Hello！树先生

1.朋友蹭到二猪的车，二猪耍横。

树先生说“给哥个面子”，二猪看都没看他一眼，缩回去默默抽烟...“在一堆熟人中，自己像一个外人或者好像根本就不存在”

2.朋友婚礼上因为一点儿口角被逼下跪。

“为了事继续抛弃尊严”

3.幻想中拾回尊严后的大笑。

“讽刺地真正的开怀大笑”

最深刻的还是王宝强那无处安放的手，格格不入的姿态真真切切的无奈和悲凉

我看过最有人文情怀的影片，王宝强精湛的演技把这样一个小人物演活了。

导演设计多处伏笔，细节也使得这部影片有更多面可解读推敲，每个观众都看到不一样的“树先生”。

一部高质量佳作！

树可以是生命的溯源，可以是家庭的雏形，所以泰伦斯·马利克拍摄了《生命之树》，拿下了金棕榈。

树也可以是爱情的象征，阿罗诺夫斯基拍摄了《珍爱泉源》，先于《黑天鹅》的黑白绝唱，完成了一部三重奏的爱情挽歌。

去年，觉大在上海电影节采访了阿莫斯·吉泰，中间出现一段有趣对话。

吉泰讲，他曾采访过诺贝尔文学奖得主索尔·贝娄，然而问他：“你的根在哪里？

”然后贝娄回答说：“阿莫斯，人不是一棵树。

”看完《Hello！

树先生》，我一下子就冒出了这个标题和想法。

人与树，到底是怎样的影响联系，互为重叠。

很显然，在影片当中，王宝强被省略了姓氏名字，只有“树”的简称。

他家门口有棵树，那里发生过一起意外惨剧。

在这里，树又变成了痛苦的阴影，一旦事件发生，它就生根发芽，破土而出，挥之不去。

越到后面，观众则会发现，影片涉及了高度现实的拆迁用地题材，树先生发了神经，死活不肯离去，他与那个即将消失毁灭的村庄捆绑在一起。

他的一生，好像跟那片土地无法分离，合为了一体。

一直到最后，人终于消失了，树也不见了，电影只剩下了背景物，那是太阳新城，是崭新的住宅小区，是许多人的最终宿命。

正如贾樟柯概括《Hello！

树先生》是“一卓二杰三强”，在技术上，电影做工精细，堪称到目前为止最有质感的一部竞赛片，没什么毛病可说。

片中有好几个段落的场面调度令人惊奇，想远方摇曳的火光，像婚礼的迷糊幻觉，像去投靠朋友后的夫妻吵架，再有是树先生陷入精神错乱，预感到村民命运的不知所去。

镜头突然一片血红，众人赶往远方，配乐一起，顿时充满了古典悲剧感（第五代灵魂附体）。

要知道，树先生从一开始就视力不好，我几乎把他认定为一个瞎子（同时也对应了谭卓的聋哑）。

瞎子成了明灯引路人，这是怎样的荒谬。

当然，色调的突然改变会叫人想起戈达尔的《轻蔑》，那里是三种滤镜颜色，充满了新浪潮的锐气。

而在《Hello！

树先生》里，它却带有了高度升华的意味，冥冥中注定会有那么一回事。

同样的，在结婚前着火一段，两人厮打的长镜头也让人看得很是紧张。

虽然好多人觉得在整个叙事和风格的转变上，影片好像有些跳跃，但面对这一段，我把它视为王宝强的内心转变。

他的人生一下子坍塌了，面对所有人，无论是弟弟还是媳妇，他都处于绝对的下风，就此完败。

也是从这里开始，婚礼之后，电影陷入了一种诡异的狂乱，再然后就是神灵附体，荒诞夹杂着惊悚。

直到结尾，《Hello！

树先生》变成了真假难辨，在超现实和魔幻现实的交界处游荡。

应该说，《Hello！

树先生》里令人惊喜的存在不是来自“春晚”的谭卓，也不是客串演出的超女何洁，它只能是绝对的男一号——王宝强。

从《盲井》里的小屁孩到广为流传的傻根再到现在的树先生。

当年还被妓女一把推倒，现在就直接被女上位了，“个人待遇”确实有很大提高。

王宝强所饰演的村民是一个很特别的形象，正如在很多人的记忆当中，小时候必然会有一个疯子，必然会有一个不怎么受欢迎的亲戚，而在我的老家那边，同样也有树先生的存在。

年纪老大不小，单身，不成器，不时挨打，耍酒疯，说话浮夸……大家都习惯了他的存在，也习惯了他的一身毛病。

《Hello！

树先生》的成功和无奈其实都在一个地方：当它成功塑造了一个少见的人物形象时，电影突然又进入了语焉不详的抽象表述。

有人把它看做一种末世洪荒的预言，有人把他解读为现实主义的又一次胜利，也有人直接认为就是魔幻现实主义，比如树上的人，死去又出来的亡魂。

与一般偏门的文艺片不同，在大半数时间里，影片都有一种无奈的幽默，逗人发笑。

像树先生和小梅的短信聊天，像树先生的认错下跪，像那句人格不稳定。

如果暗自去理解，这其实包含了心酸，更是一个兀自坚持的脆弱小人物，然而，他们却往往被我们所忽视。

【新浪】

树先生是一个善良而可怜的小人物。

他不是特例。

因为尽管每个人心中都认为自己有一天可以做成大事，但其实大多数时候你只能蹲坐在一个角落里看周遭变化，而不管你多么努力，都跟不上一切事物发展的节奏。

正如一直蹲在树上的树先生。

但悲哀的是你一直尽全力假装自己其实有能力跟得上，直到自己再也撑不下去。

其实，当树先生还是树哥的时候，他有一份不算太好但还过得去的工作，他有两个混得差不多的好朋友，还有几个混得更好些的朋友，尽管有些人也瞧不起他，然而仍会亲热的叫他一起吃饭喝酒，叫他一声树哥。

他很善良，会阻止路上的小孩子打架，会努力帮朋友小庄解围。

他还有个混得不错的弟弟，因而可以理直气壮地找他借不用还的钱。

他有心仪的女孩子，会谈恋爱，像每个人一样，在恋爱时文思泉涌，才艺爆发，能写下触动人心底的短信段子。

而就这么短短一个多小时的影片之间，这个不知名的卑微小人物本有着还算正常轨迹的人生，怎么忽然就会变成最后那个傻笑着走在田埂上疯癫了的的树先生。

我忍不住叹气，在这个以疯狂的速度而变化的社会，我们习惯了刻意隐藏自己的痛苦，而对于别人刻意隐藏的痛苦的触觉就更低了。

所以树先生那腼腆中时常带着点讨好的笑容，深深掩盖了一切。

有人想过么，树哥失业了，眼睛受了伤，不能从事他赖以生存的手艺活，没有了收入。

在这个每个人都在忙着赚钱的年代，他被抛弃了。

有人想过么，树哥家的田地被新开的矿业给占了一些，母亲不耐烦地叫树哥去讨公道，那眼神脸色中都是对这个看起来总是没脾气也没作为的儿子的深深不满。

谁让父亲和哥哥都死了呢，谁让他这个家里最大的男人还不如弟弟混得好呢。

他被母亲抛弃了。

有人想过么，他在好友结婚那天借着酒鼓足了多大的勇气去给另一个兄弟提自己家被占的事，却最后落得下跪的羞辱。

因为对方强，对方有关系，有能力，有本事，所以对方能不让。

而树哥只能懦弱，他连份工作都没有了，他如果不让，还要毁了好友的大喜日子。

所以他让，可那一跪，让他被自己心里那份仅存的尊严也抛弃了。

有人想过么，当他不得不在他最崇拜的那个又能干又出息的兄弟开的学校当个清洁工时，他为什么会看到父亲的幻影。

因为父亲是不是一定会瞧不起现在的他，正如他自己内心对自己无能的忿恨。

而小梅，这是他一切有关美好未来的梦想。

他挣扎着，在做最后的努力，如果能娶这个聪明美好安静的女子，如果有一个美满的家庭。

很多时候，当我们遇到如此之频繁的挫折时，我们撑住了。

但有些人没能撑过去，比如树哥。

新婚前的一天，他为之骄傲的弟弟没能借来皇冠车，他原本一定是想给小梅一个最有派头的婚礼，他原本是存了多大的期望能在全村人面前挣回自己的一点点残余的自尊自信和虚无的面子的吧。

