聋哑部落

(劇透)「擬真」的性愛場面被當作宣傳重點，其實是捉錯用神，因為《聾啞部落》(過於寂靜的喧囂；The Tribe)的定位是在影展圈子活躍的小眾「藝術」電影，其觀眾大概也心裡有數，即使有性愛場面也很可能並不帶來歡愉，而是厭惡。

《聾啞部落》的性愛場面根本不是戲裡的重點，暴力才是，而且同樣帶有「把觀眾推開」的挑釁性。

當然，主流電影的暴力場面大多是帶來娛樂性的，一些小眾的、有意審視暴力(或其他陰暗面)的電影則反其道而行。

這些電影的創作者往往以冷調子來處理暴力和性愛場面，克制配樂的作用(避免觀眾情感被配樂影響)，逼觀眾集中用眼看；鏡頭大多是中/長鏡頭，把觀眾置於旁觀者的角度，有礙於其投入，或對角色產生認同感。

這種「冷暴力」的電影可能會把角色的遭遇以緩慢的節奏平白地表現出來，然後待觀眾感到有點納悶放鬆之際，暴力衝擊卻倏忽而至，卻要旁觀者不忍觀看。

近年這類電影的例子有墨西哥、法國合拍的《校園欺淩後》(露西亞離開之後；After Lucia)，也包括奧地利導演Michael Haneke的作品，都有一種「把觀眾推開」的姿態。

吊詭的是，觀眾並沒有被完全驅離，而是被置於可望而不可即之處，產生「看著他受苦，卻無法插手」之感。

《聾啞部落》的另一「賣點」是全手語、無對白、無字幕的設定，要把觀眾更推開一點，毋疑是極大膽的，因為這是明明白白地把視電影為娛樂的觀眾趕走，只吸引那些願意把看戲視為挑戰的小眾。

故事背景設於烏克蘭一所特殊學校，主要角色全是聾啞人士，以手語溝通。

因此《聾啞部落》的觀眾比較他們觀看其他「冷暴力」電影之時，更多了一重語言的屏障。

雖然導演Miroslav Slaboshpitsky巧妙地讓觀眾透過角色的身體語言和遭遇去了解劇情，但語言上的鴻溝卻妨礙了他們投入角色的內心世界。

男主角是個轉校生，怎料那學校是個犯罪集團，師生上下皆有份。

主角為了生存只有加入這夥團，因其天賦更漸漸被委以重任。

他們偷盜、賣淫，當上淫媒的男主角卻愛上了一個要被賣的女同學。

可悲的是他只能以嫖客的身份跟她歡好，雖然她對他好感漸生，但他的慾望越來越強，要佔有她，那便注定他們不會有好結果－－一方面他沒有空間去學習怎樣愛別人，其鍾愛的女生也只是其慾望之佔有物，另一方面他由愛生妒，妨礙著集團做生意。

編劇把男主角置於一孤獨的位置－－作為聾啞人士本來已是社會中的弱勢，在犯罪集團中他的內疚、不忍、勉強等情緒皆流露於觀眾面前。

然而，當觀眾預期他會逐漸腐朽如其他人一般之時，他卻與所有人為敵(連他愛的女生也樂於為娼，能賺錢又能享受性愛)，最後成為比其他人更惡之魔，犯下更大之罪，步向悲絕的結局。

集團要把女生賣去外國，已被貶為閒人的主角卻搶去他愛的女生的護照毁掉，被「同伴」毒打。

他們或許以為他死了，回宿舍睡覺，卻在夢中被回歸復仇的主角逐個殺掉。

導演以很多一鏡直落的中或長鏡頭來組成整齣電影，每一段一個事件，實時呈現的方式讓觀眾有現場感(卻非投入感)。

觀眾的位置多於角色眼睛成水平，透過攝錄機被安排在一旁觀的矩離。

例如幾個高年班的壞學生在廁所教訓低年班的手下，觀眾就像其中一份子，圍著那個低年班學生看他被毆打。

另外一場墮胎戲裡，女學生找黑市女醫墮胎，手術在浴室進行，導演便讓觀眾彷如站在浴室門口，看著無情暴的「醫生」怎樣把一件件的工具插進女生下體內，觀眾眼巴巴看著女生極度痛苦，卻無能插手。

