似水年华

　　年华似水（配乐）口白：(全) 　 　　 　　我希望我得到的少一点再少一点，我也希望我的生命短一些再短一些 　　　 　　我从1995年到现在是7年，我大概所有的印象都是在每一件工作和那个工作的缝隙，比如说95年我在拍《新夜半歌声》，然后，空了几个月，我在排学校的舞台剧，然后我在拍电影《半生缘》，或者比如说我在拍电视剧《人间四月天》、《橘子红了》，你所有的记忆都是在你的日记本上，那日程表可以找到。

可是在这个之前，或者是更早，在1990年，我拍第一部电影之前的记忆，是一个眼神，是一个味道，是一个表情，是一种可以伸手就可以触碰到的那种温暖，那个记忆可能是你这一生都想回去。

　　 　　我去年满了三十岁，在满三十岁的那天，我就拿一张纸写，我说三十岁是什么？

有人说二十岁叫青年，十来岁叫少年，个把岁叫童年，四十来岁叫中年，壮年，然后就是老年，忽然没有人给我们三十来岁定个名字，我觉得我们有时候像青年，可已经不青涩，我也觉得有时候我们像中年，又没那么中庸，没有到把生活看的那么透彻，可是又老觉得自己已经透地不得了，彻得不得了，常常会对生活胡乱发些感慨，然后对自己人生做个总结，可是转过头看到自己的时候，又觉得像今天看到自己二十岁一样，于是就冒出了《似水年华》这个故事。

　　 　　关于《似水年华》这部戏的拍摄，我觉得是对我青春的一个纪念，我觉得我做的最重要的一件事情是，我做了一个记，做了一个类似于结束的东西，是对一个时代的告别。

　　 　 　　年华似水（钢琴版）口白： 　　 　　在《似水年华》里面，我想要做到的是什么？

我想，可能看不到黄磊的才华，也看不到我艺术上飞扬的激情，可能也看不到我对人生透彻的了解，可能都没有，但我觉得可以看到一些东西，就是我在面对我的青春过往岁月的时候，我有过的坚定，我有过的执著，我有过的那份爱。

　　 　　北京的冬天，树叶会掉光，我在《似水年华》结尾的时候写了一段话，也在剧中的旁白里边讲到，有个诗人叫聂鲁达，他说：“当华美的叶片落尽，生命的脉络才历历可见”。

是不是我们的爱情也会像北方冬天的枝干一样，清晰、勇敢、坚强。

　　 　　 　 　　四分之三的爱（配乐）口白： （全）　　 　　 我们在乌镇拍戏，有一天，有一场戏是在墓地，我就有一天下午去选景，选到一个山叫“蠡山”，是范蠡的隐居的地方，大概范蠡有些人不知道，但西施大家一定都知道，就他们夫妻两人隐居的地方。

那时候我们在那个“蠡山”上就找到了一个地方，修理了一个坟头，做了一个坟的外景。

山上有个庙，叫范蠡祠，里面供着西施还有供着范蠡，还有一个唱经班在旁边念经，在唱大悲咒，我们一群人就躲雨躲在那个庙门口，我就坐在一个椅子上面，看雨会不会停，那大家在等我做决定，看是拍什么还是收工，我说大家等一等，也许雨就停了。

可是雨就一直在下，我就拿起我的剧本，在那儿翻，接着我就拿起一支笔，那时候我好象好久没有在一张纸上写点和这个戏无关的事情，于是我写：到底我们在做什么？

可以看到的是我每一个清晨四点站在我饭店的房间里面看着外面的雨，然后手里夹着一支烟，眼睛是肿的的时候；可以看到我每个夜晚拍完之后，回来之后，跟摄影师，灯光师一起看回放，喝啤酒开怀大笑的样子；可以看到我们在整个拍摄过程中，一群年轻人想要做的是什么，我觉得是个证明，证明了我们曾经有过这样的美妙的爱。

　　 　 四分之三的爱（钢琴版）口白： 　　 　　“似水年华”是什么？

是似水一样的年华，是你要去追忆的年华，可是毕竟是逝去的年华。

关于《似水年华》这个故事，其实最开始我们只有一个很奇妙的瞬间，一个男人和一个女人，他们在完全对对方没有任何了解而认识的情况下，竟然会在一个清晨拥抱在一起，他们在渴求的是什么？

我现在才了解，在我写完这个故事，拍完这个故事之后，他们不是要对方，他们是要自己。

我们在所有经过的爱情当中，都不是看到了对方，只是看到了自己。

　　 　　 邂逅（配乐）口白： 　　 　　你说经过的爱情，今天要问我，我会狡猾地讲，我只有一个爱情。

我在剧本里写了一个这样的台词。

那今天你爱情这么久了，是习惯还是爱？

我说是习惯的爱，就是这样。

我说我们不小心爱上的东西，其实都过去了，我们之后还会碰到很多不小心的事情。

可是我在《似水年华》这部戏里面是真心的，静静地去品、去怀念、去唤起，我曾经有过的那一段东西。

可是我也是轻轻的跟它招手，说：再见。

因为必须再见。

　　 　　 邂逅（深情版）口白： 　　 　　《似水年华》是我的镜子，可它照出来的不是一个清晰的我，是一个清晰的你，当然，我希望每个人看到的是自己，这个故事是我自己讲给我自己听的，每个演员是演给自己看的，每个观众也是给自己看，我觉得，可能有过情感的经历，甚至要有情感领悟的人，会在剧中有那一丝感动，而且那感动完全和剧中人的表演没有关系，只是他在那一集演完或者全剧演完的时候，他会在跟他身边的人坐在一起的时候，沉默了一下，脑中会突然闪过一瞬间，有没有过那样的一个背影，一个眼神，一个呼吸，一个坚定，一个忘却，会，我觉得大概年纪小一点的朋友会幻想，可是有一点年纪的人就会开始去回忆。

那是我在北京拍的最后一天，那条胡同叫“小金丝胡同”，在《似水年华》当中，它的名字叫“北官房胡同”。

我坐在那个地方准备开始喊预备开始，我还记得在那个胡同的靠墙的地方，然后刘若英面对着墙壁，面对着摄影机，手里拿着一朵红色的花，然后对着父亲住过的小院子讲说：爸爸，我该怎么办？

然后眼泪流下来，然后我还记得很清楚，我钻在那个监视器面前，拿一个黑布盖着头，我在里面也掉眼泪。

　　 曾经（配乐）口白： 　　 　　很多人在看完《似水年华》后是一样的，就像你会想到你再也不会给你曾经有过的一段任何的一个痕迹，再也不会，你就是打开电视看电视，关掉电视去睡觉，就是这样。

