夜车

丈夫过世而单身独居的女法警和被她执行死刑送上路的女死囚犯的丈夫发生了一夜情，又被其强奸甚至有被杀的可能。

本来已逃走的吴红燕又回到李军身边，明知可能被杀，却又返回，是赎罪还是悲悯，有点斯德哥尔摩综合症。

豆瓣网友文森特九六:一方被压抑了仇欲，一方被压抑了性欲，当二者以违反宿命的方式相遇，便注定了要从彼此身上索取更多，进而陷入难以抉择的两难境地。

角色犹如在冬日寒风中试图点燃一根潮湿的冻木，到头来也只有那么几丝一闪而过的灰烬。

豆瓣某网友:“所以吴红燕的救赎是某种悲剧性的赎罪，她赎的是那种以暴制暴却无法真正声张正义的先天不足的司法制度的罪，赎的是整个人类的规则中所制造的不公正的罪，这种圣徒式的救赎是那么决绝和富于悲剧性，尤其是当她提醒李军别忘了拿那个放着斧头和刀子的包时是如此冷静，如此惨烈，她也因此完成了自我治愈和救赎的旅程。

”

夜間列車仿佛在跟隨一個有節奏感的鼓手有各種聲音的起伏。

夜車成爲了一種希望與暗示和影片的開放式結尾相呼應。

她能不能坐上最後的那班夜車或許不同的時期不同的人都有不一樣的答案。

影片的開頭和結尾都有她在雪地中行走的片段像文學中的一枚楔子也帶來了深厚的宿命感。

刁亦男試圖在寫實和表現中得到一種微妙的平衡空間是被選擇的通過貧瘠冷漠的空間愈發凸現了人與人的疏離感和孤獨感。

每次出現湖面（河面）的鏡頭都像一種隱喻當時的聲音也在吸引我入境細小的層次讓我幾乎產生幻覺。

而雨聲和舊時老歌就像一種對壓抑情感的催化和溶解藥劑似遠忽近的緩緩進行讓她釋放自己。

聲音處理非常細緻便讓感官體驗更加深刻。

影片裏他們的關係是一種冒險而愛情也是一種冒險層層叠叠的行爲暗示疏離神秘糾纏挑逗。

是這樣人總是在營造危險來拯救自己沒有危險就無法自我救贖。

确切地说，这不是一部悬疑片，尽管它具有悬疑片的诸多特点：打乱节奏的片断对话、行踪诡异的人物、逐渐揭示的主角生活，以及没有结局的结局。

倘若硬说它是一部悬疑片，那又不得不注意到它平缓的节奏，不够激烈的矛盾冲突，和写实风格的人物场景刻画，这一切都异于悬疑片刻意造就内心世界与外部环境分裂以构成观众受到心理及感官冲击不同步而造成悬念快感的普遍方法。

所以这只是一部叙事的片子而已，这样的影片总会给人一种四不像的感觉。

主角间的矛盾冲突在国产片子里算比较有特点，至于拍摄手法，昏暗灯光+旧式音乐不能算有新意，非要从这方面找点特色的话，那就是有大胆的性爱场景描写。

当然，这个特点，比较俗。

女主角是法警，用俗话说是刽子手。

这个说法并无偏颇，在古代，无论杀好人还是坏人，只要是依法行刑的人，都称为刽子手。

区别在于，古代行刑不用带白手套，而她得戴上。

这对她来说是一种错位的生活体验，似乎戴上了白手套的双手杀了人，就不再带有血腥味。

但白色手套本身的纯洁感不能给予她任何解脱，她一直保持着孤独，尽管她很想从别人那里获得爱，但心里始终是矛盾的，想要获得却又不敢大胆追寻，只能在阴暗的房间里独自对着镜子跳舞。

