《穿过月亮的旅行》剧照
《穿过月亮的旅行》剧情介绍
我爱你，愿赴千里，我想你，即刻出发。 电影改编自迟子建小说《踏着月光的行板》，讲述了一对新婚燕尔的恩爱小夫妻林秀珊（张子枫 饰）、王锐（胡先煦 饰），因工作分居两地，见面十分不易。一个惊喜假期来袭，他们踏上了一段双向奔赴的纯爱之旅，列车行驶于黑暗中，两人欣喜地期待着黎明。途中他们遇见了形形色色的乘客，见证了人生百态，也领略了爱情的真谛。疲惫的一天过去，月亮高挂时，他俩是否实现了小小的心愿？热播电视剧最新电影小魔女DoReMi♯纯真的年代火之谜一人之下第三季拳皇诡心墨狼人杀·启源恋爱季节数字地堡：暗网大本营另一个自己第二季万市大吉凶手还未睡大染坊续画春功之书中自有颜如玉黑蜥蜴暴力刑警毒液：致命守护者合租男女卿卿我心逐梦之舞高地迷踪九霄龙吟传真幌站前多田便利屋信长之枪猎狼者火柴人半路夫妻有翡风骚律师第四季宝莱坞机器人之恋
《穿过月亮的旅行》长篇影评
1 ) 《穿过月亮的旅行》全剧透复述自用
王锐和林秀珊是一对来自农村的新婚小夫妻，两人分别在广州工厂和深圳建筑工地打工，很少见面。
中秋节两人各获得一天假期，为了给对方惊喜，没有提前打公共电话通知而去找对方，结果来回之间几次错过，分别在火车上有不同的见闻经历。
比如女生遇见警察押解罪犯，罪犯哭着吹口琴；男生被冤枉没买票而自证等等。
最后两人用公共电话互诉衷肠，在半夜最后一班车中间错车时短暂相遇后分开…个人感受：能理解导演是想排除"从前慢"的忠贞爱情故事，但看完只想吐槽一个爱情片怎么能拍的那么索然无味，结果回头就看到这电影改编自迟子建小说…不该改的文学作品就让它停留在唯美的文字世界吧，这种故事只有文字才可以描绘出来，电影出来完全没有了那种感觉。
（but片尾曲是金风玉露耶）
2 ) 《穿过月亮的旅行》边看边记
志明与春娇，王锐与秀珊。
“从前的日色变得慢/车，马，邮件都慢/一生只够爱一个人。
”上个世纪九十年代，绿皮火车，淳朴的乡村，纯真的爱情，美好的年代……男女主角在火车交汇中爱恋的故事，让人想起森田芳光执导的《春天情书》（1996），男主角在快速行进的火车上，女主在火车道旁，彼此用摄像机拍下稍纵即逝的彼此身影。
五条人在徐皓峰执导的《门前宝地》（2024年9月20日全国上映）贡献了不俗的演技，在这部李蔚然执导的《穿过月亮的旅行》中同样贡献了令人印象深刻的演技。
例如，迟子建在《踏着月光的行板》中描写了一对打工夫妇特殊的一天。
为了中秋节的团聚，为了给对方惊喜，王锐与林秀珊各自踏上了去往对方所在地的火车，当到达目的地时却被告知彼此把对方错过了，于是又踏上了回去的火车，希望在彼岸能重逢，然而巧合再次发生，两人又一次一起乘坐火车到达了对方刚才所在的位置，最后只能在相向而行的火车上透过窗户实现了短暂的眼光交会。
平凡如他们，无奈如他们，然而在平凡又无奈忧伤的生活中闪烁着最无私最质朴的爱情。
这份诗意化的爱情与生活，与其说是众多如王锐与林秀珊打工者正在经历的，不如说是迟子建的一种诗意化追求。
——刘丽娟《空间视域下新时期打工文学研究》第七章 《打工文学作家创作心理的空间特性》第二节 《文人作家：想象的空间性》
3 ) 见一面好难，爱一次挺甜
见一面好难，爱一次挺甜。
《穿过月亮的旅行》试图以一对异地恋情侣的波折重逢，折射出90年代广深的社会风貌与情调。
视角交替、平行叙事，导演采用了同频的表达尝试。
可惜唯美的画面并没有煮沸这“温”情水，波澜不惊的情节占据了太大篇幅。