它只是一个电视剧，每个人去里面找自己想要的东西。

我最想给观众看到的是每个人想要看到的东西，可能每个人都会在里面找到一些。

它不是一个很完整的，很像电视的故事，可是它是一个很完整的，很像我们经历过的情感。

在《似水年华》拍摄的时候，在我心中出现的东西可能都是跟现场无关的东西，跟拍摄无关，这像讲到情感一样，我自己更希望我今天，再往后，什么都空白的，我真的很希望，可是我知道不可能，它一定会沾染各种各样的颜色，那就沾染好了，因为我总有一天还要回头来看，我现在越来越容易感觉，就是，《似水年华》我们写到2050年，这个故事的结尾在2050年，2050年的时候，按照我现在应该的年龄的话，我应该是79岁，我那个故事写到我好老，我不知道那个时候世界会是什么样子？

《似水年华》那部戏其实当初拍的时候应该拍成今天这个样子，让我有很多理由很多愿望再活50年，也算是一件好事情。

所以我说《似水年华》给我什么？

刚刚我说给观众的，那给我更多的就是一个记忆，一个结束，我自己觉得开场白和结束语是一样的：我希望我得到的少一点再少一点，生命短一些再短一些，那个多像是一句结束语，好象把所有的东西都已经要结束，可是这分明是我新的一段生命的开场，我们怎么能去怀疑生命是什么？

或者是猜测生命是什么？

只是再往前走，年华真的逝去，有天我们还会觉得年华老去，年华故去，可是，那就是我们真实经历过的，那些东西就是我们生命全部的华彩，你说我哪一个瞬间，或者哪一部戏，或者哪个东西给大家的印象最深？

可能每个人都会有不同的看法，我自己觉得没有一件事情是不精彩的，也没有一件事情是精彩的，因为它只是我的经历而已。

　　 　　 曾经（吉他版）口白： 　　 　 　　我们那天就开玩笑，一对夫妻一起看了这部戏，看到最后一集演完的时候，忽然妻子转了头看了一眼自己的丈夫，那个丈夫好似若无其事的看了一眼桌子，桌子反光，若无其事又看了一眼他的妻子，于是，妻子会说，你有没有过一个英？

那丈夫说：没有，但是，你有没有文？

然后妻子也笑了。

　　王菲和谢霆锋复合了，轰轰烈烈顺利霸占周末头条，微博讨论话题热度已达亿，对于此二人，祝福的话实在难以启齿。

在我这个旁观者看来，这两人大概也无从确定彼此是否真爱，在旁观者看来真是临时性自我满足即视感，有兜兜转转、峰回路转的真爱拾得感吗？

年轻时候的王菲总让外人看来恣意洒脱，不关乎他人目光，率性至极！

如今修佛多年一副受佛点化身无旁骛的出世姿态，甚至在菲鹏离婚期间传出欲出家的传闻，如今看来真是讽刺，红尘太美，佛仙太苦。

人生在世，本难完满，逞一时之快，自我满足了，其他人呢？

时间链条上陪伴你们的人呢？

过客匆匆，太过伤人。

难道相忘于江湖不好吗？

　　“不管之前的喧嚣怎样爬过彼此的伤口，只想在之后每一个喜欢你的日子里被你喜欢”，喧嚣？

伤口？

没有唱衰二人的意思，只是感慨于此二人的自我或者是“敢爱敢恨”？

我只是想起了黄磊和刘若英。

《似水年华》里的文和英，十年了，我一直执念于二人的情愫，始终无法从剧中的情结中抽离。

黄磊说《似水年华》是他送给自己三十岁的礼物，这里的故事不会无中生有，他文艺、感性的同时懂的克制的美，始终知道自己要什么，太美好的东西触碰了也许就打破那个美妙的气泡了不是吗？

刘若英带班黄磊的电台节目，说着两人相处的故事言语中的宠溺纵使看不见表情依然感受得到真心和快乐，那么纯粹，藏都藏不住。

这样的两人，终究如剧中人一样，彼此过着彼此的生活，隔海相望，彼此不再有交集，各自走着自己的人生轨迹，甚至连微博都没有彼此关注。

《爸爸去哪儿》每集都认真追看，每一集都被这个男人感动，每每都在感慨孙莉真的太过幸福。

多多那么懂事，像个天使，“看着多多站在那里羞涩的唱着《绿野仙踪》，我真的觉得这是我一生中最美好的时光”，黄磊动情的说，眼泪不自觉地流下来。

看到这里湿了眼眶，真好，在对的时间做着对的事情，有种传承的美好。

当你决定孕育一个生命的时候，要做好了把最好的给他的准备，不仅是物质还有精神的相依相伴。

此种程度上，黄磊真的是太值得称赞，我好爱他！

　　冯唐说“爱情和婚姻基本上是两件毫不相关的事情，虽然经常容易搞混，如果你和那个女人最初有爱情，哪怕之后爱情消失的一干二净，留下的遗迹也是婚姻稳固的最好基石。

”找个最初有爱情的人在一起吧，人多么容易心动又多么容易疲惫，长久的陪伴才是检验是否能够同行的标准吧，习惯让我们疲惫后习惯于一个人的问候、拥抱、陪伴，当然还有小天使们，延续和传承的天使们，我曾经感慨过“当一个男人老了他会开始依赖和深爱他的孩子，因为男人老了的时候才渐渐藏匿起心里面住的男孩子，在他一握紧拳头有力量出现的时候这种依赖和深爱不会成为他生活的一部分，而当他老了，他会更深刻的体悟到这点。

”从这点来说，谢霆锋也许还是个孩子吧。

　　灵魂伴侣、true love 这种关系相忘于江湖才隽永吧，我这么想。

　　——我们相爱过吗？

　　——相爱过。

　　——多久？

　　——好像是一瞬间。

　　——那剩下的呢？

　　——剩下的，是无尽的挣扎和惦念 。

乌镇一共有七座桥，每一座桥都可以过这条河，都可以到达同一个地方。

我第一次到这里的时候，你就跟我说过。

当时，我就应该明白，我从这里只会走回到同一个地方，那就是我自己。

所以谢谢你。

为什么谢谢？

谢谢你让我明白了什么是成长，让我明白了我的爱在哪里。

在哪里？

在岁月，在天边外，在有一天我们勇敢坚强的心底。

这一夜，我好想长大。

我也是。

爱情是让人成长的，可是那两个令彼此成长的人却常常注定无法在一起。

你是说我们吗？

是我们。

但不只是我们。

用一生去等那个只有在梦里才看得到的景象。

五十年过去了，我们都老了，还可以写信给你，真的很高兴。

还记得那封信吗？

我一生都没有拆开，可我用一生读懂了它。

乌镇都没有变，可是世界变得好快啊。

乌镇也变了，和这个世界一样，所有的都换了。

我在这里停留了一辈子，终于熟知了这里的一切，也终于了解了那一年你为什么会来，又会走的原因。

这里的美是令人迷失又令人绝望的美，是年华逝去时留下的痕迹。

其实我们的名字早就刻在这乌镇的碑墙上，仿佛这故事是注定要发生，而且也注定要这样结束。

我们爱过，在青春过往的岁月中，我们真心地热爱过，并且尝试着去正视爱是可以没有理由，没有距离，没有答案的一种东西。

起码这一点，我们做到了。

有个诗人叫聂鲁达，他说，当华美的叶片落尽，生命的脉络才历历可见。

是不是我们的爱情也要到霜染青丝、时光逝去的时候，才能像北方冬天的枝干一样，清晰，勇敢，坚强。

我们都曾醉在水乡，任年华似水，似水年华。

锘诺，不知道那天晚上你在乌镇玩的开心不开心，总之我在乌镇的那个晚上，我根本没有心思吃饭，直到某一刻我还在幻想你的电话真的是没有电了，你会在下一秒给我打电话，说你怎么还不过来啊，我在哪哪哪等你，动作快点。

