回溯迷踪

这部电影是我期待已久的艾玛女神的作品，鉴于女神最近一直在不务正业的搞女权运动，所以能在屏幕上看到的机会很少。

从这个电影刚传出拍的时候我就满怀希望。

但它一直拖到了今年才上映，还选的是三月这个一向没啥好片的时候在北美上映。

知道这个信息我就心说不妙，这片子估计是要跪。

看完imdb的评分后我更是心虚。

我特地下了高清原盘来欣赏女神结果看完发现这也是片子唯一的亮点了，剩下的部分惨不忍睹几乎无亮点。

但我还是要完整的剧透一下。

影片名字回到从前的意思指的是一种心理疗法，触及对象封锁的深层记忆来了解当时的情况。

听着很扯实际也很扯。

影片开始是下着雨的美国小镇，类似暮光之城那个地方的风格，时间设定在八九时年代。

开始是伊森霍克扮演的一个叫布鲁斯肯纳的小镇警探接到报案说有一个少女受到了父亲的性侵，然后警局传唤这个男人来询问，但询问时这个父亲确声称他对性侵没有印象。

这个时候肯纳警探找来了心理医生，医生使用的就是称作回到从前的疗法，在回忆中父亲看到了女儿正在被性侵而自己却拿着摄像机在旁边。

而施暴者是警局的一个警员。

随后肯纳去质问那个同事但对方拒不承认。

后来肯纳找到了那个少女，也就是艾玛扮演的女主，但她受了具体心灵创伤不肯解释。

随着调查的深入肯纳发现这一切都和镇上的一个秘密的邪教组织有关，但警局的同事都不相信他，而他也随着调查的进行变得疑神疑鬼噩梦不断。

这时我以为电影会想寂静岭那样走惊悚路线，但那是我想多了。

随后肯纳找到了女主的弟弟，弟弟是同志很小就离家出走了。

后来东扯西扯的（其实是我也忘了但这段进展神速）肯纳发现一切都是女主的阴谋，是她和那个在回忆中性侵她的警员搞到了一起但被抛弃后十分不爽，想起这些年老爸对自己有很不好所以就指控父亲性侵。

然后影片就在字幕回到从前作为一种心理疗法并不十分可靠中结束了。

这部电影前半段还可以，邪教的紧张感比较强烈，但到后半段明显感到掌控不力，前面花了太长的篇幅讲一些很碎的细节，后面感觉剧情快进一样然后匆匆收尾。

伊森霍克演的警探其实还是不错的，但受限于剧本和电影本身的质量成不了一个印象深刻的角色。

他本身是一个非常了得的演员，演了爱在三部曲和近十年来的很多佳作。

但平庸的片子也接了很多，例如这个和去年那个前目的地，都是题材很奇特的小众影片。

而艾玛的戏份实在少的可怜，作为女主角出场时间不到三十分钟，最后的反转也很无力，说着我就是大魔王一切都是我的阴谋但陪的还是赫敏的表情，实在让人无法信服。

但是，在这里面即使艾玛打扮的和乡下大妈一样还是无敌的好看啊，冲这一点也要给三星。

在解读影片之前，允许我先说两个理论——唯心主义、唯物主义。

关于唯心主义与唯物主义的讨论，在百年之前还是处于纠缠胶着的状态，但随着近代科学技术的快速发展，生活水平在大量事物的发明与应用的基础上也得到显著的提升，正是物质的极大丰富，直接的促使了唯物主义在新时代的背景下战胜而归，这与农耕、冷兵器时代，唯心主义大行其道有了如同镜面般的反差。

而人们对于世界观认识的选择，由此可见并非是完全是站在真理的角度，仅是或者说很大程度上是与当时的社会水平以及社会对于某种观念的需要才来做出的判断。

正是物质匮乏的年代，需要以心来观世界，以塑造神明来度过面前的苦厄；待物质富足之时，则需站在唯物的立场，更有利于推进时代的大发展。

不过世界的相对事物，往往是不会单独存在的，这有点类似中国的八卦阴阳调和理论，所谓有黑就有白，有恶就有善，从来都只是一个此消彼长的过程，不会说有哪一方会完全的灭绝。

