查泰莱夫人的情人

因为想给读完许久了的原著写读后感所以选择看这部电影，结果有些失望。

故事情节的安排几乎完全偏离了原著，所以人物的处理上变得突兀，且整部电影改编成了单纯的爱情/家庭伦理片，没有了劳伦斯想要通过此书鼓励女性自由追随和享受自己身体欲望的意愿。

查泰莱夫人的情人8.1D.H. 劳伦斯 (David Herbert Lawrence) / 2010 / 中央编译出版社电影的开头略去了康妮和希尔达的成长经历、查泰莱夫人的第一位情人还有克利福德爵士的三位朋友，而这三个情节我认为对塑造康妮崇尚自由平等的形象至关重要。

更不论原著里她毫无怨言、亲力亲为地照顾半身不遂的克利福德。

随后，又略去了克利福德受伤后的性情大变，其阶级思想的加深和追随威望的狼子野心。

反而将故事的重点错误地放在了夫妻俩都想要一个孩子的问题上——克利福德单纯想给拉各比创造一位继承人（而却没有把他一心只为传承家族财富的独权主义描绘出来），而康妮只是简单地想当一位母亲（对此想法的刻画又缺少了康妮去到农户家里逗趣婴儿的情节描述）；这个孩子要怎么生，要和谁生。

也许这出戏应该名为：《查泰莱夫人的孩子》还妥当些。

至于对于麦洛斯的刻画，又缺少了原著里他对自己女儿（也不知道是不是亲生的）疼爱有加和与赖皮前妻的情感纠葛，电影里只顾一味地突出他的野蛮和身材（是的，演员的身材真的很好），也没有了他和康妮应该有的在床上和床外的情感交流和心理表现，所以他俩床上得很突兀，爱得很突兀，私奔得很突兀。

且不论原著最后其实康妮是故意逃离拉各比后在威尼斯发现自己怀孕，是在信里向克利福德提出离婚，然而克利福德没有同意。

私奔的两人其实最后只是约了要见面，全篇可以说是开放式结局。

更让我不悦的是，电影里居然把对伯顿夫人的塑造也省略得一干二净。

原著里的伯顿夫人并没有对她的丈夫那么情深意重，却觊觎查泰莱家族的名望，并且为自己常伴于克利福德爵士左右而自命不凡。

她是典型的观念歪曲的无产阶级，一位眼里只有金钱和物质却又口无遮拦的绝望寡妇。

而不是电影里一丝不苟，人美心善的临时保姆。

所以我只能说电影是另一位查泰莱夫人偷情的故事。

而如果将其看作是依据另一篇剧本演绎的爱情故事的话，电影的背景音乐和服饰是满分的，演员的相貌和演技是满分的，只是故事情节还是因为少了人物之间关键事件的刻画而显得太突兀罢了。

大概原著会更精彩，但对阅读中文版的外国名著不感兴趣，原版的又看不懂，所以选择看bbc拍的这一系列的名著电影，画面色调和服化道都很美。

被饰演女仆的女演员朱迪·科默吸引，比演康妮的 荷丽黛·格兰杰好看。

是美剧杀死伊芙中的那个女杀手。

对白很有意思：想你的芳臀（u have the nicest behind；nicest tail；soft，sloping bottom）估计原著对白就是这样或更好，激发了看懂英文原著的兴趣

为什么不能看了111111111111111111111111111111144444444444444444444444556995588896858888889966888085556999555555698885555558888955666665555655555556655588899665555559985569988888899998888

影视较原书更改较多，所以仅就电影本身给出三星评分。

更多被看到的部分应是查泰莱夫人与情人之间灵肉欲望的笔墨，以及不实的“背叛”。

而查泰莱夫人长期被战后失去生的希望的丈夫一再推拒的痛苦却极易忽视，所以，查泰莱夫人的“不忠”并非是错。

谁人不愿爱生而后赴死呢？

对于生命还未到尽头就放弃了的人们，自然是应该被抛却的。

这片主要看夫人的换装show！

夫人美如画！

先看了影片再看的小说。

康妮气质服装都数上乘，演技还算不错吧，没有特别表现小说中那种纠结的内心的感觉，但爱情戏还不错。

梅乐士，啊，罗伯你从权利的游戏领盒饭之后跑来拍小黄片！

说真的这么青春的小鲜肉演梅乐士多多少少有些违和感。

明明一脸纯良却演一个很man 的中年大叔，额，为了颜值，我勉强接受。

片中男二号查泰莱先生让人觉得可怜，这明明不是他的错，却最终和夫人分开了。

片尾他醉心科学技术，让人觉得还不错，起码有了精神追求，感觉劳伦斯不应该把追求成就给贬低了吧，男二还是有可取之处，当然影片把他洗白了不少，原著是个颓废堕落的人，最终还在波顿夫人的诱导下退行到婴儿状态，额，可怜可悲。

