钢琴教师

耶利内克的原著小说看来值得一读。

我呢，将近三十岁的时候仍和母亲睡在一张床上。

我的父亲没有得精神疾病，但算不得精神健全。

他有赌瘾，如果看不到他在赌什么，他是在琢磨某一个投机项目，而成功学的那一套对他的心灵确有安慰和麻痹的作用。

从读初中到二十五岁以前，我在大部分时间里是通过住校来逃避家庭的矛盾和女性强权的。

然而对于异性，我还是潜移默化地习得了若即若离的那一套，虽然效用十分有限，表面上看起来我还是屡试不爽的。

如果说和初恋男朋友分手让我意识到光在心里爱对方是不够的话，和现在的先生相遇才让我有机会去学习如何爱对方。

一个新的亲人的出现，一个朝夕相处的人，带来一种新的朝夕相处的方式，是我过去生活中前所未有的。

虽然这种力量并不能改变所有事实，包括我与母亲的相处方式，也仍然是她渴望被我哄着，而我渴望她清醒；她渴望我也是她安排的秩序的一部分，我渴望她放手，为此我宁可要混沌。

下个月我终于要搬出我现在的家了。

在这个家里早已没有我爸爸的位置，他搬到很远的地方，靠投机和爷爷奶奶辈的亲戚接济为生，我没有获得他的同意去看他，也没有坚持，直到现在看到好的东西打折会想到给他寄快递，算建立一种新的关心方式。

而我的母亲，我祝愿她幸福，能够找到适合她的人生伴侣，而不是我爸，也不是我。

他以为爱情是什么呢？

月光下一个花哨的香吻 或者是房门打开一束带有露珠的玫瑰花？

言之凿凿“不相信爱情，男女间没有爱情”的耶里内克看似走上一条女人控诉男人爱情文盲或者无情的老路级数吓人的《钢琴教师》 不要搂着你的女朋友去不要挽着你的男朋友去看《钢琴教师》年轻带有无知的资本一再重复爱情模式的Walter要遇见从来没有爱情的要为爱情献生的老女人Erika法斯宾德的《爱比死更冷》男人上了火车，不相识的金发美女递来苹果随后扯下自己松垮的衣服 露出肩膀 象征色诱的苹果让人类记忆回到伊甸园亚当和夏娃的游戏Erika的苹果是什么颜色呢？

当钢琴教师的她平静老练把碎玻璃放进自己学生的大衣口袋里是因为看见Walter和那年轻女孩子谈笑还是因为那女生擅长演绎舒伯特而担心她更接近舒伯特？

总之 反正 都是嫉妒那种颜色一定是看一眼终身难忘摧毁万事万物的颜色把自己烧毁把你也一样全部烧掉的颜色于是 他逃了“你有病，你要看医生”是的 她的要求简直就是变态 那是因为Erika不懂 因为没人教她 她以为爱是提要求 当她的要求无法满足 最后她愿意屈尊满足你的要求 哪怕没有尊严 忘记一切 因为忘记一切 连自尊也一并忘记了但是 他不懂她是不懂的 这和他理解的不一样 他的爱情是轻快年轻的橙色他大概顾不了那么多 口渴了没有可乐 他愿意改喝其他口味的汽水 他的爱情不过是过过场面 像遇见不熟的点头之交 不过是应景的一句 好么？

或是一场伤风头疼 于是 Erika在音乐厅门口等来他搂着另一个年轻女孩迎面她给爱情配上了所有成本 无一所剩她又一次拿出刀 往自己身上狠狠戳去 往他们虚伪的爱情戳去你以为那些是真的么？

说爱 说爱你 说很爱很爱你不过是敷衍和和虚伪的前戏你简直就要听见耶里内克不厌其烦道在苏伟贞的《旧爱》里自杀的女人很可怜的在日记里说：我要很多很多很多很多很多 爱。

慧新社 马冰洁埃尔弗里德·耶利内克是一个不同寻常的女人，她是奥地利著名的左翼和女权主义作家，她的作品因热衷于揭露人性的病态扭曲而饱受争议，既受到保守派的批评，又在女性主义内部引起激烈争议。

耶利内克的身影活跃在文学界、政界和社会运动中，她的个人风采如同她的作品一样风格鲜明。

埃尔弗里德·耶利内克《钢琴教师》是耶利内克带有自传性质的作品，2001年迈克尔·哈内克在完全尊重小说原作的基础上，以影像的形式将其搬上银幕，真实地向我们展现了女人在男权社会的残酷处境，无论小说还是电影都是当之无愧的杰作。

迈克尔·哈内克《钢琴教师》电影海报01母亲对艾丽卡的压迫电影中女主角艾丽卡是耶利内克的化身。

影片中的母亲从小把艾丽卡当作音乐天才培养，艾丽卡所有的时间都要用来演奏钢琴，母亲操办除了钢琴演奏之外的所有事情，年近40的艾丽卡与母亲睡在一张床上，每天穿着的衣服、回家时间都要受到母亲的管控。

母亲在艾丽卡周围竖起了重重栅栏，男性、朋友都不被允许进入这个领地，艾丽卡从不被允许与弹奏音乐无关的外界打交道。

艾丽卡与母亲为买新衣服大打出手波伏娃曾经表述过，对于母亲来说，孩子既是他者又是一个第二自我。

母亲对女儿能够享受到那种男人在女人面前享受到的绝对优越的快感。

艾丽卡的母亲是波伏娃在《第二性》中所描写的被虐狂母亲的典型，她是男权社会的受害者，她自己无法摆脱客体的处境，她便想把女儿也拉入内在性的深渊，让女儿和她一起受苦。

年老的母亲又会对年轻的女儿产生嫉妒和仇恨心，因为与自己的悲苦命运比起来，女儿还有可能出去与情人寻欢作乐，于是她就想把她锁在家里，监视她，不允许她与男性来往，不许她穿着打扮，嘲笑和羞辱她，母亲想把生活的积怨全部洒向女儿。

身为母亲严格管教下的孩子，“性”当然是一个禁区。

性器官发育成熟的艾丽卡从来不被允许结交男朋友，小说中描写母亲不允许女儿自慰，艾丽卡的身体是被隐藏被忽视的，她从来没有抚摸过自己的身体。

弗洛伊德认为力比多可以升华为艺术创作的冲动，由于艾丽卡的力比多长期处于压抑之中，无法转换为艺术创作的动力，这也是艾丽卡为什么没有能够在音乐方面获得更大成就的原因。

