战国

总体还可以吧，说白了就是力捧景甜的一个戏，全部的人都围绕她的角色演，景甜肯定有后台捧，她的长相决定了她不可能达到巨星级别，一个没特点的长相。

而小孙老是这么装傻可不行，而且傻的莫名其妙的，没啥内涵。

吴镇宇和金喜善等配角的发挥正常。

总体来说这个剧本因为围绕景甜写，比较的狗血，一个看上去就手无缚“鸡”之力的小个子女孩到处杀人，一开始就让我看着很不舒服，整个剧除了痴呆就是雌性荷尔蒙和乱杀人，也难为了拿王健林钱的编剧和导演，总体这个剧本还make 一点sense。

从这个剧来看，从今天看电影的人数看，这个剧收回成本可能性很小，这1亿多算是给小蜜床上贡献的回报吧。

和妈咪看电影战国。

孙红雷、吴镇宇、景甜主演。

看到一半，我对妈咪说，这是gay片。

妈咪不懂。

给她解释“gay指男同性恋者”。

妈咪不解。

我引导她这样看剧情：孙膑（孙红雷）和庞涓（吴镇宇）基情暗涌，无奈田夕（景甜）从天而降，潜移默化，孙膑几乎被其掰直。

庞涓因爱而恨，因恨而狠，致残孙膑，让其无法从身边离开。

孙膑被师兄残害，誓逃离报仇。

随后利用对自己痴心一片的田夕，逃回齐国，与庞涓决一高下。

后，涓败亡，膑自决。

这其实一个比悲伤还悲伤的故事。

膑骨子里其实是强攻，偏偏外在体现的是弱受，误导了师哥涓。

想必师父将涓逐出师门，是因为发现涓对膑的基情，最后叮嘱膑不为官，也是看穿涓贪恋权贵，只要膑不入官场，就可避免两师兄弟相见的情况。

而庞涓一心要攻下齐国，也是为了得到孙膑，“权倾天下”不过是他的措辞而已。

剧中：孙红雷半眯着他的眯眯眼，冲着吴镇宇，“涓，我不走”。

吴镇宇一脸无奈，“膑，走了，跟我去魏国”。

多么温情的撒娇啊。

妈咪说俺乱讲。

可是，演到膑叫涓下马的一幕，“涓，下马”，“膑，我来了”，妈咪自己忍不住笑了。

哈！

最后，膑自决坠入山谷，个人觉得配曲应该是，“今生的爱走远，来世的痛提前，谁丢失了时间，让梦冬眠”。

《战国》您牛逼，您让我看到了世界电影史发展至今最为烂的片子，我由衷感谢那些投资《战国》的制片人们，有了这部片子的出现，中国一大批对自己本无信心的电影人，今后敢去拍片了，因为他们知道，没有人有能力拍出比这个片子更烂的电影。

牛逼的导演我崇拜您，完全不懂电影语法也该去拍片子，而且还是这种投巨资的片子。

您不需要用逻辑讲故事，您不需要用电影语法来完善故事，全中国看来只有您敢东一锥子，西一棒子得把这么一段历史拍成电影。

您是不是以为，罗列些所谓的震撼镜头就是大片，我告诉您，您这个是屎，屎里也包含众多的营养元素。

牛逼的编剧我崇拜您，您教会了我一个道理，只要够二，就可以营造喜剧气氛。

是的，您是对的，不过我要告诉您，观众在笑的同时，也会异口同声得骂：“这个编剧就是个傻逼。

”牛逼的摄影我同样崇拜您，您可以把火炬下的雪景拍成冷色调，看来您大学时上得电影色彩课比我还少。

牛逼的录音我也崇拜您，您可以让马在雪地上跑的声音，录得和马在路上跑的声音一样。

不知道是您的耳朵有问题，还是您在怀疑我们观众的听觉。

牛逼的孙红雷，我要跪拜您，您真的为艺术献身了，如此烂的片子您都拍，如此二的台词您都愿意讲。

看来您对艺术的领悟境界已经非同常人了，看来您一定是发现了这部片子常人没能发现的美。

最后，我要真诚的向制片人再鞠上三躬，谢谢你们，有了这部片子的出现，我以后心态会变得更为平静，我会以淡定的心态去看任何电影了，因为你们让我知道了，不会再有任何片子会比《战国》更烂了。