他难以接受这种失败，责怪了弟弟。

而晚上弟弟对他的那一顿痛揍，彻底摧毁了他。

也是那时，他第一次看到了哥哥的幻像。

我在想，小时候的树哥是什么样子的。

他一定很开朗，很调皮，有一个严厉有威信的父亲，和一个特别聪明又特别能组织和忽悠的大哥。

他或许是村子里的孩子王，所以每个人都叫他树哥。

那时候他的小跟班们一定觉得只有树哥将来能做大事。

可惜后来，父亲和哥哥都死了。

他一下子被推上了家庭的主心骨，而他一直从未设想过家里父亲和哥哥都不存在的场景，他原本不过是那个受全家人宠爱的小男孩，怎么有能力承担这么多？

有很多故事有一个这样的开头，但可能是另外的结局，比如这个男孩发奋图强，塑造出一个成功的案例。

可当然，也有可能是树先生这样的结局。

可悲的是，没有人真的关心，因为我们都忙乎着自己的事情，真的，这个世界变化太快了，我们自顾不暇。

有时看到身边被世界抛弃了的那些往昔亲友，我们备生怜惜，可也就只有也只能那一瞬间。

自己的生活不也是千疮百孔？

树先生的疯癫是一个悲剧，他的，也是社会的。

最心酸的是小梅在新婚之夜的那一段，当树哥茫然的眼神来接新娘的时候，小梅就已经发现了吧，因为他们毕竟是曾经相爱的。

在洞房那一晚，小梅放下了所有的新娘子和她自己的矜持，她希望用自己的身体唤醒那个痴呆了的树哥。

她失败了，只有默然离去。

只剩树哥，蹲在树上，在现实与梦境中游走。

在梦里，他成为了那个有出息，受人尊敬的树先生。

.......仅以此影评向该影片的制作团队致敬，很出色的电影，谢谢。

引用微博上别人转来的一句英文:Sometimes when I say “I am OK", I want someone to look me in the eyes,hug me tight and say "I know you are not".

一、“边缘人的精神陷落”（一） 人是社会人 毫无疑问，人是一种社会性的动物。

美国社会心理学的代表人物查尔斯·霍顿·库利曾提出“镜中我”理论，他认为，“一个人对于自我有了某种明确的想象——即他有了某种想法——涌现在自己心中，一个人所具有的这种自我感觉是由别人思想的、别人对于自己的态度所决定的。

这种类型的社会我可以称作‘反射的自我’或曰‘镜中我’。

” 库利的“镜中我”理论可以分为三个渐进且循环的过程： （1）我以为别人看到我什么。

（2）我以为别人看到我的这些什么后会有什么想法。

（3）我对我以为的别人的想法有什么想法。

树在端详镜子中的自己 在树对自己的认知中，正像他的司机朋友所调侃的那样“你这辈子你要不当干部，就白瞎你这人了”，他显然绝对自己应该是个“人物”的。

在影片的开头，树看见路上的孩子们在打打闹闹，便主动上前教训调停；当二猪为难树的朋友小庄时候，树也是主动上前解围，让二猪“给哥个面子”。

可惜，树对自己认知和他人对树的认知产生了一种不协调之感。

虽然孩子们说着“你算老几啊”，但树在孩子们面前还能用大人的身份耍耍威风，可到了比他身体强壮高大由有钱有势的二猪面前，树就只能被一把推开，然后被告知“去，有你什么事儿啊”。

大家都管树叫树哥，可这并不是一种尊称，反而是一种深深的调侃。

树知道大家瞧不起他吗？

显然他是知道的，在高朋邀请树喝酒的那场戏中，树一开始是不愿意去的，因为他知道自己去了以后只会是众人调侃的对象。

虽然大家都知道树失去工作之后，终日在村头游荡无所事事，但他还是会说自己有好多事情要忙，尽力去维护他的形象。

“镜中我”理论认为一个人的自我观念是在与其他人的交往中形成的，一个人对自己的 认识是其他人关于自己看法的反映，强调了个人和社会之间有机和稳定的联系。

那么在人的社会关系网中，谁会对一个人社会化进程产生最大影响呢？

以树作为考察对象，在他的社会关系网中，最亲密的应该是拥有血缘关系的：父亲、母亲、大哥、三弟；再往外一个圈层就是小庄，开车的朋友，小梅；最后就是一些不知道能不能算作朋友的朋友：高朋，二猪，陈艺馨。

对于个人的社会性和个人理想的形成是基本的。

”

树的社会关系网 以树作为考察对象，在他的社会关系网中，最亲密的应该是拥有血缘关系的：父亲、母亲、大哥、三弟；再往外一个圈层就是小庄，开车的朋友，小梅；最后就是一些不知道能不能算作朋友的朋友：高朋，二猪，陈艺馨。

我们以影片的时间线为梳理，最后会惊讶的发现，树的社会关系网渐渐崩塌，当所有人都慢慢的离开树是时候，就是树精神世界彻底崩塌，离开现实社会，转身拥抱精神世界的时刻。

（二）当人脱离社会 根影片开篇的第一个长镜头，最后的落伏便是树所在汽车修理厂，在工业时代，每个人都是社会生产机器下的“一颗螺丝钉”，枯燥且乏味，但如果不能成为“一颗螺丝钉”，则会处于一种更悲惨的境地，在社会分工中找不到自己的位置。

所以影片开片不久，因为一次操作失误，树在一次工作伤着了眼睛，被老板无情的辞退了。

这是一个非常重要的铺垫，从此以后，树失去了谋生的手段，便只能讲自己完全的依附于他人。

再之后便是家人的离开，父亲和大哥已经不在人世间，并且他们两人间的矛盾给树留下了严重的精神创伤。

三弟虽然在树面对困难的时候也总是能帮就帮，但总是瞧不起他的二哥，两个人的关系在经历过“皇冠”事件后彻底崩塌，三弟也把母亲带去了城市，之后树的身边就再也没有了家人的依靠。

小庄是树最好的朋友，树的内心独白说过这样一句话，“每次看到小庄，我总是想起我哥”，根据剧情可以得知，大哥一直是树对美好生活向往的一种象征，而大哥走后，小庄又是最真心待树的朋友。