这种自卑感导致她只能在工作结束后偷偷坐车到令一个地方去结识陌生人，在没有人认识自己的地方，似乎才能解脱心中束缚，放心大胆地与人交往。

但这毕竟也只是临时的，虽然影片本身并没有交代她的过往，至少我们可以这样推理：没有人能够真正进入她的生活，或许她尝试过许多次，但都以失败告终。

一直单身，在孤独寂寞的时候找个陌生的男人带来些慰藉，也许就是最适合她的生活方式。

就像每一副白手套，用完以后就被她烧掉，把所谓的纯洁连同生活的束缚，一起烧掉。

男主角...我不知道他是做什么的，片子里交待得不够仔细，不过这并不重要，多半是在工厂里当个杂工，什么都做，老婆犯事被枪毙之后，又被排挤出去看水库。

总之这是个很窝囊的男人，老婆也管不好跑出去当小姐杀了人，孩子按遗嘱过继出去了，家毁了，生活也完了。

不过大凡事业窝囊的男人，性功能都不窝囊，所以导演才会有借口把这对男女的生活用最原始的方式搅和到一块儿，于是这片子的两条主线就凭借着一次媾和汇聚在一起。

寂寞女人与没了老婆的男人的媾和，并没什么奇特之处。

问题在于，寂寞女人依法杀掉了这个窝囊男人的老婆，而这个窝囊废以一种近乎白痴的思维方式认定这个女人就是破坏她生活的罪魁祸首，于是对女人展开追杀。

这只是第一处匪夷所思，另一处匪夷所思是，这女人居然误认为男人是在单身俱乐部相中她并且跟踪她的，这种《尾行》式的情节安排，在国产电影中倒也算个尝试。

整部片子的味道，也就是建立在这两处匪夷所思之上的，所以不要刻意去追究这种情节安排的现实性，只要去感受导演故意营造出来的矛盾冲突想表达的深层含义，以及旁观导演对该情节的把握水准就够了。

至于这部片子有什么样的深层含义，我并不清楚，倘若从人性描述来看，它所包含的信息量太大了，我也不知道究竟它所表达的是高于一般朋友的亲情还是所谓的爱情，还是复仇时带有的困惑感情，或者是在宽恕与坚持之间的矛盾心理。

