007：大破天幕杀机

1.本作是所有007系列电影中第二次出现邦德中枪的情节，而且是在影片伊始，邦德第一次中枪是在1965年的“007之霹雳弹”中，当时邦德还是康纳利饰演。

2.本作是第一次影片官方在发布的各种材料和信息中称邦女郎为”Bond Women”而不是一直以来的”Bond Girls”.3.天幕危机和上一部量子危机相距4年，这也是007历史上第二长的代差，最长的代差则是1989年的杀人执照和1995年的黄金眼之间相距的6年，但当时一部分原因是更换了主演。

4.这是第一部在中国大陆取景拍摄的007电影，1989年的杀人执照曾有意来中国拍摄，但是因为天朝政府层层设限而最终搁浅。

5.天幕危机是007系列电影第三次在土耳其取景拍摄，值得一提的是天幕危机和1963年康纳利的俄罗斯之恋的外景地选择基本一致，土耳其和苏格兰。

6.本作中邦德偷偷摸上船和女主春宵一刻其实是007系列电影中邦德第二次有机会坐船，第一次是在布鲁斯南时代的择日而亡中。

而邦德在火车上大展拳脚则是常事，但本作中邦德前后在不同的两辆列车上与对手大打出手的安排则是第一次（伊斯坦布尔火车和伦敦地铁列车）。

7.本作是第三部有亚洲枪战戏份的007系列电影，也是第三部主要邦女郎有亚洲血统的007系列电影，前两部分别是67年的雷霆谷和97年的明日帝国（紫琼姐）。

包租婆元秋曾在74年的金枪客中出演，但只是路人角色，非传统意义的邦女郎。

8.Skyfall是所有007电影中用过最短的名字，而且007系列电影本身也很少使用一个单词作为片名。

9.本卫肖是第四名在007电影中饰演Q的演员，而且是第一次出现Q比007年轻的设定。

而现实中的他自称是电脑盲。

10.007系列电影第一次搭上IMAX便车，但并不是使用标准IMAX技术拍摄。

11.天幕危机的主题曲skyfall也是自麦当娜的Die Another Day之后，又一次主题曲和片名保持一致，也是在DC主演之后的第一次。

12.天幕危机143分钟的片长是007系列第二长的，只比最长的皇家赌场少一分钟。

13.本作是经典的阿斯顿马丁DB5第六次在007系列电影中出现，之前五次分别为金手指，霹雳弹，黄金眼，明日帝国和皇家赌场。

电影中DB5的车牌号是BMT 216A，与金手指和霹雳弹中车牌保持一致，致敬味道十足。

而本作中DB5不幸被直升机打成报废，这也是第一次。

14. Naomie Harris已经35岁，是007系列电影中出演主要邦女郎演员中年纪第三大的。

15.Sam Mendes曾凭借美国美人获得第72届奥斯卡最佳导演和最佳影片，是第一位执导007系列电影的奥斯卡获奖导演。

值得一提的是Medes曾和007扮演者DC的现任妻子Rachel Weisz有过一段恋情，之前也有传出Rachel Weisz可能会在本作中出演邦女郎。

16.本作中邦女郎Severine是Bernice Marlohe的第一次在大荧幕上以英语出演。

17.本片以追车戏开场，也是007系列电影中的第二次。

18.电影中007潜入M家中，是M的住所第五次在007系列电影中出现，也是DC主演007电影中连续第三次出现。

19.天幕危机中使用了超过500个CGI特效镜头，是007系列电影中第二多的，仅次于布鲁斯南的择日而亡。

20.Javier Bardem饰演大反派Silva，是007系列中第一次由西班牙演员出演一号反派。

也是第二个出演007大反派的奥斯卡影帝，第一个是雷霆谷中的老戏骨Christopher Walken.21.本片中出现的CNN电视新闻镜头中的出境记者确实是现实中CNN的出境记者Wolf Blitzer.22.军情6处本部遭袭是007系列电影中第二次出现，第一次是在黑日危机中。

23.天幕危机中Silva基地所在的无人岛是在日本的一个小岛拍摄的，也是007系列第3次在日本取景。

24.本片中邦德第一次清楚地让观众听见他爆出的粗口”fucking”.第二次在观众面前痛哭流涕。

25.天幕危机是朱迪丹奇从1995到2012的17年间第7次出演M，也是最后一次。

主演说......DC表示希望这是他的最后一部007电影，但是他很清楚制片方还会继续让他演下去，但他实在觉得自己有点老了。

Javier Bardem表示多年前自己曾经收到过出演邦德的邀请，但当时他觉得邦德的气质和自己不符（确实啊…..）。

Bernice Marlohe接受采访时说，在拍船上共浴的香艳场景时，DC的表现十分害羞，看到自己裸浴时露出一副十分可爱的”Oh my god”的表情，并要求穿着底裤拍，最后还是她对DC说，”Come on, Don’t be shy, I will do anything to make you feel comfortable.”

old fashion.vintage.classic.只能说，50周年纪念版不是随便拍的。

严格的来说我不算是个标准意义上的007 fan.看过的007电影数量也比较有限，但这应该是我最喜欢的一部。

那辆1963年阿斯顿马丁DB5出来的时候，感觉身上的汗毛孔都颤了一下。

部分归功于少年时代看《金手指》的回忆，部分归功于这部007性感到爆炸的摄影。

尤其是相当一部分漂亮而大胆的自然光（既包括magic time也包括夜景），我相信看过《毁灭之路》的人对山姆·门德斯的这次尝试不会太惊讶。

向经典英国电影致敬。

看到新MI6搬到地下的时候第一个反应就是the third man，而果不其然之后的追逐戏中各种即视。

此外，the 39 steps、 rebecca、the lady vanishes等等等等（呃主要是希胖的），当然也少不了一干007的传统杰作。

山姆·门德斯算是把自己在戏剧舞台上的硬货带到银幕上来了，关键几场戏的台词精致的要飞起来了。

说是莎剧范儿可能有点夸张，因为自身对戏剧的了解有限就不分析了，仁者见仁智者见智。

但是整体戏剧性的构思上绝对甩出大部分（在我看过的范围内）传统007电影一大截儿，别的不说首先巴登的反派是我见过塑造的最好的007反派人物，充满了内在的性格矛盾，又极度的危险，绝非弄个核弹炸掉地球那种傻不拉唧的危险可比，也不缺乏魅力。

围绕M女士构建核心冲突是个非常棒的设置，既回归传统，又有新意。

这是我见过形象最饱满的一个M，有血有肉，年迈的朱迪·丹奇是这部007电影中真正的邦女郎，甚至可能是最出彩的一个。

拉尔夫·费因斯在片子里打了个酱油，戏份略少但该出来的东西基本都出来了。

本·卫肖的Q先生基本就是一个小受的存在，不过演绎的还是很精彩。

说实话这么一群戏精里头表现最弱的就是丹尼尔·克雷格先生的占士邦了，好在邦先生还有肌肉。

“弑母”和“后安全”的主题。。。

一部娱乐至上的老牌动作电影这么玩真的大丈夫么。

坦白的说，skyfall是个大杂烩，充满了最正儿八经的007桥段和各种信手拈来之间产生的反差。

到了庄园保卫战那段，脑子里全是hellsing总部保卫战段子的乱入。。。

（毕竟silva和M的关系，也让人想起管家和因特古拉)。

而到了最后的教堂一场，影片瞬间化成了一个临时的小剧场，这种奇妙的混合感难以形容。

大概现如今一部好的007电影首先要做到的，就是让观众摆脱那些007式的情节思维套路。

就像skyfall里一面是眼花缭乱的高科技黑客攻防战，另一面是老式短猎枪的火并，skyfall给出的新奇感、不落窠臼，同时能保留传统的气质，正是它令人印象如此深刻的原因。