第一时间看完整个片子只是感觉到二个字：累，假。

也许我是太认真了，总之是在下午没有事的情况下观看的，为此之前还特意补充了一下这段历史，最重要的是电影的主人公孙膑是我们这里的土出土长的故人，所以开始时抱着一种尊重历史的心态来观看的。

最后我发现自己错了，对于这部电影我真的是失望之极，假的不能再假的场面、故事、人物都像是一部近代刀枪炮火相加的辫子戏。

首先来说里面的演员烂，烂到连三岁小孩子都能看出忸怩做作。

特别小眼睛孙红雷饰演的孙膑完全是一个疯子式的只会四书五经的儒士，台词张扬凌乱，吐词也像是梦游呓语一般。

我觉得孙红雷跟本不适合演这种正面人物，特别是这种忍辱负重、运筹帷幄的大谋略家，孙的小眼睛在整个片子里像是睁不开一样。

小里小气的景甜也是故作女中豪杰，由于她的脸蛋太过大众，太过幼稚，眼睛倒是挺大，终于可以和孙红雷形成鲜明的对比。

而吴镇宇更不用说了，一脸的阴险狡诈，再加上说着一口蹩脚的普通话，真是不伦不类，最反感大陆片里找些普通话都说不标准的港台演员来充当重要角色，结果演得喜剧不像，武剧不像，倒像上不了桌面的国产科幻片。

还好本片有着金喜善的精彩演绎，要不全部影片真的连个群众演员都不曾让你满意。

其次是编剧烂，烂到除了韩式肥皂剧外都不知该怎样编下一集了。

也许是申捷这位编惯了一些家庭剧与舞台剧外，第一次写历史剧真的拿不准深浅，便开始胡编乱造了。

把战国时期的将军女儿描写成战无不胜的挥剑的“拼命三郎”，而且还非得是田忌的亲闺女，最后还得让她嫁给齐王。

这样也就算了，但当你听到与看到庞涓与孙膑称兄道弟时，竟然是庞为兄，孙为弟，再忍着往下看看，二人竟然口喊出：涓，膑。

在战国像这样能直呼其单字名时还真的第一次在这部电影里看到了，如果申捷下次编三国时，不得把曹操与齐备也弄个断背一点的操、备啊。

我觉得申捷编剧应该好好地在充实下中国历史，把古代人物的名、字、号弄明白再露脸。

最后是导演烂，烂到把一部古代剧拍成了爱情与动作的当代不知所云的片子。

这部电影在宣传上主打是历史古装战争片，但愣是把爱情也三三二二地加了进去，如同边吃大蒜边喝着咖啡一样叫人难受。

在叙事情节上也是就繁去简，把本是主要的战国与各个国家的冲突争端转移到庞涓与孙膑二人身上，结局竟然是庞涓被杀死，孙膑倒跳崖自杀了。

总之这样的片子跟本不值去电影院观看的，二个小时的时间真是不知所云，电影的名字起得很响亮，但是只突出一个“战”字，对于“国”只是仅仅局限于齐魏二国。

完全没有把战国的“乱”表现出来，连最起码的合纵连横都也只是一丁点影子。

所以这部电影是一部不折不扣的烂片。

一部牛逼的电影会让我觉得以我的水平无论如何都写不出什么文字来评价；一部好的电影会让我想方设法堆砌一切可能的词语在赞美它；一个合格的电影会让我试图找出其中的闪光之处以及欠妥之处；一部糟糕的电影会让我痛骂影片的各个元素以表示我的不快；一部很烂的电影会让我怒极反乐随便写上一些文字笑骂一番，但仍然会告诉大家这部电影究竟烂在什么地方；而一部比烂片还烂的影片则让我觉得，对这部电影中的任何元素做任何角度任何程度的分析甚至批评，都是对这部影片的抬举，反之则是对其他影片的侮辱，今年目前为止有两部这样的影片，一部叫《战国》，一部还叫《战国》。

同电影的毫无逻辑相比，《战国》的制片、导演、演员、服装、化妆、美术、音乐、摄像甚至公关，都以一种极其清晰极富逻辑的方式，犹如阅兵式上的士兵，步履整齐，协调一致，铿锵有力地将这部电影推向了旷世巨烂的宝座。