在我看来，整不片子只不过是讲了个故事而已。

对于最后没有结局的结局，我想很多人都做了自己的猜测。

我个人的看法，男人在女人逃离之后宽恕了女人，而女人在逃脱之后又返回来寻求解脱。

两人如约上了小船，去等待最终的裁决。

无论最终会是怎么样都已经不重要了，因为怎样的结果都是情有可原的。

男人之所以会有宽恕，并不单纯是良知的觉醒，更大程度上是由于他们之间发生的两次性行为决定的，当然这并不是所谓的“因性生爱”，这种说法一向是我所鄙弃的。

男人在这两次性接触中所表现出来的亢奋和暴力，从精神上来说不亚于一个充满仇恨的刀客对仇敌的挥刀猛砍，也就是说他砍人的欲望在近乎强暴的性行为过程中已经基本释放完了。

之后把装满凶器的包拿出来，不过是一种惯性而已，等到他去拉船的时候突然发现自己的仇恨已经没有了，一种空虚感涌上心头，空虚中回忆起女人的温柔来，随后便是哭泣悔过。

当然这不代表他最终会放过女人，因为杀人，毕竟只是一种冲动而已。

回过头来再看女人。

一个在寂寞黑夜里只能对着镜子独舞的女人，发现一个如狼似虎尾行着她的男人，会是怎样一种心情？

无论如何，她的直觉告诉她，这个男人需要她，而且是一种奋不顾身的需要，我想任何一个女人都无法挣脱这种强烈的被需要感。

只是她误会了，他并不需要她扒光衣服，而是需要她纳命来。

影片的末尾，终于逃脱出来的女人在看到奋力爬坡的白马由于不堪重负活而倒下的时候，所有反抗都已经崩溃。

于是她失魂落魄地坐下，思考片刻之后决定回到男人那里接受最后的审判。

结局就是这样，漆黑的夜，扭曲的心灵，并不纯洁的白手套，不堪重负的白马。

故事已经讲完，至于答案是什么，并不重要。

如果你不是一个经济宽裕富有的人，生活对于你来说就是一日三餐，柴米油盐，晚上一张床。

即便你是个富豪，你又追求的是什么呢？

是满汉全席，还是一床三人？

还是要做个一夜几次郎。

生命不过如此，生活就是如此。！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

我个人有点兴奋看到《夜车》，一部隐喻味十足的艺术片。

我的耳朵有一丢丢的失聪，影片的音响为了表达的需要设定的不十分豪放，我大约是当做一部默片看完的。

但可以想象，某些画面出现的时候，背景定有一段使人心里无限挣扎和凄凉的音乐。

听说刁亦男在学习贾樟柯，而今我完全否定。

《夜车》给我们提出的思考是独立的，更是值得我们每一个去体验的。

如果这部片子过去很久还很小众的话，只能怪它表达的东西是当今我们困苦着却没人敢提的东西，因为没有被广泛讨论，所以许多不善于思考的人便不能看明白里面讲了什么。

我打算从以下几个方面谈谈：一、道德和法律的矛盾其实这一点可以上升到政治的层面，尤其是当下的社会环境里，特别适合谈。

可影片里并没有直接表现，我便不自己意淫了。

但不可否认的是，这部影片有许多隐喻，这一点必须强调。

吴红燕是一个女警，她的工作职务是把证物给罪犯看，送走一个一个被判处死刑的罪犯。

从我们一个常人的角度看，做这个工作的人，尤其是女人，一定是个大公无私的、冷面御姐或女汉子。

然而导演刁亦男却给我们呈现了另一种真实的矛盾：吴红燕每一个休息日都要搭夜间的火车，去另一个城市参与婚戒所的活动，她一方面是真的想找一个可以依靠的男人过日子，另一个重要的方面是和陌生的男人们释放性的压抑。

从法律的层面上，一个女人找定期找不同陌生男人去小旅社嗨皮，似乎是被定义为淫乱的。

从道德的层面上呢？

吴红燕作为一个女警，更是道德上的破坏。

但是我却莫名的同情吴红燕，于是我试图从第三个人性的层面上为吴红燕辩护，感觉吴红燕这样做不一定对，但一定没有错。

故事快结尾时候，吴红燕和李军（被枪决者张玲玲的爱人）在被高高搭起的房子里，她说：可惜，我不能替代她。

不知道你看到的时候如何感想的，当时我的第一反应是：张玲玲的罪恶真的大到了一定要枪决的程度吗，她真的是一个十恶不赦的恶人吗，关于张玲玲杀人的真相是什么？

多荒诞，可以说这是以法律的名义拆散了一个家庭。

除了枪决，法律能不能够和道德结合改造一个人，但是我们也知道一味的宽恕必将会带给社会许多不安定的因素。

于是法律和道德的矛盾如此明显，我们却无能为力。

二、性原始且丑恶，但你不想维护着丑恶的东西吗？

很好的隐喻难以离开性，于是《夜车》有一个大主题是性。

吴红燕的压抑，女邻居妓女的理所当然，李军因为性而背叛的复仇计划，甚至你在漫漫长夜里干的那些荒唐事，谁都尝试着干过。

性究竟好不好？

我们应该把看待性这个问题的人群，分成至少两类以上。

第一类人统一的把性的镜头稍多的影片，定义为黄色片，第二类人把性的镜头稍多的影片，定义为十分大胆的小众文艺片。

譬如《夜车》中吴红燕对女邻居妓女的态度，另一个女邻居曾怂恿吴红燕以女警的身份把妓女抓走，但她没有那么做，她似乎很理解妓女的生活，于是吴红燕勉强可以作为第二类人。

另一个女邻居认为妓女就是堕落的人，道德败坏，一无是处，勉强可以当做第一类人。

这两类人究竟谁好？

没有答案，这是性的认识的矛盾。

诸如此类的揭示影片中有许多。

女警的结局，李军的选择已不再重要。

因为他们还是像那匹马，因为负重过度，在路上被皮鞭抽打，最终放弃挣扎一样趴在地上。

导演：刁亦男吴红燕的回去带着喜色吗？

我觉得她是累了，像那匹马一样放弃了挣扎，但值得欣慰的是李军为她的回去震惊且略微欢喜。

这是《夜车》的精髓，它并不全部消极，因为最终人性还是向上，向善。

作者想表达什么，十足的暧昧，但电影开头是一个人走在冰冷的积雪尚未完全融化的山路上，孤零零的背影，踽踽独行，只有皮靴踩着积雪发出的咔嚓咔嚓估计的回音。

白色的手套、隔壁男女都呻吟、一个人漆黑回家路、卖淫女的妖娆舞蹈、镜子里自我、火车站附近擦口红……每个意象反应的都是女主角一个人生活的困境、乏味和孤寂，电影开头就展现了女主角的生活，和死亡凶手、冰冷的宣判词、严肃的制服打交道，在愚昧和狭义的农村的无聊琐碎中乏味穿索，每个星期来到另一个城市去相亲，十年了，往往收到的都是欺骗，可是连欺骗也是赤裸裸的，在暴力和魔术似的欺骗里，没有一丝丝温情男主角每次偷船，就像想躲避到另一个世界里，现实的无力，让他无所适从，他以为找到爱，结果确实骗局，那一丝丝灯下的温情和抚爱，换来的是一道道伤口和一句句恫吓，老婆卖淫，兴起杀人，孩子被他人收养，工作也被发配到了边疆（水库）……家庭、生活、妻子、孩子，一夜之间灰飞烟灭，生活的天平跌进了深渊里，深不见底，无从爬起。

