最终的最终,原来是父亲在最后默默的承受着一切.在电影的最后,配合着U-Turn Lili这首忧伤的歌曲,影片结束.但那位爸爸为了儿女所做的一切让我感动至深.我没有哥哥姐姐,影片中所讲述兄妹之间的亲情我体会不到那么深刻.可当我最终明白这一切的背后都是父亲在去承受时,发现了自己的影子.我始终在辜负他对我的期望,一次次打破他对我的梦想,直至大学三年来对他的冷淡.自我的逃避.我知道这是一种很无情的伤害,可他依然在我最需要帮助的时候扶起我的肩膀.我驾校考试第二次通过时,他那几天非常高兴.因为这是我屈指可数的最终完成了他对我的期望.在深圳时那难过的一晚后,我第二天猛然发现他一晚过后苍老许多.因为我在一场家庭的对质中突然明白过来这么多年来他肩上所背负的东西是那么承重.十月份我毕业的时候,那晚他醉酒后的电话.失望与无奈,直到今天,我可能又一次打破了他这三年来的蓝图.
昨晚看了部法国电影《玫瑰月光》。
不知道为什么翻译成这个名字,法文直译应该是《我很好,别担心》。
也有叫《我会好起来》的。
片子主题是永恒的爱,反映了子女和父母之间的隔膜。
典型的法国电影风格,叙事平平淡淡的,直到最后谜底揭开,才知道原来如此,之前的波澜不惊瞬间升华为波澜壮阔。
真相的揭露依然平实淡定,更加感人至深,观众和女主角一起震惊、接受而后感动。
这是一个不能剧透的故事。
我只能说,子女在父母面前,永远都不该任性。
你以为你在耍酷,其实是在索取父母的包容;你以为他们不了解你,其实是你不知道他们做了什么。
你以为他们已经老得忘记了什么是爱,其实都是你作为一个青皮后生的自以为是。
不羞愧的说,看这部电影的时候,我从来没有猜想到结局会是这样的。
是我天真,还是智商低?
可能都有吧。
不过,正因为从一开始就抱着结局可以见到Loic跟Lili团圆的希望,我被电影的结局感动得泪流满面。
正如其他人所说,这部电影一如其他法国电影那样---慢热。
不过,主角的迷人气质和那首双胞胎弟弟写给她的歌足以支撑观众等待故事一步步往前发展。
对Lili发自内心深处的怜爱让我一直坚信着那些信是Loic写来的,同时我也暗自纳闷为什么父亲和母亲对Loic如此“冷淡”。
故事直到ili在雨中发现那个熟悉的身影后才达到高潮。
原来是父亲为了女儿一直在写信,那些信不是Loic写来的,尽管很老套(我才发现),我还是被父亲的爱震撼了,我才意识到他们为了挽救女儿做了那么多。
那Loic去哪了?
可能是我自己太“入戏”了,我像Lili那样蒙在鼓里。
直到影片最后,Tomas意外发现了Loic的墓碑,谜底才终于揭开。
不能想象Lili知道这样的结局后会是怎样。
不过他没有告诉Lili,而Lili何尝不是也发现了那吧木吉他。
她知道了,她终于知道了,那个她深爱的弟弟已经散手人寰,她也知道了双亲承受的苦痛。
可是她没有说什么,他们心照不宣,因为说了也无补于事,只会刺痛双亲,而她已经在爱的护航下“长大”了,尽管哀伤仍然可是从她眼中发现,正像这张海报里的她那样,美得令人窒息和痛心。
成长的重量就是,吞下自己的苦悲,令所有人皆大欢喜,剧中每个人都如是。
莉莉隐隐感到弟弟已经离开自己了,最后看见爸爸车后箱弟弟随身带的吉他并没有拿走时,才真的相信他已经死了。
我想莉莉大概本身就有抑郁倾向,弟弟的骤然消失加速了她厌食症的爆发。
不知道爸爸是用什么心情熬过去的。
他让自己伪装成儿子的口气,写的每封信都要狠狠斥责自己一顿。
托马最终也说不出弟弟已故的真相,每个人都在小心翼翼包裹着这层谎言。
弟弟的歌词中写到:莉莉逃离这虚伪的世界莉莉终于明白了,她的父母、爱人,为她编织短暂美好的虚拟世界,她不再沉溺,这一次她会好起来的
是我和我那个不工作的合租人的最大共同点,就是我们都需要一点噪音,他在就点着电视,无论睡着醒着,我也总是干啥都开着个小窗口,有时听着我看过的电影。
如是有些人气。
早在大半年前就想写下了。
1.时间节奏。
通常都是电影里一小时,生活中的一年,一生,一世纪,观众在观光之中,即便能共命运,却很少能与剧中人同呼吸的。
这个电影不同,女主角长久的在一个状态中不自拔,气氛也不紧不慢的微妙转换,因此在最后,我似乎也经历了同样的历程,虚弱和复苏,心理上相似的时间感受。
觉得非常难得。
2.双眼皮。
除了唯一缺席的弟弟,我不肯定是不是,其他演员,大大小小,都是。
我的感受好像他们一个个都是用眼睑,眼睫,眼角,那点细微处来演出的,敏感复杂,真相在那里隐藏也在那里显露,在最后的最后,回头一想,那些神情的多重涵义,真切的很。
3.欺骗。
因爱或因善而欺骗,似乎是唯一的正当的谎言。
大多数情况下我不支持这做法,韩剧的典型情节,因为爱你,所以骗了你,假装和别人好了,让你离开,因为得了绝症。。。
诸如此类,催情眼泪。
何苦?
