爱神

我知道这是部合拍片，王家卫的《手》是第一故事，四十分钟左右，刚好我都不用跳过其他两个故事。

选择墨镜的这部片写影评的原因，恰逢今天天气潮湿，想起这部电影，又看了一遍，赚了我不少眼泪，湿上加湿。

再者，这是王家卫第一次涉足情色类型，同导的有安东尼奥尼，看过安东的一些情色片，再看王家卫，不得不感叹，这就是天赋啊（当然也不是说安东没天赋）。

【还记得我的手吗？

】【还记得】开头就是张生和华小姐即将分别的场景，然后吴莺音的好春宵响起，手的故事开始。

1.荷尔蒙旺盛的小张没有梳理过的头发，邋遢的白衬衫，耷拉的西装裤，初次上门给人做衣服，还是大顾客华小姐。

小张第一次是穿成这样上门的，不过好像没什么不妥，对于裁缝。

他坐在客厅，听见屋内交欢的呻吟，对于这样年纪的男生，根本无法控制自己的身体的冲动。

站在华小姐面前，尴尬紧张地拿着纸袋遮羞，而面前的华小姐，春光正好，更让人难以把持。

被华小姐用手调教一番，落荒而逃，奔下楼梯。

第一次见面就被调教好了，之后的张生，头发梳理整齐，西装革履。

2.情欲的墙不露点甚至正面描述场面都没有，王家卫表现的情欲，闷骚又强烈，就是一墙之隔。

华小姐的墙隔音效果似乎很差，不过要是不差，情欲就不会倾泻到墙外。

初到华小姐家的小张就坐在墙外，被外泄的呻吟弄得不知所措。

坐在这里，张生听见华小姐和不同的男人的对话，吵架，交际，他就是默默地听着，默默地爱慕，还时刻压制内心的欲望。

在华小姐没落后住的旅馆房间门外，听着她和其他男人做爱的声音，张生皱着眉头，内心压抑的是难过的情绪，还有难以控制的性欲。

3.用来做爱的手四十分钟都用手来表现性爱华小姐用手启发张生，体验到性的小张也开了窍，就好像处女的初夜。

华小姐给以前的顾客打电话，用挑逗的字眼暗示对方，毫不在乎正在给自己量尺寸的小张，小张低着头仔细地量着，这是近华小姐身的绝佳机会了。

他也只敢抬眼半秒偷看了镜中的华小姐。

华小姐没落，连做衣服的钱都一直欠着没还，找来张生，想把自己的一些旗袍给张生拿去卖以还债。

【你为我做了这么多衣服，我还没谢谢你呢】华小姐起身去拿酒，走过张生旁边手扶过他的肩膀，这个场景实在是情欲，张生皱着眉，看着被华小姐摸过的肩头，周围还弥留这华小姐的荷尔蒙。

破旧的旅馆房间里，华小姐找来张生，希望他能为自己再做一件衣服【要不要再给我量量】【不用了，你的身材我知道，用手量一下就可以】张生用双手小心地温柔地抚摸，从双肩，到腰间，再到胸口... ...始终皱着眉低着头，也像在享受这一场隐秘的性爱。

在旅馆门外听见华小姐在跟别的男人交欢，难忍欲望和悲伤，用手慢慢穿过华小姐穿过的旗袍，一点点进入一点点抚摸，亲吻最后一次见华小姐，在潮湿的房间，华小姐用手为张生做最后一次的爱抚。

这也是全片最让人难受的地方，得了艾滋的华小姐清楚自己不久于人世，张生也很清楚，他不在乎这些想要最后一次亲吻华小姐，华小姐却用手阻挡他，他亲吻华小姐的手，然后是脖子，确实是最后一次了。

