新蝙蝠侠

蝙蝠侠在狼藉和黑暗中举起火把的那一刻，我差点笑出声来——你很难想象美式个人主义超级英雄电影的春晚式的集体叙事化，但这里它奇妙地发生了。

《新蝙蝠侠》有一种奇特的哲学。

它反映了我们时代的焦虑。

如果说生产力低下的传统社会人类的核心诉求是“我饿”，那么生产力高度发展的现代社会人类的核心诉求很大程度上变成了“我怕”。

蝙蝠侠之惩恶扬善同样借助恐惧的生产。

也因此蝙蝠侠必须是时隐时现的都市传说，而不能深入人群。

他必须与凡人保持距离以保持关于力量的神话。

而《新蝙蝠侠》里，蝙蝠侠在字面意义和精神意义都进入了人群，分享着作为现代人处境隐喻的哥谭人的恐惧、焦虑和迷茫。

于是，他不仅是拯救者，也必须在自我拯救。

在诺兰脍炙人口的三部曲里，蝙蝠侠身心极度强健，正直、坚定、自信。

他的强大直接体现在克里斯蒂安·贝尔那魁梧的身材和健硕的肌肉里。

尽管也有家庭不幸、爱人死亡和众人误解时的伤感低落，他的精神始终强健异常。

强健到第三部《黑暗骑士崛起》里他落到地牢时无绳索保护的“上升”（rise）都只显得理所应当。

而《新蝙蝠侠》里，蝙蝠侠是焦虑、迷惘和忧伤的。

这里的蝙蝠侠既没失去爱人，也没陷入千夫所指的境地。

他的滑翔技术还有待提高。

下落时恶的力量似乎太过强大，恶的生产似乎太过活跃，他的“正义”行动宛如在沙滩上将搁浅的小鱼儿扔进水里般无力，“能救一个是一个”……直到父辈的一段不光彩历史被揭开，原罪的阴影霎时变得铺天盖地。

在一些镜头里，脱下蝙蝠衣的罗伯特·帕丁森看起来有些瘦弱。

更多时候，蝙蝠面具遮不住眼里晶莹的泪水。

笔者一度因为这个蝙蝠侠太“感伤”而有些嫌弃——这么多年了，嫩牛五方怎么还在哭丧着脸哑着嗓子演苍白忧郁的青年？

但细想来，在诺兰三部曲那排山倒海的哲学思辨后，银幕上出现一个这样的蝙蝠侠，也未尝不可。

既不是重复，还颇有意思：让我们从诺兰说起。

三部曲里最棒的是《黑暗骑士》。

而《黑暗骑士》最美妙的地方是结尾。

当蝙蝠侠为保留人们对正义和善的“信念”而变成黑暗骑士绝尘而去的时候，他浮现为《理想国》里的苏格拉底描述的最正义者。

苏格拉底描述现实情境中的正义和不义：最正义者，背负着最不义的声名，坎坷潦倒；最不义者，顶着最正义的美名，快活一生。

只有剥掉那个最正义者的皮，才发现浮现出的其实是僭主。

《理想国》里这一推演已经很抽象了，文学作品中很少见哪个作品能具象化这一极端思想实验出的形象。

但《黑暗骑士》以短短几小时几乎是炸裂般的塑造了这样的“最正义者”。

在那之后，《黑暗骑士崛起》里，成熟的英雄必须经历陷入绝境然后再度精神升华这个环节。

这一发展从继续深化人物形象的思路来看没有任何问题，但哲学思辨的力度相应就减弱了。

而《新蝙蝠侠》里，不义主宰了世界，泛滥如斯，以至哥谭市无有所谓“最正义者”。

作为正义者的蝙蝠侠发现了自身血液中流淌的邪恶，发现了自己作为武器的“恐惧”，更经常地被不义者利用，发现了在都市的纸醉金迷中，人们不再嫉恶如仇，而是在恐惧中趋于麻木。

蝙蝠侠的惩恶扬善固然很酷，但一个身影一个符号远不能重建人们对秩序和正义的信念。

何况蝙蝠侠自己也处在那斯芬克斯之谜的拷问之中。

谜语人的谜题一步步将他引向一个旋转的黑洞，引向他自己信念的动摇和崩塌。

最令人绝倒的是——大反派谜语人只是个戴着搞笑圆框眼镜说起话来一喘一喘的小职员，也不是爱德华·诺顿那样性感的孱弱，而是生无可恋的孱弱。

想想帅得惨绝人寰的“小丑”和哈维·邓特，想想第三部里丑陋面具也难掩姿色的肌肉男汤老师，我得说，把大反派设置成一个各种意义上不起眼的小角色，是需要勇气的。

甚至《小丑》里，华金·菲尼克斯饰演的小丑尚且穿着时髦，落拓中自带贵气。

而谜语人——我甚至没散场时已经想不起他长什么样子。

他被“击败”后的哭喊，倒是像我自己在各种失败后常常会发出的哭喊。

但这样孱弱的反派，他对蝙蝠侠的挑战如此深刻。

蝙蝠侠固然解开他的谜题。

但面对他的挑衅，面对他“我们共同创造了这一切，你也是我的一部分”的论断，蝙蝠侠无法反驳，只好虚弱地用“精神病”（psychopath）来总结对方。

而我们都知道，当辩论中出现“精神病”这样的攻击时，意味着辩论的终结——确实，这世上有太多理性讨论无法讨论的恶。

这就像《老无所依》里哈维尔·巴登饰演的经典波波头杀手，你不知道他为何服务于恶，而恶却在这大地上泛滥成灾。

如此刻画的勇气，一言以蔽之，是刻画现实的勇气：现实里，“贫贱不能移，威武不能屈”只是少数。

在“上帝死了”和“后真相”的时代里，大部分人甚至无需“贫贱”和“威武”，而是面对复杂的社会渐渐失去灵魂，像被抽干了的马桶般散发腐朽的臭气。

我相信每个观众在看到“No more lies”的呐喊时，都多少会有共鸣。

这也正是谜语的意义——我们必须借助谜语的阐释学进入深藏在我们内心的恐惧，发现我们自身的根源，那也是战胜恐惧和重建信念的第一步。

于是结尾处那一场洪水的意义不言自明。

那甚至不是隐喻，而就是《圣经·创世纪》中的开启了我们现在世界的洪水——这个世界糟糕透了，救赎已无希望。

必须彻底毁灭它，才可能在“白茫茫一片大地真干净”里迎来一个稍微不那么糟的世界。

反正也不会更糟了。

不过《新蝙蝠侠》的洪水没有一个保留人类最后火种的正义者，也没有诺兰三部曲里蝙蝠侠炸了自己拯救哥谭人民的个人英雄主义展现机会。

而是人们手拉着手互相救助。

这个叙事当然很煽情。

但这个微妙的转变何尝不深深反映了COVID-19时代人类的困境——病毒像《群鸟》里黑压压的群鸟般把人类赶进自己的钢筋水泥监狱，在隔离中人们透过窗户向外张望。

死亡、灾难和隔绝迫使人们在精神上团结起来。

共同的创伤催生了共同的愿景。

人们从来没有如此渴望人与人的物理接触。

被无数哲学家思考过的与现代社会相伴而生的“个人化”（individualization）趋势显露出窘迫。

生产力落后时代生存需求迫使的“在一起”（togetherness）的价值回归了。

在很多意义上说，《新蝙蝠侠》是老套的。

老套的剧情推进（在视听媒介里，字谜创造的悬念是有限的），老套的音乐（很多动作戏的配乐一响我就自动跟唱《帝国进行曲》……），老套的感情戏（我可以笑看蝙蝠侠“失身”大反派（如《黑暗骑士崛起》），但不是很能接受蝙蝠侠脆弱地求亲亲，亲了又亲），老套的结尾升华（受伤的女孩紧紧抓住蝙蝠侠不放手的那一刻，我仿佛在看“感动美国”颁奖礼）……甚至看蝙蝠侠和猫女告别而后同行的那一段，我不由怨念：妈耶，诺兰的蝙蝠侠说背锅就背锅，“轰”得一声，一骑绝尘，戛然而止；这儿怎么“轰”了好几声还在“缠缠绵绵到天涯”……在我看来，既然在蝙蝠侠的内核上已经做了跳出超级英雄和个人主义叙事的挑战，在视听上当然也可以不用那么拘泥于类型片而如此规整。

