致允熙

（短评字数太多了，只能写在这里）节奏很缓慢，平淡而简单的叙事却还是打动人的内心。

姑姑和妈妈描述喜欢的人都会说靠近时会闻到好闻的气味。

允熙给纯写信的附言中说“我也会梦见你。

”新春用胶片机拍照也让我感觉很喜欢，我也从抽屉里拿出我的dv，看了看我拍的一些照片。

发现还是有记录和留下很多美好。

女儿机灵古怪是可爱活泼直球的小孩，母亲与女儿的相处也让人好喜欢，妈妈知道一切，知道女儿抽烟，知道女儿谈恋爱，但一直不说，一起堆雪人互相扔雪球的画面也让人觉得美好。

其实新春也有给允熙很多勇气对吧。

就像最后一幕那样。

倒数二十来分钟时，纯和允熙一起走在回家的路上，走着走着画面一黑，慢慢又变成了纯和姑姑一起走。

说实话把我吓了一跳，生怕这只是纯的一场梦。

生怕那些美好只是梦的写照。

允熙离开了，写着新的简历预备开始新的人生，和女儿一起到了饭店的地方，鼓起勇气开始。

都会有新的故事，新的人生。

平淡简单到像是纪录片，让我总觉得她们真的有生活在这个世界上一样，不过也许身边小店就有允熙和纯还有新春呢。

电影的第一个镜头，哐当哐当雪中行进的火车还有那窗外的大海，显得分外清冷安静。

这个瞬间让我心里涌起了满满的回忆：这应该是札幌到小樽的火车途中吧？

2018年的12月，我就在这趟火车上，同样是望着窗外的大雪与大海，期待着一会到达的小樽。

嗯，果然。

小樽的雪永远下个不停，时快时慢，时大时小。

在这素白而唯美的画面里，老太太犹豫再三还是帮忙投递出一封从日本致韩国允熙的信。

二十多年前，高中的两个女生允熙和纯突然发现喜欢彼此。

允熙告诉了家里人，被当成神经病关进医院；家里的经济能力只能供一个人上大学，自然是长子的哥哥去，妈妈为了安慰女儿给她买了一台胶片机作为补偿；纯跟着离婚的爸爸去了日本。

从此以后，允熙的人生枯燥乏味几乎一眼望得到头：和哥哥介绍的男人结婚生女，拿着高中文凭在工厂做工。

二十年来她没了悲喜，将所有情绪压抑在心，孤独落寞从不跟谁诉说，脸上全是苦涩。

当她知道离婚的老公要再婚时，第一反应是“真的太好了。

”虽然自己不能爱他，但一往情深的他值得有一个女人来爱。

当她收到老太太（纯的姑妈）寄来的信，一团死水的心有了波澜，立即写了回信。

在可爱活泼的女儿陪伴下，她辞掉不能请假的工作，来到日本小樽，却始终不敢与纯相见。

当她在女儿的刻意安排下，在小樽运河与纯无意碰面时，仅仅是一个照面，却尽在不言中。

当她回到韩国，久违的露出了笑脸。

她开始重新写简历，希望开一个餐馆，重启自己的人生。

允熙和纯没有在一起，她们匆忙见面匆忙离开，可是却有了各自安好的念头。

电影如小樽的冬雪一般唯美恬然，也如女儿的关心一般温情细腻。

就这么淡淡的，也挺好。

你的过去 现在怎么样了How is it going , Chun? I am coming to see you and just wanna see you.