这是想当然的爱。
而这个故事是令人信服的,欺骗被证明是唯一的保护,源自了解和关怀。
因而最后真相已不再能隐瞒,谎言至少赢得了时间,使它不再难以接受。
因而在结局的步伐里,我们获得了某种更坚韧、广阔的“生”的信念和力量,相拥前行,一切起伏背后彼此的理解和大爱,如最后的对话,“想回去看海吗?
”“想”。
是海的感受。
有点像《一一》结局给人的感受。
作为观众,能与剧中人同样投入感动,是因为(我相信)这是一个平凡的故事,也许不是所有家庭,但是是许多普通家庭里都可能发生的,易生联想。
因为想推荐给没看的人,希望没有泄了天机。
在一次前往巴塞罗那的旅行中,女孩莉莉结识了名叫丽的女子。
回家后,哥哥洛伊离家出走的噩耗令莉莉心碎。
对于洛伊的离开,父母显然不 愿意多谈,和哥哥感情极深的莉莉只得靠着自己的力量寻找哥哥的踪迹。
可是世间寻人犹如大海捞针,在寻人的过程中,莉莉的精神状况急速恶化,最终住进了医院。
洛伊的陆续来信拯救了莉莉的性命,靠着哥哥的信件,莉莉逐渐康复,而找到哥哥,成为了莉莉生命中唯一有意义的事情。
在此期间,丽亚的男友托马斯来到了莉莉的身边,他的陪伴犹如一阵温暖的春风,抚慰了莉莉疲惫的心灵。
放眼整个世界,不仅仅是莉莉,每一个人都在面对着自己的深渊。
看完《无耻混蛋》,知道Mélanie Laurent,很不错的演员,很漂亮,于是准备把她的电影都看下。
本来我不是很喜欢法国文艺片,感觉有些拖沓和平淡,但这个部电影改编了我的看法,没有美国电影的大场面,大明星,但每一处场景都源于生活,虽然平凡,但不平庸。
片子很感人,也很悲伤,这是一个很平常的故事,它告诉我们父母很伟大,隐藏悲伤,自己在背后默默的哭泣,伟大的亲情感动每一个人。
我会好起来,走出悲伤,走出阴霾,勇敢地向前。
我会好起来,坚强的生活,在没有你的日子里。
我会好起来,我会好好的活下去,不要挂念我。
父母老了,他们很孤单,应该抽出尽可能多的时间陪伴他们,珍惜每一天。
当跟你很亲近的人有一天突然改变了对你的态度,改变了生活,改变了人生,而这一切他根本就不告知你,或者说根本无视你的存在,你应该怎么对待。
当然是应该搞清原因,找到他了。
但电影《我很好,别担心》的女主人公却采用了绝食的态度,可见这件事对她打击多大,她的性格是多么脆弱。
剧情就这么沿着抑郁发展了好长时间,我看电影时也联想到了许多有关抑郁的问题。
抑郁有家族遗传的原因,也受生活经历影响。
做事很专注、很投入是优长,但遇到问题情绪起伏大,常常持一种偏激的态度,容易动感情、走极端,有其危险的一面。
看电影时除了考虑做为女主人公自己,应该怎么克服这种抑郁性格,还对她爸爸怀有成见。
孩子大了,可以选择他们喜欢的生活和工作,不要逼孩子做他们不愿意做的事,包括不想再学习了。
如果为了家,为了孩子而选择了这种“小人生”,放弃了自己的许多东西,那也要无怨无悔才对。
做父母的,如果连自己的孩子都不能包容和原谅,跟孩子都要计较,那就不好了。
人最美的品质应该是宽厚,应该是善解人意。
还有那个医院,一些传统的理念、方式方法,在强调人性的今天,已经不顶用了。
电影一大半过去了,结果是峰回路转,主题不是关于抑郁的,是父女情深,父母对儿女那满腔的爱。
此时此刻,哥哥情况怎么样,已经不重要了,重要的是爸爸救了还活着的女儿,帮女儿度过了那段危机。
爸爸也怀有一颗自由驰骋之心,现在家境好了,孩子大了,他落得一个“小人生”,苦瓜脸,小领带,小地铁。
拥有家庭和孩子这些成果,种种经历过后他自己再也无法飞起来了,但这样并不是说他感到自己的人生就没有遗憾了。
除了自己人生的缺憾,还有就是以前太忙,还没来不及听听儿子的歌,在孩子成长过程对孩子感到重要的东西、做得好的事情,多给予一些赞美。
总之,两句话,用抑郁与迷失来对待生活中的不如意,甚至不幸,从艺术效果上看很美,但远不如积极的态度那么实用。
对于关爱你的人,就是要经常道一声,“我很好,别担心”。
甚至当你状态不好时,也要道一声,“我会好起来的”。
看到片尾Thomas和Lili一家人去餐馆吃饭的场景,我不禁松了一口气:这部电影的过程固然令人感到心酸(至少我这么认为),不过好在它的结局令人感到欣慰。
