奇花记

看见影评都在为男主洗地，我心塞了。

你们能不能不顺着编剧，他的设定根本不合情理！！

一件事如果从根本上不成立，那其他所有看似成立的东西其实都是不牢靠的。

男主没了功名，相爷看得上他？

有才华？

有才华只有相爷欣赏他，有才华他还能流落街头当乞丐？

我的妈，相爷还把女儿嫁给他！！！

这种家庭一般都是联姻，就连宅斗小说里的女配都看不上进士，都想要嫁一样的权贵甚至更高的皇亲国戚，谁会嫁给一个啥都没有的人。

这才是最错的，编剧为了洗白男主真是啥都干！！

不可理喻。

奇花记 (2021)4.32021 / 中国大陆 / 奇幻 古装 / 王涛涛 / 茅子俊 徐沐婵印象最深的就是结尾姐姐的台词“原来爱一个人比恨一个人快乐”。

挺喜欢姐姐的，最开始还没见过姐姐花妖妆容的时候，觉得姐姐长得挺清纯的。

———————分割线———————— 想吐槽的点：1.逻辑：a.阿玉的家人是谁杀的，在旧社会一个女子未婚先孕可能被认为不守妇道，被逼死可以理解，但是无脑村民真的会以一个可大可小的理由杀阿玉一个村上地位应该还算不错的员外的全家吗，他们是村名，不是暴民。

b.相府一家人都坏透了，有什么理由去救一个落魄书生，而不是当乞丐打发掉；能身居高位又坏透的人难道不是应该广结权贵，希望自己好手好脚，智商又没问题的女儿攀上高枝儿？

c.阿玉送给男主当盘缠的钗子，在男主回村后明明在男主手里，怎么男主询问阿玉家情况遇见铁匠老婆的时候，她老婆手上有个一样的钗子，后面男主又在自己身上拿出来，可见钗子不是同一个，那铁匠老婆把袖子拉下来挡住感觉很心虚的样子是想起个什么作用呢。

2.看到很多其他影视的影子：a.有个插曲觉得很熟悉，原来是《华胥引》的插曲；b.一体两面，是最近《司藤》看到的；c.一个要伤，一个要护，是在《女娲传说之灵珠》看到的。

3.剧情特色不足文中塑造阿玉无怨无悔，奋不顾身爱一个人的形象，我觉得是不太成功的，这类形象其实看得已经比较多了，难免让人反感，在这方面更喜欢《宫锁沉香》的沉香，她是唯一一朵我反感不起来的白莲花，如果不能塑造一个让人感动的白莲花，其实我觉得《龙无目》女主拿的起放的下的形象大家反而会更喜欢。

更何况其实这个电影里面没有太多误会，就像书童说的，一切都是他选择的结果。

4.结局阿玉为了保护男主杀死了双生花妖姐姐，自己也死了，男主活了，村民竟然也活了。

后面看见小树藤活了，应该想暗示阿玉又变成了妖，但是阿玉首先应该是人啊，如果换成投胎到一个幸福的家庭，或者阿玉原本可以选择人或妖，但是觉得做人太苦，选择遗忘过去，做一个潇洒、快活、不想再涉及人类生活的小妖，会不会好一点。

男主活了站在那儿迷茫的眼神啥意思啊。

也根本没提复活后的村民对于员外家死去的人有丝毫愧疚，而是继续自己的生活，遗忘自己犯过的错，而镜头想要给我们展示的我觉得更多的是村里又恢复了从前美好的生活，而不是人性恶、复杂的感慨，如果村民集体给人家建个衣冠冢之类的逢年过节祭拜一下会不会好一点。

5.关于茅子俊第一次看茅子俊应该是在《皓镧传》吧，觉得挺好的男演员，而后《大唐荣耀》的角色虽然有些偏激但也挺好，不过我没看他演过男主角，之前看网上爆料，说他本来是《山河令》主角的，我不确定如果他演《山河令》会不会有现在《山河令》的成绩，但是我还是觉得他可以演更好的剧本。