全片1小时44分38秒，我从头看到尾。

片尾出演职表、放背景乐的时候，情绪一下就收不住了。

我眼眶红了，眼泪滴答滴答落在键盘上，嘴唇抿了又抿，崩了又崩。

说实话，不一定人人都能完全理解到允熙对纯的那场跨越时间、跨越空间的爱恋。

每个人观后会有什么感触呢？

你的恋人？

你的过往？

你的遗憾？

你的懦弱？

你的伪装？

七张机，鸳鸯织就又迟疑。

只恐被人轻裁剪，分飞两处，一场离恨，何计再相随? 这样一段让人不可琢磨透、体会尽的爱，导演拍的细致入微，每一帧小细节都让人触动。

本片以女性的视角去描绘一场20年前故事的结尾。

没有大起大落，大喜大悲，既不轰轰烈烈，也不平平淡淡。

那是一段苦涩、难言、怀念、后悔、懦弱、逃离、遗憾的爱情，是陈年往事，是心底想起还会触动、才会让自己感觉到活着的良方。

我们谁也没有做错，你并不够勇敢，我又些许懦弱，所以数年之后我与你相见，想说的话太多，最后却只吐出四个字：好久不见。

八张机，回纹知是阿谁诗?织成一片凄凉意，行行读遍，恹恹无语，不忍更寻思。

这部电影拍的很真实。

尤其是在亚文化圈里，这样的人不在少数。

导演把它温柔的摆出来，艺术化的处理两人间难以割舍的感情。

我也在想象：允熙，你都经历了些什么？

纯，你又都经历了什么呢？

你们是不是经历了家人的盘问、亲戚朋友异样的眼光？

是不是争吵无数、扭打无数，在无数个夜晚暗自神伤？

是不是有过跌落谷底的绝望？

如果，没有暴力的反抗，你是否对自己家人感到抱歉？

母亲对自己失望，自责没有教育好你；父亲无声地、整宿地抽烟；婆婆奶奶耐心地教导，一一列举前路的不正确性、不确定性。

其实，没人天生愿意当逃兵。

可如果，如果外界给你的压力足够大时，我们就逃吧。

我去走一条公认的正确的路，你去到另一个国家，我们重新生活吧。

可是呢？

心里面总是空落落的。

总是会梦到你。

梦到我们在一起。

总是想起你。

想把好多话都讲给你听 但我们看了看手头的现实，我知道啊，我们已经不再年轻。

我们要成熟，要理智，不能老给家里人添堵，不能去打扰别人的生活，是不是？

甚至，如果不是那封信的意外来到，我们或许此生都不会再相见。

我们彼此都在对方的心里，却再也没有了往昔的甜蜜。

我将这苦果咽下，生涩入口，回忆忧伤，盔甲太重，我们都不完整的活着。

九张机，双花双叶又双枝。

薄情自古多离别，从头到尾，将心萦系，穿过一条丝。

这部电影会让人想起很多。

害怕与担忧、彷徨与渴望、理智与感性，都时时羁绊着。

它拍进人的心里，有可能拍进某人的未来，让某个人独自潸然泪下。

我们都曾与世俗做过反抗，或浑身淤青，或丢盔弃甲，或逃去远方，也会有人胜出，成为自己的模样 世事百态，炎凉难尽。

我爱的那个你依旧在那里，也只是在尘封的记忆里。

无论隔多少山海，当我望向你时，眼里仍是星河。

真诚的希望春天能早日到来。

昨天连看两部LGBT题材的作品，分别是《致允熙》和《季节之间》。

不由得做了下对比，但喜好还是更倾向于前者。

正如开篇一封写给允熙的信，整部电影都更像是一封展开的情书，娓娓道来相关她们的一切。

从某种方面来说，这部片子中所包含的异于常人经验的因素较多，而这种“异”在人物设定上有极大的体现。

作为两位女性的年龄已近中年，在这样的年龄依然谈论爱情在电影中并不常见。

