海洋天堂

“仅以此片献给平凡而又伟大的父亲母亲”影片结束时的字幕，或许这是影片的注脚，或许不仅仅一个注脚。

影片讲述一个自闭症患者和一个患肝癌还有几个月生命父亲，在父亲生命最后几个月的生活故事：海洋馆的丧偶老电工王心诚，在得知自己肝癌晚期没几个月可活以后，带着自己儿子大福（自闭症患者）跳海，离开这个世界，不料水性好的儿子将自己救起。

接下来的日子，（影片开始）王心诚为儿子大福找关怀中心、福利院、民间福利机构，带儿子离开福利教儿子生活自理，打蛋、穿衣、坐公车、扫地，担心儿子念记自己，告诉儿子自己以后会变成海龟；海洋馆来了个马戏团，马戏团的小丑玲玲与大福相识，且在空旷的楼台向大福倾诉心声，临走告诉大福，有一天海洋馆一角的电话铃响起，是玲玲打的。

最终，死亡如期而至，王心诚的离开了，大福学会做早餐，学会坐公车，学会扫地。

有一天，海洋馆一角的电话铃响起了，大福拿起电话，里面有海的声音，仿佛来自天堂；有时，大福会在游在水族馆的池子里，亲昵的抱着大海龟，没有人会知道，没有人知道那是他的天堂。

真诚之后的，还是真诚主题分析影片是编剧、导演薛晓露根据自己十年自闭症关怀中心义工经历而创作的。

从故事本身出发，这是通过一个特殊自闭症家庭的故事，母亲早已离开，儿子患自闭症，父亲却患上肝癌且晚期，没几个月可活。

在这一特殊空间里，影片传递出一份沉甸甸的爱意，父子之爱、柴姨与王心诚的爱情、玲玲与大福的友情；父爱或是爱，成为这一故事的主题。

自闭症这一特殊群体，自古以来就存在，而这是中国第一部关于他们的影片。

唤起公众对这一特殊人群及家庭的关注，唤起社会对这一特殊人群及家庭的关怀，毫无疑问是这一影片的另一主题所在。

这一特殊题材，必然使影片承载的社会学意义远远大于电影学上的意义。

政府对自闭症人群的关注度、自闭症关怀机构的设立及制度的完善，社会对自闭人群的偏见以及帮助关怀；自闭症患者家人的物质压力、精神压力等等，在影片中虽有所提及，却点到为止。

这是所以有识之人和政府机构所观影之后所去关注的，对于这样一部诚意之作来说，这才是这部影片的归宿。

游离主线之外的辅线结构分析影片从结构上说，是典型的线性结构，以父亲王心诚生命最后几个月，为自儿子大福的生活安排而奔波、努力为主线，这条主线上衍生的明显人物关系有：1.王心诚与大福父子关系2.柴姨与王心诚的“爱情”3.王心诚与海洋馆老总的关系4.王心诚与福利机构的关系。

这些人物关系，组合在一起构成影片主线，在结构上成为主线的的各个支点。

而影片中还有一条明显的辅线，游离在主线之外，王大福与玲玲的关系线。

玲玲这一条线索唯一与主线交叉是，大福在海洋馆不归还玲玲表演用的白球时。

这条线索为何存在，为何在影片中占比例较大时长？

玲玲是个孤寂的女孩，在舞台上扮演小丑玩着各式花样取乐游人，在空旷的楼顶对着一个痴呆的自闭症患者袒露心声，会指着天空白云说，“我奶奶住在那儿!”,会给痴呆的大福打电话，尽管她知道，可能没人会接。

难道这不是活在我们身边又一个“自闭症”吗？

如果说活在电影主线是在说自闭症患者和他的家人的世界的话，那么这条辅线说的是人群中的另外一些需要大家去关怀、慰籍的人。

那么它让主线的故事在剧作和整部影片水准上上升的另外一个层次淡化的戏剧冲突---叙事分析电影剧作脱胎于戏剧和文学，一部叙事影片在结构上分为开端，发展和高潮，结尾，并以强有力的戏剧冲突推动故事的发展，这是自故事片从亚里士多德“三一”戏剧定律发展而来，也是故事片的传统叙事手法。

《海洋天堂》这一影片在故事发展中，在事件并没有强化戏剧冲突，而且在人物上没有设置“二元冲突”的人物关系。

影片中几乎所有的人物都是正面人物。

在许多情节设计中，几乎没有设置冲突情节。

在几个戏剧性强烈的情节中，把冲突弱化，如：王心诚离岗经理态度、在屡次求助后被拒等。

剧作情节外部戏剧动作上的弱化后，常使影片走入人物内心的表现上。

影片在这一点上没有采用常用的空镜头和人物特写，而是大量的带环境中近景描写和大量的水底镜头。

影片在叙事角度上，采用的是纯客观叙事，并没有从人物个人的角度出发。

而是从整个事件的整体发展出发，不偏不倚，没有刻意的煽情。

这也是这一影片叙事态度，一个关于自闭症平凡的家庭，他们是如此的生活在这样的这个世界，承受着一切。

就像影片的结尾文字,献给平凡的父亲母亲。

有爱，才有天堂！

怀着一份渴盼的心情走进影院看《海洋天堂》，在进入影院之前也一直暗示自己要准备好纸巾，因为之前在看介绍短片时所出现的那一片蓝蓝大海难免会产生某种会感动到落泪的奇妙共鸣。

