生于孟买贫民区的青年,除了要应付大学生涯的最后一年,还要兼职养家和承受家庭压力。
幸好他有青梅竹马的女友支持,以及藉著饶舌音乐抒发冤屈,让HipHop打开了他的世界。
主角和友人的歌曲得到靓女歌手Sky的注意,继而合作新曲,并迅即成为网上热话。
他的歌词,精闢「贴地」,道尽年轻人面对的社会问题。
但初嚐成功的他,又能否再进一步,将梦想化为现实?
本片风靡印度和全球各地观众,延续「打死不离」的印度热血精神。
《印度有嘻哈》,一部差点被中文片名毁了的好片!
当时看到这个片名连点击下载的兴趣都没有,最后是因为我的洁癖,干什么都要凑个喜欢的数字,于是和《1917》、《利刃出鞘》一起下了(利刃出鞘也是差点被中文片名毁了的好剧,真是想不通翻译是怎么给命名的。。。
)看了《1917》和《利刃出鞘》后,直接对本片没了兴趣,仍在桌面一个星期。
直到今晚喝酒断网没片看。
剧情很老套,印度式励志,但是,就是和《贫民窟的百万富翁》、《三傻大宝》一样那么有魔力。
最开始以为是传统印度歌舞片,唱的也是奇奇怪怪的rap,但万万没想到,rap如此好听!!!
贫民窟、种姓、等级、宗教等,很老套的情节,你可以预知下个十分钟会发生什么。
主角的演技也不是特别理想,虽然是体现平民窟出来的穷小子,但主角一看就是高富帅,少了冲击力。
虽然如此,虽然如此,虽然如此,但是本片的rap,实在是太好听了!
第一次听到印度说唱,那种充满咖喱味的曲风,却是如此耳目一新,说不上爆棚的节奏,但是充满生活味,充满阳光和希望。
总的来说,舒舒服服的一部阳光励志片。
一切都充满希望。
看得热血沸腾,很励志的电影。
对每个角色都有种似曾相识的感觉,印度味儿很浓很典型,这个归功于选角和造型。
感觉印度演员的演技非常高,自然接地气,真是秒杀国内大部分小鲜肉。
所表现的问题在印度乃至全世界都是老生常谈的了,很容易让人产生共鸣。
音乐更是锦上添花,不愧是歌舞民族。
唯一的遗憾就是不懂印地语,不然看着更过瘾。
尤其是说唱部分的翻译,感觉翻译的已经很好了,但是如果会语言的话肯定更好。
讲道理印度话听不太习惯,没有中文的押韵感,也不像欧美那么嗨,可能还是有点语言代购,但是总体音乐还是挺带感的。
另外,讲道理中途男主明明就是出轨了嘛……什么友情亲亲嘴……不过女二还挺好看的,越看越耐看那种,没想到是印度人?
看着像欧美的。
男主这种真是凤凰男,有关系的都是高种姓富家女,主角光环啊,现实也是这样吗?
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
如果你在失意的最好别看,当我们最穷的时候,也只有做梦才能想的到吧,这个电影是关于三观的,嘻哈不像命运屈服的一个人!
这部电影看完我人都麻了一句话总结:剧情设置稀烂,演员演技白给,人物三观炸裂演员演技不细说了,也就大概等于颜值降低90%的国内小鲜肉水平吧。
就结合主线剧情说说人物三观的问题主角打小就喜欢黑怕,大学的时候遇上一个rapper夏尔来学校演出。
夏尔鼓励主角上台演唱,有了领路人,主角终于走进了专业黑怕的圈子,到这里完全没毛病但是!
但是!
主角进圈之后都干啥了?