不过，在那之外，这样一个专属COVID-19时代的蝙蝠侠，确实可以供我们投射我们当下的喜（如果还有的话）与悲，恐惧与麻木，焦虑与沉痛。

于是，面具之下，罗伯特·帕丁森那双始终充满泪水的眼睛，也在某种程度上为疫情和经济危机后满目疮痍的世界在流泪。

冲这配置我一度有打四星的冲动，摄影真的很强，一开始我毫无期待，就没咋认真看，看着看着就感觉不对劲，太讲究了，一搜果然是大佬。

歌也好听，一边写评论一边单曲循环中。

但是，但是问题是这片子世界观实在是构建得太苍白了，以至于整个片子都有种白瞎了配置的感觉。

随便说两个小点。

1、蝙蝠侠全程靠警察局内应开挂。

这tm就离谱。

警察偶尔帮你一把可以，但是你穿着你那破袍子随便进出警察局，随便破坏犯罪现场，最后的观感是什么？

是蝙蝠侠是为权威站台的，而不是为正义站台的——复仇者才是正义——且蝙蝠侠被弱化成了一个滑稽的政治故事。

无语。

你要说导演是为了讽刺吧，关于谜语人又极度缺乏描写，来回就几段破台词，毫无表现力。

其实那个监狱里的演员表演是不错的，但是表现空间太小了。

我严重怀疑导演暗恋罗伯特·帕丁森，虽然他帅，但也没有必要给那么多他忧伤脆弱的眼神吧，我看了一个小时后才认清了我这是来看了个文艺片的事实；2、蝙蝠侠竟然没有成长。

这片子故事最弱的就是蝙蝠侠从一开始就追求那种被磨皮后的正义，最后竟然还是相信着那种被磨皮的正义（黑人女性市长呵呵哒）且决定继续开着豪车追随。

抽丝剥茧下来就是蝙蝠侠谈了个未遂的恋爱。

就这拍了175分钟。

这也就怪不得诺兰粉强势了。

因为人诺兰是真有东西。

《黑暗骑士》是真的足够有力地建立了一个旧秩序下的新秩序观，诺兰是怎么描写成长的呢？

诺兰塑造的小丑是模糊而混乱的，他不断地出现在人们眼前，但是云巅之上的蝙蝠侠不可能看得清他。

这种“看不清”最后导致了蝙蝠侠的自我怀疑，让他开始怀疑自己笃信的正义，以及让他内心深处真正的恐惧浮出了水面。

这时候大家看到了，哦，原来蝙蝠侠也是普通人。

一个机器人通过硬件升级变强，故事是不好看的，但是一个肉体凡胎通过跟“自己的恐惧”过招而没有输，故事便是好看的。

ps.最后蝙蝠侠举着火炬救了小孩子和黑人女市长的那一刻，我才看懂了这片子为啥能在我国上映。

原来它的内在精神是共产主义。

我为这政治觉悟叹服。

为此加了半星。

马特·里夫斯的《新蝙蝠侠》回归到一种老派的经典侦探（黑色电影）片范式当中，事实上他连同他的团队建构了一套视听效果（黑色电影的质感）用以掩盖文本逻辑的羸弱，不论是布鲁斯韦恩，还是猫女，还是谜语人，他们代表的叙事语境被锚定在“血缘关系”缺失的位置，而当“原生家庭的创伤”的叙事机制介入到谜语困境的生成-角色脆弱的主体性才能勉强成立，更可怕的是蝙蝠侠原本应该表现出的“存在主义焦虑”的症候与英雄成长的行为模式也被扼杀在他与管家阿福的对话中，这也导致在影片的最后一个小时蝙蝠侠持有的那套复仇立场（一体两面的阴影）被高度的符号化，这样粗浅的象征意味以及塑造方式也是影片当中许多角色共通的弊病，于是在充满保守的现代性文本（所指）背后，蝙蝠侠的形象湮没在电影华丽的背景里，材质感代替了戏剧张力成为观看层面的浅层表意游离于表现主义的外围。

我喜欢“蝙蝠侠”，是因为从小看关于他的美番，其中构造了一个迷人又肮脏腐败的哥谭，从精英到底层，这个美漫故事居然搭建了一个如此写实的社会模型，并在这个城市空间内，蝙蝠侠开始了侦探式的行侠仗义。

提取两个关键字，一个是“城市空间”，一个是“侦探”。

这也是导演马格里夫斯在电影上映之前，一直提到的他的创作思路，一是还原漫画中的哥谭城，二是让蝙蝠侠回归侦探的本职。

昨晚看了《蝙蝠侠》首映，内心异常激动，在二刷之后，写此影评。

首先是“城市空间”，在上个世纪的“蝙蝠侠”电影中，因为技术和电影美学的落后，其中对哥谭的刻画是简直是怎么夸张怎么来。

后来诺兰的“黑暗骑士”三部曲，太注重故事上的命题感和戏剧性，这样一来，也就忽略了电影是视听的艺术的存在，缺乏用影像去刻画城市空间的意识，换句话说诺兰的哥谭是没有质感的，看完这三部曲，你可能会被人物的设定吸引，会被剧情的节奏感吸引，但不会被影像打动。

而《新蝙蝠侠》从电影的本质出发，那就是视听，就是用影像还原物质现实。

画面内，导演用声.电.光.影去勾勒哥谭的城市图景，有些赛博朋克的感觉;镜头上，城市的远景用了摇镜，配合着赛博感，实在是太有诗意了；而人物在街景中运动时，多用推和移，去展现空间的纵深感，而且运镜极其平稳缓慢，让观众沉浸在其中，相信哥谭真的存在，所以说它必须得是接近三个小时的长度，这样一部商业片居然和从现在看来是艺术片的《牯岭街》《美国往事》不谋而合，靠时间去堆砌空间上的史诗感。

你可能会说，这样是不是就使得叙事节奏缓慢，降低了娱乐性?我想说完全没有，这就要提到本片让蝙蝠侠重回侦探身份了，影片从一个谋杀案为开头，至始至终都保持着悬疑感。

前一个小时为了塑造哥谭的城市空间，而牺牲了一些叙事节奏，但依然会让观众保持“在这条穷街陋巷当中犯罪随时都可能发生”的悬念和紧张。

更别说后面接近两个小时，跟着主人公一起推理，时而还会伴随着各种暴力的大小场面发生。

不过如果你特别剧情，这部电影可能会让你失望，因为它的起承转合跟《七宗罪》一致，但因为《七宗罪》里主人公被反派牵着鼻子走的故事模板已经深入人心，所以《新蝙蝠侠》后面的每一场反转你或许都能猜到。

但我喜欢这片的原因不是它故事有多高明，而是他的导演手法，除了刚刚提到马导用电影手法再现哥谭，用黑色电影重构了蝙蝠侠的故事之外，他还像萨弗迪兄弟一样，靠强刺激的视与听，光和色去渲染人物焦躁的情绪。

这是cinema，而不是drama。

这份焦躁的情绪是属于蝙蝠侠的，在《新蝙蝠侠》当中，布鲁斯韦恩还非常年轻，除了焦躁，就是鲁莽和愤怒。

他在这部影片中出现了巨大的身份认知障碍，布鲁斯面对的身份认知障碍是无法在失去双亲后，一直活在恐惧中的自己和现在的蝙蝠侠身份之间找到一个平衡，并且随着剧情的发展，韦恩黑暗的家族史被曝光，加剧了这种不平衡。

而关于“身份认知”在近几年欧美电影之中，是个相当流行的话题，换到“爱情”“性别”上，就是LGBT题材;换到“国别”上，就是身份政治;换到“肤色”上，就是种族题材，结合片中有一段亚裔的被霸凌的戏份，以及猫女所带出的“女性叙事”和“移民叙事”，乃至这部的戈登和哥谭市长都换成了黑人演员，你可以说它“政治正确”，但这恰恰是对《小丑》极右价值观的一次矫枉过正。

《新蝙》的谜语人就是《小丑》中的小丑，因为哥谭的社会资源被精英所垄断，导致他们不得不采取暴力的手段，砸烂旧世界，我相信马导在构思这个剧本的时候，美国国会山事件还没发生，但是谜语人煽动民粹简直就是川普本川。

不过创作者做得相当聪明的一点是，他承认哥谭系统性的腐败存在，甚至有镜头给到那些底层糟糕的生存状态，可以看出导演也是充满关怀的，从而不否认沉默的大多数对腐朽体制复仇的正当性。

在影片中，蝙蝠侠和谜语人的关系是一体两面，他们都是孤儿，都靠记日记来治疗心理疾病，同时也都是复仇者，只不过谜语人以及他的拥趸复仇的方式是崇尚暴力，而导演想否定的就是暴力本身，正是“后川普时代”的一次反思。

关于韦恩家族的罪恶到底是不是真的，剧情在这里设置了一个多义性，是愿意相信法尔科内的版本(真的)还是阿福的版本(不是真的)?如果相信后一个版本，就要简单光明得多，如果相信前一个版本，那么说明阿福仍然在撒谎，只不过比起哥谭权贵们的谎言，阿福的谎言是善意的，另一边猫女也给了布鲁斯很大的面对过去的勇气，他或许知道阿福的谎言是想他找回父亲形象，不过这已不再重要，重要的是他不再害怕自己的过去了，因此阿福对布鲁斯的亲情和猫女对他的爱情让人感动，在如此灰暗的基调下，爱成了影片中最充满光明的一笔，当谜语人的支持者重复那句“我即复仇”的台词时，布鲁斯这才意识到自己一直以来作为“复仇”的化身，对哥谭所产生的负面作用，复仇不能解决问题，正义才是谜底，从这开始，布鲁斯找回了身份认同，完成了从“复仇者”蜕变成真正的蝙蝠侠的人物弧光，跳进水中救人的同时，自己也完成了一次洗礼，最后点燃代表希望的信号弹，带着众人从黑暗中走出，那是哥谭光明的来临。

