汤姆的农场旅行

观影过程最大的惊讶和吸引力，都来自于（未预料到的）两位主演之间的情欲张力，或者说十分具像的充满性吸引力的情节，那种sexual intensity。

剧情介绍里说既然是恐同的哥哥，我怎么会想到两个角色会有如此强的性的牵涉。

当看到片中两人多场激烈戏份，我对自己的被吸引被唤起，甚至感到一种耻感。

因为哥哥这个人物，是男主逝去的男友的亲哥，而设计的两人的戏份，并不直接是性，其实更算是暴力。

比如在教堂的葬礼后，哥哥挡在厕所隔间门口堵住男主，推他进了隔间，一边轻删男主耳光，一边质问他。

后来有一场戏，更是直接在玉米地里翻滚，扼住脖子往男主嘴里吐口水。

再一回想，两人第一次会面的场景，其处理已经几乎就像是强暴戏码。

可见这种非常强烈的，近乎同志色情片中前戏戏份的处理，是非常有意图的了。

我看到非常多的直人观众将其都解释成了哥哥角色的‘深柜’（这其实也是许多同性恋者对恐同者的解释），但同时暴力与性的关联这一解释似乎在本片中反映的特别明显。

作为gay观众，对提到的这几场戏的感觉更是要敏感、强烈得多。

可以说从性欲的角度是非常被唤起的，是兴奋的。

而这种兴奋感甚至会引起我的恐慌，因为毕竟哥哥这个角色，并不是友善的对象。

而这，我觉得正是导演多兰本人对自我或者他自己所在gay族群的自身的分析试探。

多兰本人在以前的采访中提到学生时代被恐同同学欺负的经历。

而本片中的演绎，我不知道他是不是想要去探讨这种受虐的性欲唤醒。

对于一些人来说，受虐的性欲似乎是先天不正常，或者是后天个人经历导致的心理异化。

但其实这与群体的社会角色也密不可分。

女性，尤其亚洲女性，也会很普遍有些受虐幻想（大S就在节目里提过很多女性都会幻想那种被推到墙上强吻，对，这也是受控制啊），这和女性在社会和文化里的弱势的，被动的既定设置是有直接关系的。

而gay群体，社会对其在形象上的既定设想（比如会比较像女生）和个人实际的成长遭遇（比如学校里受欺负，甚至性的方面被欺侮），都会促使或改变其在性偏好上的形成。

在实际中，在不管男男女女的性关系里，一点点暴力都是非常普遍地掺杂其中，比如大家最爱开玩笑的打屁股，或者是女生咬人啦什么的。

个性骄傲的同志们，对这种耻感的兴奋，是不是可以坦然地面对呢？

多兰的这部电影，并不一定直接去检验了这个问题，但他很大方地分享了自己的这点欲望纠缠。

多兰的野心太杂了；其实到2/3的时候此电影已经构成了建构—解构的完美铸造，作为保守的象征符号的乡村环境，恐同且有暴力倾向的兄长，擅长精神操纵和打压的母亲，当一滩泥沼般的生活死死吞噬了汤姆，对男友的怀念和受虐的天性让他无限靠近这可怖的一切，并且最终用甜美的主观将它们扭曲了；牛犊的死亡，母牛诞仔流出的鲜血，谷仓里的探戈舞，脖子上留下的淤青的指痕；在这里我们能看到一个人的精神与情感的力量，弗朗西斯的人物设定并不是客观的，而是多兰把他放置在了凝视的目光中，所以才发展出与汤姆的具有张力的互动。

可是离开了酷儿的审美的真正的恐同劳保是并不会拥有挑动观众官能感的能力的；多兰让弗朗西斯以暴力又强壮的形象出场，却是始终被汤姆的想象控制且润色的；当弗朗西斯发出死亡威胁，汤姆却能甜蜜地感受到其中的性暗示意义；其实做到这一步已经成功了，这是一个主调沉重且内核轻谑的故事，把进步的反面放置在进步的审美中鞭打和调教，真的足够了——然而，多兰生怕观众不能理解其中隐喻的含义，反而酒吧老板的口述和多年前受害者的出现，来点名保守的暴力在现实中是无法忽视的赤裸裸，而汤姆也在这样的启示下丢弃行李一路奔逃，从他曾经构建起的天堂中逃走；这样的安排真的合适吗？

我绝不相信多兰真的是一个在乎现实的人，因为这部电影在极大部分时候讲述一个梦境，一个因为欲望、意念、身份认同、情感流动而牢固得如同现实的梦境，牢不可摧，也没必要摧毁，因为它越发坚强，便显得与之对抗的事物越发丑恶。

