小飞侠彼得潘

I do believe in fairies , I do , I do!这是我看完《小飞侠》印象最深的一句话。

很早就听过小飞侠的故事，是孩子的时候。

其实每个孩子都应该知道这个故事，不然，他们的童年是不完整的。

据说小飞侠的故事至今已有一百多年了，而这部真人加特技版的电影是电影公司出的纪念版。

男主角很帅，我不得不这么说，一招一式都象极了小飞侠，那种神采飞扬和活泼的神韵捉得很足，不说话的时候却有一丝忧郁和孤独，我尤其喜欢这点。

Jeremy Sumpter你现在多大啊？

长什么样了啊？

......省略我花痴的部分。

他叫彼得潘，她叫温蒂。

他穿一件绿色的不能算衣服的衣服，她穿一件长长的棉质的睡衣。

他和他的影子、丁克自由自在的飞翔，她和她的弟弟、那那一起生活。

也许永远没有交集，也许每一个都在关联。

孩子们的世界永远是在一起的。

那孩子叉开双腿，舞动双臂，吹着一支芦管，像要提脚奔跑，又像要腾空起飞。

他浑身散发着孩子般的活力，神气活现，十足就是一个快乐之神。

他，就是彼得潘。

彼得潘，简单的说就是一个长不大的男孩，会飞。

他有什么？

他有许许多多数不尽的快乐支持他的飞翔，可是唯独没有与亲人在一起的快乐。

我一直很向往NEVERLAND，他们说叫无忧岛，彼得也是这样告诉温蒂那里有仙女，有海盗，有印第安人，这在孩子们的童话里是多么美妙的是呵。

每个孩子都想去，即使短暂的失去亲人。

《小飞侠》，在这个魔幻主义色彩电影大张其道的年代也免不了俗，虽然不如《指环王》那么震撼人心，也不如《哈利波特》那么神秘奇幻，但是它就像一汩清流，一缕阳光，慢慢地洗涤着温暖的人的心灵，无限扩大。

与其说这是给孩子们看的趣味片，不如说是给成人看的教育片。

只是我想问：彼得，你后悔过吗？

温蒂一直说她必须长大，也就是说她和彼得的故事，和彼得的快乐，和彼得爱都将会随着时间慢慢长大，以至逝去。

或许胡克船长并不是孩子们的敌人，孩子们最大的敌人是时间这个东西。

他们一直与时间作战着，可无一例外，胜者总是时间。

时间最大的战利品就是他们失去孩子的称号，从此以后，他们不再是孩子。

即便如此，他们还会拥有自己的孩子，这些孩子继续与时间战斗。

当然，结果只是重蹈覆辙。

有人说在这华丽缤纷的电影后是一个苍凉的结局。

温蒂他们回自己的家，彼得潘继续一个人在NEVERLAND生活，在梦中帮助一个又一个孩子。

就象之前的一切从来都没有发生过。

温蒂把她的故事讲给她的孩子听，一代又一代，可是小飞侠却再也没来见过她。

他终于被她的丈夫家庭取代。

那个窗户，永远是开着的，永远在等待一个满口乳牙的男孩接他们去一个梦里的地方。

我会相信仙女，真的真的。

每个孩子都会在童年有一个梦，当他们长大了，这个梦就变成了一个秘密，藏在心底。

如果不相信仙女，一个仙女就会死去。

孩子们真的会相信仙女，因为他们不想这个世界有死亡。

有时候我会嘲笑自己的天真，并觉得那是一种幼稚，却忘了我在不珍惜时间留给我的最仁慈的东西——孩子的回忆。

很喜欢彼得在最后说的那句话：To live ,would be an awfully big adventure.生活就是一场大冒险。

冒险，每一天都在开始，我们似乎没有选择的余地，唯一做的便是：I do , I do!所以，不要在唱不想长大，请说I do , I do!让我们永远与他在一起。

再见，彼得潘。

Never Be Old.文章引用自：

写于2006年12月，旧文有一天中午，独自坐在某小区的小花园里，安安静静，虽离大街仅数十米，却感觉仿佛是与世隔绝的桃源，可以用来平复心绪，可以用来挥发悲伤。

从来未觉得〈水晶〉竟这么好听，看来，所有的事物都要契合心境，一曲过后，竟又能从中汲取力量和温暖。

于是，静下心来，仰望，是冬日里净蓝净蓝的天空，被楼群圈出来，范围虽有限，但是却依旧蓝得如海水般，可以滴到你的眼睛里，直至心田。

花园里有高高大大的柿子树。

来北京之前，从来未见过柿子树，也从来未见过这般，树叶早已散尽，而果实却如此依恋地附于母体的植物，带着对生命的不舍，带着太阳的颜色高高挂于树梢，仿佛在延续秋日的积淀。

就这样，仰望了许久，发现，原来孤独的时候，柿子也可以很温柔、很温柔，像相爱时，轻抚过岁月的手。

昨天临睡前发现电视里居然在演《小飞侠》，Wendy长着童话般的眼睛，和勇敢帅气善良，却不知吻为何物的Peter Pan一起在童话般的世界里用孩子的方式去解决成人世界的难题，用孩子的纯真执着掩盖成人世界中的一切丑恶，用青涩的情感去开启纯净的初恋，用淡淡的离别与忧伤欣喜夹杂的复杂情绪告别童年。