當然觀眾是不可能對電影世界裡發生的事情插手的，但若那是現場轉播的罪惡場面，觀眾又能干預嗎？

其實我們每天看着電視和手機的屏幕，知道有那麼多壞事情發生，能插手的空間又有多少？

所以這些「冷暴力」電影的挑釁性不單在於其對暴力與性的呈現並不帶來快感(如主流電影)，而是令人不安，卻又逼人直視。

全手語、無字幕、無配樂的設計使觀眾集中精神觀看角色的行動和遭遇，在他們習慣了聲音的缺乏之後，更被少數的、配合暴力情節的聲音所震憾(例如無力尖叫的女生在墮胎時痛得嗚嗚慘叫；最後主角大報復時以金屬多次擊打敵人頭部的聲音)。

這些處理手法呈現出實在感，而正是這種實在感對觀眾而言富有挑釁性。

罪惡每天都在發生，善良的人也會墮落，暴力不能解決問題卻無可避免，觀眾只能袖手旁觀－－真的嗎？

這齣劇其實沒有說「改編自真實事件」，那麼烏克蘭的聾啞學校當中真有那樣的犯罪集團嗎？

也許當觀眾主動去了解世界不同各落發生的事情之時，我們才有離開那旁觀者位置之可能。

(原載於《時代論壇》1456期，2015年7月26日)

这部电影有力证明了电影作为一种影像的艺术，绝对可以跨越语言的障碍，这是文学作品所无法比拟的。

试想一下，不懂法语的你看一本加缪的小说该从何下手？

但面对电影这种独特而奇妙的艺术形式，即使不懂得电影里的语言，仍然可以透过剧中角色的身体姿态与脸部表情大致读懂剧情。

这位乌克兰导演可谓艺高人胆大，在这部无对白和字幕的处女作里，用近乎默片的极端实验形式，成功地描绘出一个黑暗绝望的青春成长故事。

跟韦斯安德森的《犬之岛》里面日语对白不翻译的策略相同，这部作品中聋哑学生的手语也没有翻译出来，表面上令观众与角色保持着一种冷漠的疏离感。

然而，他们的肢体动作却极其生动地充当了比语言更为直接的沟通工具，角色的喜怒哀乐全在无声的沟通情景里展露无遗。

尽管有过分夸张的嫌疑（现实中聋哑人未必如此沟通），但是这种无声的“语言”准确地向观众传达出他们的内心思想。

尤其是在性爱、堕胎与暴力情节的刻画，比起传统“有声”电影的效果，实在有过之而无不及。

毛骨悚然的堕胎场景让人联想到罗马尼亚新浪潮作品《四月三周两天》里经典一幕，女主角惨痛的嘶叫震撼人心，而最后无声的杀戮情节更是近年来前所未见人物最暴力凶残的刻画。

影片风格貌似纪录片式的呈现，描绘出聋哑学校里的日常，事实上却有着叙事上的精心布局，青春成长类型片的轮廓逐渐清晰。

除了显而易见的猎奇因素外，刻画鲜明的人物角色，构思严密的剧本也吸收了传统叙事电影的优点，起因、发展与高潮的编排牢牢地吸引住观众的视线。

最为厉害的要数导演的作者风格，几乎每个场景都是采用一个长镜头进行拍摄，而且这位乌克兰导演特别钟情用斯坦尼康镜头（steadycam）拍摄人物走路的场景。

这种风格很自然让人联想到格斯范桑特的《大象》，当然也是继承了英国已故导演阿兰·克拉克 （Alan Clarke）的手法。

拍摄人物行走的场景不断建立起人物与周遭环境的关系，从开头男主角初次报到的场景可见一斑，而之后在学校食堂那个长镜头便清晰有效地交待出剧中各个重要角色，而再之后夜晚抢劫路人后分桩狂欢的场面调度也是堪称一绝，镜头仿佛成为犯罪的帮凶，跟随着他们在路边、公园与树林里逡巡游历。

Sergey转学到了一所新的聋哑学校，为了尽快融入集体，他加入了学校里的一个未成年犯罪群体。

这部电影并没有任何一句台词，我们只能观察到他们用手语交流，不过这些交流导向的结果大部分都是暴力。

演员们的肢体动作幅度会特别大，普通人在说话交流时，音调音色会为我们的交流提供一种表达我们情绪的语境，但是聋哑人中只能靠肢体交流，所以片中的主人公们需要加大肢体语言的幅度来对声音语境的缺乏进行补偿。