但是多兰最终还是以一个极其散漫的、笔触随意的发展毁坏了它本该有的定力。

要是汤姆带着笑容地留在农场里生活，最终死在无数他曾抱起的小牛犊的尸体中该多好啊。

有时候避免讲述直接的残酷并不是逃避，而是我们需要讲述的其实并不是这个。

但是依然是一部很好的酷儿电影，值得一看。

看了原片又过来了，男主压根不是爱上男友的哥哥，只是因为哥哥和死去的男友很像，至于男友的哥哥，就是个变态，暴力，毫无同理心（他被母亲和被迫就在农场的生活压抑太久，这点我同情他，但是他就是个变态，控制欲欲极强，看起来似乎是爱上男主，才不是！

压根是因为没有人愿意接触他，所以男主来了，正好可以控制他，让他陪自己留在农场！

后来弟弟的女炮友来了，他想要控制她的做法和之前对男主一样！

所以他只是希望有个人陪他，一起守着这该死的人生！！！

什么爱！

要真的是爱，怎么会一点悔改的意思都没有！

最后去追男主时还是那种疯狂的语气，我毫不怀疑他是在骗男主，如果男主没有逃脱，百分百会被打个半死！

）。

这一家子都是有点不正常，哥哥的母亲也是那种暴力手段、强迫命令式的和孩子、其他人互动。

觉得炮友小姐姐好无辜……扇哥哥那一下太爽了！！！

还有，虽然哥哥不爱男主，但是吧，确实可能，注意，是可能，是深柜。

毕竟跳舞那一段，以及好几次他差点就是要亲上去了，但是也有可能是因为他太寂寞了，必须有个人承载他作为一个人的欲望和爱的投射，不管是男是女都行。

并没有写过影评，也并非专业，也并非相关专业，只是觉得还有很多可说的东西。

先从多兰的才气说起吧。

如果说他长得好看，知道自己长得好看，知道怎么样表现自己的好看，知道怎么样讲故事的话，好吧，这些确实都是其中的一些部分。

剪辑技巧，镜头，等等，作为一个什么都不懂的人来说，直观感觉就是：讲故事的方式很舒服，能把人带进去，能把情感烘托出来，有张力。

不过这里边有一个问题，就是这个功劳当然不能完全归功于多兰，看他其他几部，就觉得其实他讲故事的能力只能说一般。。。

这剧底子是戏剧，所以戏剧张力上本身是一种保障。

但是能把故事营造起来，这点大概确实是多兰的才华？

戏剧上有个东西叫语言面貌，大概多兰就是那种“语言面貌”很好的人。

他能把一个故事讲出来一些故事之外的、更有力的、能让人喜欢的东西，这就是他很棒的地方，也是这个电影很好看的地方。

想把这个故事讲好，首先是要有切入点的。

多兰的切入点一贯都非常主观，通过把自己的一些已知的感情、理解放进去，然后移情。

很多人说这电影难懂啊压抑啊悬疑啊恐怖啊。。

真没觉得。

这电影就属于看了开头就知道结尾的，唯一不确定的就是到底tom最后自救还是灭亡，而这点不确定几乎可以说完全看导演的口味。

而多兰选择让tom自救了，仅此而已。

并不觉得电影压抑，是因为电影的切入点在tom的感情，他对前男友、对前男友的家庭、对francis、对农场、对世界和自己的感情——这些都非常真实。

他的内心是非常希望亲近francis的，这点当然不仅仅是因为前男友，也是因为俩人之间本来就存在的sexual tension。

换句话说，在一段控制与被控制的关系中，感情从来都是相互的，不仅仅francis“爱着”tom（至少以他自己的方式吧，就像他最后在森林中喊出来的一样，他确实真的爱tom），tom当然也是“爱着”francis的，甚至有点迷恋。

他会重复francis说过的话，会在francis用了香水之后像是自己得到了某种奖赏一样，带着一点挑衅（但其实是完全的屈服和从属）的态度说“香水是婚礼用的”——tom其实一直都知道francis内心存在的欲望，此时的性邀请也就来的顺其自然了。

然而接下来tom的两句话和两滴泪却基本上给这个人物定了性，即他并不是一个真正的受控制者，而是在以前男友死亡失去挚爱为前提的极端境遇下的一种。。

ooc吧。

这也就为后来tom的逃离作了人物上的铺垫。

整个过程对于tom来说并不仅仅是恐惧和逃生，而是他在失去挚爱之后，对人生态度的两次转变。

爱人的死亡让他痛苦并且自责，这种自责需要被排遣，否则tom就会一直处在一种生无可恋的状态里。

然而当他将感情转嫁，却又受到生命的威胁的时候，他才知道自己仍旧是有一个生活的。

于是最后回到城市的时候，一切都是那么空洞，却安全。

多好的虚无主义。

但是又很安全。

还有一点本来觉得自己多想，但后来一看服装也是多兰搞得，就觉得大概不是自己多想了。。

就是最后那首going to a town明显还是很重要的用来点题的一首歌，歌词一直在i'm tired of you america. francis最后的那个背影可以看到，他穿着一件美国国旗样式的写着巨大USA的棒球衫。