腻味的语调、逻辑蹩脚的行事动机反反复复，又狠狠地补了一刀，使得原本就平淡的情感更是没了张力。
整片架构也趋于平铺直叙，鲜有亮点。
情绪迸发点进的太慢，结局草草收尾。
小胡很真挚，各种小突破挺踏实。
张子枫的表演干净、自然。
小两口纯爱的氛围出来了。
只是感觉剧作的人物设定和背调不到位，把小情侣拍出了异乡来客的感觉，不够纯正。
为爱奔赴的旅途太多走马观花的NPC，存在的意义不大，有点水时长的意思。
没起作用，反而显得很冗长。
爱可以稀疏平常，当然也能刻骨铭心，但没必要硬搞煽情。
专注思念与期盼其实就足以触及人心了。
绿皮车的回忆能够引发些许共鸣，情感驱使下的真实反应也足够动人。
一通电话可以抒发的爱，也就没必要附加太多无病呻吟了。
4 ) 月亮在哪里，要穿过它
我这个哭包的眼睛又没有控制住，这确实是没有办法，对这种非常纯净的感情由电影拍出来，而且叙事结构还那么有意思，不由得会随之感动。
可能是因为我确实是一个非常强烈的情绪性动物，面对这种双向奔赴又双向错过最后情感到达极点，拥抱大团圆的故事总是情不自禁。
看到一半，我就觉得非常像小时候看过的一个小说故事，那就是《麦琪的礼物》，男女主角双方都想办法换掉自己最珍贵的东西当做礼物送给对方，最后又变成了无用之物。
就好像在这部电影中王锐、林秀珊为了去找到对方，给对方一个惊喜去见到对方，结果完美错过的故事。
当然麦琪的礼物还是在的，一个是被踩踏了只剩下一些花瓣的玫瑰，另一个是被别人吹过的又被踩扁的口琴。
一次、两次、三次没有见面，我都替王锐感到揪心的时刻，竟然是在因为没有钱买站票被赶下来之后，在火车上相见了，这说明最开始设置的逃票/补票的情节是有很强的铺垫作用。
其实电影看完之后，我一直在思考一个问题，电影的片名叫做“穿过月亮的旅行”，那么月亮在哪儿呢？
直到电影中段才告诉我们，月亮就是中秋节。
因为今天是团圆的季节，所以月亮一直在天上。
好吧，这个理由很勉强，因为就会让我觉得这部电影不太适合在五一放，更适合在中秋放。
不过请稍等，其实月亮的意象是有的，我们不要把它看成一个实体，而是把它看成一个空间：月亮正是列车钻进隧道的洞口。
正是因为反复穿梭，才让我们不得停留，也正是因为在这个列车上不断眺望远方的风景，才能够看到由此牵连处的一连串的列车中的浮世绘景象。
我之前看过一本书《铁道之旅：19世纪空间与时间的工业化》，里面就谈到一个非常有意思的观点，铁道最开始是用来运输货物的，后来变成了搭载乘客，于是乘客的旅行认知就出现了非常新奇的体验，那就是他们不再是慢慢的驻足停留欣赏风景，而是变成让风景快速的在自己眼前掠过：“时间和空间的湮灭（annihilation of time and space），也就意味着自然空间在被铁路剥夺了曾经所拥有过的绝对力量之后所面对的新处境”。
于是乘坐一次旅程就仿佛观看一场展览这场展览里是有各种各样的物象被陈列起来，观众只能够走马观花，空间的距离就被抹杀——而恰好的是世界上第1部公映的电影就是《火车进站》，于是电影和列车就成为了现代性的两个路标：他们都共同消匿了空间这一庞大的实体概念——人们可以在电影院看到其他时空的影像，人们也可以在火车站让这些影像呼啸而过。
抱着这样的感觉去重新理解《穿过月亮的旅行》，我们就会发现：林秀珊和王锐或许错过了彼此在白昼的相逢，他们却看到了更多在这辆列车上的展览之前，所说的他们遇到了各种各样的人，坐在他们对面的乘客有做彩票的、有做外贸的、有被抓的犯罪分子、有悄咪咪的小偷、有白昼里疼痛女子和醉酒的男子......这些人与他们的相同，实际上都不需要展开一个前因后果的故事，他们就只是乘客，只是被展览的物品。
