前一阵被《釜山行》疯狂刷屏,没敢在朋友圈发话。
豆瓣上,观后评论上悄悄写着“是不是最近电影看得多了,怎么无感?
”没隔几天,看了《追凶者也》,底气足了些。
没错,《釜山行》好看,但绝对没大家伙说的那么好看。
我觉得最恰当的评论就应该是“丧失的肢体语言十分到位,配合着导演的镜头,感官体验淋漓尽致。
”但关于“人性”这事儿,我就不同意,怎么就赤裸裸的展现人性了。
人性体现在“因为着急回家见母亲,在大众面前表现的极为丑陋的那位官员么?
”“体现在父亲被救立马变得不自私么?
”。
至少我的答案是否定的。
任何人物的动作,都有其发生的原因。
最喜欢电影中的那种感觉,导演一点一点的给你线索,电影中的人物一点一点的被逼上绝路,他的下一个选择、判断都是逼不得已,没办法,不这么做他就不是这么一个人。
反观追凶者也,导演车头彻底地做到了这点,宋老二追凶是因为怕儿子“涛哥”被说闲话,王子文帮王友全是因为作为一个小镇女青年就是那么热烈的爱上了个游手好闲的小混混……追凶者也的人物自然于、丰富于釜山行。
犯罪题材自由其引人入胜的方法,曹导在此基础上继续玩了些花样,通过不同视角,节制的还原着故事的全貌。
但不得不说,这也导致了影片前后半段调子不一样。
张译撑起了整部电影的饱满度,甚至有喧宾夺主的味道,让扮演主线人物的宋老二只留言空洞的眼睛和蹩脚的方言。
但我需要重申一遍,不是所有人都可以有节奏的玩起环形叙事的。
虽然大家对这个一手法并不陌生,但对于这个剧本来说,环形叙事绝对增加了他的精彩程度。
这就是彰显导演的想法与功力的时候。
有人吐槽结尾,个人认为那是黑色幽默体现的顶峰。
一个不相信GONGAN体制决定自己追凶的环境下,一群特警、武警围着一个憨贼,一位警察手抖了一下…… 这不是黑色幽默是什么?
追凶者也,只是缺少一个G点。
缺少一个让观众印象深刻的场景,一个让观众产生情感共鸣的爆发点。
说白了,追凶者也让部分记忆力短暂的观众,缺少一个朋友圈发观后感的“话题”。
当然在,追凶者也没有到5星的程度,但无论如何,支持曹导。
给你一个《辩护人》中的宋康昊,再给我们一个惊喜怎么样?
P.S.(想去睡觉了,写的粗糙,凑合看)章回体这事儿,值得讨论一下。
关于模仿,不予置评。
小凤河边杀人那段,流畅的要命。
希区柯克不愧是经典,刀起刀落的,让人不敢盯着屏幕看。
张译在长途车上扇邻座的那段,没笑死我。
纯主观个人感受。
围笑。
补充:这篇文章有点偏激哈哈哈哈,不过不想删除。
这篇东西是我刚看完电影以后写的,整个厅里只有算上我只有四个人,以后应该也不会多。
不是说这片有多好,也不是说釜山行有多差,其实我觉得釜山行还行,但没现在吹的这么好,只是觉得老贬低自己跪舔别人的太过分了。
今天看了一下大话西游3的票房已经过亿了,追凶者也才只有四千多万。
如果真觉得国产电影差的话,起码不应该出现较好的电影没人看,较差的电影人爆满的情况。
好电影应该鼓励而不是盲目打分。
手动分割线。。。。。。。。
豆瓣一碰到国产片就有一堆跳出来打一星两星的人,仿佛打一星两星就能显示出你的好单纯好不做作和外面那些妖艳贱货不一样呢。
同期火的釜山行,一堆人说赶超国产电影几十年呢,说得好像自个儿看过多少国产片似的。
无法理解为什么韩国片一煽情,一批判政府,一堆国人就开始集体高潮。
中国拍不出的电影就是好电影?
掉几滴眼泪就可以不要逻辑?
