老男孩猛龙过江

还是梦想，还是原创歌曲，还是各种闪回催泪，还是没哭。

不过还是好玩。

逻辑性上差点，不过最近看过的电影里，看完最高兴的了。

优点：1.好玩的2.女主身材很棒3.开始喜欢上小苹果了4.王太利还是那么猥琐，那么好玩5.配角演的挺真的缺点：1.逻辑性让狗吃了2.梦想说的多了点，刻意了3.首钢的场景用了一遍又一遍……

这部电影唯一能让我看到生活的，就是喝完啤酒狂吐时候还记得醒鼻子，最有生活的一点。

其余都是看到中国电影市场真是雄起了。

电影可以说没有剧本，靠着一个简单地想法就去拍了。

娱乐不够，搞笑不够，感人不够，狗血不够，就连女主角都不够美。

从电影角度来说，这就是横行中国的烂片啊！

慢，你以为这就是烂片了？

错了。

故作感伤，引起话题，加上这些中国烂片的必备手段才完成了猛龙过江。

不过别小瞧诚意，武打设计不逊于富春山居图，电影配乐算是用心，最狠的事真的在美国取景，这是RMB砸出来的。

电影院里放的都差不多，你们都能拍烂片，筷子兄弟为什么不行？

打了鸡血的中国电影市场完成了多少人的梦想啊！

好莱坞一个导演想拍电影要等多少年，一个演员想做主演都是万中选一的。

而现在流行的众筹拍电影不就是没钱吗？

当年巨火的美眉校探想来个电影版都要如同骗钱和网络乞讨一样的筹款，在中国，只要你有吸引眼球的地方，钱有的是。

借着这股妖风，肖央和王太利完成了梦想。

我喜欢甄子丹的霍元甲，找造型，找武指，找群演，自己也拍一段。

我想唱歌，在大台子上唱，voice of china ，of America ，都太low，直接voice of angel。

看别人拍吻戏过瘾，我给自己写一段。

想要枪战，直接上。

黑手党，格局，死亡金属。。。。。

你能想到的元素，这里都有。

筷子兄弟完成自己梦想了，亲着美女，打着功夫，演着深情，却忘了自己。

仅有的那份小人物的感动成了狗血；微电影里的打动人的广播，这里也没有了魅力；小帅媳妇胖大姐也不再接地气了。

甚至弄起了拆迁荒凉的北京也没人真的去感受。

砸了，感动中国人的招牌不见了，没有了翻唱歌曲就剩下大通俗了，就连演技都浮夸的不行。

不过谁在乎？

靠着原本老男孩的名声加上中国电影复仇似的爆发，最后又来了个神曲小苹果，这部电影票房没问题，投资人都可以有收获。

变形金刚4可能在中国能达到4亿美元票房。

靠着30分钟的短片，筷子兄弟到手上千万的投资。

大家都赚钱了，烂片怎么了？

观众，呵呵。

Loser的情绪极其浓烈，全程无笑点。

主料是各种励志畅销书勾兑出的心灵鸡汤，配料是无厘头的蠢贼捣蛋秀，加上少许的温情、怀旧和自怜自哀。

所有精彩的内容几乎都在预告片里了。

最大的感受是钱有了，但导演不太会花。

作为，喜剧片不好笑，爱情片不感人，动作片太沉闷，励志片太消极。

老男孩只剩下老了，却依然困窘落魄，可怜、可悲、可叹，中年都快过完了才勇于承认自己的是屌丝一枚，不但梦想遥不可及，就连当屌丝的乐趣都丢了，这样的人生怎么能不让人唏嘘不已。

筷子兄弟靠着“老男孩“的概念，红了五年，名利双收。

拍电影再也不用为资金发愁，可以尽情的施展才华。

本以为他们可以拍出一些新意，没想到最终搞出了一锅不太美味的杂烩。

这部电影目标明确，继续炒老男孩的冷饭吸引粉丝，并在此基础上加入各种商业流行元素——美国黑帮，选秀节目，武打动作……结果是，“老男孩”不咸不谈，情绪烘托不起来，动作武打精彩但突兀，美国黑帮变成了个笑话，所谓的选秀就是一个空架子。