28号韩国首映，看完首映之后，第二天就去二刷了。

因为IMAX版没有特殊画幅，上下有黑条，所以首映看的是杜比版，二刷是普通2D版。

首推杜比版，这部电影很注重视听，类似于《银翼杀手2049》一样，导演用视听创造了一个迷人的哥谭城市图景，所以杜比版非常有沉浸感。

其次，这部电影里面有好几个镜头完全是恐怖片级别的，在杜比的加持下，可以获得更好的惊悚体验。

简单港，这部超级英雄片《新蝙蝠侠》直接变成了《名侦探柯南》。

比较爽的是从头到尾，观众们看不到的蝙蝠侠非常“超级英雄”的一面，连蝙蝠车也都是弱鸡模式。

《新蝙蝠侠》就是新嫩牛五方，哦不，新蝙蝠侠寻找黑老大，不断抽丝剥茧地解谜过程。

三个小时的影片可以当作真人版+哥谭版的名侦探柯南/金田一事件簿。

而最棒的是，谜语人的谜语里有许多语言梗，作为语言爱好者，我简直欣喜若狂！！！

一Mitchell市长遇害的时候，谜语人给出的第一个谜题是：What does a liar do when he is dead？

中文翻译：一个撒谎的人死了之后会怎么样呢？

蝙蝠侠立即聪明地回答问题：“He lies still.”——赫奇帕奇加十分。

这个语言题非常牛逼，立即让我回忆起了初中英语课上被lie lay lay lying laying支配的恐惧。

但是这个谜语牛逼的地方在于用了两个词的两个意思。

来，让我们复习一下：lie有两个意思1，躺下，躺平2，撒谎(稍微提一嘴：第三人称单数是lies，进行时是lying，过去式lay，过去分词lain，求你记住）still有两个意思：1. 静止2. 仍然 所以谜语人的这个谜语的答案，在这里是说，一个撒谎的人死了之后，应该是尸体了，尸体就“静静地摆在那儿”，但是所有人死了之后都是这样啊，这就用了这两个词的第二个意思：“他仍然(still)在撒谎(lies)。

”这个谜题揭露了哥谭市的腐败，市长虽然表面是好丈夫好爸爸的形象，但是实际上出入声色场所，还有个小三，同时也奠定了整个片的基调：谜语人想要揭露这个崩坏的体制，但是实际上蝙蝠侠仍然是在程序正义下维护这个体制，他想要通过选举等方式改变这一切，他仍然寄希望于人性。

二阿笠博士，哦不，阿福，发现了谜语人的密码信上组成的字符是：drive然后下一秒，蝙蝠侠就和戈登站在一辆车前了。

这里你要缓一下才能理解过来，原来他们站在Mitchell市长的车库里，这个drive的意思就是暗示他们，信息在“座驾”这里，这个比较好理解，因为drive做名词的时候就有“a trip or journey in a car，一段开车的旅途”的意思。

这里其实有性暗示的意思。

我们想到drive当名词的时候就是joy ride（脑海中插播Roxette的《Joy Ride》歌词），就是挥霍时间，开着敞篷跑车到处玩乐的fu，这就是drive的隐藏含义，这就又反馈了这个片的基调和主题：Mitchell市长是这个崩坏体制上的一环，虽然是市长，但是住豪宅，开跑车，包小三，这为后面蝙蝠侠直接找到了哥谭市高官们去的俱乐部做好铺垫：这是一个挥金如土，吸市民的血的体制。

而谜语人是要直接炸掉这个崩坏的体制，drive仅仅是腐败的市长的一个微不足道的小座驾。

没想到，蝙蝠侠看着这一辆大车，直接找到控制中心，直接拔插U盘！

为什么呢？

他怎么知道U盘重要呢？

因为drive还有另外一个意思：驱动，而这个驱动放在我们电脑术语里就是U盘啦！

drive的双层含义被蝙蝠侠成功破解。

所以直接找到了重要的线索：市长和小三出入高级俱乐部的照片！

然后下一步蝙蝠侠就高级俱乐部了。

三第三个谜语是个西语谜语，而我最近刚好在学西语！！！

简直太开心了！

谜语人给的词语是el rata alada，“挥着翅膀的老鼠”，我简单拆分一下这个词组：el，相当于英语里的the（记住这个the，非常重要！

）；rata，老鼠，也有内奸的意思，这个中英西都有这层含义，就不多说了；alada，挥着翅膀的，但是蝙蝠侠和戈登都说是：with wings，这里有点不太准确，其实alada的准确含义是轻轻挥动翅膀（挥动翅膀的女孩？

）。

所以蝙蝠侠和戈登就在想，这个挥动着翅膀的老鼠到底是谁呢？

抓到了这个老鼠，就抓到了内奸，然后他们就想起，俱乐部的老板叫企鹅人，企鹅也是会飞的老鼠好吗，于是就去抓企鹅人了。

然后就是蝙蝠车登场，一番炫酷追逐乒乒乓乓（这一段一定要看，用了第一视角，好看），终于抓到企鹅人了。

审问企鹅人el rata alada是不是他，结果企鹅人大骂他们：你们西语是怎么学的？

rata前面是LA！！！

不是el！！！

这里是什么意思呢？

西语所有名词都分阴性阳性，大多数情况下，阴性名词以a结尾，前面的冠词用la。

但是阳性的名词，前面的冠词用el。

看到这里我也懵逼了，这是西语最基础的课程，阴性用la阳性用el，老鼠这个词是rata，a结尾，后面那个会懂翅膀alada也是阴性，显然应该用la。

啊！

企鹅人骂蝙蝠侠的时候把我也给骂了！！

到这里的时候我的推理是：他们找的内奸应该是个女的（阴性），所以有可能是猫女……结果屏幕上蝙蝠侠掏出卡片，拿出来这个谜语一看，全句话是：You are el rata alada，你就是挥着翅膀的老鼠。

蝙蝠侠下一个动作是，他直接掏出他的手提电脑，输入一个网址，我仍然全程懵逼……后来才反应过来：这个谜题是：You are el rata alada。

发音是：U R L rata alada，URL是互联网地址，那么后面的这个rataalada其实是网址……所以蝙蝠侠登陆了rataalada.com，获得了与谜语人对话的机会。

（华纳居然真的开发了这个网站）我靠，给跪了。

——————所以呢，作为语言和语言学爱好者，这部《新蝙蝠侠》我还是很喜欢的，不仅开开心心地学英语学西语，还可以看蝙蝠侠炫酷技能，爽翻天。

更棒的是，每个语言梗，其实都是在为剧情服务，不是生搬硬凑出来的语言梗，什么驱动、什么内奸，都是往下一个谜题的走向，所以这一部《新蝙蝠侠》往侦探片方面的探索，还是很成功的，更不要说华纳为了这部片开发的周边的谜题了。

从另一个方面说，这种语言类的谜题，对观众的要求非常高。

我印象特别深的是在提rata alada的时候，蝙蝠侠直接掏出手提电脑开始输入网址，丝毫不给你思考的机会，影片里也没给出那种什么福尔摩斯的脑内迷宫推演过程，大多数观众看得一头雾水。

不过我仔细看了一下，我们这儿的影院很多都给出了open cap（字幕）场，在这种大片在美国上字幕的还挺少见的，我估计是不是因为有很多语言类的谜题？

最后想说的是，听说这部片也被引进中国了，这么多英文/西语谐音和内涵的谜题，就会非常考验翻译功底。

在迅速滚动的字幕上，要把这几层的文字上的推理讲清楚，非常非常难啊。

我已经迫不及待想看看中国引进版本是怎么翻译he lies still的了。

还是那句话：想深入欣赏当下主流的流行文化，一定要好好学英语。

重要事情再说三遍：一定要去电影院看！

一定要去电影院看！

一定要去电影院看！

☆☆☆关于语言，你还可以看如何用英文解释“魔法少女其实就是魔女”？

Single? Kiss and Ride! 他和他的洗手池那个半开放式的化妆间到底是什么？

什么是old school？

《创造101》制作再精良，也掩盖不了它不高级的本质 华盛顿的一片火烧云 让人感觉快乐——病句！

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现代性与导演意志 “一个人如果可以是自己的主人，也就当然可以是自己的奴隶，反之亦然。

-理想国 C4:431B”

《新蝙蝠侠》中，蝙蝠侠的转变，无论是面临环境时的无奈转变，还是知道真相后的被动转变，亦或必须对抗罪恶的主动转变，都伴随着人物留守分寸和底线的坚持，成为某种选择。

不过，就其通篇搏命最后达成的结果而言，如同画外音中的日记叙述一样：“哥谭改变甚少，依旧有很多罪恶存在，光明也未见降临。

”基于这种看似“好似改变”了的实际未曾改变，带来现实几乎如旧但却有隐约预兆的反讽结局，认清现实底色里所蕴含的现实意义，基本可以成为《新蝙蝠侠》被称为所谓黑色电影最好的背书。

从这样的现实角度出发，《新蝙蝠侠》显然触碰到了一种真实。

也就是“在哥谭市，蝙蝠侠作为世界上最伟大的侦探，在罪恶横生极度危险的黑夜中，调查被层层掩盖的罪恶”的目的和追求。

这显然并非任何一种追求反映“黑夜中哥谭的底色为如何”现实的反映论之真，而是一种“无论哥谭怎样，蝙蝠侠都会坚守于此”的视角之真。

可以想见，视角之转变，显然是很容易的，所以这种真实，也就伴随着另一重风险，也就是其不稳定性。

所以，当布鲁斯韦恩执着于传承家族的“真正遗产”之时，视角可以转变为一种过度的智慧-自负；当蝙蝠侠追逐于为血亲复仇之时，视角可以转变为一种过度的勇敢-鲁莽；当布鲁斯/蝙蝠侠致力于挽救哥谭又不想大肆破坏之时，视角可以转变为一种过度的节制-苛责......这种真实的追求，当然和蝙蝠侠最大的追求-正义，在各种视角下都是并存且必然共存的，其间各视角如同开篇引用的“主奴关系”辩证，都是蝙蝠侠亦或布鲁斯·韦恩无法逃离的真实，由此审视一个所谓的失败者蝙蝠侠，是无法根除世上之所有罪恶，必须面对这样一个必然存在罪恶的“失败”环境后的自我坚持，和一个真实的失败者布鲁斯·韦恩，是已然丧失至亲至爱，不得不面对如此孤独孑然一身的失败“处境”后的自我安慰。