我初中看脑残言情小说都会哭呢,你让郭敬明写他都能写出个肤浅的批判人性并且死这死那的让你痛哭流涕的抄袭巨作呢。
怪不得韩剧荼毒中国少女。
可以,这很智障。
至少国产片会有自己的想法,会去玩不一样的东西。
而不是满满的套路套路套路。
大概是三四年前,河南籍的本科舍友告诉我,你应该去看看《追凶者也》。
理由我已经忘记了。
周末翻出这部电影,和女朋友一起边吃饭边看,饭吃完了,电影没完。
我俩没有犹豫,继续浪费下午时光,把电影看完了。
《追凶者也》大概是我看到的第一部完全以云南为叙事空间拍摄的院线电影。
偏向昆明口音的云南方言,略带夸张的云南警察,云南村寨,云南县城,云南米线,特别是云南公路上那种灰扑扑的杂草荒芜的氛围,让我倍感熟悉。
不用说,电影里的云南人,几乎没有什么正面形象。
警察在本该出场的时候缺席,矿场开发商和黑社会混在一起,社会青年在路上顺走别人的摩托车还满口谎话,作为主角的宋老二不由分说强抢别人家的猪,杀手在路上打晕了王友全,一条街的人居然没有一个人报警。
半无政府状态的背景设定,当然是类型片的一种元素。
但将这个背景空间选在云南,也折射了在大众文化里的某种“云南印象”。
女朋友一边看一边开玩笑说,哇你们云南就是这样的,我以后不敢去了。
我才想起来,本科舍友让我去看这部电影的时候,大概也是出于他当时的云南印象。
云南,在作为文化中心的东部地区看来,一直有着两种形象。
其一是想象中的“自然状态”。
作为中间阶级休憩的消费空间,云南充满了美丽的风景与脱离俗世生活的神圣“自然”。
其二便是想象中的蛮荒与愚昧状态,以及随之而来的危险与诱惑。
在这个意义上,云南才会作为《追凶者也》这类悬疑片的发生地,才会作为凶杀案件类型片的空间背景。
而这两种看似矛盾的形象,其实都暗含了云南作为“文明”中心的附属品的角色。
由这两种形象出发,云南成为一个需要开发旅游市场、迎接外来游客的地方,也是一个需要被开化、被文明化的空间。
有趣的是,越是长期居住在云南本地的知识分子,越是容易陷入主流文化为云南塑造和规定的文化身份中。
大概是因为他们较少看到整个现代文明演进的轨迹,较少看到整个国家的发展版图与资源流动状况。
但实际上,被这两种形象所掩盖的最重要的云南印象,是作为原料产地和劳动力输出地的云南。
《追凶者也》的凶杀动机,源于开矿与不愿开矿的矛盾。
开矿,这大概是近代以来中原政权进入云南最重要的动机。
而在改革开放后,云南又逐渐成为了一个巨大的劳动力输出省份。
深入挖掘被常见的云南印象所掩盖的这两重云南身份,才有可能揭示云南在中国版图中的真正地位。
或许也只有从这两重身份出发,才能够真正考虑云南未来的发展道路问题。
从云南进入中原王朝的版图时起,云南这块土地,就从来没有摆脱过作为“边疆”的文化定位。
有关云南的研究课题,最重要的毫无疑问是改善当地民众生活状况、脱贫攻坚、政治改革、基础设施修建等等这些硬核的政治经济问题,但最受关注的、最常见的研究课题,却是关注民族关系和少数民族文化的民族学、人类学之类的研究。
提到云南最好的几所大学,也往往以民族学等研究出彩。
这些知识形态和知识传承的深层逻辑,都在于云南的“边疆”定位。
既然以“边疆”身份出现,那这块土地的社会重心就落在了国家治理,落在民族统一,而非落在本土发展和社会整体的进步。
但事实上,云南的少数民族并没有那么多,他们并没有那么关心民族关系、民族融合问题,他们和其他的中国人一样,首先关心自己的经济收入,关心美好生活如何实现。
当我看到云南本土的研究密切关注民族学时,我总感到很疑惑。
难道这块地区的民众最需要的不是发展工业、增加就业机会、尽快实现现代化、早日摆脱贫困这些问题吗?
村寨里的少数民族,对民族史、民族融合问题真的有那么在意吗?