五年前，微电影《老男孩》捧红了筷子兄弟，让“老男孩”情节深入人心，似乎每个人都能在《老男孩》中看到自己，找到感同身受的情绪。

当时第一批80后开始迈向30岁，青春和怀旧的风潮盛行，在男孩和男人的十字路口，一边是继续妥协的苟且求存，另一边是渐行渐远的，不着边际的所谓的梦想，现实根本没有让人选择的余地。

《老男孩》很好的抓住了这种情绪，并努力的告诉大家伙每个人都应该抓住青春的尾巴，为自己的梦想最后再奋斗一次。

狗屎般现实生活，金光闪闪的梦想，不顾一切的为自己努力一次，这些情绪让人感动到涕泪横流。

老男孩啊，老男孩，五年间从高大上的流行元素，慢慢变成了满大街都是的口水概念，无论是丽江还是南锣鼓巷，到处都能看到这几个字突兀的闪着让人烟花的俗艳光芒。

五年的时光，多少人已经不再在现实和梦想之间游移，又有多少人完成了男孩到男人的蜕变，认清了现实等于责任，梦想等于荒废。

然而肖央、王太利显然依然活在过去的时光当中，在愈加苍老的躯壳之下包裹的依然是一颗幼稚的心灵。

在电影中能够体会到筷子兄弟的某种情绪——怀抱梦想，拒绝成长，等待了太久，终于站了舞台，却发现这舞台是更大的虚无，需要做更多的妥协，需要放弃更多的自己。

追求来追求去，只不过是从无知、无趣的屌丝变成了一枚涨了点儿见识的屌丝而已如果梦想不能让你成长，那么它终究会让你走向毁灭。

《猛龙过江》依然还在贩卖老男孩的概念，可惜的是当初那些曾经被打动过的观众们，或多或少早已经从“老男孩”的情绪中走了出来，他们要么走向成熟，要么不在纠结于梦想和现实，而把好好活着当成首要目标。

于是看着筷子兄弟在电影中依旧过着那么落魄的生活，依旧还是那么得郁郁不得志，除了有一种时光倒流的感觉，更多是一丝酸楚，尤其是在影片的最后，两个人疯疯癫癫的转了一圈回到原地，不过还是屌丝一枚。

也许这五年的时间里，筷子兄弟想要告诉人们的是，老男孩终究都会变成老loser，所有的梦想都是用来放弃的。

梦想何用，奋斗又有何用？

那就好好活着吧，其余的都是个屁。

怎麼說呢，看完了這部電影之後覺得自己完全沒有什麼評分的心情好不好！

如果不是同學堅持要請我看這部電影，我絕對不會為此花一分錢的好不好！

這電影簡直是刷新了我的爛片記錄！

兩個這麼大歲數的男人了，一直沒有找到自己的人生定位就算了，還莫名其妙的就被所謂的美國大選秀節目的人員挑中了，這特麼哪兒來的大餡兒餅啊！

然後好像是在選秀節目裡面火了，但是默默地回到中國是玩兒的那處？

你會就回來吧，還自以為特別帥的來一句：就當我們今天才畢業吧..........我去！

我都沒辦法吐槽你倆一開始穿校服混在一堆中學生裡面的形象了好嗎？

還有，我花錢看電影是放鬆來的，不是想看你喝多了一直在吐好嗎？

更不是要看你一回憶過去就吐好嗎？

沒有一點陽光嗎？

還有那個忘記是叫白狼兄弟還是白虎兄弟的兩個角色了........根本毫無存在感好不好？

直到後來導演那場在監獄裡面的戲之後才想起來！

誒喲！

這兒還有倆呢！

感覺特別像自己窮成一逼的時候突然翻到之前藏起來100塊錢有沒有！

但是感覺不一樣啊.......那個是歡樂，你這是幹嘛.......鄙視我的記憶力嗎？

然後你還讓著倆人這麼膩害，那功夫，完全就是李小龍轉世啊.......感覺完全是哪天韓國人宣稱chinese kungfu也是棒子噠我也完全不會驚訝的節奏啊思密達！

還有在選秀節目的表演.........不好意思，真的閃現了我的鈦合金狗眼........原諒我是個太out的人，看電影的時候是我第一次聽小蘋果，完全沒覺得神曲，但是您倆人這什麼搭配啊，覺得你倆一上台，瞬間整個電影院都亮起來了好嗎？