子夜时分，我从第四空间网吧出来，因为第二天起早还要回杭州。

还带着两个大包，已经看了20多遍那个张含韵翻唱出界的视频，小女生长大了，在惊奇的同时，也带着一丝忧伤和失望。

乌镇的午夜那么的燥热，又那么的安静，自称永不转向异地缘五颗星的我彼时多少也有些迷茫和失落，顺着午夜的街道，踏着暖暖的月光，轻轻的走着，生怕惊醒熟睡的乌镇，我下意识的想到我那十点钟又自动关机的电话，想要去打开迟疑了几秒没有开我不认为谁还会给我打来了，就让我承受和享受这份孤独吧，路边偶尔擦过几辆打着微亮远光灯的车辆，看不清对方的表情，也有操着浓厚的当地口音问我坐不坐车的山轮车夫，老大爷居多，也有中年女性，我走的汗流浃背，忘了走了多久，沿着路牌一直走，大多的楼房已经熄灯，只有一些临街的发廊和餐馆还开着，三三两两的当地人在收拾摊铺或者是在看电视，快走到西栅景区大门口之前的某个十字路口时我在一家卖冰镇珍珠奶茶店门口稍作停留补充水份，老板和我很热情的交谈，还告诉我说60多年了，这是最热的一个夏天，怎么挑这个时候来啊。

一对小两口模样的年轻人在街边吃夜宵，不时传出爽朗的笑声。

我在西栅的门口附近找到一家宾馆，但是没有洗手间，就是那种酒店自己的员工宿舍一样，我感觉闷，风水不好，没有住，为了表示老板的热情接待和帮我拿包，我回到他店里买了几罐饮料之后才告诉他不住也不要再带我去找了，临了还很诚恳的问我要不要一起吃点夜宵，我笑着感谢着拒绝了，告诉他我很累，又累又困，后来我又回到西栅的门口，要了一辆山轮车，叫他载我去东栅。

车子很小，但是很平稳，一路上阵阵微风袭来，我们在乌镇的羊肠小道里快速穿梭，偶然看见一对男女骑着电动单车，有说有笑奔赴在回家的路上，一会儿就快速的超过了我，同样我还是没有看清他们脸上的表情，路边街道上三三两两还在光着膀子打麻将的当地人，还有一些在看热闹，透过路边小吃部的临街窗户我又看见一群正在举杯的年轻人。

我问山轮车夫老大爷多久收工啊，老大爷一句简单的话当时给我好顿感动，他说不急，什么时候给你找到地方什么时候收，我看不清他脸上的汗水，看不到他蹬车时候的表情，只看见了他帮我一次次下车去问宾馆有没有房间时矫健的步伐，和那颗没有被世俗浸泡太多的本质灵魂，就好像这个乌镇最最原本的属性吧，虽说可怜之人必有可恨之处，但是考虑到我可能再也见不到那个山轮车夫老大爷，找到住宿地方的时候我对他很认真的说了声谢谢，然后特地挑了一张20的双手递给他说了声不用找了，真像歌词里写的平凡的人给我最深的感动。

住宿的地方就是我白天刚来的时候经过的地方，我第二天起来打开窗户时才发现的，那天晚上怎么也睡不着，住在四楼，大汗淋漓的把行李放好，屋子很闷，房卡竟然还是永会大楼那种小片片，我把空调打开，电视打开，放下背包，换了条内裤就下楼了，宾馆老板和几个好朋友也光着膀在楼下坐着，我问他们要不要一起喝点酒，我今天很高兴，他们问我怎么这么晚才出来，是不是去哪哪玩了，我说我们一帮朋友在喝酒呢，我太困了又喝不动了逃酒出来眯会儿。

东北来的吧，我们大多谈论的也只是天气和乌镇，更多的时候我只是听他们讲，乌拉乌拉的，我听不太懂，他们笑我也跟着笑，我说乌镇商业化太严重了，他们不置可否。

晚上睡得一点也不香，两瓶啤酒就给我放迷糊了，中年人老板扶我上的楼，那晚上电视一直开着，我则反复的起夜，喝口水之后翻身接着睡，电视里是我喜爱的主播胡蝶，但是那个晚上她一直在板着脸播送新闻，因为那天是哀悼日。

后来我想想宾馆老板他们是那么的好，我当初还跟他们讨价还价的，说这大半夜的你得给我打折啊，真不应该。

那天早上我从旧梦中醒来，去洗手间嘘嘘，如果汁般的，我怎么有那么大的火，打开窗户看见楼下停靠着一个外地牌照的R350，后备箱打开着，车主在整理东西准备出发去远方，那画面太美了。

收拾好，退了房，看着宾馆的老板说了声，谢谢，再见，之后去镇汽车站，买了10点20的车回杭州，在车站看见了之前一天和我上海同车一起来的小两口，我的沈阳东北老乡，就是那个我说不怪人家吹牛逼因为人家沙特馆就排了两小时就进去了的那个小伙，他先看到的我，脸上洋溢着善意又惊喜的微笑，我先开的口我说这么巧啊，又见面了，杭州回沈阳能买到打折票还是坐飞机吧，快一些，也差不了多少钱，火车票现买肯定不赶趟了，遭罪，他对我说他女朋友和他一起买了很多乌镇的一些特产呢，回家好分给亲友，上车后我主动和他们换了座，好叫他们俩坐在了一起，他告诉我他们玩的还算开心，就是人太多天太热，他应该比我年长几岁，但是面相上看我要比他老的多，我想他们俩一定在来之前没有看过似水年华，要不然他们会很失望。

两天一夜的停留，没有进入那熙熙攘攘人满为患走马观花的景区，反而山轮车夫，网吧网管，路人甲，路人乙，路人甲乙丙丁，宾馆老板，宾馆老板的朋友等等，都给我留下了很深刻的印象。

每个人的生命里可能都有一个文或英---《似水年华》观后感请允许我摘录故事里面那本英送给文的《我坐在彼德拉河畔哭泣》中的段落作为题记：“传说，所有掉进这条河的东西，不管是落叶、虫尸或鸟羽，都化成了石头，累积成河床。

