想说神作不愧为神作无论是剧情发展还是人物塑造还是道具皮套还是一些其他的细节都非常好。
有很多地方感觉是很难在别的剧里面看到的。
第一个比较戳我的点是剧中人物关系和除主角五代雄介和一条熏之外其他角色的人物塑造。
妹妹和朋友对于五代的关心、受害者女儿的心路历程、老师对于教育事业的迷茫以及时刻处于危险之中的人们对于未来的担忧等等。
个人感觉这些“小人物”的思想转变和成长是很难在其他剧里面得到很好体现的,但是空我却能做到这一点。
还有一个很好的点是五代雄介和一条熏之间纯粹的那种生死之交的搭档的关系。
我看过的来打里面塑造过很多对搭档,这对有种天选的搭档的感觉(?
),关心和默契都恰到好处,一条桑即便不能变身也能给予强有力的及时帮助(不愧是平成最强二骑)。
默契和信任让他们之间几乎没有产生过大的分歧,理解和关心让他们可以把背后交给对方,所以他俩可以一直互相扶持走到最后,是最最纯粹的搭档(好喜欢这种OP里面有两句歌词大概是“独来独往”“孤独的战士”,五代并不是孤独的,但是boss战只有五代雄介能真正上去打,而最后是死是活谁也说不好。
他在大战前冒雨和每一个关心他的人告别,最后和他最信任的搭档告别。
他第一次变身红色kuuga时,是在燃烧着烈火的教堂种,他对一条说:“请你看好,我的变身。
”他最后一次战斗时大雪纷飞,他变身黑金色的kuuga对一条说:“请你看好,我的变身。
”大战结束,蓝天白云回到人们的视野里。
五代雄介重新去冒险,一条则在这样好的天气下拜访了五代大战前告别的每一个人。
对于他们“五代雄介去哪了”“他为什么要去冒险”的疑问,一条从来没有回答,但我想他应该是能理解五代的想法的。
前后的呼应对照让这部剧更加完整,也更令人印象深刻。
以上大概是本人看完空我的一些感受。
以前覺得《空我》一般般,一定是我還不懂返璞歸真的奧妙……好吧事實上是因為該劇精華其實是在當中30集,要耐得住前幾集的鋪墊。
過了這個坎……就是兩天重溫35集的爽啊!!
現在我才知道“クウガ”的名字是取自クワガタムシ(鍬形虫)……一、主題現在看來,總製片人高寺成紀(<-早稻田大學“怪獸學會”初代會長Orz)對空我的整體構成影響顯著,簡單說就是不以娛樂性為最高指標而恪守現實性,重視兒童番組應有的教育性但不流於灌輸說教,這種“大人的責任感”、“對孩子們的期望”讓高寺所主導的空我和響鬼前29集在平成假面中格調最高,他所期望塑造的主角不是因為會變身、很能打而值得崇拜,而因為是一個“優秀的人”才擁有價值。
正統的超級英雄片都面臨同一個矛盾:主角代表正義懲惡揚善,形式卻是暴力的不斷升級。
面對這一矛盾,從非戰鬥人員五代雄介自愿撿起腰帶變身為幾乎唯一奏效的戰鬥人員那一刻起,《空我》對武力的警醒就已開始,并貫穿全劇。
最初一條警官強烈排斥五代的介入,因為保護市民本該是警方而不是普通市民應該承擔的責任,一條是自責更是警惕:這樣強的殺傷力歸給民間而不握在國家手中,真的可以嗎?
你看國家機器的思維就是這樣,很真實吧。
鑒於五代君擁有金子般的心,絕對比國家機器更純潔更可靠,這個問題算是沒問題了。
但從此以後,為應對怪人升級而進行的每一次強化,都必然引發身邊人的質疑、擔憂乃至五代本人的自省。
DARKMAN里為復仇而動的毀容教授說過這樣的話:“不斷打造面具的同時,面具下的我卻漸漸變了”。
足以左右生殺的力量應該是要對能力者帶來相應的影響的。
一個周日早間時段的兒童向特攝番組《空我》能正視這一影響,頗為難得。
按照設定,且有不詳的古代預言打底,比誰都更有黑化可能的空我可說是一次又一次征服了黑化危機而走到最後的。
危機的頂峰是近百名中學男生連續死亡,幾乎控制不住憤怒的五代唯一一次虐殺怪人,那場戰鬥后沉默的側面令人難以忘懷。
事後五代說,當時我幾乎要不顧就在附近的一條先生和大家而想使用金色力量,回想起來,真是太可怕了。
(五代果然是負責到底的好男人!!!
)決戰頗具象徵性地讓黑色的最強形態空我戰勝白色的享樂主義、快樂殺人的敵boss,意喻黑的力量不代表內心也黑化。
哎呀這種戰後初期聯合國軍占領時皇軍改名自衛隊的民主國家“新色彩”,放在新千年里看起來可真是……懷舊啊。
《空我》強調現實性的一個特點、也是我覺得它的製作態度認真的原因之一,是打鬥不再發生在虛化的市內背景,而全部設定在東京乃至關東的具體某處,全!