4.潮湿的电影在2046里有一句字幕【所有的记忆都是潮湿的】这一定是王家卫最潮湿的电影。

在闷热的夏天被刺激的大汗淋漓的小张，潮湿晦暗的小旅馆，漏水的房间，大雨倾盆的夜晚的做爱，门外被雨和情欲打湿的张生，最后一次见面也是下着大雨。

潮湿的空气，潮湿的性爱，潮湿的双眼，潮湿到华小姐得了性病也是理所当然的样子。

5.抬着头的华小姐从第一次见面到最后一次，华小姐总是抬着头，而张生都是低头皱着眉，不管形势怎么变，这点都没变。

张生在低头压制爱和性以及悲伤，华小姐抬头，是因为骄傲。

和情夫吵架，被情夫破口大骂，镜前头发有些许凌乱的华小姐，仰着头，慢慢把头发撩起，还是骄傲的样子，然后又响起了好春宵。

张生明白她的骄傲，所以最后说了【今天机场很多人，都是去送她的，她很高兴，也很漂亮】最后一幕是皱着眉湿了双眼的张震，然后好春宵又响起。

这就是华小姐的傲慢和骄傲。

6.爱情是张生对华小姐的爱，因性生爱，因爱生性。

华小姐启发了自己，给了自己这双裁缝的手。

帮华小姐量腰围，明知华小姐是胖了，量的25尺，却说是【24尺差2分】【还记得我的手吗】【还记得】【那天你恨我吗】【没有】7.还有一些杂想这部片看了有三四遍，深受感动，看惯一上来就脱衣乱喘气的情色片，这部给我很大的惊喜和感触。

性和爱到底是什么样的关系，说不清楚。

还有张震一脸受样真的很帅，巩俐的小腿真的很漂亮。

Eros既是爱神厄洛斯，也有性欲、爱欲的意思。

缓慢摇晃的镜头，忽明忽暗的光线，充满异国情调、迷幻磁性的低声吟唱，搭配着一张张描绘男女情爱的图画，自然而然的让人将影片与标题eros产生了联系：迷离幻象，交织缠绵的性与爱。

先有声音，再见画面。

开篇即是倒叙，男女主角对白话语虽少，但意蕴深沉。

淅淅沥沥的雨声渲染了一种阴郁孤独的氛围，阴郁的筒子楼里深情而又隐忍的男主。

镜头全是男主角的正面特写，而女主在这一段对白中始终只闻其声，未见其人。

值得一提的是，这一部分在影片最后重复出现，不同的是加入了女主的反应镜头，产生了新的化学作用，使影片达到高潮。

“你还记不记得我们第一次见面？

”“记得。

”“还记得我的手吗？

”“还记得。

”由对白随即陷入了回忆中，上世纪六十年代留声机里的老唱片交代了故事发生的背景。

这段情节里大胆的运用了画外空间，将画外音这个重要元素糅合其中,达到画内画外相辅相成,展示给观众一个多层次的立体空间。

这是小张第一次去华小姐家中，他在桌旁等待，又是一大段画外音，固定镜头内的空间是紧逼的，色调是灰暗的，但房间里的欢爱声却拓展了空间，增加了回味，而当小张起身去华小姐的房间时，镜头没有跟他走，只是对着墙纸和桌上的花，迟迟不切到正在对话的双方，这样执着地使用画外空间，让人更注意环境，同时对两人的关系有了更多的想象空间，而且减少了镜头切换，这样影片节奏都会压得很低、很平，也为后面高潮部分的摄影机移动和镜头剪辑铺垫了环境。

除此之外，背景音乐“好春宵”以及房间里的欢爱声都暗示着华小姐的身份——风情万种的交际花，为后文“手”的出现做了铺垫。

“手”是贯穿全文的线索，也是两个人寄予情感的纽带。

影片中，华小姐两次帮小张手淫，故事的开头和结尾，地位和情景的差异，从冶艳到伤感，从华美到落败，人物张力都十分饱满。

一部优秀的电影作品，它的主题并不是直接告诉观众的，而是隐含在每一个细节中，要靠观众去体会的。

《爱神之手》中用隐喻蒙太奇和重复蒙太奇技巧把影片的主题含蓄而又自然传达出来，在表现男女主人公的情感变化的同时也暗示了六十年代香港社会的真实现状，赋予影片时代色彩和社会意义，提升了影片的艺术价值，在深化主题思想的同时，使其在表达上具有含蓄美。