同事L这些天一直在央着我帮她找一些温暖动人的爱情故事。

或许因为我们都太久未被感动了，于是，总是想寻求一些情感的媒介让心柔软如初，即便不行，至少还可以在满足与幸福中睡去。

所以，对于长大这件事来说，我一直不明白，我们遗失的究竟是童年，还是童真，还是敬仰，亦或是单纯地相信王子和公主最终幸福地生活在一起。

多希望像Wendy一样，和Peter Pan不顾一切地飞向梦幻岛，飞向早已隐于时光深处的童年。

可是，真的想回到童年吗？

当想到这个问题的时候，才发现，这部电影除了童年外，让我感动最多的其实是那场干净、纯真、懵懂又萌动的似是而非的爱情。

当Wendy用传说中带着吻痕的唇轻轻地吻在Peter Pan的嘴角，属于Peter Pan的光环重新燃起在他的身畔，无从得知，那一瞬间带给我的感动究竟有多深，抱着双膝，倚于床头，隐隐有泪光，隐隐有叹息。

影片最终在Wendy与Peper Pan的告别中打出怅然而幸福的字幕。

怅然是因为又一次知道，任谁也无法拒绝长大；幸福是因为我也有我的Peter Pan和梦幻岛。

好久了，未在这样一种满足中，在嘴角带上一抹微笑入眠。

在睡着那一刻，突然想起小仙女替Peter Pan喝下毒药后死去时，Peter Pan和Wendy以及小伙伴们一同坚定地高喊：我真的相信有仙女，真的！

真的！

I do believe in fairies! I do！

I do！

仙女在呼唤中死而复生。

而我相信，这话语是每一颗自童年走来的心灵中永存的信念。

而对于另外一种信仰，比如爱情，我也相信，其实，所有的人都愿意，至少曾经愿意用整颗心去回应：我真的相信有爱情，真的！

真的！

就像Peter Pan说：“Forget?Me?Never!"

微微翕动的鼻翼,淘气机灵的眼神,深深刻进皮肤的酒窝,麦穗一样金黄的卷发,像一匹永远不知疲倦的小兽,,牵引着闪闪发亮的小精灵,飞翔在天际.今夜,你又会在谁家的窗边听那个孩子讲永不凋谢的童话?....我亲爱的彼得.潘,这么多年,你还是那个永不长大的男孩,踩在风的肩膀上,习惯性的做着叉腰的英雄姿势.偶尔想起那些曾经陪伴身边的伙伴,那些没有缝好自己的影子而被时间拉走的孩子,单单留下的你.会不会,有丝孤独,一点无奈? 在那遥远遥远的天边,粉红色的云霞像淡淡的草莓口味的棉花糖,在那一片甜甜的影子下,是传说的neverland---永无岛,永无烦恼,永无长大,可是同样的永无爱.亲爱的潘,你们是怎么样的一群的孩子呢,梦想的房子是带门环的木屋,理想的母亲只要会讲故事,苦涩的药永远比死亡更可怕,想象中的吻就是一枚充满力量的坚果.永远不会被一个眼神制约,却从来不知道拥抱的温度.原来这样的童年,也是支离破碎的啊,所以你要寻觅一个个美丽神奇的童话,教会你爱教会你被爱.....直到你遇见了那个嘴角藏着吻的女孩,温蒂.你从不知道她姑妈寓言:那个得到温蒂亲吻的人会幸福得滑进天堂.当你们手牵着手飞扬在云端,当你们亦步亦趋地在田田的荷叶深处观赏着精灵的舞蹈,当你们趴在礁石上聆听美人鱼的耳语,当你们参加印地安人庄严而古老的仪式,当你们在萤火闪烁中翩纤起舞,你不知道,她缱绻的白衣,她的笑眼是不是早已溜进了你的心房,心湖涟漪四起,不能爱却还是记住了爱的温暖和疼痛.你总是以为貌似狠毒邪恶的虎克海盗才是那个衣衫蓝缕,面目可憎,心地丑恶的人,而现在懂得他只是个老了的没有了爱的人,茕茕孑立,形影相吊,在冰封的海面上添舐着本已冰冷的心,他的眼泪变成了红色的毒药,里面有失望嫉妒和怨恨.而我,忘不了的是听完温蒂的童话,面容邪恶的海盗们脸上温热的泪水,像孩子一样恣意纵情,随之想起的掌声伴着童话的结尾,像小巷里外婆呢喃的童谣一下子全部涌进了心中.忘不了的是你的专属精灵因爱你而被伤害,因爱你而死去,又因为你的爱而重生.你作为一个男孩无法去爱别人,无法承担责任,但总还是拥有被爱的幸福的,被爱是一种怜悯,一种慈悲,一种祈福.左心房一根细细的神经就这样被牵扯住,我想幸福也就是从这里穿越灵魂而出的吧!亲爱的彼得.潘,如果故事注定要结束,我多么不希望是这样的结局.你,一个孤孤单单的小孩,蜷缩在墙角,等待着温暖的靠近,可当爱慌慌张张的去拥抱你,却发现早已失去,在还没有发现你之前就已经失去,即使那个甜蜜的吻已经隐藏不住,即使你已明白爱的温度,可是固守童年不愿长大,就永远不能承担一份爱的重量.于是,她回到她的世界循规蹈矩的长大,把你留在这个虚无缥缈的故事里...我亲爱的潘,爱的甜美让你变成粉红色的小人,失去的痛苦让你变成灰色的木偶,你是那么的珍视这些回忆,当沧海桑田,那个女孩渐渐老去,我害怕只有你一个人执着的攒住回忆的尾巴.可是我错了,你的故事一直被传诵,一个完整了懂得爱的英雄的故事,那个永远永远长不大的孩子,还有那个never is not an awful long time的永无岛,我们都记得.今夜如果你的窗前停靠着一个绑着绿色藤条的特别的小男孩,请你转告他:亲爱的彼得.潘,我很想念你喜欢你嘴角那个翘起的那枚得意的微笑,像暖暖的牛奶,像温润的吻,融化在心里.这也许就是想念的弧度吧…

