明日生存指南

清明里的概念 让我想起了 球2里的数字生命 当现实里需要逃避的时候 进入虚拟的世界中 能得到或满足 自己的遗憾 最后现实和虚拟都无法区分了 一句"爸爸,我疼"感觉是让他人证明了自己到底是不是个人 换句话说人这东西自己是没存在感了 只能靠他人给的评价反应才反证自己了 不过我还是支持数字生命 消极就消极吧 起码活的自在

去往海边的路上和真正的海，究竟哪个才是你想要的？

谁不想逃避那样世界？

在那里，人们看不见太阳，人们从未没看过大海。

在这资源匮乏的地下，为谎言所操控的世界，乏味的生活里出现了一丝光亮——关于真诚和勇气，也许这就是太阳吧。

想要朝着对方的方向走去，拼了命，堵上了一切地去靠近。

她（韩潇）想去看海，那里定有极美的风景，是极乐世界的存在。

准备防化服，学高新技术提升，冒险偷偷去地面 ..... 到底能不能见面，是否能见到大海？

不清楚。

但这每一步的准备，都是我存在的意义，让我如此地喜欢，做这些事情的自己。

但是韩潇没有出现。

因去地面被审讯的常野这里什么都有了，甚至不会死去，但这算什么呢？

虚拟世界里有着梦寐以求的东西：生命可以无限循环，梦想唾手可得，失去的爱人能够重新回到身边。

但心里的那个问题还没有答案....... 先逃避吧。

死亡还没有来，还有很多事情要做，名利要追， 还有很多饭要吃，先逃避吧。

01记忆中常野的要求 在这样一个颠倒世界中，反反复复地做着不同地事情，却有着走不出去的结局，就像看着自己一张未曾改变的面孔，周遭变换了无数不同的服饰。

AI 01陪伴了常野4242次 “要接着逃避吗？

”有个自我的声音问到。

一次次地发问：“你了解自己吗？

你有在活着吗？

”这个自我一次次地积蓄力量，已经轮回4242次了， 这一次在势席卷之前，在死亡来临之前，该觉醒了。

那部分觉醒的自我没有大海的世界，才是我想要 真实世界或者理想世界，都有着实实在在的虚无，过程还是结果都没有意义，抉择会带来什么结局，也没有意义。

那么还执着什么呢，甚至也不要去分别苦乐了，没有好和坏，没有“地下”和“”大海”。

作出抉择的4242 在遗憾中看到了美好，接受虚无而碰到了意义，像烟花绽开的刹那就是消亡，在死亡中看到了永恒。

拥抱天地，拥抱无所适从，拥抱孤独，拥抱自己，拥抱一切。

《莽撞人》（3）：意图很明显，设定也没什么新意，能看出一些小巧思。

但是影视作品相较于喜剧表演的形式来说，要更多考虑布景、运镜，以及对于世界观够诚实场景的契合度等等，光靠一个AR是不能完成的。

《云清明》（2）：想法不错，故事太单薄。

《爱之狂想曲》（2）：想法平庸，叙事结构还行，表现力太差。

这很符合我对文科生对科幻理解的刻板印象。

建议看看《万神殿》、《她》。

而且，难道现在大学生谈恋爱的时候没有舍友指指点点了吗。

《记忆通道》（2）：用花里胡哨的技法，披着科幻的外衣讲了一个放下过去的故事，甚至也许还没放下，只是到日子了。

《契阔几何》（3）：挺完整的，嵌套结构做的也不错，就是故事有点简单了。

能不能不要搁那刷演技了，看的烦。

《涂色世界》（2）：就是为了看陈瑶看的这个剧。

“如果AI赢了，那AI就可以定义美。

”所以说你的意思就是美应该是涂色师定义喽。

剧情也太单薄了。

《天府十三区》（4）：节奏很舒服，小点小故事。

演员的表现力也很好。

总的来说是不错的尝试，有《黑镜》的形式，但是《黑镜》口碑的下滑，也说明了好点子的重要。

省流版本：好坏参杂，优劣不一。