最近，由《聊斋志异·葛巾》改编的《奇花记》在腾讯视频播出，讲的是书生和花妖的故事。

聊斋中讲述姐妹情的故事其实有很多，有温柔娴静的封三娘与热情可爱的小狐狸，也有相爱相杀因同一个男人而为情所困的连城与宾娘，更有爱捉弄人的女鬼小谢与秋容。

《奇花记》脱胎于《葛巾》的故事，但亦有所改编，除了男女之情，也将两位花妖女主：玉版与葛巾之间的感情描绘得十分细腻。

双女主不只是形式，更有其象征与所指。

书生常在田从京城回乡之后，受到全村人的夹道欢迎，唯独没有看到昔日爱人曹玉一家。

但他却见到了一位样貌行事都和曹玉十分相似的姑娘——玉版。

玉版是她的姐姐派来刺杀书生常在田的，她的姐姐名为葛巾，身着一袭红装，与妹妹全身素白的装扮不同。

这一切，要回到当年来看。

七年前，与曹玉定下终身的常在田进京赶考，遭人陷害落榜、流落街头。

在流浪中，他不得已成为相府赘婿，并将一纸休书传至曹家。

很多年轻人可能不太理解为何阿玉要自杀，鲁迅写过《吃人的封建礼教》——要知道，在古代中国，封建礼教思想极其严重，未婚先孕的曹玉忍受不了流言蜚语，又因常在田的休书而含恨离世，才会怀着怨气啼血牡丹，并幻化出玉版、葛巾双生花妖。

红色象征着炽烈的情感，白色象征着简单质朴的纯洁。

这对姐妹的设定正如颜色的象征一般，红色的葛巾是恨，而白色的玉版则是爱，她们本就是双生牡丹花妖的一体两面。

在姐姐的保护下，玉版同样不相信男人，和姐姐一起以吸取男人精气为食。

面对常在田，她本该如此。

但在和常在田的接触中，她有一种特别的熟悉的感觉以致于第一次对姐姐的告诫产生了叛逆。

姐姐的恨难以消解，是无法逃脱的宿命。

而妹妹的爱又何尝不是一种命定的安排呢？

就像是一种难以磨灭的执念，带着恨意的姐姐以肃杀的气势奔向常在田，招招致命。

而妹妹为了救爱人只得与姐姐为敌，但仍有不舍与对姐姐的祈求。

这个男人是否值得让姐妹之间兵戈相向，或许无法被解答。

但玉版与葛巾的对决也是观影过程中让观众共情的部分。

当玉版与姐姐葛巾爱恨交织在一起，外力消除恨而不能时，爱选择了消除自己，从而获得消除恨的结果，从爱自己，转向了渡众生，从小爱，到大爱。

当然，除了姐妹两之间的“内部斗争”给人带来的共情感之外，我们依旧能看到姐妹两人亲密无间、相互扶持共度难关的场景。

当葛巾被桑道长困住时，妹妹玉版苦苦哀求而不得，葛巾亦希望妹妹能逃离法阵，愿以一己之躯来抵抗法术。

徐沐婵饰演的玉版仙气灵动，饰演的曹小姐温婉端庄，吴佩柔饰演的葛巾飒气十足，都很符合她们各自的角色性格，两个角色拿捏的都很到位，塑造出善良真诚与敢爱敢恨的姐妹形象。

牡丹向来是中国人最喜欢的花卉之一，是倾国倾城的美，玉版与葛巾也是两种不同的美的存在，演员本人的气质十分适合这两个角色，正如牡丹一般。

白色的玉版是爱，红色的树妖是恨。

姐妹双生牡丹，原是昔日爱人曹玉的怨念幻化为妖。

姐姐、女权、渣男，若干年后回看我们这个年代的民间舆论，女性好像对这个时代有着喷薄而出的表达欲，相比之下的男性就像电影里的常在田一样，被命运的无奈牵着走，欲求功名不得，栖身相府行尸走肉。

如果说剧情有可圈可点的地方，作为聊斋系列的经典奇幻电影，这部影片的特效及制作已接近顶级配置，不管是电影中间的道士做法还是结尾的红衣花妖与桑道人大战，从视觉效果既满足了小荧屏的爽感又满足了大银幕的紧张感。