“Peter,you won't forget me, will you?”“Me? Forget? Never.”最令你难忘的是哪个童话呢？

如果有人这样问我，答案一定是《彼得潘》。

这篇童话难得没有王子、公主、巫婆和千篇一律的结局，取而代之的是不宁静然而奇妙刺激的永无岛：仙子、印第安人、人鱼、海盗、吞下了怀表整日滴答作响的鳄鱼……以及每个孩子无限渴望并在梦中悄悄体验过的——飞行。

爱情和城堡从来不是孩子们的梦想。

年幼时的我最期盼的，一是霍格沃茨的来信，二则是从窗口飞进的乳牙未换的男孩。

只可惜我是个麻瓜，碰巧又不擅长讲故事，还是得平凡无奇地长大，不无遗憾。

如今，《哈利波特》还时常被翻阅着，《彼得潘》却早已被我遗忘——当我还是个孩子时，看到彼得并不觉如何，而要长大时，却难免背地里嫉妒起这个被时间偏袒地放过的男孩，更觉得故事中的其他人无一不讽刺地映照出自己——若形容得悲壮一些——悲剧性的命运。

这样说起来，《彼得潘》倒是很好恪尽了它作为童话的职守：只给孩子们带去欢乐。

而我，从某一天起，不是孩子了，它便吝啬地对我板起了脸。

那本落了灰尘的童话只安安静静地躺在角落里，便已使我心中那悄悄藏起的愿望无处遁形。

连我自己先前都不知道那愿望的存在，它小心翼翼地将自己藏得很好很深，怕是深夜都未曾出来吹吹夜风，想来确实辛苦得很。

“不用长大”——原来我也有这样一个愿望。

这个长大后偶然发现的隐秘愿望使我大吃一惊，有些无所适从，又有些沮丧，而仔细想来，却忍不住心酸。

儿时看《彼得潘》，记得的都是些美丽神秘的事物，此时在我心中，彼得更是成了幸运的代名词……“不用长大”，这样好的梦啊。

这份酸楚和羡慕持续了数年，使《彼得潘》由我心中“最喜爱的童话”变为“最难忘的童话”。

直至今日，在无意中看见《彼得潘》的电影版，继而急切地重温了小说后，我却不敢再称它为“童话”。

我不再羡慕，事实上，再没有一刻如这般伤感。

——所有的孩子都在灯火明亮的屋内，唯有彼得潘停在窗外，沉默地见证着他唯一不能得到的快乐。

他转身离去，却被敏锐的温蒂察觉。

“Peter,you won’t forget me, will you?”“Me? Forget? Never.”在男孩嘴角的微笑消失，清澈的眼睛慢慢凝重时，我不禁泪如雨下。

他转身离去时，更觉柔肠百结，像是有千言万语，却不知从何说起。

相较于电影，小说中的彼得潘更像个孩子：他不懂爱情，并且是“天真、快乐、无忧无虑的”，便是伤感也从不持久。

而电影中的潘，更接近于稚气的少年，这点特质在影片结尾时尤其明显：做出“Never”的承诺时，他的轮廓已有了属于男子的坚毅；最后回首的笑容和仿佛玩笑般上挑的语调，又仍是孩子般灵动而稚气。