来观这个时代，现在是唯物为主，唯心为辅的一个常态，人们坚信所能看到的才是真实的，不会相信那些道听途说的离奇事件，基于这个认知，有人是无神论者，有的则信仰以基督教、佛教、伊斯兰教这三大教派为主的宗教，其中大部分信仰者也能辩证的看待信仰存在的意义，不是如以前的时代的人们全盘接受，而是相信神明存心中，而非是真神一般的存在。

根据真实故事改编的影片《回到从前》，就是处在由于心理暗示疗法的带来的唯心主义与唯物主义的主辅关系变化导致的社会恐慌的时期。

就以片中安吉尔一家为个列来看当时整个美国的恐慌现状，安吉尔虚构了有邪教祭祀仪式的存在，然后由于当时正处于心理暗示的疗法在破案中的广泛采用，所以导致了其安吉尔的父亲、哥哥在在接受心理暗示疗法的诱导记忆时，在一定程度上都自行添加了本不存在邪教祭祀仪式的场景，而作为办案的布鲁斯警官、以及安吉尔的奶奶即使未直接的接受心理暗示疗法，但也间接的受到了影响，并频繁做噩梦疑神疑鬼。

据后来的调查显示，当时的美国并不存在所谓的邪教祭祀，可见心理暗示疗法所带来的极度唯心主义，偏离了物质实际的一个基础，带来的影响是可怕的。

那么以此观之，唯心主义就一定不比唯物主义要好吗？

显然站在现今的时代，是可以这么认为的，但如果将生活的轨迹往前追溯，比如还是农耕时期，这时的物质极度缺乏，若平民还是以唯物主义为主，则社会的稳态极不容易维持，相反唯心主义却能带来相反的效果，而大多宗教也正是形成于物质最为匮乏的年代。

当然至今能存活下来的，皆是教人行善的宗教，而与影片相似的邪教在历史上也肯定是存在过的，但终究不能长久，而不论善恶，在一定的历史时期，都有着其特定的价值，是不能狭隘的否定其存在的一部分意义。

因此合理的选择适当的主义为主要思潮，才是确保人类社会稳步向前的基础，而并无何对何错的定性，以功利性的角度来看，两种主义只是两种具有不同功用的工具，而选择的依据，则是由目前遇到的矛盾与困难来决定的。