“铁路包厢里的座位迫使乘客要面临一种源自尴尬，而不是基于实际需要的关系”，一种私人空间的瓦解正是来自于陌生人之间不得不在某个狭窄的空间中进行视线接触，而接触之后就会涌现出各种各样的可能性。
而更加私密的展览，则是他们的过往碎片——于是我们会看到两位在列车上遥望远方，远方的转瞬而逝的真的是风景吗？
也有可能是他们彼此对于过往记忆的走马灯。
从他们相识开始就在同一个村庄，他们因为通人性的牛而结缘，他们彼此去对方的城市寻找偶尔栖息的落脚点，这当然是一种被滤镜化的幸福，尤其是林秀珊还想象王锐从高空坠下之后伸展出一双翅膀。
说起来超自然的力量就是那头牛了，因为牛的存在——这是非常前现代的生产物，才让作为现代语境下的列车最终停下匆匆的脚步。
这些都需要我们跟随主角们穿过这月亮的洞口，展开一场爱意的旅行。
这就意味着我们不要以一种平面的心态来看这个故事，而要以一种纵向的心态来去发掘情感这种东西，要在现实生活中肯定会被打败，可是他是在电影中就会滋生出很多浪漫的误会、偶然以及重逢。
而在电影的结尾，口琴的几条横线与铁轨的几条横线慢慢的重叠起来，转瞬即逝的声音，与永在奔跑的时空就此交错，奏响了这出浪漫的感情。
叙事结构确实非常巧妙，让一个非常平淡的纯粹的感情故事变得波澜起伏，现在的时间线和过去的时间线相互交错，形成的误会不断的堆叠，堆叠到最后像烟花一样又得以宣泄。
这其中节奏感与喜剧感的拿捏，我认为还是比较精巧的，处于前半节把观众带到欢乐的需要，慢慢的进入后半节就变得感性起来。
而两位演员新生代的小花和小生：张子枫和胡先煦，我觉得还是颇有观众缘。
张子枫的剧照就已经很飒气了。
在电影中，她展现出来的是农村少女形象、都市食品女工形象和与恋人相遇的形象。
其中一个非常有趣的小情节点，就是她每次和王锐打电话时，自己都要化妆，虽然对方在电话里看不见她，可是这种打电话的过程就是极具神圣性的仪式，记账也是。
电影专门给了林秀珊的账本好几个镜头，里面都是各种各样的小故事，其中就有一个“给大乖乖买口琴”。
胡先熙就看起来i人了很多。
王锐在电影里是非常轴劲儿的个性，但自己又不善言辞，内心憋着就要认个理儿。
从他拒绝相亲、假装绑炸药、证明自己没有逃票和不接受李晨的给钱补票来看，这种营造“不期而遇”感的行为真像是他能做出来的事。
不过一遇到媳妇儿的事，就啥也顾不得了，甚至瞎话也是张口就来，为了攒点小钱钱。
从我这个CP粉的角度来看，我是真觉得这一对儿很有满满的恋爱感，不是刻意绑在一起的工业糖精，因为他们每一个人的小细节都打造得非常有生活性。
说起这个生活呀，那电影的开车场景可就真是......所以这个列车开车，以及在小旅馆里开车你别说，还真有这么一层意思在里面——甚至旅馆里的小电视都放着类似隐喻的画面呢。
结尾的花絮彩蛋虽然可能老套，但其实也就是我一直心心念念的，能够不同的人，在不同的时空共同跳起一曲舞蹈的感觉。
5 ) 在影院 被导演性骚扰一个半小时
1996年的背景，1996年俩人20多岁，起码1976出生的，这个岁数的人会去电影院看这个吗？
给现在2000左右出生的的人看，完全共情不了。
剧情还是没有手机的旧套路，整体剧情就像春晚小品《初见照相馆》一样傻。
如果不是片尾写的广东省扶持项目，根本上映不了吧。