这样的戏剧性，不单是蝙蝠侠作为正义需要面对的无法逃避的自处，更是哥谭作为一座城邦，不可避免的一定要去调和的挑战。

只有到了这个不得不直面自我的时刻，无论是个人还是城邦，正义的判断和其必要性才成为一个必然要去选择和实现的问题。

如同柏拉图预想中国家的四种性质：智慧、勇敢、节制、正义，“在罪恶横生极度危险的黑夜中，调查被层层掩盖的罪恶”最后“惩恶扬善”的叙述中，前三者只要各司其职的存在，最后一个就自动必然实现一般。

至此，蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩如果可以在故事中是正义的，那么要实现如此的现实，就必然不能再讨论正义观、正义必要性或者正义高调等等正义应该怎样或正义在不同的视角中可以是什么样的问题，而是要去看实际的、蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩作为正义化身是从何处来的人类学问题。

追溯历史，布鲁斯·韦恩的父亲托马斯·韦恩并非一个圣徒，他出于保护妻子的自私目的，间接犯下了杀人的罪恶，但终归，他还是位向善之人；而布鲁斯·韦恩的母亲玛莎·韦恩患有精神疾病，无法自理，不过说到底，也依旧是个良善之人；再看蝙蝠侠，它作为一个超级英雄，诞生于蝙蝠洞中失序的恐惧，而追求洞外世界的秩序和光明.......可以说布鲁斯韦恩/蝙蝠侠生于混乱和罪恶，却心向善良。

到这里，不难发现，如果可以把善与秩序，作为正义之实现，蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩其实并非正义本身，而是蝙蝠侠与布鲁斯·韦恩都生于“邪恶、混乱和无序”却追求正义，所以可以说，蝙蝠侠/布鲁斯·韦恩其实是正义的护卫者。

这种护卫，当然不止局限于对自我正义的捍卫，更是对城邦正义的捍卫！

不过，也早在《理想国》中，柏拉图就指出：最会医治人的医生，一定也最会杀人；最会保护人民的护卫者，同样也最会奴役人民；最让人免于恐惧的统治者，当然也最会施加恐惧...... 以这样的视角理性代入到故事，一个出道两年的黑夜义警，一个鲁莽、草率、愤怒、易受周遭影响，又嫉恶如仇的超级英雄，怎样在“自己的主人”战胜“自己的奴隶”之间拉扯的张力，也就成为了故事行进最主要的张力。

此时的世界对于蝙蝠侠而言并非一道双选题，即：要么理智地发现现实不可改变，接受投降，或者疯狂地拒绝接受现实，对抗一切，而是一道单选题，接受理智领导激情和欲望，达成个人灵魂的正义。

回望电影，《新蝙蝠侠》这样一个恢复蝙蝠侠世界上最伟大侦探的名号，蕴含着强烈价值判断的表现主义与现实主义的含混，在罪恶黑夜探寻真实之正义的黑色故事，虽然就细节和一些处理而言，很难讲凭借着强大的叙事风格掩盖了一切缺点，不过这样的一个年轻的、尚有疑虑的、对所谓真理警惕三分的、且充满报复怒火的护卫者，用复仇给罪恶带去恐惧的同时，当然也可以用复仇给良善带来希望。

他从不把自己摆在弱者的位置上，心安理得地寻求恐怖激进变革，更加不会把他人和他城邦化作会使自己受苦的工具，仿佛加害与野心理所应当，当然也永远不会觉得自己占据道德之伟名，凭此而行肆无忌惮为了人民的所谓高尚之恶，这是谜语人与黑帮犯罪集团、普京与战争贩子、还有威胁世界真正的邪魔永远无法理解与企及的......这在某种程度上，或许可以视作蝙蝠侠护卫正义的某种现实意义。

YO，欢迎来到《新蝙蝠侠》深度解析part two，这期我们继续上一期留下的话题，如果还没看part one记得回去补课，此外影评向的也已经做了，感兴趣可以翻回去找来看。

好那废话不多说，我们开始《新蝙蝠侠》的谜题解构！

谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠吗我觉得这算是影片给观众留的谜题，目前这个问题仍在大量讨论，认同谜语人知道或不知道的，都有着自己的理由和见解，这个问题如今也搞得我人都裂开了，到底谜语人知不知道呢？！

我们来探讨下。

首先认为谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠的论点。

我是从谜语人超高的智商作为基底，这么聪慧的谜语人怎么会不知道布鲁斯是蝙蝠侠呢。

谜语人初次的怀疑应该是在市长的葬礼上，在教堂引起骚动时，谜语人发现布鲁斯异常镇定，而且还经验丰富的查看周围情况，并很快锁定二楼的谜语人，这种侦察能力一看就是练过的，之后汽车开进教堂，布鲁斯救下小男孩，也表现出了一定的应急能力的素质。

这些或许谜语人应该都看在眼里的。

然后就是那个废弃孤儿院的戏份，谜语人辛苦涂鸦和弄了个投影循环播放，引导蝙蝠侠和戈登去到现场。

我其实一直在想为什么谜语人要这么大费周折去布置这一切。

前面我们看到了，谜语人干掉市长，干掉警方局长，绑架检察官都是暗着来，但到了干掉布鲁斯·韦恩时，却引导蝙蝠侠去发现谜语人下一个目标要干谁，有点多此一举。

除非谜语人在教堂时候开始怀疑布鲁斯就是蝙蝠侠，于是做了个局想测试一下，如果当时蝙蝠侠去废弃孤儿院，但在韦恩豪宅还能炸死布鲁斯，那布鲁斯就不是蝙蝠侠，反之则加剧了谜语人的怀疑。

而且我们看谜语人当时在网上给蝙蝠侠出的谜语，谜底是孤儿，要是蝙蝠侠不是孤儿，或者不了解韦恩家族的背景，其实是很难回答上的，所以是不是谜语人在这个谜语上也下了套，去测试蝙蝠侠是不是布鲁斯呢。

再然后，韦恩豪宅爆炸发生，布鲁斯正好回到家，而不是以蝙蝠侠的身份去韦恩豪宅，影片并没有展示蝙蝠侠有没有去到爆炸现场。

然后当时警察打开谜语人给蝙蝠侠的贺卡，姥爷是以布鲁斯的身份去看到“see you in hell”在地狱见面。

而在监狱时，谜语人对蝙蝠侠说，我和你说过了，我们在地狱见面。

但问题是，谜语人并不知道蝙蝠侠有没有看到这张贺卡，但布鲁斯是看到这贺卡的。

换句话说，如果谜语人真的要蝙蝠侠去看到这张see you in hell的贺卡，应该把贺卡放在废弃孤儿院，而不是跟着炸弹寄送到布鲁斯家里，当然了，前面谜语人都是把贺卡放在犯罪现场的。

不过这次谜语人要干掉布鲁斯，还专门给蝙蝠侠做了个废弃孤儿院的局，就挺...怎么说，让人想要过度解读下。

之后是谜语人自爆，他被抓后大批警察排查他的家，蝙蝠侠也去到现场，在他房间墙上，就贴着布鲁斯和蝙蝠侠，两人靠得如此近，其中还有话写着：谁是蝙蝠侠，我知道真实的你...这些说明谜语人确实在调查蝙蝠侠的真实身份，上面写着我知道真实的你，或许他知道，但也可能是所谓的“真实”的蝙蝠侠，也就是愤怒压抑需要带着面具宣泄复仇的蝙蝠侠。

后面监狱戏谜语人有解释“真实的你”这句话。

不过这些线索还是让人浮想联翩就是了。

更刺激的来了，谜语人被抓之后，蝙蝠侠到监狱和他会面，一上来谜语人就放慢语速，阴阳怪气的说着：布鲁斯·韦恩，Bruce Wayne。

这两声Bruce Wayne喊得蝙蝠侠可谓是心惊胆战，微表情差点把持不住，或许这也是谜语人的一个测试。

谜语人最开始喊的那两声Bruce Wayne时，眼睛是死死盯着蝙蝠侠，看到蝙蝠侠没什么反应时，谜语人也开始如释重负叹了口气，这就很谜语了，似乎在测试蝙蝠侠的反应，然后发现还是没有明确证据时，所以只能作罢。

但是！

谜语人或许其实还在测试，当谜语人说，“布鲁斯是我们唯一没有干掉的人”时。

蝙蝠侠才松了口气，才敢慢慢靠近谜语人和他对峙，因为此前蝙蝠侠以为谜语人已经知道他的身份，所以脑子还在疯转应该怎么对付谜语人。

但就在谜语人说布鲁斯是我们唯一没有干掉的人时，蝙蝠侠像是马上活了过来，走近谜语人，或许正是这个动作暴露了，这时谜语人说的是：“哦上帝呀，看看你，你的面具太帅了，我也希望你本可以看看我面具下真实的我，有意思吗？！

每个人都想做的就是揭开你的面具，但他们没抓住重点，只有你和我才知道，我现在看到的才是真实的你！

只有戴上面具才能做回自己，才是完整的自己！

没有羞耻！

没有限制！

”我们都知道谜语人非常善用一语双关，所以或许谜语人觉得一直低沉的喊Bruce Wayne，蝙蝠侠没反应时，他改变策略，故意去说他和蝙蝠侠没干掉的人是布鲁斯，去看蝙蝠侠有什么反应，果然蝙蝠侠动了，之后谜语人的一长串台词，其实是不是可以理解为，谜语人在知道蝙蝠侠是布鲁斯情况下说的呢？！