导演年轻，操刀古装奇幻作品，服装与角色融合的很好，色彩选择匹配人物性格，演员表演在线，广西实景拍摄人美景更美，而这一切就注定了该片就已经在水准线之上。

茅子俊的外形斯文，难得的是演出了儒雅俊逸之下的颓废之感，这种颓废是男主内心无法消弭的痛苦，抓住这一点，基本上人物就立住了。

玉版由新人演员徐沐婵饰演，天真灵动，代表了昔日恋人阿玉对于爱情的赤诚追求。

代表恨意的葛巾由吴佩柔饰演，制作方特意用白红两色的花朵代表两种情感，以示区分。

这是电影在符号选择上有意做出的暗示，也为最后的和解埋下伏笔。

男主七年未归，回乡路上心神不宁，亦如电影开头，随从说七年了，但是男主从未忘记回来的路，这是更符合现代人精神困境的改编。

电影中间，男主用回忆的方式叙说了自己在京城的失意和落魄。

考取功名却被顶替，接受救助却是以戕害自己的良知为代价。

泪眼朦胧中写就的休书，是对昔日恋人的致命一击，也是自己成为行尸走肉的原因。

但让人感觉温暖的是当随从逼迫他手刃昔日恋人并且用忠诚来嘲讽他时，男主冲过去和随从扭打在一起，男主在回来的路上就已下定觉醒，忠诚于自己的内心和昔日的感情，这是他对自己的救赎，所以才有了桑道人做法时，他故意踢断插在地上的令旗，才有了最后人妖大战时他不顾一切去找阿玉，拨开荆棘，就出昔日恋人，不管她是人是妖。

我们都会犯错，在闯荡江湖的过程中迷失自我，不得已背叛亲友、爱人。

可是这个世界上没有完美无瑕的爱也没有十足奸诈的恶。

很多时候，蓦然回首，总想找回过去，给自己一份弥补。

寻找的过程，很多时候都是失望，因为斯人已逝。

但是电影在最后给了我们一份念想，让我们追忆自己的往昔，也能获得一份安慰。

这样的男主，他所守护的感情不比女主微弱，只是来的迟的一些，同样值得宽慰。

而当他奋不顾身救出玉版，女主的恨意在男主的背后幻化成为匕首，终究又隐去。

电影中玉版和葛巾的爱恨亦如牡丹一样，高贵而独立又果断浓烈，男主的爱是迟来的紫藤，却也最终把她紧紧抱住。

这世间最难的莫过于原谅和放下，难的原因是需要有足够大超过恨的爱，因为相信爱，所以爱最终还是会姗姗到来。

并蒂牡丹是爱恨双生。

对我们大多数人来说，没有遇见爱情前，不要像那些村民一样去做自以为无辜的刽子手，也许有朝一日获得属于自己的爱情。

这部片子拍得用心，各方面都拍得很好，就是立意太差，所以我会把这部电影定义为烂片。

葛巾临终前说了一句话，感觉很像是在点题，爱一个人比恨一个人快乐多了，所以如果有机会，还是爱吧。

怎么？

曹玉、葛巾和玉板的悲剧，是因为不够爱吗？

是因为爱得不够勇敢吗？

是因为对爱人不够包容吗？

恰恰相反，她们的悲剧是因为把爱情当做一切。

常在田就是一个懦弱，没有担当的男人。

喜欢上了曹玉，在没有成亲的情况下，和曹玉有了越轨的行为。

自己处在一个什么样的时代环境，和曹玉有了肌肤之亲，他不知道这样做会给曹玉带来什么样的影响吗？

如果真爱曹玉，想和曹玉共度一生，那应该克制好自己，不应该为了自己的私欲影响曹玉的下半生，努力准备科考，争取考个好成绩回来再迎娶曹玉，退一万步，上京赶考之后，遇到之后的种种，被迫娶了候府千金，那就写一封信，告知曹玉上京后的种种，让对方不要等自己，过好自己的人生，虽然不确定曹玉会不会忘记常在田，但是没有未婚怀孕这件事，曹玉至少还有疼爱她的家人，还有一个美好的未来。