一部烂片基本都会有一个优秀的预告片，因为这是忽悠观众的唯一资本。

然而《战国》的预告片却似乎亟不可待地告诉观众这部电影雷死人不偿命的本质。

当孙红雷甩着刚刚洗过飘柔的丝丝长发在镜头前干吼之时，我就隐隐闻到了这部影片的坑爹之味。

现在发现，这个预感比准确还要准确。

《战国》的最伟大之处就是在于，它以铁一般的事实告诉观众，一部集合了大牌明星、美女、战争、动作的影片，会让短短的两个小时成为一种非人的煎熬。

后来上映的《关云长》和《倩女幽魂》和《战国》一比，前者简直可以拿百花奖，而后者则直接秒杀奥斯卡。

更为可笑的是，《战国》出品方和《关云长》出品方目前居然还联合悬赏10万“通缉”在网络上给这两部电影评低分的黑水军团，宛如一个在电梯里放了一个臭屁的家伙反而第一个跳出来嚷嚷说有人在电梯里拉过屎，可问题在于，就算有人在电梯里拉过屎，就能证明你没放屁或是放的屁不臭？

——而这，也是我写这些文字的主要原因。

《战国》就是很烂，我不会告诉你多烂，因为那是一种毫无理由且霸气外露的烂，这是一个具有正常思维的人都可以看得出来的，就像鼻子通畅的人都会闻到电梯里那股臭不可闻的气体。

《战国》真的如此一无是处吗？

未必！

《战国》之后，所有继续写影评或者是有志写影评的进步青年们可以可以拥有一个百试不爽的句式：一部电影如果在制片环节混乱百出的话，那么就会产生悲剧般后果，比如《战国》。

一部电影如果在导演环节混乱百出的话，那么就会产生悲剧般后果，比如《战国》。

一部电影如果在表演环节混乱百出的话，那么就会产生悲剧般后果，比如《战国》。

一部电影如果在美术环节混乱百出的话，那么就会产生悲剧般后果，比如《战国》。

一部电影如果在摄像环节混乱百出的话，那么就会产生悲剧般后果，比如《战国》。

……诸如此类。

居然值得韩寒出马将其批判一番，看来《战国》实在是烂得人神共愤啊！

各种亮点，一抓一大把，大家自己找去哈哈哈原文地址：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4701280b01017iv8.html爱的代价在这个四月间，我还是看了不少片子，我个人评选出了最佳和最差，推荐给大家。

这个月的最差，自然要给《战国》，我认为虽然这个月刚刚过去一半，但别的影片击败《战国》的可能性并不大。

我为这部影片是贡献了很多票房的，我不光组织了五个人在首映当天观看，还勒令编辑部里所有的人都要在24个小时以内进行观影。

在这个充满了挫折的年代里，我发现我患上了烂片自虐症。

幸运的是看完这部片子以后还有《里约大冒险》这样的佳片可以缓一缓。

我认为，世界上的男人女人姑娘小伙，在通往成功的路上一定要靠着很多次其他男人的相助，就算邓小平江泽民也不外如是，所以我对此并无偏见，我的生命里也有过很多男人的帮助提携。

但我认为，第一，对于任何人，照顾应有度，第二，对于任何事，技术要达标。

由于该女演员一出场就得升格和特写，所以影片不得不剪出128分钟的时长来。

但是这128分钟的观影过程是有价值的，这是一部电影摄制中所有反面例子的集大成者，有重要的教参价值。

虽然影片中的特技完全停留在黑猫警长年代，但是我不认为这点值得批评，因为特技只要花钱就可以做好，而有些东西，花再多钱都做不好。

首先，做这部电影的编剧是很爽的，大权在握，而且只有一个原则，那就是照顾好女主角，除此以外，影片中的人，爱就爱了，恨就恨了，死就死了，叛就叛了，悔就悔了，不需要任何逻辑的推动。

他们觉得要有断背元素，就让孙膑和庞涓暧昧；他们觉得要照顾出品人的女人，就让里面所有男人都为她花痴犯贱；他们觉得要让女人爱上孙膑，就让孙膑代替田忌赛马；他们觉得要有对战争的反思，就让演员喊，不要打了不要打了；他们觉得要有奸臣，就让田忌毫无理由的叛变了；他们觉得要表现孙膑的本事，三句话就把田忌给劝得又变回来了；他们觉得女人是在舞蹈学院学过，要表现其跳舞的本领，就让她和金喜善一起跳舞；他们觉得光跳舞有点突兀——他们居然还能觉得突兀——于是就让两个女人在跳舞的时候冒死从袖下偷偷递了一件秘物，可她们俩刚刚还在一起喝茶，还偏不给；他们觉得演员该出现在这个地方了，这个演员就出现了，他们觉得里面有人该死了，演员就自杀了；他们觉得演员要出现在齐国，就出现在齐国，要出现在魏国，就出现在魏国，出现在城里，就出现在城里，出现在宫里，就出现在宫里，出现在山里，就出现在山里，出现在草原，就出现在草原，这完全是对爱因斯坦的挑战。

