人间·喜剧

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

现在是北京时间4月1日凌晨0点30分，半个小时前，我刚看完《人间·喜剧》，观后感就是：我是谁我在哪我为什么要看这个？？？

电影里，男主是个电台主播，月薪7000，老板拖欠他3个月的工资，也就是21000块钱。

因为这两万块钱，老婆米粒怀孕了也不敢跟他说，只能跟他吵架让他去要工资。

这就太不懂生活了，多了两万块钱，你就敢生孩子养孩子了么？

要是怕没钱生孩子，起码得拖欠一年的工资吧。

男主没办法，只好去找公司老板要钱，结果遇到了来公司拿钱的老板儿子，他外面欠了黑老大一百万，黑老大派了两个打手跟着他一起拿钱。

接着男主、富二代和两个黑帮打手，四个人上演了一出你追我我追你的戏码，都是为了要钱。

但下一秒四个人就坐在一间小酒馆里聊起了人生，畅想了未来。

可能是四个人追出了感情。

喝着喝着，男主喝多了，突然就干翻了两个打手，带着富二代回家了。

我是不知道他为什么这么做，据说是撒酒疯综合症。

第二天一醒来，新闻里报道了男主绑架了富二代的新闻。

男主是个老实人，吓坏了，赶紧让富二代跟自己一起去派出所里，说清楚事情的来龙去脉。

二代不干，他想趁着这事都上了新闻，将计就计，讹自己老爹一笔钱。

二代爹更是个狠人，出场的时候是这样的。

可能他这笔钱来路不正，所以他才只敢放在自己的家里吧，打铁出身的他，能赚这么多钱，也是令人费解。

因为二代好几次骗他的钱，所以二代爹不信这是一场真绑架，最后居然是男主老婆米粒，要当着二代爹的面跟二代直播造人，才让二代爹拿了这钱。

Emmm……关键，这个桥段还有理论支撑：你们有钱人不是最怕分家产吗？

你不愿意给这个儿子出钱，那就给你再生一个分家产。

我不得不为编剧的脑洞鼓掌，要不人人有米粒这样的头脑，提高生育率指日可待了。

总之，二代爹答应给钱了。

二代有钱还给黑老大了。

结果呢，二代他爹根本没打算付钱。

没拿到钱的黑老大不含糊，得知二代爹在精子银行存了自己唯一的一管精子，准备跟二代断绝关系，再生个孩子自己养。

黑老大逼着富二代和男主去偷精子，准备敲诈一笔。

从这里开始，剧情开始崩塌，男主上一秒还是个上了电视的绑架犯，下一秒就成了自由出入精子银行里“捐精光荣”的有为青年。

不要问我为什么警察对男主无动于衷，原因很简单，警察要是来了，剧情还怎么发展，电影也不用再拍了。

晕了么？

更晕的还在后面。

冷冻精子的不光是二代他爹，还有黑老大，几年前与黑帮火并，被人捅了下体，为了能让自己当爸爸，他也存了一管精子。

男主和二代拿到的是黑老大的精子，然后被愤怒的二代冲掉了，没办法，男主现场制造了一份给了黑老大，知道真相的黑老大被活活气死了。

但剧情雷人，不是这部电影最失败的地方，最失败的地方是，作为一部喜剧电影，它真的一点也不好笑。

满屏的精子、DNA、“宝贝”，这些台词听多了，除了心理有些不舒服之外，生理上的不适更为明显，屎尿屁的笑点，直播造人，小偷的嘴粘在了精子试管上，男主让二代照顾自己的老婆以及男男之间令人误会的片段，很low也不好笑，而且这种烂俗的桥段比比皆是。