再来就是，如果真的情难自禁，有了越轨之举，常在田应该向曹家父母坦白，并迎娶曹玉。

曹家父母固然会生气，但是考虑到女儿的清白，多半还是会答应的。

曹玉成为人妻，怀孕生子就是一件合情合理的事情了，这样就不会被人指指点点了。

常在田上京后取得功名，但是因为遭人陷害，被人夺去功名，流落街头，连乞丐都不如。

被人夺取功名，自己又囊中羞涩，难道不会找个打杂的工作养活自己，存点盘缠回家乡，要不找个教书的工作，要不继续准备下一次科考。

有手有脚还能沦落街头，还真是笑话，还说自己连乞丐都不如，确实连乞丐都不如，乞丐还知道知道为自己的生存使使劲呢。

他倒好，没地方住，躺在路边一动不动，而且还超级会选地方，躺在了相府门口，你说他躺在相府门口，纯属巧合，别无所图，谁信呢？

难道一个读书人竟然不认识“相府二字。

被相府所救，然后被相府要求报恩，要迎娶候府千金。

什么样的恩情可以大到要常在田娶了候府千金才能还。

自然不仅仅是一饭一蔬之恩，更大的可能是许常在田一个美好前程，许他荣华富贵，所以相府才要求常在田娶她女儿。

常在田显然是接受了相爷的恩惠，这才娶了相府千金。

常在田的仆人说得对，他在常在田口口声声说自己没得选的时候，不以为然道:“荣华富贵你享着，相府小姐的床你睡着，你敢说，这不是你的选择。

”功名利禄、荣华富贵，才是常在田的首选。

选择了相府的荣华富贵就算了，既然做了取舍，那就好好做好自己的高门女婿，履行好自己的官职就算了，偏要得陇望蜀，睡着相府小姐的床，还在想着曹玉，还要把曹玉的画像画出来，引起了相府的注意，要常在田亲手了结了曹玉（彼时常在田和相府都不知道曹玉已死）。

说白了常在田就是一个重利轻义的人。

曹玉的悲剧就是把爱情看做是人生最重要的事情，在自己选择余地不多的时候，为常在田倾尽所有，不给自己留一点退路。

最后气死父亲，遭人非议，并且得来一封休书（这里有个bug，没有成亲，为何要写休书，如果成了亲，曹玉怀孕又怎么会被人指指点点。

），最后饮恨而终，成妖成魔，令人唏嘘。

就这样的结局，葛巾最后的结论竟然是，爱一个人比恨一个人要快乐得多。

如果不是被辜负，被伤害，又怎么会有恨？

如果曹玉在和常在田相爱的时候，克制自己，同时好好了解和考察常在田的为人（比如看看失意的时候是什么样的？

考取功名之后会不会见利忘义等等），给自己留好抽身的余地，怎么会落得如此悲惨的结局。

没有《倩女幽魂》感人，没有《青蛇》魅惑，处处透着山寨味，竟是鹅家大戏。

《奇花记》你嗑还是不嗑？

还有哦，这部剧不仅山寨，而且恶俗。

人和妖、男和女、女和女、妖和妖，究竟谁才是真CP就快傻傻分不清楚了。

先介绍一下这部改编自《聊斋志异·葛巾》的志怪网络大电影《奇花记》。

这部电影或可成为2021年度魔改最彻底的网络电影，《聊斋志异·葛巾》的故事讲的是牡丹花下的爱情故事，非常生动的诠释了什么叫“牡丹花下死做鬼也风流”，可是这部《奇花记》讲的却是化成妖精的冤魂女向世间渣男复仇的故事，只是女妖精依然爱渣男，甚至愿意为他付出魂魄。