他们就像那电影结尾的马，拉着满满的柴火陷入深坑里的马，旁边的人，熟视无睹，只是一根筋的挥起鞭子左打右抽，但无论旁边的人如何鞭子鞭打和催促，也不能使它从深坑走跳脱出来，最终马只能向鞭子投降、向生活的深坑妥协，当女主角看的场景时，她仿佛明白，回到原来的世界，又将是自己一个人的“深坑”（与死亡、愚昧打交道），明知回到水库可能是死亡的斧头和锋利的匕首，但是水库那边有一个人，有一个可以给自己这个冰冷孤寂生活里一点点爱和激情的人，这个人还为他们准备了一条船，一条可能通向未来彼岸，却也可能伴随着死亡的一条渡过当下的船，他们带上了刀斧和匕首，踏上船，是吉是凶，电影戛然而止，而真正的生活，永远都是未知的

在我的字典里对人的评价中最损的不是流氓，不是猥琐，甚至都不是虚伪，最不把人当人看的评价是“你是好人”。

因为这个评价的第一层含义是你一无是处，既没有智慧，也没有才艺，你只配做好人了，这是多么悲哀的事。

第二层含义是来自评价的人，说你是好人，意味着他/她在某些方面的欠缺，说你是好人，便为自己在某些方面的放纵找到了心安理得的借口，比如说为他人，因为他做不到，你做到了，所以你是好人，他就可以继续满足自己的私欲了。

第三层含义看似无害，却最有破坏力，好人/坏人之分意味着把人扁平化，单一化，无趣化，直接的后果是混淆视听。

各位只要想想儿时受的教育就知道了，或者看看当前的主流媒体，它背后的意图之一就是阻碍了对人的真正认识，贴上标签，万事大吉，好人嘛，就应该是这样那样，如果人这一动物真的这么简单就好了。

可是，事实上，在形形色色的人群里，随便抓一个人你都无法用任何标签去贴他。

所以当真相显露时，往往让人目瞪口呆，存在了几十年的所谓的道德传统的围墙一下子坍塌了，受不了吧，而每当这个时候，我总是在一旁冷冷的笑，甚至有一种快意，因为我从来不敢简单得看待一个人，任何一个平时在别人眼里最老实巴交的人都可能做出最不可思议的事情，而任何一个看似阳光乐观的人，其实内心里可能是极其黑暗，悲观的人。

电影的功能之一呈现或者揭示这种意想不到的真相。

可惜在中国电影中，这种揭露的快意鲜有出现，直到这部《夜车》，直到这个女法庭刑警的出现。

用前面的好人/坏人的二分法，吴红燕应该算是“好人”，至少在前几十分钟里，她何止是一个好人，简直是一个极有人情的人。

我一向反对简单的传统意义上善良，这种善表面上好，其实背后真正的黑手是对人性的泯灭和遮蔽，这就是为什么会出现好心做坏事的局面。

记得很多年前看过一个片子，说一个派出所警察一直劝一个年轻女人不要去舞厅里做舞女，经常在“关心照顾”这个女的，希望她找个正经的工作。

因为在警察所代表的世俗的眼光里，舞女就意味着不正经，意味着堕落，可是这个女的就喜欢跳舞啊，这个警察经常来循循善诱，苦口婆心，最后一幕是女人抢过警察的枪，一枪把他打死了。

估计他死的时候都不明白为什么这个女要杀他，自己好心的劝善最后却换来如此的恶果。

他就是不明白他的善对有的人来说是一种干扰是一种恶。

理性的善，我不知道有没有更准确的词来表达这种善。

比如吴红燕对旁边妓女的态度。

这个让人想到了基斯洛夫斯基的《蓝》，朱丽拒绝签字赶出邻居的妓女，和吴红燕拒绝报警赶走妓女如出一折。

在一般人眼里，妓女这个标签简单容易地宣判了一个人，这里姑且不讨性工作的道德性极其背后的社会因素，而是想想这个标签所带来的直接含义，意味着标签之后的人的道德败坏和所有的肮脏。