列举几个活动项目:1.飙车2.到处涂鸦3.一夜情车震(并因此和多年感情的女友分手)再看看他怎么维持生活的:1.伙同混混偷车(用这个钱租房解决了妈妈和弟弟的居住问题,并非常自豪)2.去商店行窃最后,主角成功逆袭的机遇哪来的1.一 夜 情 对 象是美国(还是英国)的专业音乐人,出钱出人给他做音乐2.在 商 店 偷 东 西的时候看到说唱比赛的招募广告
说实话,看到这里我真的满脑子问号就这??
整部电影宣扬的说唱文化??
就这???
我很喜欢的rapper姜云升有一句词:“叫你学习hiphop文化,没叫你变成黑人”主角偏不。
因为穷,所以我可以偷车,去商店偷衣服,这都是为了搞音乐嘛另外,音乐人的一夜情能叫一夜情吗?
志同道合的人肯定会互相吸引的嘛………不好意思,我先吐为敬。
建议导演看一下B站的《说唱新世代》学习一下,黑怕精神到底是什么是《书院来信》对戒网瘾学校的刻骨揭露是《雨夜惊魂》对校园暴力的真实反映是《一块胶布》对自由表达的大声呼喊是《芸芸众生》对众生皆苦的贴切刻画一个真正的rapper,是要用歌词洞察社会的阴暗面,是要“以下范上”再回头看看这部电影,印度的种姓制度值不值得关注?
底层群众的卫生健康问题解决了吗?
啥都没有。
看看主角的所作所为……但凡干了点阳间的事,也不至于把我恶心得这么惨为了避免对观众的误导,我觉得本片不应该叫《印度有嘻哈》,改名为《印度有刑法》可能更合适一点
大家对于嘻哈说唱影片的认识,或许和飞鱼一样,基本是从美国说唱歌手Eminem主演的《八英里》开始,这部电影呈现了一个非常喜爱说唱的白人少年的成长片段。
男主角父母早年离异,他凭借在汽车厂的低廉薪水勉强度日。
对于自己喜爱的说唱,那时还是由黑人统领的领域,身为白人的他经常会受到歧视,尽管他也很有实力,但每次上台表演,还是会因为性格中的怯懦而卡壳。
就是在这样一个背景之下,既要面对外在的压力,还要面对自身的问题,双重挤压中为了生存,也为了忠于自己的梦想,男主角毅然选择去挑战,不向各种难题低头,最后重塑自我,赢得说唱界的认可,人生也走向成功。
影片一经上映,便在说唱界和好莱坞同时引起轰动。
同样的,这一类型能在风格多变的电影领域获得如此高的褒奖,也让影评人对该影片的价值刮目相看,撇开对青少年的正向引导,就是在电影类型的拓展方面,也具有里程碑的意义。
《八英里》之后,到现在也鲜有能与其齐名之作。
说了这么多,其实飞鱼就想和大家说说,一部来自印度的嘻哈说唱影片:《印度有嘻哈》。
也建议大家能够将两部影片比较着来观赏,正因为有对比,才能发现精华,也通过对比,去更加深入的理解嘻哈说唱文化。
如果印度影片看得多了,对影片中一下子拉一段歌舞推进剧情的模式就不会感到陌生,这似乎能给这部影片的载歌载舞找到理所当然的表达出口,但是,这部有关于嘻哈音乐的影片并没有延续以往歌舞表达的模式,走得却很“正经”。
怎么理解“正经”呢?
它摆脱了印度片一贯有的歌舞模式,选择我们能够接受的表达方式,只在比赛或演出部分有唱跳形式,而歌曲都以嘻哈为主,保持整体风格的一致性。
《印度有嘻哈》说的是一个生活在贫民区里低种姓的男孩,父母关系不和,父亲另娶新欢,但大家都在一个屋檐下生活,深受奴性思想支配的父亲只希望他同自己一样,做一个被他人招来喝去的仆人,但对于拥有嘻哈梦想的他来说,这些都不是他想要的,他酷爱嘻哈,期望为梦想工作。
经过不懈的努力,克服重重困难,最后终于赢得为嘻哈偶像在演唱会上做开场的机会。
《八英里》和《印度有嘻哈》说的都是嘻哈音乐,但为什么都要从描写底层人们的生活状态入手,由底层人们发出对嘻哈的热衷呢?