正如影片中一般，绝大多数孩子选择了长大，即便作为代价，他们要舍弃作为孩子的欢乐。

那些坚持要做孩子的，在童话中是彼得潘，在小说中是霍尔顿，在现实中却被认为是病人。

总是这样的，我们做任何一个选择，都必然要做出相应的放弃。

彼得大概是明白了这一点，所以他说“活着是最大的冒险”。

没有人喜欢孤独，当然包括彼得潘，可他更害怕失望。

第一次做出决定时，他并不知道自己会付出多大的代价，但第二次，他义无反顾地再次拥抱了孤独。

要知道，孩子的忘性有多大，他们有太多快乐和新奇，以至于没有一件事能长久地占据他们的心灵。

因此，彼得潘很快会忘记他做出了多大的决定，又付出了多大的代价——本该这样。

可是，他认真地看着那个含泪望着他的女孩，做出了永远的承诺。

他是多么胆怯，又多么勇敢。

影片最后告诉观众，温蒂再也没有见过彼得潘，长大了的她把彼得的故事讲给自己的孩子，再由她的孩子讲给下一个孩子。

而在书中，彼得潘偶尔会回来，带着温蒂一代又一代的孩子们飞向永无岛。

事实上，电影和小说是两个迥乎不同的故事。

小说中的彼得视温蒂为朋友和母亲，电影中的彼得却爱着她……所以即便做出了永远的承诺，电影中的男孩还是要忘记温蒂，而小说中却不必。

爱情太沉重，孤独也太沉重，它们不该被孩子铭记着。

或许是为了圆满的结局，又或许是长大的我不自觉地遵守常规，总之，我是多么希望彼得留下啊。

但在看见他离去的瞬间，幸福和悲伤一同涌来……只有彼得潘是不同的，他永远是天真、快乐、和无忧无虑的。

他是那样不同……但世界需要一个愿望，一个梦。

我不能也不愿永远做孩子，但是，如同彼得拥有一个永远属于他的吻一般，我拥有一个永远的梦。

这样想着，便有些酸楚地释怀了。

看电影的时候，我很角色代入地觉得温蒂应该留下，惊讶于她回家的决绝。

也猥琐的想过她为了成人世界的欢愉而选择离开。

后来当我回想她说“我们快忘了我们的爸爸妈妈”的时候我才忽然意识到，如果我们是那时的温蒂，也许会做出同样的选择。

孩子们也知道有人爱着他们，知道有人会因为他们的离开而伤心，于是，在他们纯粹的世界里，“回去”的决定甚至能比大人更加果断坚决。

寻找梦幻岛里我最喜欢的一幕：多奇妙啊，那个男孩不见了，就在刚刚过去的30秒里，变成了大人。

--乔治王子像温蒂一样选变成大人，或者说温蒂就是那个乔治，选择离开了Neverland。

孩子的现实世界就是一个Neverland，他们拥有全世界，而成长，则是为了什么放弃什么的过程。

想得到喜欢的却不舍得付出，那是人性的欲望而不是成长；没有目的意义的一味放弃，那是生活的妥协而不是成长。

你能说乔治负担了照顾弟弟们的责任是一种悲哀，或者沉浸在片刻家庭温馨里的温蒂是无知不懂未来的艰辛？

长大了不能在飞翔，多年相会只有眼看女儿飞去Neverland--我不觉得这样的温蒂，或者说这样的你、这样的大人们很可怜。

而传播着这个故事，愿意女儿去精灵世界也并不代表长大的温蒂一定在后悔。

就好像有人怀念大大的棉花糖和焦糖孙悟空的滋味，现在去并不一定会去买一大堆来补偿。

我没看过书，甚至过了人生的1/3才第一次知道这个故事的情节，甚至结尾一章还是道听途说的--我总是比别人慢很多拍。

我在想为什么长大的温蒂敢让女儿去，不怕她们不回家永远的失去她们吗？

很多为人父母说孩子让他们觉得很有价值很有意义。

所以我想，童真的快乐和成长，无论孩子们哪个选择，作为妈妈的温蒂都会支持的吧。

愿意无私把选择权给她的孩子们，也会有由付出爱而带来某种幸福感吧。

成长这一场冒险里，无论过去有没有勉强、后悔或伤痛，做出这个冒险选择并继续航行下去的大人，如当初勇斗海盗的彼得潘，同样很了不起。

其实说来我还是很想去Neverland--当我面对着工作、金钱、婚姻、衰老的时候。

但当我想起一些人的时候，我又会犹豫。

为什么不能把他们也带进Neverland呢？

呵呵，多么矛盾的我，多么贪婪的欲望。

现实只能二选一么，心中的Neverland vs 接受长大，无论那一边都不是错误的吧，但是一旦决定了一方，就必须继续冒险下去，我应该相信它们都有一样快乐的结尾，应该的。

