无处的男孩

1.John:You're very special to me.In that I hate you all equally.Apart from you,mum,obviously.2.John:There's just no point hating someone you love.I mean,really love.3.John:I was just getting know her.She's never coming back.4.John:I'll be gone a couple pf months.Maybe even more.Mimi:And is this with the new group the,what are they called again?John:Do you care?Mimi:They all sound the same to me.John:We leave Saturday.

无处男孩，英文名是nowhere boy ,一开始没看英文将处理解为了处男，汗！

电影很简单就是讲约翰列侬的成年之前的生活，别跟我说你不认识约翰列侬（我觉得这是基本常识）。

他之所以成为甲壳虫也就是披头士乐队的主唱，成为无数人心中难以忘怀的人，其实在翻开他的成长经历你会发现原来一切有迹可循。

所以这部电影着重讲的是他的成长经历，如何爱上摇滚，原来是受了妈妈茱莉亚的熏陶，如何组建乐队遇见保罗麦肯特尼，经历成长的伤痛最终成长为一个男人执着的追求自己的梦想。

反正觉得这部电影还可以，心灵有被震撼有被感动，值了。

（局部劇透了1、Julia, the own mother, she's so cool and easy to be with like a pal. Wonderful and amazing as a always dream. But what do too much dreams benefit people? Nothing but endless disappointment. 2、生母那麼輕易就得到了久違的兒子，獲得兒子全然的好感。

君不見約翰注視她彈奏班卓琴的模樣？

他主動戴上眼鏡，眼睛發出沈醉的光。

而最先使他著迷的，與其說是琴音之美，不如說是女性肢體語言之美（鏡頭特意給了塗了鮮紅色甲油的手指，以及雪白手臂），這美的力量甚至讓他不敢逼視（摘下眼鏡，好像從美夢醒來，回到現實）。

3、生活中還有甚麼時候是可以忘我地，全然地投入和關注？

第二次主動戴上眼鏡的時候。

也是學琴，保羅教他和弦。

4、love actually里追女生的小男孩 VS 落選的harry porter：保羅看起來像個小四腳蛇，約翰看起來像個奶油點心5、It is better been abandoned than being played around by life. 所以是時候自己去創造生活了。

6、被生母'拋棄'的時候，你在某種意義上妨礙了她move on。

而再次遇見你的時候，你就成了她生命里的驚喜。

那麼，我可以認為這是緣於時間的魔術，或者愛的力量？

7、OST很帥，服裝也很好；利物浦腔調很正8、生孩子一定要深思熟慮，不是每個不幸家庭的小孩都能得到上帝給的額外補償（如音樂才華），畢竟約翰列農只有一個

传记电影仿佛是检测导演导戏功力的一种肯定。

而在这部电影《无处的男孩》中，我表示，很失望。

《无处的男孩》英文名《nowhere boy》是一部讲述披头士主唱:约翰列侬青春时代的故事。

约翰列侬是大名鼎鼎的歌手，也是披头士的灵魂人物，关于他的故事可以挖出来许多。

八卦之外人们或多或少的了解约翰列侬是什么样子的人，他是个孩子，一个永远长不大的孩子，他很敏感，怕受到伤害。

而他和父母的关系是一种严肃的关系，渴望却渴求不得。

已经数不清有多少摇滚巨星有着惨痛的少年时代。

同样的保罗麦卡特尼也是童年失去母亲。

列侬是5岁起就被阿姨Mimi抚养，直到15姨丈去世，才真正得以和亲生母亲一个红头发女人相认。

从记事起，列侬的真正父母就是分裂的，而直到他找到了真正意义上的母亲，就相当于存在了两个“事实”母亲，一个把他生下来，然后5岁时离开他；一个把他养大，却一直只能叫阿姨。