所以tom最后就是走出了那个短暂的状态之后，清醒了之后，不再需要francis了。

至于francis，不管多帅，不管多悲剧色彩，不管多吸引tom，一个施虐狂就是一个施虐狂，他即使爱tom也永远不会真的把tom当成人看，他最后就算哭就算求，他也永远不会把tom放在与自己人格平等的位置上。

这点从他对女性的态度也可以看出来。

直男癌多恐同嗯，恐同多深柜→_→还有最后，francis在那喊说我需要你你让我失望的时候，tom明显在克制自己站出来，也算是自我斗争的一种表现吧。

还有他见到那个脸被撕了的男孩之前，脑子里控制不住闪过的francis还是跳舞，见了之后，他下意识想起来的francis就只是一个卑鄙的被所有人孤立的背影而已。

其实这就是一个金发男迷上变态农场主但最终被吓跑了的故事（。

但电影的主旨在虚无主义之上还有一个闪光点，就是多兰加到最后的那一段城市之光。

配歌词，i got a life to lead, i got a soul to feed.其实对于tom来说，独立地面对一个孤单凄凉的世界远比被francis控制要费劲的多，但最终，他看见了自己的生活，他从那种对已逝之人的一味沉溺中回到了现实。

虚无主义之上的，生活。

也是自我意识的崛起。

不过tom确实有一部分永远留给了francis。

绿灯亮了之后猛地黑屏，那种强烈的他可能会像上次一样自己掉头回去的。。

恐惧感和吸引力，才是斯德哥尔摩症最恐怖的地方。

即你永远有回去的可能性和欲望。

不过归根结底，多兰还是年轻，所以有些幼稚。

看了豆瓣的不少评论 真是就想问一下 有几个看到电影最后一秒的 片尾曲结束的那最后几秒到底看了吗 多兰找来的演员实在是太美型了 佛朗西斯这么帅 男的女的都想上啊 难怪在b站让人从头yy到尾画幅在这部就有改变 只不过没有《妈咪》那么惊艳 而且这配乐简直就是恐怖片的标准啊 但是实在是太密集了 一个接一个一个接一个 让人感到疲惫和嘈杂 总的来说 这部电影情感的表达跟其他作品相比较为克制 但在这些克制下又能够激发深深的欲望 其实这要是别人我可能就给三颗星 可谁让我是多兰的脑残粉呢 多给一颗！！！

1.哥哥深柜且暴戾，在影片中Francis常常是一言不合就开打，主要是受母亲的影响（母亲对francis这么大的人动不动就扇耳光）影片中还有一个细节，当牧师提起小儿子的名字，Francis却让牧师叫全名，因为小儿子名字的缩写是GUY（GAY）。

可见他对弟弟的控制欲之重。

至于Francis的恋母情结怎么来的看了豆友们的分析感觉很有理。

从小母亲就偏爱弟弟，导致Francis形成了畸形的性格，自卑，暴戾，小时候这么帅这么完美却不敢与心爱的女孩表白（这里存疑，也可能Francis不是直男）妈妈的恐同与忽略，导致了他在酒吧把男孩的嘴撕裂，以及他对于内心情感的压抑。

Francis渴望母亲的认可，长大了却被这种渴望禁锢在了母亲的身边。

他的内心其实有着挣扎和动摇的，在和Tom跳舞的时候，他希望母亲去世或者去养老院，可见他对美好生活还是有着向往的。

2.哥哥对于汤姆是有朦胧的感情的，和Tom散步那一段喷香水，明示了Tom在Francis心目中的重要地位。

影片中两人打架时Francis往Tom嘴里喷口水，以及在洗手间中Francis轻扇Tom的脸，都很像恋爱中的两个人进行神圣仪式的prep。

以及最后Tom醉酒醒来，发现两人的床被拼在一起，以及妈妈消失了（我感觉Francis把她杀了?)，还有最后的最后（依照豆友们的见解），Francis穿着gay才会穿的花里胡哨的衣服，在树林里大喊，我需要你。

赤裸裸的感情表达。

表明他已经为新生活做好了准备，可惜竹篮打水一场空。

Tom男友的所作所为映射出Francis可能不是纯粹的同性恋或者异性恋，但是在Tom来农场的几天以内，他绝对已经成为Francis心目中最重要的人。

3.Tom的内心情感，他因为男朋友的离世来农场寻找男友的一丝一毫。

但是迷恋上了和男朋友极像的Francis，甚至受虐他的内心都是宽慰的，他陷入了一种病态的受虐者情结中。

明明有机会离开却没有走。

但是好在最后理智战胜了感情，在听完酒吧老板的话之后，汤姆终于意识到Francis的危险性，匆忙离开。

他是一个纯粹的恋爱脑，在听说假女友确实与男友发生过关系后立刻变得hostile，说明Tom内心情感之丰富，感情用事。

4.妈妈是一切一切的始作俑者。

如果妈妈不是这样，根本就不会发生这么多事。。。。。。。

多兰又做到了。

汤姆在农场每一帧都无法让人挪开眼睛。

虽然多兰的自恋和对腋窝的迷恋并没有收敛多少，但对剧情的整体把控极其成功，电影除了多兰自己的表演不够好以外，Pierre-Yves Cardinal的演技爆棚，看得人心畅快。