还有就是山姆·门德斯的节奏控制相当出彩，在没有任何动作电影拍摄经验的前提下难能可贵，并且融合了自己的风格。

顺便一提，虽然仅是一小段，但把魔都应有之美拍的极其到位。

最后吐槽一下译名，基本和剧情八竿子打不着。

影院上映时应该会去再看一遍。

凡是好莱坞大片，必有这么一个桥段：影片开始，出品公司的logo过后，马上会进入一场动作戏，然后才出现影片片名和主要演职员表。

这场动作戏虽然只有十分钟左右，只是影片的序曲，但它基本奠定了影片的格调，乃至王家卫的《一代宗师》也采用了这种方式。

尽管这是好莱坞大片的“序曲”，但若论紧张刺激的程度，不妨称为影片的第二高潮。

之所以这样做，就是为了挑起观众的情绪，让观众吊起一口气，后面的剧情全在这口气的基础上步步推进。

《天幕杀机》的这段“序曲”，开始颇令我失望。

追汽车、追摩托车，追火车，虽说也不乏刺激，却很老套，十几年前成龙大哥的《警察故事》系列就用过这样的桥段好吧？！

唯一的新意就是火车上的铲车，却仍不能阻止我连连的失望。

还记得《黑暗骑士》开始的飞机劫持人质的镜头吗？

看看人家诺兰那格调，门德斯简直就是乡巴佬。

正感叹文艺片导演还真不能拍这种大片时。

突然，一颗子弹射过来，邦德死了。

我立马清醒过来。

门德斯这小子有点门道。

“序曲”的这口气原来不在火力上，而在剧情上。

也同样奠定了这部影片的格调。

邦德是死不了的，路人皆知。

死的是以前的邦德。

不知从什么时候开始，作为间谍的邦德，拼的不再是智力，而是火力；007系列电影也不再关注邦德这个人，而是各种高科技武器的炫技和世界各地美景的“一日游”。

邦德成了一个符号，宛若京剧的脸谱。

《天幕杀机》上映时，是007系列电影的五十周年。

五十，知天命。

门德斯让邦德有了一个转身，不是华丽的，是古典的。

或许，影片序曲中的“追汽车，追摩托车，追火车”这“三追”也是这种古典的体现，原本在好莱坞的动作电影中，这“三追”是最传统的动作戏。

除此之外，影片中的古典情结俯首皆是。

每一部007的电影里，Q博士为邦德配备的武器是最令人期待的。

这一部里，年轻的Q博士给邦德的新式武器居然是一个无线电定位器和一把指纹手枪。

最有意味的是这部影片的选景，节俭程度在007系列电影中是罕见的，主要集中在土耳其、英国和中国这三个传统文化深厚的国家。

英国的戏份中，二战时的地下防空洞（其实是修建于18世纪的地下城堡）和传统的地铁站成了主要场景，而在中国又选了上海和澳门。

虽然上海代表着中国最现代的一面，但令人印象深刻的却是澳门那古香古色的赌场。

或许，这种现代和传统的对立也体现了007电影五十年发展所经历的矛盾。

影片越往后，这种古典的道具和场景越明显，最后，那辆在以前的007电影中出现过的老式汽车和古老的庄园，将影片的古典情怀推到了极致。

很多人用怀旧和复古来形容这一部的邦德电影，有一定的道理，至少这些看得见的道具和场景的确给人这样的感觉。

但我认为，影片最有古典情怀的是故事本身。

这次的邦德，面对的敌人不是一个集团，想要毁灭一个国家甚至整个世界，他所面对的是一个具体的人，而这个人也只是想复仇，杀掉毁掉他的那个人，即M。

单一的、线性的故事情节不仅不复杂，甚至有些简单。

也正因为如此，很多人吐槽这部影片的片名太坑爹，《天幕杀机》啊，《Skyfall》啊，天都塌下来了，至少也应该有个卫星、网络什么的，把全世界都给罩住，然后邦德出手拯救全世界，方显英雄本色啊。