假如我能将我的心撕成碎片，投入湍急的流水之中。

那么，我的痛苦和渴望就能了结，而我，终能将一切遗忘……” 在五月的中旬，原本打算回家的我被突如其来的病魔缠住，乖乖地来到当地医院就诊，被大夫告知急性扁桃体发炎化脓需要进行输液治疗，周期至少为7天，期间还不宜上班，这等于让我交出了之前的计划，看来必须得给自己找点事做才能打发在这边的治疗之外的空前漫长的空闲时间，突然脑海中闪现出了一首忧伤的小曲，仔细想想貌似是电视剧《似水年华》里面的，于是我连香都不用点便决定认认真真看一遍。

它是在我从初中生转变成为高中生的2003年上映的，现在很少有电视剧能把节奏控制的如此之慢，慢的让人总想停留住，不断的回看，再忆。

细细的停在那里体味里面的台词，每一个字都饶有深意，觉得每句话都想多看几遍。

整部电视剧里我觉得最宁人难忘的是男女主角那对视时眼睛里所流露出的情感吧，黄磊与刘若英的表现真的太出彩了，64个赞都不够。

Ⅰ，那个清晨，当英走下黑色的小车，踏在乌镇冰凉的小巷上时，就注定了一场刻骨的迷茫。

现代与古朴的撞击，心灵交汇的震撼。

阳光照耀在书院的屋子里，映射出夹杂在空气中尘土。

英无意间抽出了那本厚厚的不知道有多少年历史的书，就那样，与正在书架背后整理书本的文四目相对。

忘却，空白，颤动！

我知道她抽出的不是书，而是一段永恒的爱恋，它让一个永远不会重复去同个地方的英莫名地打破了自己的生活，让文开始无限循环播放充满着悲伤情感的钢琴调调，也让一个男人和一个女人在完全对对方没有任何了解而认识的情况下在一个清晨拥抱在一起。

Ⅱ，在乌镇，在那个桥上，替齐叔在上海问候了故人赶回乌镇的文和基于寻找所谓答案的来自台北的英，遇见了。

缘分吗？

彼此心灵如此的相似在那几句对话中体现的淋漓尽致，CD机里面传出的曲子正是来自头一次英离开时送给文的礼物“钢琴师与他的情人”。

在那个类似于wow副本门的长长的巷子里，文拉起英的手，在时间与空间中奔跑，来到了一块只属于他们的地方，希望能冲脱一切，冲脱那隔着的山与水、人与事。

当英打开自己房间的门看见站在门口手里紧紧捏着蓝印花布头巾的文的眼睛的时候，我的内心震动了，在那个他们第一次拥抱在一起的房间里继续拥抱着，文向英表明了心意，英向文阐述着纠结。

逢源双桥上，英在文的引导下第一次真正的正视夕阳的美丽，文说他会等，等到英做出决定…Ⅲ，抗拒不住内心吸引的英偷偷跑回来了，不想让任何人知道，但还是被文发现于那间二傻说住着经常搬走人的房子的走廊，回头，微笑，心跳不止。

“我知道你会来的。

”“我知道你知道。

”一个瞬间，一个眼神，一个呼吸，一个坚定，一个忘却。

两人在那间小屋里相拥直到天明，为了一段纠扯不清的感情，是爱还是习惯，还是习惯的爱？

十几年的习惯，瞬间产生的爱，如果换作是你，该做出怎样的选择？

离别时，文写了一封没有地址的信，英帮他弥补了所残缺的内容，之后这封信就投进了那个不可能有记忆的邮箱，当时两者间的对白是那样文艺，让我再次为之动容。

Ⅳ，在发小兼当地旅游业创始者劲的鼓动下，文来到了英的城市，走过她来时的路，在阳明山的瞭望台寒暄了与英有过沟通并视为朋友的流浪歌手，在古玩杂货店里得到了英曾经也想得到的那个已经坏掉的音乐盒，在商场外跟英的闺蜜芙及其丈夫擦肩而过也差点遇见英本人。

但最为戏剧的却是在即将离开台北的那个下午，英换上芙送给她的婚纱时，“一个女人什么时候最幸福？

”“不知道。

”“是当她穿上婚纱的时候，心里最爱的男人就站在她的近旁。

”她不知道他的确就在她的近旁，而文无意间看见了正好在婚纱店外试装的英，文那绝望的眼神留在了博物馆前又被印在了乌镇宣传的照片上直到后来英回北京探望父亲故居时无意间发现才有了最后必须在乌镇做出的抉择…Ⅴ，大概是在两年后吧，文以为英已经结婚，放弃了执着的等待，开始慢慢地接受视为妹妹的默默的爱恋；英父亲的过世，雄事业的东山再起，闺蜜芙的小孩诞生，使他们意识到应该步入婚姻的殿堂了。

一切原本以为就可以这样慢慢结束，之前的故事也就慢慢淡忘，可如同歌词所写的那样“最怕此生已经决心自己过没有你，却又突然听到你的消息。

”，在英与雄回北京探望父亲故居时发生了变故。

英向雄坦白了一切，并奋不顾身的再次来到乌镇，还是在那长长的巷子里文和英再次相见，也看见了文身边的默默。

那一刻他们明白了彼此都错过了对方,才有了那种伴随着悔恨的释然，喝完了醉生梦死，在当初他们相遇的地方追忆着往事,唏嘘着命运的捉弄，仿佛局外人一般。

此时他们都知道，英在台北有那个坚实的雄，会为她在黄昏前拉好窗帘、打开灯，会让她每次旅行回家时看到一束白色的花，会为她忍着眼泪切洋葱，那是包容、是习惯、是依赖、是眷恋；文在乌镇，有着每天偷吃酒酿的默默，有着永远奔跑着的默默，有着对复读机说“文哥，我喜欢你”的默默，有着醉倒哭倒在台阶上的默默，有着执著等待答案的默默…该做出抉择的时候到了……Ⅵ，最后的永别，文与劲说是女人让男人学会成长；英和默默也说爱上一个男人是会让女人成长的。

可是，让彼此成长的两个人却往往不能在一起。

齐叔等了一辈子，在书院的门口期待。

也许，等到后面，连自己要等什么都忘了，只是一种习惯。

有时候，就是还活在过去，不愿醒来。

因为过去的美好能够支撑一辈子。

有些东西只能用来回忆，只能是一种证明，对逝去的青春的回忆，对曾经的爱情的证明。

沉醉在黄昏里，水乡，逢源双桥，爱情之塔，蓝印花布，姑嫂饼,杭白菊，还有那刻在墙壁石版上的字，一切的一切都是那么的完美，就像那句：黄昏是一天之中最美的时候，是白天与黑夜短暂的交替，那种令人迷恋而又绝望的美。