云南,作为地理意义上的边疆,的确无法反驳。
但文化意义上,边疆之名是以中原政权的视角建构而成的结果。
从云南民众的角度出发,边疆地位不应该被过分强调,反而应该强调云南作为工业原料生产基地和劳动力输出大省的经济位置。
当然,国家政权的实质性统一对于云南这样的地区来说自然是值得追求的,但与此同时,云南也需要从自身发展的角度,考虑本土的工业化与现代化问题。
云南的知识分子,不能局限在主流文化给云南所设定的框架之中,而要主动探讨云南自身的工业化路径。
我始终认为,没有任何一个地区会希望处在工业化进程之外,也没有任何一个地区的人民群众,希望自己生活在一个前现代社会。
另一方面,也只有让全国各个地区都较为同步地进入现代化,进入全面小康,国家所希望的长治久安才能真正达成。
因此,作为一个长期被视为“边疆”,被“边疆化”的省份,应该在新的发展周期里,重审自己的原料产地与劳动力输出地的经济身份,跳出外部对云南身份的不恰当设定,聚焦工业化和现代化建设,找到适合自己的工业化道路。
云南的知识分子,应该对此做出贡献。
首先应该跳出云南,从近代历史和全球视野出发,重审云南发展的可能性。
2020年11月23日 中午
在十放看到后马上找来看了,剧情不复杂,但主角演技很出彩,单线中的长镜头看的很过瘾,王友宝在这块还是稍微弱了些。
可能由于时间跨度大事件不集中,多线叙事的重合度有所欠缺。
我没有感到严丝合缝,好像拼图只有一部分接在一起,一些地方还有大片空白,距离《低俗小说》的手法运用尚有距离。
《追凶者也》中的“也”字有很强的黑色幽默讽刺意味,但在剧情中却并不明显,只在贵叔说宋老二太自私,为自己的眼泪挡了所有人财路而颠倒黑白时才有所展现。
影片中人物的服装很用心,刘烨的秋衣+毛背心+夹克,真的是农村男性的典型搭配,张译的牛角头盔和等着被喷脏的白西服也是独具匠心。
加一星给张译打胖大妈的大脸,真的好久都没有这样开怀大笑了。
以及真的想替他去吃羊肉米线!
真实的底层未必真如此荒诞,但真实的人性只怕更真实。
底层总有好故事——这并非因为活在底层,人就会有什么不同,而是底层所对应的贫穷,常常把隐匿在人心深处的欲望和疯狂激发出来,揭开衣食足仓廪实的平民百姓日常所难以见到的黑暗草棚。
落差造成奇观,奇观导向荒诞,荒诞孕育新的荒诞。
1991年11月,X市破获了一起震惊全国的特大杀人、抢劫、强奸案。
以贾文革、徐丽霞等五人组成的犯罪团伙,疯狂作案一年多,先后杀害42人。
2006年3月9日下午,在新大都饭店内召开的X市代表团的会议上,迟夙生提交的《关于尽早出台对性从业者行为规范立法》的议案未获通过。
——某网《法律与生活》这起案件中,凶手的作案工具很简单,『脸』——他利用自己英俊的相貌诱骗当地暗娼,嫖娼后将其杀害,将其钱财洗劫一空。
杀死后将尸体藏入地窖。
前二十位受害者的情况如出一辙。
当时警察去地窖挖人,里面尸体都堆了起来,而且凶手还曾经烧过放不下的尸体。
更令人惊讶的是,凶手的帮凶竟然是他曾经试图掐死却不料失败的一名女性。
她死里逃生,却帮助对方进一步诱骗,强奸,杀人,吃人。
吃人的器官。
你说这个时候,我们应该怎么理解人性呢。
我们似乎只能在这个里面找到毛骨悚然的恶。
如《追凶》中所描述的,底层有男有女。
当生活把人逼迫到了无处可走的地步,无非是男盗,女娼。
看过李杨的电影么。
《盲山》《盲井》。
《盲井》讲的故事跟《追凶》相似,在煤矿做工的小农民首先将外力来找工作的农民认作亲人,接着带到煤矿做工,然后制造『安全事故』将其杀害,领取高额抚恤费用,以此致富。
《追凶》则因为某农民(修车师傅)不愿意拆迁自己的祖坟来给村里搞煤矿,利益相关者于是决定杀了他,阴差阳错搞出一场闹剧。
都是『跟煤矿有关的死亡』,都是『底层人的自相残杀』。