影片的最开始就是一片一望无边的大海和一艘有些破旧的小木船，爸爸轻声的说“走吧，儿子”，爸爸将他的脚和儿子捆绑在一起，一起潜入水中，爸爸想带儿子一起离开这个世界...“大福对谁来说都是个负担”大福，一个患有孤独症的孩子，右手由于痉挛常呈现出弹钢琴的手势，热爱大自然，喜爱海豚，窗台上种满了植物，喜欢和爸爸玩捉迷藏，淡淡的恋上了马戏团的小丑，活在只有自己的世界。

曾经看过一本书《柑橘与柠檬啊》，总是习惯于把书中描写的大个儿乔与大福联系到一起，大个儿乔爱极了花朵与小动物们，在后院的工具箱里养了一群小虫子小老鼠，在自己的世界里存活着，一遇到开心事总是会唱起柑橘与柠檬啊这首童谣，快乐无比。

大个儿乔有善良的总是和他亲声说话的妈妈，而大福则拥有美好的爸爸王心诚。

王心诚悉心呵护着大福，教会了他很多很多的事，大福慢慢的懂得慢慢的学着，虽然他不会自己表达感情，但在离开爸爸时那种躁动的情绪说明他已在心灵的某个角落与爸爸难舍难分了。

影片缓缓流动着，没有一丝一毫的造作之感，大福找到了能托付的地方，爸爸继续托着病体工作着，想在自己还能够的时候，把一切最好的都留给他。

最触动我心灵的还是心诚的那句“你看，爸爸是大海龟！

大福，你看爸爸像不像大海龟啊！

”心诚每天在大福游泳的水池里变成“大海龟”，给大福一种他没有远去的暗示。

这还不够，在公交车站、在家门口的阶梯，心诚还是重复着“大海龟”的姿势，大福是否明了，他其实都不知道。

影片中没有撕心裂肺的生死离别片段，一辆丧车缓缓驶过，把人带入充满悲伤氛围的墓园，亲友们站着静静默哀。

大福走向一颗树，面对一朵渺小的花展开笑脸，大福并没有感受到爸爸的离去。

大福学会了自己穿衣服、没有把玩具狗继续放在电视上、学会了自己煮鸡蛋、学会了在水族馆拖地、学会了自己坐公交车。

大福每天穿着爸爸缝了名字的衣服去上班，在游泳的时间里，潜入虚拟的海底世界里，拥抱着大海龟。

“大福，我会想你的..."这个世界上有太多像大福这样的孩子，他们拥有大大的手掌，却仅仅存活在一个只有小小心脏的世界内。

他们渐渐长大，忠于自然，他们接受着所有纯真情谊的呵护。

也许他们才是这个世界真正宠爱着的孩子们。

我爱《海洋天堂》。

我不是个关心影坛讯息的人，作为一个电视剧编剧，简直是两个世界的思维逻辑。

最早听到这部片子，是从媒体记者的微博上，都是溢美之词，说什么从头哭到尾之类的，在网上找了预告片看，我自己就帮他煽情了，真的是看预告片的时候便眼热，发誓说一定要去电影院看。

上海电影节的首场没赶上，今年忙的杂事太多，不像去年可以泡在影城里看片。

但是影评人的博客开始说这片子不好了，什么拍摄手法陈旧学院派导演见识不足之类的。

因为一个电视剧的项目，被叫去万豪酒店，被引荐的人儒雅微笑，说自己叫做江志强，啊，好在我熟读周刊八卦，立即表示了了解对方江湖地位的意思，谈正事，分手的时候他身边的人提醒说，晚上还有海洋天堂的酒会。