树成为“树大仙”之后，预言的第一件事情就是小庄遭遇的矿难，从这一点也可见小庄在树心中的重要性。

陈艺馨代表的高朋对树是调侃，陈艺馨对树是心存怜悯却又充满嫌弃，二猪是对树态度最为恶劣、也是最看不起树的一个人。

树第一次出现精神恍惚的症状就是在二猪逼其下跪之后。

二猪的背后就是瑞阳矿业，二猪对树的欺压也可以看做是资本对乡土侵蚀的一个缩写。

（三）当超我杀死本我 弗洛伊德在《自我与本我》一书中，提出了“人格分析理论”，人格被视为从内部控制行为的一种心理机制，这种内部心理机制决定着一个人在一切给定情境中的行为特征或行为模式。

弗洛伊德认为完整的人格结构由3大部分组成，即本我、自我和超我。

简单来说，“本我”是人的本能和欲望，“超我”由自我理想和道德良心组成，“自我”是“本我”和“超我”相互拉扯之下的产物。

猛兽，驯兽师，掌控者 “父亲”是“超我”概念中很重要的一个形象，“超我”代表着道德、法律、规训等等，而这些概念最早往往就是由父亲母亲带给孩子的。

因为大哥86年犯了流氓罪，树的父亲把他吊在树上打，失手勒死了大哥。

通过影片后半部分对大哥形象的展现，再结合1986年的严打背景，我们可以知道大哥应该根本没有犯什么错误，只不过是在那个年代追求了一些新潮好玩的事物，这件事给树的心中留下了极大的阴影。

当代表道德规训的“超我”杀死了代表本能欲望的“本我”，树再也没有了生命的本真和活力，终其一生活在了父亲的凝视之下。

树终其一生被父亲所凝视 性欲是人类本能很重要的一个象征符。

不管是在医院的时候，树耍流氓般的抓住了小护士的手，还是树在结婚前在婚房想和小梅发生关系，都表明了树此时还有作为一个正常人的性冲动本能。

结婚前一夜，皇冠车没借来，在人生最重要的时候树没了面子，还和三弟闹了矛盾。

婚礼当天，树已经分不清现实和幻象之间的差别，他看见了大哥大嫂对自己的鼓励，也看见他怎么逃也逃不开的父亲。

在新婚之夜，小梅试图主动合树发生关系时，树却产生了一种抗拒的姿态，他挣扎着推开小梅，脑子里全都是父亲勒死大哥的情境。

性本能的消失是一个重要标志，树的精神世界里，“本我”在和“超我”中彻底落入了下风。

婚前性欲正常的树

大婚之夜开始对性产生抗拒（四）虚幻的自我实现 美国社会心理学家费斯廷格提出了“认知不协调理论”，他认为当一个人的认知和现实世界产生了矛盾，这个人就会陷入到一种不协调状态，而要改变这种不协调状态，或者是改变自身的认知，或者是改变现实状况。

很显然，树就陷入了这样一种不协调的认知状态，他认为自己在村子里应该“是个人物”，可现实却偏偏不是如此，他失去了自己的工作，失去了自己家人，失去了自己的朋友也失去了自己的爱人，现实和理想产生了巨大的落差，他陷入巨大的痛苦之中。

树无力去改变自己现实的生活处境，就只能让自己在精神世界中得到实现和解脱。

在马斯洛的层次需求理论中，人类最高一层的需求是自我实现/自我超越，当树成为人人尊敬的树先生以后，可以说他已经达到了自我实现这一层次。

但需求层次本身层层递进的，树的自我实现实际上是直接越过了前四种需求，在精神世界内达到了一种虚幻的“自我实现”。

树越过了基础需求

生活在树上的树，正像越过基础需求的自我实现二、时代的拐角（一）“神话讲述的年代”：失落的东北大地 20世纪90年代的东北，无论是城镇还是乡村，都正在经历着那份属于它的伤痛。

沈阳曾是中国最重要的工业基地和技术基地。

它为全国提供二十万台机床、六十万台冶金设备、两亿千伏安的变压器，还有四十万中级和高级人才。

在长达三四十年的时间里——50年代、60年代、70年代，甚至还有80年代，单论一个城市对国家做出的贡献，没有几个城市敢说能赢过沈阳。

伴随着国企改革序幕的拉开，每年几十万、甚至上百万的下岗工人成了沈阳的不能承受之痛，一个城市的过去越是辉煌，面对猛然来临的剧变，往往就越是狼狈。

沈阳痛苦，但它并不孤独。

整个辽宁，整个东北，都陷入到相似的痛苦之中。

另一方面，随着改革开放的进一步深入，市场经济确立，城市逐渐成为经济中枢，而乡村在走向现代化的过程中则完全属于被动的位置。

正如导演在影片中所呈现的那样，农村以一片杂乱的房屋，破旧的街道，厚厚的积雪，墙上涂满杂乱的商业广告标语等满目疮痍的灰色调面貌示人。

道路两旁的农田上则堆满了一堆堆的煤炭，乡村因为煤炭的过度开采，地下被掏空造成地面塌陷，村里断水。

村口的老井也因过度开采造成的地下水位下降而枯竭，此外矿场放炮不时震碎居民家的玻璃和墙体。

乡村在城镇化的进程中已经支离破碎，面目全非。

总之，乡村被暴力地纳入城镇化体系，处于被动尴尬的境地，成为亟待抛弃和拯救的场域，而城镇化又仿佛是乡村的唯一出路，载着家具的车辆不时逃离乡村，树先生的母亲也搬到了太阳新城，搬迁的宣传车不时地歌颂新楼房的好处，并通过赠送冰箱、彩电诱惑着那些还为离开的村民。

可在城镇，正如前文所言，等待着他们的是另一种形式的痛苦。

破败且新兴的景象，就这样混杂在整个东北大地。

（二）“讲述神话的年代”：站在2011年的回望 每个人都知道时代要前进，总是免不了新陈代谢，总有人要承受断臂之痛。

宏大的叙事语境下，似乎永远没有个体的容身之处，被时代车轮碾过的芸芸众生，似乎也只能在熬过去后，习惯性的说一句，“都过去了，就让他过去把”。

我们的记忆似乎也总是舍近求远，每个中国人都能牢牢记九一八事件中东北的沦陷，那份耻辱仿佛近在眼前，而对于20世纪末东北所经历的那场伤痛却总是感到陌生切遥远。

“重要是的不是神话讲述的年代，而是讲述神话的年代” “心若在梦就在，天地之间还有真爱；看成败人生豪迈，不过是从头再来”1997年刘欢的《从头再来》，用一种豪迈的情怀气概，告诉每一个下岗职工，人生成败起伏都是正常的，就算以往所有的荣誉都没了，所有的成果都没了，只剩下了自己，但至少自己还在，自己的心还在，自己的梦还在，回头再看成败人生豪迈，一切也只不过是从头再来一遍。

《从头再来》在1999年获中宣部及北京市宣传部“五个一工程”作品奖。

大不了是从头再来 同样是1999年，同样讲述的是东北国企改制，黄宏在小品《打气儿》中扮演了一位高觉悟的下岗工人，他调侃的说到“工人要替国家想，我不下岗谁下岗！

”，貌似“正能量”的方式却无异于往每一位下岗工人的伤口深处撒盐。

可为什么要下岗呢？

尼尔·波兹曼曾经说到：“最好的历史往往产生于一个事件完成之后，产生于一个阶段进入尾声，而另一个新的、更强劲的阶段还不可能到来的时候。

历史学家通常不是来歌功颂德，而是来埋葬历史的。

” 也许确实是要隔开一段距离才能更好的回望。

据有关数据统计，我国的城镇化率在2011年达到了51.27%，城镇人口首次超过农村人口，标志着我国迎来了乡村社会迈向城市社会的拐点。

在2011年的中国电影市场，《钢的琴》、《hello树先生》、《冬日往事》、《我是张飞我怕谁》这四部电影都聚焦于东北时代变迁下的个体命运。

《钢的琴》导演张猛，1975年出生于辽宁沈阳。

《冬日往事》导演宋迪，1977年出生于辽宁沈阳。

《Hello树先生》导演韩杰，1977年出生于山西孝义 在时代更迭、新旧交织的20世纪末，这三位七零后导演都处于20岁左右的年龄，正如王小波所说的那样“那一天我二十一岁，在我一生的黄金时代”。