我们再回顾他那段一语双关的话：噢上帝呀！

（布鲁斯呀）看看你！

你的面具太帅了！

我也希望你本可以看看我面具下真实的我，有意思吗（布鲁斯）？！

每个人都想做的就是揭开你（布鲁斯）的面具，但他们没抓住重点，只有你（布鲁斯）和我才知道，我现在看到的才是真实的你！

（对，布鲁斯你带上面具隐藏自己的身份，蝙蝠侠才是你真实的身份，我即复仇！

）只有戴上面具才能做回（布鲁斯）你真正的自己，完整的自己！

没有（家族）的羞耻！

也没有（家族身份）的限制！

你看，这么理解的话，是不是有这层意思了呢？！

接下来还有一句话也很一语双关！

那就是谜语人说，“你是计划中的一部分”，这句话在市长葬礼谜语人和蝙蝠侠视频时就有说过，你（蝙蝠侠）计划中的一部分，当然可以理解为是谜语人从蝙蝠侠对哥谭罪犯复仇获得灵感，所以说蝙蝠侠是他计划的一部分。

但是否也可以理解为，谜语人如果知道蝙蝠侠是布鲁斯的话，他其实是在暗示，布鲁斯你就是我对哥谭复仇计划的一部分呢，毕竟布鲁斯就是在谜语人的猎杀名单中的，而且还是最重要的一环。

不管怎样，谜语人认为布鲁斯戴上面具成为蝙蝠侠后，就是他崇拜的“我即复仇”，但蝙蝠侠却给谜语人重重的打击，蝙蝠侠并不是他想的那么黑暗和愤怒，于是谜语人歇斯底里。

之后更为一语双关的来了，谜语人说了个谜语：什么是黑色，蓝色，以及带着死亡。

谜底是你蝙蝠侠！

这里的blue，是不是让人联想到布鲁斯Bruce的谐音呢。

翻译过来就是，什么是黑色，布鲁斯，以及带着死亡，是你！

蝙蝠侠！

之后谜语人开麦《圣母颂》的歌曲，这首歌在托马斯韦恩竞选市长时，就有一群孤儿在旁边吟唱，其中就有谜语人，而此时谜语人唱起这首歌，是不是也在暗示蝙蝠侠你我都是孤儿，你应该加入我们呢。

好！

大家还看到什么谜语人知道布鲁斯是蝙蝠侠的“所谓证据”，欢迎留言讨论，那我们现在要裂开了！

从谜语人其实并不知道布鲁斯是蝙蝠侠方向去分析，他为什么不知道！

首先就是从电影后续发展去看，谜语人最后在阿卡姆疯人院遇到神秘病友，好啦就是小丑，两人攀谈后很快建立了友谊，那或许谜语人之后还会有后续戏份，所以如果谜语人知道布鲁斯就是蝙蝠侠，后面对抗蝙蝠侠的逻辑就比较难圆，因为谜语人会利用这个去打击蝙蝠侠，比如对外公布蝙蝠侠的真实身份。

不过如果谜语人知道蝙蝠侠真实身份还能编下去吗，当然可以，诺兰《黑暗骑士崛起》的班恩就清楚蝙蝠侠的身份。

再来就是谜语人在影片中是蝙蝠侠的迷弟，因为有了蝙蝠侠才诞生出谜语人，所以如果谜语人知道蝙蝠侠身份，为何还要干掉布鲁斯·韦恩，谜语人的信仰也会崩塌。

不过...也可以解释为谜语人最后才发现，哎呀我怎么好像还在辩论谜语人知道蝙蝠侠是布鲁斯，这样不好。

好接着看，从谜语人的高智商来看，如果谜语人怀疑蝙蝠侠是布鲁斯，之后的计划不应该按照现有影片的发展来执行了。

比如谜语人就应该不会选择自爆，而且他被摁在吧台看到蝙蝠侠时，还抛着媚眼一脸爱慕看着蝙蝠侠，如果他怀疑蝙蝠侠和布鲁斯身份关系的话，不应该有这样的情绪，难道提前认输吗？

还有同样就是那段蝙蝠侠和谜语人在监狱的对话戏，不过度解读的话，确实就是见字如面的意思了，谜语人说了什么就是什么，没什么一语双关的解读，他那阴阳怪气喊着Bruce Wayne只是谜语人真的很讨厌布鲁斯而已。

再说了谜语人的最终目的，就是要搞垮真正操纵哥谭大佬法尔科内，谜语人的目的也达到了，就地枪决了法尔科内。

而且还有就是，谜语人如果最后确认蝙蝠侠就是布鲁斯，按照谜语人如此憎恨韦恩家族，那么为何不当场揭穿蝙蝠侠的真实身份呢？！

理由又是什么。

啊...聊到这，其实我也没有标准答案，或许这原本就没有标准答案。

可能这就是《新蝙蝠侠》想要达到的目的，这个谜题是这部电影谜语人留给观众的问题，当你看这部电影次数越多，就越能发现谜语人的台词话中有话，他的每一个布局其实还挺多细节的，难怪蝙蝠侠会犯下不少侦查错误和弯路。

这也非常符合谜语人这位反派人设的设定，带着谜团和后续留给观众去玩味。

多说一句，在漫画《蝙蝠侠：缄默》中，谜语人通过一系列推敲知道了蝙蝠侠就是布鲁斯，不过大家也知道，影视是有别于漫画的一个全新故事剧情。

所以，谜语人到底知不知道蝙蝠侠的真实身份？

你们觉得呢？！

欢迎留言讨论。

蝙蝠侠和精神病友的删减片段在《新蝙蝠侠》上映一段时间后，原本要放在蓝光收录的蝙蝠侠和精神病友的删减片段发布了。

导演马特·里夫斯有提到当初是想让在正片里，但因为这位精神病友的魅力和影响力实在太大，会打乱影片的节奏，所以决定拿掉，和华纳没关系是他自己决定的，为什么他要补充这个……

该片段有5分钟，具体是蝙蝠侠在没有什么头绪时找了这位精神病友，想碰碰彩头看看能不能捞出点什么消息。

这位精神病友大家应该也知道是谁了，就是大名鼎鼎的丑爷小丑，说真的这妆容还真够丑，丑到我都不敢放太清楚的画面免得不过审。

先说时间点，这删减片段如果放在正片应该出现在哪，个人分析应该是在市长和警局局长遇害后，然后检察官失踪，布鲁斯参加市长葬礼之前。

在片段中蝙蝠侠给小丑看了一些资料，其中就有警局局长萨维奇遇害时嘴部特色，还有一张DRIVE的单词，之后小丑说，害死的人有市长，有警长，然后就停止了。

蝙蝠侠还问，他的动机是政治性的吗...这些都表明，似乎资料只显示了这两人的信息。

从剧作角度来看，当第二个受害者出现，警方和蝙蝠侠都没有头绪的时候，是比较慌也是最没方向的。

也正因为如此蝙蝠侠想去会会“老朋友”小丑，看看能不能问出个线索，看过片段大家都知道蝙蝠侠得到的探案关键信息并不多，所以后面布鲁斯才决定去市长的葬礼，再次去碰碰彩头看看能不能遇到谜语人。

好！

让我们重新梳理一遍这删减片段。

蝙蝠侠去专门找了小丑，此时我们终于可以更好看到正片片尾这位精神病友的样子，绿色头发和笑声，还有嘴巴开裂的惨状，是丑爷没错了。

不过！

小丑经典的小丑妆却还没有出现，当蝙蝠侠像银行柜台那样给小丑资料时，小丑还老夫老妻的说，一周年纪念你就给我几张纸？

这里应该说明一年前蝙蝠侠把小丑关进阿卡姆疯人院，所以他们互相是认识的，在漫画中有很多个小丑被蝙蝠侠关进来的版本故事，其中《致命玩笑》就是小丑还是普通罪犯，在被蝙蝠侠抓捕过程中掉进化学池才变成今天这副可爱的样子。

但重点也就来了，为何我想强调小丑是精神病友，因为这个时候的小丑可能就像蝙蝠侠一样，蝙蝠侠不叫自己蝙蝠侠而叫复仇，小丑也还没有自称小丑，他的经典造型小丑妆也还没有化在脸上。

之后小丑看了资料后，说的话也等于剧透了正片后面的剧情，小丑分析谜语人或许是蝙蝠侠的迷弟，两人都是戴着面具的复仇使者，而且谜语人从小也是在悲剧阴影下成长出来的反抗者。

此时的小丑像《沉默的羔羊》汉尼拔一样，解构着谜语人的动机和野心，同时也在看透着蝙蝠侠，这里其实也等于影片在借着小丑的台词让观众看到更多谜语人和蝙蝠侠的共通点，或许也因为这样的解释让谜语人少了几分神秘，而且在影片后面的戏份过于重复，因此删减掉了。

此时蝙蝠侠觉得小丑并没能给他更多的资讯，而且还在羞辱自己无能查不到谜语人线索，于是决定离开。

正当蝙蝠侠按下门禁时，小丑再次一针见血窥探出蝙蝠侠内心的挣扎！

也说出了影片对谜语人这位反派最给力的诠释，小丑说，我认为你（蝙蝠侠）不在乎他（谜语人）的动机，不在乎他（谜语人）是喜欢还是讨厌你，我认为在你（蝙蝠侠）的内心深处，你无比害怕，因为你不确定他（谜语人）做的是对的还是错的，不是吗？