其实，这种简单的看法经不起任何推敲，而真正的恶却被隐藏或者忽略了，最直接的人就是片中那个女邻居，她才是真正的恶或者丑，她真正的意图是借助传统和世俗的偏见排除异己，干涉别人的消极自由，这种人往往是怯懦的，没有判断力的。

而在吴红燕和朱丽身上，却有着理性的善，她们懂得洞察人性，懂得如何把别人当人看，懂得如何尊重别人，懂得其后的无可奈何，懂得慈悲和怜悯。

又比如吴红燕对待犯人时的正义性和坚强。

如果影片只说了这点的话，那真是单调的很，真正的精彩在后面。

别忘了片名叫《夜车》，吴红燕无数次搭夜车去干什么呢？

不少观众看到一半，知道她去做什么时，估计不少人要目瞪口呆了：为什么一个充满正义的，富有同情心的女人会借着婚介所去找男人，而且直接的意图是性？

为什么她会做出这么“无耻”的事，为什么在宜春她还是一个好女人，到了忻城她就成了一个十足的“坏女人”呢？

难道一趟夜车就有如此妖魔鬼怪？

记得不久前，一群同事一起吃饭聊到《色戒》时，其中有一个同事一脸正气，说这是黄片，他不看。

当时我们都很惊奇，一个成年人为什么会以这个为耻？

而后，他又露了一句：可惜是汤唯演，如果是另外一个谁谁演的，他就一定去看。

哈哈，狐狸尾巴还是败露了：）假道学背后往往才是虚伪和肮脏，才有不可告人的黑暗。

当然，我也明白这位老兄会这样，有当前的教育背景和世俗所致，这也暴露出某种可笑和荒唐之处，就在不久前还有夫妻在家里看成人电影被邻居举报抓起来的事情，看似不可思议，却在我们这个时代发生。

再往旁边看看，不少人在学校，甚至到了大学，家长还极力制止孩子恋爱，从小学就开始制止早恋，而孩子一旦毕业了，过了几年找不到对象，就开始纷纷着急着张罗相亲。

当然你可以说小时候是怕影响学业，真的会不会影响姑且不讨论，我们关心的是后来孩子找不到对象，是不是因为从小被压制的恋爱导致了后来不懂得如何去恋爱呢？

为什么这种天性的东西要受到压制呢？

有多少人后面婚姻的不幸福是因为恋爱经验的缺乏，到后来糊里糊涂的就和别人结婚了呢？

看看现在上海的万人相亲就知道了，这个号称二十一世纪的东方大都市，有多少有活力的年轻人不知道不懂得去找爱人，当然这里面有其他社会因素，但前面的提到的爱的压制和缺失却是不可回避的荒谬和讽刺。

其二，恋爱本身到底是什么东西？

为什么父母在小的时候制止子女，后来又担心找不到呢？

OK，让我们再推进一步，性本身是什么东西？

为什么这个东西到处被遮遮掩掩，闪烁其词？

中外的历史一再地证明，那些遮遮掩掩的东西背后往往掩藏着某些肮脏的阴暗的东西，而当你用干净的眼光看世界时，其实，没有什么东西是不能说的，没有什么是需要隐藏的。

妓女那个角色容易让人产生吴红燕被诱惑的误解，已经在网上看到了这样的评论。

为什么是诱惑呢？

这里面还是有道德偏见在里面，因为按常规，诱惑的东西往往是被认为不好需要抵制的东西。

为什么会认为性是不好的东西，这明明是所有人的正常生理需求，和吃喝拉撒没有太大的分别，为什么偏偏被当作是忌讳的，甚至强加上道德的标签呢？

基斯洛夫斯基的《十诫》之九《不可贪恋他人之妻》中就探讨了这一命题：身体在性的罪不是一种道德的恶，而是个体人的身体性情中的在体性欠然。

这和伦理道德无关。

难道非得在日复一日的冷漠隔阂估计中苟且度日，难道非得用钱买一个可以依靠的肩膀，然后在寒风中笑着哭才是符合伦理道德的规范？

朋友一开始看片子的时候会觉得片子有点旧的感觉。

这可是2005年，这个号称地球村的世界，在北方的，在这样的小城市，依然有上个世纪征婚的交谊舞的破旧，为什么会这样呢？

难道个体就非得承受这种孤独的压抑吗？

所幸的是，这毕竟和上个世纪不同，还是有些勇敢的人，比如吴红燕，能够做出自由的选择，尽管通过夜车这种方式有点畸形，但正是在畸形的背景之下的不得已的选择，终究还是跨出了一步，也因此达到了个体的觉醒和解放。