我很狗腿的说：我一定会去电影院看的。

于是今天特意去了港汇，花了160块，我觉得很满意。

以我电视剧编剧的恶俗品味，也以为第一幕是父子和谐的最后，所谓倒序，但是居然是一起寻死的开篇。

我当然没有从头哭到尾，但是眼热了好几次，也用掉了一整张餐巾纸。

王家父子都是生活底层劳动人民，不是最底层，但是指望他们美轮美奂不合常理，有一点微黄色调的青岛是生活城市的样子，朱媛媛的脸看着就让人亲切。

全片里没有一个坏人。

生活的无奈或者制度的无奈都相对淡化。

很有纪录片的架势。

一起看电影的D先生说看完以后他觉得不太舒服。

这已经是打动人心的一个表现。

我不为票价后悔，再看到片后久石让、杜可风之类的名字就更加释然。

小八卦是万同学采访李连杰，说他无论如何都要都话题带到壹基金上去。

生硬扭转也可见李先生的执着。

这世界上不幸的人很多，但是看到片末又觉得父亲求的东西儿子其实已经给了。

他记得他说的每句话，在心里想他。

这样就很好了。

《海洋天堂》昨天刚刚上映，今早便去电影院看了。

事先知道电影讲的是一个自闭症家庭，父亲在临终前为儿子寻找安身之处。

面对这样试图感动人的电影，总难免有些不安，担心电影是为了感人而刻意煽情，更担心电影仅仅是利用自闭症吸引眼球，缺乏公益性。

最终，电影的真实超出了我的期待，也确实感动了观众。

看完电影之后，朋友问了我一些问题，我在这里把问题和我能给出的回答列出来，再写写一些个人感受，主要还是想推荐大家看看这部电影。

《海洋天堂》给了我们什么？

了解自闭症文章在电影中扮演的大福是一名21岁的自闭症，表现出抖动手指、看电风扇、排列物品、回避眼光接触、前后摇晃、重复话语等典型的自闭症行为，甚至影片中的一些细节都十分贴切现实中自闭症的表现，比如大福喜欢别人挠他痒痒、喜欢玩“看见、看不见”的游戏，可见在导演薛晓路十年的“星星雨”义工中的确是与自闭症儿童有过较多接触的。

友：电影中叫做“孤独症”，和自闭症是一样的吧？

我：是一样的，英文都对应Autism，孤独症是早些年时候的翻译，因为这类小孩通常是一个人玩，缺乏与他人交流互动，孤独症便是针对他们给人留下的“孤独”印象翻译来的，这也与当时对自闭症的成因还不是很清楚有关。