很难评述的一部惊悚片，豆瓣评分仅5.7。

故事主要讲述恶魔崇拜导致的家庭乱伦事件，警方在调查过程中逐步挖掘出匪夷所思的真相。

这部电影的精华在于采用了大量心理学诱导技术，用回溯催眠的方式深究案情，却引发了一系列复杂矛盾的冲突。

心理暗示的能量在片中被无限放大，由此引起我们的反思，我们所认知的真相究竟是真实的还是我们先入为主的主观臆断而已？

遗憾的是，电影的节奏太过琐碎，原本不错的故事被拍得支离破碎，导致很多部分看得不明所以。

男主的演绎似乎也有点用力过猛，很多情绪反应显得莫名突兀。

客观讲，片中有些场景确实比较恐怖，大部分时间的氛围都偏向于心理层面的惊悚，渲染力度不错。

感兴趣的还是可以看看，B站有在线资源。

我喜欢片子里面那种古旧其气息，很有时代感。

九十年代，偏远小镇，不那么负责人的警察们。

抱着自己目的的心理医生，将一桩其实非常简单的事情给弄得无比复杂，人心惶惶，还搞得全国轰动。

甚至最后男主都疑心生暗鬼，自己吓自己我喜欢除开那些装神弄鬼的别人觉得boring的探案部分。

如果导演没把这片子排成恐怖、惊悚片而是老老实实拍一部平实的犯罪片，向十二宫学习，那么我可能会更喜欢一点。

至于演员表演，艾玛演技其实还是有进步的，作为一个看过她所有作品的人，我觉得她的进步很大了。

这一点得肯定，但还是不能算很好，只能给一个OK。

前面楚楚可怜的部分演得还挺好。

但后面真面目露出来的时候，就比较刻意了，而且不知为什么明明应该让人影响深刻的转变，反而显得那么容易遗忘，只记得她可怜柔弱的一面。

不知道是不是刻意为之。

（另外，艾玛哭戏真的很差）

影片阵容还算庞大，但作为犯罪悬疑片，恰当的暗示和节奏的掌控是影片是精彩的两大因素，可惜这两点都没把握好。

前半段对撒旦教的过度渲染让艾玛的角色过于单薄，虽然女主和当你哈利波特中的小女孩艾玛相比成熟了不少，但演技在和伊桑霍克对戏的时候还是略显稚嫩，所以影片还未高潮就失去悬疑，只能转向纪实风格收尾，确实是败笔。

全篇都是通过一个警察的视角推进，虽然伊桑霍克对角色的拿捏很到位，其他人物的心理情感反而被忽视，剧情很难细致的展开，整个观影效果都在警察身上，就失掉了节奏感，这也造成了催眠师乌龙助攻的错觉（其实催眠师这个人物还是很有戏份的，一直暗地推动剧情发展，完全可以塑造成第二条主线）。

最后觉得伊桑霍克也老了，但从训练日拿到了最佳男配角至今，演技上一直没有很大的突破。

期待！

1、Professor Raine:It was like God had spoken to me.I'd prefer call that intuition,Reverend.我更喜欢称之为直觉，牧师。

2、文勤Tom:Everybody?Can I make photocopies?We're poor,I had to say it.我们很穷，我必须说出来。

3、Bruce:People say that you're shy.But I dont see that.I see someone who's incredibly brave.4、Bruce:I'm not exactly what you might call a nice guy.Youknow.我也许不完全是你心目中的那种好人。

Angela:Yes,you are.5、Professor:No need to play the tough guy.6、Bruce:You just offended someone who loved you very much.Angela:I offended you?You think I care?Bruce:I was talking about your mother.Angela is bad.Because of anger,pride,self-consciousness,too much atittudes.Please always be humble,modest,sad and soft.