这又是以前邦德的行动思路。

这一次，仅是个人恩怨，有血有肉。

因而，影片中令我印象颇深的是邦德屡次直面敌人，以一种古典式的决斗来解决问题。

澳门赌场里，邦德和三个保镖的打斗，没有权衡布局、审时度势，而是直接走过去，开打。

尤其是在蜥蜴池里和胖保镖的决斗，很像古罗马的角斗场。

类似的决斗，还出现在无人岛上，与哈维尔•巴登的枪斗。

使用的枪是古典的，决斗更是古典的。

影片的结尾，由于更多人的加入，决斗的形式有所改变。

但当那一群坏人包围庄园时，竟然有一种西部片的苍凉。

是因为邦德祖传的双筒猎枪使然？

是因为门德斯将所有的善恶都简化成西部片中的那两个准备拔枪的人？

无论如何，影片最后已经完全颠覆了007系列电影中的现代气息，而将古典情怀推向了高潮。

其实，影片故事的古典情怀来源于它所采用的原型，可能很多人没有发现，这个原型就是古希腊的《奥德赛》。

特洛伊战争之后，希腊军队在回家途中，因为英雄奥德修斯激怒海神波赛冬，波赛冬降祸于他，使他们遇到海难，全军覆没。

奥德修斯虽因机智和勇敢逃过一劫，但波赛冬的愤怒未息，故使奥德修斯找不到回家的航线而在大海里漂流。

虽然经历十年磨难，最后在诸神的帮忙下，奥德修斯终于回到家里，但家里已物是人非。

这一部的邦德像极了奥德修斯，同样是水中遇难，（不是偶然吧？

）侥幸存活，同样是一步步的找到回家的路。

当然邦德的家有两个，古老庄园和军情六处。

庄园已物是人非，最后只有军情六处，才是他唯一的家。

为什么门德斯要在邦德系列五十周年的时候，让邦德回头看看奥德修斯？

或许是因为，之前的邦德也和特洛伊战争之后的奥德修斯一样，因为屡战屡胜，而有些不知天高地厚了，需要经历磨难让他返回原初之地，以便找到前进之路。

然而，对于M来说，有另一原型，那就是圣经中的罪与赎罪。

哈维尔•巴登屡屡让M想想她的罪，影片的结尾，M用死亡来完成了这场赎罪。

当然，你也可以说，所有的故事不都是从这两个原型来的吗？

西方文化的源头原本就是这两个。

但，有一点不可否认：没有哪一部的邦德故事，和这两个原型如此之近。

以上剧透，慎入。

Part A来英国的时间越久，就越不敢妄言什么英格兰或者苏格兰的民族精神。

事情往往是这样的：文化这个东西真的是太多元太复杂了，了解地越深入，就越发地感到卑微。

正如在中国十几年让我无法正视那些开口闭口“中国人的劣根性”的文人，无论是想要振聋发聩还是沽名钓誉；英国的民族性，也是个永远说不完的话题。

但英国人聪明就聪明在，他们无法直接地用形容词来描述，干脆就开始甩意象。

是谁说外国人不懂得意象的？

英国人就懂。

阴云，高地，飘扬的米字旗，大本钟的尖顶，蜿蜒的泰晤士河，斗牛犬。

尽管英国并不能找到几个可以比肩的人，但他们还是大言不惭地把温斯顿•丘吉尔作为英国人的模板：出身高贵，举止严肃，脾气乖戾，偶有荒诞，能力卓越，魅力十足。

而这部Skyfall就想向英国重新宣扬这种丘吉尔式的英国个性，它所倡导的隐忍，不感情用事，对规则的如同信奉神明般的遵循，对自己国家的热爱，对荣誉的追求，以及在任何场合都不失风度和幽默的准则，有些已经是目前在英国不太容易见到的品质了。

而这部里，你会发现MI6几乎全员都是这种英式斗牛犬。

M夫人和007自然不必说，Mallory,甚至被007嘲笑为还在出痘的军需官Q, 也在他貌似柔软的外表之下展现出了坚韧的意志和出众的能力。

所以说啊，我们连爱国主义教育片都拍不过英国，这真的太令人悲伤了……Part B【以下全部赞本猫，节操丧失，正经人们，好到这里可以不用看了】本。

猫。

我。

的。

马。

子。

M夫人跟007说完你可以去见你的军需官了的时候，我就开始EHEHEHEHE.然后本猫穿着估计比他的体积还大的宅男外套一屁股坐在The National Gallery的那个厅【哦艹Turner那张我不知道看了多少遍！

多少遍啊！

国家美术馆我的圣地！

以后再去想到那凳子被本猫坐过之后我就更加无法淡定了】旁边开始用最完美的搭讪腔甩着约炮的小眼神跟007讨论艺术的时候，我觉得高潮的感觉也不过如此。

当然，就算两人唧唧喳喳地互相傲娇了半天，最后还是魅惑眼神地“007”“Q”上了。

【在那一瞬间掉进了00Q的大坑】后来，在MI6的地洞里，本猫挺着小身板并拢双腿穿着开襟毛线衫直愣愣地站在大屏幕前面的时候，我禁不住呻吟了一声。

那是萌的高峰，是萌的极致，是萌的化身。

随时觉得本猫就会把身子一蜷，头毛一抓，然后开始打呼噜，然后就想把本猫抱在怀里顺毛带搓揉，嘤。

到本猫被胸大无脑的邦德胡乱建言结果掉进Silva的陷阱里时，本猫尽管在语气上显出了焦急，神态细微传神地透出了一丝不安，但是姿态还是气定神闲，淡然地操纵007在伦敦地铁里上窜下跳，就像每一个喵星人找主人【奴才】要食物要水要抚摸时那种理所应当的感觉。

结果必然又是我不负众望地呻吟了。

上大学的时候，睡在我上铺的兄弟是一个间谍小说迷，而我是一个侦探小说迷，我们互相交流把自己的兴趣介绍给对方。

当时我问他，最好的间谍小说是什么？

他给我举了两部作品，一部是《潜艇消失的秘密》，另一部是《来自俄国的爱情》，当时我搜遍了图书馆和书店，也没找到这两本书，后来开始看邦德电影，当我看到肖恩·康纳利主演的第二部邦德片《铁金刚勇破间谍网》时，我惊奇的看到，它的英文片名叫做《From Russia with Love》——来自俄国的爱情。

　　　　 邦德电影已经经历第50个年头，换了六个演员了。

如果要我从中挑出我最喜欢的三部电影的话，我想应该是以下三部：肖恩·康纳利主演的《来自俄国的爱情》，皮尔斯·布鲁斯南主演的《黄金眼》，这两个没有什么可犹豫的。

那么第三部，权衡再三，我选择丹尼尔·克雷格主演的最新一集邦德电影《天幕危机》。

而我最喜欢的邦德扮演者，恰恰是没有作品入选的罗杰·摩尔，着实令人他妈的费解。

　　　　 我知道很多人并不青睐这部最新的邦德，感觉他过于狼狈，过于稚嫩，远远没有当年的从容和优雅，演员也不够英俊。

而实际上，这个邦德才是当年的邦德，而当年的邦德是以后的邦德，邦德也有前传，邦德也爱过。

我是看过弗莱明写的邦德小说的，邦德不像楚留香（尽管楚留香是以邦德为蓝本），一出场就站在了巅峰，他更像卫斯理，也是一步步成长起来的，小说里是有他的成长史的，他也结过婚，他也失过忆。

因此这部电影在我看来不仅没有反感，反而由衷地感到亲切，邦德带我们回到了他的家乡，壮阔的苏格兰高地，他的出生地，他父母的坟墓旁，就像蝙蝠侠前传一样，邦德的一生也因此完整了。

而这部影片，也是最具文艺范的一部邦德电影，在一部动作片的外表下，勾兑一点美国美人或是革命之路的内涵，一切就变得不仅仅是华丽了。

仿佛在邦德故事之中，又镶嵌进去一部莎翁的戏剧。

这部影片里真正的邦女郎是M女士，她不是情人，而是母亲。

通过她的一生，完成了对间谍世界的思索，他们的残酷，他们曾经的辉煌，以及他们如今的没落。

在听证会上，M女士念起了丁尼生的《尤利西斯》。

我想听到这一段，可能全世界的特工们都哭了。

杰克鲍尔哭了，贾森波恩哭了，伊森亨特哭了，也许哭的最惨的，是那个十年如一日追杀本拉登的玛雅。

那是真正的间谍世界，他们可以不屑于詹姆斯邦德的虚假，但他们不能不对M的独白共鸣。

　　　　 真正的间谍是什么样子的？

他们不会是罗伯特·拉德伦笔下的贾森·波恩，他们也不会是汤姆·克兰西笔下的杰克·瑞恩，他们也不会是杰克·鲍尔。

真正的间谍和普通人区别不大，并没有那么神通广大，不可战胜。

在我眼里，最经典的间谍片属于《春天的十七个瞬间》，属于《红场谍恋》，属于《德黑兰43年》，属于《猎杀本拉登》也许还包括我还没来得及观看的《锅匠，裁缝，士兵，间谍》。

影片中的间谍更真实，更脆弱，被绞杀在二战，冷战这样的大时代中，不停的挣扎，不停的撕扯，无法力挽狂澜，只能随遇而安，即使像左尔格这样的超级间谍，也会被轻易的绞杀在时代的悲剧中，在这些真正的间谍身上，没有了刀光剑影的刺激，多了些人性的复杂，历史的悲哀。