终于两人永别在那个车站牌，那封从未开启的信还是从文那里递到英的手上，而他们彼此用一生的时间去读懂了里面的内容。。。

这是我第一次完整看完《似水年华》。

忧伤的旋律，唯美的画面，温情的话语，深深打动了我。

不知道是由于中考前紧张的备考复习阶段错过了它还是因为刚开始高中生活的喜悦而忽略了它，我为没能够在自己最青涩单纯的年华里面遇到它而感到一丝无奈与悔恨。

之后的时间听完了电视剧的原声带，黄磊说，看过《似水年华》的人，年纪小一点的会幻想，有一点年纪的就开始回忆。

总以为自己会幻想很多，对那飘渺虚无的刻骨铭心的爱情。

可是现在发现，自己是在回忆。

回忆起三年前的许多，人和事。

是自己老了吗？

我对自己说，是因为经历，因为选择，因为放弃，所以在成长。

我很感谢这三年来在陕北这边的生活经历，它让我看清楚自己内心所期望的是什么，所珍惜的是什么。

仔细想想已经有快七年的时间没有亲自感受到春夏秋冬在家乡的更替了，以前上高中最紧张的那会儿，基本上每个周日的上午我都会自己一个人背上小书包，来到富乐山山顶的那个观景台看看小城市的全貌，呼吸着清新的空气，在心里面暗暗告诉自己一定回离开这里去更大的城市闯闯，后来那个愿望虽未实现，但没想到的是对故乡的思念却愈加强烈了。

终于发现，自己所怀念的是由那时的树木、房屋、街道、天空组成的一个完整的空间，其中包括了自己的爱和孤独、感觉与心情，以及当年整个的内心世界。

虽然每次待在家里只有短短的七八天的时间，但我都像海伦凯乐在《假如给我三天光明》里所说的那样充分把握利用好它们，早晨陪妈妈逛菜市场，学着选菜、讲价钱、接触实实在在的生活；下午陪爸爸去公园喂鱼、在河坝上放风筝；晚上吃完晚饭，一家人出去逛逛街，最惬意的就是在河堤边散步了，再次听他们讲年轻时的事情，因为我现在知道了看似最简单的幸福才是最可贵的。

当然回家前必定会提前告知几位好友，坐下来聊聊天，在未来与过去中穿梭，喝喝茶，吃些好吃的，唱唱歌，能够卸下现在带着而过去没有的面具，将内心真实的那个男孩放出来，虽然在朋友们的眼中依旧是那样的二逼与幼稚，但是那是最真实最可爱的，在他们所谓的指点与教育中感受岁月这把杀猪刀带给彼此的变化。

世界上有很多事情都是在你没有准备好的时候开始，而在你准备好的时候却结束了。

清晰如盏灯，单纯如扇门，一个个破碎的片段，在我脑海中不断地闪现、那绕人心扉的旋律一遍遍地在脑海中响起。

不会忘记那句美丽的话：情书一定要自己写，一定要贴邮票，要盖邮戳，要那放进邮筒的瞬间。

还有聂鲁达的诗：当华美的叶片落尽，生命的脉络才历历可见。

是不是我们的爱情,也要到霜染青丝、时光逝去时, 才能像北方冬天的枝干一般,清晰、勇敢、坚强。

人一辈子总要在放弃和坚持中挣扎，希望我能够在纠结中找到平衡。

任年华似水,似水年华。

你好吗，你一定很忙吧。

今天乌镇的天气很好。

比你在这里见过的每一天都要好。

早上和齐叔一起吃了早饭，早早地就吃饱了。

饱了以后就觉得很幸福。

以前我吃饱了都会很绝望，因为实在是太撑了。

看到这里你笑了一下，是吗？

今天乌镇的天气根本不像冬天。

我忘了，我们之间是不应该说天气，陌生人才会讲天气。

说好给你写信，写字真的很慢。

写第一句的时候就已经想到了第三句，再写又是新想出来的，原本想好的又没来得及写就忘了。

你好吗，我忘了上一封信的开场，所以不知道该怎样称呼你，还是上次也没有开场。

你好吗？

我很好。

乌镇的一切都很好，今天的天气也很好。

我坐在自己的房间里，纸上都是乌镇的阳光。

北回归线北边的阳光，是斜的。

所以每个字都有影子，不知你看的时候能不能看到。

你现在在哪里？

在乌镇我们的日子都不是用月来算，是用年。

其实一年也说不上有什么变化，可现在才觉得一个月也真是一段不短的时间。

在乌镇，在等待的时候，这一个月尤其的慢，尤其的长。

我还在给你写信。

可我忘了，忘了你的地址。

可我还是要给你写，写到你回来。

现在是乌镇的夜。

你说过世界上每一个酒店的窗外都是不一样的风景。

你一定想不到我现在在哪里吧。

我在你住过的那个房间里。

我才知道如果窗子里没有人看，外面的风景也无所谓存在，所以我坐在这里格外地想你。

重新看这个在乌镇发生的爱情故事的时候，看到某些影子，心里的影子。

是一个关于爱和成长的故事，只是当过了许多年之后再看时，落在心里的感觉，已然和当初的青涩，有了很大的不同。

他们说，男人因为女人而成长，女人因为爱上一个男人而成长，而常常让彼此成长的两个人，却注定不能在一起。

许多年前的自己，或许会因为这样的话，而心有戚戚焉；可是现在，不知道是自己麻木了，勇敢了，还是长大了，我已经不再去想那么多。

是谁让我成长，或者我又可能在不知不觉中让谁成长过，都已经不重要。

重要的是，现在的自己，在渐渐学着接受，就像英的父亲说，你要学会敢于亲近自己，学着有一个完整统一的自己，这样才会快乐。

SJ前天深夜在电话里，和我说了很久。

很实际，很理智，的话。

我在电话这头听着，静静的听着，什么也没反驳。

我很欣喜自己现在对于和自己想法不同意见的反应，因为我知道，他是出于朋友的关心。

可是，我更知道的是，我在逐渐的明白什么才是自己想要的，什么才是会让自己真正快乐和内心踏实的。

师姐说，价值观有时候是挖掘，而不是寻找，因为也许它早就在你内心深处。

再一次被一种理解和体谅的感觉击中。

只有你自己的心，才能告诉你，你想要的，到底是什么。

可是你要知道，只有你真的去做了，去看了，去思考和感觉了，才是挖掘你内心的唯一道路。

这一次我没有落泪，也没有在心里唏嘘长叹。

看到英一次次听从自己内心的声音疯狂回去，看到文坚定的眼神和思念，会心的笑了。

许多人会觉得他们是傻子，连剧中的傻子都在这么说。

可是，人如果不做一次世人眼中的傻子，又怎么能清楚的看到自己的内心？

我只是看到，也许每个人都需要这样长大，是这样，才学会在如水的年华中，接受，而坚定。

我一次次看到那个疯狂的自己，那么冲动，任性，果决，而坚定；然后我终于渐渐的发现，原来是什么的驱使才让我不顾一切，奋不顾身。

是源于心底最忠诚的信仰，是源于对人性中那些美好东西的坚持；也是源于我知道，我宁愿做那个傻子，也不愿意在千万分之一的几率中错过遇见你的机缘。

“新人文剧”是伴随着《人间四月天》、《橘子红了》、《似水年华》及《天一生水》这类融合历史遗存、人文传统及现代情感题材影视剧的涌现而崛起的一个新兴词汇，尤其是代表作《似水年华》的粉墨登场，新人文剧被视为一种影视文化现象“集体亮相”。