部!
取!
實!
景!
每次都要標注具體時間地點,每集都要多線平行展開,為此還得考慮路上交通用時不能太離譜,真是不嫌麻煩啊……後期空我能力增強,可以引發大爆炸,於是得專門引導怪人跑去指定爆炸地點將爆炸影響最小化,真的是不怕麻煩啊……也不再是怪人一抬手轟轟轟放點煙霧或者踩掉一片模型,被害市民死法都相當具體,警察更是倒霉得估計那一年內人數非得銳減。
傷亡數字後期進展到一死就是數百,决鬥到末了是打爆腰帶以人間體肉搏直至雙手血淋淋,實在有點嚇人了。
這一切無不在提示觀眾尤其是小觀眾:變身英雄不是帥氣地來個騎士踢那么簡單、那么沒有代價的事情喲。
二、神集不過態度有了不等於就好看。
這次讓我覺得《空我》不一般的起因在於一開始就撿起了EP11、EP12——人情劇神作!
跟櫻子小姐啊、妹妹啊、夏目小姑娘啊等等塑造相對單一薄弱的親朋們相比,小學班主任神崎老師這個配角也太有深度了啊——執教多年,終於有些跟不上日新月異的90后了,進而對自身作為教育者存在的意義產生懷疑,一天偶然翻看過去學生的畢業留言發現一學生寫下的約定:13年後某月某日一定回到當年教室同老師再會!
老師於是任性地給自己下了個賭注:要不要繼續教職,就看學生今天會不會現身。
不用說,小孩就是五代,老師則是教給他豎大拇指這個標誌性動作的人,只是時光飛逝,當年的山村而今連進山巴士都減到沒有幾班,當年的學校生源銳減大門緊鎖,當年的教室即將被推倒不復存在。
幸福的是,當年的學生而今是擁有2000種技能的好男人、哪怕排除萬難其中包括鬧事的怪人也會信守13年前的諾言,哪怕一時趕不到也會特地找朋友先去不讓老師白白等待,混蛋啊我要是灰心喪氣的中年人,碰到這種事也會重新感到人生美好!!
此後涉及老師的集都特別好,充滿了時代變遷的無奈感、鄉愁和溫柔,比如小學生單身上京的EP26,在充滿昭和風韻的浅草橋至鳥越一帶取景,據說是高寺製片人自己的老家一帶。
EP18和EP19,主人公一度死去……真他媽敢寫啊荒川稔久!!
爲補償五代的苦勞,復活后的第20集,編劇難得地讓五代同一條先生一起遍訪親朋,約會了整整一天呢。
圍繞決戰展開的最後三集命名為《決意》、《空我》(倒數第二集才表明漢字寫法你讓港台的引進商如何是好!!
)、《雄介》,拍法是嶄新的,大量側面描寫、留白:一上來就已經是空我對boss初戰落敗之後,然後整整兩集陰雨綿綿不見天日,內容主要是五代遍訪親朋好友同大家告別,從之前幾集開始就一直一身黑衣渲染決戰氣氛。
攝製組開進大雪飄飄、銀裝素裹的長野縣九郎岳拍攝決戰,拉風吧,戰前還得跟一條先生來場決定性的告白which is very moving。
戰鬥定格在最高潮……然後下周最終話一上來已經天空放晴“三個月後”了?!
《幽遊白書》?!
難怪有人說決戰打得雷聲大雨點小……這一集變成了一條先生遍訪五代親友(期間含蓄地交代了外國留學生哥哥已經把科警研女博士追到手的事實),五代本人直到最後兩分鐘才登場——資料顯示,就為五代這么幾分鐘的畫面,攝·製·組·遠·赴·古·巴·取·景!!!!
哇空我攝製組真的是不怕麻煩。
這么不顧經費地追求實景大概是高寺成紀的作風,聽說空我拍的時候就進度經常拖慢,為此短短49集里不得不湊了兩三集總集篇。
後來高寺製作的響鬼到29集被中途撤換,原因之一也是前期他老是把攝製組送去山裡實拍、大超預算……三、卡司這一代的選角其實都還蠻昭和標準的,小田切讓還不被允許發揮他驚悚的fashion感,一開始老是地笑到眼睛眯成一條縫,看上去就是個樸素的好青年,只有不耍寶時才會看出:咦,蠻美的嘛?
我以前覺得他在那一年裡變漂亮了,其實不是,只要眼睛好好睜開立馬看得出:就跟現在的小田切讓一個樣。
中期換夏裝后可以發現Joe桑的好身材喲,適度的寬肩,天生的衣架子,雖說身高沒有達到180標準。
再一次感歎第二期片頭里白襯衫的五代君乃是貨真價實的美青年。
我覺得小田切讓這種就是騎士的理想型,90年代中期兩個單發的假面騎士不是雨宮慶太導演的嘛?