而这种力量才是最最震撼人心的，冷战过去了，属于间谍的黄金时代过去了，我们也只能在影像中去感受那群人别样的人生。

Skyfall(天幕庄园) 是James Bond 的老家，在苏格兰（原著作者Fleming虽然出生在伦敦，却有一半苏格兰血统）。

JB他爸Andrew Bond是苏格兰人，妈妈是瑞士人。

11岁的时候爸妈爬山遇害身亡，给他造成比较大的心理阴影，所以这一集里给他做测试的时候说skyfall，他表现得很不安，并且粗暴地打断了测试。

然后反派Sliva给他念他的测试报告的时候说他有“童年阴影”。

现实中，历任邦德的扮演者只有肖恩康纳利（1962-1071六次扮演007）是苏格兰人，最近这几集的克雷格是英格兰柴郡人。

007是一个编号，读作“洞洞拐”。

「00」是英国特务中最高级别，有杀人的特权（1989《杀人执照》），配上「7」的原因也有不同说法，有说法称这与James Bond第一个任务是在国际区号「7」的俄罗斯进行有关；还有说法是取材于政治密探John Dee，这位曾受命于伊利沙伯女王的现实版007，常在机密文件签上「007」。

James Bond在1962年与 翠莉萨伯爵夫人（翠丝）结婚（在戏里是在1969年的《女王密使》），翠丝被奸角布鲁弗和Irma Bunt枪杀，邦德变成鳏夫。

以后的片子也曾提及过这件事（海底城、杀人狂魔等），但他十分不喜欢别人提起。

这一集里的老爷车是阿斯顿马丁DB5，是邦德的第一辆座驾（1964《金手指》），档把儿打开之后的那个红色按钮可以把副驾驶上的人弹出去，所以M和邦德在车上的对话其实是这个意思。

电影中开的车和后来炸掉的车不是一辆，真车价值连城，炸掉的那辆是3D打印机打出来的，尽管是打印的，也要10万美元。

Q问007是不是还想要个圆珠笔炮弹，讽刺他为人古板，这个段子出自《黄金眼》。

多年以后，有个日本人被江湖称作“金手指”，他就是AV男优界的旗帜加藤鹰。

邦德五十周年的身份认同：“迟暮”而后“新生”文/独孤树《007之天降杀机》在香港已经上映十天了，然而邦德的号召力丝毫未减，即使是早场电影，上座率仍旧有八九成。

观众里年轻人与中年人的比例几乎是1:1，这么看来，邦德似乎从未过时。

总的来说，电影用五个叙事段落讨论关于“身份认同”的问题。

《天降杀机》打破了关于英雄的“不老神话”，将邦德、M与军情六处还原为普通人，他们不得不面对身体素质下降、“被退休”，甚至被裁撤的危机，处处透着“英雄迟暮”的悲凉气氛。

然而，电影通过邦德证明了一件事：所谓“老骥伏枥，志在千里”，只要还怀有一颗雄心，还被世人期待，即使是壮士暮年，也能重获新生。

现在让我们来梳理一下电影的五个叙事段落。

1、序幕电影开篇就是一场让观众屏住呼吸的追逐戏，二十几分钟里大秀邦德的车技与身手。

只可惜“英雄迟暮”，邦德迟迟未能拿下敌人。

担心卧底名单外泄的局长M下令开枪，不料打中邦德，序幕就这样伴随着邦德从山间大桥坠下而结束。

在这一段其实埋下了一个伏笔：M对特工们的“无情”，又或者，是既定制度对特工们的“无情”。

而这种无情，造就了一个扭曲的“堕天使”，也就是电影里的大反派席尔瓦，前军情六处的优秀特工。

2、从伦敦到上海在军情六处有难，M有危险的时候，“死而复生”的邦德及时回到了M身边。

看邦德气喘吁吁地做各种复工测试，不言而明，他的身体素质早已今时不同往日。

然而M为他掩饰了他不及格的测试结果，只因为她对他的信任：“只要他（邦德）说没问题，那么她就一定没问题。

”邦德带着新人卷毛Q给他的装备来到上海，敏捷的身手与冷静的头脑弥补了体力的衰减，最终完成了任务得到了新的线索。

3、从澳门到孤岛在赌场的打斗多多少少是为了展现邦德“状态回归”，那句“circle of life”不仅仅指代了“弱肉强食”，更代表了他体内重新燃起的“生生不息”的小宇宙。

反派席尔瓦出现，身着白衣，与邦德的黑衣形成详强烈对比。

席尔瓦在讲了一个“老鼠幸存者”的故事后，要邦德与他并肩毁掉M。

紧要关头，邦德瞬间撂倒了席尔瓦的所有跟班，用Q给他的无线电叫来了援军，生擒席尔瓦。

4、从军情六处到Skyfall被囚禁起来的席尔瓦见到M后，说出了自己认为M有罪的原因：当年，还是特工的他被俘虏，接着收受到了五个月求生不得求死不能的虐待，最后咬碎预埋在牙龈中的毒药求死。

然后他奇迹般地活了下来，只是脸被严重毁容。

后来他得知，“出卖”他的人就是亲手培养他的人，特工们的妈妈，M。

如同不愿给耶和华下跪而“坠天”的路西法，曾经优秀的特工席尔瓦带着对M的恨成为“堕天使”的一员，站到了军情六处的对立面。

而后席尔瓦逃走， Q意识到自己判断失误，席尔瓦是自投罗网甘愿被抓，目的就是接近M下杀手。

邦德第一时间赶到救下M，带着M来到了自己的家，真正的“Skyfall”猎场庄园，打算在这里结束这段“孽缘”。

5、大决战因为缺装备，邦德、老看守和M一起发挥“小鬼当家”的技能在庄园里布满陷阱。

打头阵的一大波小卒被消灭后，席尔瓦乘坐直升机出现。

M负伤，与老看守先逃走，被席尔瓦发现尾随。

邦德炸毁庄园后也随即出逃，终于在最后一刻赶到，飞刀解决了差点与M同归于尽的席尔瓦。

最终，M还是因伤势过重离开人世，她的离开换来了邦德彻底的回归与军情六处的继续存在。

电影最后在新的M对邦德下达命令的时候戛然而止，随着复古风格的007系列五十周年纪念LOGO渐渐淡去，电影行至尾声，留在脑海中的是LOGO上那短短的一句宣言：邦德还会回来，我们下次再见。

五个叙事段落衔接非常紧密，环环相扣，没有一个多余的情节或镜头。

叙事节奏张弛有度，收放自如，再加上几乎完美的配乐和来自Adele的主题曲，给观众带来了一场非常棒的视听体验。

某种程度上，《天降杀机》既是007系列之一，又游离于系列之外，它其实完全可以独立成篇。

《天降杀机》多了“人气儿”，少了“俗气”：特工不再是神一般的存在，而是如你我一般有各种危机的普通人之一。

邦德的五十周年“身份认同”由四个人一同建构完成，分别是席尔瓦（正邪对立）、卷毛Q（新旧对立）、M妈妈（旧的时代）、新M（新的时代）。

时代在变化，时间在飞奔，荧幕上的“不老神话”走下神坛，成为了有血有肉的人；新与旧碰撞后，两者达到了一个共生共荣的状态；终于，旧的时代过去，新的时代开启，特工的故事也将在下一个五十年开始新的篇章。