但越是压制肉体，对肉欲的好奇、渴望就会越强烈和扭曲。

艾丽卡会偷偷摸摸观看成人色情表演，她像男人一样看那些女郎的身体，但她从来不摸，只观看。

她通过观看别人的身体来想象自己的身体，她会跑到停车场偷看偷听野合的男女性交时的动作和声音。

“她只能观看。

她是自己的禁忌，没有手的触摸。

”（埃尔弗里德·耶利内克，《钢琴教师》）艾丽卡随身携带刀片，她经常用刀片割自己的私处，这样既满足了她受虐的冲动又获得了性快感。

影片中表现艾丽卡光顾色情小店的情景小说中还描写到，艾丽卡儿时和母亲、外祖母生活在乡下。

表哥暑期来到乡下游玩，他可以自由地和姑娘们玩笑，在田野间奔跑，在湖水里游泳，而艾丽卡只能被关在楼上的房间里弹钢琴。

艾丽卡的行为处处受到束缚，但艾丽卡从小主体性就非常强，她常常故意弹错音符，故意把音乐弄出大的声音骚扰周边的邻居，以此来表达她沉默的反抗。

母亲不允许她穿着漂亮的衣服，总是反复告诫她长得不漂亮，艾丽卡看到小伙伴穿着新的漂亮衣服时，会偷走同伴的衣服，悄悄用剪刀剪烂它，她用这种不道德的“破坏欲”表达自己的反抗。

02激烈的音乐竞争制度对艾丽卡的压迫影片中表现了一段音乐考试的情景，一个女生关上门后泣不成声，学生们一窝蜂堵在门口等成绩。

这些反映了维也纳作为音乐之都的激烈竞争情况。

女学生安娜是艾丽卡年轻时的缩影，安娜的母亲像艾丽卡的母亲一样对安娜寄予厚望，安娜总是畏畏缩缩地低着头，每天至少要练琴8小时，在室内音乐会彩排现场紧张得腹泻，不敢登台表演，这反映了激烈的竞争制度对人造成的病态扭曲。

女学生安娜和安娜母亲艾丽卡乡下人出身，家庭拮据，这从影片开头母亲责备艾丽卡花钱买一件打折的衣服就可以看出，艾丽卡最后能够成为维也纳音乐学院的教授，可见她承受了多么严酷的竞争压力。

弹奏钢琴已经耗尽了艾丽卡的全部精力，她的生活除了弹钢琴之外什么都没有，而今她的音乐演奏生涯也不会有起色了，她将永远做一名职业的音乐教师。

影片开头以三段钢琴演奏展现了艾丽卡的工作状态，在艾丽卡所带的学生里很少有对音乐真正感兴趣的人，他们大部分是在父母的要求下勉强学习这门弹钢琴的才艺，鲜有学生能够真正深入贝多芬、巴赫的精神世界。

艾丽卡靠在窗边，眼神无望地看向窗外，听着学生演奏自己永远理解不了的巴赫；在私人教学的间隙，艾丽卡吃一块三明治裹腹，紧接着开始上下一堂课，每天就这样周而复始。

艾丽卡的生活里没有欢乐和激情，充满着乏味和死寂，她的身上散发着霉味，只能静静地等待生命的死亡。

艾丽卡的人生是激烈的竞争制度的牺牲品。

但是即便受到母亲的高压管制和男权社会激烈的竞争制度的重重压迫，艾丽卡仍然顶住了种种压力，成为了一个主体性非常强的女性。

艾丽卡可以凭自己过硬的专业能力在维也纳养活自己和母亲，不依靠任何一个男人，也没有亲戚和朋友的帮助。

她走起路来总是高高地昂起头、目光坚定，从不介意别人的眼光和评价。

从艾丽卡的教学中还可以看出，艾丽卡对古典音乐背后的精神有着非常深刻的理解。

比如她在指导安娜弹奏舒伯特的《冬之旅》组曲时，乐曲唱道：“这又如何？

他们曾经尽兴”艾丽卡说：“正是讽刺自满的资产阶级的固执……”哈内克在电影配乐中选取了舒伯特《冬之旅》组曲第17节《村庄》和20节《路标》表现艾丽卡的精神世界。

艾丽卡与男权社会常见的女客体截然不同，她有着极强的主体性，她所面临的问题在于“性主体性”。

在男权社会中，女性被置于客体的处境中，她们即使有主体的欲望，但在性交中往往被当作性客体对待，她们的身体被情欲化和色情化。

艾丽卡想建立“性主体性”，这尤为突出地体现在她与瓦尔特的四次性博弈中。

哈内克通过这四次性博弈生动地为我们展现了“何为性政治”。

20岁的男大学生瓦尔特金发碧眼，家境富绰，颇有音乐天分，在一次室内演奏会上，听到艾丽卡弹钢琴后开始狂热追求艾丽卡。

瓦尔特是男权社会成功的男主体，他喜爱美国作家诺曼·梅勒的作品，而梅勒小说中的男主角恰恰是维护性等级制度和男性特权的极端代表。

虽然瓦尔特的确仰慕艾丽卡的音乐才能，但他对艾丽卡的爱里主要还是轻浮的肉欲。

他想趁艾丽卡风韵犹存时抓紧时间享受肉体的欢愉，等艾丽卡到手后再迅速转向其他年轻漂亮的女孩。

瓦尔特还认为，艾丽卡只有精神生活，没有享受过尘世的快乐，他将帮助艾丽卡追回逝去的时间，他要把艾丽卡带到尘世享乐。

“我们要追回逝去的时间……我们都是血肉之躯……”艾丽卡内心深处一直渴望有一个男人能够走进他的心灵。

瓦尔特高大俊朗的外表，不俗的音乐才能使得艾丽卡也深深爱上了这个眼前的男学生。

凯特·米丽特在《性政治》一书中指出，在男权社会下，男人在社会生活扮演支配性角色，女人扮演顺从者角色。

这同样体现在性行为中，男人在性行为中是攻击者，女人则要顺从地服务于男人，性交姿势往往展现了两性在性行为中的主客体角色。

两性在性行为中的主/被动角色是男权社会用来规范女性的一种更隐秘的权力机制。

艾丽卡激进之处在于，她不愿意被当做性客体，她想在性行为中与男性获得平等地位，她想在性交中获得性主体性。

我将以四个场景展现艾丽卡与瓦尔特的四次“性博弈”。

03艾丽卡与瓦尔特的四场性博弈（1）厕所①　瓦尔特看到猎物即将到手，迫不及待地亲吻、抚摸艾丽卡②　艾丽卡一反常态地叫停了瓦尔特，自己掏出瓦尔特的阳具帮他手淫。

【我初看这段情节时，内心很惶惑，我以为艾丽卡很病态。

因为我们通常在电影中看到的都是男人抚摸女性的胸部，男人用下体挤压女性。

实际上，艾丽卡的这种行为恰恰是要在性中扮演本来留给男人的攻击性角色】③　瓦尔特按捺不住性冲动，又想把艾丽卡压在身下，往艾丽卡体内射精④　艾丽卡一把推开他说道：“如果你不停手，我就走。

