猛龙

剧情确实比较生硬，但电影的侧重点从来不止是故事或者剧情。

李仁港是偏爱武侠浪漫的导演，《猛龙》也是一部现代武侠动作电影。

如果只从剧情上评价，实在太过偏颇了。

本片的摄影风格，动作风格，枪战场景其实都是十分凌厉的，而这种拍摄其实是很费时费力费钱的。

2022年了，这样的动作片已经很难再拍，因为不赚钱。

俗话说，有能耐的作故事，没能耐的做评论，有没有能耐就成了“编剧”和“影评人”最鲜明的区别之一。

在中国的电影界，编剧扮演了“生产”的角色，担负起艺术创作和娱乐传播的社会责任，反倒是那些被称为“影评人”的诸人，非但没有所谓的“文化创造力”，更直接的堕落成为电影产业的寄生虫，靠着撰写不痛不痒的文章换取微薄的稿酬，换取自己填肚子的那一块面包。

于是悲夫影评人沦落到如此境地，自然也不免心寒。

试问在那个鸳鸯蝴蝶派盛行的时代，那个武侠魔怪片滥觞的年头，那个媚日卖国剧横行的岁月，是哪批人奋笔疾书，揭露这些没有营养、糊弄世人、颠倒是非的怪形电影？

那个时代的影评人大多有着清醒的头脑，痛斥影坛之陈谢弊病，大呼电影革新之法，才最终成就了中国电影那一段黄金岁月。

反观现代之执笔者，畏首畏尾，思想尽失，或沉醉于玩味文字，或流俗于人云亦云，偶尔有英勇无畏者，也大多出于自我标榜，达到显示自己“存在”的目的。

不得不说中国的影评界存在无数的败类，他们的装逼和吹牛，远远比猪圈里的粪便更加让人难以忍受；他们的扭曲和造作，远远比垃圾场里的污秽更加让人感到作呕。

影评界就是这么一个群魔乱舞之地，苍蝇蚊子乱飞，蚂蚁青蛙乱爬，贪婪的攫取着电影产业剩下的那点蝇头小利。

看看目前中国电影的苟延残喘，你指望这群坐井观天的人们有什么深刻的思想吗，你能指望在他们的字里行间榨出一滴有用的营养液滴吗？

互联网的推广，电影市场的洗牌，带给中国影评界的不是一次革命般的破立，反倒是一次垃圾场般的填埋。

这个时代的通讯是便捷了，任何人都可以写影评、写博客，他们为了追求点击量不但去做标题党，而且不惜拿阴毛去填补文字间的无聊与空虚。

这是一个虚无主义泛滥的年代，“我思故我在”变成了“我写故我在”，没有了独立思考，只剩下抄袭拼凑，内容大多七荤八素，貌似高深无敌，实际经不起任何的推敲，顶多只能哄骗没看过多少电影的单纯网友而已。

影评界的丑恶验证了“知识分子是最无耻的一群人”的真理，知识储备、高级教育没有给他们带来健康的人生观，反倒成了他们自我标榜和装腔作势的用具。

那批口口声声说自己看着欧洲艺术电影长大的人无疑是装逼透顶的，那群动不动张口塔可夫斯基闭口英格玛•伯格曼的人是无限可耻的，那类动不动就推拉摇移大谈电影符号学的人是不可救药的，醒醒吧，你们这些装深沉装艺术的人们，看电影就已经够累人了，你们还非要拿自己都搞不懂的玩意去灌输别人，像婊子立牌坊一样彰显自己多懂“艺术”。