这正是一个年轻人最好的时刻，他们摆脱了孩童的状态，思想日趋独立成熟，充满着激情与活力，他们切身的感受着这场世纪末的巨变。

十年，对每一个鲜活的生命来说，那是一个人生命中的几分之一，对处于高速发展中的中国来说，那是一场又一场的天翻地覆。

隔开十年的距离，也许是个合适的时间去回头看看了。

离得太近，许多事情看不清；离得再远一些，那些往事好像已不值得再背提起。

时代的发展就像一列永不回头的高速列车，2010年微博上线，2011年微信上线，2013年4G上线，2014年媒体融合进程上升至国家发展战略，2018年作为短视频代表的抖音快手站在了行业风口，2019年，4G时代好像眼看就要去，5G已经被颁发了商业运营拍照。

时至今日，在社交网络上提到东北时，人们会说些什么“东北重工业烧烤，轻工业喊麦”。

而那些曾试图创造出一个新时代的工厂与工人，已成为遥远的昨日，无可奈何的走向了属于他们的落幕。

于是在2011年，三位导演不谋而合的展开了对那个时代的回望。

三、位于边缘的个体 边缘，这个词准确的涵盖了树先生的真实处境。

在村庄中，树处在边缘；在城镇化进程中，农村处在边缘；在时代变迁中，被变革者处在边缘。

边缘与中心是对应关系，中心无论在怎样都是唯一的，从时间的意义和地理的意义上，边缘仰望和依赖中心。

边缘的存在是因为中心的需要，或者说，因为中心，边缘一再地被边缘化，直至被人遗忘，这是一种必然，这是一种宿命。

一代人创造了一个时代，但是又屈服于时代，这样的黑色幽默总是轮番不停地上演着。

昨天还是公司不可或缺的一员，面带笑容相信未来。

但时代瞬息万变，转型总在发生，没有谁能保证那个要被优化掉的人不是自己，现实中从来没有“一个都不能少”。

今天的我们去关怀那些昨日失意的“落水者”，是为了明天，当我们走向那无可奈何的落幕时刻，能尽可 能的再多几分尊严。

“阿里每年都要为社会输送上千名人才”

再过二十年来看，这是个能进入电影史的作品。。。

豆瓣上7.1分的打分低得出奇。

不过仔细一想，豆瓣品味不过如此。

北方农村题材的片子，自然被认为档次不高，不符合小清新，小市民，小资产阶级们的情趣。

王宝强在这片子中的演技，可以用伟大形容一点儿不为过。

他出这个事，真是遗憾。

我本来对这部片子只是感受到表面上痛苦，人性的冷漠，社会的麻木，但我后来看了一个评论是说“我就接触过这种的边缘人，也害怕成为这样的边缘人。

” 我就突然想起我们初中有个男同学就是这样的，他就像树一样与常人不同但又没有彻底疯，我们都知道他有点问题但不会避开他，会和他交流或者是吵闹给东西，但我们是不会真的把他当朋友的，就像片子里那个有钱的二猪请他喝酒，但真的出事树在二猪面前说话，二猪是瞧不起他的，我们就差不多是这样。

大家都会叫声树哥，我们也是会叫那个同学什么什么哥，但都是把他当成个玩笑在叫。

有一些男孩子会看他是个傻子就拿他出气骂他打他。

但是他清楚这些都是在伤害他，可是他不敢做什么反抗，他还是会继续和那些男孩玩。

他也是自己有清楚到这一点，自己在被我们取笑然后跟着一起笑的同时，更多是苦难吧。

我还看一个影评说，每一个村子里好像都会有一个这样的边缘人，我便问我爸以前村里会不会有个这样的人，他说有啊，以前他们工作里就有个，虽然他有所谓脑子有点问题，但还是会给他烟抽和他吃饭与他聊天，但大家其实都是以取笑，逗笑出发点来对待他的。

没有哪个是站在他也是个“普通人”这个方面来和他交流的。

而且他们和树一样，不怎么清楚什么深层的人际关系。

只会本能地去让别人关注自己摆脱孤独，只会扮丑自己来让别人乐一乐，来吸引别人对自己的主意。

但其实乐过以后，有些人心里的那股恶就油然而生，觉得他就是个真的傻瓜小丑，去打他欺凌他侮辱他。

但他那半醒的脑袋让他知道这些人对他做的事意味着什么，最后还是一个人伤心难过痛苦，最后直至真正完全地崩溃。

就觉得这个片子，不仅仅讲的是贫困村里的现实，就觉得反应更多的是这种要疯不疯的边缘人物的内心世界，他们不是普通人，但也并没有像精神问题患者完全“疯”，他们还能正常生活在这个社会，对这个社会没有什么很大的隐患。

这就是最痛苦的，他有求生和追求温饱快乐的意识，但却没有正常人健全的体魄和精神。

他们在中间，没有丧失自理能力，但却被人隔阂，拼命挣扎，想证明自己，也想过普通人的生活，有普通人的尊严。

他们可能是天生的，但更令人惋惜的是那些被刺激被打击后天造成的。

这种社会的边缘人物，真的就像陷在沼泽里一样。

（原文发表于“耶米看电影”公众号）在很长的一段时间，华语电影市场充斥着一众没有营养的圈钱影片：各种综艺节目的大电影，没有笑料的喜剧片，或者单纯以流量明星为中心的无脑片。

以此为代价，让我们国内的电影事业停滞不前，落后欧美不说，还被印度、韩国赶超。

要知道，我们以前可是拍出《鬼子来了》、《霸王别姬》这些历史留名的牛X电影，而现在，越来越多的年轻人，会选择《寄生虫》、《三傻大闹宝莱坞》来进行一场电影精神之旅。

你也不能指责什么，因为这本身就是由市场决定的。

但是，华语片中也有意外的存在，偶尔诞生的一两部电影，也会技惊四座，成为话题中心。

今天耶米要推荐的电影，是由王宝强主演，韩杰执导的《Hello！

树先生》。

电影一经上映，就被《失恋33天》的巨大市场号召力所淹没，以至于很多人并不知道那个时候诞生了这部超越时代的佳作。

后来随着在线影视的普及，这部电影才重回大众视野，并成为很多影评节目的话题作品。

电影上映于2011年，单说时间恐怕让很多人觉得苍白无力，但如果说这一年还上映了《那些年，我们一起追的女孩》、《速度与激情5》、《哈利波特与死亡圣器（下）》等电影，相信可以回忆起来的事情应该不少。

树先生并不是一个超能力“患者”，也没有帅气倜傥的外表，惊为天人的才华，他游手好闲，活得失败，如同鲁迅笔下的诸多文学形象，是挣扎在社会底层苦苦求生的人。

他站在街上，你会视若无物，跟你讲话，则会敬而远之，这不是歧视，而是实实在在的社会百态。

所以电影在上映之后，不仅票房不如人意，口碑也两极分化，有人觉得电影很直白，就是在卖惨，也有人觉得电影很无聊，没有视觉特效、打打杀杀，还有人能看出电影背后存在一些深刻含义，却也是浅尝辄止。