你认为他们（被杀害的人）罪有应得，对吧！

这句话正好对应了蝙蝠侠此时的心境，他正是在对哥谭市的罪恶进行着复仇，而正好出现的谜语人甚至比他更懂自己，但没有他这么软弱，这也是小丑提到的台词，所以蝙蝠侠内心更为困惑和害怕，谜语人这么做，和他此时的“哥谭计划”实质区别在哪，两人同样都是游走在法律之外，唯一的不同，或许就在于蝙蝠侠的不杀原则，正好这场戏又点题了蝙蝠侠这一特点。

或许也正因为这种害怕一直围绕着蝙蝠侠，导致他后面无法专心去追查谜语人，毕竟谜语人就如同自己镜中之人，布鲁斯对自己都看不透，更难去看透谜语人。

坦白说如果这场删减戏放在正片的话，从普通观众来看，这场戏小丑的出现确实突兀，但对于影迷来说这是一个惊喜，我们能看到从蝙蝠侠的挚爱小丑口中，了解更多蝙蝠侠内心的困境，也更能反映出最后蝙蝠侠为何突然转变想法，要做哥谭人民的希望，而不是复仇，因为如果选择后者，他就和谜语人一样，都是哥谭阴影。

小男孩是罗宾吗？

有不少人疑问，蝙蝠侠如此护着那市长的儿子，除了能在这小男孩身上看到自己当年的创伤阴影，会不会也在暗示小男孩是罗宾呢？

先说结论我觉得不是，影片只是想用小男孩影射布鲁斯童年失去亲人的迷茫和悲痛，从影片第一场戏就能看出来了，小男孩在万圣节穿着红色的一套类似忍者的cosplay装，和市长父亲玩游戏，说明父子两人关系非常好。

红色其实就是代表这部影片蝙蝠侠的颜色，黑色中的红闪耀，所以第一场戏小孩和市长父亲玩耍，在小男孩眼里，市长只是一位父亲，他的很多秘密小男孩并不知道，这也暗示了布鲁斯在影片后面才知道，自己父亲也并非他想象中的那么光明磊落。

另外就是名字，在漫画中成为罗宾有好几位角色，最出名当然就是迪克·格雷森Dick Grayson，不过影片中市长儿子全名叫唐·米切尔Don Mitchell Jr。

影评时我提到过，《新蝙蝠侠》很符合漫画中的腔调和气质，也很遵循漫画角色背景塑造，所以应该不会发生市长儿子变罗宾。

在访谈中，导演马特·里夫斯有亲自回到这问题，说没有计划让小男孩变成罗宾，但影迷提到这个想法让他觉得很有趣！

那以上聊了这么多，感觉《新蝙蝠侠》在我眼里就真是影史最好的一版蝙蝠侠吗，当然不是，影片其实可以做得更好和不足的地方也是存在的。

《新蝙蝠侠》在现实过硬拍摄手法的前提下，虽然打造出最不像超级英雄的蝙蝠侠，但或许也因为过于遵循漫画中角色塑造的动机和背景，甚至是一些场景的细节还原，从而让这种写实手法和现实情况产生了不小的距离。

一些角色的逻辑动机和行为，还是过于漫画表达，影片无法真正从内核上去呈现黑色电影那种对社会性现实的批判，这一点诺兰在三部曲做得更为专注些。

没有踩一捧一的意思啊。

当然从商业片来看，很多观众应该也没看爽对吧，但这就很个人观感了不展开了。

总之就像我影评向那期解析说的那样，对于我来说《新蝙蝠侠》神作稍欠火候，佳作多有余地，影片当然是值得一看，同时也是值得期待续作的系列。

此外影片出完字幕后出现谜语人的问号彩蛋，有几帧闪过一个网站rata alada，这个网址在现实中确实有，谜语人会在那放置了几个谜语和大家互动，感兴趣可以去玩一玩，通过后会有个资料包，里面的内容我在这两期解析中都有用到。

好，那今天这期《新蝙蝠侠》深度解析part two就先聊到这，希望这期解析能对你看懂《新蝙蝠侠》有更全面的小帮助。

欢迎大伙伴们在留言区与我交流你的观后感，我们下期再见！

随手写点个人的一些观后感想吧。

整体给8.5分，暂定私人2022年度十佳，一切的等待都是值得的。

虽然在扎导离开后，DCEU是已经基本宣布无了，但是希望《新蝙蝠侠》是又一个新的开始，而不是结束，期待第二部。

也算是一个老蝙蝠粉，这些年通关了阿卡姆系列的游戏，也陆陆续续买了一些老爷的漫画书。

在大本宣布退出蝙蝠侠后，心情十分复杂，虽然一开始是坚决反对重启再拍一次半起源的成长故事，不过现在发现这几年已经很久没有一部院线电影能让我这么期待了，光是预告片都已经看了不下十遍，还提前看了十几个无剧透影评，得知大陆引进定档的时候好兴奋啊（真香警告hh），毕竟大部分的电影还是要在大银幕上观看才能有比较好的观影体验。

该怎么说呢，作为我的入坑之作，蝙蝠侠对我来说是最特别的存在，不管是过去还是现在，始终是我最最喜欢的超级英雄，没有之一。

在现如今神仙打架的背景下，他扮演的是那个脆弱的凡人，会受伤，会流血。

因此，每一次的抉择都攸关生死。

现在依稀还能记起初中那会第一次看三部曲时内心的那份激动，在诺兰之前，不知道商业超级英雄电影居然还能这么拍，甚至某种意义上说从此拔高了这个题材的高度。

上一次蝙蝠侠的独立电影还是在2012年上映的《黑暗骑士崛起》。

时隔十年，我们的黑暗骑士终于又一次地归来了。

为了更加地有仪式感，此次观影还特地买了一件联名T恤又换了个手机壁纸hh。

但可惜的是在上映的第一天学校刚好封校，没能得偿所愿地在大陆上映的第一天就去看。

虽然这次国内晚了两周没能做到同步上映，不过惊喜的是没想到居然能在大陆公映未删减过的版本（虽然PG-13的分级本身也没什么好删减的就是了）。

由于这个角色本身就存在很多值得解读的空间，一千个人眼中也有一千个蝙蝠侠，不管是诺兰三部曲里的贝尔，还是超蝙里的大本，亦或是更早的基顿蝙，都诠释出了自己的风格，毕竟每个人心目中都有自己认为最适合的蝙蝠侠。

珠玉在前，瓦石难当。

不得不说，当初刚刚公布《新蝙蝠侠》选角的时候还是稍微会有点担心，毕竟当年的《暮光之城》被骂得那么惨（从这个角度上讲的话，也算是从小鲜肉吸血鬼转变为蝙蝠侠的成长历程了），不过《灯塔》和《信条》里罗伯特·帕丁森演得还是蛮好的，后来看了《新蝙蝠侠》的预告感觉还不错，这才慢慢地放下心来。

作为最新一代的蝙蝠侠，罗伯特·帕丁森还是另辟蹊径地演绎出了自己独特的风格，超出我的预期不少，这版电影里主角的形象很难让人联想到那个花花公子布鲁斯韦恩，有的只是一个“年轻青涩的、充满仇恨的、以暴制暴的”蝙蝠侠。

由于主角露脸下的台词较少，大部分时间都只能依靠自身的各种面部表情和肢体语言来进行表演，感觉那种冷峻忧郁、悲伤痛苦的眼神特写特别好（好心疼老爷啊），能触动到我。

在影片时长方面，三个小时还是十分考验路人观众的，对于大部分非核心受众来说完整看完还是多少会感到有点疲惫。

由于电影节奏整体会偏慢，可能稍微是会显得有点拖沓，风格也是比较偏暗黑压抑阴郁的基调。

不过我看得还是挺爽的，一直处于半亢奋状态当中，感觉故事线整体还是很流畅的，一直在向前循序渐进地推进着，一环扣一环的感觉，这样不会觉得时间过得很慢，甚至到末尾处希望能够再长一些，以加强一些配角人物的塑造。

至于配乐、摄影部分也特别令人满意，光影效果很好。

就像很多人所评价的那样，这部《新蝙蝠侠》电影提醒了我们，DC的全称是“Detective Comics”侦探漫画，蝙蝠侠毕竟是那个漫画界“世界上最伟大的侦探”，这次影片回归了最初的悬疑侦探风格，不再有那么多酷炫的高科技装备与宏大的场面，这也算是不忘初心了。

虽然这些年一直在喷垃圾华纳，对其已经失望至极。

不过还是没想到在继《守望者》、《V字仇杀队》和诺兰三部曲后，在如今流水线同质化严重，爆米花作品频出的时代里，这几年居然还能陆续拿出《小丑》、《新蝙蝠侠》这样略微偏向现实主义的作品，可以说属实还是十分大胆的，也希望今后的超级英雄电影能选择专注于讲好一个故事本身吧，涌现出更多的优秀作品，毕竟“一花独放不是春，百花齐放春满园。

” 正所谓“民风淳朴哥谭市，人才辈出阿萨姆”，在对哥谭这个邪恶都市的塑造方面，无论是在哪个版本的电影、游戏或是漫画中，哥谭市基本上都是那个阴雨连绵的犯罪之都，是那个终年笼罩在黑暗里没有希望的腐败城市，一直都充斥着形形色色的罪犯，但我始终牢记着，在那一个个黑暗的雨夜里有位黑暗骑士穿梭在城市街头为迎接城市的光明而奋战着。

主要反派谜语人的塑造非常不错，可谓是相当地有压迫力，不愧是哥谭市智力型反派的扛把子hh。

其他的主要配角，如企鹅人、戈登和猫女等也没让人失望。

总而言之，在我心目中，《新蝙蝠侠》是一部瑕不掩瑜的佳作，影片的总体质量要高于超级英雄类型电影的平均线水平，就像这句话所说的那样,“也许他的缺点如繁星一般的多，但其优点却如太阳一般闪耀。

”私心还是希望影片的票房成绩能好一些，因此也希望喜欢这个题材的影迷们，如果有条件的话还是选择走进电影院去观看吧，不知道能不能再创《小丑》的票房奇迹。

絮絮叨叨地说了这么多有的没的，千言万语，最后就用这句电影里的一句中二台词作为收尾吧。

“I am vengeance, I am the night, I am Batman!"