熒光粉色和熒光綠色，感覺會引領新一季的淘寶時尚啊。

還有第二場比賽的時候，順便copy了一下川劇變臉吧，但是你們這是變內褲啊，原諒我在別人笑的時候腦洞了一下你的褲子是什麼時候脫的吧，看完電影我還一直糾結真的是要人命啊！

最後再說說愛情方面，這實際上是宣揚了什麼啊？

最後女主角還問了一句：“當時在北京的時候你想跟我說的是什麼？

”你現在想知道了？

答案有那麼重要嗎？

分手就分手唄，是說答案不一樣你就不走了嗎？

還有最後好不容易感覺倆人之間沒有障礙了，女主角的老公也被手下打死了，按照一貫的情節不是應該兩人纏纏綿綿繞天涯了嗎...........怎麼就..........沒下文了？

是太監了嗎？

這不科學啊！

...........感覺自己忍了97分鐘真的是特別的厲害呢！

對不起導演，我覺得你這是犯了欺詐罪好嗎....尤其是片頭出現的優酷，我去！

濃濃的視頻即視感啊，當時差點就把電影票砸我同學臉上，再補一句：“老娘回家也能看啊！

”之前看過最爛的片子應該是Inara,the Jungle Girl，看完老男孩感覺世界都黑暗了好多，人家雖然沒有什麼劇情，但是勝在妹紙多啊，宅男福利啊。

你呢！

臉拼不過，劇情也沒有特別混亂，你說怎麼能對這部電影愛起來啊！

看之前看見豆瓣上有人評論說太感人都看哭了，還想說像我淚點這麼低的人怎麼辦啊..........實際看完了覺得..........哪兒特麼感人了...........最後根本就不是什麼長大不長大的問題好不好！

尼瑪明明就是回歸人間正道是滄桑啊！

整部影片感覺拍的最好的就是一開始倒插門女婿那段，那個岳父岳母！

怒點讚！

還有，所以女主角真的不是黃聖依嗎？

为了兑现对儿子的承诺，周末带他去看《赛尔号大电影》，鉴于对国产动画片的一贯失望，我决定在儿子看电影的同时，自己去看另一部。

这个档期的电影实在不多，《变4》已经看过，同时间段的电影只有筷子兄弟的《老男孩猛龙过江》，为了不浪费我辛苦所得换来的电影片，买票前我还特地查了下豆瓣评分——6.5。

一般来说，这个分数的电影已经算是过的去了。

然而，我却忽视了中国水军的能力，所以，看完后我毫不留情的给它打了差评，其实客观的说，这部电影倒也不算彻底的烂片，但是为了平衡水军的高分，矫枉过正也是有必要的，以免其他尚未观影者像我这样被蒙骗。

这部电影看下来可以说是不知所云，时空错乱，精神恍惚，你可以在一部电影中同时看到励志、喜剧、爱情、动作、歌舞甚至情色片的影子。

整部电影就是筷子兄弟表演的二人转，又如东北名菜——“乱炖”，让观众花了近两个小时，却不知道吃的是啥。

影片的开头表现的是小人物的生活艰辛和对梦想的执着，其实这是挺好的切入点，而且也符合筷子兄弟的受众群体，现实主义的励志片显然是能够引起广大屌丝共鸣的。

然而，正当我酝酿好情绪开始为角色揪心的时候，电影的风格陡然一变，黑帮介入，烂大街的选秀节目登场，剧情开始变得毫无逻辑可言。

筷子兄弟从屌丝摇身一变成为万众瞩目的明星，而且智商也顿时上了几个等级，把黑手党玩的团团转。

估计这时导演也觉得偏题太远，又开始加悲情的料，兄弟翻脸又言和，老情人见面相顾无言惟有泪千行。

然而筷子兄弟没有能力也没有想法去挖掘电影的思想深度，只能一条路走到黑，枪战加恶俗表演，最后电影以闹剧作为结束。

显然，筷子兄弟很想借鉴商业上大获成功的《泰囧》，剧情脑残不要紧，表演夸张庸俗点也不要，反正老百姓也就图个乐，一家人吃着爆米花看电影，既放松了心情又带动了消费。

然而筷子兄弟却舍不得自己的标签——怀旧、苦逼、梦想。

况且，这两人也缺少徐峥、王宝强、黄渤的喜剧天分，总是摆着一副苦大仇深的脸，搞得像全世界都欠他们的，结果成了四不像。

更要命的是：筷子兄弟在低俗的道路上比《泰囧》走的更远，电影中半裸的床戏，换内裤的“变脸”表演简直可以划为限制级，虽然这确实可以迎合一部分影迷，但这绝对不是主流电影应该表现的。