有几段拍的很棒，有几部分改编的一塌糊涂。

好了，省流结束，愿意看我继续瞎唠叨的可以继续。

——————————————————————互联网浪潮催生了许多新生的平台，B站算是其中的成功者之一了。

从高粘度的二次元生态起家到尝试破圈走向更为广大的观众群体，以及拥抱短视频时代，B站一直在努力着。

然而，不少人对B站的态度可谓是五味杂陈。

B站既为番剧爱好者提供了一个观看日本动画片的平台，也孕育了一系列优质的国产动漫。

《罗小黑战记》、《那年那兔那些事》等优质国漫经受了时间考验，收获了良好的口碑。

但是，B站也曾经或依然推出了一些口碑没那么好的动漫，有些极端点的言论认为，B站就是某种意义上的一个《IP毁灭者》。

在诸多被B站毁了的IP中，《三体》算是一个典型代表了。

作为一个老三体粉，追完了三体第二部的动画和第一部的电视剧以及多人有声书的自己，算是有些发言权了。

先说暴论吧。

B站算是彻底把三体这个IP给毁了，至少在动漫领域。

无论是从建模的低劣，到剧情的魔改，以及角色塑造的崩坏来说；三体动画在广受差评的动画改编反例中，都是极其炸裂的存在。

如果说叶文洁老师在第一集就被塑造成了恐怖老奶奶还是一种编剧理解的偏差的话，那罗辑和庄颜的爱情故事可谓是连狗血都不配被称，只能说是逆天。

但凡或多或少看过一点三体原著的，都会对三体动画版感到难以理解。

用某种调侃性的话来说，三体这部动画哪里都好，就是如果不要和三体小说重名就更好了。

但是如果本文单纯停留在对三体动画的批判上，那就没什么意义了。

接下来我们步入正题，去分析一下《明日生存指南》这一系列短剧的集合，是如何表现出B站的典型特点的。

首先给出我的个人主观评分吧：单纯从动画片的剧上来说，莽撞人=契阔几何>记忆通道>云清明>涂色世界≈爱之狂想曲因为自己对涂色世界的动画改编版实在是不满意，所以，我去找到了小说原文。

其他几部短片的原文我有点懒得去找了，只找到了涂色世界和契阔几何的小说原文。

这两部小说都是发表在《科幻世界》上的作品。

我发现，涂色世界的小说原文并不糟糕，相反，有一种文艺小清新的范儿，读起来挺舒服的；但是被B站改编的乱七八糟。

而契阔几何则相反，小说有些晦涩难懂，但是改编成的动画则引人入胜。

所以，B站的典型特点就是发挥不稳定，周期性摆烂间歇性惊艳。

这恰好说明，小说改编动画是需要讲究技巧的。

涂色世界的世界观很大一部分是对未来的合理假设，而动画制作方花了很大力气去向读者说明这些世界观的假设部分；而没有将世界观阐述和剧情推动结合起来，仿佛历史课上老师对历史事件的机械教学；使得整个行为过于单调和直白。

同时，涂色世界的有些剧情的安排也不明不白，为了抢占项目就选择僭越法律对竞争的另一方实施车祸干预，但是是否真的有必要安排这么一个车祸干预的剧情却不清不楚，完全没有存在的合理性，好似编剧在拍脑门决策。

而契阔几何跟涂色世界相比则完全两个世界的故事。

契阔几何的剧情紧凑，伏笔设置适当；张弛结合，引人入胜。

但是要注意的是契阔几何的小说原版则有些晦涩。

所以，不得不承认契阔几何的动画编剧改编的非常优秀。

所以，我们意识到小说改编动画的过程中，编剧的水平是起决定性因素的关键。

动画的优劣和质量高低跟小说原本的质量固然存在一定的联系，但是真正决定动画质量的依然是编剧的水平和能力。

莽撞人:一个俗套的故事，看到中间就能猜到结尾，但因为蒋龙张弛，以及相声大师的演绎（他的台词咬字方式太戳我），我给满分云清明:数字生命，你都这个立意了，你用的那么个悬疑的拍摄手法，你就讲个这？

比上一个故事更俗套，完全没被感动到好吗！

爱之狂想曲:别的不说了，男女主你俩三年无话可谈，中间俩AI对话，你俩相当于念台词，中间每次AI故障你俩都尴尬的不知道说啥，咋就结尾忽然开窍了呢？

真突兀啊！

记忆通道:文艺可以，请先把故事讲明白，白瞎了我老段的演技！

故弄玄虚的鸽子哐哐飞……意识流形式我也很喜欢，但能不能把本子做好，再想表现形式契阔几何:虽然立意上来了，但本子一般，完事儿叙事节奏也不太好，貌似想营造层层反转的感觉，但没整好涂色:还不错，故事挺完整的，就是演员演技真的是……尴尬死，给三星吧十三区:节奏不错，故事也可以，关于三体、大刘、郭帆的调侃真的有被笑到哈哈哈，就是有些太单薄了，当个小短剧看还是可以的

影片中运用了大量的空镜来进行氛围的渲染，而空镜的氛围渲染主要依靠了灯光，灯光、服装和置景的设计暗含了本片一个非常鲜明的特点——色彩。

对本部影片色彩的注意始于舟舟这个角色的服装。

蒙面舟舟起初的身份是记忆窃贼，但常见影片中的窃贼均是不起眼的黑衣服，舟舟却一反常态穿着白色衣服，还是一套极为正式的西装。

一家三口的服装里，罗风无论成年还是幼年均身着黑色，叶子大部分时间身着白色，这说明这部影片中的色彩确实有设计且有独特意味。

联系类似鸽子之类的道具，以及婚礼上、罗风潜意识里的路人均身穿黑色，可以推测白色可能象征着幸福，而黑色象征着漠视、遗忘与痛苦，一直身着白色的叶子在死亡前的回忆里也换上了深色旗袍，对于罗风而言，这就是一段痛苦的记忆。

至于红色则更多是通过灯光来进行渲染，蒙面舟舟的出现永远伴随着大量红色灯光，记忆通道里也有大量红色灯光渲染，揭面后的舟舟虽然没有红色灯光做环境氛围，但眼里仍闪烁着似有若无的红光。

再回想到开头片名及AI系统的警告，似乎红色正是象征着系统、AI。

罗风与舟舟的对话后打开了门走入了红色通道内，也暗示了罗风并没有删除记忆回归现实世界。

整部影片的这三种特别鲜明的色彩：黑、白、红，恰恰也是这部影片中较为重要的眼睛意象的组成色彩，也正说明了影片围绕的主题：记住的痛苦、回忆中的幸福以及作为解决方案的AI。

【本片入围2023年FIRST青年电影展的先锋创作单元】影片《记忆通道》以软科幻的形式，将对过往创伤的执念演绎成一场追逐游戏，罗风儿子舟舟化身黑客进入父亲记忆，企图获取记忆密码，以此消除父亲对于母亲意外离世的自责与悲痛。

罗风在与突然闯进他记忆中的舟舟的对抗中，记下了过往不曾铭记的所有，并在最后走向了通往现实的大门。

本片是一个开放式的结局，最后舟舟是否跟随罗风一同前往现实是个谜。

本片故事简单清晰，影像风格突出，在视觉上给人带来强烈的冲击感。

影片整个空间都是罗风内心世界的外化，色彩、光线等运用具有表现主义电影风格的美感。

整部短片以大量的橙色，红色，黑色为主，直观地感受到罗风对于妻子死亡的悲伤和自责，内心世界十分阴暗和诡异。

影片中只有鸽子、叶子婚纱以及舟舟西服是白色，白色是纯洁美好的象征，这代表着罗风记忆里最美好的一部分。

儿子出现告知身份的时候，罗风的记忆空间里已经平复，大量的红色已经不在，取而代之的是表现冷静的冷色调。

白色西服的儿子舟舟对于罗风来说，是他灰暗记忆里的一束光，是他的拯救者。

鸽子象征着美好与自由，许多鸽子在罗风记忆中飞舞，这不仅是舟舟所养鸽子的化身，也代表着罗风还暂时无法走出记忆。

鸽子在叶子被杀的那刻染上了血，意味着罗风的内心被巨大的痛苦遮盖，美好不再。

在罗风打开大门，走出记忆通道那刻，门外飞着几只鸽子，这是否说明罗风已经走出了记忆的笼子？

片中大量眼睛的图像也给人留下深刻的印象。

罗风自责于过往对家庭，对妻子和孩子的缺席，所以在自己的记忆中全方位安放眼睛，只希望这样能够记住所有的一切。

段奕宏在这部短片中的演出，让我不禁模糊地想起多年以前的那部《记忆大师》。

同是记忆相关的题材，同样精彩的演技。

这部短片里，舟舟虽然是一个主要角色。

但对于罗一舟来说，为数不多的台词和镜头，可供他发挥的空间极小。

不过，他对人物的情感、情绪把握得非常到位，给人留下的印象十分深刻。

看过《后浪》任天真的都知道，他是一个眼神非常有戏，不用台词，仅凭眼神就能传递出丰富信息的演员。

一句“爸”，一个拥抱，一个特写镜头，所有的感情都在其中了。

罗一舟的声线很温柔，听他说话仿佛被注射了一针镇静剂，温柔又有力量。

他的声音，非常适合这部微电影，也非常适合诠释舟舟这个角色。

因此，尽管台词不多，但他足以给人留下深刻印象。

当舟舟安慰完爸爸起身那一刻的表情变化，从悲伤瞬间冷静，我才意识到舟舟可能不单纯是我所理解的，进入父亲的记忆通道拯救父亲的儿子。

回看舟舟与罗风的对话，舟舟把拯救父亲的行动称之为“玩游戏”，以及他蹲下泫然欲泣时，眼里闪烁着红色的光。

所以舟舟是AI吗？

如果是的话，原先的舟舟又去了哪里呢？

在假设舟舟为AI的基础上，我试图寻找真实舟舟变成AI的痕迹：永远被铭记的七岁生日、想要养但在整部影片都被放养的重要意象鸽子、没有被回答的问题以及在之后的记忆碎片中再也没出现过的身影，似乎说明了舟舟在罗风的记忆中只长到了七岁，叶子死后罗风就沉溺在回忆中再也无暇顾及现实生活中的任何事。

而舟舟可能不忍再看父亲沉溺于伤痛，自愿成为了AI获取进入父亲记忆通道的权限。

每一次舟舟安慰劝说完父亲，其实就完成了一次游戏的循环，舟舟起身的瞬间，游戏清零，所有情绪也随之归零。

罗风进门时，有个类似AI的声音说：“我会在那边等你，一起创造新的记忆吧。

”从简单的镜头语言来说，是罗风选择了遗忘而舟舟还未走出，但依然还有另一种可能性：声音的来源是AI舟舟，“那里”指的或许就是AI世界。

影片事实上多次暗示了罗风不愿意遗忘。

在选择实木地板的记忆里，叶子劝说罗风走，罗风回答“我要看着你，我得记住”；舟舟与罗风的对话中，罗风对舟舟的劝说也是回应“忘记，只是骗自己，或许是做给你们看”；影片结束，罗风走出去后，仍然表达了对过去美好回忆“一个都不能忘记”，并出现了与开头同样的窥视眼睛。