当然缺点还有一点那就是作为多兰美学的一部分，角色的衣服都过于好看，这在幻想之爱和双面劳伦斯里还说得过去，但在农场的环境下，配合着Pierre-Yves的人物身份便真的有点出戏了。

其实哥哥深柜的形象塑造得非常好，一见面赤裸上身撑在tom的椅子上，以及tom撇了一眼他的身体马上不自在的回过头。

压迫性的力量展示、性挑逗、羞涩和慌张都在几个动作间表现的淋漓极致tom还爱前任吗？

未必。

自从哥哥给他看了那张亲吻照，他的初恋梦就碎了。

他以为的前任，是对他一往情深的，是一个美好浪漫的形象。

所以在前任死后他才会念念不忘。

现在发现所谓的爱也不过是一个泡沫，一个幻觉，也就没有再留下的理由。

所以，他才会直接说“我要告诉你妈妈所有真相后离开这里”Tom在洗手间的时候被打了三次并没有躲， 他默默忍受，他为了丧礼不得不忍受。

可是，后来他开始慢慢迷恋上这种力量上的压迫感和征服感在麦田里被扑倒吐口水的时候， 他被有力的胳膊紧紧抱着，深深明白了力量的巨大悬殊，在他眼里那个男人是不可战胜的 ，不可违逆的，同时，暴力所伴随的雄性荷尔蒙也被发挥到了极致。

于是他在饭桌上说： 他喜欢被有力的臂膀抱着，喜欢闻他的汗味，他想象射在脸上的快感。

可以看出tom死去的前任是个很温柔的人，那哥哥就是完全的反面， 暴力 乖虐 孤僻。

怎么可能认错？

怎么可能当成替身呢？

虽然一遍遍自我催眠地说“你闻起来很像他”“你说话的声音很像他”但是还是骗不了自己，在喝酒的时候还是会想起来他们跳过的探戈，他把他拉起来 盯着他的眼睛 他们的距离越来越暧昧 他爱上了那张乎自虐的暴力感。

一部美好的斯德哥尔摩电影。

暴力 性张力都拿捏的刚刚好。

仅仅把它解读成简单的替身梗简直是亵渎

关于爱情，两个心理健康之人的恋爱过于少见，大部分都是啥锅配啥盖，一个半圆配另一个半圆。

不管其中一个半圆有多奇形怪状，有棱有角，只要找到能够相互匹配的另一个半圆，照样能夫唱妇随情比金坚。

感觉本片中的弗朗西斯和汤姆就是最好的例子，一个因为自我厌恶有了受虐倾向，一个长期有施虐倾向和极强控制欲。

汤姆男朋友去世后的迷茫和弗朗西斯的孤独，促使这两个人暂时的走在了一起。

但是再好的梦也会醒来，再深柜的恐同者也很难接受同性恋。

在莎拉出现后，他立刻将自己买下多年的衣服送给对方，将后座的汤姆赶下车。

那一个瞬间，汤姆是否感觉他为自己造的梦已经破灭，是否回忆起前男友的背叛。

前男友并不忠贞甚至完全可以说是个双性恋渣男，和弗朗西斯也并没有太多不同。

自己还要沉浸在这个桃花源里多久才会完全释怀。

莎拉和弗朗西斯的互动还有酒吧老板的话像一记重锤，短暂的让汤姆回归清醒。

然而，回到灯红酒绿的城市，汤姆的迷茫并未消除。

影片快结束时，汤姆逃离后，在加油站逃避去看毁容者的正脸并有明显的眼神闪躲。

他遇到毁容者时是一种明显的逃避姿态，感觉像是不愿意面对的自欺欺人，或者是在替弗朗西斯愧疚一样。

这给我一种强烈的汤姆还会选择回来的预感。

包括在加油站时他脑海中闪现的是弗朗西斯在葬礼上的孤独背影。

回忆是有情感的，有温度的，他没有回忆弗朗西斯拦人的画面，回忆的却是弗朗西斯孤独的背影。

个人情感倾向已经可见一斑。

这一个画面也让我感觉虽然他的行为是逃跑但内心还在动摇。

结尾我更倾向于汤姆在理清一切后还会选择回去。

下面是一些影片解读第一，一个恐同直男无缘无故开始喷香水可以理解为他熟知汤姆心灵深处的弱点，为更好的控制汤姆甘作替身，也可以理解为他因为汤姆而动摇动心。

第二，俩人睡过同一间房，一开始床是分开的，后来床是并上的

一开始

后来第三，感觉弗朗西斯和弟弟关系应该没有那么好，反而是竞争多一点。

他恋母，而弟弟夺得了母亲大部分的情感和关注。

所以在葬礼上，他的感觉并不像是悲伤，更多的是沉稳孤独。

他甚至还有心思在厕所堵人，回忆他和汤姆第一次说话的内容，边扇汤姆边笑...

