酒会

The Party这部片子真的从头到尾贯彻了讽刺的主题，就连片名都是双关，甚至是多义的。

一方面，party是聚会，或者中文译名“酒会”的意思；另一方面，party是指这个小团体的分裂；最后，party还是片中反复提到的那个女主代表的腐败的，走下坡路的政党，往深了说，更是对英国整个政治体制的讽刺。

黑白片为什么是黑白片？

我们能够明显看出本片有很强的舞台剧色彩：大量的对白，各种对现实的隐喻，有限的空间。

而黑白的设定能够更加突出光影，放大演员的面部表情。

运用一些打光的技巧，还能突出人物的两面性，表面的光鲜和不为人知的罪恶。

以上种种，更能凸显矛盾冲突，强化本片的舞台剧气质。

非常规的长宽比在观影过程中，很难不注意到这一点：本片比一般的电影在画面上要“宽“一点。

Think about it.这种长宽比能够容纳下更多的人物，利于群戏的发挥。

当多个人物在画面中出现时，观众更能感受到这种强烈的，充满压迫的矛盾冲突。

非常规叙事在电影开头，一户人家的家门被拉开，出现了一个愤怒的女人，她扣动板机，画面戛然而止。

然后开始常规线性叙事。

这个悬念让观众困惑：她是谁？

她要杀谁？

她为什么要杀这个人？

第一个问题在之后的剧情中能够得到解答，而后两个问题直到影片的最后一幕才揭晓。

结构上，首尾呼应，画面的反复显示出剧本的精巧；内容上，最后一幕的解答构成了剧情的反转，恰到好处的结尾留下了回味的余地。

关于人物的细节Janet：她总是喜欢把手机放在自己的衬衣领口。

这样的话，她就可以及时取用，她想第一时间check情人的信息，同时这个稍显私密的位置也让他人偷窥她秘密的可能性降到最低。

Tom：在他和Gottfried的对话中，他一直强调他是一个winner。

或许，他之所以对被绿感到愤怒，不仅仅是因为对妻子的爱，还是因为被绿的事实让他这个精英人设蒙上了一层loser的阴影。

断断续续的音乐为什么说断断续续？

纵观全片，导演并没有特别加配乐。

所有的背景音乐都来自Bill的蓝光播放器。

这样可以增加电影的可看性。

正如前文所说，这种大段对白的室内片，很容易造成观众的审美疲劳。

这也是《十二怒汉》为什么神作的原因。

政治讽刺片中角色时不时会cue到政治制度，这个时候结合时代背景就很重要了。

《酒会》的上映时间是2017年，英国公投结束不久，公众对政府，乃至体制的不信任达到了顶点。

也难怪April会说，“不是所有争论都可以用投票摆平的”。

酒会，任何事情都不可能会是孤立存在的。

密闭空间、黑白片让人更专注主题。

电影结构非常相似完美陌生人，每个人都是不完美的，都有各自的不可告人的秘密，人性终究是自私的。

电影短片，蛮有意思的。

开放式的结局恰到好处的瞬时终结了这鸡飞狗跳的家庭聚会。

托马斯的极具杀伤力的眼神，透过黑白的画面都能感觉到幽幽地闪着蓝绿色的光。

很紧凑很舞台，表演满分，结尾优秀。

政治、婚姻、宗教的梗随着对话和剧情的发展出现得水到渠成，但呈现碎片化分布，只是博人一笑，片中没有进行更深入的探讨，总觉得可惜。

能感觉到导演语气是讽刺的，看的时候一直想到伍迪艾伦老头子。

整体风格就是一群上流社会的知识分子（除了金融男）互掐，信仰和观点的冲撞与融合，被很形象地通过表演具象化了，非常荒谬、精彩。

个人并不是很喜欢这部电影，有些桥段的转接其实蛮生硬的，有点像在看话剧。

每个人的每一段台词都很有情绪的表达出来了，ZZ背景不同所以少了很多共鸣，只觉得每一个人都很浮躁甚至是暴躁，观影体验蛮差的。

情节倒是流畅的，环环相扣。

主线是ZZ，副线是爱情，但其实更多的是关于爱与同性恋与性。

八个人搞得友情爱情乱七八糟的，其实挺无趣的。

剧中人探讨的人生我思想的觉悟、高度还没到那个层次，欣赏无能。

Interview with the director, Sally Potter. https://www.rogerebert.com/interviews/looking-with-loving-eyes-sally-potter-on-the-partyThe characters come with their beliefs as part of who they are. I never thought of them as representing a particular ideology. While I was writing, I tried figuring out who they believed they were. Only then could I explore the gap between who they thought they were, and how they actually behaved. Nobody was representing a point of view, but living a set of beliefs they’ve developed over the years.In order to look at people who are different, we must look with loving eyes at the humanity that coexists with these beliefs. Otherwise, we are dehumanizing each other, an act that’s not particularly useful. It is a conundrum, because there is a value in sticking up for what you believe, as long as you’re not too rigid about it.