这是一个悲伤的关于拯救和伤害的故事。

让人绝望的家庭。

酗酒的父亲，离家出走的兄弟，逝去的母亲，面目可憎的祖母。

破碎的家，没有温暖，没有关爱，徒有四壁的空间。

多少年，就这样默默的失落着，惆怅着。

以为自己的人生会有如何的不同，被情人抛弃的时候，看透了生活的真相。

如果不去改变，那么自己的一生也就是在这暗淡的地方潦倒的过完。

淡淡的失落惆怅就变成了浓烈的恨。

恨失去的，恨错过的，恨这个世界所有辜负了她的。

这个生如夏花的女子，她想要摆脱这样的命运。

于是，她策划了这样一场阴谋，让所有辜负她的都消失不见。

她报案，说被自己的生父侵犯。

上帝将他带到她面前。

看她自说自话的演着这出戏。

他是凌冽的警探，有着鹰一般洞察人心的眼睛。

敏锐而无情，时刻夹带着萧瑟，却又透着执着的温暖。

他不是看不破这迷局，只是在看到她的时候，失了心神。

她是那样的美丽，纯洁，弱不禁风，却遭受了如此的苦楚。

清澈迷惘的眼神中，带着伤痛和苦楚。

莫名的，他就是想要保护她，为她遮风挡雨。

为了她，他生出了许多执着的探究真相的勇气和决心。

案情渐渐的扑朔迷离，越查就越是让人心生恐惧。

邪恶是这样的无处不在，静静潜伏，观察，等待。

她只是一个羸弱少女，没有人守护，独立面对所有伤痛。

医院里，她惊慌的想要躲起来，却愿意，为他打开门。

她愿意，把最伤痛的伤疤，展示给他看。

当她察觉到危险潜伏，她想到的是，来找他。

因着他的探究，她要在教堂里，与亲人仇人一般会面。

她就坐在那里，面对歇斯底里的祖母，泪落如雨。

终于，忍不住，握住她的手，分担她的苦。

第一次看到17岁的她，盛放的美丽，带着一丝淡淡的落寞凄楚。

他尚且没有意识到，她已经悄然住进他心里。

尝试着去握住她颤抖的手指，却一下子被她躲开。

涩涩的感觉无法言语。

Angela ,多么美丽的名字。

见到她才知道，原来人比名字更美。

读着她亲手写下的字迹，他的心沉到谷底，没由来的怒气。

为什么，要让她独自承受和面对这些？

医院里，面对惊慌失措的她，他忍不住的温柔劝慰，鼓励。

看着她，坚强勇敢的站起来，把伤疤展示在自己眼前。

那份全然的信赖，越发的感受到肩头的重任。

这或许是个大案子，最重要的是，受伤的人，是你。

她就那样出现在警察局里，小鹿一样的谨慎惊恐。

送她回到教堂，她送的圣经，别样的温暖。

看着她面对家人的责问哭的梨花带雨，忍不住，轻轻触碰。

这一次，她终于没有躲开。

在她祖母出事后，看到她深深自责的愁容，忍不下保护她的冲动。

在她母亲的墓碑前，她落寞的愁容，深深刻入他的心脏深处。

握住她的手，告诉她，我相信你。

她泫然欲泣，靠上他坚实的肩膀，低声倾诉，现在我只有你了。

他的心，轰然坠落。

再忍耐不住，吻上她光洁美丽的额头。

是怜爱，是抚慰，是关怀，是迟到的温暖。

谁想到，她抬起脸，吻上他的唇。

那一刻，世界格外的甘甜美好，时光停驻。

他失控的吻下去，无法控制的想要更多，更多甜美，更多给予。

被这冷漠世间深深伤害的身心，在她轻轻一吻中，骤然曼妙绮丽。

在这场对局中，他一开始就是失败者。

动心的人必定失去自我。

其实，如果能够，就这样为她沉沦在撒旦的世界，也未尝不是件好事吧。

牧师说，恶魔无处不在，总是会引诱，总是会等待合适的机会。

没错，每个人心里都有黑暗的一面，都有另一个渴望得到伸张的自我。

她只不过是释放了另一个自我。

他呢，谁又能说，他不是撒旦的追随者。

如果能够回到过去，是不是就会有另外一种结果？

不再有最后的伤痛对峙，不再有苦涩的诀别？

或许，她和他，可以有另外一种结局。

现在，她和他朝着两个相反的方向，越走越远。

只是，世界是个圆。

总有一天能够重逢。

4.0/10这些天一直在补新出的片子，有颁奖季的热门影片也有自己很早就期待的片子（例如本片），为什么写这么个题目，可能是个人习惯，在看一部电影时总会在脑子里搜索之前看过的类似的片子，并将这些片子进行比较，所以，看过这部《回到从前》，第一个想到的也是最近的看过的《聚焦》，第二个则是2007年（查了下年份，避免写错...）由马克·鲁法洛（没错又是他主演）、JJ、RDJ主演的《十二宫》，值得一提的是，《十二宫》的导演是大卫·芬奇，现今电影界玩悬疑的大师，看过这部片的影迷应该也不少，而本片的导演 亚历杭德罗·阿梅纳瓦尔还拍过《小岛惊魂》，所以，就自然想到了将这三部片一起拿出来说，可能会从故事、演员、剧本等上面都（瞎）扯一点，有不对的也欢迎一起交流，但是，禁止爆粗口，恩先说下本片吧，Emma Watson和伊桑霍克主演，这两个演员其实粉丝基础还是挺大的，而且第一次合作也肯定会有不一样的火花，这也是观众想要看的不是？