人们可能认为他们是内心封闭，不愿意与他人交往，但自闭症与“社会退缩”“性格孤僻”是有很大不同的，为了加以区分，近些年来在学术研究中都会使用自闭症这样的翻译了。

友：我想起来自己似乎也曾经见过一个自闭症孩子，他的爸爸一直带着他去澡堂洗澡，他坐在椅子上前后的摇晃，就像是电影里面的一样。

为什么小孩会得自闭症呢？

我：现在的研究仍然没有找到自闭症确切的成因，目前主要认为是源于基因突变。

但由于他们发生变异的片段较多，也就难以确定主要产生影响的基因是哪部分了。

至少现在的研究告诉人们自闭症不是因为儿童在幼年遭到情感剥夺等造成的一种心理障碍，而是天生患有的生理疾病，表现为心理功能上与常人的不同。

因为现在自闭症的流行率逐年提高，当然这可能是与人们对自闭症认识提高有关，也会有一些研究人员认为是与环境的恶化导致基因突变有关。

一些老师总是会开玩笑的说自闭症成因是诺贝尔悬赏课题，目前的确是有很多人致力于这一块的研究。

由于自闭症在信息加工方面与常人差异较大，认知神经方面的研究也是热门。

我们会想要知道他们是怎样迅速换算日期、记忆视觉接收到的全部细节等，毕竟常人似乎已经不具备这样的能力了。

自闭症的脑功能研究也可能对人类的进化、与动物之间的联系等做出贡献呢。

友：似乎一些电影中的自闭症都是天才啊。

我：是哦，比如谢耳朵应该就是阿斯伯格症（Asperge Syndrome）吧。

国际上逐渐使用自闭症谱系障碍（Autism Specturm Disorder）来代替自闭症，这样就纳入了自闭症的症候群们。

自闭症主要的两类症候群是卡勒症候群和阿斯伯格症候群。

《海洋天堂》中的大福应该是卡勒症候群。

而阿斯伯格则是我们看到的谢耳朵那种不善与人交流的天才们。

虽然我们会觉得谢耳朵这类天才十分可爱，但现实中大多数的自闭症儿童是属于卡勒症候群的，他们在生活中有着更大的困难。

社会对阿斯伯格症包容性更大一些，因为他们可能在某一方面成为专家，国外的大学中就会支持这样一些天才们从事科学研究。

友：是的，还有一部电影《我的名字叫可汗》也是自闭症题材的，很好看。

我：最经典的应该是《雨人》喽。

之前有一部《本.X》也不错。

我：如果没有和自闭症比较亲近的接触，可能会觉得他们十分异于我们。

但在你和他们接触了之后，你才会知道他们也有自己独特的情感表达方式，他们也会懂得喜欢哪些人不喜欢哪些人。

呵呵，你不要觉得奇怪，我啊同学们啊包括老师们，还会觉得自闭症的孩子是很可爱很有趣的呢。

在电影中你也能看到，大福和爸爸之间的情感交流是怎样的。

背景补充：自闭症是一种天生的广泛性发展障碍，具有终身性。

主要症状包括语言发展障碍、社会交往能力缺陷、刻板行为三种。

一般在幼儿期便见端倪，三岁时可做诊断。

男孩比女孩患病率从要高出很多。

这类儿童通常存在感知觉系统的异常，例如可能害怕噪音、喜欢看旋转的物品，也会伴有情绪行为障碍，例如易哭闹。

自闭症的干预中强调早发现早干预。

早发现：语言方面，明显晚于正常儿童，所以需要破除我们的古老迷信，认为孩子晚说话聪明之类。

社交方面，婴幼儿期可能便出现躲避人们的目光，缺乏社会互动，对大人的逗乐可能无反应。

眼动方面的研究也期冀能够为早期发现提供根据，一些实验发现在幼儿期，自闭症儿童便存在更少的注视人脸的眼睛，而更多的注意嘴巴区域。

早干预：可以求助于特殊学校、一些干预机构等。

主要训练的是儿童的语言和社交能力，例如教会儿童一些信号语言来满足生活的基本需要，“要吃饭”“厕所”之类。

社交能力训练则促进儿童与他人的交往。

了解自闭症家庭以及他们的处境友：这样的故事大概很多人都会说俗套，但还是被它感动了。

我：我觉得所谓的俗套是因为我们是用看电影的标准去评论的，患绝症、孩子无人照顾似乎是俗套的，为了打动人而已。

但如果我告诉你这个故事的确比较真实的反映了现实中自闭症家庭的状况，想想他们的生活，与我们普通人是多么的不同，他们所要承担的是持续一辈子的“无法解脱”，那样的生活便不是俗套了吧。