电影中间还加入了潘斌龙的小贼线，加的莫名其妙。

绑架线、精子线和笨贼线三条线的关联度很低，一开始男主只是为了要回自己的工资，驱动他行为的剧情应该是绑架线，但是最后却成了精子争夺战。

作为电影真正的主角，那几管精子却在后半段剧情中才出现，导致整部电影的节奏特别拖沓，有一种很强烈的割裂感。

艾伦的演技毫无亮点，在《羞羞的铁拳》里，他是一名打假拳的拳手，身体互换了之后他会通过很多小动作来展现自己的互换性别之后女性的身份，给人很强的代入感。

反观《人间喜剧》，艾伦饰演的男主只会说一些鸡汤大道理，整个人物行为没有自我的内部的驱动，全是靠外力推动。

老婆去公司要钱，他才跟着去；富二代让他绑架自己赚钱，他绑了；无缘无故陷入黑老大的追杀中，他也只是一味的躲藏。

这样的角色，是注定没有魅力的。

此外，其他的角色脸谱化严重，痞里痞气的富二代，天天渴望当爸爸的黑老大，以及一副守财奴形象的富二代他爹。

每个角色的塑造都浮于表面，没有丝毫的亮点。

唉，片片挺心疼金士杰，再怎么说也是一名老戏骨，这些年都沦落到出演这些烂片来赚钱了么？

电影结尾，倒是有个打铁花的片段，绚丽壮观。

后来一查，才发现导演孙周近几年来唯一一部拿的出手的作品，居然是给徐福记拍的广告《铁树银花》。

也是讲了一对父子通过打铁花这门手艺拉近了彼此之间的距离。

一位电影导演，近几年拿的出手的片子，居然是一部广告，也是可怜。

更可怜的是，在《人间喜剧》里，把自己以前短片的创意又放到了这里，让这部电影不再是一部诚意之作，倒像是快产快销的流水线产品。

喜剧电影，一般可以分成三级。

初级的喜剧片，是段子新颖笑点密集，能让你哈哈大笑。

中级的喜剧片，在笑点不错的同时还能将故事讲完整，给人很强的代入感。

最高级的喜剧片，则是在笑点和故事之外，还加入了对人生的思考，引发观众的共鸣。

最近几年，国产喜剧片几乎都在拿观众当傻子，觉得只要找一些有点名气的喜剧演员，放一些色情擦边球，加一点屎尿屁段子，就可以躺在床上数钱了。

可他们在数钱的时候，我正站在深夜电影院的门口，在寒风里鼻涕横流。

花了77块钱，却看了一场让人想哭的喜剧。

这样下去，谁还会去电影院看国产喜剧？

唉，拜了个拜。

厉害 超级喜欢 就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一超级喜欢 就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一超级喜欢 就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一超级喜欢 就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一就很喜欢的电影没有之一

鸡汤好喝不？

好喝。

鸡汤文文笔优美不？

优美。

条条至理名言能说到心里不？

能。

听了有启发不，有感悟不？

有。

啥感悟？

有重生的感觉，当然也有的会死了的都有。

因为你之鸡汤他之毒药，本片的心灵鸡汤就是文笔优美，哲理一搭不搭一搭，莫名气死了杀猪贩。

喜剧好笑不？

好笑。

喜剧能看苦人不？

能，比如周星驰的电影。

喜剧能看恶心不？

能。

比如这部，怎么看着怎么不舒服。

人间喜剧中有恶搞冯小刚的电影，有恶搞导演编剧这个行当，总体来说走的是搞笑的风格，但是论怀旧电影也做到了。

说到这里，冯小刚导演还真不需要觉得不被尊重了，能被香港人花十分钟在电影中调侃，这大约也是他的荣幸了，你看香港人又是如何自嘲的，最大的自信都来自自我贬低。

因为这是你能够正视自己的表现。

简单，通俗，甚至浅显，但是不浅薄。

细细品，细细品，还是能感受到香港文化中的真诚 。

较真，2019年孙周导演作品《人间·喜剧》，就是一部“台、港、京”三地喜剧演员在三里屯酒吧包间里，一边唱光辉岁月，一边编出来的烂片。

《羞羞的铁拳2》之假装富二代思聪少爷遭了磨难，开心麻花是怎么把大家引导去读，一本书《如何做一个好父亲》的故事。

想开点，这也算一部中国批判现实主义作品。

台湾戏骨金士杰演的杨台竣，算

葛朗台吧。

香港老帅哥任达华演的巴爷，算高老头吧。

跟巴尔扎克的《人间喜剧》还是有一“点”关系的。

较真，全片，就最后8分钟的“打铁花”戏，值得一看。

乡亲情，父子情，夫妻情，都在漫天铁花的淬炼中，纯了真。

想开点，打铁花，是2008年就被国务院和文化部公布为“国家级非物质文化遗产”。

孙周导演，为了弘扬中华国粹，请了台、港、京三地演员同台捧场，容易吗？

不值一个赞吗？

较真，你说，这故事逻辑是屎尿屁啊。

跟1986年陈佩斯主演的《少爷的磨难》一比，差了32年的水平啊。

想开点，脑洞大一点。

你先回忆一下金庸先生的作品《射雕英雄传》那本书里有个草根英雄叫，杨铁心，也是打铁的。

当年他妻子被侵略者完颜洪烈王爷抢走了，自己的儿子杨康成了别人家的富二代，他能咽下这口气吗？

他不服，他穿越，他奋斗，到了2019年，他自己成了富一代！

而他的仇人完颜洪烈变成了，隔壁村杀猪的小巴，后来开酒吧的，巴爷。

儿子杨康，虽然不孝顺老骗自己的钱，但工作是最时髦的，直播网红。

经历一番血雨腥风、机缘巧合，在开心麻花功勋演员艾伦的帮助下，巴爷断子绝孙了。

他和儿子心心相印了。

100%《人间喜剧》

以此类推较真，面对Offer，应该搞薪酬待遇、职业前景、企业规模、社会声誉之类的横评竖测。

想开点，35+只需要考虑这两个问题，是不是Yes。

1.能不能干？

2.愿意干吗？

备注：35HR，瞎支招

这部剧，满分十分，我给打6分，及格了，虽然有点勉强吧，通篇看下来，我感觉这个故事背景还是不错的，涉及到的像“人类人类精子库”，对精子的“争夺战”等，这样新颖的内容，在其他影视剧里很少能见到，是个标新立异的故事点，但是结合开心麻花的喜剧形式表现出来就有点尬了，看不出什么笑点，所以导致很多网友打分低，你拿之前他们的剧比较，那自然感觉不行了，心里有落差是肯定的，如果一开始就给你这个剧看，没有他们之前的剧做比较，我想打分未必太低。