”瓦尔特服从命令，艾丽卡继续帮瓦尔特手淫。

艾丽卡在性中仍然是占据上风的。

⑤　在艾丽卡帮助瓦尔特快达到高潮时，艾丽卡突然停止了动作，她告诉瓦尔特：“现在我不想碰它……我会写下我的欲望，以及你应该做的。

”当艾丽卡说出“现在我不想碰它（阳具）”并对男人发号施令时，相当惊世骇俗，以往这样的行为都是男人施加给女人的。

⑥　瓦尔特对此的回应是：“你的行为病态……你应该知道对待男人，什么可以做，什么不可以做。

”这里借瓦尔特之口道出了男权社会性的实质，女人要顺从、服务于男人。

⑦　艾丽卡警告瓦尔特：“如果你不服从，我不再见你。

”瓦尔特在强烈肉欲的驱使下，听从了艾丽卡的命令。

艾丽卡以一种报复性的方式：打开厕所门，瓦尔特裸露着阳具笔直地站在厕所门口。

小说中描写厕所门正对着楼道，随时都可能有人闯进来。

艾丽卡以一种胜利者的姿态告诉瓦尔特：“现在你可以收起它。

你将通过书信收到我的命令。

”在厕所这一幕中，艾丽卡（女人）在性中对男人发号施令，在性中成功地扮演了主动者角色。

（2）艾丽卡家中从这一幕，可以看到艾丽卡的着装已经发生了变化，艾丽卡开始穿起了暖色调的衣服，散着一头卷发，头上戴了一顶红帽子，面部用化妆品精心修饰过。

艾丽卡在这一幕中通过信件向瓦尔特说出了内心强烈的受虐欲望，艾丽卡想和瓦尔特尝试一段虐恋性爱，她的这封信这样写：“如果我哀求，请你绑紧些，起码再扣皮带两三个洞，越紧越好”“然后用我预备好的旧丝袜，塞进我的口，令我不能发声”“接下来请把我的眼蒙上，坐在我上面，拳打我腹部，令我伸出舌头，舔你屁股”“如果我反抗你的命令，请打我”“问我为何不向母亲求救，为何不反抗，令我觉得自己完全无助”所谓虐恋（sadomasochism），是一种将性快感与痛感联系在一起的性活动，即通过痛感获得性快感的性活动。

这里的痛苦既包括肉体痛苦（受鞭打等产生的痛苦）也包括精神痛苦（羞辱、折磨等）。

艾丽卡是虐恋行为中受虐的一方，这封信传达了虐恋的核心特征：1.自愿。

艾丽卡要与瓦尔特缔结一段虐恋关系，首先要征求瓦尔特的同意。

现代形式的虐恋行为是双方的自愿行为，一旦有一人不是自愿的，关系的性质就改变了，它将是施暴者与受害者的关系。

2.双方在性行为之前就角色扮演、情节场景、活动内容做好约定。

如何解释艾丽卡的受虐倾向？

我尝试从几个方面解读。

李银河在《虐恋亚文化》中写道：“相互自愿的虐恋关系的一个要素是权力结构中的统治与屈从关系。

”（1）在艾丽卡的受虐倾向中，不仅有对痛苦的渴望，还有对被支配、屈从的渴望。

艾丽卡（女人）对这个世界不拥有任何权力，在家庭里她受到母亲的高压控制，在社会她要听命于男性的权威，她唯一能够控制的只有自己的身体，她通过伤害自己的身体来运用仅有的权力，并通过自虐宣泄、反抗男权社会对她的压迫。

一般来说，男权社会下，男人被当做主体对待，男人用阴茎去接触性伙伴，他本人在性交中扮演的是攻击性角色，女性的肉体对于他来说是猎物，在性交中男人始终没有丧失自己的主动性。

而男权社会下由于女人被当做客体，她在性交中是男人的猎物，这就使她在性中扮演的是一种被动性角色。

虐恋关系中的施虐/受虐是传统两性模式的极端体现，男人是施虐者，女人是受虐者。

由于虐恋是双方自愿达成的约定，虐恋本身带有表演性质，在虐恋中还存在着一种辩证法，艾丽卡通过自愿地对自身施虐，反而成了性关系中的主人，瓦尔特虽然是施虐者，由于要听从艾丽卡的命令，他成了性关系中的奴隶。

艾丽卡的主体性非常强，她不愿意在性行为中被当做猎物对待（纯粹的肉），通过受虐变性关系中的被动性为主动性，以此建立性主体性。

“接受他的虐待，通过自愿地对自身施虐，最终达到克服自己的无权感。

”（2）通过虐恋，艾丽卡最终渴望的是在性中与瓦尔特构建一种互为主客体的关系。

此外，正如李银河在书中所说，虐恋也是对人际关系的渴求，是避免孤独的方法。

如果人在受伤害受痛苦，那她就不会感到孤独，因为施虐者对受虐者是绝对的存在。

这也是艾丽卡对瓦尔特强烈的爱的渴望的表现。

在艾丽卡写的这封信中，还有一点很有意思，艾丽卡在信中写：“请把我手脚反绑，锁在母亲隔壁的房间，她可近而不可即。

”我认为这个细节可以这样理解，艾丽卡通过展示自己受折磨、受屈辱的状况，暗示母亲她多年来一直受到母亲的压迫，母亲对她的压迫和她被瓦尔特拳打脚踢没有两样，她一直是屈从、受压迫的那一个，母亲对于她也是压迫者。