片中还有三个情节让我大为震惊，第一个情节是庞涓大军临近，孙膑带兵撤退，需要为自己争取时间，逃跑的时候留下了一个赤膊吃鸡腿的士兵，庞涓大军就眼睁睁直勾勾看着他吃鸡腿楞了四个小时才想出来派几个人去探一探，结果让孙膑大军跑远了。

我觉得主创在想到这一幕的时候一定觉得自己牛逼死了，空城计。

战国要是这么拍，我觉得别打仗了，让庞涓的部队走路不会拐弯全撞山撞死得了。

第二个情节便是孙膑自杀，把自己绑在一个大鼎上淹在水池里，我想这总得死了吧，结果居然地震了，天崩地裂水流光了。

剧本是不能这么写的，比如A要杀B，大家都知道B还有戏，肯定还不能死，编剧你就要想一个符合逻辑的A没有杀成B的原因，不能让A在开枪的刹那被雷劈死了，这是最基本的常识。

第三个情节让人更加无语。

战胜之后，孙膑突然厌生跳崖，当然，跳崖之前孙膑不忘要说一句，我要娶。。。

这时候女人拍马赶到，孙膑在空中缓缓落下。

我想此时主创们可能在想，有了这孙蛟龙的一幕压轴，有戏，奥斯卡有戏。

最搞笑的一幕出现了，女主角就在一米外看着孙膑落下来，镜头中同时构到了女主角的脸和坠落的孙膑，此时的拍摄当然是孙红雷吊着钢丝慢慢往下放，但关键是旁边女主角还偏偏在以正常速度眨眼睛，雪花也在以正常速度飘，连马也在以正常的速度乱动，偏偏就是孙红雷以每秒钟零点一米的速度往下掉，这是一个多么科幻的画面啊。

我以为最终电影要以挑战牛顿的姿态而结束的时候，最让人发指的一幕发生了，在刚才那一幕中，女主角明明已经以各种特写看着孙膑落地了，但是导演突然又剪了一个女主角的侧脸再次从上往下看的特写加升格，我以为是又有谁掉下来了呢，后来才弄明白，原来是有人觉得女主角太美了，素材要多用几遍。

最后，孙膑居然没死，他躺在女主角的怀里，抽抽了半天，我以为他要说什么，他又抽抽了半天，死了。

女主角哭。

拍这一幕的原因估计是投资方和主创觉得女主角还缺一场哭戏就齐活了。

虽然战国中的每一个大牌演员拿的片酬都高过了自己的市场价，现在看来，其中的一大部分原来是精神损失费。

这部片子其实根本就不值得写这么多的文字，其剪辑和过场中有很多地方在技术上是不达标的。

导演金琛还曾经执导过我第一部小说的电视剧，也有不少拍摄其他影片的经验，按理不应出这么多的技术问题。

示爱从来不是罪过，投资电影示爱更让人感动，但必须要遵循剧作学和科学。

有人觉得这部电影叫《战国》名头太大，应该有个副标题，其实我已经帮它想好了，它的全名是《战国》之《爱的代价》。

在这个四月里，我看到的最佳的一部片子是罗伯·莱纳执导的《砰然心动》，和《战国》里一样，都是主角爱上了对方的眼睛，这部片子却感我至深——Some of us get dipped in flat, some in satin, some in gloss.... But every once in a while you find someone who's iridescent, and when you do, nothing will ever compare有人住高楼，有人在深沟，有人光万丈，有人一身锈，世人万千种，浮云莫去求，斯人若彩虹，遇上方知有。