这看似很荒唐可笑，但是却真真实实的发生在列侬身上。

两个母亲同时叠加在列侬的身上，自己的心情迷茫显而易见。

但对于列侬来说，一个有些放荡不羁，趴公交，烟不离手，看色情杂志，见到女生就调戏并且大胆裸露下体的小混混来说，如果有一天突然有了自我意识，开始寻找自我认同的时候，可以想见其中的痛苦。

所以有人会说这部电影仿佛讲的就是《mother》这首歌。

<图片5>这部电影其实可以集中的讲述列侬的少年时代，而这部注定也是让我看了觉得失败的。

列侬在生母与姨妈的面前徘徊，一个是对他宠溺有佳的母亲，一个是严厉的姨妈，两个人都给了他许多。

一个是生母鼓励他实现梦想，一个是姨妈时不时让他戴着眼镜。

这是个对比。

虽然是姨妈给了列侬人生中第一部吉他，但是却是母亲让他接触摇滚。

其实列侬一直孤僻着，他希望有人关心他，有人宠着他，所以后面会有保罗麦卡特尼默默的保护他，会有小野洋子爱护他。

他是个宠儿。

泡儿这个亦敌亦友的家伙不仅纠正了列侬在吉他弹奏技巧上的错误，而且让列侬重新认识到了摇滚的乐趣。

而这些刻画显然一点点都没有。

只是轻描带写的略过，作为和列侬一样天才的泡儿，在这部电影没有发挥他最大的空间。

而这部电影最大的失败之处，在于列侬时不时的杞人忧天，忧郁男孩那样，但是现实中列侬并不是这样，而是敢爱敢恨的大男孩主义，相比泡儿的细腻，乔治超脱，Ringo的自在。

列侬能做到不受拘束的个性男孩，这也是他独特魅力。

电影中还有最大的败笔——电影的叙述结构。

电影中前半段时不时的穿插各种回忆，让人看了有些昏昏欲睡，穿插回忆是很好，但是穿插过多，让人反感。

这使得这部电影成为了一部三流的青春片，就差打胎了。

这部电影配乐也是让人不怎么自在，如果这部电影是面向许多人不了解的披头士的人来说，这部电影可以给这些观众一些趣味，没错，颜值确实很高。

但是给披头士粉丝来看，电影配乐只有片尾曲是列侬《mother》，其他没有半点披头士的影子，他们会感到很失望。

电影这些缺点，也有优点展示，比如有几场列侬的哭戏演的让人心碎，在追求梦想上，让人感觉到正能量。

这部电影高潮也只是在列侬的母亲去世之后，也只有这一处而已。

对于披头士电影来说，他们的一生充满色彩，不管是列侬，还是保罗麦卡特尼，乔治哈里森，林戈斯坦尔，他们都把曾经自己最好，最辉煌的一面都展示出来，所以我们不得不赞叹，这就是他们依然不朽的原因。

PS，推荐一部关于另一部披头士成员的电影吧，但是是一部纪录片。

乔治哈里森的《乔治哈里森.生活在物质世界》，这部纪录片能够较真实的还原出乔治的内心世界，一个活着自在，去世也超脱的人。

由于无字幕又拌着强烈的利物浦口音，有些地方还需要再重温。

影片从一开始就带着一点小压抑，也许是童年时不确定的回忆，或是Aunt Mimi对John Lennon的严格管教，John从骨子里就透露着一种叛逆。

影片定位在Bettles乐队组成之前,与母亲的重逢，为John的音乐之路开启了一扇大门。

男主角Aaron Johnson也是不久前上映的Kick-Ass中绿色的Kick Ass的扮演者，今年6月份才刚满20周岁，在这部影片中扮演John Lennon15－16岁有些略显成熟，但是清爽的面孔、优美的歌声，加上难得的180身高，我个人很看好Aaron在未来的发展。

也许他也將开启英伦电影的另一页。

顺便插播一下，影片在英国上映的同时，传来Aaron Johnson和该片导演，现年43岁的英国摄影师、艺术家Sam Taylor Wood的婚讯，23岁的年龄差距似乎不能成为什么障碍，2010年，这对也许可以被后人成为传奇的夫妻将迎来他们的第一个孩子，而Sam也将第三次成为母亲。