男女主又穷、又恋爱脑，夫妻还不在一起打工，男人还担心对方出轨，因为男人自己会做出这样的事。
尤其熊孩子乘客，简直是恐孩宣传片，两眼一黑，说好不打人呢？
狼心狗肺农夫与蛇的故事。
最恶心的是过度的性爱擦边描写，感觉被导演的恶趣味性骚扰，还是持续不断、从头到尾的。
一下子就觉得导演是男的。
李蔚然，看名字我还奇怪，女生怎么会拍的这么差劲，巨多的性暗示和嫖娼。
而且谁会因为来姨妈不能跟男友做而自责。
到豆瓣上看导演照片果然是男人。
太典了。
还塑造了个配角，火车上的乘客夫妻也异地，一起回老家过中秋，男人处处阴阳他的女人出轨，同时还照顾肚子疼的女人，说出轨了不是还得我照顾你什么的。
押解犯人的便衣问女主“你是犯人的什么人？
”，“我是王锐的人”，便衣警觉地问“王锐是谁”，“是我老公”。
我能写脏话吗，不能写就不写了。
最后还有恶俗的婚礼片段，请全村吃婚宴，居然在村民在外围观的房子里闹洞房，还派了俩小男孩去偷看，老头子说“快去看 看完了给大伙儿汇报”，小孩就说“钻被窝了”。
这种糟粕也值得在爱情片里拍出来赞扬吗？
我快吐了。
这种黄色低俗且毫无剧情的烂片，怎么能过审上映的。
6 ) 爱是好长，好长的期待
耐着性子看完《穿过月亮的旅行》，我大概明白导演李蔚然的良苦用心了。
他很可能是想做一个电影版的《父母爱情》。
2014年上映的《父母爱情》的故事是老一辈革命情谊，时至今日最年轻的00后已经24周岁，他/她们现在的恋爱方式主要用过移动网络，有各种各样的联络方式和APP，让联络变得无比快捷又花样多变。
千禧年后出生的人们会怎样理解没有手机，联络不方便，没有高铁更没有互联网人们的爱情的呢？
《穿过月亮的旅行》故事发生在1996年，那时的李蔚然导演正好是21岁的年纪，他将自己亲身感受到人们的爱情拍成电影，供新时代的年轻人们品味。
绿皮火车真的可以见人生百态，手持大哥大的业务经理，买彩票等着中500万的梦想家，被押送的犯人，感情失败的情侣，小偷和处理一切繁杂事务的列车员，每个人都有一大堆故事，可是那些人和故事都不重要。
对林秀珊和王锐来说，他们俩坐在反复错过的火车上想的念的，都只有对方。
那些在火车上坐在对面的人不管男女，以何种面貌出现，或者癫狂或者悔恨，都是极真实地活在当下。
他们在中秋节这一天的绿皮火车上奔波往来，为名，为钱，为利。
只有林秀珊和王锐为了爱情。
可能是觉得00后对爱情和婚姻的观念变化太大吧，李蔚然就把他年轻时间段普通人的爱情拍出来。
并郑重地告诉观众，爱，从来都是两个人的事情，是情感的双向奔赴，是心与心努力的靠近。
从前，时光慢，火车上的时间更漫长，看着向身后略去的景色，思念被拉得好长好长，期盼被挤得很短很短。
对方在心里是重要的，想见，盼着见。
这样的情感才是爱呀！
如果你的感情和这样的爱不同，就请重新考虑那个人是否能和你相伴终生。
1996年代年轻人们的爱情是缓慢的接近，时间和距离会考验双方的耐心，忠诚和情感，正如缓慢的电影节奏同时考验观众的耐心一样。
《穿过月亮的旅行》是弱情节弱冲突慢节奏，跟现在流行的快节奏强剧情冲突的影片一比较，仿佛是上个世纪的出土文物。
要跟《一闪一闪亮星星》一比，就完全没有林北星跟张万森的感情那么刺激，又那么浪漫。
如果你恰好看了《穿过月亮的旅行》就把它当一面情感的镜子，如果你的她/他眼睛里闪耀着跟林秀珊一样委屈，紧张，欣喜又期盼的光。
这一生，就她/他了！