许多自闭症家长都有这样的担忧，“我死了，孩子怎么办”，他们甚至希望孩子死在自己的前面。

有一个比较极端的事情，早些年有一位妈妈，一个人带着自闭症孩子，绝望之下先杀死了自己的孩子，然后自杀了。

可能还不同于一些智障、盲聋的孩子，程度较重的自闭症儿童是很难独立生活的，他们也缺乏解释自己、与他人建立关系的能力。

友：电影中的特殊学校、民办机构是怎么回事？

我：特殊学校是国家针对特殊儿童开办的学校，施行特殊教育（special education）。

但他们接收的儿童是有年龄限制的，在儿童毕业后，只能离开学校。

孩子小的时候还有学校帮忙照顾，长大了之后去哪里呢？

即使一些人是有劳动能力的，他们仍然很难得到一份工作。

上海现在在社区中开设了“阳光之家”，接收了这些离开学校的孩子。

在其他地区，这一块仍然空白吧。

上海现在也有一些民办机构的。

友：民办机构的钱从哪里来？

我：你看电影中他们的民办机构早上在对外卖包子。

民办机构的经营存在一个矛盾，就是盈利还是非盈利的问题。

存在经济困难的家庭很多，他们如何支付这笔费用。

而民办机构想要生存，也不可能做到完全无盈利。

在国外的话，这笔钱会由社会福利来出，政府为家庭承担费用，也有一些慈善基金的资助，这样民办机构的生存也得到了保障。

国内的话，目前在上海，政府是资助了一些民办机构的，这样很好。

《海洋天堂》直接提出了这个问题，离开特殊学校的孩子去哪里，谁来管，这个问题也是现在急需解决的。

电影没有通过美化来遮挡国内社保的缺陷，这正是我原本担心的地方。

我们不需要电影来制造错觉，困难就是困难，生活中难以逾越的就是难以逾越，这个社会是有好心人的，现实中也是这样，但好心人可能也帮不上什么忙，因为有其他的限制。

友：大福的妈妈是自杀，爸爸很负责。

我：现实中较多的是爸爸出走，妈妈留下来照顾孩子...但这并不表明男人喜欢逃避责任。

呵呵，我就见过一对家长，爸爸比妈妈更加主动参与孩子的干预。

自闭症的家长最难过的是他们不知道自己对于孩子来说是怎样的存在，就像电影中爸爸说自己走了大福似乎都没有发觉。

许多父母还在努力让孩子叫自己一声爸爸、妈妈，来证明自己对孩子的意义。

父母的爱友：不像是你们这类有专业背景的人，我们看这个电影并不是很懂自闭症之类的，是被电影中父子之间的爱所感动。

我：电影最后打出了“献给平凡而伟大的父母，李连杰也说他不理解自闭症，但理解他们的父母。

谁不希望自己有一个健康可爱的孩子呢？

父母的人生因为自闭儿的出生开始变得完全不同。

一些选择了抛弃孩子，一些选择了任由其活着，还有一些选择了坚持教育孩子。

电影最后使用了海龟作为象征，父亲与儿子永远相伴。

而爸爸之前的努力也得到了成果，大福可以自己乘公交车了，可以做清洁工的工作，学着爸爸把狗放到沙发上。

我们与父母之间，亲密也好，疏远也好，但不能否认的是他们总会影响着我们的什么，小到生活习惯大到价值观。

偶尔也会像大福一样，用直接单纯的哭泣来表达他需要爸爸在场。

在场有一个小男孩，前半场一直在笑，看到大福的一些行为，我们成人是感受父亲的沉重，但孩子看到的只是滑稽。

不过在最后父亲走了，小男孩似乎也知道了大福只剩下一个人了，他开始大声的哭，伴着我们这些成人微微的啜泣声。

关于电影的其他喜欢这部电影首先是因为它真实，剧情真实，表演真实。

文章努力地演了，但也像他自己说的，像不像不重要，只要大家能关注到自闭症这个群体就可以了。

李连杰饰演的老爸无疑会让人们想起自己生活中相似的男人，可能是父亲或其他一些长辈。

另外喜欢的是柴嫂这个角色。

剧中没有安排爱来爱去的桥段，也庆幸没有拥抱之类的亲密动作出现。

两个人的感情平凡而真挚。

电影中大概最“文艺”的是桂纶镁的戏份，角色的设定我觉得还是可以的，对一个听不懂自己讲话的人诉说孤独，和单纯的大福一起玩游戏，笑的开心。

但老实说觉得她的表演味道不太对，又被她演成了文艺女青年...而高圆圆招牌笑容也有些美的远离了电影本身...我为什么推荐大家去看播放电影的时候，在场的许多人都哭了，无论男女，更是坐到了黑色的演职员表播放完毕才起身离场。

我不想宣称这部电影是关于父爱母爱的，不想说它是打着亲情牌制造《妈妈，再爱我一次》的效果，也不想说通过这部电影可以让人们去关注到自闭症，有着多大的公益性。

因为面对一部充满诚意的作品，我想任何夸奖、宣传都可能使它变味。

你只要去看就可以了，花一些时间。

看看画面也可以，听听久石让爷爷的配乐也可以，去电影院也可以，在电脑前面看也不错。

总之，这部电影值得看看，希望我的推荐不会让你后悔。

故事结构比例失调，有一半篇幅是讲述身患绝症的父亲给儿子找寄养的地方，但是在寻找过程中，并不像《不能没有你》那样，通过主角与各个机构的碰撞折射出社会对弱势群体的态度，受制于审查，无法直接表现社会对残障人的忽视、歧视甚至敌视，但父子情的描写也没有深入挖掘人性，只是生活细节的罗列。

只有一场戏较为动人，儿子被送去寄养，为了脱衣服的小事发狂，父亲及时赶到才安抚他，既反映了孤独症患者的痛苦，又表现出父子之间不可取代的感情纽带。

父亲突患绝症的设计过于刻意，明知自己的孩子异于常人，为什么不从小开始训练？

临时抱佛脚一定来得及吗？

万一教不会怎么办？

可以改为父亲从小训练儿子做自己力所能及的事，但是有一件关系到儿子生死的日常小事，他始终学不会，父亲的不懈努力也没有奏效，在父亲去世后，儿子却感知到父亲的爱学会了保护自己。

孤独症与弱智是不同的，但两者的外在表现很相似。

《圣者之行进》的编剧以旁白刻划出弱智少年的纯洁心声为角色添彩，石田一成的表演堪称天才。

有场戏是石田被失去理智的学生们威逼着剥下自己的裤子，他交织着痛苦、耻辱、隐忍和勇敢笑容的脸，凝结成雕像般的悲剧气质。

《海洋天堂》的人物性格很单薄，父子情的描写不及《不能没有你》，文章的表演与《圣者之行进》的石田一成差距悬殊，桂伦镁的出场成了点缀，她与文章的感情戏可有可无。

倒是李连杰毋需太多表演，那张被岁月过度侵蚀的脸已经道尽沧桑。

看后心情很沉重很感动，一个伟大慈爱的父亲为孤独症的儿子在自己身后的生活做准备，多么的费尽心力。

最后周杰伦的＜说了再见＞很好的总结了全片的感情。

说了再见再也见不到，多少人在生命里匆匆而过，那个演开杂货店对李连杰有感情的女子让我想起大学时在保险公司见习相识的那位姐姐，她应该结婚生子了吧，以后也不会再联系了吧，觉得自己生命中的过客太多了！

有那么些人有时会想起！

电影中，在老爸得知自己就快要离世后，开始教患有自闭症的大福学习自主生活，至少学会煮鸡蛋，学会到站了自己下车，学会自己脱衣服睡觉。

最感人的是，李连杰饰演的爸爸一脸沧桑，还用布料做了一面海龟壳片，穿在身上，在儿子游泳时作伴在旁，然后告诉他，爸爸是海龟啊，爸爸就是这只海龟啊，下次你看到海龟，就知道这是爸爸在陪你啊。