但前者没能上映。
《追凶》上映了,以荒诞和黑色喜剧的方式,试图让观众一笑置之。
但是这个笑,恐怕是有些复杂的。
在《追凶》中导演设置了笑的三个层次。
第一次:观众为傻逼修车师傅(刘烨)被人冤枉后据理力争,并把嫌疑人家的母猪卖了还钱补偿给被害者而笑。
刘烨演得特别愣。
一个耿直boy。
他是穷,但他在乎自己的人格收到了侮辱,他在乎自己的小孩受到了嘲笑,他心里过不去。
一个没什么文化的农民,他较什么劲呢。
观众笑。
第二次:观众为小混混嫌疑犯(段博文)与杀人犯(张译)的各种荒谬角逐而笑。
杀人犯也能这么惨啊。
满头是包。
真的,看着别人拼死想做的事情却做不到,是很能挑起观众心中优越感的。
你说你这么坏,怎么还这么撒。
观众笑。
第三次:观众为坏人得以正法,正义得到伸张而笑。
杀人犯被抓起来了。
母猪也换回去了。
孩子不会被人嘲笑了,小混混也光明正大地揽着自己的爱情回家了。
这个结局很好。
一切都很完美,世界有黑暗也有光辉,有层出不穷的恶,也有迟到但不早退的正义。
多么令人欣慰啊。
观众笑。
一次两次,观众被导演带着走。
这简直比《盲山》有趣多了嘛。
你看当坏人,多无奈啊。
诶,为什么我居然会觉得大坏蛋杀人犯(张译)居然是无奈的,悲惨的。
他为了三十万去杀人啊,他去杀人啊。
我为什么同情他呢。
——因为如果坏人有得选,他也会有更美好的人生。
这就是黑色幽默的幽默部分。
我们讨厌罪恶,也不需要去圣母地原谅罪恶。
错就是错。
但是如果你真的想要认识人性,你就必须保存一份谨慎。
别急着下判断。
别急着用粗暴的好坏去定义对方。
中国太大了。
这片土地上时刻发生着我们目力所不及的事情。
有坏的,也有好的。
真实的人性就是面向太阳,有光辉,有阴影,不完美。
人们多无力啊。
人们该怎么办啊。
人变得很慌张。
柴静多年前有个演讲。
她采访了一个当时中国的总理,她问他:『你的一生也经历过很多挫折,你靠什么来保持你年轻时候的情怀?
』那个人说有一年,他去河北视察,没有走当地安排的路线,然后再路边发现了一个老农民,旁边放着一副棺材,他就下车去看。
那个老农民说因为太穷了,没有钱治病,就把自己的棺材板拿出来卖。
这个老人就给了他五百块钱让他回家。
他说他讲这个故事是希望听的人能够知道,中国大地上的事情是无穷无尽的,不要在乎一城一池的得失,要执着。
其实不仅在中国,人性在哪都一样,有利己倾向,受文明制约完善。
真实往往很立体。
像《追凶》这样的电影,最难得的是它强调了每一个人的无奈。
你是为了利益,就不无奈么。
很难说。
因为这个利益有可能你是为了自己的女儿,自己的家人,自己的付出去要的。
不是因为贪婪。
或者,也是因为贪婪,但是这个贪婪之前,却首先是贫穷,是无知,是没有接受过正确的引导与教育。
他根本没有一个学习控制自己的机会,不曾被这个世界温柔相待。
这样的电影还有很多很多,比如我也写过的《树大招风》。
人在这个时候不是人,是草,风怎么吹,草怎么摇。
人,怎么样都有可能。
人性,怎么样都有可能。
也没有什么捷径去认识。
认识之后也没有什么方法帮你摆脱内心的折磨与困惑。
你只能不断不断地去认识,不断不断地去理解,不断不断地去站在对方的角度看待。
去假设,那是你。
别把范围框在底层了,所谓『高层』的恶也许手法更高明,但不见得手就更干净。
要认识人,首先得忍受人,然后得忍受自己。
也别老用眼睛去看这个世界,你用心去感受和辨别。
然后也许你也会有一天愿意包容会体谅这个世界的,会忘记慌张和无奈,去做一些力所能及的事情去让界更好,因为无论如何,正是这片土地上无穷无尽的事情,确切地丰满了你自己的人生。
————————————本文首发于公众号愚乐(likejokes),欢迎关注么么哒!