加之伊桑霍克最近还蛮喜欢玩悬疑题材的（比如《前目的地》），所以，这也是我之前一直期待本片的几个原因。

本片类型上贴的是“惊悚”，其实在我看完后觉得贴“惊悚”是正确的选择，因为本片在“悬疑”这一点上其实做的挺失败的，故事整体讲的是“女儿指控父亲性侵，父亲因失去记忆而承认有罪，警察和心理医生一起帮助父亲回忆或者说回溯整个事件（点了本片的名字《回到从前》），由此挖出了关于”撒旦邪教“的罪行，最后证明一切都是女儿为逃离自己生活的这个失败家庭所编造的谎言，也就是压根不存在性侵、邪教、祭祀仪式等等。

故事其实蛮简单的，为什么说本片在“悬疑”这点上做的很失败，因为整个观影过程，除了伊桑霍克做噩梦的桥段比较“抓人”外，Emma强挤出来的泪水以及导演过度强调对气氛的渲染等等都显示或者说出卖了结局，至少我在看到中间的时候就已经对影片失去了兴趣，之后几次看进度条（我看电影特别是悬疑片很少看进度条...），然后验证着结局的发生。

而反观《十二宫》和《聚焦》，则做的比本片好很多，前两者都是以记者（也有警察）的视角出发，来讲案件、一步步深入、调查、取证、反证、最后得出结论，对于观众来讲，具有极强的代入感，即你是跟着主角在探寻整个案件，而不是作为一个旁观者，去耻笑或者鄙夷整个故事，当然这也和整个卡司的构成有极大的关系，《十二宫》和《聚焦》都是以几个人组成的小组进行案件的调查，各司其职，这样对于造成观众的理解和解读的障碍就会小很多，属于及其精彩的群戏，在这两场群戏中，《聚焦》又显然比《十二宫》好很多，至于原因在这就不多讲了；而本片，《回到从前》，整个案件几乎都是由伊桑霍克扮演的警察一人调查的，观众可以选取的视角有限，伊桑霍克游走于受害者与被怀疑者、教堂与警局之间，整个视角都比较单调，如果导演在哪一点上没有交代清楚，就会造成观众的疑惑甚至于停滞，而不像《十》和《聚》，角度比较多样，观众也能够较为清晰的理清思路，当然，更多的悬疑片或者惊悚片并不是都和《十二宫》或者《聚焦》那样，能有多个视角可供观众选择，比如《禁闭岛》、《小岛惊魂》（也是本片导演 亚历杭德罗·阿梅纳瓦尔之作），然而很明显，和《小岛惊魂》的精彩不同，导演败在了这部作品上，叙事混乱，悬疑不足等，都是一部“悬疑片”的大忌，试想一部2小时的影片大部分观众在看到30分钟或者1小时的时候就能猜到或者预知到结尾，那这部“悬疑片”或“惊悚片”还有什么意义？

说回演员，伊桑霍克在本片中的表现还算中规中矩，属正常发挥，经历了《前目的地》的拍摄后，他对这类影片的拿捏还是比较到位的，反观Emma，倒没给影片怎么添分反而给影片的悬疑成分减弱了不少，其实这个角色才应该是片中的主角，但是存在感却很弱很弱，除了几场“迷惑性”的哭戏博取警官同情以及一场露肚皮的戏，似乎就没她什么事了，而且前面也提到过，也正是由于这个角色的“不争气”，使大多观众都提前预知到了结尾，所以这也是本片的失败之处，可以说是Emma演技的缺陷，但更多的还是因为导演对这个角色的塑造不够丰满，缺少发展空间，也就进一步弱化了这个角色的作用。