最后，爸爸还是毫无悬念地走了，文章饰演的大福呆呆地趴在一只大海龟上。

不管是怀念，还是依恋，父亲的一点一滴都在他心里，虽然他不能像正常人一样表达自己的感情。

电影的故事其实没有多少新意，但是对于亲情，我们需要的从来不是新意，亲情那是本能。

所以这样的电影，用到诚意，就足够我们给他掌声，为他流泪。

话说这是导演的第一部作品，那么在这样的主题下，其实本身就有了良好的群众基础。

不管是《当幸福来敲门》的励志温情，还是韩国《婚纱》的细腻温情，此类片子，只要不至于太烂，基本是不会有人砸鸡蛋的。

父爱，相对于母亲的细碎操劳来言，更多的是一种默默的付出，所谓父爱如山。

父亲，大抵来说，总是没如女人来得巧言善令，父亲，更多的也许是做什么，而不是说什么。

此部电影，因为儿子是自闭症患者的特殊性，所以更多了一种悲怆的情绪。

因为担心大福死后没人管，他老爸甚至带他一起去跳了海，在一片风景极其美丽的蔚蓝海洋中，这对父子却只能因为社会上没有好的对患病者的福利，而差点选择长眠于海洋。

不得不多，看着很揪心。

在中国，弱势群体的利益一贯是最能轻易践踏的。

据说李连杰接此片，与他的慈善心不无关系。

此外，不得不说，李连杰真的还是一个不折不扣的大陆男人，有很多片段，让人觉得，似乎那些个武艺高强的大侠未曾出现过，他就是一个朴实顾家为儿子的操心的普通父亲，如同大多数的父亲一样。

看惯了李连杰演功夫片，突然出现了这样的一个角色，他给人的感觉居然这么自然，洗净铅华。

而文章的演绎，让人顿觉惊艳。

演自闭症角色是需要挑战的，他很成功。

电影里的细节处理和剪接甚至我们都能看出问题，但是不妨它成为我们的感动。

其实对于父亲，我感受到的也许真的没我期盼得多。

但是这人就是我的父亲，不管他做得怎么样，都是我的父亲。

那年，怕我冷，父亲大老远送被子来，我竟然没有意识到我从教学楼跑下来到他面前再到宿舍放好，居然没有叫一声爸爸，妈妈告诉我，他路上一直在念叨这事，而我竟然没有意识到。

一霎那，我就很难过。

六年级的时候，每天大中午我没心没肺地顶着个大太阳去上课，都说妈妈细心，结果还是爸爸拉了我去买了顶当时觉得蛮贵的宽边太阳帽，现在看来还很潮。。

不管是怎么样，如果父亲在我们的生命里，也许有些角色没能做好，那也不代表他不爱我们，在心里，他总是爱的吧我想。

如果父亲真的能变成海龟，那么也是好的，海龟很长寿，它可以替父亲看护着儿女。

只有你愿意，一回头，海龟就会游过来

人性魅力够，而电影魅力差了点。

不过，已经是难得一见的认真的中国电影了。

主题先行是限制观影快感的重要因素，反正我是不太喜欢主题先行，比如《左右》这类片子，或者还未上映的《唐山大地震》，因为太早知道主人公的困境，就只看怎么用电影语言来表达。

但是本来也知道不会有太多想像力。

就比如《左右》里，女人最后面对自己不想面对的男人，但又为了拯救孩子而不得不躺在床上，于是出现了一个大红床单（这个美术啊。。。

），我就不得不叹气了。

《一一》的简洁和隽永还真的是个难达到的境界，所以我觉得《海洋天堂》已经是很不错的表达。

至少它明白有事说事，并且用了一些还不错的细节。

点点滴滴的，感人就是了。

作为一部以公益为初衷的影片，他够纯朴，不造作，没使劲煽情，丝毫看不出杜可风在哪里（不过水下摄影不错），也看不出久石让有多抢，更不知道为何有张叔平和杨红雨俩人！！

大家都不使劲，没有争大奖的意思，这就好。

我们没跳出来。

甚至李连杰都没有让我们跳出来，这已经多不错！

不过文章太抢眼，因为演了个孤独症弱智。

想当初文素利因为《绿洲》也很抢眼，但也不过是抢眼。

唯一让我感动的是文章那几个眼神。

这证明文章可以演，但不足以构成抢夺各大电影节的因素。

他完成了一个艺人敬业的任务，很感人。

从此我觉得，我对文章的好感多很多了。

爸爸一定会因为绝症离开儿子，但孤独症的儿子如何面对未来的生活，是导演始终没有解决的问题，导演在电影里说，孤儿院和养老院都不能收留儿子，是民间的机构帮助了他们父子，爸爸死了以后，儿子学会了擦地、坐公交车，但并没有让看电影的我最终安心，这就像过年过节领导给农民兄弟送了一袋面粉，但过完这个年呢？