在观影前，我本以为这会是一个少数派群体在主流社会的语境中产生的文化冲突或者渐渐涵化的故事，而事实却大大相反，这个微观社会似乎和外部社会有一条泾渭分明界限，而二者交流只有似乎只有“贸易往来”（抢劫，卖淫，在火车兜售纪念品）。

并且这个边缘化社会似乎脱离了的主流社会的监管。

聋哑学校的校长本应该充当庇护者，交流者的角色，但是实际在这部电影中只出现了一个镜头，并且甚至没有为主角提供任何帮助。

由于缺乏规范，我们可以从这一社会切片中观察到一个力量至上的崇拜父权的原始社会，这里有充斥的暴力与剥削，采用聋哑人这一语境似乎并非要真的去探讨少数派群的社会性，而是用这一群体富有张力和戏剧性的表达向揭示我们的社会并未“从野蛮走向文明”，在名为“文明”的巨大阴影背后，还有大量的野蛮部落。

甚至在这个社区中，实际存在一个完整的对女性进行“性剥削”的体系。

工艺课老师在晚上会开车载着这群未成年人去给长途汽车司机聚集地，男学生负责拉皮条，两个女孩子给长途司机提供性服务。

在影片的后半部分，我们可以看到有一个常年来往于国内外的角色，可以介绍女孩子们去意大利，在他们去签证的过程中，我们可以看出男学生对这一套业务非常熟练，非常有经验，他可以指出女生们填表时存在哪些错误。

至此，一个跨国卖淫产业链条逐渐清晰地展现在我们眼前。

私下去堕胎，女生如此熟悉这一系列流程让人心碎聋哑部落在我看来更像是一部社会调查报告，乌克兰的聋哑人群体长期得不到主流社会的关注从而被边缘化而酿造出的一出惨剧。

边缘化群体话语权的缺失绝对不是只存在于乌克兰的个例，我们国家的媒体环境与似乎也缺少这样的报道，在我的印象中只有“推拿”这部作品，它多少推广了一般民众对盲人群体的认知，但是在更多光照不到的地方，边缘化群体会不会也存在大量剥削性产业链呢？

让我们把视角再放回这部影片，Sergey回到学校，他报复这个“部落”的所有人。

镜头给了他站在学校前的一个镜头，他在这个“聋哑部落”生活了很长一段时间，却从未真正地融入到这个群体，作为边缘化群体中的边缘人，他的命运又该何去何从呢...- End -关注伊卡洛斯的新世界，让我们一起靠近太阳

全手语，所以电影中没有面部的特写镜头来表达对话，而是用中景来表现人物的手语动作，这样为摄影提供了一种独特的视角，捕捉了人物表达的各种细节。

警察局的情节以墙中分镜头，两个办公室如镜像般。

此外电影中有很多精彩的跟拍镜头迎合人物行走的节奏营造了很好的代入感。

虽然没有语言，但是故事本身的表达和理解并没有太大的障碍。

故事上来说，电影很生猛，甚至有很多的动物性，人物对愤怒、爱与占有、欲望等的表达粗暴直接。

堕胎的情节阴冷让人不寒而栗，直至最后的残忍报复。。。

自我表达和群体认同等必要社会属性的欠缺，似乎更加容易使人倾泻动物本能。

很好奇编剧是如何写这样的剧本的。。。

这是一部，至今回想仍让我震撼不已的电影。

没有熟悉的文明语言，却有更原始的语言，爆裂了所有感官。

This film is in sign language of deaf-and-dumb There are no subtitles and voice-over 这是一部以手语为媒介 无旁白 无字幕 无翻译 且无配乐的电影 尽管是为了这样的特殊性原因被吸引，而买票入场，却在电影开始之前，突如其来一阵莫名恐惧感袭来，笼罩全身。