他雖然對正統騎士審美觀十分執著,但找的人就有點近乎于漫畫般的美型,缺少點人間煙火氣。
2000年的小田切初看不會那麼出挑,好看的程度恰屬男女觀眾和小朋友都可以接受的範圍(日後發展也證明了小田切讓的男飯、特別是男青年飯相當多),身高沒有特別誇張,年齡24歲剛剛好(反正我就是很難接受未成年騎士,小朋友懂什麽叫擔當嘛!
),認真起來就會變得很有型,如果需要的話,沉痛的分量也拿得出。
哦,還有下巴上那顆痣——讓人感歎製片人真有膽XD葛山兄一張非常昭和言情片的臉果然隨後就去東海臺《真珠夫人》了,開創了“騎士番組的男人難免要去東海臺午間劇滾一滾”之先例,他還開創了一個先例那就是“JUNON雜誌選美受賞的前兩名常會進騎士番組滾一滾”……演椿醫生的大塚よしたか雖然一直只在北野武的電影里打醬油,其實長得相當周正,濃眉大眼高鼻樑,身高目測180,放在今日絕對是塊變身的料。
醫生一角又犀利又愛開跑車把妹,配角中數他性格最鮮明,還把五代的身體看了個遍,花火絕對有,只可惜當年還不興騎士亂鬥、新騎士搶主角的男人什麽的劇情……少許殘念。
其實他們兩個最初都是作為主角五代的候選演員跟製片人接觸的。
兩位演員都不是新手,沒有後來騎士番組常見的空有一張臉的問題。
小田切讓雖說是新人,但除卻一直要他滿臉笑容比出大拇指看來畢竟是有點勉強了之外,沒有任何問題!
且越往後越顯現出此人的十三點本色,那種怪咖表情,在一切可供他發揮餘地較大的角色比如霧山身上都見得到,所謂“三歲看到老”……四、官配除了“第一騎士通常是適合圍裙的料理小能手”這一潛規則外,平成系列“代代有CP”的定律當然也是從空我發端的,第二集末就有著名的“戀人們的清晨”(<-固有名詞,不是我創造的!!
)……但是看過日後愈發窮凶極惡的CP們再回看五代一條,臥槽有如清風拂面……聽到一條警官背著五代對椿醫生說“我是不希望將五代束縛在我身邊的,希望他能離開這裡外出冒險的日子快點到來”——如此高風亮節!
眼淚都要掉下來了!!
立馬就被醫生吐槽:你又口是心非了……醫生總攻無誤。
應該說這個裏面的人無不胸懷大我,每次誰受傷送醫院,另一個人絕對不會心急火燎跟上救護車,而必定堅守工作崗位!
親朋好友也絕不陪床,每個人都說:那我這就回去了,在我自己能出力的地方努力。
我說五代的妹妹(<-有妹妹也是主角的要素之一呢),哥都快死了還堅守幼教崗位陪小朋友,這麼無私真的好麼!?
以現在標準而言本作的官配十分健康,不會急吼吼賣腐,不過想象空間還是有的。
五代明顯第一眼就很中意警官先生,案件發端與長野,那個著名的“清晨”過後,五代把警官先生送進醫院有事趕回東京,還特地在床頭留紙條表明“晚上我一定會回來,不會半途而廢!
”就是說會負責到底……嗎。
也是這個“清晨”往後,所有人看到一條警官不知怎的都不約而同地問他:你交上女朋友了吧?
(因為他是一個全心工作、常年空窗的男人)這個很成問題的女朋友梗到底是打算說明什麽呢……最棒的是五代此後往往一看到一條先生就會開心地屁顛屁顛地迎上去,那一刻活脫脫似長了狗耳朵還看得見狗尾巴在背後甩個不停的樣子,小田切讓的萌法一直是大型犬類型的。
鑒於小田切讓如今是如此一枚另類影視巨星(?
),回頭再看五代這么純良的男青年,簡直叫人有點不好意思了。
以下列舉五代雄介的至萌瞬間:1.長野縣警一條先生外派東京第一天,打電話叫五代到車站來。
接完電話后,五代笑得像一朵花兒似的向櫻子小姐炫耀:“有人邀我去約會了呢”(標準的小田切讓十三點語氣。
請自重!!
)2.第一次變成綠色形態后,一條先生打電話彙報,五代在一邊興奮地搶話筒!
幼稚爆了。
3.手上帶著芝麻街風格的綠色大蟲布偶用“腹語”嘰嘰嘎嘎地跟店長大叔說話。
哦一邊還要熬湯頭。
4.親手在各種衣服飾品上面添加了空我標誌到處顯,只恨不能開一家空我手作周邊店,但身邊沒有一個人明白“空我”是啥……因為官方稱呼是“未確認生命體四號”。
5.相關內部人士開會,是醫生吧反對五代進一步提升力量,櫻子小姐擔保說沒問題,五代趁勢做了個鬼臉說“都說過沒問題的啦”,這一刻……霧山誕生!