这个改编简直太无耻，竟然不让我看手刃渣男！

电影开场，一个漂亮的年轻女子被一群山夫追逐，结果拌住树根跌倒。

山夫们追上女子，开始肆无忌地对她上下其手。

偏偏这么巧，此时一群书生从此地经过，救下了年轻女子。

然而，看上去正正经经的他们也经受不住诱惑，竟然也干起山夫们的勾当。

大胆露骨的香艳画面，是我这VIP可以看的吗？

却让我想不到的，刚抬手打算捂眼睛，这群书生就在风流女鬼的身上领了便当。

真的是墙都不服，就服这女妖精。

实力堪比黑山老妖，妩媚能当小唯，可惜只是个低配版。

画面一晃，身着红裙的女妖精葛巾坐在树下休息，水里浮出一个笑得柔情的女子，看到葛巾就毫不犹豫地靠上她，她也一脸温柔。

白牡丹花妖小玉就这样出场。

小玉本是鹿韭村的曹姑娘一缕冤魂。

这位曹小姐身前和个叫常在田的穷书生谈恋爱，为了娶曹姑娘，常在田赴京赶考，临走时把姑娘睡了，还一枪上靶。

怀上孩子的曹姑娘气死了爹，还被村民赶出村，曹家也被村民洗劫一空。

而赴京赶考的常在田功名被夺，身无分文，倒在相府吗门口。

结果被迫成了凤凰男，嫁入相府吃香喝辣。

只是不知道这位贵门正妻如何得知常在田在老家有个初恋，就不停闹，就这样互相伤害了7年，老岳父出面强迫常在田回家干掉初恋，不然就要把初恋居住的村子灭了。

无可奈何的常在田只好带着监工小厮千里走单骑回家杀前任，却发现曹姑娘一家已经全员去见阎王爷。

偏偏这时，他遇见了和曹小姐长得一模一样的小玉姑娘，对她产生了很微妙的情愫。

一段扯不断理还乱的人鬼情未了就这么莫名其妙地开始了。

与此同时，村民没想到常在田会回村，怕他知道是他们把曹姑娘赶出村子，私底下也是干了不少见不得人的勾当。

而小玉呢？

我觉得她为白牡丹所化实在太不搭了，她应该是朵白莲花才符合人设嘛。

见到常在田以后春心萌动，想的不是思春少女那些粉红泡泡，却是男女苟合于床笫的那些腌臜事。

果然妖精的脑回路非同一般。

得知妹妹看上渣男的葛巾也是着急了，苦口婆心劝说妹妹不听，美色诱惑无用，恼羞成怒，要进村灭了一村人，再干掉常在田。

这段实在是，既然嘴上叫着姐姐妹妹，身体不用那么诚实，非要立刻把柠檬酸挥发出来吧？

结果，她打不过每一部志怪影视里都会安排的臭道士，上山升级，结果被树精附了身。

在村民的恶意小动作，相府派来监视他的家奴的催促下，他和所有人的矛盾爆发出来，甚至还跟家奴扭打起来。

你骑我身上，我压你腿上满地打滚，那画面简直不堪入目。

结果，黑化的葛巾和臭道士展开第二战，鹿韭村嗝屁，道士也嗝屁，只有常在田主角光环护体还留了半口气。

为了保护心爱的渣男，小玉决定自杀，用自己和葛巾的魂魄灰飞烟灭来消灭树精，拯救一村恶人。

我承认这片的制作算是精良的，可是这没节操的三观究竟是怎么过审的？

这是人妖虐恋吗？

这是道德的沦丧，人性的扭曲。

饰演常在田的茅子俊，2019年在《皓镧传》里饰演嬴异人时还觉得这小子有机会上顶流，结果没想到他竟然沦落到拍网络大电影。

网大其实没什么不好，现在很多主流导演和演员也在尝试走上网络银幕。

这在未来或许是必然的趋势。

可是，茅子俊作为曾经也有些名气的男演员，好歹挑挑剧本吧？

分分钟劝退观众的这部《奇花记》，你还是散了吧，别再霍霍观众了。

依旧是在家看傻B电视剧和脑C综艺剧看到脑袋发昏后决定换的口味。

很遗憾，这部剧也不怎么的……【剧透开始】全程我就没仔细看剧情，就晓得两女主都是妖，魅惑过往书生，然后男主不知怎的回来了，与两妖有渊源。

