梦工厂

久没有见到一部德国片能将色彩运用的如此出色。

片场里的莺歌燕舞，一切都镀上了一层粉色的光芒，梦幻到似乎不真实；而片场外却是一片秩序井然，单调的黑灰色构筑起了一个牢笼般的单调世界。

在这一片单调的黑灰色中，只有当男女主角相遇的时候，色彩才渐渐变得斑斓起来。

那一起渐变的红色的舞蹈服，暗自呼应着女主角在想要跨越东边境的那一袭红裙，不管世界变得怎么样，只有心中坚守的梦想，和那份执着造梦的勇气不会被摧毁。

毕竟这世界没有什么能真正阻挡你自己的选择！

现实生活中，我们都有这样的认知，或者终将有这样的认知：爱情并非生活的全部，爱情在很多时候充满了欺骗、占有、背叛等戏码，也会在许多时刻为梦想、名望、利益等让步 。

一句话，许多时刻下，爱情其实也就那么回事。

但这并不妨碍人们对纯粹爱情的描画、相信及向往，伟大的爱情片总是这样告诉我们，爱能够战胜一切，可以超越生死，可以胜过时间，甚至跨越物种。

尽管现实总是一次次让人们梦碎，那些美好爱情的反面案例总会在每个人的周遭反复上演，我们却仍然不由得一遍遍去建筑圆满纯粹的爱情故事。

罗曼罗兰说“人最可贵之处在于看透生活的本质后，依然热爱生活”，以这句话来诠释艺术作品里的和人们理想中的爱情，同样贴切。

电影《梦工厂》就是这样的一部电影，处处透露着极致浪漫气息，关乎理想爱情关乎等待与厮守。

如同许多经典电影的讲述方式一样，片子故事起源于年老男主角，他一脸慈祥的向孙子讲述着那段跨越年代、炙热狂烈、冲破一切阻拦的爱情故事。

就像《拯救大兵瑞恩》，就像《放牛班的春天》，故事来源于年老主人公的遥远记忆，那般深刻，那般醉人。

电影是造梦的艺术，电影片场就是一座梦工厂，《梦工厂》片名就是这么一层意思，1961年夏天，年轻的艾米尔·黑尔贝格从军队退役，来到德国巴伯斯贝格的一家电影公司，做着场工工作，在电影拍摄片场，他遇到了自己的一生挚爱，当时大明星碧翠斯·莫莱的舞蹈替身米露，就像许多的爱情片一样，他们相识、相知，就在他们将要确定恋爱关系的那天，德国建造起一座柏林墙，将位于东西柏林的他们分割，米露后来回了故乡法国，重新恋爱、订婚，而艾米尔被阻隔在东德，得不到米露的任何消息。

直到一年后，艾米尔摇身一变成为一名导演，开始张罗着一部伟大电影，并准备邀请明星碧翠斯·莫莱参演。

后面的故事并不需要再赘述，米露跟随演员重回巴伯斯贝格，再一次遇见艾米尔。

在伟大爱情面前，身份悬殊的差异，黑暗社会的动荡，以及似乎已成定局三角关系，都无法阻挡情不知所起的一往无深。

电影《梦工厂》里里外外，就像其片名，是一场极致浪漫的美梦，电影里故事如是，电影外也同时如是。

片子故事改编自德国传奇制片人汤姆·齐克勒，他与妻子的恋爱往事是这部片子故事的蓝本，他们在梦开始的地方相识，一起经历动荡岁月，最终厮守到老。

汤姆·齐克勒在去年9月逝世，他一生中最重要的电影作品，是1997年的《敲开天堂的门》，两个身患绝症的病人，决定在死前用力活一把，去实现自己的梦想。

十年后，好莱坞将其翻拍，成为《遗愿清单》，去年，又有了日本翻拍版。

如果说《敲开天堂的门》代表了汤姆对梦想和生命的态度，那么这部《梦工厂》则是他对青春和爱情最恰当的注脚，也是他写给过往岁月的浪漫情书。

热烈、疯狂、纯粹、可爱、美好、浪漫、长久、深刻，我们所能够想到的一切描绘爱情的词语，都适合这部《梦工厂》里的故事，最让人动容的是，在那样动荡而一切未可知的年代，爱情可以冲破一切的力量，想来总是让人难以置信。