第四，施虐者并不比受虐者低等，反而是被取悦的对象掌握主动权。

汤姆是自愿受虐而不是被胁迫的，他想走随时随地都能走，但他因为自我厌恶甘愿自毁，从疼痛中获取快感。

这一度让我认为前男友的死有隐情甚至和汤姆有间接的关系。

第五，超级主观葬礼后的那次交谈，汤姆编造莎拉和前男友的性生活，什么腋窝靠到肩膀，我一直在想这是什么诡异的doi动作，后来感觉有点像玉米地弗朗西斯打汤姆那一次

弗朗西斯禁锢汤姆的姿势恰好是差不多的，激烈粗暴，充斥着汗液也是在那次谈话之后，弗朗西斯对汤姆说了这样的话

他听懂了汤姆描述的那场性爱的主角是他俩，才会说出这样的话。

不然，他从哪里得出这样的结论，就因为汤姆死活不走吗。

导演名：泽维尔·多兰(Xavier Dolan)影片名：《汤姆在农场》(Tom à la ferme)IMDB:https://pro.imdb.com/title/tt2427892?s=40bd7a5d-d9f9-93d9-e16d-38cf11d77de3&site_preference=normal曾在两年一届的2013年威尼斯影展(Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia)中，获得第七十届威尼斯国际电影节国际影评人协会奖，又称费比西奖(Prix Fipresci)

汤姆驾车穿过玉米地前往参加葬礼伴随着一曲略带伤感的法国香颂《心碎磨坊》()，影片伊始便将观众的眼球拉升至几万米的高空，穿过蔚蓝色的海洋，俯瞰一大片无边无际的金色玉米地。

主人公汤姆怀着悲痛的心情，驾着一辆黑色小轿车穿行在公路上，此行的目的是要去参加同志男友的葬礼。

然而，在与死者家庭成员的交谈中才得知，原来自己的存在始终是个未知，“柜中”男友从未将自己的性取向透露给家人。

影片将汤姆的到访作为切入点，以层层剥离的方式，讲述了这个家庭中一个又一个不可告人的秘密。

多兰饰演的汤姆英俊美少年导演多兰在片中饰演主人公汤姆，其一头蜷曲的金发、瘦削标志的脸庞，浓黑眉毛下的忧郁眼神，是本片的一大看点。

艺术家们多少都有些自恋，但只有自恋到极致才会如此注重美貌。

影片配乐以钢琴为背景，通过大中小提琴的弦乐组勾勒出紧张、悬疑、惊恐的气氛，颇具特色。

比如这首曲子，在音乐中仿佛能感受到危险正在步步逼近，立刻就将观众的神经提升八度，渲染场景的效果极强。

文末有片中三首法语歌曲的名称，可打开QQ音乐搜索。

汤姆来到男友家发现空无一人汤姆抵达男友家，敲门无人应答，却在门口的长椅边捡到一串钥匙，开门进入发现屋内空无一人，于是就趴在桌上睡着了。

一会儿之后，男友母亲阿加特(Agatha)回来了，叫醒了汤姆，亲切交谈之后，留他住在家里。

阿加特的丈夫去世后，大儿子弗朗西斯(Francis)开始经营农场，他经常钓鱼带回家，阿加特便特意煮了一条鳟鱼招待汤姆。

晚餐时，两人开始聊了起来。

汤姆的职业是广告代理人（此处DVD法语字幕有误）。

而在这之前，汤姆完全不知道男友还有一位哥哥，他渐渐地发现原来这一家人都不知道自己的存在。

阿加特向汤姆抱怨“应该在的人反而不在”(La seule personne qui aurait dû venir n'est pas là.) 当汤姆问起是谁时，阿加特摆了摆手说“看着吧。

”(Regard.) 此处实际上是为当晚汤姆在房间内遭遇的突然袭击埋了一个伏笔。

晚餐结束前，阿加特注意到了汤姆和小儿子使用的是同一种香水，并称赞其“好闻”（Ça sent bon.)，从侧面表达了汤姆对男友的深厚情感。

弗朗西斯作为暴力的象征，几乎是披着危险的外衣出场的：黑漆漆的夜晚，在汤姆的房内，一个黑影突然闯入，用双手紧紧地捂住他的口，威胁他这个不速之客在第二天的葬礼上尽其所能致悼词，为了安慰悲伤的妈妈和所有人，然后应该立刻回去他自己的家，这个黑影就是弗朗西斯。