影片中的另一个亮点是扮演John Lennon最佳合作伙伴Paul McCartney的Thomas Sangster。

说名字大家也许觉得陌生，但是看过英国影片Love Actrually(《真爱至上》)的朋友绝对不会忘记那个丧母、为喜欢学校的小女生而学打架子鼓的漂亮小男孩，如今他也长大成人。

男大也十八变， 虽然现在的托马斯长成一副可以说是很令人抱歉的样子，但是不变的是那双水汪汪的、可以说故事的眼睛。

如果可以，也许他将成为性格演员的代表。

不知道他是真的是左撇子，还是特意的模仿，用左手弹吉他确实可以引出很多尖叫。

我想，我和Beatles有个约会，Liverpool 如果可以，我会再去一次！

我喜歡Nowhere Boy裡的Blackpool piers，可能是因為它美得很像Wimbledon裡的Brighton Pier。

這部電影訴說的是約翰藍儂變身成搖滾巨星前的故事，而Nowhere boy這個名字，清楚表述了他在青澀時期所感受到的無所屬、在母親茱莉亞與阿姨咪咪間拉扯、沒有父親的飄搖感。

他試圖尋找自己的根，像個溺水者般奮力抓取什麼卻無法抓住，慢慢學習用音樂去抒發情緒。

瞭解自己身世的過程對他而言，也像是一個脫離母體、蛻變成男人的過程。

之中的狂喜狂悲，在知道自己母親過世的瞬間達到高潮，他使盡吃奶的力氣把心中好不容易找到又忽然失去的歸屬感，一拳拳揮在其他樂團成員身上。

也就在這個時候，他對於自己身世的怒氣，才像水庫洩洪般一次宣洩到底。

而之後，才變成我們所知道的約翰藍儂。

Nowhere Boy tells the story about the early experience of John Lennon who was the lead singer of the Beatles , and this movie shows the audience how Lennon’s character and personal life were affected by two important women in his life—mother Julia and aunt Mimi .In my opinion , during his adolescence to some degree Lennon can be called a “hooligan” . He didn’t study hard at all: smoking , fighting , stealing CD and hanging out in the city . And the title of movie comes from one of lines of Lennon’s teacher when he criticized :”At the moment you’re going nowhere , here at Quarry Bank generally…nowhere .”In teacher’s eyes , Lennon was a failure undoubtedly and couldn’t have a bright future . But Lennon responded to this in this way :”Is ‘nowhere’ full of geniuses ?Because then I probably do belong to there .”In fact , this powerful fight back indeed predicted his future road to stardom . Nowhere also indicates Lennon’s feelings of puzzlement and confusion which particularly belongs to youths . Being lack of maternal love , Lennon was brought up by his aunt Mimi since he was five . His uncle was a little childish man , while Mimi , a strict even cold woman , always seemed to be unhappy . His aunt’s marriage with uncle George was not a success , so he seldom felt warmth and love in such an abnormal family . After his uncle’ death , the atmosphere in the house got more dreary . At this time , Lennon’s mother re-entered his life , she was an extrovert , enthusiastic woman having free spirit and open society views . She tried to foster son’s artistic talent —teaching him to play banjos . Lennon was yearning for the accompany of mother but Mimi forbade his contact with her . As a result , he had to linger on between these two women painfully .His heart drifted without a direction and he didn’t know how to handle this complicated relationship .As far as I concerned , parents ’fault shouldn’t be taken on by children , that is not fair . The pain caused in the childhood lasts long during one’s life and it always haunts in one’s memory . In the movie , Lennon recalled his five-year-old memories of past several times , about the quarrel between his parents , about how he was deserted by his mom . His mother was frivolous and always needed company —she had experienced three men in all . She was such an irresponsible mother that she refused to go back to his husband . Nobody but his aunt stayed to take care of Lennon , which is the cause of his loveless childhood and adolescence . At the end of movie , a soundtrack called mother rung:”mother , you had me , but I never had you , I wanted you , you didn’t want me , So I , I just got to tell you ,Goodbye……”these verses reveals Lennon’s unpredictable sorrow for lost accompany from parents . While in the following lyrics , the repeated heart breaking words”Mama don’t go , Daddy come home ” expresses Lennon’s intense yearning for parental love in his deep heart , also it will strike a chord with audiences and echo in the hearts of them .