新人文剧不同于传统意义上的“人文剧”的特点是，“不以曲折的情节取胜而以唯美精致的画面，抒发淡淡的情怀引起共鸣” ，“不靠情节，而靠人物情绪来推动剧情” ，颇值得关注。

《似水年华》从容不迫、娓娓道来一段“如花美眷、似水流年”的爱情童话故事。

美轮美奂的制作导演、精妙手绘的铅笔动画、清心悦耳的背景音乐，优质偶像的实力演员，还有唯美宁静的乌镇风光，这些荟萃了新人文剧影视卖点的方方面面，无不让人感到赏心悦目而沉醉其中。

本文试图就《似水年华》电视剧本的文本入手进行解读新人文剧，发掘充溢其间的古典文学传统和文化醇素，了解新人文剧与传统文学的内在联系，并证明正是这些传统文化因子的潜在存在，是新人文剧于传统与当代的冲突中寻求突破的内在基石。

“发乎情，止乎礼义”：情感与道德的纠葛《似水年华》延续古典才子佳人的叙事模式，人物无一不拥有举止得体、谦和恭让的传统美德，优雅得近乎让人无从挑剔。

才情横溢、率真思辨而对现代都市文明有恐惧感的文从北京大学硕士毕业后回到故乡乌镇，在百年书院里修复古书，这种生存环境和教育背景铸就了其传统知识分子的品性。

极具才情和个性的服装设计师英来自台湾，但是她却为将军父亲以旧式传统教育调教，潜移默化出其内在丰韵的古典气质。

在乌镇的一次时装发布会，两人在书院里的的邂逅，两双眼睛奇迹地碰撞，瞬间对视和心电交流，一段惊世骇俗的爱火，便在千年古镇里疯狂蔓延。

因为这次偶遇搅动起的缘分，正如古典小说惯用的模式，男女青年无法自控而深深沉溺。

两人从相遇到相识、再到相知到相爱，在道德规范下的种种尴尬和磨合，渐渐为太多的相似和默契所取代：八音盒、流浪歌手、《钢琴课》曲子……那些先后拥有过的共同感悟和线索，让两人终于会合在共同的臆想幻境中的情爱乐土，感情得以升华和灿烂。

这种对感情的热情歌颂，追溯诗经、乐府、民歌，以及竹枝、词令、散曲，那种“邂逅相遇，与子皆臧”（《诗经•野有蔓草》）、“只愿君心似我心，定不负相思意”（李之仪《卜算子》）的热切，在突破传统礼教的束缚、直面人类的灵魂深处的情韵上是一脉相承的。

然而文与英的相遇，却注定是身陷传统悖论中的无奈：文是人性深处“懦弱与被动的”、“内心的天空绽放着犬儒主义的灿烂烟花”的中国旧式人文知识分子，往往怀抱“善胜敌者不争”的人生观，采取静待甚至幻想的态度逃避现实；而英，身处物欲横流的物质世界中，有太多的现实困难和压力，相恋十年的未婚夫，乌镇与台北之间的迢迢阻隔，还有太多的擦身而过和失之交臂，现实的羁绊与未来的不确，让文与英在一度认真抉择后，仍被掏空得只剩下困惑、回忆、挣扎、等待。

这种似断还续、欲言又止的缘分是推动文本的情感张力。

虽然文和英最终仍然面临情感的剥离疏远与流离失所，但是“乐而不淫，哀而不伤”的情感基调与文学传统却予以延续，“发乎情，止乎礼义”的情感走向“大团圆”结局的传统模式，主人公的深明大义和实体精神，“我不入地狱，谁入地狱？

”在传统文化趋于内敛至于封闭的导引下，强调自我牺牲，从而带给他们周遭的人和谐与安全。

人物的道德和审美都是指向儒家文化精髓“和”，正如《中庸》所定义：“发而皆中节，谓之和……和也者，天下之达道也。

致中和，天地位焉，万物育焉。

”这种传统理念在文本中始终保持着清晰的脉络。

但无可否认的是，人物精神在情感和道德的纠葛中得以升华。

文和英之间的纯粹情感得到了认同和满足，他们不断在梦境中相逢、拥抱、快乐，远绍唐传奇《倩女离魂》和明杂剧《牡丹亭》，而在彼此孤寂惨淡的时候，他们总能以对方作为蕴藉。

两人最终顾全大局，放弃“执子之手，与子偕老”（《诗经•击鼓》），选择分离而成全对方，接受命运甚至对此心存感激，这种理性而温存的残缺美，是对似水年华的追忆和感悟。

“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道《临江仙》）的结局，是道德和情感上的双重磨洗的必然。

在传统道德的拷问下，伴随着清晰的挣扎与无助的迷惘的爱情，最终受制于温情脉脉的理智和道德；飘渺如烟、开到荼蘼的爱情，最终避免了褪色和琐碎，以及伦理的谴责，这正源于儒家“朝闻道，夕死可矣”的思想资源。

文本在淡淡的哀伤的青春挽歌中，吟咏出如此基调，一句“你来得太晚了”，俨然如张爱玲“原来你也在这里”的无奈轻叹，只将这一段几近于古典精神恋爱的情感在乌镇沉淀成唯美的故事。

新人文剧正是将古典式“发而皆中节”的道德指向视为精神内核。

“清词焕春丛”：诗意婉转的古典意象和文学语言新人文剧剧情需要慢火细温地酝酿情感，而诗意婉转的文学语言最适宜推动情节舒缓进展，释放馥郁的文化底蕴和人文气息，体现厚重沉郁的艺术质感，故而新人文剧呼唤“微而显、志而晦”的语言功底。

《似水年华》这个近乎精神恋爱的童话，在古雅的意境、古拙的水乡、古朴的情爱中，添加古奥的文学语言，构建出新人文剧整体的古典和谐。

以画外音形式出现的过渡交待，站在全知叙事者的立场点评，选用精巧华美的略带哲理思辨、温润奥雅色彩的语言，显得清新洗练、空灵飘渺，一两句淡烟丝雨，便能切中主旨，通过比体的象征，栩栩如生、如置目前。

如写乌镇，“微风轻拂着杨柳岸，浅浅的雾气氤氲在流水边，就连水草和鱼儿的呼吸也变得像丝绸一般柔软，一波一波地荡漾开来……”这样的描写俯仰皆是，注重细节的描摹和环境的精刻，字里行间有徐志摩的精雅、沈从文的淳厚、钱钟书的睿智、朱自清的通兑。

引子援引沈从文的话：“我行过许多地方的桥，看过许多次数的云，喝过许多种类的酒，却只爱过一个正当最好年龄的人。

”有“行到水穷处，坐看云起时”（王维《终南别业》）的随心；有“几时归去，作个闲人，对一张琴，一壶酒，一溪云”（苏轼《行香子》）的疏旷；有“此去经年，应是良辰、好景虚设，便纵有、千种风情，更与何人说”（柳永《雨霖铃》）的无奈，淡淡愁绪油然而生。