波顿夫人，原著算女二吧。

电影中不是很有存在感，还把其他人物的戏加在她身上了。

演员真是个美丽的小姐姐啊。

总的来说，这片看颜值看颜值。

英国作家戴维·赫伯特·劳伦斯的《查泰莱夫人的情人》是同中国的《金瓶梅》有同等地位的文学作品。

虽然我一直对于这些以描写与性相关的情色动作来反映一个人或是群体和时代性格的作品充满质疑，但是这部反应第一次世界大战后的时代变革和思想解放的作品被多次改编成电影，不同的创作团队对它都以不同的角度进行诠释。

2015年最新改编成的电影，更贴近原著，同时画面和技术的运用也更加优越。

在这部影片中，导演将镜头主要聚焦在查泰莱夫人康妮和情人梅勒斯以及丈夫查泰莱先生的情感变动和关系转移上。

很大程度的还原原著，虽内容上略有改动，但是主题非常鲜明。

从这部影片中，感受一个女性对于爱和性以及尊重的需求，是那么的强烈。

作为一个21世纪的新时代女性，想象回到一个世纪以前，那时的女性还相对被动，女权主义也还未兴起，同时阶级的权威和精英阶层的自我为中心仍是主流社会思想，被压迫的阶层仍被压迫，人们依然懵懂的活着，内心对于自我的追求却已经开始觉醒。

查泰莱夫人的情人梅勒斯便是最先觉醒的那个勇敢者。

在看这部影片时，我会很自然的将自己融入到康妮这个女性角色中去，去感受她的纠结和压抑，还有她的热情和骄傲。

我相信最开始康妮是爱着自己的丈夫查泰莱先生的，两个人也是因为爱情而结合。

但是当查泰莱先生因为第一次大战导致身体的残缺后，他的骄傲和自尊让他变得难以适应一切都要靠他人帮助才能够生存的现状，更重要的是他甚至因为战争失去了做爱的能力，性的抒发其实也是一种情感的表达，但是他失去了这种传达爱的能力，这让他暴躁，然后努力恢复和寻求办法，最终却痛苦的接受这样的现实。

他仍然爱自己的妻子，可是他又无法接受这样的自己，他感觉到愧疚，但对于自己的身份和财富以及自己内在的学识仍然报以骄傲的精英姿态生存着，查泰莱的自卑和骄傲彼此抗衡，这让他矛盾重重。

最终使之心灵扭曲，情感变态。

甚至对妻子做出给她找情人并让她生下自己继承人的馊主意。

查泰莱先生是一个高位的可怜人。

作为查泰莱先生心灵扭曲后的直接受害者是他的夫人康妮，他让她不仅没有办法再感受到性的温暖，更让她远离了自己，不再接受两个人的精神共鸣，这使康妮感到身体和灵魂上的双重孤单，而丈夫对自己找情人的纵容更是对于康妮的身份否定，名不其实的婚姻注定灭亡。

梅勒斯和康妮之间是因为爱情吗？

我不知道，在这部影片中，梅勒斯是一个下层社会的劳动者，但是他却拥有着坚强的体魄还有炽热的胸膛，这点燃了康妮对于性的强烈需求，挣脱了婚姻道德和阶级壁垒的束缚，向欲望臣服。

我怜悯查泰莱先生，但也感觉到憎恶。

如果他能够真正的认清自己的情感，而不是将外在的身份阶层作为首要的考虑条件，那么我想他和康妮哪怕是其他任何人都可能存有柏拉图式的纯爱的，可是他却背叛了心灵的坚守，向阶层妥协。