原本以为《追凶者也》和《烈日灼心》一样,是一部严肃的犯罪电影。
看完后,我发现它是一部黑色荒诞片,甚至还可以加个词:黑色荒诞喜剧片。
既然是荒诞片,就不能以太正常的三观和逻辑去看它。
在叙述荒诞这事儿上,中国人早早走在了前列,从「荒诞不经」的《山海经》开始,中国人对于荒诞的捕捉就没有停止过,而首获诺贝尔文学奖的莫言,更是在《蛙》《檀香刑》中将荒诞笔法顶出了新高度,就连余华的《第七天》,也是一本最现实、最荒诞的畅销小说。
中国影片也从来没有放弃过呈现荒诞。
早期的《鬼子来了》之后,从《疯狂的石头》开始,荒诞电影成为华语电影的一股泥石流,《人在囧途》、《港囧》、《夜•店》《让子弹飞》《Hello树先生》《我不是王毛》等时不时地冲击一下观众。
如果说功夫武侠电影早已华语电影的一个符号,那么,荒诞电影再发力下,有可能可以成为第二个鲜亮名片,毕竟爱情、正史等类型片,中国导演大都拍得乏味可陈。
作为北影教师,导演曹保平也不是安分的人,否则立足三尺讲台就好了。
他早年的《李米的猜想》就挺另类的,直到《光荣的愤怒》、《狗十三》,我才发现他很长于荒诞。
随后的《烈日灼心》,荒诞被隐忍了,冰冷到令人窒息,又发现他还很有勇气拍犯罪题材。
如果中国有韩国那样的拍片环境,按照目前的社会素材量,大概华语电影也能制造出了不少佳作。
然而很难。
很多类似的剧本,从一开始就无人问津,或不敢接手。
从这一点上说,为曹保平的胆量,和迂回在成片和审查制度之间的智慧点个赞。
回到《追凶者也》。
观影前,我已经做好了沉重以待的心理准备——影院里的人不多,似乎过节期间,很多人不愿意看这样一部外观阴郁的片子。
电影的宣发方,在一定程度上引领错了方向。
电影前20分钟,的确有些沉,像一个人的脚步,蹒跚踟躇。
然而随后它就狂奔起来,像一匹野马,张译出现后,像跨上这匹野马的背,却抓不住它的缰绳,任由驰骋,兴奋刺激。
抓不住缰绳,是因为已经知道发生了什么,无法预测下面会发生什么。
电影,总是导演和观众在斗心思,时不时地玩个套路,套路要么深、要么浅,很容易玩砸,《追凶者也》的套路玩得算是恰到好处吧,一个扣锁上,猜?
一个扣解开,啊!
从开篇来看,它只有一个扣,就是因为一起命案,刘烨变成了秋菊,想要个清白。
如果电影就这么持续到最后,倒也谈不上套路问题了。
大概观众都会以为就是这么一个故事,直到第二个扣亮出来,让人又以为这就是结局了;然后第三个扣冒出来,也不是结局,第三个又带出第四个,第四个又和第一个纠缠上。
这些扣盘根错节,却不复杂,它把心思放在逻辑设计上,层层推进之间,观众大概都能做到秒懂,笑点、啊点在秒懂间迸发,充斥在脑海里,带来的就是一个比较爽快的观影感受了。
这个锁扣、解扣的过程,从荒诞逻辑上来说,它是合理的,但如果在观影时完全代入现实,和电影逻辑时刻对抗,就没那么好玩了。
当然,荒诞并不意味着脱离现实,它最终的扣解开时,你会发现,一个现实的梗,巨大地摆放在中间。
《追凶者也》的讲述手法和剪辑手法并不算曹保平的原创吧,因为依稀能看到《无人区》《疯狂的石头》或《黄金大劫案》《夜•店》的影子。
好在,这是一个全新的故事。
这点就很好了,很多电影就缺少新故事,也懒得在故事上下功夫,买个热门IP,或弄一堆卡司,拍得再烂俗,就能卖很多银子了。
这个故事涉及犯罪,怎么能没有警X呢?