老唱片的戛然而止，预示着镜头的切换和场景的转移，紧接着青涩懵懂的小张出现在镜头里， 华小姐命令般地语气让小张脱掉了裤子。

“没碰过女人怎么做裁缝？

”“也许以后你会给我做衣服的。

”“要记住今天的感觉，你以后给我做衣服会很好看的。

”从脱掉裤子开始，小张没有说过一句话。

画面交给了手和身体的亲密接触，低沉的喘息声、痛苦却又无法挣脱的神情，将小张的青涩刻画的淋漓尽致。

华小姐用她的手给了小张不一样的触感，也让小张永远地记住了她和她的手。

她不仅仅是小张的性启蒙者，也是小张一生都无法触及的那一抹窗前白月光。

小张再次出现在镜头里，已经和从前大不一样了。

准确的说，是从男孩蜕变成为了男人。

那些青涩和懵懂转变为了成熟和稳重，唯一不变的是那份隐忍的爱。

华小姐隔壁房间的争吵、娇喘、或是与电话那端的对话，透过准确的表演与场面调度，成功地塑造出视觉上的封闭与听觉上的穿越。

影片中小张没有太多的台词，而且也总是低着头，几个脸部的特写，看上去都是欲言又止的，然后又很快低下头去。

他一直在极力压抑着自己感情，甚至面对华小姐放肆的挑逗，他也可以把自己控制的很好，几乎没有什么特别的表情，只是说，好，我知道，好。

这样的控制，是他知道自己，知道对方，知道两个人的结局。

所以他懂得控制，他必须控制，即便那感情和欲望如火煎熬着他，即便他只能在深夜无人时抚摸华小姐的衣服聊以自慰，但他依然要对她好，情，不知所起，一往而深。

　　华小姐从一开始就知道他向自己投来的目光有不一样的温度，有别于她身边的那些男人，那种温度使她一度惶恐，一度沉湎，她是个从未体验过爱情的女人，她知道利用男人生存，也最终会被男人遗弃。

她放纵，因为她绝望，而小张的出现，是不带任何钱利，无关任何交易的。

当爱情靠近时，她是那样的患得患失。

她故意对他忽冷忽热，她时而挑逗他，时而辱骂他，她折磨他，是因为她怨恨他们彼此的身份——他们必将无缘而终。

　　华小姐后来的落破，她一直早有预料，当所有人都不再理她的时候，只有他依然会在接到她的电话后立刻去看望她，他后来在她身上根本不能再赚到一分钱，他知道她根本不会再有钱去做那些名贵美丽的衣服，但是他义无反顾。

雨夜，他在站破旧旅社阴暗的走廊里，听着心爱女人在与一个下等男人做爱的声音，画面阴暗忧郁，他哀伤却无能为力。

影片结尾，照应开头。

她伸出苍白的手，往昔美丽如花的容颜已经枯萎，她说，对他，无以为报，如今只有这双手，如果他不嫌弃......这样的纯真，无关情欲。

他们最后忘情的拥吻是真的，那是压抑已久的感情的爆发，是不顾一切的。

各自的身份早已注定这样的结局，因为他无法也无力带走她，只能亲眼看着她的毁灭，而她无怨，像她这样一个女人，在死时仍有人陪伴，已无憾事。

说到《爱神之手》，不得不提起《花样年华》，两部影片具有异曲同工之妙。

第一，影片在主题表现上的含蓄美。

含蓄的表达使得艺术作品的内蕴更加丰富、使得整部作品的主题思想更具有韵味，令人回味无穷。

两部影片中正是具有这样的艺术特色。

导演王家卫用一种隐喻式和象征式的表现手法，为这两部电影增加了内在韵味。

犹如一首朦胧诗，每一个字包括每一个标点都有它代表的象征意义，也像是一幅写意画，每一个线条隐含喻意。

颇具特色的隐喻和象征式的表现手法的运用，使得这部作品在主题思想的表达上显得既含蓄又有深度。

第二，叙述形式上的简洁对主题的强化作用。

“电影天生是一个故事的叙述着，或者说电影就是因叙事而存在的。

”电影和小说一样，人物与情节是一部电影必不可少的重要要素。

一般情况下曲折的故事情节和丰富的人物形象最能吸引观众。

而在两部影片中，王家卫却以高度简化的情节和高度省略的人物以及极其精炼的人物对白来叙述故事，风格有点像法国新浪潮电影中淡化情节、淡化人物性格等的叙述特点。

这种叙述形式所带来的效果就是，整部影片简洁精练，起到突出主题的作用，使人感到影片在叙述过程中没有一丝多余的成分，每一个细节都与主题有着紧密的关系。

第三，两部影片均刻画了一段爱而不得却又无法割舍的爱情。

无论是小张与华小姐还是苏丽珍与周慕云，那份隐忍而又热烈的爱，终究冲不破世俗眼光的阻碍，挣不脱身份迥异的枷锁，就这样无疾而终。

第四，导演独特的旗袍美学，华小姐与苏丽珍都身着旗袍，自始至终，用旗袍勾勒人物的千姿百态，赋予旗袍别样的蕴意。

王家卫电影里精炼的台词，晃动的镜头，浓烈的色彩，多样的音乐风格，以及充满着自恋和自我的内心独白和无声的哽咽，那些有声或无声的图像无时不冲击着人脆弱的情感闸门，宣泄着那些无奈的情绪和淡淡的哀愁。