而康妮对于婚姻的背叛，我并不认同，不过考虑到那个时代的条件，我想康妮是十分勇敢的坚定者。

在这个时代，我不支持背叛婚姻的行为，如果遇到自己更爱的人，将原有的情感干净的结束，才有资格去承担另一场情感的重担。

梅勒斯这个康妮的情人，其实在原著中他是一个很有魅力的不羁的人，但是在这部影片中，他的形象有所亏损，只是强调了他的健壮和身体的健全，而忽视了他精神上的丰盈，这也是这部影片的遗憾所在。

《查泰莱夫人的情人》需要结合那个时代的情况才能够更有所体会和理解。

作为当代人，其实影片中的纠结也会出现在我们的生活中，很多后续的行为都取决于最开始的行为决断，所以，走好每一步。

忠于自己，而不是被外在的东西迷失了心窍，最终变成像查泰莱一样，失去了内在的柔软，成了一个阶级的空壳。

The 2015 adaptation of D.H. Lawrence's "Lady Chatterley's Lover," directed by Jed Mercurio, is a cinematic exploration of passion and societal constraints, set against the backdrop of post-World War I England. With Holliday Grainger as Lady Constance Chatterley, James Norton as Sir Clifford Chatterley, and Richard Madden as Oliver Mellors, the film boasts a talented cast that brings this classic tale of forbidden love to life.Holliday Grainger's portrayal of Constance is a study in subtlety and depth. She captures the essence of a woman trapped in a loveless marriage, her performance conveying the frustration and longing that drive her character's actions. Grainger's Constance is a woman ahead of her time, seeking fulfillment in a world that demands she conform to the roles of wife and lady of the manor. Her transformation from a repressed wife to a woman who dares to follow her heart is both believable and compelling.James Norton's Clifford Chatterley is a complex character, a war veteran whose physical disability has left him emotionally distant and unable to satisfy his wife's needs. Norton brings a sense of vulnerability to the role, making Clifford a sympathetic figure despite his role as the antagonist. His performance is a reminder that Clifford is also a victim of the societal expectations that bind the characters.Richard Madden, known for his role in "Game of Thrones," delivers a powerful performance as Mellors, the gamekeeper who becomes Constance's lover. Madden's physicality and raw charisma are well-suited to the role, and his chemistry with Grainger is electric. Mellors is portrayed as a man of the earth, whose connection with Constance transcends the physical, offering her a sense of belonging and purpose that she has been missing.The film's narrative is a faithful adaptation of Lawrence's novel, focusing on the developing relationship between Constance and Mellors. The screenplay, written by Mercurio, manages to condense the novel's themes of class, love, and the natural world into a concise and engaging story. The dialogue is crisp and true to the period, and the pacing of the film allows the audience to become fully immersed in the world of Wragby Hall and the surrounding countryside.Visually, the film is a triumph. The cinematography captures the beauty of the English countryside, with lush landscapes that serve as a backdrop for the unfolding romance. The production design is meticulous, capturing the opulence of the Chatterley estate and the stark contrast of the industrialized landscape. The film's color palette is rich and earthy, reflecting the natural and sensual themes of the story.The score, composed by Max Richter, adds another layer of emotion to the film. The music is haunting and evocative, perfectly complementing the film's themes and enhancing the emotional journey of the characters.However, the film is not without its flaws. Some critics have argued that the film's running time of 89 minutes is insufficient to fully explore the depth of the novel's themes and character development. Certain aspects of the story, particularly the exploration of class and the impact of the war on the characters, are given less attention than they might warrant.In conclusion, the 2015 adaptation of "Lady Chatterley's Lover" is a beautifully crafted film that captures the essence of Lawrence's novel. The performances of Grainger, Norton, and Madden are outstanding, and the film's visual and musical elements are a testament to the care and attention given to the production. While some may find the film's length and pacing a limitation, it remains a compelling and passionate portrayal of a woman's quest for love and self-discovery in a world that seeks to suppress her desires.