最爱的电影之一，人物精美，布景华丽，欢乐温馨，一颦一笑都恰到好处。

里面更有一些难以言说的意味，深深地诠释了彼得潘的意义。

彼得潘似乎从未解释为什么不想长大。

讨厌的也无非吃药什么的小事。

不是喜欢冒险吗？

长大的过程中，可冒的险多着呢。

他们是孤儿或被遗弃的孩子，对父母和家庭生活，固然有种怨恨和报复心态，报复的方式就是远离家庭，拒绝长大。

对成人生活有种本能的抗拒。

比如小时候彼此亲密玩耍，但如果长大，你就属于某人，你们那小集体利益至上，不容他人介入。

抑或看见大人的生活如此乏味无趣，结婚生子上班，失去了自由和活力。

抑或只是舍不得幼时的玩具、玩伴、回忆的失散，因为成长就是不断的失去。

抑或只是对长大有种害怕，觉得残酷青春不堪承受？

别的孩子最终都回归了家庭，或许也弥补了幼年失亲的创伤。

但彼得潘不，也许是因为他受伤最深所以负能量最强，也许是因为他发现了自我意志可以翱翔于人类社会的天际，这快乐的超能力他不想失去。

为了保持自己世界的中心地位，他宁愿是别人窗外偷窥的那个，他宁愿是拐走别人家好孩子的那个，他宁愿是偷偷来听故事的那个。

也许是作者试图在故事里证明，有的人可以左右自己的生命轨迹，如果他决定不长大，是不会被硬推进成人世界，可以不被要求着去成家和上班，可以无尽地欢乐的。

他将有一个永不结束的童年，不因大人赋予，而是自有永有。

最让人心碎的是Wendy。

作为中产家庭良好教育的孩子，虽然也爱玩爱闹，但十分明了自己的使命，将来必然会成为别人的妻子和母亲。

至于是不是爱，都不会影响这种使命。

我知道我现在爱你，但我们理想不同，不会和你一起走了。

早熟的女孩，你懂得太多了。

知其不可而为之。

知道要失去，却投入感情了。

虽然有点遗憾和不舍，但没有哭闹，没有赖着，轻轻地就翻篇了。

那决定道别的对话是全剧最凄美的段落。

渴望着成熟男人的感觉，善于照顾自己的弟弟、父母，还有别的孩子们，还有孩子王彼得潘。

她是姐姐与母亲。

目标明确，目光长远。

她也懂得回忆能让我们拥有，时间可以治愈一切。

恼人的是Hook船长也懂这些，用来激怒彼得潘：-她要离开你，她干嘛留下来？

你能给她什么？

你只是个小孩子，她宁愿长大也不愿陪着你。

现在让我们一起看看未来吧！

窗户关起来了。

我会把它打开！

窗户被封死了！

我会叫她的名字！

她听不到你，她也看不到你，她完全把你给忘了，有一个人取代了你，他的名字是丈夫。

彼得潘听了这些就心灰意冷，败下阵来。

而wendy俯身献上珍贵的初吻，证明至少此刻的感情真真切切，并不是虚妄的。

希望你懂我的心。

你放心。

接受是解开一切症结的良药。

接受我们的不同，接受你的世界，接受我们的分开，接受你不再出现，接受一个故事，一个传奇。

接受即疗愈。

彼得潘就是一个拒绝接受的人。

但Wendy接受了彼得潘。

永远想念你，愿你安好。

这是一个适合徜徉在青春期的童话，当成长变成一种势不可挡的大潮向你涌来的时候，当那些感知里凸显的迷茫、孤独、不被理解开始越来越庞大的时候，这个带着叛逆、憧憬和梦幻的故事是那么诱人而契合着心境。

这是一个关于生活在无忧岛，会飞翔，永远不会长大的小男孩的故事，他叫彼得•潘。

他有鼓鼓的嘴巴，没有表情的时候像一个一直在赌气的小孩子，而幸好他是喜欢微笑的。

他微笑的时候牵动着右嘴角，笑纹圈圈荡漾开来，邪气的、机敏的、得意的、自负的、任性的、顽皮的、胸有成足的、志在必得的。

喜欢叉着腰微笑的他，像一个十足的小大人，但实际上，他只是一个会为丢掉了影子而流眼泪的小男孩，喜欢听故事，喜欢玩耍，和普通男生一样喜欢战斗。

他教温蒂骑在风的背上；用美人鱼，印第安人和海盗来诱惑小孩们离开家，离开长大的阴影，去到无优岛。

他要温蒂当那些生活在无忧岛上的孩子们的妈妈，拥抱他们，给他们讲故事……飞行在星河里，趴在大块绵软的云朵上俯瞰，住在树洞里，用树枝、叶子和花来搭建小房屋，生活在一个有精灵的国度……这些，看起来听上去都是幼时被放在心底反复反复重播的梦想，它们在心底悄悄埋下蓝色的种子，只是这颗种子遭受着时间的不公，渐渐被遗忘。

我们一直的向前奔跑，不曾发现那片被遗忘的地域长出荒凉凄清的野草，无人问津，风潇潇 ……潘对温蒂说：“这只是我们幻想的，是不是？

你和我。

温蒂，你看，这使我看起来比真正的父亲还要老。

” 虎克船长对潘说：“你是一个悲剧！

她离开了你，潘！

你的温蒂离开了你，她为什么要留下？

和你在一起，他宁愿长大。

她将听不到你，看不到你，她已经完全忘了你！

另外一个人会代替你，他被称做丈夫！

你将孤独的死去，没有爱！

”潘曾扭头离开温蒂的追问，他愤愤的说：“爱，我从来没有听说过！

带着你的感觉离开吧！

”爱，在潘的意识里是复杂的东西，他逃避他却不知道自己的心里盛满的东西便是爱，爱让他快乐，让他飞翔，无爱让他失去光芒，让他失去飞翔的力量，让他从空中跌落，让他嘴角无奈的挂起微笑等待死亡。

彼得•潘，你真正的感觉是什么？

是爱吗？

是爱吧！

它是广渺无界的，不分年龄不分地域，只要你感知它，它便是存在的。

我们总是活在无爱的恐慌里，面对流逝和消失手足无措，痛心疾首，惴惴不安。

在现实世界里是这样，在无忧岛是这样，潘是这样，虎克船长也是这样，我们都是这样。

精灵只要你说它是不存在的，他便会消失，爱也是如此。

听起来是那么童稚的事情，是那么唯心的事情，但是你要相信他们都是那么脆弱且不堪闻问的事物，生命力微薄，无法确定自身，依赖着强烈的感知而生存。

相信精灵，相信爱，相信奇迹。

这让精灵复活，让彼得•潘开心害羞的变成粉红色。

温蒂对潘说：“彼得，对不起，我必须长大！

但是……这是给你的，这是属于你的，永远都是！

”一个吻，一个藏在右嘴角的吻，一个逗留在幼时的吻，它没有杂质，没有欲望的留在彼得•潘身边，不会长大，永远单纯美好。

时间的匆忙，再也没有出现过的彼得•潘，一直被口口相传的故事，还有那颗一直被保留在童心里的吻……在这本电影里，每一个角色，都是让人怜爱的：敢爱敢恨、聪敏、调皮、善嫉的小精灵丁克贝尔；英勇的小战士泰迪熊；长满雀斑的麦克尔；热情的印第安公主；我超级想拥有的忠诚的保姆犬娜娜；那一船爱听故事的可爱海盗；甚至是那位老的孤独的没用的虎克船长，我想他只是太久没有得到拥抱才会那么绝望吧 ……最后，所有的孩子们都有爸爸妈妈，除了彼得•潘，生活是一个巨大的冒险，他有他无法被其他人知道的快乐。