当然，剧本选的点不错，但是把这些新颖的点结合起来写个剧本就不容易了，所以这个剧拍出来，有点前后断层，让观众看不懂的感觉，就是各个环节衔接的不太好。

只能说，这部剧的亮点，就是最后噗通和巴爷的那次“心灵鸡汤”的对话，把对方说死有点胡扯，但是艾伦的这几句心灵鸡汤的话，我感觉应该记下来好好背诵一下，不是这几句心灵鸡汤多么好，多么发人深省，而且反差效果挺大的，如果以后咱们参加哪次聚会，突然咱们背诵这么一大段话，全场的眼光一定都注视在咱们身上，这多有意思←_←最后，就是女演员“王智”，这是我很欣赏的女演员，虽然很多网友说她想杨幂，但是她却没有杨幂身上那么多缺点，杨幂的“风流史”这里就不赘述了，王智自从在夏洛特烦恼中精彩的表演，就让观众记住了她，希望她以后可以多拍一些感情剧，以后有她的剧我也会追看的。

3月30日更新：《人间·喜剧》排片大幅度缩水，估计票房也要垮了。

这个输的心服口服吧，《老师·好》现场笑声氛围确实比《人间·喜剧》好得多，这个问题很现实的。

（如何评价电影《老师•好》？

）

先说结论。

与开心麻花系列作品比较的话，大致属于中偏上的水准。

如果兼顾电影艺术、喜剧笑果、演员咖位多个维度，我个人排序为：《驴得水》＞《夏洛特烦恼》＞《人间·喜剧》＞《西虹市首富》/《羞羞的铁拳》＞《李茶的姑妈》，供参考。

（注：《人间·喜剧》出品方是万达而非开心麻花）是否值得去电影院：想去还是可以去的。

毕竟《复联4》之前，院线没几个像样的娱乐电影，如果你这1-2个星期打算周末去电影院放松，没有太多选择，十有八九还是会选《人间·喜剧》。

不出意外的话，影评界会照例批评电影价值观三俗，但市场反馈照例喜闻乐见。

实际上，老百姓愿意消费的东西，真的没那么高大上。

无论我们喜欢或者不喜欢这部电影，它最终还是会获得良好的票房成绩。

出乎我意料之外。

这部电影导演是孙周。

由于孙周这些年作品稀少，所以90后等年轻一代，大概已经不熟悉这个名字了。

其实，孙周生于1954年，比《地久天长》导演王小帅足足大一轮。

孙周是属马的狮子座，王小帅是属马的双子座。

孙周和张艺谋同辈，第五代导演；王小帅跟娄烨同辈，第六代导演。

但实际上孙周和王小帅都是80年代从北影毕业的，前后脚。

孙周作为63岁龄大叔头发浓密，硬生生比秃头的王小帅看上去更像是小一轮，多气人。

请允许我多八卦几句。

因为导演孙周本人背后的故事比电影更耐人寻味。

孙周和巩俐，山东老乡，从小就认识按孙周自己的说法，巩俐和他从小就认识，感情一直很好。

（地点山东，孙周是摄影师巩俐是群演，时年巩俐14岁、孙周25岁——不妨感受一下）在巩俐的时间轴里上：1995年，与张艺谋合作《摇啊摇摇到外婆桥》，杀青后分手；1996年，与黄和祥闪婚；1999年，拍摄孙周导演的《漂亮妈妈》，讲单亲妈妈独自抚养聋哑儿的故事；

2001-2002年，拍摄《周渔的火车》，讲一个感性女人穿梭在两段爱情之间的故事。

2003年，与黄和祥离婚。

其中，1999年-2002年拍摄孙周电影期间，先后传出与孙周、孙红雷相恋的绯闻。

这个事情年代久远，很难、也不必深究是非。

我们唯一能确定的是，孙周拍《漂亮妈妈》、《周渔的火车》，毫无疑问是为巩俐量身打造，而拍完这两部电影之后，孙红雷和丁嘉丽分手了，巩俐离婚了，孙周没和巩俐在一起，孙红雷也没和巩俐在一起。

彼此之间的情愫显然非同寻常，彼此对彼此人生轨迹的影响，要超出普通朋友。

巩俐谈孙周：“孙周很懂我，他对我的吸引力很强，能和他生活、工作，都是很幸福的事情”。

《周渔的火车》首次送审，正值那段时期审查尺度放宽，孙周见状得寸进尺，补拍更多大胆出位的激情戏场面……这波操作很是骚气《周渔的火车》这部电影，即使拿到今天看，仍然十分诱人。