他的作品凭借着极其风格化的视觉影像、独特的叙事风格以及富有后现代意味的表达方式和对都市人群精神气质的敏锐把握成功地建构了一种独特的“王家卫式”的电影美学。

爱神伊洛斯诞生于希腊神话，是美丽女神阿佛洛狄忒之子，据赫西俄德的《神谱》记载，爱神伊洛斯是最早人格化的神，他是不朽诸神中最美丽的一位，在所有神和所有人的怀抱中舒展肢体，降低他们的理性和智谋，使宇宙充满生殖繁衍的力量。

从片名便可想而知，这是一部有关情欲的电影，不过非同寻常的是，本片由米开朗基罗·安东尼奥尼、史蒂文·索德伯格和王家卫三位导演联合执导，并成为后两位导演对大师安东尼奥尼的献礼。

在这部三段式电影中，来自三个不同国度的导演讲述了同一个永恒的电影主题：爱和性。

影片的画面、情节精练简洁，风格反差巨大。

王家卫的《手》影像华丽，索德伯格的《平衡》荒谬反常，而安东尼奥尼的《危险关系》则哲学味道浓烈。

单元1：《手》　　1963年，一个烈日灼人的午后，作学徒的小裁缝张(张震饰)正惴惴不安，因为今天他将第一次亲手给顾客量身，而这位顾客对店里来说极其重要，她就是花小姐(巩俐饰)，一个赫赫有名的交际花。

坐在花小姐华丽的公寓里，里屋不断传出男女欢爱的呻吟，张如坐针毡。

　　男人走后，张走进了花的房间。

经过刚刚的熏染，张难以自治的魂不守舍，他被眼前穿着蕾丝睡衣的香艳胴体惊呆了。

花要他脱掉裤子，用手抚摸她，告诉他既然要作个裁缝就要触摸很多女人，而且他很快会取代师父成为自己的裁缝，记住这种美妙才会裁剪出漂亮衣服。

花的手在他的下身蔓延，张在几乎晕厥的悸动中很快完成了男人的第一次。

　　在之后的几年里，张经常会见到花，但花从不提起他们的初次相遇，甚至不会流露丝毫暖昧。

然而，张却一直沉迷于那次欲望的涅磐，每次裁剪都会感知到花的双手。

　　随着张技艺和声望的如日中天，花的生活开始急转直下，虽然她更换的男人远多于服装，但还是一无所有，以至变卖衣物，直到搬出公寓。

　　几年后，张见到了住在一所破败旅馆里的花，脸上写满憔悴的艰辛。

她要张做一件衣服，穿着它去见美国来的旧情人，这是自己最后的希望。

张努力的设计裁剪，花的尺寸早已稔熟于心，他想也许这件衣服能挽救花的命运。

然而当他拿着完成的衣服回到旅馆，花已经沦落成拉客的妓女，并染上了重病。

当花生命垂危之时，她提起了他们的第一次相遇……单元2：《平衡》　　1955年的纽约，广告公司职员尼克·彭罗斯(小罗伯特·唐尼饰)第一次与精神病学家泊尔(艾伦·阿尔金饰)会面，因为尼克被长期以来的工作压力和重复的梦境所困扰。

在梦中，尼克经常会看见一个女子(艾尔·金兹饰)，他们刚刚有过一次欢爱，女子起身去了浴室，她惬意的躺在浴缸里，电话铃声响起，她无动于衷。

女子过来拿起钱包，吻他然后离开。

尼克在梦中认识这名女子，可每次醒来都无法记起女子的身份，梦同样在困扰着尼克的妻子，她打算和尼克分手，除非尼克说出女子是谁。

在泊尔诊室的躺椅上，尼克按他的要求反复的回味着梦境，描述任何可能的细节。

泊尔分析说，梦中的电话铃象征着外界纷乱的打扰，尼克希望像那个女子一样不受外界的支配，来自工作的巨大压力使尼克产生严重的危机感，他应该关掉床头的闹钟，多睡一会。

随着精神的放松，在泊尔言语的抚慰下，尼克渐渐在躺椅上沉沉睡去……单元3：《危险关系》　　步入中年的美国人克里斯托佛(克里斯托佛·布赫兹饰)和妻子科洛(瑞吉娜·耐米饰)之间的感情危机正陷入僵局，对周围的意大利风景名胜熟视无睹。