就是这些无聊的人们，反而有力气去鄙视那些有个人想法的人，他们没力气去恶狠狠的批判电影的弊端，搞人身攻击却莫名的有一套。

“猛龙事件”是网易论坛那场天翻地覆的动乱之后的第二次风波，无数人为之论战，最后还不是弄得封贴，封IP，最后两败俱伤？

那场动乱的当事人释凡，自言狂爱猛龙，不惜为之奋战，竟然遭到众人围堵谩骂，说起来笔者亦不喜欢《猛龙》，但释凡之为人，个人则觉得远远胜过影评界的装逼诸人。

要数当今影评界文笔最好的五十人，释凡一定不在其列；要数当今影评界最有想法的十个人，我想释凡一定位居其中。

释凡行文，虽文采不甚华丽，真挚之情则不减；虽观点有时怪异，却大多有理有据；虽动辄爆裂粗口，亦是对准了诸多欺世烂片有的放矢。

当然，释凡看片讲求一个“猛”字，喜欢感官刺激强烈的动作戏，对诸多沉闷的文艺片则大多无视，我必须说释凡是一个真正知道思考的影评人，从不人云亦云，说话襟怀坦荡，不喜欢就是不喜欢，从不遮遮掩掩。

譬如许鞍华的《天水围的日与夜》，释凡斥其烂片，死不回头，到底还是从了自己内心的真实想法；倒是一些随大流的影评人跟风为电影叫好，但问到片子哪好，却半天答不出来。

目前的电影界金迷纸醉，影评界万马齐喑，收了红包的写贴狂赞，领了好处的撰文鼓吹，他们不曾考虑过良心的价值，进一步堕落成金钱的奴仆，吹捧《无极》、《黄金甲》的造作行为，俨然比安徒生的《皇帝的新装》更加荒谬与可笑。

释凡狂批《画皮》的那一刻，他们又在哪呢？

他们是否会为了自己没有说出实话而自惭形秽？

哦，也许恰恰相反，他们会板起那比铜墙铁壁更厚的脸皮，拿之前的破事儿向后者发起人身攻击，可是被攻击的那个人却一声哈哈大笑，毫不理会这些铺天盖地的歧视和鄙夷。

记得有个仁兄曾言：我们写影评的都是流氓。

我想这么说的人们早已经丧失了心智，成为影评界的怪物，他们不善装逼而又极爱装逼，每天装腔作势，看似博学多识，实际浅薄之极；每帖必至冗长，看似文字华美，实际废物一堆。

影评不是抒情散文，这么乌七八糟扯一番，好比懒婆娘的裹脚布，又臭又长。

文藻华丽不是错，错的是内容浅薄，浅薄是影评最大的弊病，华丽的文字却是任何人都能模仿的，那些看影评的朋友们啊，不要在这些无聊的文字上浪费时间好吗，你们真的能从中得到什么有用东西吗？

就是这形形色色的人，造就了中国影评界的可耻和可悲，你们能做些有意义的事情吗？

哪怕像释凡一样，不遮遮掩掩，不装逼造作，拿出自己的本真掏心窝子说话，你们既然鄙视《猛龙》，鄙视释凡，自己又不检点，还妄图塑造自己到高风亮节的地步，真是有些滑稽到无厘头了。

陈凯歌那句话给你们送回去，做人，不能无耻到这个地步，亏你们看了那么多电影，反倒不如人家释凡看了一遍《猛龙》，说白了“猛龙精神”还真是你们最缺的那类维生素，怪不得你们会一个个思想发育到畸形。