孙周要求巩俐演出“周渔”的不确定的感觉，“因为爱情本身不需要因为所以”。

巩俐在孙周的指导下，把一个女人的偏执与纠结演绎得丝丝入扣。

而现实生活中，巩俐在拍完“周渔”，也逐渐成长为一个独立、自信的女人，最终既没有选择孙周，也没有选择孙红雷，却越发成熟美丽。

就像电影里说的：当你在两个男人中犹疑不决时，你以为都是爱，其实都不是。

换句话说，从《漂亮妈妈》到《周渔的火车》，孙周或许是第五代导演里唯一具有女性主义思维的导演。

虽然张艺谋、姜文也挺喜欢拍女人，但似乎张艺谋把女人当物件、姜文把女人当女超人，在他们作品中，女性是被男人豢养或崇拜的“女神”；孙周的电影里，女人则是可以犯错、可以迷茫、可以成长的，层次分明的独立个体，是一个与男性绝对平等的“女人”。

也就是说，孙周对女性的理解，更平权、更细腻。

难怪巩俐会说，和孙周“一起生活、工作，都是很幸福的事情”。

巩俐在那个特殊时期，能得到孙周的照顾，非常幸运。

当她与张艺谋分手时，公众不仅怀疑她个人生活能否顺利、同时对她的职业生涯也产生巨大怀疑。

此前她只有在张艺谋作品中才表现出色（《霸王别姬》、《唐伯虎点秋香》电影很厉害，但巩俐在影评中的表现均一般），难免被怀疑为依附生长在张艺谋身上的蔓草，离了张艺谋毫无成长空间。

所以，《漂亮妈妈》、《周渔的火车》简直是雪中送炭，以一个非常恰当的舞台，让巩俐充分证实自己独立的实力。

这两部电影，一部是从生存角度展现女性的自我成长，一部是从爱情角度展示女性的自我成长。

巩俐凭《漂亮妈妈》获得蒙特利尔国际电影节最佳女演员，金鸡奖最佳女主角，百花奖最佳影片、最佳女主角。

如今，巩俐与法国籍音乐家男友出席法国总统晚宴，孙红雷与王骏迪刚生完宝宝晒小公主萌照，孙周与妻子——湖畔大学毕业生、阳光印网创始人张晓梅——成婚十年了，日子平静和美……大家都活出了更好的自己。

孙周的妻子是：湖畔大学毕业生、阳光印网创始人张晓梅孙周本人在广告圈的活跃程度要高于电影圈，很多品牌如孔府家酒、百年润发、三九药业、南方高科、中国移动、奥迪、金六福、光明等品牌广告片都曾出自他手。

13岁的宁静就是在帮孙周拍广告片之后，被相中进入演艺圈的。

后来孙周结识妻子张晓梅，也与他在广告圈的交流有关。

（注：《人间·喜剧》里，孙周不遗余力的帮老婆打“阳光印网”广告）

孙周弟弟是大家熟悉的孙淳。

讲道理说，孙淳原本攻气十足，可到了大哥面前，莫名其妙气氛就变“攻”为“受”了，就像姜武在姜文面前一样。

你大哥永远是你大哥。

孙周和孙淳夫妻俩都没要小孩。

作为山东人的孩子，这个问题肯定让老人们耿耿于怀。

值得注意的是，孙淳养狗，狗子老死之后，孙淳用克隆的技术手段，重新“复制”了原来的孩子。

我想说的是：大概是因为兄弟俩六十未生子，且孙淳做过克隆流程，所以，有关“精子”、“代孕”、“克隆”等元素，应该是孙周熟悉且关注的话题。

大概也是孙周选择做《人间·喜剧》的原因之一。

毕竟以孙周&张晓梅夫妻的身价，根本不差钱。

《人间·喜剧》是一个无功无过的商业片。

换句话说，是“行活”。

没有必要展开篇幅写影评解析。

唯一让人好奇的点在于，63岁的文艺片导演孙周，既然不差钱，怎么接商业喜剧片？

要知道，当年孙周《给咖啡加点糖》，几乎是中国都市文艺片的鼻祖。

（不用搜了，全网没资源）

记得我是在黑白电视机上看到这个电影，当年不过10岁左右年龄。

你能想象80年代末一个P大点孩子看到这种讨论“人生虚无主义”的晦涩文艺片……内心会有多迷惑崩溃吗？

好在我这个人，对影视语言非常敏感。

尽管当年的我完全无法GET导演试图传达的哲学意义，但我很天然的“识货”，能感受到“虽然我看不懂，但这是一个好片”。

我带着困惑，深刻记得完整剧情，以及部分概念化的经典画面，例如片尾的毫无意义、四下飞散的气球……相反那个年代看过各种流行武侠电影，剧情全忘了。

所以，30岁拍《给咖啡加点糖》、《心香》，40岁拍《漂亮妈妈》、《周渔的火车》，这种文艺到极致的导演，到了60岁居然拍《人间·喜剧》——真是很难猜懂他的心思啊。

“喜剧”，真实的含义，往往就是“悲剧”。

于是了解孙周背景的情况下，你不难能察觉到，《人间·喜剧》不同于《西红柿首富》、《羞羞的铁拳》、《李茶的姑妈》等麻花喜剧，它底子上，还是悄悄打着文艺片导演的思想烙印，对世界的解读，是非常悲观甚至冷漠的。