1.熟悉当代电影、文化理论的人应该都知道，不存在所谓绝对客观的影评。

我的评论仅仅是我观看后的感受与思考，因而必然包含主观偏好，受限于我的认知、观影视域，不是所谓“客观”评价。

【下面的讨论包含大量剧透】2.好多观众吐槽本片蝙蝠侠为什么一直被谜语人、法尔康尼牵着鼻子走，为什么会纠结自己爹是不是好人这些问题，不符合老爷DC智力担当、“世界上最伟大侦探”的身份。

和大多数老爷粉不同，作为老爷粉丝里的少数派，我比较反感对蝙蝠侠的神话，喜欢本片对蝙蝠侠限度的突出表达。

因为蝙蝠侠这个角色吸引我的点恰恰是他的现实性（这种现实性并不是说这个角色写实，而是说这个角色从设定到故事都与现实构成具有丰富潜在理解空间的互文）3.蝙蝠侠与现实能构成丰富的互文，是因为蝙蝠侠处于区分超级英雄与普通人的那条界限或者说裂缝上。

他打击犯罪是他作为PTSD患者的一种obsession，这是其限度，亦是这个虚拟角色指涉着现实并因此具有多种理解-实践潜能的关键。

4.在《新蝙蝠侠》版起源故事中，即便阿福解释了托马斯的动机，托马斯仍然是一个有污点而非蝙蝠侠心目中无瑕的人，因为阿福对托马斯当年行动原因的解释其实毫无说服力，透露出美式个人-伐木累价值观的无力。

难道你托马斯韦恩为了家庭，就可以越线动用黑帮暴力恐吓小道记者吗？

这种行为不正是哥谭礼崩乐坏乱局的一部分吗？

在这个意义上，即便阿福说法完全符合事实，托马斯韦恩与市长、局长、法尔康尼无非是五十步笑百步的差距。

更不要说托马斯在哥谭的政治经济结构中本就处于剥削者的位置，这不是他“心善”就能改变的。

然而，恰恰是布鲁斯对父亲的伟光正想象以及对这种想象的过度认同催生了蝙蝠侠。

5..蝙蝠侠被谜语人牵着鼻子走的设定在我看来是妙笔：他认定谜语人的计划至关重要，一直关注解谜，但作为一个影迷我一直想提醒他关注下谜语人抖出来的市长黑料照片的拍摄角度（可以据此推测拍摄者位置）。

二刷观众可以注意猫女初登场后离开冰山俱乐部大门的时候导演给了个大全景镜头，注意画面左上角，即俱乐部大门对面楼房上层谜语人房间那个位置。

这种刻画以及蝙蝠侠与猫女对话（评价猫女朋友那一段）都显示出电影前两幕年轻蝙蝠侠的前反思性。

6.Matt Reeves对哥谭的影像和文本建构是本片我最满意的内容。

导演Matt Reeves在构建《新蝙蝠侠》影像-叙事的过程中参考了大量70年代的新黑色电影如《窃听大阴谋》《柳巷芳草》《唐人街》等。

而无论是70年代新黑色电影也好、几乎和蝙蝠侠这个角色本身同时诞生的40-50年代的黑色电影也好、乃至是启发了蝙蝠侠形象设计和黑色电影视听风格的德国表现主义电影也好，都不仅仅是一种电影诗学-美学层面的类型，而是包含了大量历史、社会内容和时代无意识情绪的表达，（无论创作者有意还是无意）都是对当时资本主义社会内在症结的表征（表现主义、黑色电影分别兴起于大萧条和后大萧条时期，新黑色电影也普遍拍摄于充满危机的70年代）。

Matt参考新黑色电影也许仅仅是为了表达自己的美学偏好，而非基于历史或者政治、经济层面的原因，但巧合的是，《新蝙蝠侠》的新黑色电影视听风格很适合塑造哥谭。

蝙蝠侠的查案其实是对城邦哥谭这一特殊“文本”的阅读和批评工作，而这种工作涉及在思辨和实践层面如何重建公共生活已经彻底衰败的城邦，这才是蝙蝠侠故事吸引我的重要原因。

蝙蝠侠略带“病态”的行动以及历代创作者描绘的哥谭这座虚构城邦与现实美国大城市-美国政治所构成的复杂互文，换言之，蝙蝠侠和哥谭是美国人精神和物质生活的真实状况以“虚构”形式得到表达的产物。

7.虽然导演第三幕的创作意图明显针对《小丑》和美国政治的现实，意图回归民主党式美式自由派主旋律意识形态，但其实第三幕恰恰暴露了这种回归之不可能，很多观众看完都有种蝙蝠侠到底拯救了啥的感觉（我在影院的时候，看到女市长那个发布会大谈信任制度、政府，好多观众都隐隐发出笑声）在我看来这不是编导的缺点，恰恰相反，这是编导做得最好的一点（尽管不一定符合他们的创作意图），准确表征美国现实社会的症状（人人都知道需要凝聚共识，重建“礼乐”，但谁都说不出具体该如何重建）8.这种回归为什么不可能，在本片可以找到至少两个有两个例子。

一个是第二幕最后哥谭警察抓法尔康尼那一段，哥谭警察在逆光的镜头中被光线短暂勾勒出的伟岸形象。

另一个是最后女市长试图给人以希望的演讲。

在《新蝙蝠侠》中这两个画面都只能在单个镜头里作为一个影像瞬间展示。

这两个镜头一旦放在稍长的影像-叙事语境中就暴露限度：哥谭警察耍帅三秒，法尔康尼就高调且自信地对戈登宣布自己将来一定能走出警局；而记者举手提问女市长具体举措后导演和剪辑马上切开镜头，这当然是因为电影结局收尾叙事节奏不允许把过多影像-叙事内容放在女市长讲话上，但在一个潜在维度上，这是因为编导-市长歧视无法真正给出让观众信服的明确答案；9. Reál这个角色明显指涉现实中AOC那一类政治人物，虽然编导借助影像-叙事表达了对这一类角色的赞赏（比如被枪击前的演讲，比如最后演讲），但这种刻画恰恰也暴露了此类人物的局限性。

Reál总在讲正确的话。

即便她讲这些话都是真心，但其在片中还没展现出真正有价值的行动。

向布鲁斯要赞助、发那种谐音梗政治广告reál change都完全是传统美国选举政治框架内的行动。

唯一一个看上去有担当的行动——上台演讲试图组织现场哥谭市民自救——还有明显的盲动色彩。

10.布鲁斯他爹renewal foundation的宣传牌和 reál change竞选广告可以说是全片里除蝙蝠侠标志和谜语人标志外最常出现的两个视觉母题。

尽管导演和美术部门在前两幕让reál change这一视觉元素反复出现的意图可能仅仅只是为了给第三幕的发展做视觉层面的叙事铺垫，然而影像-文本被创作出来以后创作者原意真的没那么重要。

这两个视觉元素在本片中的并置实际已经潜在地表达了reál change和renewal foundation同质性。

reál change毕竟并非real change。

11.好多人吐槽编剧对谜语人的塑造，认为他作为反派比较空洞。

之前剧本虚张声势，连蝙蝠侠都以为他有个惊天计划（一度以为他要揭穿蝙蝠侠身份）结果最后却发现他只不过是误读了蝙蝠侠。

不过，我反而觉得这才是编剧妙笔所在。

12.这里我稍微跳出《新蝙蝠侠》谈一下《黑暗骑士》。

认为《新蝙蝠侠》对谜语人塑造不成功的观众有不少以《黑暗骑士》版小丑作为反派塑造标杆，因为小丑作为一个反派不仅仅止步于设计精妙的犯罪计划，还在他犯罪的过程中表达了自己的思想理念，而且这种理念几乎（在有些观众看来甚至已经）颠覆了蝙蝠侠和哥谭存在基础。

但我认为那一版小丑没有胜利，而且从一开始《黑暗骑士》那一版小丑的行为就包含内在矛盾，这种内在矛盾最终促成他自身失败。

小丑不断标榜自己是混沌、虚无的代表（向他人讲述互相矛盾的“伤痕”起源故事、why so serious的口号等等），解构黑白两道一切价值、秩序、意义和目的，俨然是一个反派界的后现代哲学大师（准确的说是英美哲学界刻板印象里的后现代哲学）。

但回顾黑暗骑士的剧情，小丑的行动（从抢银行到最后炸船）却无一不具有预先计划，换言之，就是预先设定了目的。

好多观众认为小丑事实上已经击败了蝙蝠侠，说两艘船最后没炸纯粹是编剧迎合主流观众价值观的剧本机械降神。

但我认为两船没炸反而符合剧本内在逻辑，是对小丑最大的讽刺。

小丑主张现实本身是混沌、虚无、无逻辑的，但他却始终是有意识地让现实遵循他的设想和计划来发展（无论是逼疯哈维还是迫使乘客做抉择的行为其实根本都证明不了什么人性本恶，因为恰恰是他小丑打破常态把人置于一种极端地霍布斯式“自然”状态逼他们作恶，然而自人类结成文明社会，这种“自然”状态恰恰不是自然的状态）。