她们一个仍然单身，一个离婚带着自己的女儿新春。

她们总是有着异于常人的孤独与寂寞，但面对彼此的感情仍难以表达。

而两位主角的家人，皆不同于舆论的大环境。

她们不但对这段感情给予支持，并且凭借一己之力避免遗憾的发生。

那封犹豫不决致允熙的信还是由姑姑替纯寄了出去，也正巧因为新春看到了那封信，才完成了她们结局的相遇。

同时，新春也不同于其他离异家庭成长起来的孩子。

她乐观阳光，希望给生活中的一切都给予美好的结局。

爱往往是相互的，允熙也如此。

她得知女儿恋爱、抽烟之后并不是制止，而是故作生气的告知了几句。

和众多母亲不一样的是，她给予了孩子足够的自由和做自己的权利。

但反观全局，恰恰是因为这种“异”才让这个故事更加故事，让浪漫更加浪漫，让圆满更加圆满。

导演必定是个很擅长讲故事的人，他懂得在不同的年龄段之间来叙述符合他们年龄阶段的爱情。

就像允熙的女儿和男友，少年人的爱情往往直白、勇敢和热烈。

而在允熙和纯几十年的分别之下，成年人的爱情往往带着理性、控制和含蓄。

电影之所以美好，是因为美好的爱情遇到了美好的人。

无论是姑妈还是新春，都让这封信不再只是信。

新春的男友也只是热烈的付出，不像其余的狗血爱情剧一样掺杂过多的其他要素。

允熙的前夫也找到了属于自己的幸福，使他免去了同性恋者的异性伴侣的有色符号，祛除了观众同情的因素。

所以允熙伏在前夫的肩头痛哭，这一刻她有的大概只剩是感激和释怀了。

也许在和纯分开的几十年后，她仍无法正视自己。

而在这一刻，她既看到了纯，也重获了新生。

“什么时候雪才会停啊”，是我听到最多的话，但我并不觉得它是抱怨。

这里是小樽，一个总是飘着雪的地方。

人们一边怨恨着雪，又一边尽力扫着雪。

人们一边嫌弃着雪，同时又感受着雪。

就像姑妈所说的：“在自然面前，只会感到无力。

”这何尝不是纯和允熙之间的爱。

她希望雪停，但雪永远不会停。

她们希望对彼此的爱消解，但此爱绵绵无绝期。

在自己的本心面前，她们总是无力的。

于是在一个晚上，纯和允熙终于重逢。

在一年四季飘雪的小樽，新春的相机也开始拍人像，月亮也渐渐由月牙儿变成满月了。

让我不禁想起沈从文先生的《情书》中的话：“我生平只看过一回满月。

我也安慰自己过，我说：我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。

”在最好年龄爱上的人，大概一辈子也不会忘吧。

“雪什么时候能停呢？

”这是电影里，纯的姑姑说得最多的一句话。

北海道的冬日特别漫长。

白雪皑皑，寂静无声，一如几近封存的记忆，一如引而不发的悲恸。

纯的母亲是韩国人，纯是日韩混血，在崇拜“单一民族神话”的大和族国度里，她不仅可能遭遇作为LGBT群体的异样目光，还需要遭受身为在日外国人的排挤。

所以，她几乎保持对此缄默，刻意回避。

直至遇到爱慕者凉子时，隐约向其透露了这些秘密。

然而，对凉子说这些话，或许是因为察觉到可能的同类，宛如镜像中的另一个年轻的自己，郑重而谨慎地向对方作着规劝。

和凉子在一起时的克制因为人到中年，目睹和经历了太多的遗憾。

于是委婉地，温柔地，尽量不伤害另一颗炽热的真心。

随着父亲的去世，纯终于获得解脱，和姑姑相依为命，却并不是那么地不尽如人意，因为好在，姑姑是理解她的人，作为亲属的理解，更作为上一代女性的感同身受。