賤兮兮的發嗲表情我過目難忘,真的好像霧山啊!
*捶桌*6.決戰在即,一條先生終於把五代帶去單位見領導公開兩人交往的事實(錯了,是公開4號的身份)。
一大早就一起慢跑健身談心,路旁銀杏樹葉金黃,一片美好的深秋風景(《我與一條先生健全的交往日記》上可以再添一筆 <-沒有這樣的東西)……一路跑到警視廳,洗澡更衣后就熱氣騰騰地去開會,會上領導照例指示諸君全心辦案云云,話音剛落,只有五代一個人啪地舉手喊道“我會努力的!
” 你、你是小學生嗎!??!
萌度秒殺前述1-5!
與會警員人人都是一幅強忍著大笑的表情以免“卡哇伊”三個字脫口而出。
邊上的一條先生倍兒有面子,“對不起,我[男]朋友這麼可愛……”是吧。
五、怪人本作的怪人和空我腰帶力量的來源等等,設定為超古代文明,故事圓得還是相當靠譜的。
其實我之前撿起來重溫,就是因為剛剛看完今年《時間奇妙物語》的“怪人課”心情亢奮,想多看點怪人——那就《空我》了啊,怪人戲份超多,為此編劇創造了像克林貢語那樣的自有語言和文字,幾十個怪人名字我不相信有誰記得住還區分等級前綴搞內鬥,每次還得像哥特聚會一樣尋找另類場地碰頭……看到第14集,怪人車裡飄出了……Blue Velvet這首歌,我我我實在坐不住了:這幫地下小劇場來的視覺系怪人到底是要鬧哪樣!!
我特碼看完全部也沒發現老被玫瑰女王虐待的白涂系黑陽傘男就是3號蝙蝠……我覺得怪人們實在是,吃力不討好啊Orz 查資料得知,“第一集的怪人是蜘蛛、第二集的怪人是蝙蝠”乃致敬初代假面騎士最初兩個怪人。
咦,這樣的話倒沒有留意過往後的騎士番組是不是也這樣……六、其他1.《空我》是第一部採用高清數字格式拍攝的特攝番,對此不習慣的攝製組相當折騰了一段時間。
2000年時連一般的電視劇都很少用HD拍,限於播送信號的關係就算是高清拍攝放出來的還是標清。
2.日前看《家族之歌》,小田切讓同porepore的店長扮演者鬼太郎阿叔再聚首,哈哈《家族之歌》的成人卡司其實非常歡樂啊。
說起這位大叔,我覺得大部份人跟我一樣是因為《池袋西口公園》里追求誠誠媽的中年刑警而記住他的。
跟IWGP跟空我是同一年吧,一年兩番,空我里店長總把一條刑警稱為“穿風衣的HANDSOME”,回頭一想,咦,大叔你在IWGP里不也有一位花名“帥哥”的學弟渡邊謙么,不會混起來嗎……3.也是《家族之歌》,2還是3集里有著名樂隊TOKYO SKA PARADISE ORCHESTRA全員黑服墨鏡在在正義相熟的大叔的店裡登場,吧台遍一字排開……震驚地發現空我ep20里有過同樣場面!
在五代和一條去大叔店裡吃飯時吧台右邊莫名地出現了一排黑服墨鏡男。
難道《家族之歌》會取這麼久遠這麼冷的捏他?!
4.和一條共事的兩名刑警里的中年男,就是單方面認為一條縂在擔心“留在長野的女朋友”的那位叔,扮演者為松山鷹志,沒錯是聲優!
我記得這個名字因為他是HUNTERXHUNTER舊動畫版的梧桐和信長啊。
5.坊間總傳說小田切讓覺得特攝出身是黑歷史啦,為此特攝飯抵制他啦等等。
我覺得不是這麼回事兒吧。
固然作為一個真·文藝青年,他小時候都不看特攝劇,假面騎士初代還是要演空我了才去借來學習觀摩的。
但其實小田切跟空我組的演職員似乎一直蠻要好的,尤其尊敬高寺成紀。
證據就是,2010年,高寺轉去角川書店后推出的第一個特攝電視劇《大魔神CANON》里小田切讓友情客串了最後一集!
主要編劇也是荒川,我要去找來一看6.空我劇中的考古系設定在城南大學,臺詞有提到該校的本鄉教授哦,好像大家都認識他,似乎本鄉猛變成了一個學究似的人物……7.騎士番組常用導演長石多可男居然是1971年初代假面騎士的副導演!