所有的孩子都会长大，他会孤独吗？

不会吧，他有爱他的精灵陪伴着他呢！

如果你要问这个故事里我最喜欢的角色是谁，其实是精灵丁克贝尔。

peter pan这种不想长大的心情，不是每个人都会经历的情绪。

想着快些长大的孩子可能才是真正的冒险家，他们有足够的对大人世界好奇心还有探索危险世界的勇气。

好奇心和勇气是每个科幻 恐怖电影主角，漫画主人公必须具备的素质。

惧怕成长的空想家在现实生活中却是无敌大配角。

因为看过depp版的寻找梦幻岛，姑且不管有多少野史杜撰元素，想到作者巴里那种被动沉迷于自己世界的性格，也不难想象他是出于何种心情写出对不合群的梦想家们充满人道主义关怀的甜心小品。

温情的peter pan在现在这个充满御宅空想者的年代也越发受欢迎啦。

因为Jeremy Sumpter 有人被天使的眼神电到 有人被小恶魔的微笑击晕。

我想看过本片的人没有不喜欢这个男孩子气的peter，他带来的是一种男孩子特有的气息 眼神，调皮骄傲有时又载满深情，尽管是自己排斥的情感，peter还是让观众一览无余他的深情，这时候偷笑的姐姐不在少数吧。

于是peter pan又是一部花痴姐姐们追逐的电影。

综合来讲，给御宅花痴打造的peter pan这么说着说着就变得不健康，呵呵不管怎样童话都是带给人们幸福感的港湾，看到它不管是谁都想靠岸

很远的地方有个小岛名字叫做永无岛有人传说所有的孩子都会长大除了那里的孩子 除了彼得·潘在树洞里在壁龛里孩子们作着甜美的梦如果你得到魔尘的祝福你就可以永远飞翔永远年轻这种地方我们不该努力去寻找吗？

　　片头的字幕： 　　All children grow up 　　except one 　　Peter Pan 　　当成长不可避免，当我们面对星空，感觉迷茫、孤独、不被理解时，带着对现实的叛逆、对未来的憧憬的故事是多么诱惑！

当人们看到那个金发男孩，隐现中的酒窝、自负的掐着腰、挺起胸膛，笑着说着，承诺永远。

心中的柔软不会战栗吗？

还不够大，是孩子的悲哀，太大了，是成人的悲哀。

造化挥舞着时间的镰刀，收割着纯洁、单纯、幸福等等因为幼稚所以存在的因素，而将潘朵拉的盒子慷慨的赠予，我们被打回凡间，从不想长大到接受必须长大。

若干年后，当儿孙满堂承欢膝下时，我会给他们读《彼得·潘》，《小王子》，《安徒生童话》，微笑着看窗外，看他们亮亮的眼睛充满渴望，而不是爱上哀伤。

每个人心中都有一个小岛，都有一首不老的歌，比电影更美好，也比故事更美好！

彼得潘是我看过后真正喜欢的一部儿童电影。

如今成年人看儿童电影不仅仅是为了寻求简单·有趣的情节，找回生活中的轻松，还有一个目的，就是为了享受视觉冲击（因此尤其热爱特小电影）。

我想说的是，电影版《彼得·潘》和小说《彼得·潘》根本不是一回事。

网上不少简介都将两者混合在一起，弄的观众云里雾里。

我没有看过小说版的《彼得·潘》，这里只谈谈电影版的观后感。

（以下文字有剧透，请在看过电影之后读本文，以免降低观看电影的趣味性）在电影中，彼得是一个永远长不大，但不是一个任性的，无意中伤害别人感情的，或者是把要长大的孩子饿瘦的这么一个近乎残酷的孩子王形象。

（本段针对百度百科彼得潘之郭敬明评语）。

彼得·潘，他一刚开始常常忘记周围人的名字，甚至在他们失踪之后也想不起来去救，如此一个快乐到糊涂忘事儿的孩子，到了影片中后部却轻描淡写了，为什么？

因为这不是影片所要表达的重点。

一个非常快乐的，战胜敌人的快感冲昏了头脑，而一时忘记了更重要的事，难道这只是坏孩子会做的事情吗？

成年人一样可能会！

何况像彼得·潘这样一直把战斗当做玩耍的孩子，更是如此！

；另一个影片中轻描淡写的地方就是彼得把Wendy对自己的帮助归功为自己的功劳（小孩子有点自大），最开始邀请Wendy去Neverland是觉得她聪明，会讲故事，可以当孩子们的妈妈（有点利用的意味）到了影片后面就没有表现了。

彼得潘在片中不是简单的一个孩子，而是Neverland（梦幻岛）的意念化身。

他和虎克船长一样，只不过一正一邪。

彼得一哭，天上就会下雨，彼得一回家，岛上就春暖花开。

彼得接受了温迪的吻，而变的力量无穷，以及彼得可以呼唤成千上万的小仙子，足以证明了这一点。

彼得潘的喜怒哀乐，和Neverland 的自然之无穷变化直接联系在一起。

彼得潘是自然的化身，是孩子的内心世界的自然的化身。

彼得天真活泼，嫉恶如仇，勇敢而有奉献精神；在面对凶狠的虎克的时候依然威风凛凛；只有在作战的时候虎克对她说Wendy要离开了，彼得·潘的脸上流露出的不是对敌人的害怕，畏惧，而是伤心，难过。