电影里，男女主角有一段这样的对话：电影背景的真实性并不重要，重要的是坐在电影院的那刻，看到影片时的感受。

是这样的，当电影为我们造一个梦，它极度浪漫，浪漫到失真，但那又如何，我们从疲乏生活里抽得半日空，不就是为了做一场大梦吗？

电影《梦工厂》，就是这么一场关于爱情的大梦。

题图：《梦工厂》剧照《花木兰》为什么这么难看？

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女主好像舒淇。

我看到后半段，越来越觉得像某人，后来终于在嘴边脱口而出，是舒淇的德国版和年轻版啊！

男主的表演其实更靠谱些。

典型的德国帅哥，好身材，好眼睛，金发，有点小迷茫。

来自汉堡的帅哥，必须赞一下，要知道汉堡在德国也是个独特的存在啊。

剧情里面的戏说和凑巧不少，就不能把这个当作正常的电影情节看。

但是，我看到了在两人有好感的前提下，女主的挣扎。

是的，她多年努力，一直在阴影下，总是想无奈屈从于命运，因此在男主出现后她的表现有种种矛盾。

现实生活中，难道人们的行为总会合乎逻辑吗？

显然不一定。

女主是利己的，也是有才华的，是喜欢男孩的浪漫、机智和痴情的，可是现实太残酷，只好狠下心。

这其实很生活，很合情理。

至于那些不合情理配角们做出的古怪配合，我看到三分之一处已经很理解啦：这部电影有荒诞属性！

可是名字就叫梦工厂，你看到谁的梦是那么合乎逻辑的呢？

浪漫与现实，我们无法说谁是赢家。

无论生活中，还是电影里，我们都看到了矛盾。

你能说，电影里的老爷爷在给孙子讲完故事后，向着屋子门口挥手的那一刻，她和他，心中仍然充满爱意吗？

如果你这样理解，我只能说，你理解得浅了。

电影是想暗指那个门口老太太就是女主的老年的。

可是为什么不给她一个特写呢？

除了可以省点成本不必找个老年版的女主演员之外，我想其实也是想表达一种年华已经老去，爱情也已经未必在的情绪。

七年之痒，何况那么老迈的一对老夫妻？

你能说，他们仍然在爱情中吗？

显然，那已经不是爱，而是一种情，让两人还在一起。

从墙上斑驳光影中的照片来看，我们知道老太太一定是她，而且后来两人一个是导演，一个是芭蕾舞者，应该都有事业上的成功。

可是不给老太特写，是耐人寻味的。

我总有点悲叹爱情的流逝，时光的流逝的感慨。

有过多年婚姻生活的观众，相信能理解我所说的感觉。

谁又能否认，本片的制片人，德国的传奇影人，虽然拍这部片子是纪念和致敬自己与老伴的爱情，可是实际上是表现了婚姻的真实状态呢？

爱与情，不见得总是统一。

浪漫与现实，像片子中一直拧巴着，矛盾着，后来这样完美地结合，真的让人感觉像是童话呢。

片名梦工厂，其中种种荒诞情节，你能说，创作者不是想借这些不合情理的情节反喻爱情的不真实吗？

虽然我也觉得可能是我的过分解读，本片不见得有这个意思，但是，对不起，我还是结合我的体悟，提出了这样的观点。

也许我太现实了，太生活了。

可是，电影，本来就该是表现生活中臆想的那个“真实”，不是吗？

没有想到在一部爱情电影里，竟然被女主角的一句“一个永远不会实现的梦想，和从来没有梦想，到底那个更可悲”戳中内心。

很难想象女主角为了更接近自己的梦想，当了15年的舞替。

而似乎没有梦想的男主角却在一见倾心之后找到了自己的梦想：帮助自己心爱的女人完成她的梦想，即使最终可能得不到她。

听起来就莫名心酸，但是将你的梦想变成我的，这样美好的爱情，谁又能说自己一点也不心动向往呢？

最美的爱情就是将你的梦想变成我的使命！

什么是艳遇？

当你提着大包小包，来到一座陌生城市，找一份陌生的工作，期待由此安顿下来，升职加薪，走向人生的巅峰。

然而，其实你的内心是彷徨的，你并不确定自己要什么，自己的余生该怎么度过，和谁度过。

就是这一刻，夕阳正在最美的瞬间浸染半个天空，给大地朦胧了最柔和的光，你看到停在身边的车，车里姑娘的一回眸，与你不经意的四目相接。

然后你就对她傻笑了。

然后，她就回了你一个中指。

之后事情就一发不可收拾。

但可以肯定的是，你们应该要相爱的，理所当然，水到渠成。

直到拔地而起的柏林墙，横梗在你们中间。

她过不来，你过不去。

在没有手机和电邮的年代，你没有她的住址和电话，一切似乎已经到了结束的时候。

如果这段经历就此结束了，它就仅仅是一段艳遇，虽然结局可惜，却也已经足够在生命里留下印记。

但《梦工厂》的男主角并没有放弃，而是决定用全部的力量，去完成这个故事。