7 ) I Love You to the Moon，and Back！ 这个片名中译英很棒
《穿过月亮的旅行》，这个名字本身就很有美感，就像改编的原著 《踏着月光的行板》。
但是，无论是影片名字，还是小说名字，要翻译成英文，还是有些难度的，尤其是达到“信达雅”的标准。
让我来翻译，我最多翻译成 "A Journey Through the Moon"（寓意月亮见证下的旅行），或者意译为 "A Train Journey Under the Moon's Gaze" 。
好在电影的英文名字做到了，I Love You to the Moon， and Back！
首先，体现了影片的主要内容，毋庸置疑，“我爱你”是这部电影的最大内核，这一天其实是两人相爱至今的一个浓缩点。
“月亮”是这个故事的背景中秋节，一个象征团圆的时节。
影片中那一轮巨大的月亮既是视觉焦点，也是情感的象征。
影片最后出现的是一枚超大的月亮，包括列车在月亮下驶过。
“And Back”是这个故事的冲突点， 巧妙地暗示了故事中的来回冲突与曲折 。
两个人都在列车上不断 Go and Back，最后他们总算在回到原点之前相拥。
这样一个翻译，是不是已经达到了了“信”与“达”的标准。
严复在《天演论》中的“译例言”讲到：“译事三难：信、达、雅。
求其信，已大难矣！
顾信矣，不达，虽译，犹不译也，则达尚焉。
” 这个翻译精准地捕捉了影片的主题——爱情的深广与历久弥坚，同时也巧妙地融入了电影的背景元素——“月亮”和“往返”的概念。
不过， 信、达、雅”中，唯“雅”字难解，这个需要心领神会。
这个翻译让我想起来了山姆·麦克布雷尼（Sam McBratney）的那本经典绘本 《 Guess How Much I Love You》。
Guess How Much I Love You 猜猜我有多爱你 小兔子和大兔子一起比赛，看谁爱对方更多。
小兔子想方设法用各种方式来形容自己对大兔子的爱，而大兔子则用更广阔、更远大的比喻回应着小兔子。
小兔子举起双臂：“我爱你有这么多，”他说着，双臂伸展到最大限度。
大兔子微笑着回应：“我爱你有这么多。
”他把双臂伸得更远，因为他比小兔子更高、更大。
小兔子踮起脚尖：“我爱你一直到我的手指尖那么高。
”大兔子则伸长身子，用手指触到树枝：“我爱你一直到我的手指尖那么高。
”小兔子跳得高高的：“我爱你高高到我能跳到的地方。
”大兔子轻松跳得更高，说：“我爱你高高到我能跳到的地方。
”小兔子最后躺下来，看着广阔的夜空：“我爱你一直到月亮那里。
”大兔子轻轻地将小兔子抱在怀里，低声说道：“我爱你一直到月亮那里，再绕回来。
”
小兔子在甜美的梦乡中安然入睡，带着那句令人心头一暖的“大兔子爱你更甚” 我不知道译者在翻译电影名字的时候，是不是想到了这本绘本？
我倒是一下子就联想到了。
而且，整部电影，男女主角不也都是竭尽全力，去比对方更爱一些吗。
这种绘本和电影之间的相似之处，或许并不是译者有意为之，但我感受到了这种巧妙的共鸣。
在不同的媒介和故事中，爱总是以各种形式存在着，不论是通过绘本中亲情的无尽延展，还是电影中爱情的起伏跌宕，它们最终都回归到那个最简单却又最深邃的表达：“我爱你”。
这段旅程中，我们见证了两人如何在不断的来回中，不断升华感情。
就像绘本中的结尾一样，无论距离多远，爱总能带着他们回到彼此身边。