社会保障和社会福利只有在这里会被当作一个电影题材，我们竟然用电影来讲政府和弱势人群的关系，而大多数国外电影题材都是从精神层面来触及弱势群体的。

我们做的太少，所以我们做一点，已经足够被提到一个高度来大力赞扬。

多说无益了。

或者说，多说无意义吧。

回到故事（而不是回到电影），我对导演和这一大帮子的牛逼主演主创表示我发自内心的尊敬吧。

懵懂的青春、斑驳的记忆、方兴未艾的恋情，呼啸而过的末班车，不知道是否是高速率的生活赋予我们这样的习惯，我们总是这样，在失去后才懂得追逐和缅怀，然而往往，时间就这样在期期艾艾中再次划过。

看《海洋天堂》时也是这样，温润短促的画面细节不断拼接，像是开车在旧金山野外的荒芜公路上飞速奔驰，车窗外是重复的风景，驾驶者只得在聆听引擎声的同时将所有的答案押在结局，希望能在终点看到拉斯维加斯的灯红酒绿。

可是到了最后，李连杰还是死了，文章还是没成奇迹。

一种别样的怅然所失从心底“哗”一声涌现出来，然后鼻头泛红，泪被堵在眼眶边缘宁死不屈，然后你站起身，放下冷却已久的茶杯，抬起手关掉DVD，嘴里忍不住嘟囔着说：操，这就完了？

细腻情感，细节描述，边缘题材，再加上文章桂纶镁杜可风久石让，当这些要素具备，那么《海洋天堂》应该算一部文艺片。

你摊开手指默默的数着，那些文艺片应有的底牌，《海洋天堂》全部都有——知道这些的你当然不甘于就此结束。

你坐在沙发上，大脑在高速运转着，短暂的三秒之后，你忽然惊讶地发现，刚才走马观花看完的一幕幕竟然全部清晰的回放在脑海中，这可是以往从来没可能发生的事情。

想起现实中的你有多健忘，你觉得这简直不可思议，可是举手投足之间你又忽然明白了，《海洋天堂》不是在说温情，不是在秀关爱，更不是在装文艺，它只是将你久违的那些记忆从你那被琐事填满的大脑皮层深处一点一点的唤醒，它只是让你忽然发现，记忆里那些似曾相识，沉寂已久的剪影，原来都还在啊。

父亲，生命中最重要的那个男人，年少的大多数时间都是他陪伴你，骑车载你去球场，牵着你的手去野外，在海边为你用沙砾堆起城堡，还有那次你特别不想让他出现的家长会，他牢牢握住你的手令你无法逃掉。