那是一种，别于一般电影观赏的惯性，担心没有声光效果、没有对白翻译，会造成看不懂的困扰，所引发的陌生感，以及惴惴不安。

最后，我只记得，我是带着震撼离开电影院。

--以下剧透-- 剧情简介： 塞吉因缘际会来到收容聋哑少年的寄宿学校，表面的沈默与平静之下，年轻人自成阶级。

白天在校园求学，晚上男孩结党抢劫斗殴，女孩则出卖肉体。

塞吉凭著一身胆识，眼看就要爬上层峰，爱情却在此时降临让情势逐渐失控。

◎ 无声世界，静音的暴力，具体刺痛更甚

【过於寂静的喧嚣】The Tribe（中国翻译为：聋哑部落）（是乌克兰电影，以聋哑学校为背景，讲述寄宿学校一羣学生的故事。

顺理成章的，剧中演员用乌克兰手语作为对话，全片皆如此。

唯一一场出现非聋哑人士，在移民局大排长龙的民众们，所听见此起彼落的窸窣人声，也仅是现场背景音而已。

并未提供任何助益理解剧情的资讯。

应该是说，你大概知道有一群人在移民局排队，而女主角等人也身在其中。

顿失熟悉的声音对白，导演米洛斯拉夫史拉波斯维兹奇（Myroslav Slaboshpytskiy），这一次让我们“反主为客”，走入一场我们才是文盲聋哑的故事里。

他甚至连配乐、音效都狠心不给。

你连这一点依据都没有，无法妄想从音乐的线索中，听出剧情的情绪走向。

你有的，只是静心观看和思考，跟著故事线发展，密集揣测与串连，从中拼凑出一份理解。

或是，就甘心被打败。

沦落睡觉下场。

◎ 每一个族群的文化系统，文明或暴力，即是生存之道

英文片名The Tribe，意指特定一伙的族群或部落。

保守的系统箝制整体成员行为，包括阶级、经济、信仰、血缘，有著共同遵循的文化规则，以及团体语言。

言简意赅，The Tribe就是这群聋哑少年－－身处社会边缘，以暴力为武器，弱肉强食的生存之道。

这部电影，不谈道德，不提文明，不批判说教，有的是赤裸的真实。

借着特殊题材和表现，电影谈论的社会课题，掷地无声，更是撼动。

校园霸凌、肢体暴力、弱势阶层、社经结构、犯罪抢窃、卖淫偷渡、弱肉强食、阶级意识，乃至爱的情慾，仇恨的喷发，导演用静默却张力十足，无声地震耳欲聋每一个观者心坎。

诱惑你幽微深处的恐惧不安，让你无从躲开地直视，那些平常貌似冰冷且遥远，最真实的社会问题。

如果说要给“无声”一种形容，导演在【过於寂静的喧嚣】呈现的是：星火燎原华丽的黑暗。

◎ 感官被引领全开，一知半解却看懂剧情

由于平日依赖的电影语言，几乎被剥夺清光，反而投入许久未曾经验的全神贯注。

眼球不再忙碌追逐字幕，听觉少了衬乐、特效的刺激，处於这样一个“文盲聋哑”状态（你根本不懂他们在比手画脚些什么），除此就是现场音。

观众的视线全心回到了演员的表演。

像个偷窥者，站在远方注视他们的表情，猜想当下正在发生什么事情。

你不会想要放过任何现场音，因为那是你仅有，听得懂的声音。

每一场戏，你揣测，带着一知半解往下看，试着回头串连、拼凑。

有趣的是，虽然你可能某些情节会错意，或真的不明白。

但随着剧情发展，你会发现感官被引领全开－－你进入故事了，即使你根本不懂手语！

也许看完后仍有不太确定的，某些细节。

可是你是懂得剧情的，你知道你看了什么样的电影。

这么说着实弔诡，可是确实如此。

这也是导演史拉波斯维兹奇叫人惊艳赞叹的地方。

他不仅突破了语言的框架，更突破了电影既有叙述风格。

他让不懂手语的观众，透过他利用镜头所讲的故事，让你再次体会电影无国界这句话。

更甚的是，作为一个所谓正常人，你突破了听与说的经验。

你会确立收获了什么。

前提是，你没睡着。

◎ 每场戏一镜到底的叙事，逼真程度可怖揪心