上半场的艳遇中，各种小桥段，让人捧腹，下半段，剧情的发展走向极致浪漫，感人的片段一幕接着一幕，催人泪下，笑中有泪。

2019年，我推荐这部德国电影，值得一看。

虽然是老梗，但依然给人很大的启发。

命运其实就是掌握在自己手里，对想要的东西就必须要全力以赴，不然错过了就永远错过了，我们身边有用多少事，就是因为自己的不在意，错过了无数美好的东西。

也让我看到了爱就是成全对方，让爱的人生命中不留遗憾，只有爱的人绽放光彩，我们的付出才有价值，而不是因爱去绑架对方的自由扼杀对方的梦想。

我很喜欢这部影片，也推荐给大家。

戈达尔在1998年的《电影史》里这么写德国电影：“德国没有电影，不再有电影。

”电影大师戈达尔本身是弗里茨·朗的粉丝，后者1927年的作品《大都会》至今是电影史上的丰碑，也拉开了德国表现主义电影传统的序幕。

和大师一样，很多人对德国电影的印象，还停留在其传统风格里。

其实，德国电影也不断探索着不同的方向，也常常带给我们惊喜。

比如，德国电影也有着浪漫到不行不行的时刻。

正所谓，轻易不出手，一出手便是老房子着火——没得救。

上一部让我印象深刻的德国浪漫电影，就是那部糅合着恐怖气息、耸人听闻的《香水》。

作品可谓浪漫到极致，也恐怖到发指。

同时，它还承载着对整个杀人吃人的资本主义原始积累的暗喻。

时隔多年德国人又再次出手，拍了一部将浪漫进行到底的作品。

这就是《梦工厂》——无关暗喻，也不在乎是不是深刻，它只是单纯的将一个浪漫的故事，娓娓道来，说的有笑有泪。

为了赢回女主，男主角面对的是冰冷的柏林墙和整个似乎在与他作对的时局。

将这份浪漫坚持到底的背后，是坚持到底的信念和人生态度。

“爱与梦想才是人生最重要的事”，是这部有笑有泪的浪漫德国电影，背后的价值观。

这次,终于有个导演,将浪漫这件事推进到不管不顾，无以复加。

故事的大背景是60年代的柏林。

喜爱历史的童鞋肯定都知道，这段日子德国不太平——它被分拆成了4块。

后来，就索性彻底分裂成了东德和西德。

这个故事浪漫到了极致：一方面，我们的男主角为了再见爱人一面全力以赴！

哪怕要击溃柏林墙的阻碍，也在所不惜。

他所做的一切，都是为了再见女主角一面。

这一切惊世骇俗爱情故事全是因为两个小人物的一次目光交汇。

从剧情来说，这部电影可以算开了个巨大的脑洞，然后用浪漫和甜蜜，填充的很满，满到溢出来。

电影里的片场，正是汤姆·齐克勒年轻时工作的地方。

当年的汤姆·齐克勒也是一个小小的场工，在电影梦最开始的地方，认识了自己的太太。

两个人一起经历了各种时代动荡，功成名就后，终于把年轻时工作的片场买下来，并且为了纪念这梦一般的片场和自己的爱情，拍了这部影片。

电影里最令人震撼的就是东西德分裂的大时代背景下，两个年轻人为爱、为梦想、为自由而努力向前奔跑的精神，更像是汤姆·齐克勒给自己、给自己为之奋斗一生的电影梦想、给曾经度过的那些轰轰烈烈的时代的一封浪漫情书。

少年的爱与梦想，永远值得被传颂。

《梦工厂》里，男主角为爱不顾一切的疯狂劲，简直和《敲开天堂的门》里主人公为梦想豁出去的劲头如出一辙。

一样的纯粹热烈，一样的动人心扉。

最令人遗憾的则是，这部讲述他的爱情与青春追梦的故事，竟然成了自己的遗作，世事无常，梦想可贵，纯粹热烈的爱更可贵。

希望所有的人，都应该来看看这部电影，那样浪漫温暖。

是不是觉得有些不现实，不可思议？

我觉得确实不现实，不可思议，这也许正是这部电影名叫《梦工厂》的原因，电影名字还真不是白起的。

我不得不说，这是一部让你看完感觉很好的电影，看完之后对爱情，对梦想都更向往。

几段电影音乐如魔音洗脑般一直回响在耳边，电影主人公智慧的对话，男演员让人难以抗拒的魅力，女演员非常美非常专业的舞蹈，电影的光影色调，转景极其流畅，尽管大部分的电影场景都极其华丽夸张不现实，但给观影人的情感却很真实强烈。

导演在男主回看“埃及艳后加冕地震那场戏”清楚的告诉了所有电影人他自己做电影的原则。

“今天，我才有所感悟，荧幕上的真真假假其实并不重要，重要的是观众们坐在电影院的感受，当观众看见荧幕时的感受，只要这些感受是真实的，这就是一切的意义所在。

”是啊，哪怕只是一个群众演员爱上一个舞蹈替身的故事，也可以用钻进你毛孔的浪漫和甜蜜呈现在大荧幕上，让你彻彻底底的在他们编织的梦中沉醉2小时。

只要你骨子里还有一点理想主义，你一定觉得这样一部feel good电影比起平淡无奇的现实美好太多。

去电影院看吧，一定值回票价。