只能正面呈现,不能吐槽警X,这点中国导演应该很羡慕韩国导演。
《追凶者也》没有吐槽,但也没有美化这个避不开的点,但很大程度地淡化了警X的存在感,作为一部犯罪片,做到这点应该付出了很多心思,而最后警X的出现,算是一种折中求全吧,不影响影片整体剧设。
在整个剧设中,张译出来的最晚,但毫无疑问,导演给这个喷着一口东北话的角色赋予了太多戏剧性。
刘烨已在上海电影节上拿回来一个影帝,假以时日,张译也能凭借《追凶者也》拿个最佳男配吧。
关于方言问题,实话说,刚开始我也有些费力,云南方言完全听不懂,一边要看剧情展开,一边又要盯字幕。
而随着剧情拉开,不适应感完全消失,甚至,《追凶者也》如果换成普通话,效果会大打折扣。
最后吐槽一点:《追凶者也》的第三支预告片《爱是元凶》,有些多余,尤其是文案「心,无情;爱,无期」,一定程度了带偏了观影方向。
不是所有影片,都必须沾染上爱情才好看;而爱情,在整部影片里就是为了圆满情节的工具梗,剧情没有用心安排,在解扣悬念下,观众也不会把爱情看入心。
而这支预告片,让人以为这又是一部基于爱情的俗套电影。
总归,在皂片横行的影院,有这么一部还算费了很多构思心思的影片,《追凶者也》还是值得追下的。
✎原创撰文:@韩影书 ©著作权所有——纯属个人之见,感谢轻拍。
附:不知道有没有人看到最后,片尾曲还是很好玩的,歌词▼
大家都没注意影片的随后一句话么?
那个小混混说的:从小我爸就教育我做人要诚信,可惜我爸死的早,基本都忘光了!
我想,这大概才说影片要说的精神吧!
你可以当他是文艺片,也可以是故事片,更可以是黑色幽默片,既有剧烈的戏剧冲突,又一切都情理之中。
分成四段,讲述了三个小人物,甚至是底层人物的故事,一个修车工、一个小混混、一个杀手。
杀手,是整部剧的高潮,从转为他的视角叙述开始就所有人一直23333,笑个不停!
身为一个杀手,视力不好还脸盲,运气不佳还意外的执着!
这是一个非常敬业的人,为了杀人这个工作,无论闹出怎样的事都绝不放弃。。。。
这是他个人悲剧的起源也是剧情黑色幽默的起源。
他说了两遍金店打劫的事,他说他最恨黑心商人,打劫了金店结果发现一半金子都是假的,同伙出卖他换取减刑,好不容易买了房子,发现丽水就是臭水沟花园就是一堆管子!
为了有个家,他最后只能受雇黑心商人,受人钱财替人杀人,于是才有了这个故事。
他冷血,可以毫不在意的杀死猫哥,可以在知道杀错人的时候说大不了买一赠一,可以追踪人三天他情义,对自己的情人尽了所有的关心,为了给情人好的生活所以买房,当别人打他的女人时他会拼命的阻止连钱都不再重要,当他许下三天的期限时他又给情人说我不回来你就拿钱走吧。
而最后他又是为了情人才落入了包围。
他敬业,也诚信,他恨不仗义的人所以他执着于杀手的工作说什么也要完成!
可惜,他真的不适合,起码先把视力和脸盲治了!
难为演员张译演的那么到位了!
刘烨也就是修车工,是主角、主线、灵魂人物,担起了这部剧的文艺片的支柱。
他的好运与杀手的背运形成了鲜明对比!
可一切又合情合理!
他是追凶者,有着一切主角应有的特质,不见得始终正直却一直正义,在命运冲突中始终站对了位置!
他以为混混是凶手,卖了他家的猪给死者的母亲;他为了得到物证,又贴钱给了混混;最后他知道凶手不是混混又买了头猪送给混混。
混混,不是一个好人,偷车、借女朋友的钱,就是一个真混人,可是他在凶手的威逼下缺无论如何也不肯出卖刘烨,最后要借他的口说出了本片的中心:从小我爸就教育我做人要诚信,可惜我爸死的早,基本都忘光了!
为什么这么说的?
大概因为所有人的悲剧都是从为了利益忘记其他开始的!
开锰矿,为了全县全市全省的利益更是为了投资者的利益,可是刘烨就是不愿意牵坟,于是大老板就决定化几十万雇凶杀人。
利益面前人命又算得了什么?
为了一千块的,猫哥冒充刘烨去给凶手修车,于是被杀了。
为了一辆摩托车,无辜的混混卷入了凶杀案中,甚至成为了要被杀的对象。
为了少坐牢,同伙出卖杀手。
利益面前哪有兄弟?
为了利润,金店卖假金子,导致凶手早年打劫被骗。
凶手说了两遍,可惜第二遍没等说完就被警察击毙了。
大概是因为凶手为了能买房而不得不去杀人,心里却是看不起这些人的,认为自己和他们是不一样的!
不是挂羊头卖狗肉店金店或者房产商!