然而，瓦尔特难以理解艾丽卡的受虐狂倾向，拒绝配合艾丽卡的要求，他感到艾丽卡是一个病人，推门离开了艾丽卡家。

“你有病，现在你令我反胃。

”瓦尔特的反应把“虐恋”归结于性变态行为。

实际上，福柯解释虐恋并不是一种性倒错，虐恋只和快乐有关，虐恋者只是选择了虐恋这种快乐的方式，而不是生来就有这种欲望。

艾丽卡晚上伏在母亲身上哭泣，她非常爱瓦尔特，但瓦尔特却拒绝尝试虐恋行为拒绝了她。

（3）冰球场休息室艾丽卡按捺不住内心汹涌的情感，第二天白天跑到冰球场找瓦尔特，主动求和。

艾丽卡以服从者的姿态躺在地下，让瓦尔特压到她身上。

在这一次性接触中，瓦尔特占据上位，艾丽卡被瓦尔特压在身下，瓦当尔特把自己的阳具塞进艾丽卡的口中。

艾丽卡没忍住呕吐了，瓦尔特说，从来还没有人呕吐过。

瓦尔特实际上是说，男人的阳具象征着权力、荣耀，没有女人可以羞辱阳具。

艾丽卡的呕吐行为反映的是艾丽卡的主体性非常强，她在性中根本无法忍受被动的位置。

（4）艾丽卡家中当天夜里，瓦尔特跑到艾丽卡家中强奸了艾丽卡。

瓦尔特对艾丽卡拳打脚踢，这时他是性行为中真正的施虐者，对艾丽卡进行了性侵害，早已不是SM行为了。

瓦尔特将艾丽卡压在身下，不断地亲吻艾丽卡，艾丽卡毫无回应，像死尸一样躺在地上，表达自己的反抗。

即便在这种暴力行为中，艾丽卡也从未在身体上屈服于任何一个人。

瓦尔特临走前告诉艾丽卡：“希望你不要将此事张扬出去，我是为你着想。

你不能这样侮辱男人，绝对不能。

你知道爱没有什么大不了。

”这段话非常有意思，短短一行字里表达了三层含义：一是，“希望你不要将此事张扬出去，我是为你着想。

”这里是指男权社会很常见的荡妇羞辱现象，女性如果举报被强奸，社会舆论只会谴责女性没有保护好自己甚至是有意勾引男性。

何况在艾丽卡和瓦尔特这种年龄相差悬殊的师生关系中，艾丽卡一旦说出自己被男学生强奸，舆论只会对艾丽卡更加不利；并且社会舆论对男性的影响是非常轻的，过段时间人们就会遗忘男人的花花情史，但是舆论会在一个女人的身上打上终生烙印。

二是，“你不能这样侮辱男人，绝对不能。

”这一点道出了男权社会的规则，男人在性中扮演支配性角色，女人是服从者，如果女人想颠覆这套性政治，必然受到男权社会更加严厉的惩罚。

三是，“你知道爱没有什么大不了”，这句话呼应了艾丽卡曾经告诉瓦尔特的话“其实爱的基础很可笑”。

同样的一句话，说的人不同，表达的意思就大相径庭。

当艾丽卡告诉瓦尔特“其实爱的基础很可笑时”，也是指爱不过是肉体关系，但是艾丽卡作为女人由于没有经过拉康所说的二次异化，很难做到“性爱分离”，艾丽卡口头上说这也不过就是一段肉体关系，可她内心却深深爱着瓦尔特。

然而当瓦尔特说“你知道爱没有什么大不了”时，爱不过就是肉欲；男人由于经过了拉康所说的二次异化，可以真正做到性爱分离；即便瓦尔特和艾丽卡发生肉体关系，他也能真正做到不爱艾丽卡。

电影通过艾丽卡与瓦尔特的四次性博弈展现了两性性行为中隐秘的权力关系，揭露了男权社会男女双方权力不平等的真实状况。

影片结尾，艾丽卡受到很大伤害，拿着匕首去找瓦尔特，结果却发现，瓦尔特仿佛什么都没有发生过，轻松快乐。

艾丽卡拿起刀刺向自己，推开门走出音乐大厅。

很多人问，为什么艾丽卡要拿刀刺向自己？

如同我在前面解释的，在男权社会里，女人不具有任何权力，如果她想单打独斗反抗这个社会，最终只会遭到男权更无情的打击，她还剩什么呢，她什么都没有，她只能通过伤害自己的身体来运用仅有的权力，反抗男权社会对她的压迫。

但是倔强如艾丽卡，她就算拿刀捅向自己也决不向男权屈服。

真是一场惊心动魄的悲剧。

以爱情为刀剑，砍劈一个已经游走在崩溃边缘的可怜人。

刀刀见血，剑剑穿心，她于血泊之中茫然四顾，神经质的抽搐，习惯性的忍受，等待最后致命一击，带她离开这郁闷窒息的一生。

然而持剑的少年，却只是个逐流在青春欲望里的空壳，既不能用他声称的爱给予持之以恒的温暖，亦无法提供一个经验丰富的情人恰到好处的刺激，他只是凭着本能莽撞的劈碎了一切，然后被自己闯的祸吓得头也不回跑掉了。

隔天晚上，他姗姗来迟，终于出现在剧院里，跟她打了个欢快温暖，仿佛什么都没发生过的招呼，这才现了原形，一个用X他妈的避孕套吹大了扎起来的懦夫。

她只好自捅一刀，带自己离开这个鬼地方。

文/故城我惯于从一小点感受演绎出一大篇玄妙的哲理。

可惜的是，在这座自己营造的哲学迷宫里，我也常常迷路，茫然不知所措。

恍然间有种若有所失，恍然间又失而复得。

奥地利影片《钢琴教师》（La Pianiste）同样也出自一位惯于提炼精神的人——迈克尔•哈尼克(Michael Haneke)，他不回避隐秘的体验与生命的悲剧，在人类的心房中投掷冰冷的刺刀，用冰冷的刀锋与嗜血的残暴向世界讨问清白。

福柯纳曾为加谬的猝死写过：加谬不由自主地把生命投掷在探究惟有上帝才能解答的问题上了。

我想，影片结尾艾丽卡用利刃刺向胸口也是在向肉体考问精神吧。

钢琴教室艾丽卡在第一次与学生沃特会面就曾经说过，“你知道阿当奴是怎样评价舒曼C大调幻想曲的吗？

他谈论朦胧状态，不是失去理智的舒曼，是之前，千钧一发的之前。

舒曼知道自己将丧失理智，非常痛苦，但他抓紧了最后机会，那个尚有自知的一刻，在完全放弃的边缘。

”这种朦胧状态，这种边缘状态非常模棱两可，那自然也是常人无法体味的。

艾丽卡或许试图抓住最后一根稻草，摆脱逐渐坠入深渊的状态，但那都无济于事，越是努力挣脱，越是陷落愈深。

影片中对艾丽卡生命状态的另一个写照是舞台上男高音吟唱舒伯特的《冬之旅》：“别让我睡着，在这入寐的时候。

我的梦已经结束，在熟睡的人群中还有何求？

”舒伯特音乐里嗡鸣的钢琴伴奏声若隐若现，仿佛要将高亢的男高音从天际拉下平川，纠缠着孤独与叛逆气息，摄人心魄。

艾丽卡确实精神即将崩溃，病态的心理已经无可救药。

影片开头她与有强迫症的母亲为一件名贵的衣物争执、撕扯，反抗母性的歇斯底里凸显出她内心缺失父爱的畸形。

在艾丽卡的字典里，父爱是一个稀有而珍贵的东西，她从未触及也从未品尝过。

父亲死于精神病院也暗示了艾丽卡在人格上不仅缺失父爱，而且扭曲、误解了父爱。

弗洛伊德的心理分析中说，少年时期父爱的缺失是成人后精神分裂产生的原因，恋父情结的扭曲是对人性的阉割。

的确，人性的残缺也造成艾丽卡性格的诸多病态，如若无其事地观看自助色情录像，阴冷的用刮胡刀割身体的下处，偷窥别人在车里交欢。

在这样潜在的侵犯性行为中，艾丽卡达到自我畸形性意识的满足与陶醉，这些都是在肉体的自虐与偷窥的刺激下玩味痛楚的快感。

在艾丽卡病态精神形成过程中，母亲无异于起到了“推波助澜”的作用。

她在家庭中没有母性的温柔，她专制、强横，与女儿相处过程中处于强势地位。

即使在影片开头女儿与她争执不休，但在那个长镜头中，母亲却一直处于镜头中心，而艾丽卡只能依附于周围，这里的隐喻不言自明。

另外，在家庭音乐会中，男主人向母亲介绍皮舒勒制造的提琴时，她警惕地观察女儿的一举一动更是将家庭中地位不对等丝丝入扣地告诉给观众，也为后来艾丽卡交给沃特的信埋下了伏笔。