从八音盒起兴，对时间的感悟，联想到钱钟书的《围城》：“这东西多像方鸿渐看见的那只祖传老钟啊，它们都是时间落伍的计时机，‘无意中包含着对人生的讽刺和感伤，深于一切言语、一切啼笑’。

”英与文的一段对白：“我站在窗子里，觉得这座桥真是奇妙的景致。

现在站在这桥上，又觉得那扇窗是个奇妙的景致。

”竟是卞之琳《断章》的景致。

文本刻画英的片刻迷惘与虚缈：“寂寞渐渐袭上心头，织成寒衣。

英在乌镇的夜晚深深地感受着疲惫的包围，无言的哀伤像是水巷深处一条不系之舟，慢慢滑向不可预知的幽冥。

月光如水，映照着英的眼帘，房间里一片幽蓝，她突然感到自己就像一粒小小的碎米，四处漂泊，原来寻求的不过是一枚沉香的灯盏。

可那灯盏会在何处点亮呢？

”呈现的种种意象，是“芳草歇柔艳，白露催寒衣”（李白《秋夕旅怀》）的凄恻苍凉；是“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味，在心头”（李煜《相见欢》）的愁绪孤绝；是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”（李清照《一剪梅》）的苦闷彷徨。

月光如水的夜晚，相思无从寄托，是“永结无情游，相期邈云汉”（李白《月下独酌》）的辜负与失落。

舟、水，载负淡淡的无可名状的哀伤，远祧《诗经•柏舟》，以“泛彼柏舟，亦泛其流。

耿耿不寐，如有隐忧”起兴，承继暗含“我心匪石，不可转也。

我心匪席，不可卷也”的勇气和决心，在争取自己的幸福和快乐的过程中，又有犹豫、徘徊，结之“心之忧矣，如匪浣衣。

静言思之，不能奋飞”，终以“止于礼义”的传统。

“碎米”可以想见人物的无助、无力、无奈，在命运面前卑微得不堪一击；“沉香”、“灯盏”，明心见性的禅喻，在古典意象中营构出了佛骨禅香的况味。

贴切的比喻、象征的意象，熨帖地深化了意境的清冷孤寂与现实的无可奈何。

文本典雅贴切地化用中国古典诗词，密布中国传统文化意象和文人雅致。

“相濡以沫，不若相忘于江湖”的情感主线，语自《庄子•大宗师》。

在情感的淡漠化与陌生化过程中，既有“相见时难别亦难，东风无力百花残”（李商隐《无题》）的缠绵和缱绻，亦有“屏除身外物，摆落世间缘”（白居易《闲居自题戏招宿客》）的旷达与果决，兼具“不逾矩”的教化意义。

默默喝掉珍藏初恋的女儿红，“从今以后，再无酒可斟酌，又何谈‘谁共我，醉明月’呢？

”语出辛弃疾《贺新郎》，是失却永爱后的孤绝茕独。

齐叔设想与莹姐会面，是“执手相看泪眼，竟凝噎无语”的情景，语本柳永《雨霖铃》，此时无声胜有声，是“相顾无言，惟有泪千行”（苏轼《江神子》）的复现。

身为古镇图书馆的院长的齐叔，浸淫在三坟五典、线装刻本中，对自己终身守护书院轻描淡写，“在这儿呆一辈子就像是一天”；甘于寂寞与宁静的文，沉潜在乌镇，重复“一箪食、一瓢饮”的朴拙，文本细腻描摹修书这样枯燥无聊的琐事，化为文人颇有情趣、聊以度日的雅致。

他们是传统文化的最后的守望者。

新人文剧在语言和意象的构建上，不约而同地走向古典与优雅，并将其内化为自身独特的气质。

“千古涟漪清绝地”：悠悠水乡乌镇的古典意境故事在江南水乡乌镇娓娓道出，文本所呈现出的意境，犹如江南泼墨山水画，淡了无痕、若隐若现，徐徐展开卷轴，为绚烂如烟花的爱情的上演提供适宜的载体。

文本所构建的乌镇意象，“高高的屋檐，黑黑的窗棂，长长的青石路，窄窄的街衢，幽幽的水巷，瘦瘦的乌篷船，烟起雾落，云蒸霞蔚，草长莺飞，花开花落，流年似水”，带着传统江南山水灵秀、风流蕴藉的况味。

古旧静谧、安宁祥和、与世无争的古典气质如诗歌般：“细润绵长，甜美芬芳，花好月圆，终日沉醉在小桥流水、夕阳烟波深处，如同大梦一场”；又如美人般“典雅、精致、温和、端庄、玲珑而且剔透”，“蒹葭苍苍，白露为霜”的古典韵致和意境呼之欲出，成为爱情童话孳生的沃土。

捕捉乌镇某个场景片断多通过速写手法来表现：“向阳的坡上，栽着两丛竹；麻雀站在竹枝上，看见水中的鱼。

清晨的风并不温暖，从水面儒雅地掠过，带来潮湿的气息，有丝一般的质感，撩上脸庞，令人无限怀念饱满的葵花籽在空气中清脆爆裂的声音”，如工笔水彩，细致入微，流云淡墨呈现，如落于上好宣纸，氤氲朦胧，澹然而去。

历史留给古镇的文化与传统，凝练而厚重：逢源双桥，左右逢源，寄寓着良好的祝福和传统哲学理念；染坊的蓝印花布和竹雕木雕春联延续着传统手工业者的工艺技艺；三百年东山书院独特的无欲则刚的安宁……小桥、流水、人家，乌篷、青石、绿苔，乌顶白墙、雕花门扇，充满干净得崇高的审美体验。

乌镇民风质朴，人们过着“彼此打着招呼，相互微笑”或“各自回家惬意地睡个午觉，胡乱想些暧昧而慵懒的事情”的简单生活，恪守乌镇传统，不存机心地静静过着如水的日子。

打破宁静的时装发表会让乌镇的“老人和孩子们全都赶来围观，眼前的一切让他们感到耳目一新”，小丫头玲儿“怯生生地站在那里，眼光闪烁，一脸惊奇”；乌镇人对英的盛情款待，传神地勾勒出乌镇人的素朴恬淡，正是陶渊明《桃花源记》“见渔人乃大惊”、“便要还家，设酒杀鸡作食”的现代版，是文本力图重构的似乎在现实中逐渐消逝的理想乐土。

人满为患的台北在文本中有意被塑造成乌镇的对立面而显得压抑。

台北充斥着现实的功利声色，人与人之间感情淡漠、争斗驰骋、行色匆匆，生活的琐碎和社会的重负，让每个穿梭其间的人，如置平面而喘不过气，根本无望平心静气地期待纯精神的恋爱。