我是真心求人来黑我举报我给我个十万元神马的。。。

但是我懒，只能贴之前好久写的娱评版做交代……我一直在想，我看着片子看了这么久了，当时看得那么欢乐，我怎么没上来登记呢？。。。

大概是。。。

我耻于承认我看过了。。

真的。。

我真心觉得我以下这个应试作文已经写得客气了。

装疯成魔有的人夸奖演员，喜欢说“无疯不成魔”，说他们淋漓尽致的癫狂造就了令人眼花缭乱的表演。

这当然是对的，不过，仅限于有些演员和有些表演，因为你不排除有时演员也会用浮夸假装癫狂，把眼花缭乱变成惨不忍睹。

在这一点上，孙红雷很有发言权。

有时他很好，比如《潜伏》，有时他很让人跌眼镜，比如《梅兰芳》。

简单概括就是，在影视作品里，他低调时是个演技派，稍微高调一些，就显得“装”，让人忍不住一哆嗦——最好的例子其实是《建国大业》，他演一个笑得眼睛都没了的记者，那激动到结结巴巴的样子，让我这个同行一回想起来，就觉得压力很大。

等到了《战国》，我连哆嗦都省了，直接把这所谓大片当成喜剧片，把正角看成丑角，在电影院里笑得无比欢乐。

笑完四顾，捧腹的原来不止我一个，不由默默地想，老谋子真行，同是古装戏，孙红雷在《三枪》里没披长发，更没什么台词。

虽然观众有把大片当喜剧看的幽默感，但从种种迹象看，孙红雷把孙膑这样的天才演成猥琐的白痴，并非出于幽默感或是存心戏弄。

他自称认真研究了《雨人》、《阿甘正传》等关于“天才傻瓜”电影，但风格却是全新独创的，甚至还考虑到观众的想法，“孙膑就该是比较痴傻、疯癫的人，老天很公平，不可能把所有好的元素都凑在一个人身上。

那样的人如果我都不相信，观众也不相信。

”这话说得，让观众不落泪都难。

当然，眼泪不是出于感动，而是被乐出来的。

如果孙红雷说自己是被片酬砸晕了头才一时失手，那观众大概还能勉强接受。

可他偏偏表现得那样敬业认真，拼了命要证明自己对得起高片酬，那个把日子过得像小品还总是色迷迷的孙膑则是他发自内心的、严肃的创作。

于是我不得不承认，对演员来说，最忌讳的还是“装”。

长相平平、天赋奉欠、修养不足不可怕，有自卑也无妨，可怕的是，越是自卑越要装，装得越入戏，演得越出戏，最后还硬生生地给“不堪”加上了“疯魔”的美名。

影片即将结束当孙膑跳下断崖的时候。

偌大的影院突然有一爷们嗟叹到：好好的历史给挫搓碎了！

其实我觉得，电影吗就是娱乐大众的，改不改历史无所谓，关键你给改的这么烂，实在让人很无奈。。。

早就知道国产片很烂，除了鲜有的几部 十月围城 叶问 让子弹飞 等优秀国产片 让我感到为之一振外，其他如刺陵； 非诚勿扰2 ；未来警察；大笑江湖；等等 都是平庸之作，然而看过战国，我囧了，以往所有我认为的烂片 都要提升一个档次了。

不要以为弄点故弄玄虚的情节 就能吸引观众，看看让子弹飞是怎么吸引观众的不要以为弄点夸张的表演就成搞笑片了，看看锦衣卫里甄子丹自然的表演是如何让观众发自内心而笑的不要以为请一帮大牌，就可以这样糊弄观众，好好的演员整这么一无聊的剧本。

让观众在电影院昏昏欲睡，我只想说：我不再贱了，以后定当对大部分国产片避而远之

在这个四月间，我还是看了不少片子，我个人评选出了最佳和最差，推荐给大家。

这个月的最差，自然要给《战国》，我认为虽然这个月刚刚过去一半，但别的影片击败《战国》的可能性并不大。

我为这部影片是贡献了很多票房的，我不光组织了五个人在首映当天观看，还勒令编辑部里所有的人都要在24个小时以内进行观影。

在这个充满了挫折的年代里，我发现我患上了烂片自虐症。

幸运的是看完这部片子以后还有《里约大冒险》这样的佳片可以缓一缓。

我认为，世界上的男人女人姑娘小伙，在通往成功的路上一定要靠着很多次其他男人的相助，就算邓小平江泽民也不外如是，所以我对此并无偏见，我的生命里也有过很多男人的帮助提携。