即使面对日光浴时春光毕现的妻子，克里斯托佛仍就不会多看一眼。

开车时克里斯托佛看见两个在瀑布下裸浴的少女，感叹说从未发现这不可思议的地方。

他们在餐馆里用餐时，一个漂亮女孩(路易莎·拉妮亚莉饰)吸引了克里斯托佛的注意，科洛说她住在城堡里。

两人气氛落寞，邻桌的热烈丝毫感染不了两颗渐行渐远的心。

科洛将杯子摔到地上，却意外的没有发生碎裂。

他们在林间漫步，不久便开始激烈的争吵。

　　克里斯托佛开车去了城堡，遇到了那个女孩，她把克里斯托佛领到视野开阔的天台，然后来到自己的房间，衣衫尽褪，克里斯托佛问如果他上了她的床会发生什么？

女孩说会说出自己的名字。

于是，两人的欲望随即释放。

早上，女孩说自己叫琳达，克里斯托佛匆匆离去。

　　深秋，科洛接到了克里斯托佛从巴黎打来的电话，两人开始冷静的面对矛盾，科洛在言语间流露了思念，而克里斯托佛却依然无动于衷。

一天，同时漫步在海边的科洛和琳达相遇了……三位祸水红颜　　作为三部短片中的欲望载体，三位女演员的出色表演相得益彰，成为《爱神》中的最大看点。

　　早在威尼斯电影节首映时，巩俐在《手》中的表演就曾赢得不少好评，可以说巩俐在本片中的表演更为直接大胆，而且风格也与以往不同。

影片中，手是她勾引男人尽其所能的利器，而和她形成鲜明对比的是小裁缝的手，他用手裁剪出华丽的服装，为她取悦男人增加筹码。

手成为她与小裁缝之间微妙关系的纽带，而巩俐在片中几段耐人回味的台词更堪称影片的亮点：“你一直对我这么好，我从未回报过你，恐怕以后也没有机会了。

我失去了一切，过去我有我的身体，而现在已经不会再吸引任何人了，剩下的只有我的双手。

你不会介意的，对吗？

”　　艾尔·金兹在片中没有一句台词，几个简单的动作就足以使男主人公目眩神迷、难以磨灭。

这位在巴黎出生德国长大的女演员从15岁开始便投身银屏，借助音乐和舞蹈的天赋出现在20多部影片和电视剧中，包括《母亲》和《弗兰基和约翰尼》。

　　路易莎·拉妮亚莉扮演的琳达是本片中表演最火辣的角色，她用青春的资本尽情的挥洒着自己的欲望，而这之后，却隐藏着伤痛和危机。

路易莎是意大利影坛近年走红的新星，她因出演莱昂纳多·皮拉西奥尼的《公主与海盗》而受到意大利影坛的青睐，并凭该片获得意大利电影最佳新人奖。

影坛泰斗：安东尼奥尼　　现年93岁高龄的电影大师米开朗基罗·安东尼奥尼是意大利20世纪40年代新现实主义电影的先驱者之一，曾被巴赞称作“心理新现实主义”的代表人物。

其作品着重描绘中产与富裕阶层人们的精神失落与荒芜，以及在生活中充斥着焦虑的情状，影片叙述常常以非戏剧性冲突的人物心绪来铺陈。

1943年他以第一部纪录短片《波河的人们》奠定了新现实主义的先锋地位。

1950年拍摄了处女作《某种爱的纪录》，被誉作“意大利电影的新气息”。

　　20世纪60年代前期，安东尼奥尼以著名的《奇遇》、《蚀》、《夜》三部曲和《红色沙漠》完成了对人类情感的病理学研究。

在60年代后期，安东尼奥尼离开祖国周游世界，而且作品风格一改标志性的隐晦，代之以紧凑的情节和强烈的批判。

1966年，他在伦敦拍摄了表现现实的不可知性的《放大》；随后在美国，他拍摄了真实反映美国学生运动的《扎布里斯基角》，该片当时曾被美国严厉抵制，多年后它的革命性和伟大之处才获得承认。

1974年，安东尼奥尼辗转北非、英国、西班牙和德国拍摄了《职业：记者》，影片不仅借用了公路电影的形式，在不断的逃亡中反映出人物内心的彷徨和自我放逐，还成为电影史上第一次对电子电影的试验。