因为,嘻哈最早起源于20世纪70年代的美国黑人社区,出于对当时美国社会中存在的歧视、不公等问题的不满,而选择发泄情绪的一类方式,概括起来有:说唱、DJ、涂鸦艺术和街舞。
随着时代的发展,被大众认可接受,现在的嘻哈具有三个层面的涵义:第一是它的题材层面,嘻哈是属于底层人民的文化,真正关注的是作者真实经历的喜怒哀乐。
第二是它的表现层面,嘻哈的表现力突出直率、感性和一种被压抑了的力度,这是同下层人民生活当中时常经历的矛盾、紧张和反抗的心理联系在一块。
第三是它的信仰层面,嘻哈文化对公平、对自由的追求,对生活本真的关注,对人,特别是属于生活中的普通人的敬重是革命性的。
所以,从底层人民角度入手,与嘻哈文化的底蕴是相互契合的,具有代表性和象征意味。
与《八英里》相比,《印度有嘻哈》有哪些值得肯定的地方呢?
导演不遗余力的将印度贫民区的生活展现在镜头前,同时,还将困扰新一代年轻人成长的问题作为素材来源,比如种姓、等级、男尊女卑、一夫多妻、青少年犯罪等等,让观众透过镜头了解到当下印度社会发展的不平衡。
虽然说唱歌曲仍然有着浓郁的咖喱味,但不可否定,嘻哈的精神就是普罗大众,没有人说嘻哈音乐该是某一个固定的模样,那么印度的嘻哈音乐有他自己的特点,也不会是什么问题。
在歌曲的创作上,与故事主体贴合度很高,用音乐的形式将人物和事件紧密融合,并不断推进人物成长的过程。
《印度有嘻哈》没有《八英里》所能取得那么高的成就,但电影取材自真实案例,也让我们又一次见证,嘻哈的精神是可以改变人的认识,甚至是一生。
电影后的世界里,嘻哈还在缔造奇迹,让飞鱼和大家一起,拭目以待。
特地为了抒发观后感上来注册。
这些年不怎么喜欢看好莱坞漫改系列的所谓大片,没有深度。
也不怎么看欧洲有深度却异常沉闷的剧情片,更不用谈国内的鸡血片,整个以年为单位的时间里,陷入了一种片荒的境地。
好在今天看了这部电影,犹如久旱逢甘霖,想写点什么的冲动难以压抑。
表面上是很老套,音乐+励志,但是从来没有哪部音乐片可以把音乐种类的本身通过电影的故事情节来阐述,这部电影做到了。
他让我这么一个对嘻哈完全不感兴趣的人,开始听懂嘻哈背后要表现的灵魂之声。
来自于黑人底层的嘻哈音乐过去一直以地下音乐的形式存在,没有那种经历,没有反叛的个性,没有对心灵的拷问,更深一层就是,没有对社会不公的愤世嫉俗,你很难听懂嘻哈想指向的是什么。
男一号是伊斯兰,在印度教为国教的环境里,是底层。
肤色黑色,在种姓制度的环境里,还是底层。
住在贫民窟,更是底层的底层。
还有一个严厉的老爸,说出仆人的儿子永远是仆人这种话。
男主心里有着抗争的火焰,这就奠定了他成为嘻哈天才的基础。
他的歌词写作题材信手拈来,因为他所处的环境逼着他只有把内心的控诉大声说出来,不然就是顺着父辈的轨迹,偷窃贩毒,或者做一个仆人,顶多也就是个温饱。
凭什么?!
嘻哈就是一直在问这个社会,凭什么底层就永远是底层?
事实上不仅仅在印度,和平时代的全球各国,又有哪个不是阶级分明?
但是又有哪部作品敢真正触及这种结构性的不公?