我是有信用的,既然答应了我就一定要完成杀人的工作。
刘烨不想要补偿款这个利益,就想有哭坟的地,却被利益充斥的世界所不容,被所有人视为眼中钉。
最后杀手死了,刘烨给混混还猪。
可是锰矿还开么?
房子还虚假宣传么?
金店还卖假货么?
这些尽在不言中,只能借混混之口自白一下,不管你信不信,反正我做到诚信了!
可悲可叹
0分。
对曹保平的惩罚。
极度的失望,暴力美学不是粗俗和野蛮。
完全失掉了曹保平的特点,想玩黑色幽默又没有宁浩无人区的浑然一体的气质。
哪怕无人区最终被迫改掉了结尾,也没有崩坏整个故事。
烈日和无人区的缺点是结局被迫修改的无奈和遗憾,而追凶则是无脑粗鄙的剧情加不明所以的情戏。
我以为王珞丹的裸背已经是败笔中的极致了,看了王子文,我知道下限又有新标准了。
曹导,您真让我难过!
我很少有看关于云南的电影,也很少有看到关于云南的优秀作品。
上半年我也看了《米花之味》,先不随便评价了。
《追凶者也》我不知道云南之外的人对彩云之南这一片土地的刻板印象,我本人也是除了滇东北这一块之外,也只是苍山洱海玉龙雪山的游客。
影片取景主要是我不太了解的东川和会泽,东川是个产铜的地方,会泽是个卖洋芋的地方,这是我的刻板印象。
黑色幽默的魅力在于看的时候不自觉发笑,看完反倒笑不出来了。
影片中成片成片的黄土地山地,老旧款式的服饰,吃米线,方言都是我见过的云南的农村,直到今天,许多这样小小的村落仍然是存在于中国的西南边陲。
这可能是我感到有些沉重的地方。
刘烨,他饰演了很多底层的小人物,修车工,满身的汽油的出场方式。
有一技之长在一个小地方安家立业的老实人,穷山恶水也有很多良民想要好好过日子。
普通人只有和同一层级的人交流才会感受到平等自然,凡是有阶级感的人谈话都会生出不自然感。
我不喜欢傻人有傻福,也不知道具体是怎么定义的。
不喜欢看到老实人受欺负之后的无力感,宋老二只想安生过日子,愤怒而又只能压抑。
第二个想提的是小凤。
集中了很多的搞笑元素,是所谓“上层”和“下层”之间的中介人物,是一个巨大的矛盾体。
全身干净整齐的西装和身后的黄土地面前的修车工都不搭,而体态却不是与之相符的大方端庄,我很喜欢这种格格不入的画风。
得到了生活保障的村民也不会变成刁民,比如修车工对陌生人的善良。
一边骂人一边把西服外套绑在车后座。
假的宋老二遭到杀害,在利益面前永远窥探不到人性丑恶的底线。
被偷的摩托车和绑在车上的西服外套,充满戏剧性而又合理得不刻意。
可恨之人,必有可怜之处。
在这里这句话得到了应证,逐渐走下坡路的小凤,妆容表情开始变得落魄。
加上街边云南特色的米线,小凤并不是一个所谓“上流社会”的人,甚至会让人心生悲悯。
小凤永远回不了家了。
一个充满悲剧色彩的人在无尽的黑夜中失去了生命。
王子文青涩好看的样子,好像所有的西南特色都有好看的小姑娘和“非主流”青年走上不归路的桥段。
讽刺的“上流社会”灯红酒绿,这种阶级之间的差异越来越大,贫富差距只会越来越大。
可悲的是在贫穷偏远的地方总是会有这样的富人。
云南的蓝天在任何时候都没有缺席过。
每一秒的蓝天都可以截成一幅画,独特的云南之美。
圆满的中国式ending,集中了宋老二和队长握手言和,王友全和女友和好如初,宋老二给老人家送猪,我不太喜欢不出人意料的结局。
做人嘛,最重要的除了要开心还要讲诚信咯。
(免费获取资源请关注公众号 打胡乱说怪 ID:dafuluansuo 多谢关照)
一个是憨厚耿直的被嫌疑犯,一个是蠢笨无脑的业余杀手,一个是贪便宜的无辜窃贼,因为一场误杀和一辆失窃的摩托你追我赶。
整个故事没有任何现实意义,除了它的“讲述”。
如果刘烨换成王宝强,张译换成黄渤,段博文换成了徐峥,《追凶者也》看起来就很像一部“宁浩”电影,而它所采用的多视角叙事形式让这种相似度飙升。
但也只会是一部极低劣的“宁浩”电影。
①刘烨演出的“憨厚耿直”自然比不上王宝强“天生”带有的质朴气,见《Hello!