拥抱，有时候比言语更具有力量，仿佛告诉着自己，你并不是一个人，有我在支持着你。

正是因为姑姑寄出了那封纯并不敢寄出的信，才让一切后来有了可能。

而在另一个国度里，允熙啊，“你过得还好吗？

”坦白这份特别之爱的人，被当作了患有某种精神疾病的人，在精神病院里来回，即便是有着血缘关系的哥哥，却也是加害者，在妥协与绝望中，与无感的人被迫过上正常人的生活。

“知晓你已结婚生子”，却并不知晓，那其中的委曲，可是，足以让在北海道漫天大雪中尽力生存的那一方，悲伤心碎。

尽管丈夫还算友好，尽管女儿始终陪伴着自己，但是，越是如此正常和谐的平淡日常，越让这样的结合显得荒诞可笑。

谁都没有做错什么？

错的究竟又是什么。

允熙是孤独的，不知情的丈夫看得出她的孤独，爱着她的女儿想要了解她的孤独。

而女儿的降生，至少让她有了另一重寄托。

已为人母的她，默默地，默默地，抚养和支持着女儿，希望她过得比自己好。

倘若允熙被迫嫁的是一个恶劣的男人，倘若允熙的孩子无视她的存在，不敢深想，这样的人生将会是有多可怖。

电影至少铺垫了一个温柔且温暖的底色，令所有的遗憾，停留在过去而非眼前。

乐观的人们经常说，“活下去，因为活着总会有好事发生。

”悬浮于结构性不公的时代，蝼蚁众生，无法奢求更多的希望，但至少还能，拼尽全力，紧握住残存的幸福。

时空能阻隔两个人的距离，却无法隔断真心者的思念。

若是不然，纯可以接受凉子的好意，但纯还挂念着也许已不再有机会见面的允熙，也不愿将另外的人拉入已然沉陷的深渊。

深渊什么？

那是目光，是不被接受的异常，更是来自自我否认与厌弃的枷锁。

直到我们都不再年轻，才知晓勇敢的真谛，才明白打破世俗成规是如此之难，那么无力。

“相顾无言，惟有泪千行。

”月色依旧，映照积雪，静谧无声，同予者何人。

虽无法执子之手，与子偕老，但我们都获得了继续活着，为什么而活下去的勇气和力量。

“以及，我仍旧做着有你的梦。

”白驹过隙，忽然而已，方知天地间，并非孤身一人。

二刷了「致允熙」大雪和月亮贯穿始终。

影片一开始，姑姑悄悄去寄信给允熙时就说了:雪什么时候才能停呢?

倾慕纯的凉子在陪纯散步的路上说:今天的月亮好美啊(P.S.:凉子的猫名字叫小月，是純起的名字)

这是新月吧?允熙和女儿准备去泡温泉的那晚在街上看到有人在看月亮

雪与月亮，不过这顶多是个弦月吧？

纯和姑姑在门口铲雪，姑姑看着月亮又感叹:这雪要下到什么时候啊?

此时，特意给了月亮一个镜头

这是凸月吧?终于，在允熙的女儿和纯的姑姑撮合下，两位二十年前的恋人在月下见面了。

允熙的眼神太有戏了

久别重逢的恋人啊，一句好久不见抵过了千言万语之后两人背影渐行渐远直至黑屏黑屏停顿时间挺长的，我一度以为卡住了然后就出现了满月。

接着纯和姑姑的背影出现了，姑姑看着天上的月亮说: 这雪什么时候才能停啊？

月又圆了不管停在哪里， 有人在等你，才敢夜路远行。

看，整部电影中，月亮从缺到圆，人也从散到聚。

她们的每次抬头看月亮，我脑中都会闪过一首BGM---《离人的月亮》月又圆了不管停在哪里，有人在等你，才敢夜路远行。

老人说看月亮总有阴影，是离开的人种下森林。

当某天我们不在一起，当我又想你，你住在月光里，陪我在黑暗中流浪飞行，而思念给我勇气。

人们在月光下想念彼此，是思念最古老的仪式。

。。。

(影片來源見截圖水印)