应该看到，电影中还是有一些筷子兄弟赖以起家的招牌元素，比如对青春期的回忆，对经典电影的模仿，对偶像的夸张复制等等，这也是电影中为数不多的亮点。

但问题在于：筷子兄弟的屌丝路线还能走多久？

不可否认，曾经的坎坷经历让他们能够拥有足够多的创作素材，但当他们从底层变成顶端，当他们从默默无名变成偶像代言，筷子兄弟还能保持原有的姿态吗？

至少从电影中透露出价值观让我失望，一个出卖自尊，背叛妻子，思维和情绪不稳定，以梦想为口号，逃避现实和责任的屌丝值得同情吗？

从这部电影可以看出，筷子兄弟已经迷失在他们的“成功”中，胃口徒增，想把自己擅长的，不擅长的，大众的，非主流的元素都放到一锅里端上来，既想坚持自己的理想，又想获得更多的票房，呵呵，这倒是和电影中角色所表现的“成功学”如出一辙。

每个人都有过青涩和不堪的青春，但对于一个“老男人”来说，应该是时候去理解成功的真正定义，知道有所为有所不为。

至少从现在看来，筷子兄弟无论从思想深度和技术层面都无法操控这样的电影，那么还不如踏踏实实做点擅长的事情，虽然国产电影和好莱坞的差距还是全方位的，但是在深入生活，了解观众心理的基础上，专注某个角度还是能创造出一些精品的，这方面伊朗、印度的电影已经给我们提供了很好的榜样。

如果没有能力操办满汉全席的话，把西红柿炒鸡蛋烧好也是不错的，物美价廉，既营养又下饭。

和宿舍小伙伴一起看完老男孩猛龙过江，心情很似惆怅那么酷炫的闯纽约 揍黑帮 英雄救美以及实现梦想不过是黄粱一梦 是白日里大胆又可悲可鄙的意淫，在最后听着他俩共同唱起的《我没去过纽约》倒是心里突然释然了 对啊 我没去过纽约 没到过夏威夷 没有穿着牛仔服淋着旧金山的雨 又怎样 我的未来仍在梦中闪烁着光，我仍在用力的意淫着梦想实现的场景过着每个当下。

尽管这样，这样的用力安慰自己 我仍像被击中似的坐在散场后的影院很久 我很怕他们会变成我未来的模样 毕竟“我们小时候都会相信未来的自己会闪闪发光吧”电影最后我就像王大宝一样不停地问慌慌张张 ：怎么办怎么办啊我是不是这一辈子就这样了 可惜肖利的答案让我有些失望 但 谁又能回答这样操蛋的问题呢最后吐点槽～额 难道只有我一个人觉得女主像舒淇和黄圣依的综合体 真不知道她是真不会演还是为了配合电影风格故意把台词像念台词一样念粗来啊觉得片中的几场“床戏”略牵强呐