道士收妖，中途男主得知女主坠妖真相，拯救女主牺牲，女主为就回男主性命自我了结，一切恢复如常，只是昔日恋人阴阳相隔。

【剧透结束】难以相信我居然在2021年看到了这样一部古早剧情的影片。

除了拍摄的高清镜头时刻提醒我这是近期摄制的一部剧，其余的分分钟让我感觉在观看80年代港片里流行的各种道士影片，连剧情都如此类似，俗套易懂。

这种剧情贼熟的影片，要靠精美的服道化和感人的情感演绎来取胜，可惜两者都没有。

女主之一明明貌美得很，得罪了造型师一般的美貌和嘴唇直接让美貌消失不见；男主，还行吧，中规中矩一书生，但很多时候觉得是块木头，没啥感情（可能是个人观感）。

就一边刷手机一遍看片，也没搞清楚两个女主之间的关系（什么双生），也不想搞清楚了。

就酱吧，一部当背景音刷可能都有点无趣的影片。

观看日期：202105（忘了哪天）

《奇花记》的故事跟《葛巾》原著大有不同，只是沿用了原著中主要人物常在田、葛巾、玉版等人的名字，以及牡丹仙子的设定而已。

在剧情方面，影片进行了大刀阔斧的改编，一共分为三条，分别是常在田报恩线、曹小姐遇害线、双生花妖线，条条逻辑清晰，戏剧冲突感十足。

常在田报恩线中，曹家一家人对于常在田有大恩，曹家资助他进城赶考，阿玉又是他的青梅竹马。

常在田进京赶考后遭人陷害，被榜单除名，流落街头时，是相府收留的他，还招他为相府赘婿，两边都是报恩，常在田难以抉择。

相府替他做出了抉择，威胁他亲自除掉曾经的恋人曹小姐，彻底了断姻缘，可常在田却一直心怀愧疚，愿意以死谢罪。

阿玉遇害线中，阿玉因为怀孕，父亲又亡故，无依无靠，村民们常年受曹家恩惠，不仅没有帮助阿玉，还逼死了她，瓜分了曹家的财产。

这条线放大了人性的弱点，但又没有将人性的善与恶完全割裂开来，一直试图掩埋自己恶行的村民，临死前也会幡然醒悟：“难道这是报应啊”。

双生花妖线中，表面上看起源于曹小姐自杀，但真正的起源却是人世间的情债，常在田许下却未兑现的诺言，才促生了葛巾的怨恨。

纯真的玉版得知了阿玉身死的真相后，依然选择了给常在田一条生路，阻止姐姐葛巾杀死常在田。

这样一个为爱而生、为爱而死的悲情故事，采取了另一种表达方式：生，纯真欢快；殁，万物生长。

《奇花记》这三条线互相穿插，条理清晰，丝丝入扣，不仅是原著中一个负心汉赎罪以求解脱的老故事，而是关于人性的新故事。

除了故事脱胎于《聊斋志异》以外，影片的特效也值得称道，不同于以往网大中的5毛特效，该片特效达到了中上水准，特效舍得砸钱，大场景不拉胯。

茅山道士的画符做法，看上去不及经典影片《倩女幽魂》中的燕赤霞那么花哨，但是却并不毛糙，简单的特效透着细致。

双生花妖的一红一白花瓣特效也是如此，简单但并不敷衍，也不吝啬特效运用。

尤其是在葛巾和桑道人打斗的几场戏中，东方式的斗法画面，堪称近些年“网大”特效制作中的上乘水准。

大结局中，玉版和葛巾双双身死魂灭，化为双生花树，那些原本已经死去的人，常在田、乡邻们，都再度复活。

年年岁岁花相似，岁岁年年人不同，这株双生花，竟成了保佑举子们金榜题名的神树，实在是令人深思。

很久未曾看中文电影，感谢Covid-19导致长达一年的困境，看了一些国产仙侠电影，此片是复工近半年看的第一部。

影片毫无疑问剧情破绽百出，不能推敲，书生入赘相府的逻辑不能自已，村民逼死曹小姐的行径并无惩罚，书生渣男行径，相爷威逼良善也无后续，整个结局真实还是幻想都难断定，是一种开放式结局吧？