艾丽卡对爱情的扭曲和异化是根深蒂固的，年逾四十的她仍然单身，与母亲同住一个屋檐下。

一方面她渴望爱情，渴望一个弥补人生缺憾的男性走进她的生活；另一方面她又拒绝爱情，她厌恶社会上的男性，总保持高昂的头颅，对男人嗤之以鼻。

对于艾丽卡，她所需要的男性是她臆想的“完美者”，无疑，沃特是她无意识欲望心理上企图补偿残缺自我的“父亲”的替身。

这种“爱情”是被异化了的畸形情欲，其过程必然是以暴力的施虐开始，又以暴力的毁灭结束。

从艾丽卡在女学生口袋里放碎玻璃开始，她疯狂的性虐心理爆发了。

她用威逼利诱的伎俩完成了对沃特的心理强奸，这类似于《教室别恋》中女教师对史迪的诱奸，将自己无法满足的欲望施加于相对处于弱势的学生。

当然，艾丽卡在厕所对沃特的强奸还停留在心理层面上，在沃特痛苦的性欲挣扎中她畸形的心理得到恣意的满足。

沃特弱势与屈从的姿态也更加剧了她掌控欲的膨胀。

在随后给予沃特的信中她更是将受虐与施虐狂想强加在于男性心理，发号施令般将侵略性行为肆意挥洒，将男性心理肆意蹂躏。

而这些无非是为了满足施虐与受虐的双重快感，为了填补自我内心残缺遗憾。

虽然昆德拉说过，“调情并不是兑现性交的许诺”，但当男人的欲望无法满足时，它会诱发更为癫狂的反噬。

在一个夜里，沃特按照她信中的指示，把无法满足的性欲发泄给了这个残缺的家庭，艾丽卡的母亲被扔进房间，无助的听着女儿被殴打被强奸的呻吟，心灵与肉体都在迎接着满目疮痍。

男性的暴力终于主导了这场残忍却丝毫不让人怜悯的悲剧，在受虐真正到来时，躺在地上的艾丽卡丝毫不能感受到一丝快感，她祈求停止，但沃特无动于衷，将三次积压的欲火彻底而强硬的宣泄出来，肆虐了她孱弱的肉体和破碎的灵魂。

尽管艾丽卡从性爱中的强势地位瞬时转变为男性暴力的受害者，但她病态的心理是不可能顿悟的，在茫然麻木地承担这一切后果后，她选择了复仇、自虐的复仇。

影片结尾，音乐会大厅，锋利的刀刃插入胸口，衣襟上慢慢洇出的血鲜艳而冷酷。

《十分钟，年华老去》中《生命线》（Lifeline）一章，慢慢洇开的红让躁动的生命归于平静，而本片的红让生命为癫狂的神经付出了代价。

或许，女人就是自卑的动物，她们防备男人、又依赖男人，那是双重的自卑。

05/02/05 2:24 发表于3月21日广州新娱乐

（片源为英文字幕版本，考虑到翻译过程中语境的两次流失，剧中台词偏差之处请见谅；没有看过原著，对故事中很多动机仅凭镜头展现来判断，理解错的地方也请见谅。

）

“Twilight of the mind”你读过Adorno关于Schumann的C大调幻想曲的点评吗？

他谈论Schumann的朦胧状态。

不是失去理智的Schumann，而是在失去理智之前。

他知道自己将要失去理智。

这折磨着他，但是他在最后时刻坚持住了。

（那个时刻）意识到在完全被放弃之前迷失自我意味着什么……我可以很轻松地谈论精神上的朦胧。

Erika与Walter的第一次正式对话里，Erika谈论到Schumann的“朦胧状态”。

如果说Schumann在这个状态里的痛苦塑造出了美，摇摇欲坠的感觉让他体会到了这种美，那么这种朦胧状态Erika是一定会理解且认可的。

而与Schumann为了创作出美的动机不同，Erika的摇摇欲坠是与生俱来的。

机能缺陷的家庭和控制欲过强的母亲是她攀附生长的悬崖峭壁，她能选择的有两种——要么完全脱离这样不健全的母爱摔向不理智，要么认同依赖这种不健全的母爱时刻品尝这种摇摇欲坠的美。

我始终信奉人对于可以脱离的痛苦无法果断割舍是产生不道德的瘾，一定是人在其中发现了让自己为之沉迷的东西。

Erika的选择是后者，她选择依赖已经扭曲的母爱，她一定是在这种母爱中发现了能让自己为之着迷上瘾的东西，即学习控制欲，学会如何将这种居高临下的压迫同样压给别人。

母亲的教育无疑是成功的，Erika讽刺在成人杂志前挑选杂志的男学生。

她讽刺性行为、讽刺艳星，仿佛性真的如她口中所言肮脏不堪，性真的是有罪的一般。

这应该是她精神上对于自己肉体欲望的批判，她无法认同的从头到尾都是自己。

在卫生间娴熟地划破自己下体不仅是为了营造出自己尚有女性身份的假象，更是对于性欲的惩罚。

《龙虾》

刀片划出伤口的惩罚Yorgos Lanthimos的《龙虾》里单身主义者惩罚偷偷接吻的人“血吻”——“独身者之间一切浪漫关系或性行为都是禁止的。

类似行为会受到惩罚。

”“他无法说话，他被血吻了”“什么是血吻？

”“我们用刀划破他的嘴唇和另一个独身者的嘴唇，然后强迫他们接吻。

”关于这两种用刀片划出伤口的行为在我看来有着相同的、宗教式的惩罚感。

真实存在于肉体上的痛苦覆盖在虚无的依存于精神上的欲望，时刻规训自己的同时也混淆了精神与肉体间的关系。

究竟是肉体上渴望还是精神上渴望？

是渴望欲望本身还是渴望之后的惩罚？

在这样的混淆下Erika有着一种无法彻底皈依信仰的清教徒式的矛盾感，这类矛盾感拉扯出她肉体和精神上的裂痕。

精神与肉体的分离是带有毁灭性的，身体上的欲望得不到精神的认可，超我否定本我，自我的空间随之被压缩，直至最后，没有缓冲地带的撞击足以让人粉身碎骨，纯粹的二律背反是足以让人陷入绝望的。