【过於寂静的喧嚣】每场戏都采用一镜到底的长镜头叙事，没有特写、没有跳接、没有特別告诉你该注意什么，而是逼真程度的可怖与揪心。

入夜后有个负责拉皮条的男学生，每天都带着两位女生，到大卡车停靠的地方进行卖淫。

我有点忘了，某个完成任务的晚上，他是在滑手机或是点烟。

当时他背对一辆正在倒退的大卡车，并未注意身后车灯闪烁，而倒退的警示声响他也根本听不见，就这样活生生地被卷入车底，人旋即消失在你视线。

随即，巨大轮胎辗过，一条断了的腿，扭曲自车底冒然出现在镜头前。

剧中有人意识到出事了，大卡车也停下来了，黑暗场景你看不出豔红色，但有一滩液体从车底渗透出来。

何等惊心动魄！

女主角怀孕要堕胎，长镜头残忍地要你，宛如亲身陪伴般，一同经历极其的痛苦。

发现怀孕，女主角寻求黑市堕胎。

粗糙、肮脏的环境，沙哑声带发出疼痛，微弱却强而有力，杂糅目无表情的黑牌医师与冰冷器具，游刃在她阴部乃至子宫内搅和，渗出的血，与叫不出疼痛的声响，多么残酷著剧中人，以及观看的观众。

也因为皮条客死了，男主角获得上位机会，由他负责拉皮条工作。

但他后来越过理智线，青春时期的他，渴望女主角的身体。

既是情慾，也是爱的渴求。

一镜到底的震撼是，所有画面跳过细致剪辑，趋向真实。

男主角第一次花钱要求女主角提供服务。

随着他们脱光身上衣服，我读到人在情慾底下，充斥卑微与渴望安慰。

尽管金钱买到一场情慾，却买不到男主角，真正渴求的爱与依靠。

男主角一再靠偷窃得来的金钱，买到女主角的躯体，始终无法如愿让她爱上。

最后一次，他往负责卖淫的司机头上，狠心一棒敲击，进入屋内偷取大量钞票，全数撒在女主角身上，他要的是做爱。

就在她房间，就在她室友旁边。

他们摇晃再厉害，隔壁室友完全听不见，那爱慾与交易的流动，那样汹湧。

因为爱，他阻止了她接客，搞砸了皮条客工作，等同破坏游戏规则，进而被视为老鼠屎、异端分子，接续而来的则是惩罚。

他被排挤出族群之外，成为孤身只影的，边缘人中的边缘人。

当他获悉，女主角想要逃亡义大利的护照簽证已经落实，他慌张且发狂地用嘴撕裂，那本让她遥远离开的本子，他因此被族群同伙的四个男生暴力讨伐。

长镜头之下，他被狠狠殴打、浸泡水里差点窒息，最后一个玻璃瓶力道十足撞击头部碎裂，喷血、昏迷，施暴者才终于善罢甘休。

我不知道导演怎办到的，但吓坏了观众。

最后一幕，男主角回到冰冷，没有上锁的宿舍寝室（聋哑寄宿学校机制），一间一间进入，霸凌他的四个男生，熟睡着。

他拿起小木柜，高举助力往下坠落，他听不见，观众却听得犀利清楚，木头砸在人的级首声响，“砰砰砰”三声，涓涓血流漫溢。

无力抵抗，鲜血流淌，死了。

然后，他继续砸隔壁床上的，那颗熟睡人头。

也死了。

他称心了，继续往下一间房间。

重覆地，做一样的事。

我身旁的观众不敢看，惊呼用手摀著眼睛。

这是导演的心意，再残暴，我还是逼迫自己亲眼目睹。

杀完了人。

电影结束。

无声地，惆怅环绕着我。

字幕滚动，我带着惊吓与震撼，离开真善美戏院。

爱与恨，无须翻译，你会明白。

因为那是人类的共同语言。

聋哑部落 预告片3影片年份：2014 国 家：乌克兰 Ukraine | Netherlands 类 型：剧情、犯罪 语 言：手语 Sign Languages 导 演：米洛斯拉夫史拉波斯维兹奇 Myroslav Slaboshpytskiy 编 剧：米洛斯拉夫史拉波斯维兹奇 Myroslav Slaboshpytskiy 演 员：Grigoriy Fesenko、Yana Novikova、Rosa Babiy、Alexander Dsiadevich 出 品：Ukrainian State Film Agency, Rinat Akhmetov's Fou