树先生》;张译一脸无奈的神情也不及黄渤炉火纯青的演技,见《疯狂的赛车》;②多视角的叙事不仅老套,玩得也不够好。
强行终止的结尾暴露出多线叙事的弊病:无疾而终,也透露出解决之道:环形闭合,见《心迷宫》影评;③也就不必提《追凶者也》过度美化的画面导致的“低现实”,同《东北偏北》曹保平为了“讲一个故事”,丧失了作者个性。
昆丁式的章回体+非线性叙事和交叉视角,悬念不多,剧情起伏不大,乡土气息和喜剧感比较突出,曹保平式的讽刺直截了当,可是故事既不荒诞,也不够黑色,这些还是宁浩拍的好。总体不如曹保平导演之前的《烈日灼心》耐看。最喜欢张译,一个一切都在控制之内的杀手!
看了半个多小时没看进去
现在都玩多视角交叉叙事啊!算带点黑色幽默的犯罪喜剧吧!张译演的东北杀手太特么逗比了,满嘴“粑粑”,哈哈哈哈,笑点全在他身上。整体三星半吧。
演了一群被水逆严重影响的人,张译是水逆重灾区的,心疼
村长:你以为只有xxx想杀你吗,你不迁坟,你以为你就影响了xxx发财吗。你影响了全村,全镇,全县,全省! ——加一星。
很棒的叙事,搞笑→_→
张译的部分略夸张了,倒不是他有什么问题,是刘烨段博文略保守了没跟上,但也不是他们的问题,表演风格不统一这个锅是导演背的。就这个故事来说贯彻张译的那种风格更对一些,导演可能大意了。总体还行,对比之前花苦功的作品,这部有种漫不经心玩了一把感觉,也不怪有些人对曹导略失望。还是期待下部啊
三星半吧,为张译加半星。。比不了科恩盖里奇,和宁浩的水平也没法比。。虽然肯定不是烂片。。但是找不到曹保平的特点。。感觉狗13上映不了。。可能就死心塌地慢慢走娱乐片的路子了吧
一直在惦记那两碗米线。啊,到头也没吃上,可怜的张译。
五星杀手,拆迁红皮书
五章节,非线性叙事,以刘烨段博文张译三个视角展开,由点及面然后用下一个章节串联来完整故事,每个故事都埋藏着第三视角的伏笔圆融,然而过多的叙事巧合和刻意营造的黑色幽默,让人看到宁浩的风格和《心迷宫》的形式复刻,削弱了故事的流畅度,相较于故事里的意外,电影的精心铺成显现出浓浓的恶俗
黑色幽默式抖机灵,结构过时,没了张译那角色就啥都不剩了。
习惯了张译小男人的角色,突然这么出彩还有一点不太适应,刘烨屌丝造型给个赞,只是刻意的搞笑让人很不舒服
五星杀手!很严肃的凶杀案竟然笑声连连,严肃里透露着喜剧效果。失手的小警察应该也是高氏兄弟收买了,或许不仅仅只有高氏,甚至村民,政府,也都想宋老二死吧。从烈日灼心到追凶者也,都挺好看,刘烨张译段博文的演技都很赞,当然,最棒的还是导演....
从张译开始,整部电影都活了起来,五星杀手满分是一百吧哈哈哈~3.5星
乡土题材的犯罪喜剧在国内快成一种独立导演专属的商业类型片了,如果导演的作者化风格弱,这种题材的片子也就不用尝试了,这种类型片论故事其实都是套路牌,就看导演的拍法和掌控能力了。曹保平这次玩的很high,倒霉杀手的部分在荒诞喜剧的路子是非常对味儿的,可惜也就这个角色塑造的还不错。
不觉得节奏快,不觉得这个叙事有多特别,不觉得演技超常。各种感觉都差点事,总体不够爽。但放在大陆片中,还真是不错的。只能给3分了。
戏谑类型,但分量过轻,看着玩,不过心。段博文真好玩!
打一星也可以(没什么启发)打四星也可以(看看也行),还是打四星
老子这辈子 最恨奸商