最后，不得不单独说一下老M局长。

她是一个太有魄力的女人，这种魄力能为她扫除一切阻碍，成他人所不能。

另一方面，她是备受煎熬的，因为她在不断地送自己的“孩子们”去死，而在责任在军令面前，她无能为力。

所以当她面对席尔瓦时，她无法呼唤他的名字，她只能和往常一样，决绝的走开。

回想起她在听证会上那番话以及她的遗言，只想感慨这女人承受了太多，但幸好她身边一直有007陪伴。

至于席尔瓦，“堕落天使”什么的和007来了一段路西法与拉斐尔式的基友对话，其实这一集的邦女郎是他才对。

他是体制的牺牲品，而最后他想毁灭的体制却因为他的举动得到了另一形式的加强，这使得这个角色更为可悲。

而新的M是我们亲爱的伏地魔大人，您会像打造食死徒一样打造军情六处吗？

让我们拭目以待。

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快一年没正经写东西了，吐槽功力大大退步，所以这篇必定不带感。

我这人的爱好，或者说低级趣味之一，就是看完电影之后上豆瓣，看各种吐槽影评。

从这个意义上讲，看一部烂片，比起看一部好片来，给我的乐趣要更多，因为看了好片大家都在分析剧情人物中心思想，我对这个完全没有兴趣。

我对文以载道也完全没有兴趣，文艺作品对我来说就是个乐，所以我的思想境界这么多年也一直没有提高，总是徘徊在“大内密探00发”和“Saturday Night Live”之间，而我这些年也一直致力于将各种片看出这两类作品的意味来，不管是建x伟业这样的国产主旋律，还是洛x矶之战这样的帝国主旋律。

所以你说我可能放过007之天塌了这样的主流大片吗？

（话说，这片港译叫“新铁金刚之智破天凶城”，谁会给自己家起名叫天凶城啊？

邦德爸你以为自己是撒旦吗？

盖个房子起名叫万魔殿？

你看你Hold得住吗？

早早死了吧？

而且哪里智破了？

放煤气罐炸房子算是智破吗？

）我现在是懒得写任何东西了，博客一年没正经写过，只想上豆瓣微博去看别人的各种吐槽。

结果发现，大家不是带着“烂片一生黑”的抵触情绪在吐，就是带着“天塌真爱不容玷污”的斗士精神在反吐。

难道就没有一个欢乐点的吗？

你们这些人看个电影还分成左右两派互相攻讦真的有意思吗？

你们对得起丹叔那一笑满脸大峡谷的容颜吗？

从各种吐槽中，完全可以看出，现在的观众的观影品位和要求确实在不断提高，放在15年前，根本就没有人吐“反派弱爆了机关枪突突都打不到主角”“炸房子打直升机太不靠谱了”这种龟毛的槽嘛，难道这不是动作电影的潜规则bug吗？

像黄金眼和明日帝国那种反派“劫持卫星以勒索巨额赎金顺便让英国回到原始社会”“发动世界大战以拉动报纸销量”这种完全不靠谱又毫无追求的犯罪动机大家都默默接受了，皮尔斯布鲁斯南一梭子机关枪就把直升飞机扫下来，开着坦克在俄罗斯拆房子还挡火车大家都默默接受了，与他相比，开个铲车还被贫铀弹打中，炸了自家房子才弄掉一架直升机的丹叔才叫弱爆了呢！

揪住“被狙击枪击中又掉了一百多米落进水里到底还能不能活”这种主角光环性质的bug吐槽还得到无数人的拥趸，说明了一个事实，这个片其实没有什么槽点。

事实上，007天塌的剧情闷得一比，第一遍看得我困意连连。

我对萨姆门德斯执导007的看法，在刚刚得知他被选中的时候就发表过，前情提要：http://blog.sina.com.cn/s/blog_3db057070100hmvu.html事实证明，我没看错他。

007天塌仍然一股闷骚范。

事实上我完全能够看出他想通过这个片子表现什么：冷战时期间谍战风光的一去不返，老派间谍工作的老无所依，Old Dog们以不变应万变的坚定与坚持，一群被侮辱的被损害的被抛弃的旧时代的象征如何涅槃重生，Sometimes old ways are better，拍拍肩上的灰，老家伙我还能再战50年！

可是能不要这么闷吗？

主角老骥伏枥就算了，能不能不要把节奏也拍得这么老骥伏枥啊？

身为文科生，我十分理解文科生的浪漫主义情怀的问题，但是这是动作片啊动作片！

能加点动作吗！

“一部有情怀的电影”放在动作片上只能惹人吐槽好不！

而且真的有人相信经过这部片子，007就会脱胎换骨，凤凰涅槃吗？

下一部换个导演就是另一种德行！

你们都醒醒吧！

但是我还是去二刷了，而且还刷了个IMAX。

原因嘛，大概是因为我一直很喜欢丹叔的007，虽然他招来的全是文青导演，剧情一部比一部闷，但是丹叔这个糙汉007一直是我的心头好。

他话不多，打手枪就打手枪，睡姑娘就睡姑娘，从不油腔滑调惹人烦；每次都把自己搞得一脸血，但是每次都铁血真汉子地带着一脸血完成任务，而且完成了就完成了，也从来不喊个“mission accomplishied”之类的跟上司邀功；没有高科技设备，全凭娘炮的瓦尔特小手枪和拳拳到肾真功夫，不开飞机不开坦克，去哪都发挥奥运精神，顶多开个铲车。

这种透着一股蓝领气息，专注基层五十年的处级干部现在去哪找啊？

从焦裕禄之后就没有了！

所以丹叔的Tom Ford西装姿从来也萌不到我，阿斯顿马丁跟他也完全不搭。

我为了两个场景去二刷了IMAX，一个是开头丹叔在小酒馆抱着胳膊趴在吧台上，一脸“啊啊啊啊好无聊……”“就剩10块钱了想喝酒可是肚子好饿……”“神烦！！！

”的表情，还有就是最后的毛衣夹克老猎枪，非常的Old Fashion Way，糙汉就得这样穿嘛，赵本山穿了Zegna也还是赵本山。

二刷完了我苏得五迷三道的，丹叔的007每一部都让人困得不行，每一部又都让人苏得不行，这两种截然相反的特质，搞得我简直要精神分裂。

皇家赌场里面他抱着绿姐尸体的表情让我每个细胞都在叫嚣着“谁来给他个HUG啊啊啊啊啊”虽然那表情仍然是满脸的大峡谷。

=====================================================如果说每一部007都是有主题的，皇家赌场的主题是“死女友”，量子危机的主题是“你杀我马子我杀你全家”，那么天塌的主题大概是“不怕神一样的对手，就怕猪一样的队友”。