要说高风亮节，我想说释凡比网络上那些龌龊的无知者够格的多，爱了猛龙这好几年，那点精气神也不再仅仅局限在那部电影，而是真正化成一种精神。

释凡是真正爱电影的人，每日必看两片，必写一贴，欣喜便赞，不爽则骂，观影逍遥无羁，抒发皆由本心，这么多年坚持下来，又承受了多少被拍砖的遭遇。

反而是沉默的多数人，平日张牙舞爪，口快如麻，一到紧要关口就不肯说实话，网络上的暴民很多，您连挨块板砖的勇气都没有，还写什么影评呢？

还是回家卖红薯算了。

影评界原本是块净土，现在却堆满了垃圾，那些无聊透顶的文章等在各大平媒网站，麻痹着人们的意志，勾引单纯的读者去反复研读，最后就弄得他们眼底手低了。

而那些所谓的影评人，则数着自己写专栏那到的那批款子，邪恶的笑了，他们的脸部已经严重的变形，犹如王尔德笔下的《道连•格雷的画像》，让人看到不免抽风。

说起来这个集体意淫的时代还真的不适合“猛龙精神”的生根发芽，因此只能希望各位撕下伪善的面具，集体共勉了。

如果您真的那么做，估计我们的影评界还有得救；如果您仍当成耳旁风，我们集体走向灭亡的日子也不太远了。

文/灰狼

翻译自国外网络影评，不代表本人观点。

由查尔斯卓别林和巴斯特基顿汲取灵感的香港电影，长久以来都有一种激动人心的娱乐性，而这种传统也成功的得到不断的传承和进取。

近日，《猛龙》一片籍着这种传统，再次汹汹来袭，而且故事严肃，绝无玩笑。

任何欣赏动作电影的人，都不能错过此片。

我很小时候看了《致命武器》，觉得那是警匪片精品中的精品。

但今天我看了这部港片以后，所有有关《致命武器》的感觉都被盖过了。

《猛龙》是如此的硬朗和潇洒，虽然运镜有时显得急躁跳动，但是一旦你习惯了，就会得到一种时髦动作片的享受。

我买这部电影的DVD时，我对此片一无所知，我只是注意到了《猛龙》这个有点怪异的名字，从盒子上甚至找不到电影的发行年份。

随后我在演员表中看到了洪金宝的名字，这几乎等于“最后一根救命稻草”了。

我很不敢相信自己的眼睛，这部片子在IMDB上的得分是如此的荒唐。

我在看《教父》时候还有点昏昏欲睡，但看《猛龙》时可始终能保持精神。

即使是重看的时候，或者在我疲劳不堪的时候，《猛龙》中那些不可思议的动作仍能让我兴奋不已。

片子里的原声和英语字幕都是绝好的附加品，我对DVD的质量也无比满意，音效，画面，动画菜单，选段功能，都棒极了。

而在全体剧组合影中，每个演员都表现出了十足的角色特色，令人印象深刻。

关于DVD的一切都结合的天衣无缝。

一直以来，我都盼望能欣赏一部真正的香港时装动作猛片（不是喜剧片，那种片太泛滥了），现在我终于如愿以偿。

港片和好莱坞大不一样，它们具有强烈的东方味（面具，匕首，功夫，反派男女颇具威胁性的态度，令人耳目一新的装扮，复杂的正反派人物关系设置，以及不得不提的烟雾追击和跑步场景，洪金宝真是太酷了），它们也有极为风格化的暴力场面。

我讨厌《老男孩》这样的暴力片，里面的折磨戏被无限拉长，细节毕现，令人反胃。

两者的区别在于，《猛龙》的暴力戏是迅速的，离奇的，而且绝对出人意料（比如某人被突如其来的钉在了墙上）。

当那个警察在站岗值勤时，许俊豪拿着那把招牌性的砍刀悄悄接近了他，镜头随后就转向了别处，使得这部影片和那种疯狂嗜血的暴力片大为不同，太聪明了。

这绝对不是一部适合少年人观看的电影，最佳观众群应该是20岁以上。

我也认为有不超过百分之一的女性观众能受得了这种紧张的动作大戏，当然了，只是个人观点而已。

我找不出另一部动作片能有比《猛龙》更爽的动作密集度，每个特警队员的出场都是在几秒钟就完成的，同时还介绍了他/她的背景和能力。

如果你在看片时眨了眨眼，绝对会错过很多关键。

镜头被不停的切换切换再切换，色调也随即转变，字幕不断打出，就像一个新闻纪录片一样。

最后，同样重要的一点是，这个故事让观众有很好的对主角的代入感，我自己就是，尤其是看到主角们都如此的年轻。

每个特警队新成员看上去都年轻，缺乏经验的弱势，而洪金宝则显得老态，充满了暮年的沮丧，但他们奇迹般的组成了一个完美的团队，在香港的大街小巷和那些最残忍的歹徒进行了殊死战斗。