所以今年韩国电影寄生虫也得到了人们的一致好评。
相比之下,印度这部电影是积极的,韩国那部就消极多了,甚至韩国那部还有点居高临下的审视感,让观影人感觉极度不适。
影片的结尾,男主获得了爱情事业两丰收,顺便说一下,他的爱情也是自主的,带有抗争的。
虽然女主的爆火脾气表现得更直接一点,但男主的抗争还包括了对诱惑的抵制,难度更大。
写了这么几段,还是无法描述那种激荡在灵魂中的共鸣感,大家还是自己去看吧。
另外,里面的歌曲真的好听,假如你融入到剧情中感受,你的眼泪会一次又一次默默掉下来,虽然最后总是破涕而笑。
第一个压迫:男主角和父亲、母亲、奶奶、年轻的继母同住在一起。
复杂的关系和父权社会的传统思想交叉在一起,男主角和母亲的离开仅仅是时间问题。
第二个压迫:男主角的朋友从事着盗车变卖的犯罪行为,以此为耻的他却为了生活不得已与朋友合作,在犯罪的道路上越走越远。
第三个压迫:和男主角青梅竹马的女主角家境优渥且脾气暴躁。
由于贫富差距的原因,女主角只得瞒着家里偷偷约会。
而醋坛子的她也偶尔会给男主角带来麻烦。
注:此文已发在公众号“孟孟聊电影”,欢迎大家联系转发~ 大家好,我是给大家推荐电影的孟孟。
最近一个新闻映入我的眼帘。
“印度确定选送《印度有嘻哈》角逐明年奥斯卡最佳国际电影奖(原最佳外语片奖)!
”
对于一个看过《中国有嘻哈》和两季《中国新说唱》的hip hop爱好者,这类电影自然不能放过。
简单聊一聊。
男主“街头男孩”出生贫困,一家五口挤在一个小房子里,面临大学毕业的他拥有的不是生活的压力,而是生活的压迫。
第一个压迫:男主角和父亲、母亲、奶奶、年轻的继母同住在一起。
复杂的关系和父权社会的传统思想交叉在一起,男主角和母亲的离开仅仅是时间问题。
第二个压迫:男主角的朋友从事着盗车变卖的犯罪行为,以此为耻的他却为了生活不得已与朋友合作,在犯罪的道路上越走越远。
第三个压迫:和男主角青梅竹马的女主角家境优渥且脾气暴躁。
由于贫富差距的原因,女主角只得瞒着家里偷偷约会。
而醋坛子的她也偶尔会给男主角带来麻烦。
总之,这是由于贫富差距造成无法避免的阶级压迫。
幸好hip hop还在。
电影就是讲述了男主凭借hip hop音乐,在成长的同时打破自己了的阶级界限,收获了家庭、爱情、友情的故事。
十分正能量,也展现当代印度存在的很多社会问题。
这或许是印度选送奥卡斯的原因。
但是在我看来,电影还是存在着很多不足的地方。
换句话说是达不到奥斯卡的水准。
首先,不管是框架还是人设,过于雷同。
几乎和美国嘻哈巨星Eminem的半自传式电影《8英里》一致。
男主角同样出身寒门,同样凭借hip hop咸鱼翻身。
框架类似就算了,但是第一次battle的时候两个人都选择了逃跑却是赤裸裸的“致敬”了。
其次,想深入挖掘的点太多,只是浮于表面。
比如男权社会的不公,比如阶级意识形态的不公,比如女权受到压迫的不公,贫富差距的不公。
诸多的社会不公戏份再加上主打的hip hop戏份,还有冗长的感情戏,将153分钟的时长塞得满满当当。
戏份分配不足,注定了抨击内容的浅显。
不过有一说一,电影在hip hop上面还是下足了功夫。
虽然我不懂印地语,感觉韵脚上比较雷同,也无法get歌词带来的punchline,但整体的flow还不错,有些桥段也会跟着节奏举起手。
稍微遗憾的是歌舞桥段偏少,没听够。
或许这就是说唱的魅力吧。
贴个短评。
希望你们能感受我的freestyle并跟着唱出来。
skr~
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3.5多美好的爱情都会渣几次,多痛苦的生活都会看到一点微光。太喜欢男主女朋友了,所以四星,男主的朋友们也太好了!真朋友!