　　自1985年的一次中风后，安东尼奥尼行动不便并丧失了语言能力，但依然没放弃对电影的追求。

安东尼奥尼曾说：“生命对我而言只存在一件事，那就是电影。

”《爱神》也许是他在世的最后一部电影，他希望在最后的岁月里，向世界表达在他眼中的性爱和情爱。

《爱神》这是一部由意大利、法国、中国香港、卢森堡、英国联合制作的情Se电影！

影片由是3个故事构成，《危险临界点》、《手》、《平衡》、

《手》是由王家卫导演的第二个故事，演员上是我们熟悉的巩俐和张震，《手》是一出只有三十多分钟的短片，巩俐曾说：“演员不能有丝毫大意，

千万要了解，你有百分百把握，还得加劲至百分之二百，一定要充分发挥。

”谈到戏里被她“挑逗”的张震，虽然两人是首次合作，她说：“他也是用真感情的人，这让我很感动，我真心希望能和他再合作多几部电影。

(用真感情演戏如何抽离？

)习惯啦！

一点都不痛苦！

我已经习惯了这种演戏方式，这是一个演员必需具备的条件，这样在演戏过程中给对手加分，可以有互相帮助的动力。

”

观众在看完三个故事之后，都感叹：“原来相比之下王家卫的故事是那么好懂。

”其实这也是因为每个导演都充分展现了不同国度、不同地域的特色，

一位网友形容得到位，他说：“王家卫拍出的是特有的东方式情欲，含蓄的，同时也是压抑而变态的，开场华小姐挑逗性羞辱小张便是一例，还有之后的小张抚摸华小姐旗袍。

而西方，安东尼奥尼的欧洲，拍情欲，是自然而率真的，风过草地马儿跑，裸体海滩跳舞，都让人感到艺术和自然之美，心旷神怡。

两片结尾的定格异曲同工而各具神妙，平手”（看波王家卫电影混剪吧，可美了）▼今天在这里，我只来介绍这个故事——《手》：夜雨茫茫，一个西装革履的笔挺男人（张震）正在一间破旧的旅馆内，镜头只给了这个头部稍低着的男人，

不曾给说话的女人。

女人（巩俐）疲惫的声音：“你以后不要再来了，会传染，”男人说：“不会的...你的衣服我已经帮你改好了。

”女人：“不用了，那个人已经走了，再说我这个样子，恐怕穿不着了。

”

男人：“你会好的”女人：“不用试，我相信你会做好的。

你还记得我们第一次见面吗？

”男人：“记得。

”女人：“你还记得我的手吗？

”......

画面转到很久以前，一张青涩的背影正在按门铃，他就是那个多年以前稚嫩的男人（张震），

原来他叫小张，是个初出茅庐的小裁缝，代替师傅上门量尺。

他要找的是个有名的交际花——华小姐。

也就是开头和男人对话的那个没有露脸的女人，

正在客厅等候的小张非常紧张，因为那“奇怪”的气氛，（隔壁屋子传来男女的声音）一段时间后，那个男人走了，华小姐接见了小张。

小张还是非常紧张，不敢面对华小姐，而是侧站着，紧张兮兮地用手挡住“-”

华小姐气愤了，命令小张把裤子脱掉，虽然华小姐是坐着的，但却是一脸的高傲，美得似乎小张是跪在她面前一样。

她摸着小张，对他说：“你以后会碰很多女人，一碰就这样了，谁敢找你？

......你师傅已经老了，他说你会有出息，你要记住今天的感觉，以后你做衣服，会更好看。

”被羞辱的小张落荒而逃，

不久之后，再次看到小张和华小姐同框，小张已然脱胎换骨，一身笔挺的西装，抽着香烟，但是转身回去裁缝店，他又是一身素衣。

（我们知道，小张的心中装着华小姐）

而华小姐呢？

一向趾高气昂的她，不去上班，指望着金主包养，自己还花钱养着小白脸，自认为无比了解男人，很多年的时间里，她都从未正眼看过小张，

她的日子过得相当挥霍，不找一个富商，恐怕很难养活自己，所以她一门心思地想把自己嫁给有钱人，可再娇艳的皮囊也有衰败的时候，比年轻美貌的多了去，

很多年以后，华小姐也是什么都没有了，空有一副“骄傲”而已。

小张总是借着裁衣去找华小姐，他见着很多男人和她在一起，内心强忍着愤怒与不甘，

他多么的期盼这个女人能够投向自己怀抱，同时他又非常明白，对于华小姐来说，“自尊”比什么都重要，

即便后期病倒在那件破败旅馆，小张总是偷偷地替她交着房租，小张也没有强迫她去医院，他太了解她了。

华小姐这样的情场老手，怎会看不出小张的心思，只是除了自己的自尊以外，她觉得小张应该找更好的女人，自己是配不上他的，直到死去的那一刻，她也是忍住没有扑向面前这个她真正可以依靠的男人。

镜头转到开头那一幕，女人：“你还记得我的手吗？

”......