与Erika不同，Walter是个前程似锦的男性青年。

他热情、有着良好的家境与长相，以及他从未生活在阴暗之中。

他所追求的Erika是他幻想中的、高高在上的、清冷的如同圣母一般的圣洁形象。

“希望我亲吻这双弹奏Bach的手不会显得太鲁莽。

”Walter在这时对于Erika的举动是带着朝圣性质的，如同亲吻圣人一般虔诚地亲吻Erika那双弹奏Bach的双手。

这种追求一开始有着虔诚的朝圣心理，在交谈之后逐渐有了觊觎、再到一种带目的性的征服欲。

可以说这和爱没有太多关系，更多的是一种父权对于女性所属权的占有欲。

无论是尺寸为男性平均手掌尺寸定制的钢琴或是男性拥有绝对话语权的两性关系，女性始终以服务主体的客体形式出现。

客体的存在是服务于主体，主体理所应当视客体为猎物。

清教徒式的禁欲生活使得Erika不能很好地分辨爱和占有欲，如同她无法分辨所谓的母爱实则占有欲一般，她同样误以为Walter出于征服的占有欲是爱，或者说她误以为自己有能力在精神上控制Walter，在某种关系里得到真正的主导权、掌控权。

然而她从踏入这个游戏开始就有一次踏入了强权下的压迫。

影片中关于性展开的对话有四次。

“Be her bravo protector.”第一场是在因为Erika嫉妒自己的学生和Walter谈笑风生所以将碎玻璃倒在学生的口袋里，讥讽Walter“去做她英勇的保护者啊”之后，卫生间里Walter热情的吻让她自以为自己有了主导权，试图在精神上去压迫、控制Walter，然而她忽视了事实是Walter的“爱”没有那么伟大。

但此时她依旧保持着施虐者、主导权的位置。

“I don’t know how much longer I want to play this game.”而在第二场家中两人面对面，Walter当面读出Erika在信中写的关于自己的性癖，她就已经被感情冲昏了理智。

她忽略了所处环境的不同让Walter无法理解Erika病态的癖好，Walter也从头到尾都认为这是场游戏而非爱。

Erika高估了这份感情能够被损耗的程度。

第三场在器材室，从这时开始，Erika在Walter心中完成了从“女神到泄欲工具”的转换。

他粗暴、自大，父权所赋予他为主体的权利可以轻视作为客体而躺在地上求爱的Erika。

第四场Walter以粗暴的方式强奸了Erika，Walter认为这就是Erika要的，他粗暴地殴打Erika，言语羞辱Erika，甚至在最后要挟Erika “如果你不告诉任何人，我会不胜感激。

无论如何，这是为你好…你不能这样羞辱一个男人，这是不可能的。

”父权社会下性对于女性是禁忌，最终Walter全身而退，Erika如同死尸一般感受着强权对自己的践踏。

Walter如同什么事都没发生过一般全身而退

影片在Erika的自残中结束，当她发现生活依旧惨淡，父权依旧可以在践踏她的尊严强奸她后保持“阳光和体面”，自己无法撼动这样一个体系，也无法在任何关系中得到控制权，自己从来只是强权的牺牲品。

精神上的痛苦需要一个具象的、真实的、存在于肉体上的痛苦作为发泄口，本该用于报复的匕首插入自己，然后离去，世界尚有畸形的秩序，恢复平静。

（写到最后发现自己根本不知道在写什么。

）

早就听说过这个小说和电影不错，但一直没有刻意去找． 　　 　　昨天才在外语学院门外的地摊上买到碟． 　　 　　一．女教师的妈 　　这个角色一出来就看出些男性的强悍来了，仔细看，长相都有点男性化．这是第一个被压抑扭曲的人物，她的丈夫电影里没有出场，死在精神病院．除此外，女儿就是她的全部，从而也是她统治意志的猎物． 　　 　　这样的老太太我曾经遇到过，我大学室友的妈． 　　女儿出生便夫妻交恶长期分居．女儿大学期间几乎一直跟我们同住，来照顾和看管她的女儿．她有个很出色的女儿，女儿和我们相处很好，可是母亲和几乎所有室友全部闹翻，她夹在中间两头不是． 　　 　　她的几次恋爱和婚姻，至今也是在母亲的掌控安排之中． 　　 　　二．女教师 　　这个女教师和＜钢琴课＞里的哑巴钢琴教师形成对比，一个会说话却饱受压抑，一个不会说话，却敢于抗争． 　　她肯定是极喜爱那个英俊健康的男学生的，可是正常的表达已不足以释放长期的积压，她渴望在母亲房间的隔壁被性虐，在性虐中获得征服与被征服的双重快感，在对母亲的反叛报复中获得新生． 　　遗憾的是，他们的时空交错了．在几次交往中他们都没有获得一致．最终用一朵鲜血胸花把观众带入一种寒冷的凄美中．叫观众也＂压抑＂难堪了一回． 　　这也正是这部作品杰出的艺术成就． 　　 　　三．男学生 　　男学生和女教师－－－这样的故事听起来感觉那男学生一定是瘦瘦的白白的恋母情节很严重的那种． 　　电影刚开始，我就担心这个角色不好演，难以赢得观众． 　　和我的预想完全相反，男学生英俊潇洒，阳光健康，我猜想他迷恋的正是女教师长期压抑养成的一种纯色的冷峻，这严酷的秀色在她的钢琴里不自觉的泄露出来． 　　男学生试图用爱的温暖来融化她．遗憾的是他还不够成熟丰富，他还不能触及女教师的深层处．所以他们也就只有错过了． 　　 　　一切难以拯救． 　　一切都还可以拯救．

齐泽克的《幻想的瘟疫》的附录一附录二恰好讲到了 一个是电影中的x场面一个是舒曼的反人文主义很符合这部《钢琴教师》的观点 比如Erika每一次的x交都是面无表情麻木不仁的 她本人就是被母亲专权控制几十年 再去控制她的学生的控制狂 再比如受虐狂的心理 但其实她在第一次实质插入行为当中又会呕吐，Erika有一句台词是“我没有感情，就算有也不可能战胜理智”

而最终她的疯狂行为让她将刀捅进了自己的胸口 就很符合舒曼的“竭力想保持清醒却被拖入疯狂” 以及电影开头对舒伯特的讨论

总之我觉得这部用精神分析来看可以讲的点还蛮多的 《幻想的瘟疫》169页讲错误的受压抑的身份认知以及逃避主义以及主体的符号化也挺有意思的这就是为什么比起洛丽塔我会更喜欢这部（）感觉库布里克的洛丽塔 就 没啥好解构的（）

平等地看待每一种性倾向、性行为模式的话，你会觉得女教师艾莉卡不过是在性的问题上稍稍与众不同而已。

用了比手淫更离经叛道的种种办法，她独自解决自己的性欲；她扮演传统上由男人担任的主导角色，凭借身份和心理上的优势，她一边手淫男学生，一边目不转睛地盯着他，毫不掩饰她的霸权；她对两性关系充满虐恋幻想。