次日早晨，其又突然闯入浴室，警告汤姆不得将用于婚礼的香氛用于葬礼的场合。

特意前来悼念故人的汤姆未曾料到男友哥哥竟然对自己如此恨之入骨，这究竟是怎么一回事？

这是汤姆经历的第一次恐吓。

另外，对白中两次提到香氛(parfum)，可见其对于Z世代具有代表个性和私密情感的重要作用。

弗朗西斯、阿加特和汤姆在葬礼上在葬礼上，阿加特悲痛欲绝，闭上双眼，老泪纵横，二十五岁的小儿子英年早逝，怎能不是沉重的打击？

而脾气火爆的弗朗西斯此时却心事重重，正在这时，主持葬礼的牧师似乎和众人开了一个玩笑，居然在悼词中将死者的名字念错了，弗朗西斯尽管生性暴虐，但对其弟弟则是怜爱有加，立刻愤怒地纠正道：吉约姆(Guillaume)，这应是编剧精心安排的一处讽刺。

这位牧师对于工作显然是混日子的，这在全世界所有社会中都是普遍存在的现象，在有些场合可能会蒙混过关，如在场的每个人都睁一只眼闭一只眼，认为既是仪式，就应照剧本演，谁也不想打破场面，使自己成为众矢之的(put sb. on the spot)。

“人生如戏，戏如人生“，戏里戏外，孰真孰假，其实没有一个确定的答案。

远道而来的汤姆本想作为友人发言，却发现被巨大的哀伤堵住了喉咙，说不出话了：“我不知道。

(Je n'ai sais pas.) 这是他唯一能讲的了，不过他安排在仪式上播放了一首死者生前最喜欢的卡拉OK歌曲《雨中泪》()，而按下播放键的白衣小牧师则一副天真无邪的烂漫表情，似乎正在参加一场派对，将剧情推到了一个荒诞的情境中：葬礼上竟然播放流行歌曲，而不是哀乐，葬礼乎？

派对乎？

这位编剧也真是脑洞大开了。

而此时，弗朗西斯与教堂外的一群来路不明的男人发生了争执，引起了汤姆的疑心。

葬礼闹剧后，在教堂男厕所的隔间内，第二场暴力戏码正在上演：弗朗西斯像一个恶魔，再一次恐吓汤姆，因其带来了麻烦，他不愿见到母亲痛哭，遂命令其当晚离开此地，去阿雅克修(Ajaccien)度假为了寻找莎拉(Sarah)，并把她带回家来作为补偿。

在阿加特的脑中，莎拉和吉约姆一直被认为是天生一对，中国人用”心‘，而西方人用“脑”，这是两种文化的不同之处。

弗朗西斯此举的目的在于安慰母亲，原来这是一个有孝心的恶魔啊！

莎拉是谁？

“她是一个大烟鬼(une grosse fumeuse)，一个意大利面食者(une mangeuse de pâtes)，这就是恶魔对莎拉的描述，虽然只是个人习性，却很生动：一个暴食意大利面的重度烟民形象跃然于眼前。

暴虐结束前，汤姆问了弗朗西斯一个问题“教堂之后，你还想见到我吗？

” 恶魔沉默不语，随即爆发出了一阵耐人寻味的大笑，这又是一处伏笔，读者跟着我的文字继续浏览下去，便知分晓。

葬礼结束后，汤姆随即驾车离开了教堂，一路上对着空气破口大骂的台词可谓语不惊人死不休：“卑鄙的下巴佬”(saleté de paysan)、"智力迟钝的金属“(attardé mental)、“泥腿子"(bouseux)、“龌龊的乡下佬(sale cul-terreux)，“傻子”(crétin)......不论学习什么外语，一定要学几句骂人的话用来防身。

在一连串的咒骂后，汤姆回过神来，发现男友的死因始终萦绕在心头，又加上弗朗西斯怪异的行为，遂决定中途返回，探寻男友的死因，顺便拿回行李箱。

“可惜要取回行李箱。

”(Tant pis pour les valises.) 这句台词从表面上为汤姆的中途返回设定了符合逻辑的理由。

行李箱象征着旅行，作为一个外在的物品，在影片中时不时地出现，表达了主人公想走而走不了的矛盾心理。

黑色轿车半途折回，汤姆顶着一头凌乱的金色卷发，低着头走向69号别墅，黑色正装就像一大片乌云，慢慢地遮住了镜头，使整个画面变得漆黑，预示着一场更为激烈的暴力冲突即将来临......汤姆，回来了。

阿加特因为汤姆未能在葬礼上致辞深感失望，失子之痛不经意地涌上心头，在厨房中抽泣起来；弗朗西斯再次见到汤姆，知道威胁失败，也在一旁深深地叹气。

为了安慰母亲，他告诉她莎拉就要赶到了，阿加特立刻止住了悲伤，开始盘问莎拉在电话里说了什么。

汤姆无奈之下现编了一段爱情告白，感人至深，名义上为莎拉说的话，实则道出了自己内心对吉约姆的感情。

Aujour'hui, c'est comme une partie de moi qui meurt. J'arrive pas à trouver les mots pour décrire le vide à combler. T'es insignifiant. T'es rien. T'es inutile dans le monde. Si t'as été incapable de changer quelque chose au fait crève, tu changeras pas grand-chose en chialant. Elle aurait aimé vous connaître. Mais pour lui, l'amour, c'était à deux. Pas d'amis, pas de famille, pas d'interférences, c'était son premier vrai amour. Je me hais. Je ferai tout pour me rattraper. Là, elle a raccroché.汤姆的话缓解了阿加特的悲痛，她转而埋怨起莎拉来，“她应该在这儿亲口对我说这些话。