因为要去北海道，所以看了这部片。

要不是提前看过简介，我想我可能要到最后，才会发现这是一部隐晦的同性电影。

如此沉默的隐忍的表达，和洪尚秀有得一拼。

虽然我不是很能共情两个女人之间的这种情感。

可是跨越20年的爱恋和思念，还有隐忍和克制，光是这么想一想，都觉得心里很痛。

结尾的两封书信，真的可以叫做《情书》了。

可是，有时候想想，或许也正是因为有了时间和地点的距离，才可以让这份真挚的情感，永不变质。

“冬天的小樽只有雪和月亮，夜晚和宁静。

有时候会想，这个地方也很适合你”。

“二十年后，终于，我来到你的城市，走过你来时的路。

徘徊在你房子周围，却始终没有勇气走进去，还是让你停留在梦里吧”。

电影里小樽的雪，真是美啊。

《致允熙》是今年观看的第一部电影。

在小樽的雪景中，两个阔别已久的中年女人重新拾起少女时期的爱情。

就女性之爱的主题来说，这部电影表现得足够克制。

人生已过去大半，允熙经历了结婚、离婚，女儿也已经到有男朋友的年纪；而纯子与单身的姑妈相伴，年复一年坚持寄出去往韩国的信。

她们真的没有机会走到一起吗？

年少的感情真的只是无处安放的情欲和友谊偶然越界便迷途知返吗？

韩国人果然是极擅长描写爱情的。

金喜爱的表演更是可圈可点。

她怎能不克制呢？

片中人物很少，仿佛只是以两名女子为中心的，围绕允熙出场的零星的角色，有她的哥哥，代表了那个对她有所期待的家庭，也代表他们于允熙身上所期待的家庭价值—正如我们所有女性，也是这样被期待、规范和塑造的。

这也解释了为什么明明很清楚自己只喜欢纯子的允熙仍然选择了一段婚姻，甚至有了孩子。

另外还有她的前夫，每当酒醉就来偷偷地看允熙，只因为内心实在无法接受自己无故被抛弃的愤懑吧，直到他终于放下过去、开启新的婚姻，允熙得知也并无波澜。

这一天，在得知前夫将要再婚的这天夜晚，允熙面对着熟睡的女儿，作了一个决定。

这就已经超出我们的想象。

因为她不是寻常的女子，得知前夫的再婚总要有各种理由辗转反侧吧，但允熙的不眠，只是因为内心对纯子的感情终于可以表露，她再也不想继续这样退缩下去了。

她对前夫，只有内疚，当内疚可以终结，她原先半是糊里糊涂半是被引导选择的人生也就可以结束了。

女人对男人的爱，是受到诅咒的。

上帝因为女人犯罪而咒诅她将终生恋慕丈夫。

因此女人对男人的爱很难逃脱一种狭隘的自我。

然而女人对女人的爱却可以是丰富的、无私无畏的。

只是这样的感情很少有记录。

记得《雪花与秘扇》上映时我兴致很高跑去看了，但是由于读过原著，对电影很不满意，二位著名女星并没有拍出中国西南地区特有的“金兰”之风那又神秘又诉诸女性生命力量的真纯与质朴。

使我过目难忘的，只有《卡罗尔》，这部电影比原著《盐的代价》更令我欣赏。

那份克制，是痛苦而复古的，又有惊人的浪漫、绵密的爱意。

与之相比，《致允熙》却太过克制了。

我们只看到全片以致郁色彩描绘的爱而不得的失落、寂寞，像北海道夜晚月的清辉，那个偶遇的女兽医，她对纯子的表白可使我们每个人动容，却没有打动过纯子的内心，因为她的心已经属于那个正向她走来的人。

在女儿的精心设计下，她们相遇了。

我不明白为什么允熙还是要退缩，这不符合常理。

抑或是以我的年龄尚不能懂得中年人所要衡量的一切吗？

在《卡罗尔》的末尾，已经离了婚的卡罗尔，人群中光彩照人的特芮丝，这两个五十年代的女人，旁若无人地对视了，热烈地、勇敢地，留下越来越激昂的音乐声，正向今日的女人们寄来一封情信。

而夜幕下的允熙，似乎还没有做好面对纯的准备。

她已经逃了太久，却还想逃。

其实，纯和允熙周围的人是理解和爱她们的，无论是允熙的女儿还是纯的姑妈，对她们的内心所爱一直心里有数，当这一天终于来到的时候，允熙恢复了单身，而纯始终未婚，女儿和姑妈还是希望她们能实现始自年少的缘分。

结尾的漫步相谈，很淡，很伤感，也有一点点欣慰。

也许时光确实会冲淡一些东西，在这里少女的情愫变得光线微弱，再多的感情也化为中年人的谈笑，这与男女之间的感情仿佛没什么差别，那么，那一封封的越洋书信、那失败的异性婚姻、那些难眠的夜晚，又是什么呢？