聋哑人，这个群体可能没有几个人能接触得到。

这部电影之所以将他们的生存环境称为“部落”，意味着他们完全被孤立在健全人控制的社会以外，他们的语言我们很少有人懂，他们的心理与健全人心理相比存在差异。

这部电影正好给我们这次机会去接近聋哑人这个群体，这部电影的演员全是聋哑演员，发生的环境就是大部分聋哑人生活学习的聋哑学校。

这部电影没有任何台词没有音乐，完全由手语叙事。

该片由于独特的观影体验，和对聋哑人客观冷静的观察，在去年的戛纳电影节获得了影评人双周最高大奖。

这部片子非常新鲜，因为影片中所有的撕逼，所有的对话全是手语。

在刚开始看的时候，笔者真得不知道他们要干些什么，评论界也有人说”理解全靠蒙“，还好影片的故事也不是非常复杂，足够的视听语言确实能弥补对话缺失不便叙事的问题。

电影并没有像那些公益性宣传电影过多地强调健全人对聋哑人的帮助和影响，而探索聋哑人的群体生活。

电影没有直面社会对聋哑人的社会排斥，然而电影一开始就通过2分钟的长镜头去描写聋哑人问路的场景，聋哑人通过手语和书写这种方式交流，健全人却常常难以理解，交流效率很低。

在电影中，这些聋哑青年人的生活完全在聋哑学校这样的小圈子里，很少与外界接触。

他们的职业去向已被学校规划，自己没有对人生没有选择性。

这造成聋哑人往往缺乏对社会的认识，“敌对性”“自卑”等内倾性格是普遍存在的，这个群体很容易走向极端。

这部电影的模式与其他青春帮派片极其相似，同样是讲述刚刚混迹于帮派之间的菜鸟级人物的生涯。

然而与那些只是因为家庭束缚青春叛逆而走向歧途的普通青年小阿飞相比，在聋哑学校生存下去的唯一方式就是男的动手女的卖骚。

这种社会非常残酷，弱肉强食，如同原始社会一样。

在片中，当主人公准备吃自己在学校里第一顿饭的时候，他的食物直接被对面的胖子很淡定地抢走了。

而帮派团伙 想要获得食物和钱财，全都通过袭击携带路人而获得。

从这些事情身上，就可以看到在聋哑人心理没有对方，只有自己。

在这样的团队中，谁强谁弱完全靠武力争取 获得，我们主人公进入团伙后第一件干的事就是比武。

所有吃的喝的都有团伙上层的人占有，因为这帮人完全没有言语能力可以进行争论。

如果有哪个喽啰独享了一些事物，团伙上层的人对下层的人没有正常人应有的口头教训，一上来就是又打又踹，可见整个帮派有着很明显的层级管理。

片中主人公也拥有爱情，然而与常规青春帮派片相似的是爱情成为帮派活动的牺牲品。

影片中有两段非常赤裸的性爱镜头，证明主人公与他的女朋友之间的关系，甚至他的女朋友在一次上厕所试出了自己怀有身孕。

然而帮派却组织她移民意大利，这件事导致了主人公与整个帮派的分崩离析。

影片最终有很多血腥的段落，从视觉效果来说，影片的信息大量用长镜头承载，大量的跟拍镜头都在捕捉不平静的帮派活动，很黄很暴力。

很少能看到影片中直接描写女人上厕所和女人人工堕胎的场景，这部电影让你一次看个够。

其实非健全人的生活和生存状态在最近这几年的国内外影坛上是一个非常常见的题材，去年有两部电影表现盲人的生活，都获得了不俗的口碑。

娄烨的《推拿》，一段盲人复明的主观镜头十分惊艳，盲人社会内部的爱恨情仇也有很客观的表现。

而挪威的《盲视》则主观地剖析盲人用想象构造的世界观，与常人正确的世界观相比一切都是断裂的破碎的。

这部电影又将冷冰冰的镜头扭向聋哑人的生活，窥探他们因被社会孤立而产生的自卑偏执的心灵。

虽然他们与我们有一定距离，但他们与我们同在，只希望社会上有更多人关心他们，不要让他们深陷犯罪的囚牢中。

如果非要给这部影片做比较的话，我觉得它很像没有了音乐，低调一百倍的《发条橙》🍊感觉上又有点像《此房是我造》，充斥隐性的残忍和恐怖😕～有时我们需要看一些超出自己认知，超越情感承受范围的电影，尤其是当它表达了一些平日里不易得到的、更深刻的东西。