” 然后吩咐弗朗西斯拿吉约姆的衣服给汤姆穿，并教他如何给奶牛挤奶。

仓库门口，两个男人边喝着啤酒，边开始交谈。

为了安慰妈妈，弗朗西斯随身带着吉约姆和莎拉的合影，这是他弟弟留给他的唯一影像。

汤姆发现其实这位凶神非常地爱他的妈妈，于是他提出了一个忠告，“如果爱你妈妈，就不要再骗她。

我会呆在这儿直至平衡这件事。

” 弗朗西斯会接受吗？

穿越玉米地的汤姆此处使用连续晃动的镜头，将人和景交融在一起，看起来像一幅印象派油画。

此处，导演运用了高超的技法，将并不复杂的剧情提升到了惊悚的程度，极其考验观者的心理。

汤姆在玉米地中奋力地奔跑，而危险正在向他逼近......弗朗西斯突然冲出来将其按倒，再一次警告他：“你不要教我应该怎样爱我妈妈“(Tu vas pas me dire comment il faut que j'aime ma mère)，"是你自己选择回来，那就走直”(C'est ton choix d'être revenu. Là tu vas marcher droit.)修理完汤姆之后，弗兰西斯没有忘记陪他去看医生。

晚餐时，阿加特发现了汤姆的伤痕，在追问之后，弗朗西斯编了一个理由蒙骗她，不知内情的母亲愤怒地掌掴了这个大儿子一记耳光。

看到此处，终于明白了“有其母必有其子”的道理，暴虐的脾气是会遗传的。

当再次被问到莎拉还讲了什么时，汤姆不假思索地又编了一段话，引得阿加特哈哈大家，弗朗西斯也禁不住跟着笑起来。

事实上，经常大笑可以减轻精神压力，降低抑郁的可能性。

可以参加由教练带领学员们学习大笑的培训班，或者跟着电视综艺节目一起笑，比如上海东方卫视的《极限挑战》。

不愧是青年才俊导演，编剧能力超强！

至于说了什么，读者们还是自己去看吧，有些文字不适合公开.....在房间内，弗朗西斯一反常态，对汤姆敞开了心扉：三十岁的他始终和母亲一起生活，已经很久没有这么开怀大笑过了，他也渴望遇到美丽的女子，拥有美好的爱情。

从此开始，他改变了对汤姆的看法，并打算带他去更远的村庄。

俗话说“冤有头，债有主”，恶魔哥哥并非生来就是恶魔，全是由于生活环境所造成的。

看到这里，不禁对其有了一丝同情。

弗朗西斯与汤姆在谷仓中跳探戈第一次为小母牛接生，汤姆的双手沾满了鲜血，在水龙头下面怎么也冲不干净，弗朗西斯凭着经验，轻轻解开绑在汤姆手上的绷带，为其冲洗双手，温柔地用消毒液冲洗，用玉米叶包扎伤口，并解释道十月的玉米叶像刀子一样锋利，还嘀咕道下一次应使用大豆叶。

从未受到过如此关爱的汤姆，此时内心涌起一阵温暖。

原来恶魔哥哥并不是恶魔，在其刚强的外表下也有令人心疼的隐情。

在大麻的作用下，弗朗西斯鼓起了勇气向汤姆讲述了自己对一个女孩的暗恋：在弟弟吉约姆的要求下，他开始学习探戈，在课堂上认识了一个女孩，他特意买了一条红色天鹅绒的探戈舞裙想要送给她。

当汤姆问道为什么没有送出时，弗朗西斯沉默了，这是一段无疾而终的暗恋。

随后他带汤姆到谷仓跳了一支探戈，向其倾诉自己因被母亲牵制而不得不困在这个荒无人烟的农场里的无奈之情，他已经厌倦了翻垦玉米地，却不得不如此，他甚至希望母亲早日得病：在某一个早晨，张着嘴、拿着手机、眼神空洞地躺在地板上。