直到最近，随着自媒体的兴起，树先生终于在树上被叫醒了。

但由于电影本身的高质量，以至于许多认真看片的人都惊呼看不懂，这激发无数阅片达人反复刷片，以一种视死如归的精神，来解密这部突然崛起的高赞电影。

综合而论，主流自媒体对“树先生”的解说，有如下两种判断：

耶米在刷了N遍电影之后，认为以上解读都是可行的，电影中给了足够多的线索来支持开放性剧情的延伸，这方面，编剧可以说是完全参透了一千个读者的基本准则。

上一部让耶米看得如此费力的电影还是马丁斯科塞斯的《禁闭岛》，荣格和弗洛伊德的精神分析引导，加上超现实主义镜头，让一个本来密闭的故事线变成了多重故事线的发散和想象，“是作为一个坏人苟且，还是成为一个好人死去？

”一部电影，两个截然相反的故事，在同一镜头下，悄无声息重叠汇聚，以至于结局，都变得不那么重要。

所以，当导演和编剧把观众当做高智力玩家的时候，他们就会在有限的时间和空间内，与观众玩儿一场烧脑游戏。

1、树先生的破碎人生树先生出生在一个普通农村家庭，在家排行老二，哥哥崇尚自由，打扮怪异，在那个年代被视为不安分子，弟弟则属于被宠爱的对象。

1986年的一天，派出所把哥哥当做流氓抓起来，树先生的父亲很生气，把哥哥吊树上打，并失手勒死了他。

当时的那一幕成为树先生心中永远的阴影，给他悲剧的一生埋下种子。

许多年后，树先生在修车厂修理汽车，每天除了钻车底盘烧电焊，就是在村子里四处闲逛。

当时的村子，正面临着经济发展，征地建厂的现实局面：矿业公司入驻，“太阳新城”安居房建成，每天被广播洗脑，承诺他们的未来十分美好，而这不过是提醒人们，要与旧时代道别，拆迁迫在眉睫。

只是树先生似乎并不在乎，他喜欢这样悠闲的生活：工作不忙、两三个朋友、还有一些不切实际的小幻想当个干部维持社会治安。

但人生并不是一帆风顺，一连串的事件，让树先生措手不及。

事件A：工伤树先生烧电焊弄伤了眼睛。

弟弟来探望，扔下一千元就走人，还抱怨他什么事也干不了。

修车厂老板来探望，不是为了抚恤伤者，而是当面辞退他，并索要门店钥匙。

受个伤生个病，便知人情冷暖，这话一点不假，树先生挣扎地活在社会底层，就如同荒野里的动物，恢复全靠自己舔伤口。

事件B：相亲树先生的相亲对象小梅是一个哑巴，她父母开了家按摩院，住在县城。

树先生热情而真诚登门拜见，小梅冰冷却惶恐一脸不悦，整个相亲过程，两个人都无法沟通，一个听不懂，一个不会表达。

当树先生跟媒人提及小梅“不会说话”想打退堂鼓的时候，媒人一句“小梅要是没有毛病，她能看上你啊！

”直抵树先生的软肋：他的条件太差，不会有人喜欢。

事件C：下跪在好友高朋的婚礼上，树先生被二虎羞辱不说，还被要求当着众人的面给他下跪，不然就要修理他。

二虎仗着有姐夫（村长）撑腰，全然把身边人不放在眼里。

在树先生仅存的一丝尊严下，他到了人少的地方，才扑通一声跪在二虎面前，并蜷缩成一团，软绵绵如同一滩泥巴，当他被搀扶到床上，一句“活着没意思”就正式揭开他精神世界崩溃的序章。

至此，树先生的人物形象已然立体丰富：他自卑，却又乐观，他偶尔骄傲，人却善良，他想要有朋友，身边人却视他为玩笑，他渴望亲情，却无时无刻不被亲人伤害。

这是一个怎样的世界啊！

树先生的身上，承载了太多太多负能量的产物，即便如此，他还是一脸笑容，面对每一个恶语相向的人。

这里面，有阶级分化，也有社会歧视，但更多的，是冷漠和冰冷。

于是，影片中，他紧紧握住亿馨的手，希望他能带自己逃离这片苦海，但亿馨却不声不响离开，根本没把他放在心上。

2、迷宫深处的隐晦钥匙这部电影的晦涩之处在于：你无法确认影片中进入树先生臆想世界的时间点。

关于这个问题，网上有多种版本解读，但耶米今天有自己的见解可供探讨，在进入正题前，我们需要思考如下几个问题：

让我们来一一解答：解析a：树先生不仅疯了，还疯得彻底。

【论证】树先生在最后时刻看到小梅的幻象（小梅是哑巴，却在那个时刻可以说话），导演为了佐证事实，还安排第三方视角（面包车司机），能看到树一人走路向前，但在树的主观视角，小梅始终陪着他。

解析b：树先生上树分两个阶段，一是精神层面，二是现实层面。

【论证】树先生的人格一直不稳定（影片中有多次台词暗示），但在新婚前夜，弟弟对自己的殴打让树一度迷茫，陷入自我意识领域，开始对现实世界进行否定，并希望死去的哥哥可以来拯救自己，所以这也就是树先生精神层面爬上树的时间点；而新婚当天，由于树先生释放了自己的精神世界，开始映射并影响现实世界，使得他对于现实世界的真实性发生动摇，哥哥和父亲，这些死去的人频繁出现，使得他在洞房时刻竟然回忆起童年的阴影画面，哥哥被勒死的绝望挣扎，树先生接受不了，才正式爬到树上，这是第二时间点。

解析c：臆想中包含有梦境，梦境里可以拆分出臆想。

【论证】这是树先生臆想世界对现实世界的入侵，主要讲述的就是他的人格逐步崩溃的过程，所以很多镜头既有梦境的荒诞，也有臆想的魔幻，比如在火堆旁勒死父亲，就是梦境和臆想的结合；影片后半段的超现实事件频频出现，是因为我们都被导演的镜头带入了树先生的臆想世界之中，所以会有很多不合逻辑的细节出现。

此时，让我们再回到影片最隐晦的部分：时间点（钥匙）。

在文学创作的过程中，作者往往会给读者留后门，通俗称谓彩蛋，因为让人废寝忘食去研究自己布置的迷宫特别有趣所谓深藏功与名，就是此般道理。

树先生的独白是很容易被忽略的细节之一，因为有了这一概念，就意味着部分剧情是以第一人称的主观描述展开的。

①“我总是梦见我爸”（6分52秒）影片开始不久就进入了树先生的独白，这里暗示，我们所看到的场景和描述，都有极强的主观因素，而梦见爸的场景，则表明树从小就有心理创伤：父亲披黑大衣勒死哥哥，自己只能袖手旁观。

一种无力感和对世界的惶恐不安，早已在树心中萌芽。

②“每次看见小庄，我总能想起我哥”（12分24秒）此时的树先生意识还很正常，自己有工作、有朋友，生活过得去，整体也没什么烦恼，无外乎一些人的嘲笑，他都习以为常，毕竟明天还将如此。