你的记忆慢慢延伸开来，从什么时候起，这个男人的身影渐渐淡去，变得不那么强壮——是从你因为失恋彻夜未眠的时候起么？

是从你踏上北上的列车漂泊流浪的时候起么？

是你在人心叵测的职场上摸爬滚打的时候起么？

是的，当你的脸颊有了青涩的胡茬，当你的手臂变得粗壮有力，当你坐在转椅上沉默、疲惫，因为时间而焦虑，因为忙碌而孤独的时候，你已经很久没有想起他了。

想到这里，你惊慌失措的坐起身来，险些打翻桌上的茶杯，怎么？

你竟然差点忘记了这样重要的人。

你摸索到电视的遥控器，又重新摁下播放键，再一次观看起那部文艺的《海洋天堂》。

看着画面中满面倦容已显苍老的李连杰，你恍惚记起曾经在动作电影中那个英姿勃发的功夫皇帝，这巨大的改变多么像是在说你曾经强大而今佝偻的父亲。

你又看到李连杰不停地打电话为文章寻找收容机构的那场戏，当年为了让离录取线差三分的你进入重点中学，父亲也是这样吧。

你沉默了，原来所谓的泪点，并不在于那些延伸的戏码，演绎的剧情，跌宕起伏的音乐，只在于你一瞬之间的领悟。

你闭上眼开始想，上一次陪伴他是什么时候呢？

想了许久，却依然没有答案，你睁开眼睛继续回到液晶电视的屏幕上，想从中寻找到一些回忆的钥匙。

映入眼帘的那一幕，是患有自闭症的文章独自坐公车，不知道到站下车被售票员骂，躲在站台后的李连杰一跃而出，将文章保护在身后，对着远去的公交车破口大骂。

看到这里，你发觉自己竟然流泪了，第一次看时，一滴泪都没有流下来，第二次竟然这么快。

你心里感慨着，你知道那幅画面又触及到你心底最柔软的地方。

你又想起过去的那些年那个男人对你的保护，他对你的错误无比宽容，却对别人于你的伤害锱铢必较。

他永远不能像母亲那样一边数落着你的不是一边掉泪，他只会沉默的抹去你腮边的泪水，揉一揉你被打青的额头，然后拖起你的手，说，走，老子宰了那小子去！

一副霸气在他身上油然而生，你认定他就是电影中那个不可一世的英雄。

编剧出身的薛晓路没敢夸她的导演处女秀，她只是平淡地说，这是一部讲述父爱的电影。

那时候也许你还在嬉皮笑脸的跟同事聊天，评价薛晓路的这句话令《海洋天堂》毫无卖相，可是现在，你终于明白了这句话的份量。

漂泊的岁月当中，你见惯了动作片的惊险，爱情片的浪漫，你经历过喜剧之后的大笑，悬疑之后的困惑。

什么时候，你会记起那段消失已久的，平淡的，深远的，沉默的父爱呢？

你终于站了起来，这一刻，你终于明白记忆为什么会如此深刻，因为它原本就附着在你的骨血之下，时时刻刻等待着你在那片迷失过的荒芜森林中找到回家的道路。

这个世界上，总有一些电影，看过第二次才懂。

《海洋天堂》6月18日上映，推荐观影。

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婚姻法课上又看了一遍，写了一点作业同样是傻子儿子，同样是含辛茹苦，同样是走投无路。

东莞母亲韩群凤只好把自己的脑瘫双胞胎溺死。

13年了，有什么艰辛没有走过，13年了，未来还能指望什么。

《海洋天堂》里导演试图展现一个美好未来，傻子大福学会了基本的自理，社会上又有好心人提供多方的帮助，阳光洒满傻子的脸上，灿烂而美好。

可是现实往往是家庭不愿承担智障儿童的抚养（福建母亲遗弃脑瘫儿案2011），抚养了但是经受不起岁月的侵蚀而亲手杀子的（东莞母亲溺儿案2011）。

在家庭最无助的时候，社会福利机构逃脱责任“孤儿院嫌他太大，老人院嫌他太小”，政府抚恤资金不到位，法院支持父母双亲必须履行抚养权，最终只能导致父母亲手杀儿的悲剧。

面对家庭，社会甚至上天的遗弃，傻子，甚至更广义的说，残疾儿童将何处为家。

文明社会的体现之一是对弱势群体的抚养。

儿子已经步入成年，甚至还认不出父母；跑遍全国，却找不到一条治愈的药方。

父母无论是情感，资金还是生命都已经耗尽，社会总得接过这个重任。

因为一个人的不完整而弃之不管，是一个丛林社会。

首先，政府应该树立法律法规，保证残疾儿童身有所属。

参照欧、美、日等发达国家，自闭症患者属于精神障碍的一种，应该被纳入法律的权利保护范畴，并成为残障人社会服务体系中的一个对象群体。

其次，要建立起相关的收容机制和机构。

在美国，自闭症儿童是被政府从生管到死。

从诊断之日到3岁阶段。

社会服务的内容是“早期干预”。

由专业人员去训练孩子。

从3岁至6岁学龄前阶段。

只要患儿上官办公立学校，全免费的。

6岁至18岁的义务教育阶段。

患儿上公立学校全部免费，而且公立学校不得拒收。

公立学校或建有特殊儿童学校，或在普通学校里开设特教班。

在16岁左右，国外对患儿开始职业前培训。

因为这部分人自立很困难，先进行“支持就业”。

由社工为其找工作岗位，帮助雇佣者适应、了解其人，为该人进行岗位培训。

其后是“福利工厂”：由政府兜底的纯属社会福利事业的工厂。

任何脑瘫、自闭症人，每个福利工厂接收一个学员的残障补贴是每月900美元，让每个人享有日间活动时间，在里面学做圣诞卡、挂历、栽种子等。

法律规定，18岁以后的残障儿家长不再有责任，而由专门的群体保护负责。

最后，也是最重要的。

我国政府应该把NGO合法化。

政府组织普遍存在效率低，组织庞大，耗费资金，运作不透明，相互推脱责任的问题。

只有让社会服务社会化，让公民组织有自主权利筹集资金，展开社会服务，才可能真正去解决问题。

因为NGO的资金筹集自民众，必须要向社会公布财产，透明运作才能赢得社会信任而继续下去。

李连杰的壹基金，汶川救灾的民间组织纷纷被官方取缔，最终常常导致善款成为郭美美的LV包。

正如影片中展示的，伸出援手好心人和受惠的儿童面对面接触才能让爱心真正传递下去。

而国民的素质也会在这一次次援助和自助中不断提升。

政府的作用是什么？

不是四处拆房，不是挥霍公款，不是屏蔽网络，不是包庇黑暗；政府存在的意义在于解决个人之不能，解决社会之不能。

当自闭儿童，当父母，当一个个不堪重负的家庭在无力嘶喊的时候，政府有什么理由袖手旁观？

残疾儿童又何处为家呢？