我对完美的动作片有一个长久以来的标准，而《猛龙》挑战了我这个标准。

墓地那场就是一种享受，而全片有无数戏份丝毫不逊于这场戏，不能不说是一个大惊喜。

IMDB上对本片的评分让我啼笑皆非。

我给10分满分。

香港电影始终让我好奇，他们究竟还藏了多少动作好玩意儿没拿出来。

差点忘了一点，这片子完全没有那些愚蠢的裸露戏和无聊的惺惺作态（时装动作犯罪片最喜欢拿这些元素吸引眼球，但《猛龙》没了这些照样无比出色）。

感谢大家看我的评论。

看的理由：1.豪华明星阵容：两位数的明星阵容、长长的领衔主演名单，谁看了都会目眩；maggie Q、李冰冰、黄圣依都是不折不扣的美女，吴建豪、于文乐、夏雨又是不同风格的帅哥；老少皆宜，呵呵；2.洪金宝的身手：多久没有见过洪金宝的身手了？

也许看不过瘾，但是毕竟可以看到；3.激烈的打斗场面：打斗场面虽然看得多了，但是类似夏雨 PK Maggie Q之类的明星对决还是能让观众认真观看；初出茅庐的警坛新秀与黑帮老大们的整体对抗也还有点意思；不看的理由：1.题材俗套：这也不能怪编导，在和平年代，警匪之争是仅有的动作片题材了；2.情节简单：虽然看得出编导用尽手段让剧情复杂化，但是每个情节还都在意料之中，有些细节虽然够巧妙，但是这种电影不是靠细节取胜的；其实作为娱乐片，这部电影还是可以一看的！

毕竟看得出，编导演所有的努力都是在讨好观众，这就是一部拍给观众看的电影！

感谢央视让我不花钱观看了一部奇葩片。

感受如下，一直没看明白剧情，当然我承认儿子在旁边一会哭闹，一会换尿布影响了我观影的连续性……MaggieQ有出演的，看有个角色很像她，可又不太像她，看演员表又有她，那么说那个看着像她又不像她的角色真的是她，你说是你演的好呢还是化妆得太那啥了，或者根本就是镜头很成问题呢。

最强烈的感觉，影片开头雇佣军那么生猛的杀掉了一大队香港警察，然后就迎来警察的疯狂报复，双方就叮咣五四的开打。

我个人感觉吧，组建雇佣军，就不应该在一个法制比较健全，社会比较稳定的国家或地区展开行动，那样的结果必定悲催，再猛的雇佣兵组织也无法同国家抗衡，当引起某国某地区政府军方警方全力捕杀的时候，这雇佣兵组织必定完蛋。

雇佣兵就应该活跃在战乱动荡地区，所以吧，李仁港就爱编排这种从一开始就不符合逻辑的故事，你要说这就是李导演的性格，我只能说，这是拿着无知和白痴，当性格了。

给2星，纯粹是为了一棒子友情客串的明星们。

提起《猛龙》这部电影，估计知名度不高。

即使看过的人，也都认为这是部“烂片”，但其实这是一部被人遗忘的佳作。

其实自己会去看这部电影，也纯属偶然。

那天下班了，去朋友开的一家音响店逛了逛，无意间发现了货架上的《猛龙》DVD,就借来看了。

那张DVD的碟1是56分钟，碟2是54分钟，只有一个音轨，片中混着和粤语、国语和英语，除了黄圣依和李冰冰的粤语，和许峻豪用的是配音外，其他人都是原声。

这种有多种语言电影，其实就应该看原声版，都配成一种语言就直接杯具了。

如果电影频道放的是这个杯具版本。

说回片子，本片的前半段叙事紧凑、情节曲折、剪辑流畅，堪称完美！

而且本片并没有只把笔墨用在枪战场面上，对片中的几个主要人物都做了人性化的刻画，让几个角色看起来很丰满。

最难忘的是影片结尾处，几个反派都好惨：越儿（MaggieQ饰演）的眼睛被破碎的玻璃扎瞎，高东源（许峻豪饰演）被砍断了右手，沙展被电死……他们死的时候，我没有太多的快感。