在这座在拍手不会落叶的城市里，英需要面对纷繁复杂的尘俗中事，而文的决绝终于台北街头误会了试穿婚纱的英。

这些无不充满象征意味。

天人合一的乌镇与台北迥然有别，这里人与自然和谐相处。

英在乌镇的一座桥上抬头望天，本有“什么也看不见”的绝望，却在“路转溪桥忽见”的刹那，她朝思暮想的男子就出现在身边，难断是劫是缘。

多次在乌镇出现的幻境间，文和英心手相连，异口同声说着同样的话，亦步亦趋做着同样的事，酒酿、姑嫂饼、蓝印花布，戏台、逢源双桥、瞭望台北的高塔，都介于虚幻与真实之间难以细辨，彰显出朦胧迷幻的意境，印证乌托邦式如桃花源、大槐国、游仙窟这样的古典文学传统，在子虚乌有的世界里给情感一片净土。

这种情感的认同，是对传统文化中的守望者于文化圈外复制出另一个身世、际遇相异而心质、情愫相同的副本，从而对传统文明予以肯定。

英不再“回避内心的声音”，在台北艺术学院阳明山顶，在乌镇的里弄巷道深处，她无比认同自己的情感，寻找“归属”，就是复归到古典与传统。

文本还运用超现实主义手法，比如拍手等待落叶的一幕，亦真亦幻，缈惘凄迷，给乌镇蒙上一层理想主义浪漫色彩。

新人文剧营构出历历入画、浮生如斯、至淡无味的水墨意境，摆脱浮躁和冷气，审美指向古典唯美。

《似水年华》作为新人文剧的代表，融和了古典与现代的文化元素，气格依然不脱传统，“道德和审美指向都是中国古典式的，以中国儒家文化为根基，在现实和语言间形成独特性和复原性。

” 新人文剧因为古典美学意味而拥有独立的艺术品格，它并非徒有“人文”的标签，而是融贯传统文化和古典文学资源，在艺术的创造上别具匠心。

通过对《似水年华》文学剧本的文本美学解读，探讨新人文剧的走向，挖掘古典文学的现实性，是很有意义的。

第一次看到齐叔叔初见英小姐 就觉得有莫名的亲切感 甚至那种感觉好过英和文 一辈子驻守书院的老馆长和台北潮流杂志的服装设计师 谁谁没有残缺？

他有这样想过吗？

“我坚信这份感情，而人在哪里？

”她有这样想过吗“我坚信眼前这个人，而情在哪里？

”所以，可能吧，他始终认为他这辈子是残缺的，并且这种残缺带来的痛苦胜过任何其他的方式，所以他不明白她的残缺，而造就了文的残缺。

那一天，文向他坦白了，他其实早就知道，因为文很像他，而英很像莹。

既然他注定想念莹，又何必责怪文老是念着英。

是的，他不责怪，可是他绝不赞同，不赞同的是这份想念，还是如果任这份想念肆意终究会造成的诸如他一样的人生？

他的人生，也许在他自己没什么不好，可是文如果这样，他必定愧疚。

他说过，他们都不了解英，她的全名叫什么，她的年纪，她的一切，可是这些不重要，重要的事他们不了解英的残缺。

记得有一次，英哭了，哭的任性蛮不讲理，雄无从劝慰那对英来说是委屈的。

因为她连说她不幸福的证据都没有，证据和事实到这里就可以剥离了，里面撕扯的生疼，外面依旧完好，残缺？

并没有那么容易看的到。

一如，她和文，依旧没有证据，酒店的房间不会说话，邮箱不会说话，屋顶的地图也不会说话。

只要她登上了离开乌镇的那班车，那么再回来的时候，文就可以理直气壮的问“你还来干什么”。

这句听起来很残忍吧。

但直到那一刻，我才觉得问此话的人更为委屈。

因为英可以有选择来和不来的权利，而他却无法选择等或者不等，等还是不等他都在乌镇，都会鉴证她的下一次到来。

她的下一次到来，他满怀期待却又恨得刻骨。

如果英在文这里算是找到了能弥补她长久以来的残缺的话，她应该就能听到他心里的下半句吧，“你还来干什么？

为什么现在才来？

”他可以委屈，但不可以责怪，因为爸爸去世那段故事，是她独自经历的，虽然她从未想要以此辩驳什么，但是事实已经朝向不公平于她的方向倾斜了。

他们能做的，大概也只能是找到醉生梦死，然后一醉方休，如果说人生的残缺绝不会因为成长而灭迹的话，那么就像文所说的，男人是因为爱上一个女人而长大的，所以他长大了，如齐叔叔所愿，文没有重蹈他的覆辙，却继续了英从前的残缺，而英，才是真正的下一个齐叔叔。

那天，当她推开书院大门的那一刻，她很震撼，她也许从来不曾想过她最终会复刻面前这个和蔼可亲的老馆长此生的残缺吧。。。。。。。。

没法儿不拍砖！

《似水年华》真的是一部多么纯美多么感人的爱情剧么？

镜头的拖沓不说，刘、黄两位主角的表演是不是过分做作了?! 部分语言语音语调的白痴荒谬与矫揉造作，连镜头都随之而做作了！

可以坦白地说，都没有齐叔、默默和她二哥的演技好而自然！

总之，几乎每一集都有部分镜头有拖延时间的嫌疑，让观众难以忍耐，毫无期待！

而且，你们真相信那样的一见钟情么?! 当那么多人深深惋惜文和英未能在一起，甚至将默默诋毁为第三者，我却是一直多么希望文和默默在一起，直至最终看到这么个幼稚的可想而知的结局。

特别是哪几段漫画凑合的剧情，真是白痴又幼稚！

最可笑那片树林和文天天神经质般地筑的那什么塔，完全是幻想狂症状！

给片子平添了多少搞笑元素。

看到他绝望地推倒了塔的那一段，本来按理说应该是很有感染力很让人心疼可能落泪的情境，事实出来却是看得本人狂笑不止！

而最后还来个50年后……给人很拙劣的感觉，反正很矬！

矫情！！！！！！

还有，尤其那随着电视剧一起出来的音乐专辑，原本很好听的《年华似水》等一些配乐，全被黄大师硬插进去的实在是做作的旁白给搅和了，简直是糟践！

《似水年华》与其说是一则不平凡的凄美爱情故事不如说是一部乌镇的宣传片，除了一些给乌镇的镜头略算唯美，其他任何电视元素没有营养没有含金量。

其所谓的宁静的爱遗憾的美完全是一种煽情的造作！

要不是因为乌镇，我才没法硬撑着看完呢！

整整23集，浓缩起来，真正好的就是几张乌镇的画面，印象最是深刻的就是黄昏中的乌镇，一轮橙黄的夕阳，和几句台词or旁白：——你知道女人穿上婚纱，心里最希望的是什么？

就是希望你心里最爱的那个人就站在你的近旁——我知道你会来——我知道你知道May my love forever stay by your side and in your heart.为什么记忆，总是要在最不合时宜的时候跳出来扰乱我已经平静的心生命中不会有什么奇迹曾经停在我眼光中的你的注视那只是一次偶然仿佛这故事是注定要发生的而且也注定要这样结束当华美的叶片落尽生命的脉络才历历可见——聂鲁达