小张说自己并不恨她，要不是她，自己早就做不成裁缝了。

影片的结尾，小张孤寂得站在裁缝店里，

面对师傅问起华小姐，他撒了一个慌：“我送华小姐去了。

今天机场很多人，都是去送她的。

她很高兴，也很漂亮。

”说完，泪如雨下......

此短片的英文名Eros，是希腊神话中爱神的名字，在英语中也是“爱欲”、“情欲”的意思。

我觉得，爱神更含蓄，而“情欲”要来的更贴切一些。

中文名“爱神之手”虽是系列中之一，也只是引题，而其中含有的“情欲”意义，却是点睛之笔。

因为随着开篇那场露骨的御姐调教正太的大戏，一场旷世持久的情欲拉锯战，就此拉开帷幕。

巩俐，一直是最为明显的那个情欲符号。

一个操着北方口音的交际花，不会说上海话也不会说粤语，在香港的交际圈想必不是好混的。

张爱玲也曾多次描写过那时那地对北方人穿衣打扮等的多种不屑。

巩俐饰演的华小姐在年轻时，必然受过多于同行的白眼和冷遇。

她利用女人的天然武器，嬉笑怒骂，机关算尽，终于依傍着一个个的男人们熬到了出头之日。

同时，她也是用婀娜柔软的身躯，给心灵练就了一副骄傲坚硬的盔甲。

但是转眼，她再娇媚有术，时间却总是先她一招。

用男人们的离去，给她当头一棒。

巩俐真的是特别会演清高女人在落魄时的狼狈不堪。

那种为了生计的世故狡黠，无望中还保持的高傲，还有离别时的毅然决绝，丝丝入骨。

这里，开始说张震。

他甘当绿叶，如果说巩俐是张扬灼热的，那么张震就是隐忍绵长的。

他与华小姐两次的情欲境地，从最初的“被调教”，到最后的“手指温存”，从来没有一次是他主动索取的。

第一次是诚惶诚恐不知所措，第二次是历尽多年百感交集。

而剩下的时候，他总是在裁缝店稳稳地做着衣服，或是在华小姐家门口安静地等待。

就连用手给华小姐量身材的爱抚，也充满了自制。

其中，唯有一次的爆发，但却贡献出全片最为震撼和香艳的情欲表现。

没有一点裸露，只让想象力，成为最好的春药。

他空对着放在桌子上她的华美旗袍，嫉妒心伤。

手，伸入丝滑的旗袍，缓慢摸索游走，让身体追随想象。

最后，他攥着旗袍，贴面而泣。

简直性感至极。

旗袍，其实是最初对情欲的引入点，也是不可忽略的另一个符号。

它和女人的身体形影相连，既有包住脖颈的低调，也有贴紧身体的性感，是那个时代的标志，也代表了具有控制的情欲。

一切由旗袍的制作而起，又由旗袍的归还为终。

曲终人散，连短暂停留过的爱神也不留一点痕迹。

只剩下伤心人若现的眼泪，为稍纵即逝的情欲作结。

安东尼奥尼早已无力承担任何一部电影的录制，甚至连说话都困难，可依旧向东、西两方著名导演下请贴共烹一部《爱神》，可见这次是有了相当大的创作冲动。

我读过他的笔记和一些微型小说，发觉他其实是一种类似于费里尼的人，他们的创作称得上是纯粹的冲动，甚至只是脑中的某些不稳定的意象。

或许这些骚动不安的活跃思绪和与之相配的表现力是上帝给他们的礼物，别人是体会不来的。

但是如果因为健康原因而不得不将它们郁结在心里，那就是再痛苦不过的事了。

九七年那部《云上的日子》就是一个无奈的选择，那时他的身体状况只允许他依靠妻子来传达信息，自己根本无法到达片场，所以那部所谓的封镜之作只能由五个非常唯美的短片构成，试图收集起他在工作之余想到的小片段、小创意。

