小雁与吴爱丽

29th BIFF

“我就是不要离开他，就是要互相折磨”。我亲爱的母亲，你俩竟是一样一样的想法。最后她俩看透了、释怀了、淡然了。我还不行。

想讲女性议题但感觉又太为了讲而讲 特别是母女争吵那段 是把网上的段子直接搬的感觉 以及 女主太撑不住了 无比出戏 可惜了杨贵媚的表演了哈哈 缺失的父亲最后还要在孝女部分补足 放国内一看男导演要上抵制的地步。

还是多拍点鬼片吧

还不错，人有时候总觉得跟别人难以相处，其实原因在于不能跟自己和解

开头就很明显是一个很棒的开头，虽然简单却非常有冲击性。小雁和Allie的关系一点点展开，家庭悲剧和女性觉醒也是相辅相成，结构简单但是很有趣，孝女那场戏显然是重头戏，感人但说服力总觉得差一点。扣分扣在我总觉得导演有点刻意在炫技。

男性创作者试图讲女性视角的失败案例，看似真实际假。故弄玄虚的黑白摄影和说不清理由的跳叙意在导演自我展现，而不在真诚地讲故事，导致片中只有激烈的情绪，看似捕捉到一些女性所处的困境，但都没有充足的展现。观众的敏锐不是用来陪导演耍小聪明的，该讲的话要讲，观众没义务脑补那么多。本来漂亮的女朋友都能拍这么丑，拿科长拍涛比实在高攀了，林书宇真是个庸才。另外夏于乔这个夸张的演法是怎么把谈善言挤下去的？

釜山电影节看的，小雁是吴爱丽，小雁不是吴爱丽，小雁到底是不是吴爱丽？

一般般

終於上串流了⋯ 以為會看到《雙面薇諾妮卡》，實則只看到三個女人被男人毀掉人生，因為表演課激發（恨人太累了所以走向親情大和解？）放下過去，怎麼跟《孤味》一樣啊？台灣電影還是沒辦法擺脫俗氣的結局嗎？再來個「吳愛麗」諧音表示和解太刻意了。

黑白加分，在善与恶的两极中找到一些平衡；表演加分，3个都与爸扯上关系的角色构成了一个很稳固的三角形。暴力加持的family drama对孩子的成长真的太大影响了。好几场戏拍得都很让我有共鸣。

一般没意思

小雁表演课上的真情流露 不是煽情 很感染人 双女主演的真好 故事、剪辑和画面都很不错 在爱丽是谁那里玩儿个trick

带着上一部看完对血缘的恨意居然被说服了。我不觉得最后是原谅或和解，母亲是终于物理反杀一次，女儿是终于精神上抹杀。形式虽然有点刻意但母女关系该是这么玄幻

小雁与吴爱丽 因为调了时间线，开始以为是两个人物两条线，只是演员分饰两角，后来才知道是导演顽皮。一点也不文艺电影，里面的人物透着连商业电影都不敢做的血腥。因为父亲出轨，弑父的女主，父亲留下的遗腹子被送到女主家，女主妈妈和遗腹子又有了怜悯之心。全片黑白，人物造型立体感极强，但又没故意用黑白玩花活，镜头给的非常舒服，并不故意强调什么。林书宇越老越稳，长镜头是为了人物从景深处走出来，又是手持，在完成第一个构图后，很快能转第二个构图。女主是林书宇的太太，整个电影不是导演捧媳妇，是媳妇成就了丈夫。演的太好，应该有影后。

本来要放弃了，结果看到50分钟，直接泪崩。代际女性之间的理解与背刺常常次第上演。作为「女兒」和「母親」的身份，掩映在男性伤害下的生活，她们之间的关系常常跟搖擺球一樣，搖晃在「她之痛，所以我想解放她，拯救她」和「個人自有命運，做好課題分離」之间，我们到底该怎么办？不知道如何办。「所有历史的总和」变成生活的惯性，压在女人身上，逃不出，走不掉，化不开，只能吞下去。

補mark 楊貴媚演的好棒，也同時襯托出夏於喬的演出真的很蒼白。出來和朋友討論才知道導演是想「欺騙」觀眾有兩條線，可是對不起，從頭到尾我就沒覺得是不同的人...重點是「吳愛麗」這一幕表演班不就真的只有表演班嗎.....這個設置沒成功也就意味著全篇的失敗吧。本來片中展現的母女關係，對母親的「怒其不爭」和「唯一依靠」明明可以對「家庭關係」這個復雜的議題有很好的探討，但又扯到了出軌、情人的兒子、家暴、沒有重點的結束一切。。

La Filmothèque台湾影展，我的天呐，简直把台湾社会封建落后的一面展示得一览无余，所以两代女性都被一个男人伤害得体无完肤、近乎形神俱灭之后，还是要继续给他养儿子……剧本的薄弱只能一味剥削两位女演员的表演，而且实际上是双女主了喂……

完全没必要用黑白画面

私心五颗星，因为简直是我自己的故事了。如果是我，我也想要演绎这样的弑父情节，也这样去对抗母职惩罚。最聪明的设置就是将电影设为黑白。片尾曲的荒诞和诡异的旋律一阵阵激起鸡皮疙瘩。想到大家的故事还会有这样的相似，好像也能熬过那些歇斯底里的日子了。