大家都有一颗说唱梦
不对,很多不对的地方。模式化的套路作品。虽然没有群舞,但还是往年一样的主题。主演的演技也一般。
印度的好电影都有共通的特点,就是很直接的把社会现实渗透进电影中
贫民窟的说唱歌手。
20200226从可看性来说是8分以上,不失为一部观赏性强的好电影。但主线内容仍然觉得有所缺失,对一些内容的强调导致有些顾此失彼。从校园演唱会上被说唱魅力吸引开始,接近夏尔并且通过自己歌词能力受到重视成为好友,然后一步步加深了解一起玩音乐共同创作。里面涉及的积极态度,梦想和成长都非常好很有亮点。但是对于主角马拉德如何接触说唱没有提及,上传的音乐受欢迎程度只有间接表述缺乏表现力。当然最大的不合理之处是音乐路上一路太平顺了一些,音乐路上没有波折(难道天赋异禀就是这样子的?),甚至结尾之前的争霸赛,主角光环缺乏看点。当然主角的生活表现非常好,对于贫困的家庭生活以及家庭不和谐,和不同阶层之间天壤之别的生活,社会里根深蒂固的一些落后的习俗观点。特别是主角的爱情故事,很有亮点,甜腻让人羡慕。
印度有嘻哈,易看易消化通俗片。
一部嘻哈音乐主题的电影,虽然表面上主题是嘻哈,但实际剧情却是表现了印度底层民众为生存而进行的挣扎。全片大部分时间的剧情都给人压抑之感,主角做的事也不全是正确的。身处社会底层,人也有选择人生走向的权利,这是全片的真正主题。所有的压抑情绪,在最后的嘻哈比赛里一口气释放,给略显平淡的全片做了一个比较好的结尾。优点是表达的剧情内涵,缺点是故事有点浅白,且过于冗长,让人很难一口气看完。
咚,咚,咚,戴上帽子,罩上长衫,我就是街上最靓的街头男孩。。。
歌居然都挺好听,中间不错,从马拉德出轨开始垮,后面全乱套并且俗套到没有一点点波澜!
【已收录[青梅竹马]片单】向命运抗争的人总是令人动容,贫民窟的百万歌手。还有最猛的青梅女友(而且是我喜爱的Alia Bhatt)之一,虽然是音乐片,里面偷偷摸摸这对CP很有趣
男主颜值不高。有教育意义,如贫民窟的人穷志不穷,梦想,印度阶层,相信自己。最后突然完了,感觉没有个结尾,像是规定不能超过2个半小时,就突然砍了。
不算是烂片,可是入情节太慢了,也不算有冲突
印度有鸡把??
不好看!摆脱不了印度电影又臭又长的缺点!不是学8英里吗?倒是看看人家的节奏感啊!
印度电影对大到社会问题和时代潮流、小到个人梦想和儿女情长的拿捏都快狠准,尤其从文化角度出发对周边辐射地区具有同等参考价值,只不过同时也延续了塞太满拍太长(但也没啥办法)的老问题。最后,男主和sher比真的差太多了好吗
贫民窟的百万说唱富翁哈哈哈哈
用嘻哈来表现印度的社会问题,如种姓/贫富,性别问题
印度有“喷子”!
借鉴八英里的痕迹太明显,但是无论内容和歌词相比起来都幼稚得可笑,八英里可以说代表的就是阿姆本人,歌曲、电影、人物,早已融为一体,不是你这种随便抓个人写两破歌能演的出来的