这一点在贾樟柯的《三峡好人》中也有了某种呼应，小人物也能作出自己的自由选择，并承认由此产生的后果。

展示人性的复杂仅仅是本片的前色，那么它的底色是什么呢？

这得从两个主人公出发，李军为什么要报复吴红燕？

作为执行刑罚的吴红燕为什么觉得不安，为什么要去赎罪，她赎的是什么罪呢？

代表法律执行裁决的她和李军有什么仇呢？

这是个有趣的话题，恐怕还是得从《十诫》之《不可杀人》出发。

杰克因为妹妹被一个醉酒的拖拉机司机压死，然后他杀了一个不认识的出租车司机，然后，他又被判处死刑。

在这里我们并不知道杰克为什么要杀出租车司机，但是杰克的被杀却是以法律的名义，法律又是以谁的名义呢？

我们无从得知，只看到法律的无能和人们的无助和孤寂。

“法律不应该效仿天性，而是要改良它。

法律是人类的理念，用以规范私人间的关系，时下的我们和生活方式都是法律运作的结果，不管我们是遵守或者违反它，人类是自由的。

他的自由是以不妨碍另一人的自由为范围.惩罚...惩罚是一种报复，尤其当它意在伤害罪犯，而不是预防犯罪时，可现在法律可带有报复意味，它真的是为无辜的人着想吗？

立法之人真的很无辜吗？

”十诫上说的不可杀人指的是不可无理由杀人，有理由的杀人是允许的，历史上和现实上从来没有中断过，但问题是：谁来决定杀人的理由是否正当？

司法制度维护最低的社会公义，却不能填补生活中因个人性情而产生的偶然性断裂。

张玲玲和杰克都是在法律的名义下被杀，其场景是如此相似，司法制度的冷漠和在这种制度下生活的人们是如此残酷，让我们不禁质疑这种司法制度的正当性。

任何人的出生都是随机的偶然的事件，谁也无法选择在什么样的司法制度下出生，它并没有征得你的同意，然后一生下来，你就不得不去遵守它，一旦违背它，就会遭到严厉的惩罚。

更值得质疑的是，这种以暴制暴的方式真的能完全制止暴力吗？

惩罚张玲玲却带来另一个家庭的毁灭，李军为什么要承担丧妻失子的痛苦呢？

他和杰克一样（失去最亲爱的妹妹）承受“个人性情而产生的偶然性断裂”。

而且作为弱者的李军遇到的种种不公平的欺辱又有谁来匡扶正义，来主持公道呢？

这时候法律却是缺席的，它在维护的究竟是怎么样的生活准则呢？

这一点在李沧东的《绿洲》中有同样的探讨，司法制度在不停地惩罚洪忠都，即使他是替人背黑锅，法律也是毫不手软，甚至他和韩恭洙这两个最弱势的人的仅有的小小的希望都成为一种奢望，被这个强大的机器剥夺得一无所有，他在警察局里一点都不会自己辩护，因为他知道他的任何辩解都是无用的，最后只能绝望地在夜空中用砍树这种无能的方式去做无能的抵抗。

留给李军的出路似乎只有一条：报复，用另一种暴力去抵抗这种不公平。

这一点上和杰克有点相似，但略有不同，杰克杀出租车司机具有暴力的随机性，而李军报复吴红燕则有一定的指向性，因为张玲玲是她带走的，尽管这种指向性稍微推敲便能看出其中的荒谬性，但是，但你永远不能指望一个被逼上绝路的人遵循所谓的清晰逻辑。