《I Love You to the Moon, and back》，这个标题不仅涵盖了影片的主题，也巧妙地捕捉到了其中的情感张力——那种在反复的来回中愈发坚定的爱意。
8 ) 赴一场失约
首先第一点先批评宣发，因为我是抱着看小情侣谈恋爱的预期去看的。
这个影片的内容我甚至认为和情感的关系压根不大，比较像个公路片。
但是如果用公路片的标准来看的话，又缺少了很多应该展现的方面，反而又讲述的太零散了。
所以也许是因为宣发也不知道应该怎么找点去宣传，所以就选择以两位主演为核心宣传了。
但是其实看完全篇，我认为张子枫没能够很好的把演技落地在此类影片中，因为她没能较好的适应轻喜剧的风格，所以她对角色的掌控还在呈现了太多的内敛的细节，所以导致她和胡先煦在部分对手戏也好，还是个人戏上也好，有一种跳脱出电影风格的违和感。
其次也不知道是否是因为表演风格的差异，我虽然能感受到两位主演的情感的真挚，却自始至终都无法get两位的cp感，尤其是胡先煦的鞋子和张子枫的红唇，都有种小孩子办家家酒的感觉。
哦对了，不知道为什么张子枫在镜头中的嘴巴是歪的，已经到了让人无法忽视的程度，非常疑惑。
我承认童星出身的演员，的确也必须要打破童年的滤镜才能让演艺生命更多彩，所以我对于两位主演的选择是完全支持的。
电影开头，仁科演的老板我觉得非常生动、具体，我一直知道仁科有着强烈的艺术天赋，但是没有想到在影像中，他也能那么好的诠释，震惊了我。
其次很多喜人参与了此次的配角出演，让我非常欣慰，千好万好也不如多来活，多挣钱。
整体电影的色调我特别特别的喜欢，还有很多空镜头，和情绪镜头都特别特别美，然后描述的那种细微的情感变动的非常准确，我特别特别喜欢。
然后人物的打光和造型也都特别的合适，只是90年代的深圳是否有那样那么多的高楼这一点会让我微微有些出戏。
9 ) 看完都想回家团圆了，结果你告诉我这片五一上？
将一则小品加扩到一百分钟，让原本清汤寡水的剧情浓度再降，想磕的甜糖似乎甜度也不够高，使本片沦为平庸之作。
王锐秀珊一对夫妻是从山谷里吹出来的风，吹到改革建设的工地厂子里，让尘土浮生的泥壤有了甘霖的滋润。
乘车途中错过的意外为两人更添羁绊，手捧玫瑰，包囊口琴，是爱情的信物，也是长情的告白，在新鲜感日下的浮躁时代，他们一股清流随火车吹到社会各层，恩爱一生有多难，珍惜此刻价更高。
只是导演把各人物拍得偏扁平，除了两位主角真善美的性格设计够单纯，其余角色都是走个过场，特别李晨突如其来的嘲讽更是让我摸不着头脑，好像是为了让他尴尬才安排的桥段。
中秋元素贯穿全文，甚至还在结局卒章显志，看完都想回家团圆了，结果你告诉我这片五一上？
穿过月亮的旅行 (2024)6.22024 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 李蔚然 / 张子枫 胡先煦
10 ) 看了三分之二终于忍不住开始写起了影评
一、选角的锅：我看的时候就觉得他俩最大的问题根本不是童星带来的年龄差异，而是她俩根本没有经历过那个年代，根本不知道那个年代的大人、生活是怎么样的。
整个片子努力的让场景还原，妆造还原，但是他们的与生俱来的00后气质还是格格不入，格格不入啊………他们甚至无法真正共情那个年代异地小青年的恋爱有多困难。