“我的事都是小事，照样压死人”例如，主人公濮通卡在洞里的情节，意喻着我们每个人进退两难的尴尬人生。

总体而言，孙周+麻花喜剧，有利有弊。

坏处是，作为文艺片导演，孙周处理节奏不太跟得上喜剧节奏，有时候会显得拖沓、尴尬和无聊，喜剧笑果不如传统麻花系。

好处是，孙周通过结局巴爷杨台竣一生一死对比，主动批判“传宗接代”生殖癌价值观，影片立意拔高了不少。

靠着结局那一点点高光，硬生生把这部电影从“纯三俗喜剧”深坑里捞了出来。

【以下有剧透】

坦白讲，整部电影前85%都没让我入戏，直到最后杨台骏坐在巴爷坐死的椅子上、认真阅读巴爷死前最爱看的那本《如何做一个好父亲》——一瞬间让我心动了。

巴爷的死，是执迷还是解脱呢？

而杨台骏，一定要巴爷用死亡点化，才能顿悟吗？

杨台骏对杨小伟，始终是一种“大号练废了，重新开一个小号吧”态度——网上非常流行这种说法——实际上把它当笑话说说也罢了，如果现实生活中真这么想，就意味着对现有子女残忍、彻底的否定和不信任，这让子女情以何堪啊。

而且，“大号练废了”，表面上看，问题在于“大号”——太废了；仔细想想，不对啊，重点不是“大号废”、而是“（WHO）练废”——明明是你在操盘游戏，“废”是你，不是大号，因为你很废，重新开一个号，练下去仍然是“废号”、再练10个也是“废”、再练100个也是“废”……

好在杨叔聪明人。

眼看着小巴耿耿于怀死了、小巴心心念念当好爸爸的一腔子愿望也带走成空……那么究竟是“做父亲（生殖）”更重要呢，“做一个好父亲（陪伴）”更重要呢？

杨叔一刻间通透了。

人生事情就是这样，执迷一辈子，开悟不过一瞬间而已。

别看杨台竣跟杨小伟搞得跟死仇似的（“钱重要还是儿子重要？

”“不把钱给儿子最重要”），其实矛盾开解，只不过需要相逢一笑而已。

肯定会有不少人觉得荒谬，觉得这种剧情处理很尬，怎么浪子回头说来就来呢？

不合情理吧？

你还别不信，《极限挑战4·走进桂林》真人秀，有个活生生的例子。

山村里有个留守儿童杨启彪，平时发脾气、懒、和同学打架，是典型的“熊孩子”，按说也没有太大挽救价值，反正有“社会替你教育”嘛。

可孙红雷细心认真处置这件事，让人动容。

表面上，孙红雷只不过是做了建立桥梁、让杨启彪对同学们表达心声这一件微小动作。

可实际上，这是孙红雷先期调研小朋友心理情况，知道小朋友的心结在于担心自己被看不起、被欺负……所以，帮杨启彪开启一扇门窗，让杨启彪明确知道，同学们对他的看法没有像他担心的那么糟、同学们对他还有着许多善意的期待和鼓励——那么着，当杨启彪鼓起勇气、颤抖着说出“（我能做好）请不要看不起我”时，他的心结打开了，后面的一切，水到渠成。