③“活着没意思”（32分29秒）在树先生经历了事件ABC之后，工作丢了，相亲不如意，尊严全无，可以算得上惨不忍睹，他待世人真诚，却被回应以谩骂和嘲讽。

这里，是树先生现实世界开始崩溃的时间点。

④“爸”（38分16秒）亿馨本来是树先生对于希望的一次尝试，然而，儿时的玩伴早已面目全非，一种高高在上的姿态和对树先生的不屑（觉得他穿着邋遢）。

希望破灭，臆想世界开始入侵现实：推门而入的父亲，还有扭曲的钟表。

⑤“救救我”（51分43秒）弟弟把树先生最后的尊严摧毁，还把他的人格践踏得体无完肤。

他终于崩溃了，现实世界对于他而言是苦难、是绝望。

于是他向自己的臆想世界求救，换来的便是意识对现实的全方位入侵：此后的剧情就是幻想与现实交融，并逐步进入树先生的臆想深渊。

3、魔幻笼罩下的现实主义

影片后半段，当树先生的现实世界变得支离破碎，臆想世界占据主导的时候，一场魔幻现实主义的狂欢便开始上演：未卜先知小庄遇难，预言二虎会有麻烦事，提前告知村里会停水……现实和想象的边界模糊不清。

以至于初次观影，你会觉得真的是树先生的任督二脉被“打”开，成为传说中的神算子。

然而客观事实就隐藏在一闪而过的镜头中：树先生爬在树上疯疯癫癫，一个人对着空气自言自语。

小梅忍受不了这一事实回了娘家，母亲和弟弟搬进了新房，树先生则被自己的亲人和朋友遗弃在旧时代的牢笼之中，任由他挣扎、生存和毁灭。

树先生最终放弃了现实，沉浸于荒诞的臆想世界，因为在这里，他可以决定所有人的命运，可以获得生而为人的尊重，甚至可以和矿业公司老总一起剪彩、畅谈未来。

他既是树上的疯子，也是“现实”的大仙。

这是最为无奈的选择：当你改变不了世界，也改变不了自己的时候，就只能依托臆想，苟延残喘。

天空一片血红，人们急匆匆朝着生来就确定好的方向奔忙，树先生却失去了方向，一棵树成了他唯一能抓牢的根基。

总体而言，《Hello！

树先生》是国产电影中不可多得的佳作，它的现实意义以及隐喻价值可以秒杀很多同类型电影。

一个被时代遗弃的人，沉浸于自己的臆想世界寻求安慰，这不可谓是对现代社会的控诉和反抗，但生而为人，就没有简单可言。

借用电影《七宗罪》的台词：“世界如此美好，值得为之奋斗。

我向来只相信后半句。

”

贾樟柯曾说：“不能因为整个国家都在奔跑前进，就忽略了那些被撞倒的人。

”的确，在资本潮流裹挟人群顺流而上时，总会有人、总会有作品，关注被搁浅在礁石上无力呐喊的人。

向往明天却看不到出路，渴望生活却被生活所拒绝。

终于他在所有人都奔向美好“太阳新城”的路上，躲进了荒诞的梦里整部电影的叙事于落后、凋敝、满目疮痍的九十年代乡村缓缓展开，这部作品在贾科长的监制下，呈现出冷峻粗粝的现实感，却又如莫言将诡谲气息泼洒于凋敝的乡土之中，甚至带着一点点库斯图里卡的荒诞意味。

这种荒诞与现实的糅杂契合了树一步步崩溃的精神世界。

无所事事、无所适从、无处安放，树尴尬的身份恰如他怎么也摆不对地方的手，抽烟的姿态看似潇洒实则别扭，他终日游荡在乡村的道路，以“办正事”为借口来掩盖自己的尴尬和空虚，梗着脖子以为能勉强地护住一碰即碎的尊严。

同时他也是被钢筋水泥的时代浪潮碾压的一份子。

树的形象代表人群中孤独的异类，也代表着城市化侵略下的乡村遗孤。

这两种处境下，树无法不疯，不得不疯，只有疯掉才会让他脱离俗世的困扰。

悲哀的处境是树被摧垮的根源，而在二猪威逼下的一跪则是一个诱因。

二猪以及其所依附的村长是权力机制的体现，树对二猪的屈服实际上是对整个阶级固化的社会的屈服。

但让树彻底崩溃的是与弟弟的打斗，这场由两组长镜头组成的戏压抑而静默，与家庭的疏离和争执让他内心最后的弦崩断，于是从此他躲进了癫狂的幻想之中。

小梅和树的爱情、哥嫂出现的幻觉是整部电影为数不多的暖意，小梅的聋哑缺陷暗示她在社会中所处的"失语"地位，"梅"与"树"本是同类，甚至是相依为命的精神同盟，同样边缘化的处境让他们走到一起；而“哥哥”这一形象恰恰是树的理性型人格，也就是树想成为的人，在幻想中，原本被父亲勒死的哥哥又重新来到了他面前，如此不羁洒脱、个性张扬，树在他身上获得精神上的支撑。

可惜这两股温暖，终于随着小梅的离开而冷却，也因为幻想本身的虚妄而终结。

树先生栖居于树这个桥段，带有某种文学化倾向的隐喻。

让小白想起卡尔维诺的《树上的男爵》，在这部小说中，男主人公为了逃离父权的掌控、用树上生存的怪诞方式表明与体制化文明化的决裂；而树先生努力想进入主流社会，却始终游离于主流之外，他的疯癫更像是本我的自主选择，只有疯掉他才能真正清醒，才能实现像弗洛伊德所说的“压制的隐秘愿望与伪装起来的自我满足”。

导演不仅通过这样一个人物来揭示边缘群体的处境，还探讨了诸多社会问题，例如封建迷信、过度采伐资源，而树疯掉后的预测停水、强迫二猪的下跪、预感小庄会死等等情节，都是对社会所存在的种种弊端的控诉，尤其是“瑞阳矿业”这一点，展现出对环境问题的反思。

树先生的人生悲剧，是一场荒诞的社会寓言，也是时代洪流中一代人的缩影。

或许，我们每一个人都是树，都在不经意之中，被一点一点的摧垮，却仍将惨绝人寰的往事在记忆扭曲成喜剧，或许我们彼此救赎的方式，是同类的相互支撑，是理解彼此来自根源上的无奈。