而不论它们是快乐的、悲伤的、恐怖的、怪诞的，最后都会促使我们思索，认清自己，了解这个世界，成为更完整的人。

不论怎样，一个允许拍出这样电影的国家，是有希望的。

一个可以如此反思的民族，是了不起的。

特此制作这个视频，献上我们的敬意，也希望能与大家形成某种共鸣。

👇是我原创的讲解视频😉：[聋哑部落/The Tribe]乌克兰🇺🇦的当代寓言｜戛纳电影节上把观众吓晕的电影｜影史上最残忍之一_哔哩哔哩_bilibili

虽然没有字幕，也看懂了，但感觉只是披着聋哑这个噱头的外衣，而里面的内容表述显得有些空洞贫乏。

导演的表达方式很新颖，所以三分都给了表达形式。

导演企图以平静的语调去探讨关于人性的压抑和暴力，这并不是聋哑人的世界，而是世界本来的模样，是人本来的模样，只是当没有了语言，就只有直面。

大家习惯了躲在语言的背后，为各种行为辩白，而失去了语言我们的世界变得简单直接而又残忍。

在聋哑的世界里，只要睁开眼睛，看到的便是真相。

当你没有看到时，危机四伏，你也无从感知，所以一个混混被卡车倒车时碾死，最后四个混混都在睡梦中被杀死却毫无知觉。

导演一直用缓慢的镜头意图给我们讲一个发人深省的故事，但缓慢得有些进流水账了，而真正要表达的东西却淹没其中。

导演从多个视角去讲述主角的生存环境，所以将过多的镜头给了环境，周围的人物，而等到正式进入主角这个人物的时候，又显得有些突兀，就像是本来你在看一部纪录片，却突然转成了故事片，使得影片的衔接不够顺畅，也使得人物塑造得有些凌乱，被割成一片一片，拼接起来又不完整。

导演的问题就在于心太大，想用的表达手法太多，却丢了主心骨，让整部影片没办法撑起来，让主角最后情绪的爆发有些头重脚轻。

如果这部影片是一部有声电影，它绝对不够精彩，甚至有些差劲，只是一部普通的青春校园暴力影片而已。

所以导演最成功的地方就是用聋哑的世界去表达，这也是本片最大的魅力。

#電影筆記1110金馬影展：＜過於寂靜的喧囂＞#這是一部向＂默片時代＂致敬的電影，也是我第一次在電影院看沒有對白、沒有任何說明字幕，沒有音樂，只有部分環境聲的電影，片長近3小時的＂默片＂。

在我看來，創作概念也可定義為一部HIGH CONCEPT電影，概念在于源自聾啞人這個設定前提，所有的衝突、人物、情節才合乎邏輯，結尾的殺人、被卡車壓死的同伴。

用聾啞人作為設定前提會如何？

进入有声片时代，声音变得不再稀有，对环境声、音乐、音效，尤其是人物对白、旁白、独白的运用甚至有些泛滥，用镜头语言把故事讲清楚是最基础其实也是最难的。

在今天的影视制作体系，离开声音制作者或许就手足无措了。

而观众的观影体验也会极其不适应，不再习惯这般安静和仔细的观看影片，这是新媒体时代，讯息视讯化的恶果。

各种平板设备盛行，人们不再适应纸本读物，习惯于从互联网获取各类观点，自我思考能力趋于弱化，云端、大数据既方便了人类也在侵蚀人类。

全片使用手语，没有对话就没有字幕，几乎可以算无声电影，据介绍参演人员就是聋哑人，就是如此接近真实的电影，连续的长镜头让人有纪录片的错觉……而就是这样的故事背景，让我意料之外的是，根本不像国产片，描述的会是聋哑人生活的艰辛以及联手互帮互助、大爱感化人心的剧情。

反而用一句经典语录：有人的地方就有江湖！

聋哑学校成了一个微缩的社会，处处有争斗、处处有悲情，简直太写实了，这也是国产片拍不出这种话题的最关键因素……直到影片最后主角搬起柜子一间一间砸死这群校友时，放佛就是想砸死这个社会一样。