我就是这一集被孙红雷圈粉的。

回到《人间·喜剧》，结局时，杨台竣开始认真思考杨小伟的心结是什么、真正需要什么，那么只要他能给到杨小伟这一点点，后面的事情，也水到渠成了。

这一切是真实符合亲情伦理的。

如上，当影片结尾开始自主反省、否定“传宗接代”陈腐观念时，影片也终于好险脱离“恶俗喜剧”标签。

就这一个优点撑着，也可以不被叫做“烂片”了。

最后，说点其它。

老戏骨金士杰、任达华表现出色。

艾伦尽力了——虽然直言有点伤人，但他再怎么尽力，确实达不到沈腾那种喜剧气场，独立做为男主角有点辛苦。

王智（秋雅）没感觉。

鹦鹉史航裸镜警告。

保姆诗诗和两位小偷的剧情有点断线，没结局。

电影里，“生殖”和“死亡”这两个元素反复融合交织，让人不禁联想起我们武汉市独树一帜的花圈寿衣性用品店。

所以导演孙周底子里毕竟是个文艺片导演，搞得那么哲学。

片尾“打铁花”属于导演孙周夹带私货的特别剧情。

这种非物质文化遗产跟剧情没有太大关系，纯属导演个人偏爱。

2018年孙周曾经为徐福记拍广告片，题材也是“打铁花”，甚至男主角也是“杨小伟”（鲁诺）。

孙周到底是有多迷“打铁花”啊。

导演王小帅甚至不计同档，为着“打铁花”帮孙周吆喝、推荐：

或许这激情四射的“打铁花”，像极了人类射精时的畅快迸发，也算应题，象征着几位主人公在精神和人性层面的赤诚相见、痛快释放吧？

说起来耐人寻味。

孙周拍《给咖啡加点糖》，是1987年，历史进入80年代末重要拐点。

孙周拍《周渔的火车》，是2002年，是一个可以在大荧幕上看到全裸漏点的宽松时期。

孙周拍《人间·喜剧》，是2019年，电影市场空前强大，电影创作空前迷茫。

这就是历史。

默默东流，不可回头。

……就这样。

周末无聊的话，不妨“看看”。

其实前两部更值得“看看”。

经历了撤档风波、“众筹骗局”舆论等一系列事件之后，由孙周执导、艾伦主演的电影《人间·喜剧》总算是上映了。

然而走出电影院，我就不由得陷入了对人生的深刻怀疑中。

9102了，竟然还能有幸在大银幕上看到这样尴尬的强行搞笑、强行煽情，犹如抻着观众的脖子硬生生灌下鸡汤。

事实证明，离了开心麻花的艾伦，喜剧天赋瞬间被淹没的不知踪影，而孙周《周渔的火车》时的灵气也早已消磨殆尽。

《人间·喜剧》的故事线是多线并行交叉融合的，要工资不成婚姻趋于破裂的濮通米粒儿夫妇、多年出于心理隔阂和情感冷漠的杨家父子、屠夫出身深陷生育焦虑的黑帮老大，以及两个乌龙小偷，四组人物关系因为伪造出的绑架案、偷取首富和黑帮老大的“子孙”等事件交织在一起。

本以为综合了上述复杂要素的电影会成为一部荒诞喜剧，黑色幽默的外衣下包裹着对社会阶级固化和当代信任危机的讨论。

然而，最终呈现在我们眼前的却是逻辑模糊、一锅乱炖式的人间闹剧。

一． 陋石对珠玉的粗劣模仿可以看得出导演是想试图运用黑色幽默的形式来讲述这个故事，黑色幽默是指兼具喜剧之荒诞和悲剧之发人深省，抒发对现实的无奈与嘲讽的艺术风格。

代表作品有宁浩广为熟知的“疯狂”系列、国外已然封神的《两杆大烟枪》。

两杆大烟枪

疯狂的石头从上述对人物关系的简单概括中，我们不难看出这部电影试图运用多线叙事的手法，所有角色在同一时空纠缠碰撞，穿插上黑帮、绑架、金钱等话题、插科打诨的对话方式、大量快速的剪辑、晃动的手持镜头带来的强烈焦躁感，无一不带着鲜明的盖·里奇痕迹。

但这些标志性的元素运用在这部人间闹剧里，却显得很不伦不类，镜头语言与故事情节完全没有有机的融合在一起，甚至于这些形式上的东西还显得赘余。

这还远远不够，不仅盖·里奇惨遭导演“毒手”，科恩兄弟也未能幸免，主人公不得已地卷入一场虚张声势的绑架，这个情节与《谋杀绿脚趾》何其相似。

谋杀绿脚趾二．俗套的剧情，空洞的内核 整体看下来，小白发现这个故事是套用的好莱坞电影惯有的模式：陷入危机的主人公→因为事件触发危机不断加深→为解决危机，被迫从事某项危险而富有挑战性的行动→行动中受到多方的阻隔，卷入反派阴谋→主人公历尽艰难险阻克服阻隔→最后终于战胜反派，大团圆，合家欢，最后一大碗心灵鸡汤灌得你头晕眼花。

《人间·喜剧》的每一个情节点几乎都是套用的上述模式，缺乏新意，更缺乏诚意。

《人间·喜剧》不仅俗套在内容上，它的精神内核也是一样的庸俗而空洞。

男女名叫“濮通”“米粒儿”，瞬间让人意识到这是关于平凡的故事，试图用底层情怀勾起人们的认同感和归属感。

如果导演和编剧的功力能强一些，真正把目光放低一些，或许这部电影真的可以触及到普通人的痛点，展现出庸碌的生活如何将平凡的我们压的伤痕累累，而我们如何在泥沼中依然无力却坚定地仰望星空。