其实他们也是好样的，只是因为站错了队伍，才落得惨死。

当然本片的缺点也是很明显的：黄圣依死的太突然；夏雨作为一个狙击手，枪法是在太失败，打了那么多枪就打中了一个轮胎；大楼那段，双方打了差不多一吨子弹，居然就死了两个人！

几个反派之前在一起行动时没被消灭，最后被各个击破了。

估计导演是想告诉我们：外国人组合在一起是龙，分开是虫；中国人组合在一起是虫，分开是龙！

后来我把本片copy到我的魅族M8里，没事的时候就拿出来看一看，感觉仍然是意犹未尽！

以前f4里面最不喜欢的就是他了,现在看了他真的很不错啊,从韩国到日本,从kangta变成了日本漫画式的美少年

前凸后翘 五官精致国际妓女 愉悦大众横批：爽！

原本以为，拍下来的东西才是事实，所以从摄影机镜头里，看到白色纸片飘飘荡荡、四处飞扬，以为这就是事实，是它们的宿命，无法改变。

其实，摄影机没有拍到纸片落地，其实，只要你相信它们会落地，它们便会落地，只要。

——舒马赫　 ·故事节奏：　　开场第6分钟，一场国际刑警、国际特工与国际黑帮三方间的角逐便激烈展开。

由5个国际刑警组成的猛龙特工队与香港警察合力押送黑帮老大的弟弟去法庭受审，原本预料会受到国际黑帮的极力阻挠，却未曾想，螳螂捕蝉、黄雀在后，这年头特工才是老大，不按常理出牌，猛龙特工队对其的致命出击措手不及。

整整八分多钟的激烈火拼，把汽车当模型，把子弹当玩具，把生命当儿戏，子弹满天飞，献血满地流，枪声呼救声此起彼伏。

屁股还没坐热，手心已经流汗，好个好莱坞式的火爆开头，好一个红灯区的hot妓女，身材前凸后翘，摇着手里的红色手绢招呼路边过往来客：“这里活色生香，里边还要精彩。

”　　高潮过后，叙事趋向平静。

五个国际刑警随后陆续“耍宝”，个个身手敏捷，枪法一流，却都情感泛滥，经历丰富，冷静的阿豪，沉稳的阿乐，激情的阿军，聪慧的阿雪还有冲动的阿杰，五个super人渐渐融成一体，一个TEAM，却还未成龙，只有龙身龙尾却未见龙头，直到洪龙出现——一个经验丰富的前任长官，三年前的失误害死了同伴，深深的内疚无法被时间填埋。

一条猛龙在平静中渐渐成型。

　　与此同时，五个国际特工也与观众混了个脸熟，他们与黑帮老大的恩怨情仇在这表面的平静下一一被拨开了外衣。

　　风平浪静里，新一轮的海啸正在酝酿；hot妓女把你带入房里，脱了外衣却又欲擒故纵，和你主动攀谈、拉起家常，你心里着急却只能装作镇定，你知道，该发生的总会发生。

　　第50分钟，新一轮的小高潮到来。

香港刑警抓获黑帮老大，特工高东源和伯秋带着老大弟弟的头来挑衅，又一场腥风血雨的枪火交战，国际刑警与国际特工的真正对峙在此展开，前一次的碰面只是指尖碰擦，这一次的交火可谓深入肌理，整整9分钟，五与五的对决难分伯仲，本以为这又是一次毫发无伤的全身而退，却在双方各死一人的公平损失下戛然而止。