你会好奇神秘玛丽安这个女人到底是什么样的女人？

戏剧般的酒会每个人各自狰狞的真实的面孔淋漓尽致，唯独玛丽安只有其他主角的只言片语塑造出了一个模糊的形象。

像是一个十分了不起的女人，拥有3个真心爱他的人（男人和女人），金融家丈夫象征金钱，思辨家比尔象征纯粹的爱情，政治家珍妮特象征着权力、地位。

某种程度上玛丽安追求并拥有了金钱、爱情与权利，而一场闹剧之后一切都化为乌有。

，最后就像bill说的“我们为什么会变成这样？

“人性本贪懒啊……

银幕舞台剧，其实最早就是拿胶片纪录舞台剧的表演，外有《王子复仇记》，中有《茶馆》。

后来慢慢也注意一些电影语言的运用，正反打镜头、推拉摇移。

让画面不那么呆板。

然后场景上也稍微改换，让观众在视觉上有点新鲜感。

《欲望号街车》、《驴得水》属于这一类。

再往后，还有非改编的，直接用限定的时空拍摄的故事，我能想起来的比如《男人来自火星》、《慧星来的那一夜》、《梦想照进现实》等。

银幕舞台剧有如下几个特点吧：1.必须是在限定性的空间进行，故事通常发生在一个房间里，有时再加上厕所、厨房——像这部电影就是。

2.时间限定在现在，几乎没有闪回、主观性回忆等方法。

3.人物关系紧密，戏剧冲突强烈。

4.表演上，演员情绪饱满，具很强的话剧表演痕迹。

5.故事一波三折，结局反转。

纵观本片，也具有如上特点，它的好处是紧张而富有戏剧性的故事，容易吸引观众，一气呵成地观影，直到电影结束。

但此类电影有一些技术上的难点，不容易处理得好：1.强烈的戏剧冲突会让故事的可信性下降。

一个人要升官了，她约几个好朋友来吃饭，结果正巧她丈夫得了不治之症，而丈夫女朋友的老公也刚好知道了此事，前来寻仇，而做为同性伴侣的另一个好友，马上要有自己的后代......太多的巧合，太多的交错的反转再反转，看着很热闹，但很容易让观众觉得这是一出不可能发生的闹剧。

也必将削弱影片的严肃性。

2.想说的太多，语焉不详。

女部长上任，对自己的政治理念的实现和现实政治活动的意义存在幻灭感，不知道自己工作的意义。

好友女同就抚养子女的问题有所希冀也有所疑惑（这部分是全片表达最不好的，也不知她俩到底有什么矛盾）。

老公的重病本来让女部长内疚于自己长期对家庭的忽视，但突然曝光的出轨事件又让她怒不可遏（拜托下次一定找一个稍微有点个人魅力的大叔来演这角色，现在这个形象也太邋遢了）。

再加上一个嫉火中烧，熊心鼠胆，情绪极不稳定的带绿帽子的老公(现代版哈姆雷特)......故事主题凌乱，不堪疏理。

3.过于戏剧化的安排使故事走形。

为了让女主最后拿到那把枪，电影是怎样安排的？

首先，让金融绿子一会儿把枪从衣服里扔到垃圾桶一会儿又捡回来，然后又扔。

然后，让关键性丑闻出现时正巧派烤糊了。

再次，也是最搞笑的一笔，让正在焦头烂额，悲愤交加的女部长，突然去倒掉烤糊的点心，以发现那支她在片尾举向观众的手枪......4.表演过火，夸张到失度。

这种强烈的戏，演员的面部和肢体动作都会比较夸张，难免的。

但要加上大特写来表现，观众就会觉得很不舒服，所有人好像都疯了一般。

这在舞台上是不会出现的，毕竟只有一个第一排。

而且观众在现场看表演和面对银幕，心理上的定位是不一样的。

在那里是常规表演，在这儿就歇斯底里了。

总之是部过得去的片子，去掉所有外景，不加入抒情性的镜头，让我来给你讲一个酣畅的故事的冲动会一直有吧，不信看《狗镇》或者《穿裘皮大衣的女人》。

这部只是稍差，我给三颗星。

sex knowlege polity economy 在自我认知领域范围内的作用，往往被自己忽视。

性在人与人之间的交往中通常被忽略不提，由于传统或者由于自我意识。

性与欲望往往被自己看作是内心最隐蔽的地方，所以不加审视便容易被误解为自我意识的真正面目。

从而可能做出一些违背道德，不负责任的行动来。

换个角度，举个影片中的例子来说：Bill过去的一年和玛丽安偷情，自以为她喜欢思想，他们是为了爱情，而在最后一段当他活了过来以后对他的妻子的第一句话是：为什么我们变成了这样。

表达了自己的后悔的情绪。

他们做了不该做的事情。

这些不该做的事情为什么做了？

因为他们错误的判断，认为其背后那些东西才是他们真实的自己。

然而错误之处在于对日常道德的轻视和违背，以及由之而来的责任的缺陷。

怎么解决这类问题?我觉得还是真诚的互相表达，尤其是对自己亲密的人的坦诚是最为关键的。

这样可以多一面镜子，更好的面对问题。

还有，如果一定要加个保险杠的话，那么不妨使用政治类的思想，当二人结成婚姻的时候，放在桌面上约束或者称之为规定 虽然表面上显示是有悖爱情，然而深入思考的时候会发现这不过是让爱情更加甜美的一个工具而已。

短小精悍，讽刺到骨髓～从一开始Bill面部特写开始，那空洞的眼神，那恍惚的深情，与Janet的欣喜鲜明对比到后来一个个人物的陆续登场……每个人都带着鲜明的角色一秒入戏，关于家庭角色的呈现，关于银行家本质的描绘，关于人生因果论，关于金融本质，关于阶层赋予的人的属性和人们内心真正需求的表达，精彩纷呈！

反讽的佳作！

到底什么是成功？

什么是我们人生的目的和追求的顶点？

话剧味道太浓厚。

剧本不行，演员演技没话说，导演节奏控制也很好，剧本不行。

同样小空间，靠对话撑起电影的《疯狂店员》，《杀戮》都比这部电影要好得多，这类影片应该展现出荧幕外的内容，而本片过于哗众取宠，过度追求反转，好像薛之谦的搞笑，用力过猛，观众看的很尴尬。

还不如平平淡淡的《濑户内海》。

不值得浪费时间的片子。