初想，编剧未曾用心，但，再想，世间百态，可不多如此？

总之，这段并不精彩，而且残缺的爱情故事提醒了我，在古代，在聊斋的世界里，依然有着真诚的恨和真诚的爱。

自小闻说世间渣男多多；然亲身却曾遭遇渣女二位，套路连连，只为利益。

只叹今世真情难觅——无论是爱还是恨！

为片中那刻骨的仇恨和不可磨灭的爱情，给了三星。

冲着男主的名头去看，看完发现收获不小，在嗑颜的同时也遇到了一部好作品。

不夸张的说，几乎是本人看过的大陆聊斋改编作品中的新高度。

电影比较有趣的地方在于，最后的成片和原作的关联仅限于花妖、书生以及女妖的名称。

甚至出于推广目的，男主人公的名字也取易经“见龙在田”之意，从听着比较土气的常大用改成了常在田。

但葛巾、玉版这两个风雅的女妖名还是保留了下来，故事标题也从原作的“葛巾”改为“奇花记”。

可以说整部作品，几乎可以看到一个重新创作的聊斋志异体系的怪谈故事。

而花费如此气力做出来的作品，一方面需要演员倾注精力进行演绎，但本质上，还是需要导演编剧来搭建整体框架，再将他们心中的诸多元素一一归置，再进行调度调整，最终出来一部电影。

如果只是单纯为了说一个故事，未免过于奢侈，也太淡薄。

熟悉聊斋影视改编作品的人，大多看到的是青蛇、聊斋志异等影视剧。

作为电影，以吸引最大限度观众为前提，又以通俗文学作品进行改编，最把稳的当然是爱情题材。

文本读者熟悉的黔之驴、狼三篇等和纯粹动物相关的故事，作为短篇小说自是有它的价值存在。

可进行影视化改编，总归在篇幅和场景变化上吃了些亏。

相比日本、美国等影视行业更成熟的国家，迷你剧、单元剧等创作形式近年来虽然逐渐为大众熟悉，但商业投资在这些方面，资方这个关恐怕也不会太好过。

解释这么多，其实还是要说明，编剧即便心中有千万丘壑，创作依旧要遵循商业规律。

正如闻一多先生所说，带着镣铐跳舞，方能显出功夫来。

奇花记一作，以书生爱情做主线，并不意外，也能保证作品质量稳定。

很多创作者在创作过程中容易落入同一个陷坑中：试图把一部作品做得高大上。

但他们的大多数，最终交出的作品都难以令观众和评论家满意。

这一问题的根源则出在——试图赋予故事意义之前，没有讲好故事。

剧情和剧情背后的深意，应该是骨肉关系。

如没有一个有型的骨架支持，再白皙的皮肤，饱满的肌肉也只能堆积在地上，不堪入目。

奇花记在这方面做得很扎实，在结局时男主人公出乎意料的幡然悔悟以及结局背后对人性的反思前，电影花了相当的篇幅讲述了双生花妖与男主的因缘起灭，以及曹玉如何抱憾离世、怨恨之下化身为并蒂牡丹的双生花妖危害世间。

男主在最后的忏悔中也给了他足够画面来回忆在做出“休妻”决定后，依然对阿玉保持的思念状态。

这既是真心的表露，也是为良心安稳做出的托词。

曹小姐的爱变成了白牡丹花妖玉版，而无法消解的恨意则变成了红牡丹花妖葛巾，七年后男主常在田衣锦还乡，再遇与昔日恋人长相一样的玉版，以及带着阿玉恨意的红牡丹葛巾，他知道自己不能再继续这个折磨了他七年的错误，阿玉因他而丧命最终幻化成妖，祸害人间。

此刻他只想着尽可能弥补自己的罪孽。

而曹小姐无法释怀的恨意让葛巾对男主下杀手，玉版作为爱意的化身则出手阻拦，最终比起看着两人两败俱伤，男主则选了献出自己的性命作为补偿，或者说是对自己的一种解脱和赎罪。

而让人意外的是，电影的编剧格局不止于此，当男主承认自己贪慕虚荣，百死莫赎，选择死去的时候。

画面一转，红白花妖选择牺牲彼此救了男主和全村的百姓，无论爱恨，终将化为大爱飘散在空中。

这是一种乌托邦式的美好期望，就像曹玉有爱的那一面玉版一样，无论世界如何待我，我都会以回报以暖阳。

相对乌托邦式的表达给男女主创造了一个充满想象的终局，也圆上了月有阴晴圆缺的遗憾，算是编剧对人性的一种乐观期望吧。