女性的友谊，和女性的爱情，差别在哪里，当然还是在性取向上。

女性的爱情，和男女的爱情，差别在哪里，我觉得，在性灵的层面。

因为你永远都需要从男性那里惶惑而质疑、小心而艰难地获得所谓“对等”的偿还，更不用说现实生活中有关于男女感情的环境构筑，物质层面避免不了的真实的人生；而当你爱上的恰恰是一个女人，你只是希望她懂得你对她的爱而已。

你什么都不要，什么也不用求索，连伤心都是难忘的。

男人带给我们一个不得不面对的世界，和小女孩的世界相背离：你要成为母亲，处理家庭关系，无论是承担日常的琐细还是提供情感的慰藉，一天天变得与浪漫无关，不是请客吃饭。

而女人则映照出你从未逃离的世界，像镜子里面只有你自己：不安和缱绻，无需道出的表达，适可而止的诉说……我试想要不是这个世界是真实的，是物质的，女人当然是和同类在一起更快乐，更拥有充分的自由，更洒脱，更优美。

而在情欲的方面，电影充分克制了这一点，我们很难由金喜爱擅长的内心表演看出性和欲望的踪迹。

允熙的爱，是始终的，是克制的，是心有灵犀的，是不求拥有的。

电影过度克制的手法，当然给我们留下了无限的想象的余地，但也分解了一些本属于女性爱情的十分动人心魄的东西。

这种汩汩流出的情感，太克制太隐忍。

这种娓娓道来的诉说，太窝心太迷人。

很喜欢。

无论是主角之间的心灵羁绊，

抑或是母女之间的逐渐走近，

再或是亲人之间的相互拥抱，

以及年轻情侣的可爱日常，

还有两方“僚机”的撮合试探，

甚至为人父母的最终告别，

人与人之间的情感线索是多么微妙啊。

时而隐隐绰绰、时而浓郁强烈。

一如小樽的冬天里，永远不停的雪与时隐时现的月。

最美的情话莫过于，我仍旧做着有你的梦。

打三颗星是因为不太爱这种淡淡哀伤的格调。

年少的时候喜欢过一阵。

现在心已经死了，但我的手还活着，还能打分和评论，可怕的很。

突然想到了一部纪录片女警和她的小女朋友。

她们为了让女警的抚恤金留给小女孩，一部分人团结起来而做抗争。

那部片子电影和纪录片我都看了，记录片更好看，写实而且两位主角之间性张力强。

电影是被拒人生，电影的画面精致美好，但是两位主角之间没有性吸引力啊。。。

我更爱那样的故事。

我不爱这隐忍痛苦，不被看到尊重，要隐藏自己，被轻视伤害无视质疑的，无法坦荡，无法直言，无法公开的，无法热烈的。

我受够了不被偏爱。

我受够了现实这种氛围。

我宁可单身下去一直。

不过也有优点。

电影很细腻，很真实 。

被现实阻隔的真爱。

天涯两端的思念。

跨越时空的共梦恍若隔世的过去。

麻木痛苦的现实 。

我的启发是，选择比努力更重要。

如果当初没有和父母出柜， 如果允熙能上大学，就不会有糟糕的婚姻和离婚 ,需要独自抚养孩子.也许她们能早很多相遇而不是磋磨快二十年。

只是她没得选 。

唉 一声叹息。

谨慎出柜，谨慎谈恋爱尤其经济不独立，人格不成熟的时候 ，仰仗父母的时候。

这非常危险，很可能失去人身自由，容错性太小，代价太大 ，成功的概率也小。

徐徐图之,克制的爱。

保持单身也没关系，学一门技能，润出乡镇，润到大城市。

走得越远越好，离开的越远离幸福越近 。

耽误半生才开始过自己想要的生活，这太沉重。

唉 太多的时候，不做也许更好，年少一见误终身，也许晚些相遇的她们，会少很多遗憾，恋爱这件事情，也许三十出头的时候做比二十出头更好，二十多比十几岁时更好。

年少时延迟满足几年，也许好过二十年。