虎克船长（hook）：彼得·潘和虎克船长都是有道之士，不会趁着对手虚弱而从背后趁机偷袭，或者给予人质折磨等等（儿童影片限制orz。。

）而是光明正大的直面战斗对手。

还有，当虎克以为彼得潘死了而要全体船员默哀一分钟，这充分的说明了虎克是一个有血有肉的，品德高尚的，但曾经经历过人生的大起大落和悲伤，嫉妒和不愿意面对自己的过去的人，是一个企图逃避现实的成年人。

他活在Neverland的意义就在于此。

他最在意的是彼得·潘和Wendy含情脉脉，而自己还是孤身一人。

他没有伙伴，而企图用战斗的方式让对手难过，让对手体会到自己的痛苦。

他脑海里总是想象着那些可怕的血腥的东西，也是为了掩盖他内心的脆弱。

正如百度百科所说，虎克也曾经是一个善良的高尚的孩子，却被残酷的现实生活剥夺了幸福，因此到Neverland中寻找所谓的快乐。

约翰（John）和印第安公主：印第安公主是真心喜欢John的，在水牢吻他是为了感谢他，不料John获得了力量居然打开了巨大的铁门，为后面的Wendy吻彼得做铺垫。

小仙子叮当（tink）和彼得（Peter）：小仙子叮当是彼得的随身小仙子，和他有着很多年的感情，自然而然的对彼得产生了一种不能言状的占有之情。

高于友情，但还未到爱情。

而且这还只是单方面的。

彼得·潘对小仙子叮当只是一种单纯的亲密朋友和作战伙伴的情感。

有些解说（特别是抄袭小说的文字解说的）认为彼得潘不懂得朋友对自己的爱，任性，不懂得爱别人，对于这部电影，这明显是不对的。

友情，亲情，爱情，无论是那一种感情，对于两人之中的单个个体而言，都不一定是平均的。

这没有什么奇怪的。

后文中小仙子叮当为彼得潘亲自试药以至于被毒死，也是出于这种感情之下的顺理成章的奉献精神。

彼得·潘的哭泣，这其中包含的感情，更多的是愧疚，愧疚自己放逐了叮当（因为叮当嫉妒Wendy而做了过分的事），而叮当却丝毫不计较却依然代替自己牺牲，典型的救主的忠诚。

影片到了彼得·潘痛哭死去的小仙子这一步，彼得内心压抑的感情再也藏不住了。

彼得·潘（Peter·Pan）VS温迪（Wendy）：这是最值得讲述的一对。

影片的一开始，两人仅仅是互相有好感（小帅哥，小美女，登对的啊，很自然咯），随着剧情升级，Wendy抛下身在印第安庆祝会的两个弟弟独自找彼得，以及后来两人一起看仙子成双成对的跳舞，两个人也不禁手牵手跳起舞来。

对于Wendy而言，他是真正喜欢彼得潘的。

从一开始说到“彼得潘谈论起女孩的时候语气很温柔”，到后来（你可以视作“眉目传情”），再到后来的跳舞一幕，是高潮。

Wendy已经深深的确认自己喜欢上彼得·潘了，也很想确认彼得·潘对自己的感受。

但听到彼得潘说“不懂感情，不懂爱，觉得提起‘爱’就觉得是一种恶心的东西”的时候，她震惊了，她难过了，以至于吵架后哭着跑回小屋，以泪水收场。

虎克错误的理解了这一场景，他孤独，而Wendy正需要人来爱，正好给自己做伴。

但是他错了。

一个原因是Wendy不可能喜欢上心底是孩子心性但是内心表面是残酷的大人，行为残忍的虎克船长，因为在她心中，没人可以取代彼得潘的位置（后话：她嫁人之后逐渐淡忘了儿时的这种朦胧的情怀，而故事却依然留在心中，代代相传。

）在感情的这一方面，我想仔细看过电影的人都会有所感觉：Wendy非常早熟，渴望表达自己。

这也是影片给我们的一个暗示：朦胧的所谓的爱情，应该也属于孩子的感情和童话故事中，而不应该被排斥。

哪怕这种感情究竟是认真的，还是玩闹的，是喜欢，还是什么之类的，都应该值得我们的尊重。

当孩子有了成人应该有的感情，恰好证明他们正在长大，正渴望着长大。

影片中差点忘记父母的名字的Wendy的两个弟弟，也曾经因为“可以吃冰激凌，可以不洗澡，看海盗，美人鱼”等等而去Neverland（去了才发现所谓的美丽岛屿简直就是一个原始风景区，完全不是那回事儿），想逃避这样的一个成长，但他们及时的想起了父母，他们渴望长大，渴望父母的爱，渴望被爱，因为失去父母的爱的小孩的人生，不会是完整的人生。

彼得·潘不懂得害怕，不肯认输，但懂得悲伤，他不会害怕打败仗，但害怕死去；他害怕朋友们离开自己，更害怕Wendy离开自己。

影片中强调的笔墨，通常是彼得·潘不由自主的望着Wendy的笑脸，但当Wendy发觉后以笑脸迎向他时，他却转开脸假装在看别的东西。

这是什么呢？

典型的孩子之间的好感，上升到喜欢和害羞。

彼得是一个害羞的孩子，和Wendy一样带着招牌式的笑容，并不是不懂感情的孩子，只是他藏得比谁都深。

除了Wendy，没人能真正看透（Wendy也没完全看透）。

其实我们可以猜测下Wendy在彼得·潘心目中的分量，其实相当的重（两人彼此在对方心中的分量应该是不相上下的）。

当孩子们（包括Wendy）要离开的时候，自己已经无力阻拦了，为了掩饰情绪，只能装出一副漫不经心的不搭理人的样子，其实他心里在难过，精神在消沉，睡意朦朦，都是自我泄气的表现。