相反，华德是一个性行为中规中矩的“好男孩”，讲原则，明是非。

因为女老师对他的阴茎的不敬（被手淫到快受不了的时候放鸽子，口交时恶心呕吐），因为被要求在“变态的”虐恋游戏中扮演暴徒，因为没有得到“正常的”满足而几乎在老师家楼下手淫，华德恼火到大打出手，并以经典的“传教士体式”报复艾莉卡。

这个场景是按照极端女权主义者的理论设计出来的：艾莉卡流着鼻血，被华德强行插入。

为了给华德一点颜色，第二天艾莉卡带了一把刀去音乐会。

两性之间不是东风压倒西风，就是西风压倒东风。

不知道这是男女关系的真实写照，还是借性政治的话语讲色情故事。

导演从两方面解释艾莉卡性嗜好的根源：一方面，长期陪伴母亲生活（睡在一张床上），没有男友，没有隐私（连她学生的情况母亲也了若指掌），母亲的控制（撕她的衣服，监视她的生活，回家迟点就盘问，对到家里拜访的男人充满敌意——这大概是因为母亲在心理上和物质生活上完全依靠女儿而造成的自私专横），以及母亲本人多年没有性生活等等。

另一方面，艾莉卡大概相信疯狂与天才和艺术距离最近。

她初遇华德，跟他谈自己心仪的舒曼，评论其C大调幻想曲是疯狂边缘的产物，并坦言父亲死于精神病院，自己也对濒临崩溃的精神状态了如指掌，给华德留下深刻印象，以至于一上来就以弹舒伯特曲意迎合她的喜好。

对于艾莉卡这种酷爱“极限体验”（如用刀片割伤自己的阴部，贴着窗玻璃偷窥露天电影院在汽车中做爱的男女以至于自己忍不住小便，冒着随时被人发现的风险在厕所里手淫自己的学生，在运动员更衣室隔壁为华德口交）的非常女人，华德的迎合其实是叶公好龙，他哪里有艾莉卡从个人生活体验来的那种对艺术中非理性精神的了解和认同。

《钢琴教师》获2001年戛纳电影节评审团奖，好像是给性政治史留一个快照。

艾莉卡和华德，由于无法调和的性倾向，两人连做爱都难以进行，一方的快乐竟是对另一方的羞辱和伤害。

前言 影片《钢琴教师》是部法国和奥地利合拍的文艺片，伊莎贝尔·于佩斯在片中饰演的爱莉卡.柯赫表演深刻细腻，获得了戛纳影展和欧洲影展的双料影后。

贝洛特·马吉梅尔饰演的男主角华特.凯尔默亦获得了戛纳影展的最佳男主角称号。

影片讲诉了人到中年的爱莉卡，一位音乐学院的钢琴教师，她严肃，不苟言笑，总是骄傲地上扬着下巴，挑着眉毛，呆着不屑一顾和漠然的眼神！

她虽人至中年，但却依旧未婚，和母亲居住在一起，甚至挤在一张床上。

她的母亲监控了她所有的一切：从每日的着装到每日的行踪。

作为母女，两人缺乏足够的交流与倾诉，貌合神离的母女关系病态，畸形地发展着。

爱莉卡独特的气质和高超的琴技吸引了颇具音乐天份的学生华特。

他最初对华特的猛烈追求表示拒绝，可是最终被华特挑逗成功，并最终在华特面前暴露出自己受虐与施虐的本质。

她变态的举动严重侮辱了华特的自尊心，最后华特在爱丽莎的家里，在她和她老母亲的哭喊下强暴了她，爱丽莎欲持刀杀害华特，却发现华特在经历和她的这一段故事后，又安然无恙地回到了原本生活的轨道中，爱丽莎痛不欲生，拿刀刺伤了自己。

关键词“母爱” 两性之爱 精神暴力 （一）畸形的母爱 影片一开始，画面基调昏暗杂乱，面无表情的爱丽莎与专制蛮横的母亲因为一件名贵的衣服争执不休，两人兴致高涨，最终撕扯在一起。

影片开端母女间的异常举动瞬时给了观众一个心灵上的下马威，母女间关系的失衡超出了我的一般想象，随后两人若无其事般吃饭，看电视……仿佛刚才的争吵没有发生过一样，这种淡漠和畸形令人不寒而栗。

爱莉卡母亲生活的所有内容就是毫无道理的监控自己的女儿，盘问她所有的行踪，不允许她穿流行的，色彩鲜艳的衣服，甚至耻笑女儿与其他男人的正常交往，这是一个有悖常理的母女关系，在爱莉卡的世界里，没有父爱的存在，我们不知道她的父亲是因为何种原因死于精神病院，但是，这一事实却又仿佛为这个变态家庭间的病态关系买下了很好的伏笔。

母亲专制，强横，与女儿相处中始终处于强势地位，这一点在镜头之间的转换上就不言自明。

在几场母女争执的戏中，母亲总是处于中心地位，而爱莉卡却总是被置于依附地位。

导演在细节处理之处别有用心，长镜头和背景音乐的契合张弛有度，耐人寻味，并且导演在提炼影片的精神时，也不回避这种变态的悲剧，用冰冷的笔锋向世界讨教事实本该有的一种真相。

母亲残暴的管教方式无疑在爱莉卡病态的精神世界的形成中起到了一个推波助澜的作用。

父爱的缺失，母亲的变态无疑对爱莉卡的精神世界是一个极大的悲剧。

她反抗母母亲，甚至后来在两性之间身份的缺失后以自己母亲为内心性欲的发泄物。

母亲的一句“爱莉卡，你疯了，你真的疯了！

”这句话特别耐人寻味，让人觉得罪有应得却又有点为这位老母亲可悲：这是她一手调教，监控的女儿啊！

母亲长期所占的统治地位和近乎变态的统治方式似乎对爱莉卡进行了心里上的阉割，也对她后期想在与华特的恋爱中占据绝对的性主导力做了一个完美的隐喻说明，影片中爱莉卡的女学生和女学生的母亲之间的关系也特别耐人寻味。

当女学生的手被爱莉卡由于嫉妒用碎玻璃刺伤不能演出后，她的母亲向爱莉卡倾诉：“我们牺牲了这么多”。

爱莉卡立马纠正道：“是她牺牲了这么多，不是你牺牲了这么多！

”在这一细节的刻画中，我真心赞叹导演叙述功底的高明，于细微处见大义的功底不是任何人都能模仿得来，但这种对于细节随意的流露，平淡无奇的对话却让我不禁暗自叫绝，爱莉卡对于母性的歇斯底里的反抗在这一小场景中无声地流露了出来。