这或许是惩罚性司法制度先天性的不足和无能。

吴红燕的不安和负罪感恰恰是《不可杀人》中的律师的困扰，他们同样意识到这种司法制度之下的荒谬和无能，自己不但不能改变它，还是它的同谋！

上周和朋友聊天时聊到她对目前人类思维方式的反对和颠覆，自己则作为反方，辩护说这是人类几千年来自然选择的结果。

说这些的时候，心里是清醒地意识到这种自然选择的某种先天性的不足，甚至到处是死结。

但你却想不出任何更好的东西去修正它。

当吴红燕知道自己是李军的“仇人“时，恐惧而逃，漫天雪地，出于本能的逃跑，我知道此刻她是背负着本不该由她承受的重负，最终还是不堪重负地瘫倒在地，就像那匹路边的烈马，无论你竭尽全力，还是无法挣脱那种宿命式的牢笼，即使暂时逃脱，依然无法逃脱那张早已注定的网，没有别的出路，是的，只能回去。

所以吴红燕的救赎是某种悲剧性的赎罪，她赎的是那种以暴制暴却无法真正声张正义的先天不足的司法制度的罪，赎的是整个人类的规则中所制造的不公正的罪，这种圣徒式的救赎是那么决绝和富于悲剧性，尤其是当她提醒李军别忘了拿那个放着斧头和刀子的包时是如此冷静，如此惨烈，她也因此完成了自我治愈和救赎的旅程。

但是，导演还是没有完全走向绝望，在无法逃离的死结中，还是留下了一丝希望，李军闻了吴红燕留下的围巾，他还是被暖化了，终究是爱化解了仇恨，终究爱才是人类最后的希望。

所以面对最后的开放性结局，我还是抱有小小的希望，希望他们能安然地回来，也为那些现在的未来的无助之民祈祷。

至此，基斯洛夫斯基八十年代在波兰提出的道德困境在二十一世纪的中国得到了某种呼应和延伸。

jude_chen2009-1-5 上海

如此文艺、台词稀少....没耐心的估计都弃了.... 没想到是刁亦男的作品，风格很像很像一部德国片《寂静人生》，看的让人无望.....那匹被2人拚命甩鞭子的白马最终放弃了拉起陷在淤泥中的大车努力，跪地任打任骂———力所不能及的事，只能忍！

意外的是居然有漏点，2次，清晰，竟然过了审？

李军原来是《可可西里》里的刘栋，一个帅小伙，身材尤其了不得—-肩宽腰细有腹肌还不胖壮，太难得了，还在片中露了上半身发了福利，针不戳... 而一个成熟漂亮、有着不错职业的女子，丈夫死了10年了，依然沒找到属于自己的另一半，委实叫人想不通—-但就是生活，真实生活中这样的还挺多....我身边至少三位，还是一直未婚，年已过了不惑了.... 只是，这样的职业、曾经的行为，她杀了他妻子，他杀了勒索的男子身负命案，他和她，有未来吗？

所以在白马的行为下，她明知他目的，依然回头向他走去……绝望啊，好容易的一点温暖，宁可在谎言下，也要去紧紧拥抱、再拥抱 真是部好片子，4星推荐！

关注刁亦男，是从享有盛名的《白日焰火》开始，刁亦男的片子看起来总是很压抑，今天看了他的《夜车》，是他的第二部自编自导的电影，典型文艺片，刚看起来会有点闷。

整部电影我看到有两处温情的地方，整个片子有一种迟钝的锋利。

刁亦男将目光投向社会底层的边缘人物，运用错位，随着情节发展，悬念性竟也很足情节也很巧妙，挖掘到人性深处的东西。

结尾留下悬念，我正紧张最后局如何，女主到底被没被杀，就戛然而止，留我在黑夜中独自困惑。

这部电影也有《白日焰火》出现的白马意象，马的生存状态反应到人物身上。

我觉得在故事上要比他的第一部电影《制服》好看。

也前两个月，看了他的自编自导的第一部电影《制服》，讲的是一个本是裁缝的青年小伙偶然得到一件警察制服后假扮警察，在穿上制服后开始过不一样的生活，他凭借交警的身份和一个音像店的女孩谈起恋爱，这女孩的另外一个职业是妓女，当两人互相知道对方的身份后却都没有揭开真相，以为对方都不知道自己的真实身份，宁愿以假的身份继续隐藏下去。