其实猪队友这事，在丹叔的007中是有传统的。

比起量子危机这个完全在梦游的电影，天塌更像直接传承了皇家赌场的设定。

皇家赌场一开始就是一个菜鸟猪队友，捂着耳朵跟丹叔对讲，结果暴露了导致丹叔追着跑酷的跑了五公里还直接破墙而出坐实了“铁金刚”这个诨号，所以海神妹子在赌场里也摸着耳朵跟他对讲他简直吐槽无力。

这个妹子一枪把他轰下了瀑布，他都懒得生气，因为反正她也不是唯一的猪队友。

先是龙森同学，带着一个小队，打不过对方一个人，横七竖八的都躺了，还把硬盘弄丢；然后吧自己明明能打赢，M女士非得“take the bloody shot”，直接掉悬崖了。

Q也不给力，除了娘炮的ppk小手枪就只有Radio，吐槽人家跟不上时代，你倒是给人家点高级设备啊。

前一秒还志得意满地“I invented them”，下一秒就“shitshit”地被人给黑了，导致丹叔又跑了十公里。

守林人开着手电逃跑跟个活动靶子似的，导致丹叔又跑了十公里还掉冰洞，整部电影丹叔都在东奔西跑，导致最后巴登叔扮演的大反派被炸房子弄得灰头土脸地跟他说“That's so exhausting”的时候，我禁不住对他们俩人产生了深深的同情感。

M女士一直很精神，丹叔赶到戳死巴登叔，M女士就突然挂了，M女士您的开关在巴登叔身上吗！

但是最猪的队友，是大英政府。

本来这一切都不该发生的，如果不是大英政府为了削减预算，把配发给特工的自杀假牙里面的氰化钾，都换成了硫酸的话。

（也只能这么解释了吧谁家氰化钾能烧烂牙齿的啊？

）其实本片最猪的队友，是字幕翻译。

开场阿呆姑娘skyfall的时候，“you may have my number”翻成“你有我电话”，我们就笑了半小时！

后面果然也很奇葩，“使出吃奶的劲”“你下来吃奶一个给我看看”我们又笑了半个小时！

最后丹叔说“I always hated this place”翻成啥“总算结束了”，我就觉得，是啊，总算结束了，真是太累人了。

说起来，好像有访谈说，萨姆门德斯表示，自己这部电影受到了诺兰蝙蝠侠三部曲的启发，仔细一想，巴登叔故意被抓住又跑掉是在向小丑致敬吗？

同样都有烧房子情节，不过蝙蝠侠最终重建了庄园并在里面宅了八年，丹叔故作潇洒地两煤气罐炸了（已经被卖掉的）房子，把买家坑得死死的，这大概就是高帅富和工薪族的区别吧。

Ｍ还问他为啥不死着非要回来，这还用说吗，当然是因为只剩10块钱买了酒就没钱吃饭。

巴登叔比他强太多了，人家会用电脑！

没钱了还可以去当个码农什么的，这样不愁吃的都反社会了，他不回来难道自生自灭吗，原先好歹是处级干部，这心理落差哪受得了。

以及最后，这部电影里，丹叔的表情一直很淡定，被猪队友打下悬崖很淡定，死了女人也很淡定，烧了房子也很淡定，结果巴登叔把他的车炸了，他的表情一下子就变成“我杀你全家啊啊啊！！！！

”的港漫脸，这是怎么一回事啊。

本片上映后，真正的MI6秘密情报局（SIS）在《泰晤士报》上刊登了整版广告，标题为"如果成为好间谍的品质显而易见，就不会有好间谍"。

广告的目的是为揭穿电影小说中与间谍有关的传说和神话，因为真正的间谍工作不是"高速追逐和枪战"，他们不是"环球旅行的秘密特工"，他们只会“更普通“。

接上文👉：《量子危机》篇2012对于007系列是颇为特殊的节点，因为它不仅是玛雅预言中的世界末日，还是天幕坠落(Skyfall)的一年。

同年还有件大事，那就是伦敦奥运会：

2012年7月27日晚伦敦奥运会开幕式上，著名银幕特工詹姆斯·邦德和变身“邦女郎”的英国女王伊丽莎白二世纵身跳下直升机空降伦敦碗，开启了伦敦奥运会而实际跳下去的肯定不是真女王了。

42岁的马克·沙顿（中）假扮007，其好友加里·康纳利（右）则为女王充当“跳伞替身”。

不过不幸的是，奥运会开幕一个月后，马克·沙顿就把生命永远定格给了跳伞爱好……这段假跳伞是搭配真剪辑在奥运现场实况转播的，在实况里我们的邦德终于在现实生活中服务了一把女王大人。

007饰演者丹尼尔·克雷格与真·伊丽莎白二世女王，还有两只“小”柯基可见007系列在英国的影响力。

说回影片。

《天幕杀机》其实从英文片名“Skyfall”就能看出，十足的文艺。

其片名不像前两部"Casino Royale"和"Quantum of Solace"那样取自任何伊恩·弗莱明的原著。

编剧尼尔·珀维斯和罗伯特·韦德在凌晨两点想出了片名“Skyfall”。

尼尔和罗伯特曾说：我们需要一个令人难以忘怀的地名，而我只是把它从天上摘了下来。

结果它引起电影制作人的共鸣。

——Neal Purvis & Robert Wade这是由编剧团队直接提供片名的唯一邦德电影。

制片人芭芭拉·布洛科莉曾表示：该系列“从现在起将继续讲述其他不同的故事”（但不排除继续与量子组织发生关系）。

至于片名为什么都变得这么文艺，那是因为本片请了一位十分文艺的导演——萨姆·门德斯。

值得一提，他是《泰坦尼克号》女主凯特·温斯莱特的前夫此人凭银幕处女作《美国丽人》就拿到了第72届奥斯卡最佳导演奖，他与本片著名摄影师罗杰·迪金斯最近凭“一镜到底”的《1917》更是横扫各大颁奖典礼提名与奖项。

正是这么一位奇才，在他的带领下为007系列注入了一股忧郁与优雅并存的复古新风格，并在2013年奥斯卡颁奖典礼上助该片一举创下提名数量之最，成为奥斯卡提名最多的詹姆斯·邦德系列电影（五项提名：最佳摄影、歌曲、配乐、混音、音效剪辑，获奖两项：音效剪辑、配乐）。

而且这是三十年来第一次获得奥斯卡提名的邦德电影（好莱坞动作大片受颁奖青睐少之又少）。

至于选择他成为新一部007导演的原因，可能是因为经费不足…… 由于米高梅公司2010年的破产和延迟销售，在前期制作期间，门德斯仅被公司聘为顾问，以避免直接向他支付被归类为制作的真正导演费用。