可惜，这些导演和编剧都没有做到。

整部电影从始至终都在标榜普通人的生活，却从未真正触及到现实生活原本的底色；试图用相对立的两个社会阶层的痛苦来阐释众生皆苦，切选取的对象却远远不能代表普罗大众。

三.崩坏的逻辑，蔓延全片的尴尬影片前段艾伦因为交不起房租而愁眉苦脸，可转脸他就告诉米粒儿他借了自己哥们好几万，我明白这是为了塑造男主平凡而善良的人物形象，可是既然你能借别人好几万，三个月的房租你就交不起了？

这个先决条件逻辑崩坏，导致濮通后面为了拿钱交房租做的一系列事情就都不成立了，换而言之，动机是无逻辑的，整个故事的根基就垮了。

这部电影还弥漫着早期电视剧般的粗糙质感，杨小伟给米粒松绑时的带有强烈性暗示的动作，不仅没有让人捧腹，反而还带着蜜汁尴尬。

更不用说开头各种幼稚的动画标语、犹如早期电视剧般粗糙的质感、时不时的冒出几句自媚的鸡汤，都把“烂片”的章盖的死死的。

“荒诞”二字，不是一味地将人物从真正的生活中剥离，也不是创作者悬空地沉浸在刻奇主义。

“荒诞“将现实放大而不是扭曲，将社会面貌呈现而不是粉饰，而其核心”人“的内心景观，更不是是假大空的口号就能展现，而是在每一个平庸之躯里，涌动秘而不宣的憧憬与希冀。