8.自從得知了80年代佐橋俊彥在前衛搖滾樂隊KENSO里當鍵盤手之後……再聽空我的戰鬥BGM頓時搖滾感覺倍增,蠻金屬的,雙主音吉他哎!
9.EP11左右作亂的肌肉男怪人的扮演者野上彰是一名職業摔跤手,體壇用名AKIRA。
2000年,《假面骑士空我》(以下简称空我)诞生了,这部注定要在特摄剧史上留名的假面骑士作品诞生了。
蓝光空我海报空我是平成假面骑士一系列作品的开山之作(black—j虽然是在平成年间播出的,但官方将其归类为昭和骑士)。
作为平成骑士的老大哥,空我去除了一些昭和骑士的设定或模式,加入了许多往后平成骑士都沿用的新的元素。
例如,主角不是改造人、敌役不是以征服世界为目标的邪恶军团、没有战斗员等一些列崭新的设定。
空我当初播映的时候,是万人空巷,非常受欢迎。
时至今日,人气也居高不下。
选用优秀演员来演出,是空我成功的保障。
主演小田切让用他的自然又细腻的表演成功的塑造刻画了主角五代雄介这一角色,也为自己赢得了观众的认可。
空我的主角五代雄介,由小田切让饰演男二号葛山信吾的表演也可圈可点。
男二号一条熏,由葛山信吾饰演剧中其余的配角也都能或多或少的推动故事情节的发展,例如五代的恩师、科警研的女主管、法医椿秀一,等等。
剧集风格,空我走的是重视写实的路线。
除了写实,剧中的悬疑和惊悚感也营造得很好。
另外,空我的偏向于生活化的剧情也是受成年人喜爱的一个原因。
空我的世界观是完整而真实的,空我剧组特意设置了文艺组来统一完善世界观,还不怕麻烦的设计了林多(超古代人类)文字和古朗基(空我的敌方怪人)语。
空我的细节严谨程度也是无与伦比的。
剧中随着地点的变更而变动的时间是剧组真实测算过的。
空我的人物塑造、气氛渲染和BGM运用可以说是空我这部特摄剧的三大亮点———人物塑造。
空我的编导和主演小田切让成功的塑造出了五代雄介这一富有魅力又充满幻想的主角。
气氛渲染。
气氛随着剧情的发展而激燃,或温馨、或惊悚、或感人。
BGM的运用。
令人印象深刻的BGM在剧中多次起到了升华主题的作用。
空我的最终战是悲壮的、凄烈的。
大雪飘飘、银装素裹的九朗岳,在这展开了一场激烈的战斗。
主角五代雄介和Boss零号,一黑一白、一善一恶、一个讨厌暴力却为了守护大家的笑容而不得不挥出拳头战斗,到最后只能痛苦无奈的哭泣,另一个则是纯粹的享受暴力,只能在战斗中找到快乐,最后在狂笑。
在战斗的尾声,在各自向对方挥出了决胜负的一拳之后,两人倒在了被鲜血染红的雪地上。
这场战斗只能用悲壮和凄烈来形容,即使离空我播出的时间过去了近二十年,这场战斗也被空我粉丝以及广大特摄爱好者奉为经典的、最令人印象深刻的最终战。
《空我》象征的正是剧中主角五代雄介“即使讨厌暴力,勇敢的去战斗,就算牺牲(空)自己(我)也好”的形象,以及《空我》的主题。
剧组的制作之精良,以及剧集的质量之上乘,让空我成为至今为止唯一一部获得过2002年的日本星云赏奖项的假面骑士作品。
假面骑士kuuga无疑是平成最好的开头,小田切让阳光的笑容和竖起拇指的"大丈夫"在记忆中留下了深刻的印象,假面骑士平成的作品一直在剧情和皮套上力求创新。
新的十年基本就是为了买周边的产品显得多少有点幼儿向,但也不乏amazons这样的超写实作品,但想kuuga这样的老少皆宜的作品真的难得。
作为平成开山之作,还有小田切让饰演的五代雄介,利用超古代遗迹中的腰带变身。
五代雄介 本作中的敌人是古朗基,还有空我变身的形态有初生形态、全能形态、青龙形态、天马形态、泰坦形态,还有本剧中的最强形态究极形态。
究极空我 还有五代雄介所骑的机车也是本剧的看点。
守护人类笑容而战的战士-假面骑士Kuuga!
这次重补,当初不在意的一些配角也会关注到。
不知道是因为化妆技术进步,还是演技越来越好,笹山警察小姐姐从金色到第零号出场颜值越来越高。
可惜40号开始变成短发了(又不是西尾😭)不过笑容也多了,另一番可爱味道。
双马尾奈奈挺可爱的,演技老师被未确认杀害也让以她为支线的单元有两个。
感觉亚树子就是奈奈成为女主会出现的情况。
不过奈奈对五代有意思,实加对一条有崇拜情愫,也算某种对照。
(不过实加好像在哪部后传小说里成为二代空我的,之后也补一下)不过一直以为樱子是老师,她居然还要写硕士论文。
一个研究生主导古代语言破解,也是牛人。
另外闲着无聊,拿各种骑士下饭,平城一期确实直接描述的死亡很多。
平成二期之后,除了主要角色死亡,大部分只有破坏建筑物之类的画面,没有直接路人死亡的影像。
不过平成一期之中还是空我的死亡率最高。
感觉有时候空我更像圆古那边的作品,去掉五代,完全就是警察版的怪奇大作战或奥特Q。
我还挺喜欢这种日剧感的,也有可能是因为打戏剪辑看多了,重补的时候基本上着眼于各种侦破戏和日常戏。
其实虽然有单元怪,但所谓的单元角色要到一期后半才会有。
虽然确实偶尔会有单元限定的角色,但返场率很高。
所以空我虽然是单元怪的打法,但却意外的连续感比一些连续剧还强。
所以我一直不认可空我白开水的说法,像第43话,除了感知0号变了一下身,全程都是一条的单元回,但你依然会看的津津有味。
(大结局更不用说)这点又确实有奥特曼的味道。
比起黑日所谓什么特摄没做好,深度也没做好的营销作,空我才是真正的做到了有特摄味的日剧或者说有日剧味的特摄,让非特摄爱好者看日常戏估计也会很入迷。
另外榎田和john之间的微妙情绪一直印象很深,重看才发现他们的笔墨其实没有很多,这也是一种本事。
最后吐槽是0号剪影和最后皮套差别好大。
不过0号的清扫低级古朗基行为反而提供了大量尸体样本,可以让人类研究出神经断裂弹。
有一个给0号擦拭装备的墨镜男好像后续没有登场了。
小时候看到第一集,在遗迹被袭击的录像带片段竟成为我童年的最大阴影,古郎基的怪影一直是我感觉最恐怖的意像(以至于后来看咒怨,午夜凶铃里面的贞子或者伽椰子形象都觉得不是那么恐怖),古朗基的形象一直伴随着我长大。
从一定角度上来说,空我不仅是平成第一部假面骑士特摄片,也是一部无论从拍摄角度,剧作角度,表演角度来说都足够优秀的日剧,其中的环境氛围塑造,镜头语言架构,剧情设置等元素至今都值得许多电视剧创作者们借鉴与学习。
首先,无与伦比的真实感。
我其实一直奇怪为什么自空我之后其他的假面骑士再也找不到那种真实感。
第一,未确认生命体的真实性与写实性,无论从人设,服装,化妆,未确认生命体呈现在观众眼前的,真的是活生生的存在,这比后来那些同系列剧作中皮套怪物要真实的不止一个等级,可以说空我世界里的怪物设定是极度真实与写实的,怪人的肌肉纤维感,真实的面貌,这是后来剧作中那些穿着臃肿的塑料质感外套的怪人远远比不上的(此情况在如今的系列中更明显),我记得其中除第0号之外,第3号当时也把我吓的半死。
第二,剧情的合理性,一方面,剧作对于未确认生命体的前世今生都做出了合理的安排与解释,当他们出现在现在人类世界中,人们对于其反应也做出了合理的安排。
另一方面,每一个事件都有着完整的逻辑,人物有着合理的行为,情感动机(五代为什么要带上腰带,为什么能够第一次真正变身,一条,樱井等人又是怎么逐渐消除对空我的顾虑等等)。
第三,人物情感的真实,剧中每一个人物的情感都是有依据的,都是符合逻辑的,不是凭空而爱也不是凭空而恨,强者也会感到恐惧,甚至未确认生命体们也会感受到宿命的悲凉。
这种情感,来自于真实生活,存在于我们现实的人的情绪中,这自然让我们会跟着剧中人物的情感变化而产生情感变化,为剧中人物而感动。
以上三点,从特效化妆,剧作,人物塑造三个方面,是让我个人觉得真实性的主要来源,观点浅薄,欢迎大家后续补充。
其次,氛围感的营造是空我极为出众的一个方面,片中还不时的用模糊诡谲的意象片段,滤镜效果,古文字的神秘符号,营造出全片难以言表的严肃,神秘,悲壮的整体氛围,但也通过对“五代雄介”这样一位角色以及他身边角色的细腻塑造,让人们在剧作整体悲壮的宿命感中,无时不刻的感受到人性的光辉,生命的厚重,让观众又时刻处于在一种淡淡忧伤,却又温暖治愈的氛围之中,在富有冲突性的故事中,得出极为深刻的思考。
再次,故事的丰满性。
可以说空我的人设与世界观完全符合成熟观众的需求,人物刻画的丰满以及故事剧情的耐看度,使人完全可以把他当作一部优秀的日剧来看。
在空我的世界中,故事存在于故事之中,每一个事件下,都包含着深刻的道理,都触及着许多社会中的敏感点。
纵观全剧,空我其实表达的方面很多---对家庭关系的谈讨,对教育观念的谈讨,对个人命运的谈讨,对日本社会对边缘群体偏见的谈讨,对梦想与挫折的谈讨等等,但是,每一种谈讨它都没有过于外化,没有放大到喧宾夺主,让你怀疑这到底是不是一部特摄片,而是包裹在主线故事中,让你多次回味,品鉴这个桥段,你便能够渐渐看到这其中的“故事中的故事”。
这便是空我值得人们反复回味,观看,并且百看不腻的重要原因所在。
最后,导演极具鲜明的个人风格,是保证空我成片质量的一个重要原因,在导演的监督下,全片始终保持着一种清爽的气质(后续有几部越来越油腻。
)总体来说,空我的世界观是非常感人的,小田切让当时萌哒哒,以后帅的一塌糊涂,为了人们的笑脸与信仰而战,有些台词竟到如今依然适用。
空我是一部难得的,不幼稚不做作的,适合成年人去细细品鉴,观赏的一部优秀的特摄片,一部优秀的日剧。
经典无论如何所缔造的,永远都是传奇。
这种作品毕竟是在少数,《空我》小时候给我的第一印象就是很神秘和强大的感觉,正如歌词中所提到的,空我为了变得更加强大,小时候记得看着他踢爆龟哥的画面,反复看了好几遍,硬是不腻也不伤感觉,还反而觉得越上头,也许这就是空我带给人们的一种力量和希望吧,小时候就特喜欢英雄主义,认为英雄孤独战胜坏人是非常精彩的,空我就是这样的英雄,结局战胜了披着白衣的恶魔,小时候买碟片追就顾着打斗片段,剧情文戏啥的一窍不通,长大了再追完一遍,真懂了好多,尤其是五代最终决战时的告别悲伤,哪怕过了十年,二十年,都还是意难平的味儿。
这只是我看的第二部假面骑士,但是我却从中获得了完美的观看体验,作为很多人认为的最好的骑士,它究竟有些怎样的魅力。
空我几乎都是每两集作为一个小单元,而每个小单元的叙事都是同一种方式,主线是五代协助警察组织未知生命体带来的灾难,支线则是游离于主线之外的小故事。
主线和支线的故事下文在叙述,这里先讨论故事之外的部分,也即特摄作品最重要的部分之一————设定。
很难想象一部作品是怎样在想象力和严谨之中做到一个完美平衡。
空我则给了我们一个满意的答卷,我想每个人看五代在樱子那里的得到提示后,将防护栏变成专属武器时的反应,应该都是“卧槽还能这样”以及“原来如此”。
空我的设定是如此的优秀,这样的桥段放到很多作品里面,在没有这样的铺垫下,只会观众打上“开挂”的标签,但是空我真的没开挂,我们可以看到空我的升级分为1.基础形态变化和每个形态的专属武器;2.基础形态的升级。
前者是空我本身的属性,只是五代一开始还没有发现,通过女主的考古研究提示解锁,而后者则是通过电力激发而来,属于用已有的条件创造的。
这样的设定就能实现富有想象力的同时,又极具严谨性。
关于主线剧情,古朗基(以下称为怪人)基于基基鲁游戏规则展开的猎杀游戏,从每一集怪人的小会议和女主的考古研究中我们可以获得关于这个游戏的大部分规则和以前古朗基的故事,这些规则和历史直到最后都没有明确和观众讲述,只看一次很难全部知晓,这是一种很聪明的讲述方式,观众想要的信息都能从故事本身获取,只是提高了获取难度,观众可以增强沉浸感,同时基基鲁的游戏规则也增加了很多空我的“特权”,基于游戏规则,有些怪人即使打败了空我,也不能杀掉(这就是“捡命”形态的由来),但是不是全部“捡命”剧情都是基于游戏规则,比如3号的怕阳光,还有两只蝗虫的怕烟属性。
这些不同于规则,这只是每只怪人不同的弱点。
在主线故事之中,我最喜欢的是泳池和移动箱子杀人游戏,这两个故事具有很强的悬疑性,仿佛真的在看悬疑片,通过杀人现象和怪人行为以及警方推断,我们甚至可以抢先一步在一条桑和五代之前得出答案。
空我的主线剧情已经是如此精彩,但是一部作品如果仅仅只是流于表面的精彩故事,是不能成为这么多人心目中最优秀的骑士。
空我真正做到极致的,反而是这些流于主线之外的小故事,这些支线都或多或少的传递出优秀作品应该传递的正面价值观。
由于很多故事都让人印象深刻,这里只讲几个我最喜欢的。
犀牛怪人案件中,五代想去找多年前约定好的老师见面,在这里我们能看到这部作品文戏的顶点,老师鼓励五代成为守护妹妹和母亲的勇士,而老师也从五代这里感受到了教育的真正意义,最美好的师生关系莫过于如此。
涉及老师的集数都特别温馨和治愈,比如孩子离家出走的那一集,在对待离家出走的孩子,空我的第一反应不是立马要求孩子回到老师身旁,而是站在孩子的角度去思考,像这种思考方式在很多集数里面都有展现,比如店长侄女奈奈的试镜遭遇。
五代总是能站在当事人的角度提出一个正面的意见,这也是为什么,五代作为一个无私到极致的英雄,却几乎没有什么神性,反倒是我们身边可以托付一切的大哥。
虽然空我中的小故事是基于未知生命体的灾难环境下,但是本质其实都和现实一致,都是基于教育问题,暴力现象,工作压力等所引发的矛盾,这些问题,其实是空我这个英雄所不能解决的,空我解决的是未知生命体带来的灾难,而真正解决剧中这些民生问题的,是五代雄介所带来的正能量以及角色自己的顿悟。
尽管一个乐观的心态不能帮忙解决所有问题,但是至少能给人活下去的勇气。
太怀念了,当初还是小学生的我吃饭时和爸爸一起看的,我爸爸也很热衷?!