但我认为，第一，对于任何人，照顾应有度，第二，对于任何事，技术要达标。

由于该女演员一出场就得升格和特写，所以影片不得不剪出 128分钟的时长来。

但是这128分钟的观影过程是有价值的，这是一部电影摄制中所有反面例子的集大成者，有重要的教参价值。

虽然影片中的特技完全停留在黑猫警长年代，但是我不认为这点值得批评，因为特技只要花钱就可以做好，而有些东西，花再多钱都做不好。

首先，做这部电影的编剧是很爽的，大权在握，而且只有一个原则，那就是照顾好女主角，除此以外，影片中的人，爱就爱了，恨就恨了，死就死了，叛就叛了，悔就悔了，不需要任何逻辑的推动。

他们觉得要有断背元素，就让孙膑和庞涓暧昧；他们觉得要照顾出品人的女人，就让里面所有男人都为她花痴犯贱；他们觉得要让女人爱上孙膑，就让孙膑代替田忌赛马；他们觉得要有对战争的反思，就让演员喊，不要打了不要打了；他们觉得要有奸臣，就让田忌毫无理由的叛变了；他们觉得要表现孙膑的本事，三句话就把田忌给劝得又变回来了；他们觉得女人是在舞蹈学院学过，要表现其跳舞的本领，就让她和金喜善一起跳舞；他们觉得光跳舞有点突兀——他们居然还能觉得突兀——于是就让两个女人在跳舞的时候冒死从袖下偷偷递了一件秘物，可她们俩刚刚还在一起喝茶，还偏不给；他们觉得演员该出现在这个地方了，这个演员就出现了，他们觉得里面有人该死了，演员就自杀了；他们觉得演员要出现在齐国，就出现在齐国，要出现在魏国，就出现在魏国，出现在城里，就出现在城里，出现在宫里，就出现在宫里，出现在山里，就出现在山里，出现在草原，就出现在草原，这完全是对爱因斯坦的挑战。

片中还有三个情节让我大为震惊，第一个情节是庞涓大军临近，孙膑带兵撤退，需要为自己争取时间，逃跑的时候留下了一个赤膊吃鸡腿的士兵，庞涓大军就眼睁睁直勾勾看着他吃鸡腿楞了四个小时才想出来派几个人去探一探，结果让孙膑大军跑远了。

我觉得主创在想到这一幕的时候一定觉得自己牛逼死了，空城计。

战国要是这么拍，我觉得别打仗了，让庞涓的部队走路不会拐弯全撞山撞死得了。

第二个情节便是孙膑自杀，把自己绑在一个大鼎上淹在水池里，我想这总得死了吧，结果居然地震了，天崩地裂水流光了。

剧本是不能这么写的，比如A要杀B，大家都知道B还有戏，肯定还不能死，编剧你就要想一个符合逻辑的A没有杀成B的原因，不能让A在开枪的刹那被雷劈死了，这是最基本的常识。

第三个情节让人更加无语。

战胜之后，孙膑突然厌生跳崖，当然，跳崖之前孙膑不忘要说一句，我要娶。。。

这时候女人拍马赶到，孙膑在空中缓缓落下。

我想此时主创们可能在想，有了这孙蛟龙的一幕压轴，有戏，奥斯卡有戏。

最搞笑的一幕出现了，女主角就在一米外看着孙膑落下来，镜头中同时构到了女主角的脸和坠落的孙膑，此时的拍摄当然是孙红雷吊着钢丝慢慢往下放，但关键是旁边女主角还偏偏在以正常速度眨眼睛，雪花也在以正常速度飘，连马也在以正常的速度乱动，偏偏就是孙红雷以每秒钟零点一米的速度往下掉，这是一个多么科幻的画面啊。

我以为最终电影要以挑战牛顿的姿态而结束的时候，最让人发指的一幕发生了，在刚才那一幕中，女主角明明已经以各种特写看着孙膑落地了，但是导演突然又剪了一个女主角的侧脸再次从上往下看的特写加升格，我以为是又有谁掉下来了呢，后来才弄明白，原来是有人觉得女主角太美了，素材要多用几遍。