制服是服装，其实代表着的是身份。

《制服》讲的是人的身份的问题，身份一变，人的生活状态，心理体验各方面都会变化，什么身份代表着什么样的人生，追求身份改变，通常也是希望生活向更好处上升，那么身份即是一个上升的希望，又是一个无形的枷锁。

不愧为编剧出身的导演，刁亦男的第二部作品完全褪去了处女作《制服》的粗糙感。

当观众还以为他会追随着贾樟柯的现实主义美学路线之际，没想到他却用复杂精湛的编剧技巧来叙述出一个极具欧洲艺术片气质的情感与道德伦理故事，也似乎开始让人看到之后《白日焰火》的模糊轮廓。

这部作品当年入围戛纳“一种注目”单元，算是刁亦男与戛纳的初次接触，虽然最后没得奖，但是影片所散发出的欧洲艺术片气质在法国大受欢迎，尤其是获得《电影手册》编辑让-米歇尔·付东（Jean-Michel Frodon）的高度赞赏。

相比起刁亦男之后的两部作品，这部《夜车》并没有明星参与出演，而名不经传的实力派演员，则令观众将焦点放在影片内容上。

影片探讨的主题隐晦而压抑，讲述一位丧偶单身女法警的日常工作，每逢周末她都会乘火车前往另一个城市参加婚介所的联谊活动，寻求对象和欲望宣泄的出口。

剧本巧妙之处在于让观众一直误以为这是一个女法警寻觅真爱的烂俗故事，结果在后半段才让惊悚的悬念感浮出水面，并袒露出法律道德与人性欲望的剧烈冲突探讨。

这种剧本结构与《白日焰火》十分相似，只不过这部作品没太多潜质拍成一部商业类型片，导演更愿意沉浸于自我风格的表达和诉说。

剧本的另一种巧妙之处在于，叙事过程中次要人物的情节无疾而踪，观感相当突兀，却是为勾勒人物性格所用，比如女主角与前面两位男士的相处情节，其次是男主角召妓并杀死仙人跳幕后操纵者的情节。

这种塑造人物的方式往往成为不少观众诟病影片沉闷的来源，事实上，这种“闷骚”的手法在欧洲艺术电影里屡见不鲜，观众需要耐心地在这些游离于主线叙事的情节里拼凑出人物的性格与心理，不断发掘观影的乐趣。

刁亦男导演似乎对权力象征有暧昧的偏好与批判态度。

这部作品从某种角度来看与处女作同样，依然是一部讲述“制服”的影片：女主角穿上制服时是一丝不苟、冷漠无情的法警，而脱下制服后却是渴求爱情、欲壑难填的普通女人。

她在这两种反差的身份之间承受着难以言喻的欲望压抑，直至遇上跳艳舞的女邻居，以及女死囚的丈夫后，才找到释放的突破口。

然而，跟《制服》男主角的态度截然相反，她并非是迷恋制度权力的执法者，尽管她亲手执行了男主角妻子的死刑。

她作为女人的自然属性已然压倒了贴在她身份上的社会属性。

换句话说，个体对欲望的追求已经超越了对制度权力的迷恋，人性彻底打破了政治/社会性对身体的禁锢。

从这点来看，又似乎能给影片那个莫名其妙的结局提供一丝耐人寻味的解释空间。

影片最后女主角得知男主角准备要杀害她替妻子报仇时慌忙出逃，在路上遇见一匹受鞭笞的马跪下来走不动，却依然被主人鞭打。

这个灵感来自大师导演贝拉·塔尔的场景令女主角回心转意回到男主角身边，甘愿承受不可知的结局。

这种突兀的心灵顿悟的描绘有悖于前面精心塑造的人物性格，明显是编剧过于刻意的结果，有强行点题的嫌疑，却无意中提升了人性欲望的复杂性，这又是欧洲艺术电影气质的一种表现。

最后，不可忽略的是影片引发出对死刑的思考，这一点是刁亦男拍摄这部影片的重要灵感来源，同样地，这个话题在大陆国产电影里是不多见的。

影片展现了女囚犯经历一系列审讯过程，从监狱到法庭，再到最后被执行死刑前法警的荒谬行为，给人留下深刻的思考空间。

法律和道德可以约束、甚至剥夺人的生命，却无法抑制人的情感和欲望，超越道德伦理的爱情是否可以存在？

这个隐晦而复杂的主题在刁亦男导演的下一部作品《白日焰火》里得到更为淋漓尽致的剖析。