（其实大半年前的文了...）

艾伦，条姐对你很失望。

《人间·喜剧》屡次调档，随着逐渐放出的物料，条姐屡次下调了期待值。

知道你烂，没想到烂的这么没有节操。

要不是记着写稿，条姐在电影前三十分钟就想夺门而出。

怪我。

明明，恶臭气息，海报里就已经捂不住。

从去年12月主海报里的小蝌蚪，到这次占据视觉中心的白色液体。

你没有想歪，就是那个敏感词，某种富含蛋白质的男性体液。

猪头X癌们，用“我的宝贝”，“你的东西”，“兄弟”，“蛋白质”等词语，代替了敏感词后，TMD还真就这么上映了。

前方大量剧透，大家当笑话看就好。

故事线一。

贫穷主播（艾伦），被欠薪三个月交不起房租。

怀孕的妻子（王智）威胁他，再讨不到工资就离婚。

故事线二。

主播的公司，老板是一对父子。

蠢货富二代（鲁诺）经常霍霍爹（金士杰）的钱，爹不想再被霍霍钱。

解决方法，是断绝父子关系，通过人工方法添个小儿子。

故事线三。

蠢货富二代，刚刚在黑帮老大（任达华）开的夜店里霍霍了100万。

黑帮老大催债不成，派打手跟着富二代，拿不出钱就要砍手砍脚。

故事线四。

黑帮老大年轻时吃过裆下一刀，丧失了生育能力。

如今，天天捧着年轻时保存下来的一管DNA，一边催债，一边找代孕。

多线叙事，野心很大。

讲好了，算你厉害。

盖·里奇黑帮片，就是又骚浪又利落，爽完还能回味的优秀代表。

宁浩模仿盖·里奇，《疯狂的石头》get到了黑色幽默精髓，以乐写哀，同样妙。

《人间·喜剧》？

就像一帮抠脚大汉，在一个酒醉的周末刷了遍《摇滚黑帮》，趁着脑子不清醒，花了10分钟“致敬”出来的剧本。

逻辑没有，笑点恶心，智商下线，结尾强行升华，你能想到的烂片过敏原，全占。

先说艾伦——大家不都是冲着他来的吗。

值得注意的是，这是艾伦在《夏洛特烦恼》、《羞羞的铁拳》赚出一波流量和口碑后，出演的首部非“开心麻花”电影。

离了开心麻花这标签，艾伦没半点长进，继续消费“傻子”形象。

艾伦演的这主播，能活到30岁，简直是个奇迹。

做着一个比曾小贤“你的月亮我的心”惨淡1000倍的鸡汤直播，被欠薪三个月还满嘴事业梦想，房租都交不起还借别人钱，居然还结婚了。

妻子怀孕，逼他去讨薪。

他窝窝囊囊去了，吊儿郎当，丝毫没有意识到问题严重性。

在公司，正好遇到上文提到的啃老富二代，被黑帮老大的两个打手押着，打劫上司办公室。

上司挨了一顿打，对艾伦说，你追他们去吧，追到钱就是你的。

他还真追了上去。

（这段追逐，基本上就是复制了盖·里奇《摇滚黑帮》的那段铁道追逐戏，但从场景到机位到演技，都复制得非常不走心，负分。

）

追着追着，四个本该是仇人的人，莫名其妙一起下馆子喝酒了。

（上一秒照抄的《摇滚黑帮》也没这么拍啊，谁给你的勇气。

）相聊甚欢，喝到断片，主播突然暴起，力大无穷地揍翻了黑帮老大的两个打手，把富二代带回了家。

第二天，主播上了新闻，说他绑架了富二代。

这蠢货，一不报警，二不联系电视台，就这么接受了“被全世界误会成绑架犯”的设定。

这可真是，编剧要求你被误会，你不得不被误会。

姑且认为这角色就是脑子缺根筋吧。

缺的可不止一根。

隔天，富二代趁主播出门，自己跑了。

在被追债的情况下，大摇大摆跑回先前欠了100万的夜店大吃大喝。

二货主播，跑去为他买单。

然后两人，就被刚好在夜店喝酒的黑帮老大发现了。

（别问为什么富二代要去自己欠钱的店吃饭。

）（别问正在找富二代的任达华为什么没有发现富二代。

）（别问为什么主播要放弃刚好可以证明自己没有绑架富二代的机会去帮“人质”买单。

）如果你非要问。

大概就是因为，如果富二代不去任达华的店，如果主播不去买单，编剧就没办法让三人相遇，就没办法让任达华胁迫艾伦联合富二代欺诈金士杰的钱了吧。

——如果你没看懂上面这段话的逻辑，不是我的错，我已经尽力了。

整整一个半小时，编剧都仿佛处在刚喝完大酒，一拍脑袋乱编剧情的意识流状态里。

实在编不下去了，就让角色跑起来。

哐哐哐一顿追，彼此之间大呼小叫一通，先糊弄过这一段再说。

糊弄完一出，再强行编下一出的矛盾。

闹剧和闹剧之间，用装着男性DNA的试管作为线索，强行连接。

参考《疯狂的石头》里的石头，差不多就是你偷了他的我偷了你的最后还不小心把自己的装进去之类，狸猫换太子式戏码。

围绕这线索，恶心的擦边球，无所不用其极。

比如。

两个小偷，先是偷了黑帮老大（任达华）的DNA。

两个大老爷们，表示认不出透明试管里的液体是什么，就往嘴边凑，然后就沾嘴唇上了。

这个举动，对推动剧情，没有半点作用，非常迷惑，非常恶心。

条姐姑且猜测，在猪头编剧眼里，这可能是个笑点。

再比如。

主播被胁迫配合富二代，扮演绑匪，直播揍富二代，骗爹（金士杰）的钱。

爹见怪不怪，面对直播，死不松口，就不给钱。

这时，主播妻子一鸣惊人。

不知道出于什么狗屁逻辑，大姐一举抢过直播主导权，将富二代推进卧室，翻身上床。

扒完自己衣服扒富二代的衣服，在丈夫、打手以及直播镜头前，威胁直播造人，然后发到网上去。

视频那边的金士杰惊了，条姐更是彻底惊了。

以至于，到后面，什么“绑匪绑人的绳子一定会把结打在女性胸口，大家为了自救只好让一个男的用牙齿解开绳结”这种垃圾桥段，已经免疫。

90分钟，就是智商和节操不断刷低下限的过程。

最不容错过的弱智高潮，当属结尾。

手持DNA，你追我我追你了一个多小时后，主播、主播妻子、富二代，还是被黑帮老大的小弟追上了。

三人钻墙洞逃跑，大个子主播被卡住了，只好上演“托付”戏码，自己听天由命。

（又是一通恶臭擦边球台词）

小弟们，也不把人拉出来，就消失在了剧本里。

入夜，下起了雨。

任达华独自出现，在艾伦身边搞了把椅子，坐下了。

身为鸡汤主播的艾伦，姑且理解为是在拖延时间吧，总之开始背一些片儿汤鸡汤段子。

背着背着…………………………………………………………黑老大，头一歪。

死了。

死。

了。

…………没有！

没有任何交代！

没有！

任何铺垫！

没有！

任何道理！

大BOSS！

就这样！！

死了！！！！

@#￥%……&*（省略一万字脏话）…………这一招，高。

没想到，为了搞乱影评人的脑子，摧毁影评人的理智，让我们写不出逻辑清楚的差评，《人间·喜剧》选择了同归于尽。

条姐十分感动，掏出手机，默默将能查到的主创全部拉入黑名单。

咱们，影院永别。

我是笑话讲完了的分割线。

豆瓣评分已出，3.3。

要我说，大家太宽容。

然而，这么一部惊世大烂片，截至昨天下午，票房已经过2000万，预测票房更是接近8000万。

要不是艾伦，哪来这么多冤大头。

艾伦啊艾伦。

你飘了，你可太飘了。

演非“开心麻花”电影不是不行，你好歹挑挑剧本啊。

我们观众，尊称你一声“开心麻花台柱子”，是看在开心麻花曾经的金字招牌上。

没有好剧本，你什么都不是。

挣了一点流量，就以为自己能单干捞钱，什么破剧本都敢演。

你这是在艺术道路上，选择自尽。

艾伦真的很差劲，怎么会选了这么烂的导演的一部戏。

就是烂啊，豆瓣评论还有字数限制，也是满搞笑的。

烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂烂