送你一朵小红花

这样的电影，就是给跨年夜的大学生或者中产年轻人去电影院消耗时间和堆叠仪式感的，评论起来其实很难不考虑它营销的一面。

比如一朵小红花这种硬往片名凑的符号，就令人感觉到一种片方贴心给你准备发朋友圈屏摄的素材；又比如各种金句通过旁白或者人物之口大段大段的直述给观众；再比如突如其来的煽情，那种调度效率极高，但是效果平庸的情绪爆发点；还有各种国产青春片中常有的对天呐喊，周游世界的MV化展示。

这些都是非常算计的功能性编排，其实对影迷来说都是无效的。

把易烊千玺拉出雨中，指着一个之前没出现过的人物，爆发性叙述此人的不容易——这种只有情绪功能的段落，强塞给观众一个“都不容易”的即视感，当然是不可能感动的——除非你是情绪激昂型观众，一看情绪就上来，当我没说。

但是并非全是一无是处的堆砌。

在开场，导演通过易烊千玺这样一个与这个主流社会格格不入的视角，去戳穿了各种“正能量”的假象。

不得不说，看到有人讲真话还是过瘾的。

当四字对着一群奇形怪状（抱歉，片中就这么设计他们）的癌症患者，大声说出生活本质，鸡汤没用的。

这时我兴奋了起来，终于有人说真话了。

可是没劲的是，居然很快易烊千玺就被这种鸡汤氛围同化了。

一开始我还在为韩导消解正能量而鼓掌，到后半程看到韩导把苦情剧百科全都拍出来时，实在提不起精神。

还有一个问题，就是剧作核心太模糊了。

开场设置其实是问题少年和机灵少女的双人关系递进，父母那种浮夸的、喜剧的表演全都是为了辅佐两个年轻人谈上恋爱而已。

后来刘浩存消失了很长一段，剧情转到刻画亲情时，核心也就崩塌了——谁爱看长篇大论辅料？

况且亲情线也是刻板印象大集合，什么懦弱父亲得胃病开出租车，什么父母拍vlog鸡汤激励男主——东亚苦情剧还有其他玩法不？

真要拍好亲情，就别把父母当做工具人，拍得如此浮夸和刻板。

父母的自私和想要放弃的心态要不要也来拍拍？

况且癌症带给家庭的变化也不太能见到，唯一好的剧作点就是桌子的踮脚——踢掉纸片之后，母亲奋力平衡摇摇欲坠的桌子，象征着家庭的关系结构。

女强男弱贯穿整部电影，男人都是巨婴、妈宝，剧作上也是如此。

有刘浩存和易烊千玺的互动的段落明显更带劲，方向性更明确。

而且这里也有编剧一个小心思，之前一直强调是四字癌症复发，让观众一直关心他的安危，但是在火车上居然是刘浩存倒了。

先不说完成得怎么样，至少没有顺拐下来，反而用心埋陷阱给观众。

在这类青春片里算头一份。

不过刘浩存一病倒，整部电影似乎群龙无首，观众几乎没有预期所有人物该往哪里发展，后半段一直处于放空状态。

这也就是强人设弊端，一旦抽掉一个强势角色，那电影也瞬间失去了推进动力。

另外说些观察吧。

易烊千玺又剃发了，又骑电瓶车了，害。

刘浩存和易烊千玺都是目前出演了两部已经上映了的片子，其实戏路挺固定，效果还不错。

不过下次不改变一下路子，那演艺生涯恐怕会内卷了。

这里有个同性恋的线，但是含含糊糊，不管是审查还是啥，呈现不出对同性恋的平视，那就别拍了。

拍了又扭扭捏捏，更不尊重。

国产青春片面向女性观众的话，都是女性很强势，男性是巨婴，其实也有激发母性关怀和女性强地位的效果啦。

韩延其实是视觉系导演，视听大于剧情合理性。

《肿瘤君》《动物世界》还是本片都有大量纯视觉的展示段落，幻想的气息也浓厚。

不过，韩导在各种素材的筛选中迷失了方向，显然最后是便于视听编排的段落保留了下来。

韩导调侃自己的彩蛋不错，有动物世界的小丑，也有直接cue肿瘤君。

ps：癌症主角通过另一位异性走出心结，最后那位异性却被癌症夺走了生命的设置在《星运里的错》就做过了：）夸错了。

抱着易烊千玺的光环去看的，第一篇影评写到四百字的时候自动清除了，先不说什么原因吧，回归电影本体，作为抗癌题材，无疑是一大热点，但，作为抗癌电影，电影开场韦一航的性格像个“神经病”，孤僻不算孤僻，就表现出不屑于整个世界的态度，人物形象坍塌，第二，马小远和韦一航的故事线过于紧凑，马小远的行为不着边际，没有过多交集的烘托，两人感情线就摊在了面上，电影播放至31分钟，人物形象坍塌，剧情紧凑，导演镜头语言切换不明，背景音不合，当然，这并不是声画对立。

有一说一，电影本身电影画面感很强，但总体感觉更像是一部mv，剧中唯一的惊喜就是夏雨和朱媛媛等戏骨，在电影中所有的情怀中，夏雨一出场一切都不过如此，故事后段刻意煽情实在是无趣，尤其是朱媛媛吼路人那段，真是浪费了一段好演技，剧情偏差不齐毫无来由，全靠演员们的演技支撑着，长达一个小时的时间没有表达出主旨，全为最后五分钟韦一航的独白作铺垫。

总体来说，电影本身故事性不强，感情线很突出，后段刻意煽情，但剧中演员演技可圈可点，(除了韦一航开场口齿不清，台词功底不够)，但电影画面感不错，主角养眼总体顶多三星。

短短2分多钟的MV吸引我走进了电影院，庆幸没有错过这部我心中的“年度最佳”。

整个故事以“年轻病患”的视角和方式来讲述抗病家庭和年轻病人的经历与成长，生命对于他们才刚刚开始，但就好像就要结束。

题材虽然沉重，但被爱环绕着的韦一航，有父母的全力关心支持，有亲密关系的温暖支撑，有一众病友的齐心打气……传递出来的却是温情、积极向的东西。

易烊千玺自然细腻的演绎，将一个充满了生活气、少年感、人情味的少年摊开在你面前。

不得不说，天赋这东西是可遇不可求的! 易烊千玺的眼睛、眼神里传达出来的东西真是一次次地打动到我——小北的眼睛里满载着少年意气，眼神里的锋芒呼啸而来；一航的眼睛里则是似水柔情，脆弱敏感的眼神中诉说着千帆过尽后的慷慨和悲悯。

他的这个角色是千万人中的一个普通人，却因为患癌而有所不同。

这个人物有一种挣扎感，是个矛盾体——他想逃离、想叛逆、想放弃、想冒险，却不知出口、不晓方式、有牵绊、有顾虑……他将自己禁锢着，时刻有种挣扎的感觉。

贯穿整部电影，他的姿态一直是有点含胸驼背。

坐在老马家的沙发上，靠在医院的墙上，坐在自己家里都是这样，甚至趁着酒劲儿拍打铁门，门被打开的那一瞬间，他微微地瑟缩着往后退……足够多的细节，人物才能立起来，观众才能信你，同你共悲喜。

当然，一部成功的电影除了主角光环之外，其他人物的立体感也是很重要的。

看完电影之后，我的感受就是"全员演技在线"! 最后，不得不对韩延和这部电影的主创竖起大拇指👍🏻，能拍这样一部电影，聚焦在“得了绝症的年轻人”这个特殊群体身上，让我相信——他们心里有着一定的社会责任感和身为电影人的使命感！

一如推广曲所唱 “那是一朵不痛的花，是我们给彼此的称赞，从此我有一朵不痛的花，陪我去湖海山川。

” 这部不那么压抑的片子，用松弛柔软的方式告诉我们——要憧憬生活，要珍惜当下，要勇敢地爱，要放肆地笑……带着儿子来看的首映场，他挺喜欢的🤗

可怕的是说真话的人还会一边怀疑自己的判断能力。

【发帖时只是为了宣泄情绪，非常散乱，得出了结论也并没有进行充分分析，因此在文末梳理了打一星的理由。

虽然丝毫不想回忆这部片子的任何细节，但是得为言论负责。

完全根据回忆，有错误的地方欢迎指正。

】第一次给一星，一星给易烊千玺的表演。

第一次看得想要中途离场，但是坐得太里面了。

1.说是关注绝症群体的片子，说实话里面的人如果不得绝症，几乎不影响剧情，反正主体是个爱情片嘛。

不如拍成易烊千玺是残疾人，想要做探险家但去不了远方，女主为了满足他的梦想，在城市里模拟远方，这样多合理啊，硬要跟绝症扯上关系干啥。

还整出个病友群，大家每天微笑唱歌开开心心的，你跟别人说这是戒烟戒酒互助会可能会更合理。

2.我本来以为易烊千玺不能出远门是因为生病，结果是因为没钱？

你家开着车住着好房子吃着好饭店用着看起来不便宜的笔记本呢。

所有用来描述拮据的片段都不足以支撑，顶多算个节俭。

哪没钱了？

还去当小白鼠试药赚钱？

你有手有脚你不能打份零工吗，再不济卖个电脑啊。

（在风犬少年里钦哥为了钱去打野球就完全能理解，因为的确家徒四壁，反观小红花拍的啥啊）3.小红花不是给易烊千玺也不是给女主的，是给每个看得目瞪口呆，看得甚至想笑，但出于尊重还是看完了的有基本鉴别能力的观众。

小红花甚至没什么特殊含义，就加了几句台词硬和片名扯上了。

改成《给你点首好运来》也是一样的，改几句台词就行。

4.易烊千玺为了证明自己不正常为啥要脱衣服？

就算为了卖肉，能不能把台词编得合理一点？

5.要么就好好拍青春片，要么就好好拍绝症患者群体，硬要扯到一块拍。

我还赶紧搜了一下感情戏份和生病的戏份是不是同一人写的，我还以为俩人写的呢，完全割裂啊。

6.已经在等b站影视up主吐槽了。

7.想知道豆瓣给五星的都在哪领的钱？

8.不是吧不是吧不是吧2210年了还有人在高潮戏里面用突然绝症病发？？？

（2020年十大狗血影视盘点都没有这种情节了）绝症在这部影片里作用有二：一是宣发，二是刻意病发强行造成悲剧结局。

其他没啥作用了。

9.平行时空？？？

想起那句话了遇事不决，量子力学。

解释不通，平行时空。

什么玩意啊。

10.作为贺岁档，笑点是挺多的，剧本尬得发笑的地方太多了。

11.剧组是不是有郭敬明的卧底？

我现在感觉我看晴雅集应该会好点，不至于气到发长评吐槽。

12.看着看着我想起逐梦演艺圈了。

13.还有开头的时候易烊千玺为什么叛逆啊？

病给你治好了你为啥一天到晚看不惯你妈妈和周围发生的所有事情啊？

就为了跟女主杠上制造交集强行叛逆？

我在开头就有疑惑，但是看到后面发现这点疑惑算不了什么。

14.已经烂到，我不相信真的有人会觉得好看了。

应该只有三种人觉得好看，一是平时很少看电影的人，二是刚接触电影的小孩（前两种跟我小学的时候觉得富春山居图还行是一样的），三是收了钱的人。

还有粉丝会觉得好看？

我就是易烊千玺的铁粉啊！

我壁纸就是易烊千玺啊！

我求求他的经纪人筛选一下剧本好吗？

看了开头觉得还挺感动的，绝症患者过得依然那么乐观。

后面越看越不对劲啊，谈情说爱跟生病没半毛钱关系。

易烊千玺醉酒那段，台词尤其差劲，根本不生活化，完全出戏，但是易烊千玺的表演又很打动我。

我就非常矛盾。

他的表演能够让我相信他所处的情景，可是同时剧本又尬得离谱。

旁边的大叔看得稀里哗啦，我看得目瞪口呆，甚至想笑。

如果我有罪请用法律制裁我，而不是在新年第一天看这种片子。

投资都用来做宣发和刷好评了？

五星的都在哪领的钱？

我发现现在的水军还很高级？

都装作路人无辜小白花的样子，“我姐姐纯路人呀，较高的影视鉴赏能力，她说也就打个8.9分吧。

”8.9我认同，满分可能是100分吧。

较高的影视鉴赏能力，你姐如果是专业学这个的，这家学校应该快倒闭了。

其实最可怕的不是片子本身有多烂，可怕的是水军明明知道烂，还要带节奏，站在看似客观的角度，暗示自己是“专业人士”，强夸这部片子。

大多数观众看到全网好评，即便心里觉得某些地方不合理，也不会说出自己的真实想法。

而是附和水军造势看起来的“主流”一致好评。

沉默的螺旋。

即便我是编导生，在看到一半想要离场，上网搜评价看到全是五星，旁边的人都在抽泣时，我也会怀疑自己是不是判断出错。

所以，真的不要被外界的评论裹挟。

请抛去舆论给你的压力，不要觉得自己说片子不好，就是突兀的。

其实很多人都这样觉得。

只是大家不敢说出真话。

（怕被粉丝骂？

可我就是粉丝啊）这是个很奇怪的年代，只要你有钱，足以操控舆论，就能把黑的说成白的，白的说出花来。

观众可能看完心里有疑惑，网上转一圈，看了都说好，如果在影视方面没有形成自己的判断体系，就会真的以为不是片子不好，是自己的判断出了错，进而根据外界更改自己的标准，也就是将自己的标准朝烂片的方向改动。

最可怕的是，如果资本一直这样控制舆论，长此以往，大众的审美被扭曲。

在若干年后这种片子也能被奉为模范。

请抛去外界无形之中带给你的舆论压力，保持独立思考的能力。

希望你觉得一部片子好看不是因为你觉得外界需要你做出“好看”的评价，也不是因为想要合群害怕提出异议会被孤立所以附和“还不错”，而是你发自内心的没有任何疑惑的赞赏。

【梳理一下低星原因】一、叙事的割裂在观看过程中直接观感是，生病戏份与恋爱戏份不是同一个编剧。

比如女主突然在城市里给男主模拟世界各地的场景，不可否认，这一段很浪漫，但在观看的时候非常疑惑，因为这段爱情戏重要的前提是，第一，男主热爱探险，第二，完全无法远行。

可惜的是第二个重要前提在前面几乎没有铺垫。

有的只有男主房间的布景，女主给了他探险相关的礼物（不记得有没有这个了），以及女主带他去见健身教练。

这几处只能说明第一个前提，男主喜欢探险，可他为什么不能出去探险?只能根据男主面对健康的健身教练的反应来猜测，他因为生病不能远行。

但是影片开头，妈妈看男主喜欢把绝症挂在嘴边，已经强调过，做了手术后复发率极低。

他手术已经成功两年了。

生病原因是不成立的。

那我只能再猜，到底是什么阻碍了男主远行？

基于已看完全片的视角，比较合理的原因是，第一，缺钱，可惜的是在那段浪漫爱情戏之前没有交待过经济原因（如果说妈妈不愿交五元停车费也算的话，讨价还价不是穷人的专利，千万富豪也能这样）。

第二，男主心理有障碍不愿去探险，影片也没能传达这层意思。

所以在那段城市探险爱情戏之前，没有任何的铺垫足以让男女主只在城市探险而不出远门探险。

这段戏很打动人，很有想象力，但人物行为是没有逻辑的，只是刻意地想让观众看易烊千玺和女主谈唯美的恋爱。

而他不能出远门的前提非常重要，这不是无关紧要的问题。

直接决定了在城市里大费周章（找场地、请人帮忙、准备道具）的合理性，这段剧情是能促进男女主角感情升温的，在推动剧情发展的重要戏份里，人物不能没有合理动机吧。

打个比方，比如说我很想去看大海，但我偏不到实地去，我每天在水产市场闭眼感受海边的咸腥味，趴在工地的沙堆上假装在海滩（旁边还有工人在施工），在路边大排档闭眼对着大风扇吹风假装在吹海风。

你问为什么要每天在城市里幻想，而不是直接想办法去海边？

看起来像患有什么精神障碍。

我不说，我要让观众猜。

与原片呈现的一样的逻辑，一旦失去唯美爱情的渲染，就会变得荒诞可笑。

要让逻辑成立，起码需要完善其中之一：1.我家里太穷了去不了海边。

2.身体原因不能远行。

3.我对海边有难以克服的恐惧。

可我什么也没交代，就如同影片中一样。

即主角热爱某件事情，但他不去做那件事情，他找了个替代品，但不交代选择替代品的原因。

再打个比方，男主喜欢女神，他不去追求女神，去追求跟女神几分相似的普通女生，然后还不交代原因，要你脑补原因？

从这里开始我就彻底出戏了，能够感觉出这段戏前与后不是同一编剧所写，因为逻辑完全没有理出来，前一段故事的呈现完全没能营造出后面人物行为的动机，人物的行为是莫名其妙且突兀的。

叙事的割裂导致了逻辑的不自洽。

即便以上三点原因在影片中出现了，只是我忽略了，也依然有与原片对应的矛盾之处：1.经济原因。

男主家有汽车，房间装饰精美，轻薄笔记本价格不菲。

母亲摘烂菜叶、父亲休息时间开滴滴，只能体现【节俭】。

衣服舍不得换，这是老一辈非常普遍的思想。

桌子脚不稳用纸垫非常正常，说实话你要因为一个脚不稳就要换桌子，你家月收入应该超过百万？

节俭不等于不能周边旅游探险，经济原因不成立。

什么叫做可信的【拮据】?是《风犬少年》里钦哥为了给喜欢的女孩买一千多的项链作为生日礼物，去打野球赚钱。

他为什么要这么着急？

因为喜欢的女孩的生日迫在眉睫，有时间上的必要性。

为什么要买那么贵？

因为他认识到两人间巨大阶级差距想要通过自己的努力证明他可以弥补阶级鸿沟。

他有多穷？

请女孩吃饭花的三百块钱他攒了一年，父亲问他要回过年的四百压岁钱应急。

此外，他家住在棚户区，能够看出家徒四壁。

这样的经济条件下，放进小红花中，他只能在城市里探险幻想外面的世界，才是合理的。

在优秀的作品里，一切人物的动机都是合理且充分的。

而不是像《小红花》中无明显经济困难的男主这样。

顺带提一下试药的戏份，逻辑也不对，影片展现出来的情况是，他迫切地想要去到梦中之地，这种紧迫感的程度强烈到不惜以伤害自己身体为代价，也想立马去。

影片没有交待出这么紧迫的原因，他有手有脚，恢复得不错，大可打工攒钱。

影片可以补充的逻辑是，他在复发之后感觉自己离死亡很近，觉得自己命不久矣，迫切地想要去看看梦中之地，并且这种对死亡的恐惧要大于对药品副作用的恐惧。

我反正没能在电影里看到。

看到网上说试药的动机是祖母要卖房住养老院。

假如这是编剧设定的动机，那么矛盾的地方更多了，祖母都要卖房了，你家车还开得好好的，给路过的妇女百元大钞，爸爸辛辛苦苦赚钱一万多，不去还可能存在的债务，直接给了儿子让他去梦中之地。

我想找找合理之处，结果不合理的地方更多了。

卖东西的逻辑也不对，既然把那些价值几百块钱的爸爸手工品卖了，既然想去梦中之地已经紧迫到了不惜伤害自己身体为代价，为什么不把价值几千块钱的电脑先卖了？

是上网看直播重要还是身体重要？

身患绝症的人不会更加爱惜自己生命吗？

（有人反驳说不卖电脑是怕被妈妈发现，那男主为啥理直气壮地跟妈妈说，我要一万去探险？

）这种情况下（家徒四壁，压岁钱四百还被父亲应急收回，三百块攒了一年）的钦哥，说他要去打让自己受伤的比赛，或者试副作用很大的药品，我是相信的。

因为他时间紧迫且走投无路。

而不是一个父母均有工作，住着精装房的独生子，爸爸闲暇时间开滴滴给你赚了一万多让你去远方探险，身患绝症本应更珍惜生命的男主会做的事情。

更别说紧迫感了，梦中之地就在那又不是海市蜃楼会消失。

试药的前提，1.紧迫感，2.不惜伤害自己。

原因都在哪？

越想在影片中找到原因，结果矛盾之处越多。

所以感人至深的试药戏，也只是强行制造戏剧效果，却没有足够逻辑铺垫的戏份。

2.身体原因。

矛盾之一在前文提到过，妈妈说复发率极低。

矛盾之二在于，在解决了远行需要的一万块钱之后，去医院拍了个片子医生说可以了，就可以了？

这么容易？

就这么走个过场（甚至怀疑是后来补拍的）？

如果是因为身体而不能出远门，那之前怎么不早去医院走个过场呢。

男主也没有表现出终于克服难题的喜悦，所以远行之前医院检查的戏只能作为正常病人出远门前检查一下身体，看具不具备基本条件，而不是身体真的很差影响到出远门，更不是对前面只能在城市探险做出的解释。

如果是出于体力原因，那他出远门前也完全没有提及这方面的问题。

3.心理障碍。

这是我觉得可以作为人物动机依据的可行的原因之一。

影片中几乎没有这方面的表现，无法分析。

综上，不同的戏份应该是由不同的编剧写的，所以前后逻辑不通。

漏洞百出也就算了，关键的是，不通的地方还是影片想着力表现的，甚至也有主线剧情部分。

即便不是一个人编的，也麻烦注意一下不同部分之间的融合度。

（只能看到总编剧是韩延一人，找不到联合编剧的名单，不知道多少人写的）不要有“我想去海边”——“出于某个我也不知道是什么的原因，我出不了远门，只能在建筑工地的沙堆上趴着幻想”——“之后我在医院走了个过场，爸爸兼职开滴滴给了我一万”——“我能出远门了”这样莫名其妙的剧情走向好吗。

起码展现出“我想去海边”——“可我身体不好/没钱”——“只能在城市探险”——“终于解决了身体问题/新的赚钱途径”——“能够出远门了”。

这样才是正常的剧情走向吧。

这已经不是逻辑的问题了，这是电影的主线。

一部电影的主线剧情这样稀烂，还能说什么。

【剩下两大点有空再写ヾ(●´∇｀●)ﾉ】

元旦期间去看的电影，虽然不是什么泪点低的人，但也“不落俗套”地落了几滴泪。

在那位男性乳腺癌患者站在天台上大声说：“男性乳腺癌占所有乳腺癌的1%，我就是那个1%”的时候；在女主角笑嘻嘻地说：“你也脑癌啊？

你几期啊”的时候；

在患癌儿童的父亲对自己剃光了头发的孩子说：“等你好了，爸爸带你去吃牛肉饭”的时候；在“夏东海”拎着一大袋塑料袋，一瓶瓶为儿子扒拉抗癌药的时候…这些努力求生的细节，和整部电影呈现出的，拼尽全力只是想要活着的意志，能够让我原谅这部电影所有的瑕疵。

结果打开豆瓣，却发现热门一水的批评和嘲讽。

才觉得鲁迅先生所言不虚， 人类的喜悲大概是真的不相通的。

“还好”，“好巧”你有没有去过肿瘤医院？

你有没有见过去肿瘤医院的病人？

我见过。

浙江省肿瘤医院在杭州半山，从马路到医院大门，是一段大概三四百米的上坡路，如果步行，就是一种向上奋力挣扎的姿势。

这段上坡路沿路是两排小饭店，卖卖包子馒头面条什么的。

我曾经听到过一位病人家属在这里边吃饭边打电话：“是扩散了”。

他又说“还好啊，没有扩散到肝脏，可以化疗”。

这条路的路口还有一家杂货店，和电影一样卖卖假发也卖卖义乳，开了很多年，据说义乳卖的不错。

我也曾在这里看到过两个来买义乳的患者互相交换病情和联系方式。

阿姨说：“好巧啊！

我也是三阴性！

”阿姨又说：“来来来，留个WX，以后可以互帮互助。

”“互助”，“盼头”“送你一朵小红花，奖励你人生第一回积极主动。

”相似的疾病会让癌症患者间惺惺相惜，这就是互助会、互助小组存在的意义。

美国的互助小组非常普遍，戒酒匿名互助会，暴食症匿名互助会，还有，罕有病互助小组，癌症互助小组。

不同年龄、不同性格的人因为相同症状走到一起，他们分享自己的故事，互相鼓励，不断有人加入，也不断有人离开。

电影《遗传厄运》中的互助小组在中国，同样，像《小红花》和《药神》里的病友群，是真实存在的。

WX群，QQ群，豆瓣小组，还有更加系统化的医鹿互助圈。

医鹿的互助圈里，关于甲状腺癌有几个小圈子，最有意思的一个圈子名叫做：卸甲归田互助交流群。

互助圈里的甲友群在互助圈里，患了或者是患过甲状腺癌的患者们自称“甲友”，你看不到太多的怨天尤人和泪水，相反，你能看到很多“自觉幸运”的“甲友”。

他们说：还算幸运，得的是治愈率最高的甲状腺癌。

还会有患者，以“过来人”的身份告诉新来的“甲友”：做完手术宛如新生。

互助圈里的“过来人”总是特别热情，新群友发了一个问题，他们能连续回复十几条自己的经历和解答，就像街坊里热心帮助小年轻的阿姨们，巴不得把毕生所学都传授下来。

他们是真心盼着所有人好。

圈里还有人美滋滋地说：我做完甲癌手术，竟然长个子了！

他得到了“过来人”们的祝福，就像男主角收到女主角送的小红花。

你能看到现实版的小红花，在这些甲癌患者互助群中绽放。

一位癌症患者的心里有一团火，路过的人只能看到烟。

加入癌症患者互助圈，火苗们相聚了。

他们能看见彼此的火。

他们燃烧成温暖的火堆，就有勇气直面苦难。

他们需要的是能被感知到的痛。

在群里，“过来人”们解答完新病友的问题，会加一句平凡而有力量的“祝好”。

你看这些人，他们都在拼了命的活着，有人在发出刺耳的尖叫，有人在呐喊着你觉得虚无的口号，还有人在一遍遍的哭泣。

但他们都在努力活着，他们都该拥有一朵小红花。

很多剧情挺感动的，我也喜欢片子传达出来的人生不易和乐观，但男女主的感情线太尴尬了！！

我真的无语，韦一航雨中对马小远前一段自白，我真的感动，一个对生活失望的癌症患者的不甘和害怕，我能感受到，但后面那句"我喜欢你"，我坐在影院里尬到想直接冲出影院。

啥呀这是？

女主最开始搞得那个讲座，美名其曰，我希望大家都能觉得自己是个正常人。

姐姐，那人是骗子诶，对于癌症病人来说，钱是多重要。

心灵鸡汤说再多都没问题，这是掏钱的事诶。

啊啊啊啊啊啊，后面还驳斥男主看不起这些，为什么要穿的人模人样的。

啊？

这就是抬杠啊，干嘛听她的脱衣服，啥呀都。

说实话，亲情拍得挺好的，男女主羁绊拍得真不怎么样，两个癌症患者，我想看她们互相扶持，互相鼓励，女主乐观，慢慢带着阴郁的男主走出阴霾。

但结果呢，男女主幼稚的叫板，女主幼稚的道歉，雨中告白，啊这，什么？

您搁着拍偶像剧呢？

带着男主去吃喝玩乐，陪着男主开始"低配版"的旅行，明明写的那么好，明明可以写的更温情，更激励人心，更感动，明明可以在经历中慢慢培养感情，为什么非要从幼稚的叫板开始爱情呢？？？

为什么非要搞偶像剧一般的桌咚、道歉、男女主共处一室换衣服呢？

我真的不反对爱情，理发店老板和他老婆的感情线我想想都难过。

多放点笔墨在男女主互相鼓励、互相扶持的片段上行不行，行不行？？？？

我可太想看癌症病人之间的感动了，结果好好的剧情为什么要毁在尴尬的爱情上，浪费演技。

易烊千玺演的挺好的，刘浩存也还行，我真的有被男主的一些小细节感动到。

我喜欢男女主和家人、朋友之间的相处模式，但我真的不喜欢烂俗的偶像剧模式，我想看到一个乐观的小女孩带着一个悲观的小男孩去经历、去成长、去感受亲情、友情，然后懂得爱情，懂得身边的家人有多可贵，懂得同甘共苦的病友有多坚强，懂得陪伴在身边的彼此有多难得。

给一星是因为我生气，生气好的题材，好的剧情最后毁在男女主的感情线上，我想看到更深刻的立意，想看到更深刻的羁绊，想看到战胜病魔的奇迹或者败给病魔的悲哀，但无论怎样，我都不想看到烂俗的爱情。

本片拥有一流的演员，二流的导演和三流的编剧，预计最后评分会理性回归到6.5-7分附近。

首先千玺是没得黑的，在我这种毫无粉丝滤镜的人眼里，他其实表现得还不错。

本片演技排行个人认为如下：夏东海 》吃盒饭大叔》韦妈 〉夏雨（发挥空间有限）》千玺》小岳岳》浩存妹妹。

很多人说千玺的台词问题，老实讲，就开头结尾这种矫揉造作的对白，谁念谁肉麻。

其中唯一演技拉胯点的是小岳岳和刘浩存，看出来了在很努力演，却缺了感染力，还是功力尚浅，不过也算及格就是了。

而之所以标题里我把矛头直指长相完全长在我审美点上的刘浩存，是因为我认为本片全部（almost）责任就在编剧，而编剧的主要问题就在对女主的角色塑造上。

说真的，与其说刘浩存是女主，不如说是“男主角的工具人”。

其最大作用，就是用莫名其妙的爱意感化男主，让男主当众脱到只剩裤衩，“哇，千玺好性感”；让男主在医院里愤怒到怒吼，“哇，千玺真爷们”；让男主重拾生活的希望完成角色转变，“哇，千玺演技真好”。

而刘浩存自己呢？

怎么爱上易烊千玺的？

为什么会对千玺这么好？

是因为她本身就是付出型人格？

那她的力量来源是来自哪里？

什么经历让她有了乐观的英雄主义？

一个可爱的人，一个明媚的人，一个全力付出爱的人，最后却并没有换来“好人有好报”，爱可以改变他人，改变世界，但在癌细胞面前，改变不了自己将死的命运。

这是客观事实，但我们却可以阴阳两面视之。

也许世界就是如此冰冷残酷像千玺在病友前不合时宜地戳穿鼓励的“谎言”，送你一朵小红花，救得了你却救不了我自己；但也可以像小岳岳说的，人活的是个精气神，它帮你在活着的时候脱离“丧”的引力，哪怕离去，也能让那些被你爱过影响过的人，带着你的意志，将生命延续。

但可惜，女主的不甘，不解，挣扎，或是释然，释怀，坚毅，这些我都没看到。

只看到浩存妹妹白煞着脸躺在病床上，泪眼婆娑，却搞不懂究竟是为何而流。

为自己？

显然不是，两个人跑去躺在铁轨上的戏简直不知所云；是为爱人？

倘若如此，为何最后两人生死分别的戏却又草草略过？

重要的不说，反而在最后搞一个平行时空和一段特仑苏广告一样的MV，把煽情音乐恨不得怼进我耳膜，让千玺仰望45度留下眼泪，念起小学生似的做作独白。

编剧就像是在写无病呻吟的应试作文，从一开始就不知道要表达什么。

这边憋几个好句子，那边拽两个好华章，但故事写到最后发现妈的怎么就结尾了，女主是时候死了，可我自己也内心毫无波澜怎么办呀，怎么能死的感动点算了我也懒得想了，那就结尾直接来个煽情吧，音乐一响观众准哭！

最后浪费了这么好的题材和演员，拍出一锅食之无味弃之可惜的鸡肋，以及一堆没有营养的鸡汤式说教。

鸡汤配鸡肋，失望乘双倍。

最后，根据我自己的毫无根据的且不负责任的猜测，也许女主本身的戏份比现在的更丰富和完整？

也许剧本为了展现更多千玺的魅力而有所调整？

倘若事实不幸的真是如此，那这部片算不算另一种形式的粉丝电影呢？

希望不是吧。

电影有许多许多细节待我们去发现，比如麦当劳墙上用气球组成的小花朵；妈妈帮儿子拨的虾在碗里；黄瓜上雕着“健康“二字等等，就不赘述先。

本文主要探讨感情线的合理设置和发展方向。

今天去二刷了《送你一朵小红花》，相较于第一遍进影院时因为想得到比较强烈的情感冲击，觉得影片似乎在最后没有把我推到极致反而把我吊在那个点儿上，很不舒服。

这次由于更坦诚地把自己交给封闭的空间两小时，更加理解了导演的设置和想法。

马小远初次开颅是五岁，长大以后那么长时间没有复发过，可以说在心理上对于生病应该更多的是害怕而不是畏惧和自卑；而韦一航不同，影片设置的“现在”往前推两年，是他第一次开颅，青春期遭遇变故，跟同龄人过上不同的生活，更容易造成一个孩子的敏感和封闭。

从初始设计上来说，二者的对比让人非常信服。

而两人的交锋，都是以韦一航的视角出发。

丧了吧唧的他口头禅是“打住啊”，对于世界、对于父母、对于朋友，基本处于主动隔绝的状态。

（这里的没什么朋友也与后面吴晓昧发现他自己试药有映照关系，因为吴明显知道一航几乎没朋友）可是这种隔绝是带着一丝渴望的，马小远就揪着这么一丝渴望的缝隙钻进了韦一航的世界。

第一次对峙时马小远关注到他对于卡通的喜爱，在韦一航调出“不共戴天”时立马意识到一航生气的点在哪，却没有当场接着对峙，而是回家后用同样的方式给彼此一个台阶下。

多么机敏有情商的女孩儿啊。

再比如，去了房间一次就关注到一航喜欢探险，细心的妹子。

而她把男孩叫进自己房间不设防地在屏风后换衣服，这一细节也体现了马小远成长过程中母亲教育的缺失。

小远带着一航去野生动物园隔壁，我好喜欢这段视听的处理。

在漆黑的夜晚浓重的夜色里，全宇宙放佛只剩他们两，伴随着一声一声动物的呐喊，韦一航发现自己的世界似乎并不孤单，或许可以期待一个人，来了解我、温暖我，告诉我“没有得过小红花的小朋友，也太可怜了吧”。

韦一航轻轻地说“无所谓吧？

”带着一种对没有获得过的奖励的轻视，和自嘲。

回家后在楼下脚踢石子，轻快的步伐，蹑手蹑脚进家门后的偷笑无不揭示了一航对小远的接纳，他的心已经慢慢打开。

马小远的乐观带着一种对全世界的主动，想到什么就去做，想带韦一航认识新朋友就不停地发私信“撩”别人。

当韦一航树起全身的刺时，聪明地发现了保护了这个男孩的自尊。

再一次主动出击，是一段段浪漫的城市旅行。

几乎是电影里最最幸福的片段了。

幸福到快乐到韦一航忘记了病痛的折磨和悬在头顶的复发之剑，开始幻想或许可以和马小远正常地老去，一起跳广场舞。

幸福有多深刻，失去就有多深刻。

戛然而止在出现复发症状，好像一记警钟敲醒了他，让韦一航又回到了开头那种“打住啊”的屁小孩状态，八字回复“感谢探望，慢走不送”是对幸福的谢绝、对失去的恐惧。

可恐惧有多深，就意味着渴望有多深。

去假发店想见马小远却见不着，打开朋友圈想看马小远的自拍也看不着了，韦一航彻底慌了。

马上从床上弹了起来。

干了一扎啤酒后，晃晃悠悠地来找马小远，可是说什么呢。

把自己的恐惧和渴望明明白白地摊开来给女孩子看，细声地说“我喜欢你”。

大雨滂沱中，他终于意识到，自己并不十分重要，上天并不只针对自己，只有在在乎自己的人眼里，才是重要的。

既然如此，就应该好好抓住自己在乎的感情！

电影前半段，是马小远韦一航之间有来有回的拉锯和交锋，每一次碰撞、分开，到再一次约会、聊天，是一层层递进的，一层层打开了韦一航封闭的心，推动了男孩的成长和变化。

同时，也处处埋下了细节，刻画了两个截然不同却有着相似性的家庭。

开明、善解人意的韦爸陶妈，跳脱的老马，几乎每一个镜头都可以让我们看到、想起自己的父母。

这是一个深具中国式家庭特色的文本和画面，是只有中国式家庭才能理解的羁绊。

最了解自己儿子的就是父母亲，所以懂得他的自卑敏感和脆弱；最体谅自己家长的就是子女，所以总是妄想要么一了百了了不要再治了不想再“害”父母和家人了。

——“身体不仅属于自己、也属于父母”——报喜不报忧、不想成为父母的拖累和负担，是每个人都能打心眼里理解和体会的家庭的羁绊。

一刷时我也会感觉，为什么不能在隧道里画画戛然而止？

或者为什么不能给篇幅去描述韦一航失去马小远的痛苦来塑造一个高潮呢？

二刷之后我想我懂了电影的设置。

导演说想传递一种生死观，表达普通人对失去的理解和接受，这种接受可以是平静的也可以是悲恸的。

韦爸陶妈的vlog是那么自然、真实，所以有着触动人心的力量。

相爱会让人恐惧、害怕失去，恐惧组成了羁绊。

即使我们无病无痛，也几乎都会面临失去，因为拥有就是失去的开始。

把时间无限拉长的话，每个人总有一天会消亡，对抗失去的恐惧最好的，就是陪在你身边，每一天，别让自己后悔。

如果害怕失去，那就更要勇敢去爱，努力去珍惜。

既然羁绊已经存在，相识已经发生，那么投入就是对生命最好的注解。

所以当韦一航看见一个平行世界时，意味着他真正接受了，现实世界的不如意。

——在这个世界里我永远失去了马小远。

但马小远送给我的小红花，是她奖励我“走到哪，都不会忘记她。

”情节的设置，画面的推进，大量细节的运用，让我在影院里深深沉浸，体会了韦一航这一遭封闭➡️打开自我➡️理解失去直面死亡➡️相比关注“未来”更珍惜当下的成长过程。

二刷后让我觉得这部影片像一汪清澈的泉水，静静地流淌进心里，湖会干涸，未来或许不能到达，但直面生活的勇气，就是我应得的小红花了。

0.优缺点都很明显，豆瓣评分最后不会太高。

刚才瞄了眼首页短评，俩1星俩5星，看来还有很多场外因素……1.这是一部不够典型的韩延作品，其最具特色的幻想力这回没有施展开，所以片子的气质没那么酷。

而最大的问题在于，就算走温暖路线也没走顺。

片子的前段故事情节较多，但与核心矛盾“癌症”的关联较弱；中间马小远突然发病的转折特别生硬；而后段几乎全是情绪情节，大段大段的自白台词，且越往后煽情越频繁，让人喘不过气。

故本片整体完成度不如前两作。

2.接上一点，本片虽无佳章，但佳句特别多，最华彩的段落当属“模拟探险”和“雨中告白”两处。

其中，“模拟探险”就是片中最具韩延特色的段落了，解说词一念，后摇一起，平行剪辑一上，我直接嗨翻在座位上。

不过兴奋之余可以发现其相较之前的“韩延段落”的逊色之处，这是“假幻想”与“真幻想”不可逾越之鸿沟，而且这活儿整得太像混剪那范儿了。

3.接上一点，“雨中告白”段落所代表的男女主角关系在全片中更具代表性。

本片的青春文本散发出了久违的清新气质，在贴近真实的基础上佐以一点点甜味儿，最大程度满足不同观众群体的需要。

当然，主角的年龄都设置在刚刚成年是非常重要的前提。

4.本片最屌的地方在于演员们作为一个整体贡献了出类拔萃的表演，6位主演之后肯定有人凭借本片拿奖。

易烊千玺以后就是观影明灯了；刘浩存的发挥绝对比《一秒钟》里好，一来角色更加适合她了，二来经验更加丰富了，但刘浩存一定要学会控制自己的声音；对朱媛媛、高亚麟二位，以及夏雨就不多施溢美之词了，只提一点：高亚麟的哭戏太厉害了；最让人惊喜的是岳云鹏，简直是脱胎换骨啊！

主演之外，其他演员们也都非常棒！

5.彩蛋颇多。

5.1男女主角又剃光头了，连先后顺序都跟《少年的你》一模一样。

还有些其他情节也可以对照。

5.2我是不赞成青年导演这么快就玩自我致敬的，比如韩寒在《飞驰人生》中致敬《平凡之路》一曲，而韩延这次毫无悬念地致敬了自己的《滚蛋吧！

肿瘤君》。

5.3岳云鹏他就离不开相声。

5.4脑子晕了，想不起来了……6.《后会无期》说：“小孩子才分对错，大人只看利弊。

”反叛纯真。

《小红花》说：“大人才关心傻不傻，小孩儿只关心好不好玩儿。

”回归纯真。

你们觉得这是新的时代之声吗？

7.这么说肯定要挨骂，但本片与《我不是药神》是有可比性的。

它们都是……我管这叫“半个喜剧”拍法，前边儿让人乐起来，后边儿再上残酷现实。

不管玩得怎么样，这都是一种可供参考的拍摄现实题材电影的思路，不必全搞得苦大仇深。

8.脑子彻底晕了，不写了，反正本片绝对比同期其他新片值得看。

祝各位新年吉祥如意！

2020.12.31

当初很多人并不看好《少年的你》，“遗憾”的是，《少年的你》是口碑票房双丰收。

很多人不相信《送你一朵小红花》还能大爆，“遗憾”的是，它真的爆了。

当然，《送你一朵小红花》票房大卖不仅仅是因为易烊千玺的票房号召力，导演韩延也功不可没。

从《滚蛋吧！

肿瘤君》到《动物世界》，再到《送你一朵小红花》，从白百何到李易峰，再到易烊千玺，韩延再一次证明了他的实力，再一次证明了不见得小鲜肉主演的电影就一定是烂片，关键在于有没有一个好导演。

没有不会演戏的演员，只有不会调教演员的导演。

（当然，杨幂、杨颖之流例外，估计侯孝贤、许鞍华也拿她们没办法）接下来韩延还要和六小龄童合作，执导中美合拍的《西游记真假美猴王》（原名《敢问路在何方》），文体两开花，弘扬中华文化，说不定韩延真的能给我们带来惊喜。

假如韩延能凭一己之力让六小龄童翻身，那就更能证明他厉害了，不过这都是后话了。

韦一航是一名癌症患者，医生建议他多和别人交流。

但他似乎是有社交恐惧症，又或者是他故意将自己的内心封闭起来，他没有朋友，也不去交朋友。

或许我们没有得过癌症，所以我们不知道癌症病人的所思所想，但《送你一朵小红花》充分展现了癌症病人的生活和心理活动，从而让我们更理解这个群体。

其实现实中像韦一航的人很多，他们生了病，于是有意或无意地变得内向起来。

我们可能会觉得韦一航们很矫情，他们明明有那么多机会可以结交新朋友，但他们自己不主动。

但正是这部电影让我们明白，韦一航们担心好不容易才和朋友建立了深厚的感情，就离开了这个世界，所以他们不想要朋友。

既然终归会失去，倒不如从一开始就不拥有。

韦一航觉得自己不是一个正常人，也没有资格假装成正常人。

他坐公交车都坐最后一排，去吃饭都坐在角落，他害怕被别人注意到，他不想和任何人产生联系……困扰他的不仅仅是癌症，更是心病。

癌症可怕，癌症引发的心病更可怕，因为心病不是做做手术、吃吃药就能好的，只有爱和温暖才能治愈它。

从某种角度看，韦一航是幸运。

因为他在最孤独、最需要帮助的时候遇到了马小远，遇到了这个努力去理解他、对他没有偏见的人。

大部分人都不想和韦一航做朋友，只有马小远想去帮助他。

这绝不仅仅是因为她也是癌症病人，更重要的她有一颗善良、温柔的心。

她没有戴有色眼镜，没有先入为主，没有偏见，她评价韦一航不是靠第一印象，而是通过和韦一航接触、相处来证明他是怎样一个人。

韦一航的问题不仅仅是内向那么简单，他还有点直男，不知道怎么和女生相处。

他明明对马小远有好感，他不去主动讨好马小远，反而总是有意无意地和马小远对着干。

一般人遇到这种直男早就敬而远之了，马小远非但不计较，反而主动去找韦一航，解除韦一航对自己的误解。

现在的人都很现实，缺乏耐心，像马小远这样的人真的是珍稀动物。

是马小远让韦一航第一次觉得自己不是累赘，是马小远让他体验有人爱、有人关心是什么感觉，也是马小远让他可以体验普通人的生活。

甚至，他们还可以去低配版南极、死海、撒哈拉……马小远让韦一航明白，关键不在于你有没有旅行的能力，在于你有没有一颗乐观阳光的心。

只要心中有沙，走到哪里都是马尔代夫。

“大人才考虑傻不傻，小孩只考虑好不好玩。

”《送你一朵小红花》讲述的是两个抗癌家庭互相鼓励的故事，同时也是一部爱情片、青春片。

导演将韦一航和马小远的爱情拍得浪漫而又纯真，真挚而又甜蜜。

没有以往国产青春片的打架、逃课、堕胎、三角恋之类的元素，而是充分展现了十八、九岁的青少年情窦初开的一面。

的确，他们也并不是一直都相亲相爱，他们也有争执，有分歧，有矛盾，但至少他们是真性情，不会像大人那样圆滑处世，八面玲珑。

马小远口口声声说韦一航幼稚，但在他们还没有在一起之前，她就把韦一航当成自己人，带他去撸串喝啤酒，带他去动物园外听动物的叫声，带他去做那些她一个人的时候做的事。

我上学的时候也有过喜欢的同学，但只是单相思而已，所以我真的很羡慕韦一航和马小远，他们可以在该干什么的年龄就干什么事，喜欢就说出来，不喜欢也说出来，敢爱敢恨，随心所欲，不用在乎他人的看法。

虽然韦一航和马小远已经十八、九岁了，但在大部分中国家长的眼中，这个年龄段谈恋爱仍然算早恋。

家长们都希望孩子上大学的时候专心学习，不要谈恋爱；而一旦大学毕业，他们又希望孩子立即结婚生子，最好明天就去登记结婚。

现实是如此，电影也是如此。

国产片不允许早恋，就算拍了早恋最后也不允许成功。

单从这一点看，《送你一朵小红花》就是很大的突破。

韦一航和马小远不仅谈了恋爱，而且最后还成功了。

虽然他们没能走到最后，但问题也不是出在他们身上，他们是败给了癌症。

直到马小远临死前，他们仍然十分恩爱，仍然形影不离。

韦一航不仅陪伴马小远到生命的最后一刻，而且马小远去世以后，他也仍然挂念着她。

韦一航一直以为自己会最先离开，他从没想过有一天他也会害怕失去一个人，因为他和马小远在一起的时光太甜了，他不知道没有马小远的日子该怎么过。

马小远走进了他的世界，又离开了，但她教会了韦一航爱与被爱。

韦一航学会了如何去爱一个人，也终于知道他也是一个正常人，他也值得被爱。

韦一航的家庭很和谐，但只不过是表面和谐，大家都不把自己的想法说出来，每个人都不知道其它人的想法。

韦江偷偷去开专车，他的出发点是好的，但却让韦一航感觉自己是个累赘。

韦一航偷偷去试药，他也想为父母减轻负担，但他选择了错误的方式。

韦一航为吴晓昧告密而生气，但其实他应该感谢吴晓昧。

如果吴晓昧不告密，他们一家人永远不会意识到这个家庭并不是看上去那么完美。

他们表面和睦相处，实则貌合神离，正是这个契机逼迫他们去解决他们始终选择逃避的问题。

虽然解决问题的过程中不可避免地会争吵，甚至分崩离析，但大家畅所欲言、表达真实想法绝对比虚假的和谐更好。

马小远教会了韦一航如何去爱一个人，这个爱不仅是爱情的爱，也是亲情的爱。

当初那个固执、高冷的叛逆少年也学会了给父亲煮一碗面，学会了体贴父母。

或许他并不完美，他也有这样或那样的缺点，但他一直在改变，变成更好的自己。

韦一航最大的梦想就是去青海徒步，他却叫父亲把开专车赚的钱拿来给自己治胃病；他以前只在乎自己，但现在他想知道如果他不在了，父母会怎样生活……一位父亲失去了女儿，韦一航代替他女儿给他点了他最爱吃的红烧牛肉饭……

在认识马小远之后，韦一航做了很多以前的他不会做的事，他也会关心人了，也会做他人的太阳了。

或许马小远和吴晓昧也并不是一开始就很乐观，或许他们也是受到了他人的影响。

比如吴晓昧，他是一个同性恋，他和爱人没有被歧视打倒，没有被误解打倒，却被癌症打倒了。

吴晓昧说他接手病友群是出于愧疚，但这只是一方面，另一方面是他失去了爱人，他知道这种痛苦，所以他想帮助更多的人，让更多的人不会有失去所爱之人的痛苦。

原来，爱是可以传递的。

一个缺爱的人，如果有人愿意把心里的爱传递给他，也许他就有了爱，还可以继续把这分爱传递下去。

一个孤独的人，如果有人愿意把心里的爱传递给他，也许他就不再孤独。

虽然马小远和吴晓昧都以不同的形式离开了，但韦一航一定会从马小远和吴晓昧的手中接过接力棒，将爱传递下去。

而韦一航也一定会在某一天温暖了另一个韦一航，将他变成了马小远，然后继续去温暖更多的人。

就算得了癌症，生活也要继续下去。

只要死亡来临前的每一分钟、每一秒钟我们是快乐的，我们就不算亏。

虽然我们无法选择生死，但我们可以选择以怎样的方式活着。

虽然我们不知道明天和意外哪个先来，但我们可以选择丧和怂，也可以选择勇敢和坚强。

困难像弹簧，生活也像弹簧，你强它就弱，你弱它就强。

既然生活想要打倒我们，那我们就和生活死磕到底！