不知道筷子兄弟对大器晚成或不成有什么耿耿于怀，或者就瞄准这方面受众，与老男孩一脉相承，这部电影依然是讲老loser的。

如果老男孩更强调实现过去的梦想，这部电影的进步或者退步是说要面对现实，努力过就好，但不要放弃，最后点题，就当我们刚刚毕业。

一切还有机会。

对于我这种半老的loser，或者天生loser心态的悲观者来说，还是挺接受这个观点，不觉得有什么槽点。

不是努力就会成功，如果坚持自己的道路，老loser会一茬接着一茬，这部分受众永远都在，没准过几年我就是其中之一。

有些评论吐槽筷子兄弟滥用梦想，这就是你不懂了。

筷子兄弟其实是在吐槽梦想啊，至少不再鼓吹或宣扬。

片中的梦想，从一开始就很功利和荒诞，明显是筷子兄弟有意为之。

然后让所谓梦想破灭，两人几度改变，最终跌回原形，一无所成，但有了经历和成长。

这成长就是平凡之路，坦然面对现实，但并不放弃，只是不再焦虑和急迫，不被世俗裹挟。

价值观和韩寒的《后会无期》差不多 ，不能因为内容有些俗就乱喷吧。

再说回电影，在如今的国产片市场上，作为处女座，我觉得及格了。

至少，故事讲完整了，有情节有情感，足够。

至于不喜欢的地方，可能就是各种类型片元素乱入吧，多亏圆的可以，要不然真觉得是《富春山居图》了。

这是片方的商业考虑，二三线普通观众可能就喜欢看这种类型元素多的搞笑片，放松嘛，人家才不关心你的深度，以及电影完整什么的。

个人来讲，情感和价值观不反感，挺接受，但电影来讲，除了听听歌，基本就快进了，形式和内容是要结合的，为了类型而类型，不算烂片就不错了。

这是一部看得到诚意的电影。

话说肖大宝与王小帅终于毕业了，肖大宝做了落魄的驻场歌手，王小帅沦为受媳妇全家欺负的上门女婿。

肖大宝对同样有着音乐梦想的女大提琴手马璐一见钟情，两人如胶似漆，这直接导致王小帅在筷子兄弟乐队的位置被架空，王小帅与肖大宝大吵一架，筷子兄弟散伙了，而之后的日子也并没有好起来，马璐为了自己的前途抛弃肖大宝前往纽约。

后来，王小帅终于无法忍受媳妇家人的羞辱负气出走，遇到了自称是音乐经纪人的克里斯，克里斯为了筹钱开律师事务所骗王小帅说只需要十万块就可以带他去参加美国最火的歌唱比赛”天使之声“，王小帅去找肖大宝希望乐队重组，于是两人兴致勃勃各付了五万，和克里斯相约在纽约见面。

另一边，黑帮老大费雷多与自己的情人正在床上交合，情人是黑帮头目的女儿，这个女人要求费雷多杀死作为“天使之声”评委的马璐，因为马璐曾经在节目里羞辱过她，只要杀死马璐，这个女人就让费雷多接替自己父亲黑帮头目的位置，而马璐，其实竟然是费雷多的妻子。

当初马璐就是跟着他来到了纽约。

费雷多为了掩人耳目就从韩国请来杀手白虎兄弟。

白虎兄弟与筷子兄弟竟然如同孪生一般，在机场他们阴差阳错地被弄混了，于是筷子兄弟被黑帮接走，而白虎兄弟则因为扰乱安检被捕入狱。

筷子兄弟以为是克里斯派人来接，高高兴兴地就上了车，他们在黑帮那里看到马璐的视频也十分惊讶，但他们仍然以为是自己要去参赛，而费雷多以为他们要在比赛时动手，在初赛中，他们以一首《小苹果》获得了复赛的机会，当费雷多看到他们并没有杀死马璐暴跳如雷，把他们两人抓起来准备杀人灭口，被逼到绝境的王小帅提出可以在复赛的时候杀死马璐，肖大宝也被迫同意。

而到了复赛他们再次失利，两人趁乱逃了出来，偶遇同样落魄的克里斯，克里斯请求他们原谅并表示愿意帮他们。

于是克里斯以律师的身份去监狱保释了白虎兄弟，白虎兄弟与筷子兄弟见面并且达成了共识，他们决定一起合作。

在决赛上，白虎兄弟负责干掉费雷多派来的杀手，筷子兄弟负责完成比赛，于是舞台上出现了一会是抱着吉他唱歌的筷子兄弟，一会是黑衣冷面杀手白虎兄弟，观众们看花了眼，以为是魔术，纷纷站起来鼓掌。

最后他们一起消灭了黑手党的人，费雷多也在对决中被杀死，此时马璐才知道了真相。

然而，一切都没有改变，马璐留在了纽约继续她的事业，白虎与筷子兄弟也各自回国，筷子兄弟坐在高高的房顶上唱起了曾经没有写完的那首歌。

他们一边感叹一事无成，但又坚信一切才刚刚开始。

在114分钟的电影里，将如此复杂的剧情呈献给观众也确实很考验导演了。

但肖央做到了，他不但把这么复杂的剧情编了出来，还导清楚了，导精彩了。

床戏、打戏一个不少。

人物们都很单纯，他们都只是为了各自的梦想，筷子兄弟的歌星梦，费雷多的黑帮老大梦，白虎兄弟的杀手梦，克里斯的律师梦，但他们又很复杂，为了各自的梦想，要流血，要杀人，要逃命，要付出太多珍贵的东西，包括性命。