Lili看见汽车后备箱的那把蓝色吉他,也许已经明白了什么;但我们有理由相信,她会在亲情与爱情的滋养中坚强而幸福的生活下去;而她的父母也将远离巴黎的喧嚣,远离之前生活带来的伤痛,快乐地经营着他们的乡村烤肉店。
影片场景十分生活化:家庭、校园、超市、酒吧、新年聚会、医院,Loic也一直没有露面,似乎导演并没有刻意去营造出一种沉重而伤感的氛围(反而是在Lili与Thomas帐篷中激情缠绵那段场景时幽默了一把)。
但却有一种情绪润物细无声般地感染着观众。
我总觉得,父亲这个角色应该可以让不少中国家长找到共鸣:平平凡凡,在子女的眼中甚至是有些平庸,却用自己的双手建造了整个家园:供房子、供子女上学、满足子女各种物质文化需求...然而,由于不善于表达自己对子女的情感、与子女间缺乏有效的沟通,他们对家庭做出的贡献不但不能得到子女的认同与感激,反而有时会引起子女的埋怨与误解。
在电影中,我们看到了一个宁可把悲伤留给自己,也不愿让真相伤害自己女儿的父亲形象。
影片中还有这样一个细节:在Lili收到的明信片中,对父亲的称呼一直是“le con"(那个傻子);信中提及了一些之前与父亲发生过的冲突,对父亲有很多讽刺的语言。
当父亲挖空心思模仿孩子的口吻写出这些语言时,可以说,他对自己与孩子间的关系是有着深刻而清晰地认识的;可是,父亲毕竟是父亲,无论他的认识有多深刻,他与Lili之间还是存在着父女间的沟通障碍。
值得一提的是扮演父亲的演员Kad Merad。
之前只是知道他在Bienvenu chez les ch'tis中的搞笑本领了得,没想到诠释这个有些悲情的父亲一角时,也是游刃有余。
难怪他可以凭借这个角色打败Dany Boon等人获得当年凯撒奖的最佳男配角奖。
影片末尾,那段贯穿电影的配乐再次响起,不过,音乐突然一转,变成了轻快的钢琴伴奏。
Lili和Thomas约定一起去看海。
不知道在法语中大海是不是也代表着豁达、海阔天空的形象。
然而,可以肯定的是,从此,Lili可以自豪地对远离自己的Loic说一句:Je vais bien, ne t'en fais pas.正如第一张明信片上“冒牌Loic”对Lili说的那样。
生活还在继续。
套用一句话:“逝者安息,生者坚强”。
我想,这就是对于影片题目的一个理想诠释。
跳着看完的。
很美的一个家庭,但是却隐藏了失子的痛苦。
对于做为父母有更深一层的理解。
我觉得对于孩子有很多的爱还是觉得不够。
了解一下自由主义社会中孩子的教育和他们的生活内容,开阔了一下视野。
简单的说教和盲目的管教都不是很适合现在的生活。
影片风格很生活化。
关于爱的一个善意的谎言。
沉静而伟大的父爱啊!饰演父亲的 Kad Merad 演技精湛。
居然露点了。。
需要多长的时间,多少的挣扎,才可以接受另一个人的离去
节奏太松散,温情片差点变成了悬疑片。N.Z
Lily,you know there’s still a place for people like us.
Mélanie Laurent美得不可思议 在她身边 所有角色仿佛都黯淡无光
玫瑰月光是怎么回事@@ 没什么感觉 就这样吧。主题曲最后一遍真是快哭了 step out from your fake world 【好像看了好多部女主演的电影居然还是没印象…有多脸盲
虽然是有点沉闷 但是里面的情感我还是很喜欢的
三星半,还挺动人的
沉闷至极,就当风光片看了
这么矫情怎么不赶快去死?一对贱人
好清淡的电影,对女主忧伤的神情给了各种特写镜头,很美!男朋友也真讨人喜欢,默默爱慕什么的最有爱了!
我觉得吧 这故事好像在哪里看过 肯定之前有这样的一部电影的。居然获得了凯撒剧情片奖,真是奇怪
结局还挺出乎人意料
剧本情节有缺陷,但各个角色的气质都太令人难忘了。
有时候一些人用他的冷漠来伪装他的坚强,也给了一些人肆意软弱任性的庇护。当一些困难挫折面临的时候,如果你有一个坚强的后盾,可以包容你的软弱堕落,那么你是很幸福的。那是真正爱你的人。我真的很喜欢女主角那张又冷峻漂亮的face!
全看女主的
有点作,不喜。
法国式的经典…一如这张海报。