导演仿佛有意于让我们琢磨钢琴教师的悲剧是否是一种母爱遗落的必然，又或者是对这一悲剧的势必重演给我们提出了一个巨大的问号。

（二）两性之爱 人到中年的爱莉卡严谨刻板，尽管她的衣橱里罗列了许多华丽性感的衣服，可她每天依旧一袭古板的风衣，纽扣扣至领间，封闭了所有你男人对她的幻想年逾四十的她依然单身，一方面，她渴望爱情，这是作为自然人的正常的本能流露，她渴望一个男性走进她的生活，来弥补她的人生中不该有的缺失，但另一方面她却又拒绝爱情，这是畸形的母爱长期的教化中孕育的结果。

她厌恶社会上的男性，总保持着高昂的头颅，对于她生活中的你那人嗤之以鼻，这是一个正常的女人不该有的生活，当心底的本能欲望与自己所经历的生活发生强烈的碰撞，而两方不得妥协时，爱莉卡变态的行为也出现了。

她若无其事，旁若无人地徘徊在色情影像店，独自一人观看性爱录影带时，还嗅着别人手淫后沾满精液的手纸；她下班后独自一人在停车场徘徊，寻觅她人在车上的性爱场面，她饶有兴致地偷窥着，一边还兴奋地蹲在地上小解，被他人发现追赶的样子又狼狈至极，完全与一个表面清冷，孤傲的音乐家的形象大相径庭；她已经到了绝经的年龄，但每月还依旧用刀片割伤自己的下体，伪造出生理期，然后十分娴熟地换上卫生巾…… 她好像十分满足和陶醉于这种自我畸形的自虐与偷窥，但是这种在长期的自我压抑下作出的变态举动却让观众触目惊心，不寒而栗，但是受压抑和变态的人似乎也不是一直都是病态的，他们甚至还会不可思议的拥有爱情。

一个聪明，充满活力，并且看上去有点帅气，阳光的男学生闯进了她的生活，她在与华特的第一次会面中就交谈其对音乐的理解，爱莉卡作为一个音乐教授，对音乐有着很高的造诣，她喜欢舒伯特和舒曼，因此，在她与华特的第一次见面中就大谈舒曼的C大调幻想曲，谈论舒曼的朦胧状态，并且还谈到了舒伯特的疯狂状态，而大谈音乐感受的背后，实则潜藏着一颗本能与暴力无法自我平衡的心，就好像音乐家特有的精神状态那样。

华特仿佛在最初就察觉了爱莉卡的内心，他投到她的门下学习钢琴，爱莉卡仿佛也在最初就察觉了华特对自己的心思，因此在招生的过程中，她试图拒绝，但最终身不由己。

华特态度诚恳地向他发出爱的讯号，而她呢？

她好像从一开始就不相信爱情，而爱情真正的又是什么呢？

不过是男女之间反复思考和掂量的莫名情绪罢了。

她否认了华特对她的求爱，或许她把对方也幻想成了和自己一样的一个刺激的追求者，但她却不敢肯定，因此，当她看到华特对她的女学生大献殷勤而帮助她演出成功时，她略带的本能的不确定的欲望被彻底的激发了。

华特仿佛看透了她的小伎俩，不然也不会在出事后溜到厕所去找她，他想抱她，拥吻她，但她却拒绝了，她挑逗他的欲望，但是却强忍的不理会他正常的生理需要，无理而坚决。

这种举动与她母亲对待她一样如此类似，她想以性来驯服他，使他屈从于她在两性之间的主导地位，可是华特并没有与她类似的经历，并且两性在爱情之中的地位根本不是如此，他感觉无可奈何，感觉不可思议，但最终还是任由她摆布！

她随后似乎有点醒悟，也愿意以对方需要的方式来延续两者正常的关系，她去冰场找他，并在换衣间里向他发出指示，要求和他进行正常的男女性交，他似乎有点勉强，并害怕被人发现，但她却若无其事，她以为她能够像个正常的女性般享受这种快感，可当她为他口交时，她的身体却本能的出卖了她，她呕吐了！

她试图通过表达爱意来接受对方，但最终却以双方之间的不愉快而告终，也为后面情节的发展埋下了隐患。

她企图用书信的方式来告诉华特她理想的性爱方式，但他没有在意她的一再告诫，他在深夜闯进门去，把爱莉卡的老母亲挡在门外，与她单独地待在了一起，并想依旧自己的方式来进行两人的行为，可她依然坚持自己的原则，他无可奈何地读完了信，并亲眼目睹爱莉卡拿出藏在沙发底下的各种变态的性交器具。

“爱莉卡，你有病，真的。

”他感到诧异，荒谬，男性的自尊受到了前所未有的打击，原来以前的一切音乐感悟交谈都是一个自欺欺人的童话，原来这个自诩为“我从内心到外在，都如婴儿般的纯洁”的女人背后却隐藏着一颗变态的心。

华特被彻底激怒了，他的本能欲望也被爱莉卡在无形之中所挑起。

在一个夜里，他再次闯进去，任凭卧室里的老母亲如何哭喊，任凭地上的爱莉卡如何辩解，他最终以她幻想的方式残忍地强暴了她。

男性的暴力终于主导了这场残忍却丝毫不令人惋惜的悲剧。

尽管爱莉卡从两性之间的强势地位瞬时转变为男权暴力下的一个受害者时，麻木的心理却没有顿悟。

她选择了复仇，可当她看见华特轻松的微笑，仿佛什么事情都没有发生一般回到自己原本的生活轨道后，她似乎明白了很多，似乎在这场两性之间的故事里，看到了卑微的女性主导力。

看到了自己试图掌握的世界并没有如其所愿而回归正常轨道后，她选择了自残，鲜血染红衣襟的一刹那，刺目的鲜红无声地晕染开来，似乎暗喻着某种无法名状的躁动与某种癫狂的残酷！

后记 影评越写到后面，我越来越陷入自己的主观世界里，总固执地为影片中的主人公暗自可怜，但越到后面，我似乎又慢慢地走出了自己早期对于影片和导演的盲目崇拜，越来越开始找寻导演在叙事方式上的漏洞，诸如我现在甚至固执地认为导演在描写母女间的变态关系时，缺乏东方导演般说明事情因果的张力和完整性，毕竟用东方的思维方式来探讨西方的思维心理是不甚妥当的，因此越到后面我又仿佛明白了为什么外国人无法理解<科西嘉岛>的法式幽默这般。

在找寻导演所提炼的精神世界时，我时而迷失，时而又找到正确的出路，毕竟文字的表现力总是有限的，但我却如此迷信般坚定地认为语言承载的东西太过单薄，但如若思想一旦在笔尖流露而出，早期模糊的意识也慢慢的开始鲜活起来，但有时也会不可避免地陷入自己的唯心主义中，就好像我也早已习惯了自己经常在文章确定好题目后又顽固性地跑题这般，如此这般，如此这般！