但他不会离开，因为他爱他的母亲。

正在这时，阿加特出现在了谷仓门口，她听到了所有的话，没有说什么，只说她做了蛋挞。

(J'ai fait des tartes.)，让他俩尽快回去吃。

该场景被认为是向王家卫的《花样年华》中梁朝伟与张曼玉卧室起舞的一幕致敬。

次日早晨，汤姆提着行李箱和衣架准备离开，却发现门口停了一辆白色的小货车，而自己的黑色小轿车则被拖进修车库，卸去了轮胎。

只见弗朗西斯手握啤酒瓶，半醉半醒地让他跟自己去一个地方。

令汤姆不解的是，他宁愿中途去加油站买啤酒带回车上，而不愿意去寻找酒吧，究竟是为什么？

更令人疑惑的是，他还使用了结婚场合的香水，汤姆开始感到害怕，却又渴望着，他似乎感觉到了吉约姆的再现，他真切地体会到了兄弟俩的如出一辙。

半夜里，汤姆像一个主妇般开始擦洗盥洗盆、冰箱，对着窗外含糊不清地说着什么，疯疯癫癫地一边哭一边笑。

第二天早晨，当汤姆在冲洗农场的地面时，发现有一只小母牛死了，他抱起小母牛向外走去，伤心地哭泣着，天空中响起了隆隆的雷声，像是在为过世的小母牛送别......

莎拉(Sarah)汤姆忍受不了失眠的痛苦，深夜打电话给好朋友莎拉，向其求助。

莎拉终于来了，为取悦阿加特而来。

弗朗西斯不认识莎拉，只是从弟弟吉约姆那儿听说过一点儿，他知道莎拉是位意大利面食客，会说四种语言，但不知道她不吸烟。

弗朗西斯质问她收了多少钱为了取悦一个不认识的女人，其粗鲁无礼的举动热恼了莎拉，正当双方僵持不下时，阿加特和汤姆进来了。

阿加特高兴地为其烹煮意大利面，还拿出了房间内的白兰地，和漂亮的酒杯，为了纪念莎拉的来访。

莎拉借口吸烟，把汤姆拉到屋外，劝其一同离开，然而汤姆所说的话却令其十分震惊，他已经陷入泥潭，而不愿意离开，周围的一切对他而言都那么地真实，他把养育48头母牛当成了自己的工作，他爱上了这个只认识了三个星期的家庭，把他们当成了自己的家人。

心理学上将此种现象称为“斯德哥尔摩综合症”，即施暴者对受害人进行迫害，结果受害人反而对施暴者产生了同情。

斯德哥尔摩综合征，斯德哥尔摩效应，又称斯德哥尔摩症候群或者称为人质情结或人质综合征，是指被害者对于犯罪者产生情感，甚至反过来帮助犯罪者的一种情结。

这个情感造成被害人对加害人产生好感、依赖性、甚至协助加害人。

——百度百科

母亲阿加特向年轻人们讲述珍藏的记忆阿加特取出了珍藏多年的纪念物，向年轻人讲述回忆。

老妇人说着说着老泪纵横，弗朗西斯、汤姆和莎拉则默默地举起酒杯，心情复杂，欲言又止。

阿加特继而质问为什么小儿子二十五岁就不明不白地身故，哭喊着嚎叫起来，弗朗西斯立即表示第二天即送莎拉去巴士站。

当晚，弗朗西斯又把目标转向了莎拉，被孤立的汤姆一个人来到酒吧，借酒浇愁。

不想酒吧主的一番话却道出了弗朗西斯暴虐的另一面，以及他为什么不愿意去酒吧的原因：九年前，这间酒吧三十周年庆，弗朗西斯与吉约姆在此唱歌、跳舞，期间有一个高个子男人邀请吉约姆一起跳，弗朗西斯便走到吧台边独自喝闷酒。

不一会儿，高个子也来到吧台边，对弗朗西斯说：“我要跟你聊聊你的弟弟，过分挑剔。

” (Je dois te parler de ton frère, c'est délicat.) 紧接着，弗朗西斯就给了他一拳，将他的脸撕裂了，从耳朵到喉咙，从此以后便再也没有人见过高个子，据说他住在两个村子以外的地方。

汤姆听了，突然感觉到自己的处境很危险，这时他看见莎拉搭巴士离开，便萌发了走的念头。

第二天清晨，汤姆起床后发现家里空无一人，农场里也没有人，立刻拖着行李，急急忙忙步行着离开了69号别墅。

半途中，弗朗西斯驾车追赶，在路边哭喊着叫汤姆的名字，向他保证一定会好好照顾他。

这时，汤姆偷偷地溜进小轿车里，扬长而去，独留弗朗西斯在路边孤独地流着泪。

恶魔哥哥穿了一件背后是美国星条旗的外套，仿佛是导演故意摆了美国一刀，意味深长......汤姆在加油站透过玻璃窗看见了那个嘴被撕裂的高个子的背影，顿时一阵寒意盖过了心中的内疚，遂下定决心离开。

在驾车回蒙特利尔的途中，画面中响起了英文歌曲，同时画面中出现了城市的夜景，多兰以这种无可奈何的心情作为影片的结尾，给人一种很真实的感觉。

整部影片给人的感受就是两个字：真实(vrai)。

影片歌曲：Mario Pelchat Rufus Wainwright 谢谢阅读（完）