阿雪那长长的直发在她直愣愣倒下的瞬间有了生命，划过阴霾的天空，留下N道漆黑的轨迹，一抹纯白一束黑，阿军的叫喊声里，你小声骂着，这女人死的真背。

　　妓女已与你开始了正事，她解开了内衣，在你的怀里轻轻的娇喘，肌肤相触间你无限满足，却在结尾处留下了遗憾。

没事，长夜，还慢慢。

　　阿雪死后迎来最宁静一夜，掩盖在躯壳内的人心终于在夜幕下与躯体分崩离析。

阿杰与母亲关系不合，阿乐是为了受伤的哥哥来做刑警，阿雪在做卧底时与目标对象一起情难自禁，龙哥与韩信之间兄弟情义多年不变，特工伯秋与黑帮老大的情妇纠缠不清、似真似假，高东源和伯秋同样兄弟情深，正反双方各自认真整理心绪，抛开“正反”这一称谓的束缚，他们俨然一般模样，只为亲情友情爱情而各自奔忙。

两方的打斗虽然短暂的偃旗息鼓，最后一战却也在蓄势待发，谁又真能抛开“正反”的枷锁，那么就一起安静的等待天亮。

　　你慢慢抚摸着妓女的身体，在她匀速的喘息声里，你回想着刚才激烈的情事。

在柔嫩平滑的身体旁，你不禁将心里话娓娓道来。

妓女安静地听着，你幻想着永远不要天亮，却明白在下一轮的高潮过后，你与她必将海角天涯。

　　第90分钟的大高潮准时到来，20分钟长的终极PK在邪不压正的老套结果下收场。

　　《猛龙》的故事就像一个拥有S型曲线身材的国际妓女，高潮——平静——小高潮——平静——大高潮的S布局符合了大多数男人的口味。

你与HOT妓女交欢一夜，在黎明分手一刻再深情得望了她的FACE一眼，惊艳，她竟然还长着张精致的脸。

那么，让我们再细看下“猛龙”的身子，细瞧下它精致玲珑的脸。

·　　镜头与剪辑　　镜头和剪辑是看了《猛龙》后不得不提到的元素，多角度、多景别、迅速推拉的运动方式、不曾停过（哪怕是微动）的镜头晃动、不断变化的运镜速度，还有时不时穿插其中的慢镜头，这些变化多样的零碎镜头在剪辑的绳索下串联在一起，形成动静分明，凹凸有致的玲珑曲线。

　　先说单个场景：　　在打斗场景中，快节奏自然大多时候掌控全局，可是细瞧之下你会发现，它的快里还蕴含玄机。

首先，“快”来自镜头景别、角度、运动方向的不断变换间出人意料外的衔接，伴随着运镜速度的不断变化。

其次，打斗场景里也多次采用慢镜头，但剪辑的速度（即镜头的切换速度）要比通常的切镜加快两至三倍。

第三，也是我认为电影里摄影的最大特点，即虚焦与实焦间的不断转换，这保证了同一个动作可以在不同景别重复出现，但观众不会感到不耐烦，反而倍加现场感。

　　在这三种“快”的保证下，打斗镜头在“猛龙”里显得丰富多彩。

　　再说整体剪辑：　　从故事的前大部分来讲（到阿雪死为止），故事的剪辑节奏把握较好，能适时出现调动观众情绪的高潮以及观众用来舒缓情感的平静桥段，但不能不说，结尾那段长达20多分钟的终极PK把大高潮变得些许索然无味。

　　终极PK里，正反双方各分四路人马分别PK，可是在这四组PK过程中，导演采用顺序交待方式，即四组人马按照次序一组组PK，虽然在Pk过程中，每组人打架的方式不同，有的赤手空拳，有的用刀，有的用枪，但动作变化差异不大，因此，10分钟过去后，视觉疲劳已经产生，所以当大BOSS死去那刻并未产生畅快淋漓感而是长舒一口气，大有重见天日之意。