（因为就连我97年的也真的get不到的，个更别提00后了…）他们只能学着以往的影视作品，用着学校学来的表演技术去尽力展示那个通讯困难的年代爱情，“演”的很用力，再加上那现代稚嫩的面庞，所以那种小孩子过家家谈恋爱的感觉真的就太强烈了…（到底哪个大聪明决定用他俩来演这个剧的😂他俩那点跟农村沾边了…）二、剧情的锅：看完整个片子导演在这一场“中秋爱情囧途”中加入了很多火车小插曲，但是说句实在话我甚至感受不到这些小片段和整个影片的内核关联……你说那第一个五条人的月饼事件、冯绍峰那个莫名其妙的风琴、小偷偷东西的后续、还有最后那小孩（除了李晨这个我觉得还算有点合理性外）……其他这些单拎出来放在一些年代剧上都还行，放在这样一个爱情片上是为个这个片子上什么精神高度吗？！
这样真的不会觉得特尬吗？
其实我觉得把路上的小插曲都换成一些喜剧情节不会更好吗，展示一个喜剧爱情也比努力想要展示一个“有高度的”爱情更好吧……最后用中秋温情来个大团圆我也能接受啊…展现质朴的年代爱情也可以嘻嘻哈哈的，不一定非要加入很多莫名其妙的情节去营造一个看似很有深意的情境！
（实在忍不了了，确定那段口风琴表演不是为了凑时长的吧🙄）
在北影节看了这个片子的首映，本来以为是一个文艺片，但是它给了我大大的惊喜～这个片子好美～给我展现了90年代那段没有网络，没有手机，人人都为了生活而奔波，但是幸福和快乐很简单的时代。两个年轻演员太好了，后半段真的是潸然泪下，总之去看吧，这是个小而美的故事，是我向往的简单的幸福～
2.5 拍得（或者说编剧写得）属实寡淡无聊，但往后又有种过时的浪漫。冯绍峰吹口琴那段演得不错，很有说服力，鞋子的落点设计很可爱。胡先煦真的有种可怜小狗的气质让人想狠狠欺负（不是），子枫妹妹还是更适合特立独行的角色。
电影结束后我久久不能平静，一直在想象他们结束异地后的生活，秀珊不用再睁着眼等闹钟响，他们不用靠着电话来传递思念，每天都可以相拥，最后的结局一定会是这样的，才配得上异地恋这段时间的一切难熬喝忍耐。
从前车马很慢，书信很远，一生只够爱一人。很喜欢这部电影的价值观，以前的人是那么质朴、纯粹。
拉黑导演和编剧～请远离我～有毒
【1】又名《作精，事逼，恋爱脑的脑残旅行》。广深两地来回折腾四次，就为这点破事来昭示你们的恋爱多伟大，多刻骨铭心。殊不知全程恶心的我想吐，画着最格格不入的妆容演农民村妇，请网红站街为电影制造尴尬笑点，只为了满足文艺逼的浪漫，恋爱脑的纯爱，满足了导演的意淫。用做作的低能台词自我恶心，小孩硬装大人，在现实苦难片里找虚幻浪漫。侮辱了农民，美化了苦难，最后还不忘记自欺欺人灌心灵鸡汤。真的别太幽默了。
专门提前来审判《穿过月亮的旅行》了。没想到00后能把父母爱情演得这么好，张子枫的举手投足，娇俏一笑，把年代感全演出来了。他们在火车上遇到的人，都是那个九十年代的一个窗口，既有纯爱，又有人生百态。总之，五一档强推！
真是找不出什么优点啊，拍的跟俩人不见面就再也见不到了一样，可是你俩再坚持几天就国庆节了啊，那个年代国庆节也是放假的啊！年代感有，群像也有，但就是很塑料，找不到拍这个片子的意义，除了自我感动好像没想着打动观众
一次次无聊的错过，一场场无趣的相遇。九零年代质感复刻失效，民工形象演绎无效。想营造一出韩式浪漫爱情童话，结果却是撒满炫彩糖粉的一坨狗粮。看片时不停默念“怎么还没结束？”
2.5。来来回回遇到的各种人和事意思不大，黑夜里亮着灯掠过银幕的列车才是富有想象的视觉表达。人是蠢笨的情感动物，要在一遍遍的错过、遗憾、失意、沮丧和偶得的相遇里，确认爱、强化爱。
看得眼睛淌瀑布了，想写长文