“如果真的要赶我走，那就请把你的心交给我，让我带走吧。

这人间太冷太残酷，我有些害怕。

” ——王尔德《渔夫和他的灵魂》

严格说来，跟监制贾樟柯一样，从《赖小子》到《Hello！

树先生》，韩杰也经历了地下到地上的身份转变。

他顺利拥有了话语权，得到大规模公映的机会。

对一名年轻导演来说，这是得偿所愿，一般人都会谨慎行事，但在电影里的许多地方，观众看得出，韩杰似乎并不满足于地上电影的姿态，没怎么乖顺服帖。

或者更具体去讲，电影前半段，它还甘心做一部地上的电影：王宝强会略带淫荡地占何洁便宜，他更能编出一些搞笑好玩的短信。

但到了后半段，《Hello！

树先生》直接从地上跳到了“树上”，它开始推翻之前的现实表述，拒绝那些碌碌生活，进入了迷乱的精神空间。

哪怕是东北民俗和二手玫瑰，它们在片中也多出了莫名和诡异。

　　而几乎是可以预料的，年轻创作者的激烈表达必然要受限于审查和体制，反映在电影作品中，《Hello！

树先生》就有点语焉不详，看得出树枝被修剪过的痕迹。

它说了很多不可说的东西，提到了敏感尖锐的话题，然而好像没说完，不明不白就结束了。

再不然就像有人话说到一半，声音突然没了，改了另一种频率，或者跳到另一个频道。

　　这等评价，恐怕也是韩杰的困惑所在。

上一回《赖小子》用的手持镜头，冲劲十足，话说的很明白。

这一回变成了工整的长镜头，有如藏锋于钝，结果呢，话就得绕着来说。

如果费力去解读《Hello！

树先生》，不少人会想到卡尔维诺《树上的男爵》，“我要在那生活之上”，主人公摆出了拒绝和抵抗的姿态。

那么，韩杰真想用东方的农村去传达一层西方的寓意？

实则未必，那顶多是跟片名一样，中西结合，带了点谐谑意思。

不过，王宝强有一处跟小说是相似的，他是常人，然而从精神状态到形体举止，他都表现得不同于周围人。

就连他的口音，电影也没有去回避。

否则，作为一个发生在东北的故事，他的台词口白就是一处BUG。

　　《Hello！

树先生》里，从远处的篝火开始，真实和虚构的界线就在不停转换。

当韩杰远离了山西的故土，他却依然选择了广袤的农村土地。

他貌似不关心故事的精确度，只关心效果，注重经验界限之外的狂喜，像慢慢着火的屋子，像血红色的天空。

不管真实或虚构的段落，从幻想到逃离，树先生都太自我了，拥有着精神的超脱，这是电影人物最重要的气质。

也许从这点说来，韩杰一直在寻找最能体现角色本质的演员。

王宝强，一旦刻薄去评价，他是天生的农民胚子。

在十年前，他甚至不是演员，然而他却是适合这个角色的最佳人选。

从班底就可以推论出，《Hello！

树先生》不可能成为又一出的乡村爱情故事，真实的农村并没有出现在电视荧幕的剧集上。

迷糊的王宝强有如病人，无处问诊。

但无医可救的何止是树先生？

或许，时常让人大失所望的中国电影，这个糟透了的现实国度，它们同样会传达出痛苦绝望，难以倾吐，足以把人压垮。

跟文学作品不同，对于主人公，或好或坏，电影始终没有明确表态，观众也不需要站队伍。

因为，纵然是有涉及拆迁和城市化的主题，但树先生恐怕离他们还是有些远。

上海电影节时，有老外惊呼，你们可以拍一些神神鬼鬼了？

然而，这一层东西还不是《Hello！

树先生》的根基，它的根基还是关于人，关于人物的某种命运，而不是隐隐绰绰、似有还无的背景枝节。

　　有朋友坚持认为，王宝强除了叫作树，他也努力表现得像棵树，拗起了造型——当然，应该是一棵没长好的树。

他在村口站着，在哪蹲踞着，看着就是一道当地的风景。

虽然树先生表现得不大正常，然而就跟多数人会记得村里有个疯子，上学时班上有个怪人，从经验角度去看待树先生的人物形象，他并不是那么特别。

换句话说，这个人物并不是为了艺术而去进行加工，他并非凭空想象得来。

　　在树先生身上，电影呈现了一片清晰完整的脉络。

他有过去，父亲、大哥之死，它们就像梦魇，醒来了又是一片黑色阴影，挥之不去，化作了门口的树，生根成长。

他有现在，眼睛不好，追求爱情，还进了城里……，无奈接连被打击，相当之不顺。

他有未来，这个未来也是整个村子的未来，不断下沉的地面，遥远矗立的太阳新城，它们是两个完全不同的世界。

电影以魔幻和超现实的手法去处理了过去和未来，后半段更是交错一起，时有大胆惊人的调度，连接起不同时空，如坠云雾。

　　树离不开土，土地又关系到了每个人的命运。

但凡拆迁、买房，说到底了依然是跟土地有关，土地提供给每个人生存空间。

树离不开土，于是《Hello！

树先生》同样涉及了土地问题。

表面上，树先生可以通过搬家，逃离不好的过去记忆。

然而，他的命运就由过去所组成，无论长歪了还是长趴了，他依然根植于乡村土地。

通过那次进城，电影给了树先生一次远离的机会，结果他还是回来了。

　　树先生的挫败来自很多方面，一种是内心阴影，一种是频繁的现实打击。

他在村里是风景，风景可以看，但不实用。

在强势现实面前，树先生暴露出软弱不堪，长久的压抑，爆发未果，他就跳进了另一个精神时空，自由自在。

没有了家庭，没有了妻子。

神经兮兮的树先生，他引领着村人，走向了不可知的远方道路。

而在最后，我们都会怀疑，到底是所有人的集体迷失，还是树先生本来就独自上路。

　　面对瞎眼看不见的人物设置，面对最后的飘渺城市，《Hello！

树先生》让我想起赫尔佐格的《加斯·荷伯之迷》（又译为《人人为自己，上帝反众人》）。

那部影片的结尾，临终之际，主人公讲述了一个故事：一群行路者穿越沙漠，忍受着干渴和幻觉的煎熬。

他们看到前方出现了山峦，迷了路。

队伍里有个瞎眼老人，他尝了一把地上的黄沙，说那是幻觉，大家还得继续往北走。

队伍听从了老人的话，终于到达了北方的城市。

主人公说，自己一直不敢讲述这个故事，因为他只知道开头，却不知道结尾。

到达那个城市以后的事情，他不知道了。

　　从这点来讲，《Hello！

树先生》也是一个没讲完的故事。

树先生手舞足蹈，在真实和幻觉的边缘、在城市与乡村的结合处，突然停了下来。

至于原因所在，导演和观众，他们都一样清楚。

【《城市画报》 292期 删减版刊于《新京报》】

豆瓣评分《HELLO！

树先生》确实是一部国内少有的讲精神分析的佳作，豆瓣评分7.7分，个人认为，还是偏低的，主要是很多人很难看懂这部电影讲了什么，有点像《穆赫兰道》，关键点是要分清楚那些是现实，而那些是梦境，而拿到区分梦境/现实的钥匙，则成了关键。

说到这里，不禁想到了另外一部有关造梦的佳作：《盗梦空间》，小李子饰演的主角柯布是通过陀螺来辨别自己是否在梦境之中，因为在梦中的陀螺是不会停下来的。

说回《HELLO！

树先生》，这部电影是导演韩杰第二部独立指导的电影，监制是贾樟柯，剧本也是韩杰写的，整体电影风格是非常像贾樟柯，不同的是贾樟柯电影多是表现在时代洪流下小人物的命运。

表面上来看，这部电影讲了在吉林农村的一个不务正业的青年树先生（王宝强饰演）如何一步步疯掉的故事。

但是后面的剧情和一些场景有非常诡异、超现实，比如：后面树先生结婚的时候，他早已死去的哥哥回来了，实际上他哥哥86年因为流氓罪被派出所抓起来了，他父亲为了教训他，失手将其勒死在去找同村发小艺馨时，树先生在学校黑板上写字，突然教室门开了，下一个画面便是树的父亲出现了在树婚礼当天，树死去多年父亲也出现了，坐在酒席上，树先生的哥哥来回来参加婚礼了，还说是父亲通知的还有最后那棵树十分恐怖，诡异的大树和红色的天空最后小梅回来了，怀了孩子，还能讲话了在现实世界中，这些也都不可能发生，这都很容易让观众看着非常的懵。

诡异的树

洋红色天空

树先生死去的父亲出现在婚礼酒席上

树先生死去的哥哥回来了比较合理的解释是，这是一部有关于精神分析的片子，就像《穆赫兰道》一样。

而在《穆赫兰道》中，当镜头缓缓下沉时，也就表明是梦的开始，这便是理解《穆赫兰道》的钥匙，大卫·林奇在片中营造了一个非常丰富的梦，也为我们展示了人类的梦的复杂性和多样性。