其实，导演完全可以采用平行蒙太奇的方式，将四组人马的PK情况分开剪辑，这一是可以减少总体四组PK的长度，而是观众能变化着看刀、枪和拳头。

过长时间的同质PK使得快速的打斗场景，变得反而拖沓无味。

　　·空间调配　　影片里充分利用空间调动，使得整体的空间有充实感和立体感。

　　大空间：　　开头6分钟开始的交战里，导演调动三条线索（国际刑警、国际特工与国际黑帮）在香港两块地方同时行动，在画面上，通过在整个香港地区上空及高架上的快进转换，使得交战地点与整个香港空间产生紧密联系感，因此交战规模在无形中无限胀大，观众错觉整个香港都已被卷入这起纷争之中。

　　小空间：　　在阿雪最终死去的小高潮交火中，MaggieQ饰演的女特工占据交战制高点，阿军埋伏于其对面矮一点的一幢楼房顶端，同样在交战中死去的男特工则身处吊架上，其余人在地面活动。

不同的空间高度必然带来完全不同的镜头角度与景别，在你来我往的对打镜头里，空间的立体感被全部开发，精彩度自然成倍上长。

　· 人物设定　　在《猛龙》里，虽然正反人物众多，却个个个性鲜明。

阿豪为人冷静沉着，为死去的刑警父亲骄傲；阿乐当警察是为了满足哥哥想当警察的夙愿；阿雪外冷内热，爱上了做卧底时的目标对象；阿军幽默直率，对阿雪一网情深；阿杰与母亲关系恶劣，这也使得他冲动而莽撞；龙哥因为工作忽略了家庭，女儿与他水火不容；龙哥与韩信兄弟情深；高东源和伯秋同样是出生入死的兄弟。。。。。。

几乎正反的所有角色都在观众心中找到了位置，而非露个脸的花瓶式人物，我想这与编剧关系密切。

　　1.对话　　在开头第6分钟的火拼前，五个刑警坐在车上有这样一段对话：　　阿豪：我把我首次的任务拍下来，人脑太复杂，时间久了自己都不知道什么是真实的，只有拍下来的才是真实的。

　　阿信：有时骗自己也不错，起码暂时可以忘掉些不开心的事。

　　阿杰：其实做人不用这么复杂，我本来没什么记性，连我妈妈的生日都不记得。

　　阿雪：骗自己是我的工作，如果连自己都骗不了，还怎么去骗别人。。。。

做卧底一次就够了。

　　阿军：我们当狙击手也一样，也希望一次就够。

　　（以上对话皆为大意）　　阿豪算是五人中的小领袖，每次行动担当指挥，因此他所思所思想自然胜于其他人；阿信一直为自己做了个警察而不愉快，因为一方面他想为哥哥完成夙愿，另一方面又怕在行动中死去，留下哥哥一人，因此他会选择忘掉忧扰；阿雪作卧底时爱上了目标对象，却死死压抑这份感情，她能做的就是骗自己；阿杰为人冲动鲁莽，忘记母亲生日，其实是他与母亲关系不合。

短短的一段对话便将几人的内心淋漓刻画，类似的对话电影里有很多，细细回味其实回味无穷，看的出编剧花了心思。

　　2.细节　　提到细节，无法不说到黑帮老大的女人李冰冰同学，她身上的那双鞋子及那个没嘴的娃娃实有创意，也把她与老外的爱情渲染的有滋有味。

　　“枪火纷飞“间，灰姑娘的舞鞋使他们的爱情有了童话色彩；陪她哭陪她笑的娃娃里藏着正反人物都在苦苦寻找的菲林，近在咫尺的东西，却必须付出几十条甚至几百条生命的代价才能得到，这代表承诺和爱情的娃娃在利益的驱逐下早已失去了它该有的身价。