而看《十二宫》，同样是调查案件，其实不管是记者也好，警察也好，调查的主体身份并没有太大作用，这里也可以进一步参照《杀人回忆》和《真探》，而《十二宫》的调查主体，既有警察，也有记者，它高于本片之处就在于导演讲故事的能力，大卫·芬奇在这部影片中隐藏了自己的“放荡”，即没有类似于《七宗罪》、《搏击俱乐部》那样癫狂的故事或角色，其实是一个普通的案件，但是芬奇却很好的抓住了观众的“好奇心”，慢节奏、几乎无高潮、多对白等等，你会看到他是认认真真在讲故事，而不是像本片一样，处心积虑地想在某处突然吓你一下，可能最后也并没有吓到谁，反而打乱了整部影片的进程，类似的，《聚焦》在这一点上甚至更高于《十二宫》，也就甩了本片几条街，其实，今年的这部《聚焦》和本片的相似度极高，都是和宗教相关，都是从个案出发挖出了大事件，可能有人会认为，《聚焦》的群戏太过出彩，出彩到本片都没资格和它相提并论，然，哪怕聚焦只是单独拿出一个角色即一个视角来与本片相比，还是《聚焦》更出色，原因还是很简单，胜在故事，一部悬疑片或者带有悬疑性质的剧情片，做到最好的程度就是引领观众或者说带领观众，给观众以极强的代入感，显然，本片没有做到，纵观全片，只有冰冷感黑暗感和距离感，导演处心积虑地想要营造惊悚的气氛，然而他可能忘了自己当初想要讲的是怎样一个故事，一切一切的野心都融到了Emma的泪水中，物极必反，你越要隐藏的其实观众可能早就看到并且不屑一顾，这也是为什么说本片和《聚焦》之间差了3个《十二宫》的原因。

屈臣氏小姐的演技十年如一日，小时候可以说是青涩可爱，长大了就是欧宝贝儿不是所有情绪的处理都是皱眉就行的。

该委屈的时候皱眉，该小心翼翼的时候皱眉，该悲愤的时候流泪+皱眉楚楚可怜哭唧唧还没杨紫演得好，最后黑化那段一点都不high毫无张力，还没唐人街探案的小女孩黑化赤鸡。

不过换个角度想人家算是演出了「演白莲花演得毫无情绪的腹黑女」宽容的来说剧情从屈臣氏在墓地那段爆狼式发言开始垮，那段后我们的关注点是牧师到底是不是狼同伴，结果看到最后只是个愚民，可以说是非常失望了。

复盘一下，狼诱导警长把票归给预言家（络腮胡片警），又狠狠的污了一把女巫（女主爸比）和猎人（女主莱莱），当然最后守卫（女主葛格）把猎人守住了。

然并卵，女巫跟着狼走，该发的银水不发，可怜预言家委屈巴巴的无论发金水还是发查杀都被警长当做悍跳狼。

当然最后警长发现了女巫的漏洞然后逼问出了银水，再琢磨了预言家的遗言，找出了狼。

但还是有不少村民站狼边，所以狼不仅没有被杀死，还带着愚民继续游说其他村民站边。

故事到这里就结束了。

瞎jb扯了那么多也掩盖不了我狼人杀玩得超烂的事实，如果我在这个局的话，看着高玩村民（心理学家）侃侃而谈，狼委屈巴巴，警长正义凛然，绝逼一脸懵逼一切听警长的，我这个角色对应起来大概就是电影里那个无脑站边的真警长吧呵呵哒补充一下最后男主发现撒旦教梦境里经常出现的诡异阿姨是食品包装袋上的阿姨后，心态崩了。

他崩不崩我不管，我就由此想到穆赫兰道，穆赫兰道赛高

导演延续的其实是《深海长眠》、《城市广场》的文艺诉求。

多数观众抱的却是《小岛惊魂》、《死亡论文》的商业片期待。

于是，如此低分便不可避免了。

在影片的三分之二处，男主再次接到神秘电话时，导演给出了打电话者正是女孩的信息，如果是一部常规悬疑片，这样处理便属于剧作上的技术性错误了（这和《迷魂记》也在中段通过闪回给出真相的处理还不同，那个案例至今值得探讨）。