同样，解读《HELLO！

树先生》，也是要找到这种关键性的锚，来区分那些是现实，那些是梦境。

考虑到片中出现了多个成对出现的片段，或者说，同样一件事情，前边部分是一种描述，后面则是另外一种描述。

从片子开头开始，给我们呈现的树先生是一种游手好闲，生活很不如意，也没有社会地位的树先生：干完活，老板直接说了句：干活总是磨磨蹭蹭的，接着出来到街上闲逛，看到小孩子打架，上去以扰乱社会秩序为由制止，孩子并不买账，还对树先生说你算老几接着搭了一个顺路摩托车，回家他妈说二猪家的场子占了他们家的地干活时伤了眼睛，进医院，工作丢了，他弟弟过来，也没好颜色看，丢了1k块钱走了，在医院抓着人家姑娘的手不放，被嫌弃高朋婚礼上踩了二猪的鞋子，借着酒说了一些话让二猪不开心，最后二猪让树先生下跪高朋婚礼上，遇到发小陈艺馨，想让安排下工作，被婉言拒绝喜欢聋人小梅，被小梅拒绝家境也不好，小时候哥哥被父亲失手勒死，造成了严重童年阴影，经常梦到父亲拿着绳子找大哥换句话说，片中自树先生在高朋婚礼上睡着往前的半小时内，树先生经历的全都是不好的事情，他的生活可能就像他走路时两只手那样子尴尬，真的不知道该怎么摆；但是在这之后，同样是这样事情，完全又变了另外一个样：自己主动找陈艺馨，还留了下来，行头也和之前在农村完全不一样，人模狗样的二猪和村长对树先生也很客气，很尊重树先生，树先生结婚的时候，自己弟弟没借来老板的皇冠车当婚车，村长主动说把二猪的皇冠车拿来给树先生当婚车，并且还给二猪驱邪，接着神鬼之力让二猪下跪了，矿场剪彩还邀请树先生去，还请树先生看开业日子，还跟矿场老总说造原子弹，开发月球上的资源树先生变得很会说话，小梅也很主动，主动和树先生在一起，结婚，到了最后，小梅怀上了孩子，还能说话了，最后一家人幸福的搬进了新房子所以可以推测，整部影片是以树先生在高朋婚礼上就醉酒，给二猪下跪，到床上睡着这个时间点为分界点，前面都是现实中发生的真实事件，后面全是树先生的梦境。

首先第一，镜头拍到树先生眼睛闭上，头歪着，表明树先生确实是睡着了的，第二下一个镜头，和高朋婚礼上的场景是对不上的，紧接着的一个镜头是他们一行人出现在雪地里，高朋在抱着新娘打算往回走，周围还有一排树，可见这个场景是在野外。

但实际上新娘子是已经在高朋家屋子里的，第二就是这个场景镜头是很晃动的，并不稳定，刚好说明树先生刚开始进入梦境，还属于一种比较浅层的睡眠状态。

接着树先生问：陈艺馨在哪儿？

旁边人回答说：早走了。

而树先生睡着时，明明陈艺馨就在傍边，树先生还紧紧握着陈艺馨的手。

这些其实都表明，睡着前和睡着后，这两个场景，是具有跳跃性的，并且从这里开始，树先生确实是睡着了。

说到这里，看到后面的梦境内容，不得不说，树先生是一个内心比较丰富的人，至少是认识一些字的，不然梦境中不会出现如此丰富的元素和场景。

在高朋婚礼上，在陈艺馨车里，树先生能认识陈艺馨名片上的子的，这也能说明这一点，再就是，树先生小时候是比较喜欢他大哥的，那么他大哥是会跳舞的，势必会对树先生造成影响。

有了以上分析之后，整个影片的结构就非常好理解了，在现实中穷困潦倒的树先生，饱受现实的打击与摧残，在高朋婚礼上喝酒喝多了，给二猪下跪之后，躺在床上睡着了，做了一个长长而又美好的梦。

佛洛依德认为梦是欲望的满足，树先生也不例外，在梦中，现实中的不公待遇都不存在，梦中的树先生，在陈艺馨的学校找到了工作，由于现实中陈艺馨拒绝了树先生的请求，因而在梦中的陈艺馨家庭关心不和睦，陈艺馨有出轨现象还被妻子发现，大吵了一架，树先生还和勇敢，而又独立自主的小梅在一起了，还答应与树先生结婚了，现实中没有实现的，在梦中欲望都实现了。

在结婚当天，树先生的哥哥还回来了，这使得他开始怀疑这个世界是否是真实的，然后死去的父亲也在酒席上出现了，这使得树先生相信这个世界并不是真实的，而是假的。

这也就解释了为什么树先生在婚礼当天十分不开心，甚至还有些疯疯癫癫的，甚至在于小梅发生性关系时，都不开心，脑子里出现的是他大哥被父亲勒死的场景，还十分的挣扎，抗拒，甚至有些恐惧。

没过多久，小梅也因为停水回娘家了，此时树先生又做了一个梦，梦到树先生大哥和嫂子在卿卿我我，还劝树先生去把小梅接回来，此刻树先生发现自己是需要小梅的，从此树先生又陷入了一种自我麻痹的状态，不再关心这个世界是否是真实的。

从此，树先生的生活变得更好，现实中没有社会地位，树先生只能成为鬼神的代言人，赢得世人的尊重。

便发生了担心小庄所在矿上发生了矿难，和二猪说一些神神叨叨的话，还成功预测了停水日期，从而成功成为了一名神棍，并借着帮助二猪驱邪的机会，让二猪下跪了，这也是对现实中二猪的不满或者说报复。

村长对树先生也是客客气气的，还帮树先生领回了拆迁的费用，影片结尾还为矿场算开业日期，开业典礼裁剪，还开始操心国家大事，跟矿场老总说矿场污染环境，造原子弹，开发月球资源的事情，这也和开头树先生那句总理才忙，我才不忙，而现在，树先生确实像总理一样，要操心国家大事了。

可以说，此时的树先生，在现实生活中的欲望在梦中都得到了满足。

到了后面，梦中明显出现了很荒诞，很混乱，很脱离现实的画面，首先是洋红色的天空，诡异的大树，此时恰好说明树先生的梦境开始进入深层次了，而由于小时候的大哥被勒死的阴影，所以树先生梦中的树总是恐怖的。

大脑皮层对梦境的控制能力就更加弱了，梦中出现的场景也会更加缺乏逻辑性，更具超现实性，从而出现了结尾小梅回来，怀了孩子，还能说话的，在现实世界不可能发生的一幕，影片结尾结束在了树先生所说的新房子：太阳新城里。

说明，树先生的梦境还是没有醒来，仍旧在编制着美梦，电影结束。

《HELLO！

树先生》中给我们展示了一个内心丰富的树先生的梦境，展示了人类梦境的复杂性和碎片性，也能说明人类梦境中出现的事物都是在现实世界中出现了的事物（比如梦境中树先生结婚时穿的礼服和高朋婚礼上的简直一模一样，而造原子弹也可能是树先生知道的最为高科技的东西了），人类自己没见过的是不会出现在梦境之中的，也从侧面说明了人类梦的魅力。

以上分析主要思路参考影评木鱼水心·【木鱼微剧场】HELLO！

树先生最后放几张电影截图，百度云链接:https://pan.baidu.com/s/1f-rKpgI0oLQQF6DgqX6HJg 密码:947k