很明显，这些东西在经过雕琢之后都能够独立地成为一部主旨独到的电影，只是他实在是没有时间和精力了。

如今他突然打破了自己“金盆洗手”的誓言而拍了《爱神》，让我在惊异之余又有了些许敬畏。

这样一位导演的脑子是停不下来的了，他拍的第一段——《沉》可以说是从前在《云上的日子》没能讲完的东西，同时也是所有他曾经试图解释的东西。

王家卫《手》

感动，震撼在希腊神话中，eros丘比特是爱神，其母阿佛洛狄忒是性与美的女神，可以很自然地推论出：爱情的前提是性吸引力关于电影里经常出现的插画来自意大利插画和漫画家Lorenzo Mattotti电影里出现这些画的时候，从风格一眼认出了这个画家，因为喜欢的一个音乐人René Aubry喜欢用他的画作专辑封面。

其他的画作也很美,有很强的性张力，音乐性，建筑性（几何构图也能看出早年建筑师的经历），意大利的狂野和法式浪漫https://en.wikipedia.org/wiki/Lorenzo_Mattotti

《Eros》爱的主题，性的表现第一部，The Hand 手——中国香港 王家卫，剧情好懂，情感含蓄；第二部，Equilibrium 平衡——美国 史蒂文·索德伯格，演员惊喜，色彩突出；第三部，The Dangerous Thread of Things 危险临界点——意大利 米开朗基罗·安东尼奥尼，尺度大胆，隐喻复杂。

一双没摸过女人的手，受她启发，被他用来量体裁衣，丈出他这辈子都忘不掉的身材尺码；一双侍奉过男人的手，帮他一发，被她用来出售交易，回报她再多钱都还不完的守候恩情。

手是我们力量最强的部位，坐在门口听到房间里的呻吟，它总能敏锐地感受到因嫉妒而发的心跳，按着心脏抑制欲望；手是我们老去最慢的地方，时隔多年伸入裤子里的刺激，它始终熟悉地带我回因紧张而“立”的初见，流着眼泪爱意难言。

如果小张大胆一点，或者华小姐低头一次，故事走向也许就此不同，可这才是王家卫，人生若没有遗憾，那该多无趣。

为了王家卫而看，却只看懂了王家卫。

电影的最后，小裁缝终于浑身颤抖地回到了店里，他生命中最美妙的体验仿佛被人从身体里抽离了出去。

而那对精致而美丽的手，那对爱神与欲望的手，那对小裁缝爱着的手，在他的心底，在长久的岁月更迭里慢慢变换着姿态，仿佛盛开的玉兰，慢慢向上扬起，也终于变成了一种告白的手势，向他所有短暂的快乐与长久的遐想，向他漫无涯际的青春期与白发红颜的苍老，向他孤独感怀的一切一切，沉默地作别。

王家卫的《手》。

他一如既往的昏黄而潮湿的风格。

那样的街灯。

那样的雨夜。

那样的沉默。

我曾经在梦中见到过相似的画面。

影片的背景里有模糊而温糯的沪语。

一个少年因为一双手而感受到的情欲。

在此后的岁月里遥不可及却又不可挣脱的爱慕。

终结在同一双手中。

张震带来太多惊喜。

已不再是《春光乍泄》中那个生涩的影像。

他紧抿的嘴唇和深邃的眼眸。

令人相信即使没有了梁朝伟。

王家卫依旧拍得出另一部《花样年华》。

相比之下。

巩俐便失色不少。

同样是旗袍。

如何比得过淡定从容却又风情万种的张曼玉。

索德伯格的《平衡》与安东尼奥尼的《危险临界》都是描述婚姻中人心的不安定。

前者通过主角对心理医生的口述。

描绘自己梦境中时常出现的面容模糊的美貌女子。

他为她魂牵不已。

最后方知梦中女子正是每日陪伴左右的妻子。

后者是夫妻间无休止的口角。

徒劳的维系和努力。

男人陌生的邂逅与激情。

两个女人在阳光海滩赤裸着身体享受海风。

彼此相遇对望。

两段影像都没有太多的情节。

也未有冗长晦涩的画面。

当西方解放思潮大行其道的时候。

东方尚滞留在意识初期。

而当此刻婚外情题材的影视作品大张旗鼓的时候。

西方的影片里已然回归到探讨婚姻的本质以及爱与欲的平衡。

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