而《天幕杀机》的开发和制作在2010-2011年间推迟了近九个月，项目一度被无限期暂停。

在此期间，尽管取消了融资，但这部电影的一些开发和前期制作工作仍在继续，目标是让这部詹姆斯·邦德电影在系列50周年之际（2012）上映。

所幸影片2011年1月恢复生产。

据报道，丹尼尔·克雷格在一个派对上向门德斯提供了导演的职位，随后安排门德斯与制片人会面，机缘从那里开始。

作为一个老男孩，门德斯拥有一辆邦德阿斯顿·马丁DB5汽车的压铸模型车，这激发了他在本片中加入这辆车的灵感。

如此文艺的导演，自然需要足够的时长来交代一个充满文艺的故事。

本作以2小时23分钟一度成为史上第二长的邦德电影，最长的一次则是《皇家赌场》(2006)，时间为2小时24分钟。

不过该记录随后被《幽灵党》(2015)打破，时间为2小时28分钟，但不出所料的应该是，新记录将会在今年年底被再次打破，因为官方宣布《无暇赴死》(2021)的片长为163分钟，即2小时43分钟，是邦德电影有史以来最长的一次。

相反，迄今为止最短的邦德系列电影为《量子危机》(2008)，该片的上映时间只有1小时46分钟……

好家伙，搞了半天一部比一部长呗，这钱越来越不好赚了说到影片的故事，也有一件很有趣的事在里面：据导演萨姆·门德斯说，《天幕杀机》的故事和风格都受到克里斯托弗·诺兰执导的《蝙蝠侠：侠影之谜》(2005)和《蝙蝠侠：黑暗骑士》(2008)的重大影响。

这些影响能从一批评论家将观影后的心情比作《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》(2012)中看出。

有趣的是，《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》(2012)中反复出现的台词是"permission to die 允许赴死"，这也是1989年詹姆斯·邦德漫画书的标题。

片尾邦德站在一栋楼顶，举着英格兰国旗眺望伦敦，也让人想起蝙蝠侠栖息在屋顶上眺望高谭市。

（p.s. 诺兰常说，经典的詹姆斯·邦德电影影响了他的黑暗骑士三部曲。

因此可以说，邦德启发了蝙蝠侠，蝙蝠侠又启发了邦德！

）关于这种明显的致敬循环，门德斯说："就（诺兰）的成就而言，特别是系列第二部《蝙蝠侠：黑暗骑士》(2008)，它取得的成就是一件不同寻常的事情，改变了每一个电影拍摄者的游戏规则。

诺兰证明，你可以拍一部惊心动魄且有趣的好莱坞大片，还能在其中放肆地塞入导演对现实生活的隐喻。

”显然诺兰老乡的成功激励了我们的文艺片大导萨姆·门德斯：

老子也要拿着制片人的钱尽情地霍霍！

于是就有了接下来这部与系列风格明显不同，又注入了新鲜元素的《天幕杀机》。

并且实践证明，这个转型赌对了！

最终影片豪取10亿美元票房，成为首部跻身全球票房10亿美元俱乐部的詹姆斯·邦德系列电影。

那废话不多说，让我们再次开始吧3. 《天幕杀机》

007：大破天幕杀机 (2012)7.22012 / 英国 美国 土耳其 / 动作 惊悚 冒险 / 萨姆·门德斯 / 丹尼尔·克雷格 朱迪·丹奇影片开头聚焦于土耳其最大城市伊斯坦布尔的某处走廊。

开场几秒是对詹姆斯·邦德之前电影中传统枪管序列的致敬。

这条长长的、黑暗的走廊尽头有一道亮光，类似于枪管的形状。

随后邦德进屋，貌似有人干掉了屋里的同伴，拿走了一块儿硬盘。

丢失的笔记本电脑硬盘而邦德来不及处理一位叫Ronson特工的伤势，就被M夫人呵斥赶紧追上凶手，显然这块儿硬盘里的信息非常重要。

紧接着就是一个汽车追逐序列，与《量子危机》开场一样。

不过邦德这次不是带着Mr. White，而是被一位女特工带着：

本作主要邦女郎：Eve Moneypenny 伊芙·莫尼彭妮Eve Moneypenny的扮演者娜奥米·哈里斯在参演本片时(2011)已经是35岁了，是扮演主要邦女郎的最年长女演员之一。

扮演邦德的丹尼尔·克雷格也不年轻，68年出生的他已经43岁了。

而最敬业的莫过于朱迪·丹奇，在这部电影中扮演M夫人时已经77岁了。

这也是丹奇第七次扮演M。

面对如此高龄的团队，尽管丹尼尔·克雷格在拍摄前大约六个月就开始做健身准备，但本片剧情还是为邦德的身体机能做出了一定安排，咱先往后看。

一阵追逐过后，Eve Moneypenny的路虎卫士逼停了反派的奥迪A5s。

但这段车戏其实是由车顶上的特技人员开车拍摄而成的：

许多汽车动作戏都是这样拍摄的，车顶才是真正的驾驶员，下面的演员摆pose，可以集中精力对话这是一种叫Go Mobile的车辆运动拍摄平台，由《谍影重重》系列制作团队打造，力争还原最真实的汽车追逐戏。

而在本片中，经常看英国老牌汽车节目《巅峰拍档》的朋友们可能会知道，坐在车顶驾驶的特技演员正是前“Stig”本·柯林斯，他以每小时50英里（每小时80公里）的速度在伊斯坦布尔拥挤的街道上驾驶。