两艘船没爆炸这种小概率事件所证明的确实不是姥爷口中哥谭人心还有救那一套美国主流意识形态俗论，而恰恰是小丑自己的主张，即自然-现实本身并无预设目的（即便小丑已经把计划完善到极致，让两艘船乘客所处的外部条件特化到几乎不可能不炸的环境），但小丑自己却恰恰不能-不愿接受这个符合他核心主张的结果。

所以你可以说《黑暗骑士》那一版小丑是犯罪计划大师，但他绝对不是什么“最有哲学深度”的反派。

甚至我们可以说，小丑的犯罪计划越精妙，他就越远离自己宣扬的理念主张，因为他还是意图让自己掌握混沌，而现实的混沌性恰恰让现实不能被任何人包括小丑完全掌握。

13.就像我反对神话蝙蝠侠一样，我也反对神话黑暗骑士版小丑。

14.所以我喜欢《新蝙蝠侠》对谜语人的刻画。

特别是《新蝙蝠侠》两人会面双重误解那一段，不但给蝙蝠侠做了祛魅，也给反派谜语人做了祛魅（事实表明他并没有揭开蝙蝠侠身份的master plan）我理解有粉丝对此不满，因为他们喜欢蝙蝠侠及其反派设定就是因为这些角色很牛。

但对我而言，如我前文所述，我这种老爷粉丝里的少数派恰恰喜欢蝙蝠侠-反派-哥谭与现实本身的复杂互文性以及这种互文性所潜在蕴含的理解空间。

我反而不喜欢那种仿佛游戏里大boss一样各项数值爆表让人惊呼yyds的英雄或反派。

现实不是数值游戏，而yyds其实是一种yydm（永远的梦）。

15.好多人以为蝙蝠侠身份 identity（在哲学语境下，identity有“同一性”的含义）最大的危机就是他真实身份被暴露，所以很期待谜语人针对蝙蝠侠真实的master plan, 并在得知谜语人没有这种能力的时候感到失落。

但正如谜语人所指出的那样，蝙蝠侠的身份-同一性恰恰是这个符号本身而非这个符号所指涉的具体个人。

这是整部《新蝙蝠侠》的题眼所在。

谜语人和蝙蝠侠会面并发现互相误解的那一段戏，就恰当地揭示了假面-表象何以正是蒙面义警本质最重要的构成性内容，以及所谓超级英雄与超级反派相互之间对于对方的构成性作用。

谜语人的决心和行动恰恰来自对蝙蝠侠的过度认同。

对谜语人亦然，蝙蝠侠一直认为重要的是谜语人连环杀人计划背后的意图及真实身份，却忽视了真正重要的问题恰恰是谜语人现象及造成这一现象的社会、经济原因。

《新蝙蝠侠》中蝙蝠侠和谜语人就互相是误读对方的“读者”。

我在评价剧版《守望者》第二集曾简要说明过所谓作者原意、文本和读者误读的关系https://movie.douban.com/review/12873880/。

16.谜语人和蝙蝠侠在全片中是所有有主观镜头的角色中唯二有主观偷窥视角镜头的角色，这不但表征了两个角色的同构性——二者都是哥谭这一城邦礼崩乐坏、公共生活彻底衰毁的症状——也表明在彻底“礼崩乐坏”的城邦，拯救-摧毁的行动都需要带有某种“阴谋”色彩。

17.学会了反思的哥谭市民-公民citizen蝙蝠侠能拯救他的城邦哥谭吗？

也许能，也许不能。

即便影片最后蝙蝠侠获得成长，获得反思自身的能力，也不代表他一定成功（考虑续集拍摄的商业计划，《新蝙蝠侠》的结局也不会是真结局），正如《黑暗骑士》中两艘船都没有按小丑预定计划爆炸（可以批评这种概率很低，但并非不可能），正如布鲁斯父母被杀的真相可能真就只是意外（虽然死于法尔康尼阴谋的可能性不低，但阿福也无法给出确实证据）。

在这个意义上，鲁迅的教导适用于哥谭。

在哥谭，绝望与希望都是虚妄。

18..打五星代表的是我对《新蝙蝠侠》的偏好，不代表我认为其完美。

其实如我前文所述，我恰恰喜欢本片在观众那里引起争议或者说从类型片评判角度来看不完美（作为一部超英类型片主角却一点都不超级！

）的部分。

欢迎一切具有建设性的讨论。

1. 打分打分的照例是我家姑娘。

看完出来，她一边走一边摇头一边说：我就是不明白，为什么有人把这个片子夸出花来！？

我问能打几分呢，她说三分。

我问和漫威比怎么样。

她答道：这么说吧，漫威最好的七部片子，我都不止看过一遍，这个片子我可不会重看。

2. DC真是搞不过漫威几个月前看三代蜘蛛侠，午场售票处下雨天排长队，这次电影院里坐得稀稀落落，我们旁边都没有人，倒是方便低声聊天了。

3. 严肃和深刻看了一个多小时后，她抱怨说：怎么一直在下雨？

我答道：It's not a marvel family movie. It's deep. 她白了我一眼，说：Dark不等于Deep。

看完她又说：动作戏没有说服力，那些小混混为什么要傻乎乎地一个个上，一哄而上拉胳膊抱腿把蝙蝠侠按在地上不就是了？

我故意说：是哈，他们还可以拽他的斗篷呢！

她没听出我的讽刺，还说：是啊，连跳进水里救人，还要批个斗篷，有点傻。

我说这本来就是个漫画电影，我看你对漫威动作戏也没有这么较真啊。

她说：不一样的，漫威电影没有这么严肃，这蝙蝠侠非要整这么严肃，你还说深刻，那我不能不较真啊。

4. 转瞬即逝的明星看片前我跟她说，Robert Pattinson今年35，很多人说他年轻帅，其实Christian Bale演第一个蝙蝠侠电影的时候，才三十出头。

她说她不知道这人。

我说：那我更不期望你晓得Michael Keaton了，你知不知道上一个蝙蝠侠谁演的？

她说：你知道我的，我只follow漫威。

我告诉她是笨阿福来客。

她笑道：哦，他是不是马特达蒙的哥们？

我忍不住大笑，说：今天真是大本最悲催的一天，这些年忙着写剧本演戏导片离婚结婚拍拖，而某位高中女生只因为他是马特达蒙的哥们才听说他……一年多前翻译了一本电影书，谈过去一百年中的几十个明星，作者说大多数电影明星都是转瞬即逝，少数能被后代记得，极少数像梦露一样，能有出圈的名声，所以麦当娜在如日中天的时候，打扮成梦露的模样。

5. 爱情戏和男女公平片子演到一半时，Robert Pattinson半裸显摆肌肉线条，她摇头叹道：为什么非要脱衣服啊? 我说：是啊，too meaty! 猫女主动吻蝙蝠侠的时候，她抱怨无聊。

我说：你也太传统太保守了吧？

女性take the lead不是挺好的嘛。

她说：不是这样，他偷偷跟踪她，知道她的身份，可她却不知道他的真实身份，他连面具也没有拿下来过，这是一种男女不公平！

看到最后她说看来续集已经是安排上了。

我告诉她，网上已经有人在说下一次Kristen Stewart要演猫女了。

她笑道：那可好，Mr. Pattinson会不会一低头，看着眼前人，说'是你么，Bella?’6. 英语听力和幽默感她批评电影假模假样假深刻，我问她有没有听说过film noir，她说她知道，还没等我给她长篇大论讲黑色侦探电影史，她嘲笑我：你不要跟我拽大词啊，我看你大概电影一半台词都没听懂，所以才觉得深刻。

我作大怒状，说：你也太mean了吧！

她赶紧安慰我，说她受不了这电影里的人物不好好说话，都是压低了声音从嘴缝里崩词，她听着也挺费劲。

我说是，这样看三个小时真是挺累的。

她接着又补充了另一个累的原因：The thing dc movies seem to lack is good humor。

我回想一下，还真是，这片子从头到尾就没有一点幽默的地方。

7. 娱乐花费和辟克匿克几年前回国和我妹妹去看《无双》，我说现在国内的电影票房数字惊人，她说，比起其他娱乐方式，电影还算便宜的，男女恋爱看场电影消磨两个小时，才一百块不到。

相比之下，这里的电影票也真是便宜，我们看的午场一张票才六美元。

前两天去星巴克买了杯冰拿铁发现都已经涨到六美元，真是喝不起了。

本来计划去一家越南粉店吃午饭，没想到网上说星期天11点开，到了发现贴在门上的营业时间是12点。

然后改去吃Bojangles炸鸡，外面排着长长的车队，里面却停止了堂食。

最后我一个人走去旁边的超市买了寿司、披萨和甜茶。

电影票加一顿饭，一共才三十美元。

在车里边吃边聊，旁边开着几棵紫玉兰，我吟道：辟克匿克来兰边，披萨喷香寿司鲜。

她问我在扯啥，我给他讲胡博士的故事，说我们一起去过的绮色佳，当年胡博士待选在那里读书认识了一个洋女朋友，一起去辟克匿克……她说：你知道么？

明天我我期中考试。

我惊呼：你怎么不早点告诉我？

居然还有在考试前一天出来看电影的。

她笑道：责任在你哦。

我对DC不感冒，是你非要拉我出来看这蝙蝠侠……