但作为悬疑片翘楚的导演阿曼巴，他不太可能犯如此低级的错误。

唯一的解释便是，他并未把此信息作为全片最大的悬疑点，与其让观众猜来猜去，不如我先告诉你，而让你把注意力集中在他想探讨的主题上：本片探讨的是回溯治疗，一种狭义的催眠，指向的却是整个社会对人的广义催眠，片中用撒旦崇拜教来切入。

个人觉得影片最大的问题是一个情节设置：儿子是同志，父亲也是，所以父亲觉得自己很罪恶，于是幻想自己性侵了女儿，把自己弄进监狱来赎罪。

这个情节太绕，说不通，也是导致很多观众感觉叙述混乱的主因。

此外，男主母亲的情节线也没有很好的融入。

《小岛惊魂》之后，阿曼巴就扬言不再拍希区柯克类的电影，大概在他心目中，早期的三部电影只能证明他是个不错的匠人，他要向大师之路迈进了，于是有了举世瞩目的《深海长眠》。

摘得奥斯卡后，他又筹得6000万美元，制作了当时欧洲最大投资的《城市广场》，这部探讨西方文明源头的颇具野心的电影气势恢宏、堪称完美，无奈因宗教问题未能在北美上映，名气上也打了折扣。

最终可能因成本回收出了问题，才让阿曼巴不得不改弦易辙，退回了自己的老阵地——惊悚悬疑领域继续发挥余热，6年后才拿出了本片。

无奈今非昔比，比起《死亡论文》的层层深入，《变脸惊情》的脑洞大开、《小岛惊魂》的浑然天成，同属一个大类型的本片只能算差强人意了。

可以看出，本片中一些细节、调度、运镜明显脱胎于导演个人的前作：1、开场，片名字幕《Regresión》中“I”变成十字架的转场，同《Ágora》（《城市广场》）中的字母“O”变成太阳。

2、和少女做爱突然变成了老妇人，明显是源自《闪灵》中尼克尔森与浴中女子的那场。

阿曼巴曾表达过，其《小岛惊魂》的灵感正是来自《闪灵》，故事都是发生在一所与世隔绝的大屋子内，《闪》中，男主人公精神失常欲杀死儿子；《小》的故事前史中，女主人公已杀死了一双子女。

可见，库布里克对其影响颇深。

（P.S.很多影迷觉得《小岛惊魂》抄袭或借鉴了《灵异第六感》，实属冤假错案，阿曼巴很早便有了《小岛惊魂》的创意，因等候大牌妮可基德曼的档期，制作推迟了两年，便诞生于《第六感》之后了）3、男主和少女做爱的镜头调度与《睁开你的双眼》中做爱片段一样：男主和女一做爱，镜头移动至黑幕，再移动，做爱对象变成了女二。

4、男主梦中见到了撒旦来袭，和女孩做爱，是其潜意识展示。

这和《死亡论文》中女主梦见男主进屋与其做爱的处理如出一辙。

5、通过电视节目介绍有关撒旦崇拜的元素，这种信息展示技巧，在《睁开你的双眼》也用过，男主人公在狱中看到了电视里有关人体冷冻的消息。

6、父亲画出撒旦的画很像《小岛惊魂》的最后，女巫画的那幅画。

7、男主听父亲讲述的磁带，《死亡论文》里女主听虐杀磁带，都是通过声音表现某个信息对主角的困扰。

8、心理医生给男主药片，男主偷偷扔了，在《小岛惊魂》中也有同样细节。

9、最后，少女在电视上接受采访，众人观看，同《死亡论文》。

10、结尾画面，一片水域，同《深海长眠》。

P.S.阿曼巴前四部电影皆由他自己作曲，《城市广场》涉及古典音乐，需另由专业作曲介入可以理解，但本片完全是他拿手的题材，他却并未操刀，颇为不解。