最后，娃娃破碎，爱情和承诺，又在何方？

·音乐　　打斗场面里，音乐的使用也算出彩，幽默与肃穆并进。

　　电影里反复出现的主题音乐肃穆却轻盈，塑造出世外高人在林中决斗的氛围，使人错觉，也许交战双方不出一枪一箭便可打倒对方，只用轻工和内力，没有伤亡、没有流血，只有输与赢的结果。

几处零散的打斗更是有创意的配上了京剧，二胡的铿锵有力配合打斗者玩笑式的动作，为暴力场面增添情趣。

　　不知怎得，虽然全片画面血腥、暴力场面不断，我却不停在音乐中感受到一种莫名的轻快与释放，打打杀杀背后藏着一份难以言说的希望。

　　也许正如阿豪在结尾所说，“其实，只要你坚信的东西才是事实。

”　　　　只要你有希望。

　　05年的《猛龙》，长着前凸后翘的身材，有着精致玲珑的五官，可以愉悦大众，只可惜，她先天是个国际妓女，在第二天早上，当你细看她的身子，细瞧它精致玲珑的脸后，并啧啧发出称赞实，你所做的仍然是告别。

　　虽然，她曾让你很爽。

　　06.09.18

一直觉得李仁港还算是个不错的导演，不说内容，画面还是挺有美感的。

而且并不避讳血腥，尺度挺大，有关暴力表现的很有想法。

不知道是江郎才尽还是有意炫技，这部本可以拍的恢弘的动作大片，硬生生的变成了导演试验朦胧画面美感的试验品，小家子气十足。

吴建豪、余文乐、夏雨、周俊伟、黄圣依，这五个主演搭配在一起好奇怪，分分钟出戏的感觉。

一个浓浓的台湾腔，一个装逼耍酷，一个土鳖，一个毫无存在感，一个简直就是恶心人的，这导演什么选角水平，我也是服了。

哪怕你请冠希哥，也比他们强吧。

也就洪金宝能震震场面，任达华乱入。

至于反派则是一个比一个出彩，大力士就不说了，出镜不多，死的憋屈。

Maggie Q不愧美越混血儿，冷着一张脸，还真有几分越南狙击手的风范，能混好莱坞果然不是假的。

许峻豪这个韩国棒子，把一个冷酷野性的特种兵刻画的活灵活现，刀法不错，够狠够吊。

迈克尔·比恩虽然在好莱坞一直走下坡路，不过到了香港，还是高人一筹的存在，一个冷酷又很有风度的指挥官形象也很逼真。

这么多优秀的反派配角，才是这部电影的魅力所在。

再加上一干熟脸的加盟，李冰冰、廖启智、吴岱融、梁洛施、汤镇业、伍允龙、刘家辉等等，其实本片的阵容真的不弱，就是导演有点太想炫技，反而适得其反。

本片的故事并不复杂，几年前的械劫案中，汤镇业陷害了许峻豪等几人，吞掉了钱款，还导致了当时的警方指挥官洪金宝降职。

几年后，许峻豪几人卷土重来，想要复仇，不可避免的要跟警方发生冲突。

于是掌握证据的吴建豪几人在警方连连失利后，联合洪金宝一起对敌。

想拍成大片的，可偏偏找了几个花拳绣腿的主演，所以只能将打斗镜头换成枪战了。

也就最后的洪金宝单挑许峻豪有点看头，刀刀致命，刀法也不错。

导演其实是个重口味，电锯割喉，匕首插手，断头断身，爆头等场面很真实很残酷，算是港片中尺度比较大的了。

不过晃动的镜头严重影响了观影的感官，自以为是的字幕质疑了观众的智商。

很多场面也是很不专业，两个顶尖狙击手竟然上百发子弹才干掉一个人，这也太弱了吧。

最后的决战重头戏是两人拿着手枪对射，比的是谁身体素质高谁能扛，是很残酷血腥，可是未免有点儿戏了。

感觉很有想法，不过选角真的是最大的败笔。

一切都在意料之中，只是因为我们是看戏的。

的确在讨好观众。

想起来一句话，出来玩，安全第一。