然而他们全都前仆后继，一起相会在纽约，上演了一场你死我活的如同好莱坞电影一样的大片，最后又各自归位。

梦想或许就是一场空。

我们每个人都坚信自己会是足够幸运的那一个，也抱着这种幻想安于现实的折磨，活着尚且需要勇气，更何况为梦而活，我们奋不顾身之时谁会想到自己将会是永远失败的那一个。

那么，还要继续吗？

肖央给了我们答案，他说要继续，直到努力到可以有尊严地离开，最后片中肖大宝对父亲说，从此再也不唱歌了。

而王小帅没有交代，他或许回到了家，找了份安稳的工作，过起了老婆孩子热炕头的生活。

影片对结尾的模糊交代让人怀疑似乎会有续集，也许肖央导演想把《老男孩》拍成一个系列，到筷子兄弟成功的那一刻完结。

无疑这是一个好想法。

接下来从理性层面来说说这部电影本身。

一开始就提到这是一部有诚意的电影。

诚意之一在于编剧。

一个关于梦想的话题，换成是你，你会怎么拍？

无非是百折不挠、永不言弃、积极进取，但肖央没有这么拍，他把商业片与纯纯的文艺元素“梦想”相结合了，他坦诚得那样赤裸裸，香艳的交合画面，肮脏的家，俗气的服装，枪战，打戏，残忍的血腥杀人画面，他把某些观众想看的刺激元素都加了进去，似乎是在宣告：我的梦想无畏于这些东西的浸染。

他们全盘接受，接受这混乱的世界，然后不变初心，即使面目已经不再青春，已布满了沧桑。

而有梦的人总是显得年轻，我总这样固执地以为，就算已经成长到可以看清并且包容一切，也还是固执地坚持不懈。

活着需要一颗比海更广阔的心，更何况还带着易碎的梦想前行。

扯远了。

诚意之二在于所有的音乐、剪辑、后期。

这不是一部纯正的商业片，却是一部有内容有思想的商业片，没有过分去表现任何一处来博人眼球，每一处都在观众可以承受的范围内达到最突出的表达，这一点值得某一些只炫耀电影特技或者只表现香艳场面的电影学习。

音乐是用心写的，但并没有因为这样就过分突出音乐。

导演的谦虚、严谨、理性可见一斑。

诚意之三在与演员和场景。

演员没有专门卖大牌，也没有用丑到让人毁三观的人故意恶心观众，没有哗众取宠也没有自卖自夸，演员们入戏并且真诚，场景出手阔绰，但没有烧钱的痕迹，一会在纽约一会在北京，一切都拿捏到位，肖央如同庖丁解牛的庖丁，信手拈来，如有神助。

诚意之四在于一个“笑”字。

看电影的人们没有爆笑，也没有不笑，因为电影没有故意去逗人笑，没有无厘头地只是为了让人笑，大家笑了是因为情节中有些地方太巧妙，大家会心一笑，于是这笑不俗。

我不能说我对肖央和王太利两位没有偏爱，我深爱那十一度青春里的老男孩，但我对这部电影的评价还是力求客观。

如果非要说是缺点，那就应该是对观众的定位不准确。

梦想这是个年轻的词，或者说得更露骨些，这是个幼稚的词，把梦想挂在嘴边的大多都是十八岁的孩子们，而十八岁的孩子们看到这些太过赤裸的打戏、床戏，实在不敢说没有任何不良影响。

而其中充斥着的失落、无奈、无助又并非那些初生牛犊们所能体会，所以不知道这个观众的定位到底是什么。

可为什么还是会这样拍呢？

原谅我到现在才开始说真正想说的重点。

十七岁，是个让人心情复杂的年纪，那一年，有一群小屁孩在晚自习一起看了一部叫做《老男孩》的微电影，当筷子兄弟唱起那首《老男孩》，每个人眼里都充满了感动的泪水，没有人想“还没绽放就枯萎”，于是疯了一样去努力学习，为了高考，为了前程。