因此罗风最终还是选择以任何一种形式让自己留在了这个记忆里，也许就是成为这个AI世界的一部分——影片中贯穿始终的眼睛。

就像叶子在舟舟七岁生日说的那样，脐带是连接舟舟与妈妈的通道，而妈妈和爸爸之间也有通道，既是记忆通道，也是生命通道。

21年11月我开始接触这个项目，最初《云清明》有上传的概念和基础的三代人关系设定，我们便开始思索如何找到一个线上vs线下，虚拟vs真实，生vs死的故事线。

直到22年12月初开机，我们花了不少的时间和精力来思索可以呈现的故事，但从最初我便希望通过一个近未来的科幻概念，最终要落在写当下人们写实的存在困境。

经过了几稿完全不同的剧情走向，最终我们确定了现在的故事。

《云清明》带有传统东方特色的表达（例如长生不老），通过这个中式科幻寓言的视角，对生活提问，对遗憾与爱，悔恨与沉迷提问。

如果是你，你会怎么办？

《云清明》在更极端的生死困境里提问，然而本质上探讨的是我们每日都会遇到的问题。

故事中没有的坏人，“引诱”男主误入歧途的上传技术也很难说是邪恶的。

好或坏，不在于要或不要，是平衡。

男主角因为工作繁忙忽视了父亲，在父亲意外去世后得到天赐良机弥补遗憾的机会，但又因此沉迷，陷入更大危机的漩涡。

他忽视了身边妻儿，误导女儿，逐渐甚至分不清现实和虚幻，找不到生活里能能够、应该把握的。

特别疫情这几年，我们很多人都想过自己可以过的更好。

事业更好些，家庭条件，经济收入，或者亲密关系都应该更好点。

这个片子拍摄时也正逢十二月初疫情最严重时，拍摄带着极大的不确定性，也遇到各种最终克服了和没有克服的困难。

拍完之后我也有心存遗憾的部分，然而时过境迁，现在也发现不少惊喜。

也许“做好现在选择，以后不要后悔，不要有遗憾“是句没有多大用处的空话。

学会让爱和错过在生活里平静的同行，可能才是渐渐的成长。

《云清明》的男主忙活一轮后好像回到了原点，回到了“生活该有的样子”。

然而这一旅程里他感受到父亲的支持，妻子的理解、谅解，女儿的单纯可爱，自己的责任，他也找到了一份内心的平衡和自洽。

犹如水过无痕，却已载有一生的重量。

希望大家喜欢。

也希望大家拥有自己心中的宁静。

Oates胤超

7个故事《莽撞人》弘扬宣传了传统相声又增加了现代Al科技机器人的元素，描绘了相声文化传承中的人情味儿，结巴小孩和AI机器人=老师和他的“死对头”人不能忘本，对手同样也是激励自己成长的朋友。

《云清明》人死不能复生，但科技发达的未来可以读取死者灵魂，活着的人可以通过仪器和已经离开世界的人再虚拟世界中生活一个月，完成自己的憾事。

男主沉浸在和亡父的虚拟世界中，反而忽略了妻女的现实世界，导致他失去了未出世的儿子，所以影片告诉我们不要沉浸在悲伤的过去，得向前看《爱之狂想曲》依赖虚拟程序谈恋爱的现实人类已经丧失了自己的真实感情，按照统一的剧本谈恋爱，找话题等等，影片说可以相信爱存在，但真的很难《记忆的通道》痛苦的记忆是想忘也忘不掉的，但谁又能从记忆里抽身呢《切阔几何》人类意识的多样性，枯燥的一亿光年的太空旅行让长野和01号的向往大概成为了困住他的囚笼，说实话没看懂……《涂色世界》看涂色卡你能分辨到哪个程度，人的肉眼识别肯定有限，色彩也是阳光折射物体所显示的，真实的颜色是每个人所看到的吗？

《天府十三区》看完我都觉得我快成精神病了，养猪大户和外星人媳妇生下了无毛猫。。。

精神病院的人不认识红绿灯，是13区的人？！

好无厘头