他对Wendy的感情在跳舞的一幕得到了升华：“如果我当爸爸，会变得很老”彼得·潘说。

Wendy是孩子们默认的妈妈，彼得·潘也默认Wendy为妈妈，但实际上彼得·潘在孩子们中的地位，更像是孩子王，或者是爸爸的角色，这正是Wendy所想的。

而彼得·潘害怕长大，不愿承担现实社会中成年人要承担起的责任，他情愿无忧无虑，快快活活的生活。

彼得·潘的这种性格使他注定拥有幻想世界的大自然化身这种角色，或者说是这种使命，宿命的角色赋予他这种与生俱来的性格，不仅封闭着自我，也封闭着他人。

彼得·潘也是深深喜欢Wendy的，这种喜欢有时也表现出一种占有式的行为（例如去达令家关窗户来阻止Wendy回家），他有着孩童跨越到成年人（青少年时期）的一切感情，但是他不懂得分析爱，不明白爱为何物，因为没人教他。

他以为爱是这是一种不好的东西（正如他自己说的：恶心的东西）而在内心深处拼命的压抑，可又时不时的渴望着。

他因为Wendy的吻而力量倍增，最终打败了虎克船长。

彼得·潘最终没有和Wendy以及其他孩子们生活在一起，而是独自离开了。

彼得说：“活着，才是最大的冒险”，因为活着体会不到别人能体会的那种快乐，只能看着别人快乐，任凭自己的眼中闪着泪光。

他在内心深处其实是不舍的，不仅是Wendy，两人惜别时，眼中都含着泪水。

还有其他孩子们，一起共同生活的记忆。

他渴望像他们一样拥有家庭的爱，拥有父母的呵护和更多在乎自己，爱自己的人，但他不希望长大，不想承担成年人必须承担的责任，不想变老。

他是Neverland的化身，可能也是因为宿命使命使然，他必须离开，回到Neverland，那里需要他（他只要一离开，Neverland就会暴风骤雨，风雨交加）。

他是所有孩子快乐的总和，他能体会，感受，召唤和给予所有孩子快乐和梦想，把孩子们梦想中的世界演示给他们看，可是他却不能去亲自体会这种幸福和快乐，只能看着，祝福着，然后离开。

这也就是彼得·潘的无私之处。

电影解析到这里，也就不难理解了：故事不是要讲述一个坏孩子如何成长，或者好孩子如何感同身受的教育故事，而是每个人，在她/他年幼的时候如何抉择，如何长大。

假如另一个Wendy，弟弟John等人走进了Neverland，Neverland里发生的故事可能就不会是我们看到的这样了，而变成了另外的、截然不同的一个故事。

彼得·潘更像是一个式神，，一颗有感情的棋子，背后操纵梦想世界命运转轮的人可能是一位地位至高无上的天神，给每个孩子如愿以偿的梦想世界，并把他们一一送上成长的轨道。

这部，电影，更多的笔墨不是在描述孩子们的成长，而是成长中遇到的烦恼。

重点的笔墨就是“爱情”。

“爱情”在孩童的时期还相当朦胧，在少年跨越到青年时期开始逐渐显现，日后愈演愈烈。

我们如何去接受“爱情”发生在这样一个关键的阶段性转换的时期呢？

你是选择成为Wendy，坦白而坦诚，还是选择成为Peter，逃避，掩饰，却痛苦着呢？

我们如何在那些情窦初开的孩子们感到困惑，茫然，甚至是痛苦的时候给予适当的有效的帮助呢？

这不禁又要上升到一个社会问题了。

西方的国家，很早就教育子女要做Wendy式的人物，而东方国家（尤其是国内），更多的是教育子女要做Peter Pan似的人物。

孩子遇到感情的困惑时，由于无法自己表达自己，无法分析自己所遭受的情感历变，就会变得很困惑，甚至是上升为茫然，痛苦。

他们中的一些首先想到的不是寻求帮助，从正面获得开导，而是学会了自我压抑，自我束缚。

后者则是由于长辈们的“尊尊告诫”在孩子心中形成了一种固定的意念：我要怎么做才是对的，怎么做就是不应该的，不对的。

绝对不能的。

这样的孩子，怎么会身心健康的发展呢？

这样的结果就是，一部分人成长为了Wendy式的性格开朗，成熟的，善解人意的人；另一部分人成长为了Peter Pan式的内向，拘谨，害羞，不善表达的，可以压抑内心情感的人。

Wendy和Peter Pan不是两种类型中的极端，但却是两种类型中的典型和代表。

有人也许会问我为什么可以剖析的这么深，难道我分析的都是对的吗？

其实我也只是凭自己对影片的整体把握，写出了自己的感受，没有什么特别的原因。

每一句每一字都是细心斟酌之后写出的。

我几乎很少看电影，影评写的更少了，往往是看到了自己真正喜欢的影片，才会如此用心的写。

热衷于欧美儿童电影片的缘故是因为情节轻松，不会使人看过影片之后过于回味剧情或者做恶梦（带来的影响少）。

很多欧美儿童片看的不过瘾，不是主题不鲜明，主题不明确，就是看完之后总觉得很公式化，没有什么特别的主题思想，也没留下什么印象，看到结尾觉得意犹未尽，等等。

而这一部，给我的感觉突破了以往我对欧美儿童电影片的印象，让人耳目一新。