看过一点点原著，然后看了这个版本的电影。

总体上说还是很好看的，演员演技和颜值相当不错。

据说和原著主旨、人物性格有出入，就此版本电影来说，男爵作为贵族，战争无情，剥夺了他的权利，是牺牲品。

电影中他的大度令人心酸。

守林人作为底层人，被贵族压迫，最终获得反抗的自由。

女主出轨基于性和被男爵当作生育工具的不甘心，最终争取自由也是情有可原。

哈哈 又找到一个帅帅的男性花瓶 理查德好喜欢喜欢演这种年下荷尔蒙爆棚的小狼狗啊 不过演技比艾米汉莫强一点 至少能看出不同角色的区别 这个角色开始是不解风情的粗鲁直男吗 哈哈 好搞笑 两人明明还互相看不上有矛盾呢 怎么突然就搞在一起了 好歹铺垫下吧 女主看起来对男主有意思 这男的明明不解风情的一直不欢迎女主 怎么突然去抱女主了 女主肉肉的但很漂亮 很性感风情 这版演员都没问题 就是把dh劳伦斯的作品拍的清汤寡水 绝了 这剧情咋跟爱的承诺一样 都是丈夫给老婆找情人 这太爽了吧 这样的好好丈夫应该给每个女的发一个 最后资本家的残酷被无情的揭露了 人死了连个像样的赔偿都没有 老婆还得继续在雇主家打工 我的妈呀 这结局改编过的吧 竟然离婚嫁给农夫 男主还吼出统治阶级有罪这样的话 那样子像是要马上革命了 味太冲了 又是阶级论 又是奴仆反抗资本家 又是女权 这味太现代了 没想到原著就这样 只能说dh劳伦斯挺理想主义的 真正的贵族才不可能这样不理智呢 好可怜丈夫啊 也是爱夫人 都能忍辱负重让老婆找男人 最后老婆也不要他了 太惨了 当年康妮也算爱他啊 这么风流倜傥的一个人最后要牺牲自己成全别人的爱 康妮还是有点狠心啊 被爱情冲昏了头脑吧 感觉都是女的爱的多一点主动一些 那个农夫感觉就没多爱 就顺从肉欲招唤罢了 也有可能是理查德演技不行 连着两部 都是女主演技明显盖过男主 真花瓶啊还不如康妮不离婚 两个都要 这样的结局才完美 康妮把爱分给两个人多好啊 丈夫也很帅啊 也很可怜啊 明明康妮一直在乎他的 怎么结局这么狠心 心疼丈夫啊 况且那个情人没多爱她的感觉 她何必付出那么多 看到结局总感觉男主是利用女主 汽车都开起来了 女主一脸希冀 男主苦大仇深 仿佛要密谋啥的 对于他这种阶级真的算腾飞了吧 真是绝了 感觉理查德把这个角色演成于连了 总觉得结局后下一秒就要把女主钱骗走 进而抛弃女主 理查德演的两部爱的承诺和查泰莱夫人的情人都给我这样的感觉 到结尾眼神没有深情 老给人一种这角色要渣了的感觉 理查德两部戏前半段一直就是赤裸裸盯着女人看 总是肉欲多 感情少 到后面眼神就平平淡淡的 冷冷漠漠的像看陌生人一样 看不出情绪 真的不可取啊 反之女士们要么见到情人些微紧张和深情忧伤要么是含情脉脉一脸信赖 导致给人感觉男主是想把单纯女人骗上床的渣男 眼神好歹有点别的情绪波动吧 别每次演技都被女主狠狠碾压 看来花瓶也不好当啊 光有皮囊 没有演技 因为演不出到位的情绪就会让人对这个角色产生错误理解

冲着经典名著改编的电影去看的，首先一开场战争场面的描写有点乱，以至于一开始没理清头绪。

直到负伤的克利福德被送回老家，用轮椅代步推进家中，故事才真正开始。

故事进展仿佛一切顺理成章，失去性功能又不愿帮助妻子解决性需求的丈夫。

回避自己的在男女情欲上的无能埋头扎进了自己的矿厂生意，想以此来彰显自己能给予妻子家人富裕的生活及显赫的地位。

当年轻貌美的查莱特夫人饱受无性婚姻的摧残后，在自家园子中见到了英俊、健硕的守林人。

最原始的欲望就这样被彻底的点燃了，干菜烈火，恩爱缠绵。

2015版的电影很好的还原了整个故事，但作为世界经典情爱名著来说，人性刻画的深度及性爱场面的表现都是远远不够的。

压抑痛苦的查泰莱夫人在受到诱惑时候没有一丝丝犹豫，对不起丈夫的念头，没有挣扎，而是轻易的冲破了道德的防线。

要跟情人私奔了想让丈夫签离婚协议书时也都是这么的理直气壮，没有给丈夫雪上加霜之感。

显得不符合正常人性的逻辑。