而那一首歌瞬间红遍了全校，连不会唱歌的班长也要学唱几句，那时候春光明媚，如同我们十七岁的脸。

然而后来的日子如同被人按下了快进键的电影，我们似乎停不下来了，五年间完成了高考，上大学，谈恋爱一系列乱七八糟的人生大事，认识了性，规则，私利一系列让人不愉快的字眼。

到处都很乱，人心，社会，关系，我们如同被现实强暴一样来不及反抗就被拿走了最珍贵的东西。

以前我总介意在文章中写这样的比喻，而此刻没有别这个更合适的比喻。

我不愿低俗，却只能眼睁睁看着现实将人心侵犯，谁能反抗？

无人反抗。

我是个爱乱想的复杂女人，这年头我倒是越来越愿意把事情往简单去想。

对，不公平就不公平吧。

死了就死了吧。

输了就输了吧。

失败了就失败了吧。

不这样又能怎样呢？

这个世界每一天都有人在被欺辱，有人非正常死亡，有人分手，有人乱搞，有人失败，有人落魄。

你又能怎样？

你除了小心翼翼怀揣着纯真的梦想一路逃窜，你还能怎样？

谁不是个笑话？

谁又不是个彻头彻尾的小丑呢？

是，我坦白了。

我看到肖央导演这么坦白，于是我也坦白了。

告诉那些小弟弟小妹妹又何妨，这原本就是社会的本来面目。

的确，不是每个人都能成为黄家驹的，能够有尊严地离开已经需要太大的勇气，有几人能在战场上有尊严地离场？

我们怀抱着最纯真的爱与希望，接受最致命最肮脏的洗礼，能流下泪来的人尚且算是有些人情味，更多人学会了去享受。

知道么？

这就是十七岁的你和二十二岁的我最大的区别。

这也是五年前的小清新文艺电影摇身一变成为一个成熟商业片的原因。

筷子兄弟成长了，我们也成长了。

或者，不是成长，而是被侮辱过了。

他们把享受这种侮辱美其名曰“成熟”，而我真的只想做个傻子。

做一个傻子，而已。

《老男孩：猛龙过江》（以下简称《猛龙》）再次验证了“走红网络，灭于影院”的规律，看完本片，你会惊觉微电影《老男孩》4年前给中青年观众的感动，原来真的只能是昙花一现。

微电影《老男孩》中“热血、讽刺、无畏、纯真”等元素的比例，比之片长多了45分钟之多的《猛龙》密集得多，有话直说的手法将无暇煽情的上班族轰了个粉碎。

你可以说那是导演、主演之一肖央的才华，现在一目了然，这只是一阵冲动。

《猛龙》想玩一部元素更丰富，对得起大荧幕的大电影，可是照搬韩式动作片、美式黑帮片、大陆电视剧爱情片的三板斧，再加上远低于《老男孩》真诚度的怀旧、励志老手法，唯一给我留下印象的竟然是一首《小苹果》。