此片给了三颗星，完全是为了给列侬的。

整部片子看的我热情全无，翻到这片子也是无意间的影视杂志得知，一看有关John，一看有关Beatles，再配上Nowhere Man的名字就一直刻在脑子里。

影片的最后几个分钟拉动了前进条一下，听完《Mother》，直接拉到垃圾箱。

一遍遍的数落介绍这部影片的违心影评人。

也许是对John了解些，影片里那些陈词滥调的事件令我乏味，且演技实在不想苟同。

导演在整部影片营造的气氛在我看来不过是为了加重John的恋母情结，片中母亲的Julia眼睛里都透着勾引的意味。

少年的那种随性在我眼里尽是造作，那不是John。

根本找不到《A Hard Day's Night》里咧着嘴眼含笑意，浑身上下透着不甘落寞的约翰列侬的影子。

距离看这部影片一个月，细节只是那么一些。

如果看得人只是好奇列侬，可以看。

但我还是希望你去看《Imagine: John Lennon》。

http://movie.douban.com/subject/1441479/

昨晚永华影城上映，作为上海电影节的展映影片；john的粉丝构成较多元，由于开场晚了十几分钟，于是在检票员的指挥下，只见穿着大红色“1”TEE的大腹便便的文艺青年和精精瘦的老科勒中年人（且不是由儿女拖来的）同排长队，让我产生超现实主义的恍惚感；屏幕不小，像素不高，胶片感尚可；字幕是下面加一个长条LED连接到一台笔记本播放；音效方面总体不错，但可能是由于设备连接仓促的原因，杂音不小，尤其是在较安静的时候；john的恋母情结在剧中的多处细节中可见一斑，大概所以才会以后把yoko ono当妈妈了吧；里面paul最萌了，像黑客帝国里的大boss“安德森”的童子鸡版，而且译成“波尔”；影片中笑点其实不多，但可能都是对这样一位伟大人物敬仰之情之外，对他不幸童年更多的是怀着一种关爱之心吧，每逢他有一些小出格之举，大家都会好不吝啬自己的笑声，且充满着善意；比如mimi阿姨对john不爱戴眼镜总把眼镜放口袋里就说“pocket not blind"，john就无奈把眼镜戴上，但一出那院子“可怜的小栅栏”就脱下来，等等。

母亲被车撞的那一声“嘭”，整个影院一阵揪心的惊呼，随后只传来john的“hello little girl”...唉，看传记片和虚构片的最大区别，可能就是时时提醒自己这是真的，所以情感也会加倍吧。

呜呜呜。。。

如同《摩托日记》一样，作为传记片，讲述的却不是传主切·格瓦拉最光辉的岁月，而是其年轻时激进思想的起源。

《无处的男孩》也没有讲述披头士主唱约翰·列侬最光辉的岁月，而是讲述其组建披头士之前的青少年时期的故事。

两者都主要讲述传主年轻时期的思想影响的根源，因为传主的故事在西方已经人尽所知了，所以这样拍摄实则是深挖，不过却给一些不太了解传主的东方人带来了观赏障碍，使得趣味性打了折扣。

当初叛逆的摇滚青年，早已成为英国的文化典型象征之一。

不像天朝，所谓的文化象征，一般都出自国家的册封，像巴金、像冰心、像钱钟书、像季羡林，都曾经被册封为国师，成为一时的泰山北斗，但扫去时光的光芒，综合看他们的成就，其实远没有到被神话的级别。