最后，孙膑居然没死，他躺在女主角的怀里，抽抽了半天，我以为他要说什么，他又抽抽了半天，死了。

女主角哭。

拍这一幕的原因估计是投资方和主创觉得女主角还缺一场哭戏就齐活了。

虽然战国中的每一个大牌演员拿的片酬都高过了自己的市场价，现在看来，其中的一大部分原来是精神损失费。

这部片子其实根本就不值得写这么多的文字，其剪辑和过场中有很多地方在技术上是不达标的。

导演金琛还曾经执导过我第一部小说的电视剧，也有不少拍摄其他影片的经验，按理不应出这么多的技术问题。

示爱从来不是罪过，投资电影示爱更让人感动，但必须要遵循剧作学和科学。

有人觉得这部电影叫《战国》名头太大，应该有个副标题，其实我已经帮它想好了，它的全名是《战国》之《爱的代价》。

在这个四月里，我看到的最佳的一部片子是罗伯·莱纳执导的《砰然心动》，和《战国》里一样，都是主角爱上了对方的眼睛，这部片子却感我至深——Some of us get dipped in flat, some in satin, some in gloss.... But every once in a while you find someone who's iridescent, and when you do, nothing will ever compare有人住高楼，有人在深沟，有人光万丈，有人一身锈，世人万千种，浮云莫去求，斯人若彩虹，遇上方知有。

《战国》这部电影以及随后的营销和发行，简直可以用“一个预告片引发的连环血案”来形容了。

从最初天雷滚滚的第一版预告片开始，伴随着经典的“太残暴了”、“寡人心痛啊”这样不知所云同时极富喜感的台词，《战国》就已经开始在观众和媒体的心目中逐渐树立了不可动摇的奇葩片形象。

虽然《战国》的宣传仍然遵循了“中国式大片”宣发过程中例行的“交口”环节，在影片公映前开始在各个网站和传统媒体上做口碑营销，但不知道是哪个具体环节出了纰漏，影片试映过后，各种负面消息开始在网络上不胫而走。

这个比拼“谁更有创意”的暗喻讽刺大赛的高潮，就是影片上映前某网站的一个大专题，以及其生动和八卦的口吻，讲述了诸多关于本片和女主角的流言传闻，从而让这个原本还只是暗潮涌动的讽刺比赛彻底变成了一次媒体和观众的狂欢。

不过平心而论，《战国》这部电影并非是那种惊世骇俗的烂片，和近年来国内蜂拥而至的其他“中国式大片”相比，《战国》并不是最糟糕的。

当然，换个角度看的话，这部电影连烂都烂得那么平庸，也是蛮悲剧的。

对于这样一部在各种电影元素上都犯了致命错误的影片来说，企图去认真地探讨这部电影本身的得失是没有意义的。

唯一让我们好奇的，就是《战国》这部电影怎么才能如此全面地把这些事情全都搞砸了？

这部电影从编剧、导演、演员到美术、造型、音乐，甚至小到预告片和海报设计这样的细节都无一幸免，简直可以充当“如何避免拍砸一部电影”的反面范例了。

伴随着中国电影市场近年来的高速增长，银幕数量急剧增加，带来了中国电影票房的井喷。

在这样一个淘金时代里，各种各样的“中国式大片”不断粉墨登场，你方唱罢我登台。

但它们唯一的共同点就是共同有意无意地忽视了电影最本质的艺术特性，而企图利用现在的市场热潮捞一笔快钱后转身就跑。

由此而引发的一个令人颇感忧虑的中国电影创作趋势，就是共同极端漠视电影编剧，过分依赖电影明星，大量在制作环节上偷工减料。

《战国》作为这种电影的最新代表，它企图复制的模式实际上是非常清晰的：砸大钱请一堆明星（顺带捧一个所谓的“新人”），加上香港或亚洲成熟的制作团队（现在开始有请好莱坞团队的趋势了），配合国内强势的发行（往往有院线参与投资），虚报制作成本冒充大片欺骗观众，最后在国内市场回收成本乃至取得盈利（因为它们根本没有能力走出国门在国际市场上竞争）。

之前走这种制作模式的“中国式大片”有的成功有的失败，已经充分说明这种制作模式并非万灵药。

而此次《战国》刚开局就面临着观众和媒体的双重口碑危机，除了我们的市场和观众开始对这种假大空的“中国式大片”开始产生厌倦外，《战国》完全无视电影行业的基本商业规律和艺术规律，企图以一种愚蠢而自大的“老子就是有钱”的态度来面对电影市场和电影观众，可能是最根本的原因。

虽然中国电影之前可以凭借市场高速增长带来的红利而获得虚假的繁荣，但即使在中国，也还是有一些事情是不能仅仅只靠钱来搞定的，电影正是其中之一。

除了钱，好电影还需要才华和对电影而非女演员的真爱。