病毒式播放的这首洗脑神曲，透露了一个很可惜的事实：两个老男孩，一夜成名，从此变老。

失望是从片头一长溜“制作公司”的名单开始的。

最让我不舒服的，是“老男孩文化投资有限公司”的招牌。

以“我要奋斗，我很热血”的形象成名之后，两位“老男孩”已成为可以坐进众多商人会议桌的老板。

事实上他们奋斗了半辈子了，老板当然是目标之一。

可听听《小苹果》就知道了，当初将情深如海的词填入日本歌曲《ありがとう》（《谢谢》），成就了催泪青年圈的一曲《老男孩》的筷子兄弟，已经没有“浪迹天涯”的底气了。

营销自己的品牌，这个强烈的念头严重削弱了《猛龙》的才气。

我特别喜欢筷子兄弟微电影中那接地气的电影氛围，《猛龙》中也有。

例如“华北摇滚歌王肖大宝洗浴场舞台卖唱”，例如……呵呵，只有这个片段了。

而45分钟的《老男孩》几乎每一个片段都在“接地气”，整个中国城市的底层都被折射了一遍。

脏兮兮的规则，亮闪闪的人民币，成功背后的失去，一一揭露。

在这样的氛围里，我们可以尽情地嘲笑自己，感叹自己，最后还能鼓励自己。

能让朝着“活得更好”一路狂奔的当代人有空反思“活得真的好么”，《老男孩》的力量就在于此。

《猛龙》呢，当然仍有犀利。

王小帅寄居丈人家，全家围在破房子里耗着等拆迁，这里有讽刺。

肖大宝的前女友，在美国成了选秀节目评委的马璐告诉肖“选手背景很硬”的话，以及对选秀节目造成的疯狂的展现，也是讽刺。

和肖大宝浴场舞台卖唱一样，这两段镜头语言是我们熟悉的筷子兄弟电影，也是我们熟悉的中国。

其实《猛龙》的主题仍旧是“在肮脏的环境里拼一拼”，可我们看到的，已经是“在肮脏的坏境里走一走”。

两位从中国底层冲到美国选秀舞台的歌手，没经历多少真实的人性考验，而是类似《泰囧》的有惊无险的奇遇。

两位主演也在打闹的中途，互殴了一场，互相哭诉自己的不幸。

但很快他们又投入到了韩式动作片、美式黑帮片、中国电视爱情片的节奏中去，这种割裂导致最后他俩回到废弃的中学大礼堂演唱了《我想去纽约》时，我完全无法被这首励志歌曲打动。

变成自己讨厌的人，是最讨厌、最可悲的事。

《猛龙》之外的筷子兄弟，我想，更多的是负责导演、编剧等创作工作以及营销的肖央，似乎已经成为他们在《老男孩》里讨厌的人了。

不过从他们在《猛龙》中的失误可以读出带着“无可奈何”的“圆滑世故”，《猛龙》并不难看，当然是从笑料、节奏来说，至少没给观众造成“浪费时间”的痛苦。

可我以为两位靠“真心”为动力的艺人，不该成为为“在中国拍电影很难”叹气的人。

有些导演只要贩卖话题就够了，可筷子兄弟贩卖的是“梦想”。

创作梦想的人，只能是老男孩，不该是老男人，不是么？

于7月19日发表于《台州日报》

筷子兄弟的《老男孩》是曾经风靡一时网络微电影，给诸多人带来一种怀旧的情怀，和对梦想的坚持，时隔数年筷子兄弟坚持自己梦想也让自己的作品走上大荧幕——《老男孩之猛龙过江》。

电影宣传靠着两个人的口碑和不断刷存在感的神曲《小苹果》，电影上映前存在深深的脑海里，真的好想看，加上做一些访谈类的节目，例如去《暴走大事件》做嘉宾。

说完刷存在感事情说说电影本身，电影本身套路和微电影老男孩很像，整体的故事架构没有什么大的变化，微电影主场是国内，大电影主场是国外，最主要的两个人物设定可以说完全一样，这个让我有点不太满意，不过这个是观影过后给我的感觉，但是在观影的过程中，筷子兄弟一人分饰两角，增加了故事更加偶然性。

整体来说这部电影有炒冷饭的嫌疑，把微电影加了更多的元素塞成了1h54min的电影，前文书说的整体的故事缺少点新意，不过动作戏的加入看到筷子兄弟另外一面，动作戏虽说没有像动作影星那样扎实，但看的也是畅快淋漓，可见筷子兄弟下了很大的功夫。

电影里面的歌曲还是筷子兄弟一如既往的风格，励志向上或者亲情满满的（参考《老男孩》，《父亲》），听着还是很舒服的。

《老男孩》讲的是追梦的电影，不管是微电影还是大电影，都在说着同一个观点，在影片中两个人追梦，现实中筷子兄弟追梦，都在为了自己未来努力。

肖央的微电影也一直有关注，对于这个非科班出身的导演，这部电影还是值得肯定，电影音乐和对角色的刻画，都很不错，主演长得很接地气，电影中的某些类似的经历发生可能就发生在你我的身边或者发生在自己的身上，容易产生共鸣，拉近与观众的距离，但是电影在一些些剧情处理上面拖沓整体的节奏把握不是很到位，台词的过于简单，这些方面感觉过于鸡肋，让人爱之恨之，不过在这几年国产电影中，是比上不足比下有余，还是值得看一看。

一句话说感受：带有怀旧气息的电影，喜欢筷子兄弟或者个自己加点正能量看看还是不错的。