而原本可以思想文化象征的人，像刘宾雁、像北岛、像高行健、像喇嘛大和尚、像崔健，却被驱逐的驱逐，被封杀的封杀，被冷处理的冷处理，一一处在了天朝文化版图上最边缘的位置，丧失了成为旗帜的可能性。

而被成为德高望重的赵忠祥老师，也着实栽在了自己的脚后跟上。

对比起来，让约翰·列侬及披头士等民间崛起的精神领域的象征来代表国家形象，则是英国的伟大之处。

而对于伟大的列侬，他的青少年是什么样子的，自然也会成为大家好奇的对象。

《无处的男孩》的魅力就在于此，它恰到好处地揭示了列侬的青少年教育情况，还有组建披头士的缘起。

作为一个少年，约翰·列侬过的并不幸福，因为他的记忆中，几乎就没有过父亲，就连父亲的名字也是到了17岁时候才真正得知。

没有父亲，然后还得到了母亲的抛弃，被自己的严厉姨母收养，从小受到严格的管教，使得列侬从小就有着浓厚的叛逆思想。

列侬的父亲叫阿尔弗雷德，是一个海员，因为工作的性质与妻子茱莉亚结婚后就很少呆在家里过，是以列侬生下来缺乏过父亲的关爱。

而不甘寂寞的茱莉亚则因不堪寂寞而与其他男人混在了一起，这必然使得阿尔弗雷德与茱莉娅的关系陷入僵局。

但阿尔夫在回国之后还是希望茱莉亚和好，在一系列的冲突之后，于列侬5岁时两人选择离婚，在列侬的抚养上，两人再度争吵，无法达成一致，于是他们让列侬自己做出选择。

5岁的列侬选择了父亲，伤心的茱莉娅跑出了公寓，列侬则追了出来，以图拉住母亲。

结果被守在公寓的姨妈米米逮了个正着，于是将列侬带走，从此成为了米米家庭中的一员。

在成长的过程中，列侬不时到母亲后成立的家庭中去走一走，住一住，母亲茱莉娅对他宠爱有加，相对于姨母米米的严厉，列侬的成长处于一种分裂的状态之下。

在学习成绩上也马马虎虎，称不上是一个好学生，而叛逆的精神加上猫王对他的影响，终于使得他选择了音乐道路。

从模仿别人的音乐，到组建自己的乐队，成员变来变去，乐队名字也变来变去，在这个过程中，逐渐遇到了保罗·麦卡特尼，一切都开始走向正规。

而在他17岁生日宴会前后，母亲茱莉娅的姨母米米的一场冲突，使得已经成年的列侬终于真正懂得了自己的母亲，在他试图走近母亲内心的时候，却因为一场意外的车祸带走了母亲茱莉娅的生命。

意外的遭遇，促使列侬迅速成熟，对于母亲，对于米米，他选择了理解，选择了爱。

乐队，也终于走向了正规，他的音乐人生也开始步入辉煌。

对于年轻时放浪的母亲，对于曾经抛弃自己的母亲，列侬恨过，但迅速他了解到“去恨一个你爱的人，毫无意义”。

于是，不仅是母亲，还有对于严厉的姨母兼养母米米，列侬都选择了爱，即便是成名，列侬也保持着每周都与米米保持通话，而在披头士的音乐之中，在叛逆放浪之中，爱也是其乐音的永恒的主题。

对于披头士的歌曲，我最喜爱的一首诗《let it be》，一种悲天悯人的忧伤与慈悲，像圣母玛利亚之手穿过音乐的声音，在幽静中抚慰着听者的心.好吧，本想将这首歌曲插在这里，结果不会搞，喜欢听者，链接在这里：http://v.youku.com/v_show/id_XMjM5NTEyNTE2.html