三星半。高中时看过迟子建的原著《踏着月光的行板》，是《收获》上我最喜欢的小说之一。这个电影没预想的那么差，只不过原著是以意境取胜，这个导演的审美却比较平庸，火车上的众生相拍得都不怎么样，尤其五条人那两位就是两颗老鼠屎。后面回到正轨味道终于出来了。两个主演一开始会觉得是小孩装大人，后面越看越喜欢，真是年轻一代里比较灵的，看他们接吻感觉小弟弟小妹妹终于长大了。这个二十多年前的故事现在看已经俨然具有了古典气质，现在年轻人恐怕很难进入，既想象不了没有手机的生活，也理解不了那样的爱情。
爱情片拍出了公路片的感觉，但完全没必要。
属于那种拍得很用力，于是观众看着也很为导演累的片子，其实这种朴素的爱情故事不拍得这么光鲜亮丽才比较动人吧，很难想象在10月的广东全身长袖长裤奔波一天坐三趟绿皮火车身上一点汗渍都没有，在大方向上也是蛮难令人信任。胡先煦和张子枫演得蛮好的，但这种直男配母系萝莉的古早男性向爱情故事其实对他们而言也不算什么难事。而一众演员串场之下，感觉最有效参与演出的还是0对白从而不用硬凹广东口音的冯绍峰，他那条线究竟什么意思？但好的部分很难不被诸如看到李晨en讲白话en装local之后片尾第一行大字“广东省重点补助影片”给吓晕气死，瑜不掩瑕的作品吧。
哎。。咋说呢。。真是给我看沉默了。。在看这部电影的时候我的大部分姿势都是宋焰扶额苦笑。。ok我可以说我是胡先煦粉丝 好不好看的就当来支持小胡票房了。但是如果你不是男女主任何一方的粉丝 就不要来拿你人生中的这两个小时来看这部电影了。。张子枫的演技略有点浮夸流于表面 胡先煦的没啥太大问题 但是架不住这部电影本身的情节就很烂很降智。。谁演都不好看。有时候放大处理地让人觉得不是假期结束要回去上班 而是这俩人要生离死别。。很多台词和笑点更是让我觉得很low。。什么叫没有女朋友还有小白梨总有人爱吃梨。。编剧你是觉得很好笑吗。。包括赵小棠和王影璐这俩角色完全不知道在干嘛。。以及你们的设定都这么进城务工农村苦孩子了 就别打扮地这么精致化着全妆了好不？实在是一看就是家境不错的城里人有点出戏啊。。
《我的姐姐》后还挺喜欢张子枫，见证着她一跃就一个小小的境界，到这里，已经跟“青梅竹马”的胡先煦演上小夫妻了。一收一放之间，一些很鼓荡的情绪就能随着嘴角和泪眼给流淌出来，关于恋人絮语，关于三十年前依然车马慢的奔赴，关于一束玫瑰一个口琴的惦记，关于不会变质的情爱，朴素到了骨子里，甚或到了童话的底本中，你就还是会信，会希望这阴差阳错的一天，能让他们盼来一些甜头。大银幕上太多青春爱恋，到头来是大写的讨嫌，但这不是。迟子建的文笔扎扎实实地矍铄，有了千里，也有了共婵娟，一半心酸一半甜。六趟火车承载那些日常烟火，人来人往，也丰富得勾起前尘往事，囚犯吹的口琴，列车长的拖鞋与方便面，她的善良，他的执着，还有保洁员那双胶布缠起的皮鞋，凝聚了太多可说的情绪。#北影节14#21，CBD
小胡什么时候能接个好剧本啊
为你千里奔赴，即刻就出发/我口袋只剩玫瑰一片，此行波折，但终会遇见/纯爱爱好者看的心暖暖/写给这个时代的一封浪漫的情书/火车慢慢开，口琴缓缓吹，我们下次再奔赴
每个人都有自己的故事，火车上形形色色的乘客就是社会的缩影，有人悲欢，有人聚散，有人生死。来来回回的往返永远处在反向错位上，疲惫的一天过去，王锐和秀珊咀嚼了生命的况味，领略了爱情的虚实。月亮高挂，俯瞰人世百态，一列列的火车载着人驶向未知的命运，在两人即将放弃的时候，老天仿佛听到他们的祈祷，让列车晚点了……
有趣的灵魂终究相遇，第一次认识到大银幕上的胡先煦。