当时小田切让太幼嫩,那时对他的印象也就止于这部剧,没印象。
长大了,我就粉上了小田切让,他的戏里戏外都让我着迷,尤其他的人物服装风格,大爱..唯独我忘记了他当初还主演了这部《蒙面超人古伽》,今天无意中看到回想起,啊~太怀念了...
五代雄介比大拇指的笑容然后慷慨奔赴和零战斗的场景,在雪花飘舞的白色大地中打出踏血染红的惨烈。
补标,小时候最喜欢的假面骑士,比后来那些花里胡哨的花美男好多了,一级一级的看古加用新颜色状态打坏逼们,到最强的好像是金色还是黑色忘了,但是记得最后好像是拿最没用的初始白色形态打得大boss吧,当时就觉得这个系列“好深刻啊!”
🤢
感觉还不如月骑和555好看
这部作品之所以这么高分,情怀看来占了很大一部分,但是就作品质量而言,我并不觉得值得这么高分,剧情也就一般,中间还存在不止一集的水剧情的操作,使得整部作品的质量都显得差了一些。原本我期望是有一个完整的世界观的故事的,怪物为什么而战,正义者有如何解释,但是都没有涉及到,或许这本身对于儿童剧来说要求高了些,但是既然放到了整个影视类里面,参与到同一评判标准里,那么它就不值这么多分。
说实话准备二刷了,毕竟一刷的时候是小学了……在b站上看到片头曲,听歌都觉得有点害怕,应该是条件反射,我也记得这剧当时挺吓人的
我来说一下空我的大致剧情:未知生命体出现,解锁新挂不会用吃瘪并捡了条命,女主解读出了新挂用法打败了未知生命体,要我说这他妈剧情就是开挂这他妈竟然能他妈9.5我看6.5还算高呢
吹过头了
不怎么样
被人强塞的安利,点开第一集就懵了,从未见过如果二傻的小田切让……绝对不是适合小孩子看的,很多地方的思考都很深且沉重。不过正好在这个节骨眼,也让我再次确信,私の場所はなくならないんだし、生きてる限りずっと、そのときいるそこが、私の場所だよ
看完了!中后段的剧情很连贯。每个人都在挣扎着做选择,而打斗只是穿插。温柔是这部剧的调性——“耐心点。你的未来将会来到你面前,像只小狗一样躺在你脚边,无论你是什么样,它都会理解你,爱你。”
小时候的恐怖向骑士作品要和小伙伴一起捂眼看,长大了成人向,看小田切让的颜,看骑士的正义,就这么看了好多次,看不腻。
奠定了往后平成骑士发展的主基调——基情满满(雄介和一条薰)。
这不是动画,是一部制作精良的日剧。小时候到处找却找不到完整的碟片。跨世纪神作!五代和一条好帅,七森美江好美,童年女神。话说看到她死的那一集,真的好难过⊙﹏⊙
未知生命体的杀人游戏,被选中成为四号的微笑大使。反派各个击破,相互攻击。讲人情味的假面骑士,没有酷炫的打斗。
op难听,皮套换色
一个为了守护大家笑容而战的骑士,假面空我比每一部假面其实都来得好,不管摄影剪接故事演员角色刻画和制作都是一流,主题曲有传统的气势但有不幼稚,片尾曲也很好听有励志阳光又带点感性很舒服的感觉,尤其最后一集结尾上字幕时雄介出现配上这歌。。。有种说不出的感动。这剧集的对我有很大意义,重温时会不断重现10多年前那时的自己和情景。
剧情过于白开水
通过颜色和武器拓宽了假面骑士变身的模式,假面故事深度化思考的承上启下之作。当然,帅是重中之重!
看这个,纯粹是为了,可以继续吸收你的能量......