多位英国拉力赛车冠军如马克·希金斯（Mark Higgins）是邦女郎的替身，基本所有的广角镜头都是他驾驶着路虎卫士在车流中穿行。

汽车追逐结束后，紧接着就是摩托追逐。

邦德与反派特工继续穿梭于伊斯坦布尔的大巴扎集市。

这是世界上最大、历史最悠久的集市之一，有61条街道，每天吸引多达40万游客，商店超过3000家。

（p.s. 在摩托车追逐中，可口可乐被喷洒在伊斯坦布尔街道上，以防止车辆滑动。

虽然可口可乐不是电影中的官方产品，但有一个零度可口可乐营销与电影有关。

不过零度可乐可能不会那么有效，因为正常可口可乐中的糖会使地面更粘稠……）

大巴扎集市建造于1461年，有近550年的历史，周围环绕着古老的香料集市和神话般的耶尼清真寺。

经过场地部、生产设计部、艺术部和道具部的共同努力，集市在周六晚上通宵布置好，看上去就像是人们期望从现场得到的真实反馈。

500名土耳其当地人员被带进大集市，为这里提供通常拥挤和热闹的气氛。

集市的屋顶是观赏伊斯坦布尔古老而充满活力天际线的壮观平台。

为了保护和保存大集市的历史建筑，剧组竭尽全力，其中包括在现有瓷砖上增添浮动钢制屋顶板，以保护原始结构。

由于该段追逐序列的危险性，剧组只能在周日，当集市关闭时，才能进入拍摄，共花了大约两个月的时间。

这其实还包括三个月的排练，四个月的准备，来自英国的200名剧组成员和另外200名当地摄制组，以制作大约12到14分钟的最终影片呈现效果。

值得一提的是，邦德与反派飙摩托车的狭窄屋顶，也被用于2009年的国际竞走比赛。

p.s. 此处邦德佩戴的领带是经过特殊加重的，避免当他高速骑行时四处飞扬。

既然提到服饰了，那还有值得一提的就是：本作继《量子危机》后延续了与美国时尚巨头Tom Ford的合作关系。

共有八十五个版本的詹姆斯·邦德Tom Ford套装，是为开场追逐序列定制的。

其中为丹尼尔·克雷格量身订做了30幅，为他的替身和特技替身制作了30幅。

这些西装的每个版本都是专门为开场序列的一个特定场景制作的。

例如，克雷格骑着本田CRF250R摩托车时穿着长袖的西装，这样衣服就不会在他的前臂上抬起。

（并且这是邦德第一次被看见穿着灰色的西装，而不是黑色的西装）经过一番激烈追逐，邦德与盗走硬盘的反派干到了火车上，并且在操作挖掘机的时不幸中弹：

邦德右胸中弹（其中残留的弹片会在后期发挥重要作用）然后就是一段转移载具的骚操作：

你好拽，我好喜欢接着他们又扭打到火车顶部：

此为邦德设法利用反派挂硬盘的绳子制服他邦女郎Eve Moneypenny也赶到山麓的另一侧，架狙掩护邦德。

Eve：火车马上就要到前面的隧道了，我会跟丢他们（但无法精确射击）随后M夫人展露出任务大于一切的冷酷，下令开枪。

（显然丢失的硬盘太重要了，重要性超过邦德……）

邦德应抢掉入水中。

这里特技替身安迪·李斯特表演了从桥上掉进河里的一幕。

装配工在火车车厢上安装了一台起重机，以固定安全绳。

安迪随后对枪声做出反应，从三百英尺（九十二米）的落差处软软地向后跳水。

这种跳跃特技是典型的邦迪安“Skyfall”式跳跃，也是本片片名的代名词。

然后借着水流助推的再一次“Skyfall”，片中缓缓响起了又一部能青史留名的片头曲……

Skyfall ×2……阿黛尔的《Skyfall》：

Skyfall8.8Adele / 2012在这里会为大家简要列一下这首歌比较知名的小tips：1. 阿黛尔的"Skyfall"为詹姆斯·邦德系列电影赢得第一个奥斯卡最佳原创歌曲奖。

2. "Skyfall"是詹姆斯·邦德主题曲首次进入美国BillBoard音乐排行榜Top100前十名，名列第八位，专辑发行头三天就在美国售出了26.1万张。

四十八小时内就在英国单曲排行榜上名列第四，随后一周名列第二，与前纪录保持者杜兰·杜兰乐队为《雷霆杀机》献唱的《赴汤蹈火》并列成为英国单曲史上最高的邦德歌曲。

这首歌在英国头两天就卖出了八万四千册，一周内卖出了九万二千册，并在十小时内就进入了英国iTunes排行榜的榜首。

该歌还在全球发行的第一天，就进入了21个国家的iTunes排行榜前十名。

其中，比利时、芬兰、德国、希腊、爱尔兰、荷兰、葡萄牙、西班牙和瑞典也名列第一。

3. 阿黛尔献唱的主题曲是麦当娜继《择日而亡》(2002)以来首次与电影重名的邦德歌曲。

4. "Skyfall"歌曲于伦敦时间2012年10月5日0:07a.m.（北京时间10月4日晚7:07p.m.）发行，此举是为纪念《诺博士》上映后007电影诞生50周年。

5. 阿黛尔录制主题曲时怀孕了。

在接受英国广播公司采访时，她说是怀孕激素导致她的声音更深，这就是为什么她在这首歌中的演唱音调能如此之低。

她还说，现在无法再重现当时那种低沉的音调。

第一幕完。

第二幕开始。

英国伦敦MI6总部M夫人正在写着邦德的讣告……

国防部高级官员，詹姆斯·邦德中校，在前往土耳其执行官方任务时失踪，据信已被杀害。

之后镜头还给了M夫人办公桌上一只斗牛犬瓷器雕像2秒左右的特写（面朝办公桌外摆放）：

M桌子上的瓷斗牛犬（后来她送给邦德）披着英国国旗。

这些斗牛犬雕像是由皇家道尔顿在二战期间创造的，以代表爱国主义。

然后M夫人去见一位刚上任的高级官员：

“伏地魔”拉尔夫·费因斯饰演的Gareth Mallory 加雷斯·马洛里从他们的谈话中我们知道距硬盘丢失已经三个月了，那个硬盘里存放着所有MI6北约计划的特工信息。

信息可能外泄使他们的生活受到波及。

而Gareth Mallory此次召M夫人前来的重要原因则是：

新M：英国政府想让您光荣退休了但M夫人没有领这个情，原因也很简单：

老M：如果我要离开的部门比我创建它时更糟，我的良心不会允许。

于是M夫人气鼓鼓地准备返回总部，但在路上接到了Q部门的电话，他们说：

有人正在解密被偷走的硬盘（左为M夫人助手Tanner）敢在太岁头上动土。

于是MI6也立刻追踪解密人的信号，并同步反馈给M夫人，结果发现……

还真是在太岁头上动土……M夫人助手Tanner说数据包连接到了总部的网络，是从总部防火墙后发出的。

随后M立刻命令追查其源头，看看到底是从谁的电脑发出的，结果更是意外……是从M夫人的电脑发出的。

于是M夫人命令立刻关闭电脑，结果蹦出来一段黑客动画：

Think On Your Sins：想想你的罪孽显然幕后黑手是一位认识M夫人的人，并对其和MI6展开了一场复仇行动。

待到M夫人接近MI6总部之时，没想到竟被警察拦下来了，于是M下捷豹盘问：

没想到还真·在太岁头上动土×2这段爆炸戏拍摄时，在伦敦市长办公室和伦敦交通局的合作和协助下，制作组能够关闭沃克斯豪尔大桥，以便M夫人目睹军情六处总部遭到恐袭的场景。

军情六处总部的爆炸以当天几场烟花为主要镜头，但随后在松林工作室的外景上以三分之一的比例建造了军情六处微缩模型，长期担任007电影特效专家的克里斯·科博尔德，是这部电影的特效和微缩效果监督员，他使用了28个炸药来复制之后特写镜头里的攻击。

随后镜头一转，我们发现邦德与一位美女在土耳其某处海边亲热。

显然邦德大难不死，但没有汇报回总部，享受了三个月的退休时光。

可以看到有两处明显伤口，之前反派特工射伤了邦德的右胸上部，Eve Moneypenny则射伤了肩部在这种状态下不知道去酒吧又喝了多久，在一次日常的新闻播报上邦德发现了异常：

我就不在这么几天，你们让人把老窝给端了，可真行！

于是镜头又切回伦敦，在参加完至少六名伤亡人员的葬礼后，M夫人带着丧到极点的情绪回到了家……

……但惊喜地发现邦德竟然又窜自己家来了而邦德上次非法造访还是在《皇家赌场》(2006)：感兴趣可见👉：《皇家赌场》篇

记得当时我挖过坑说要在《天幕杀机》里为大家揭晓M的真名，这回就来填坑了hh当时M夫人对邦德说不要再见他偷偷来自己家，但此时显然情绪低落的M借助邦德的出现上升了一波情绪，也就顾不得那么多了。

出自《皇家赌场》(2006)再次相见，邦德自然埋怨了一番M夫人当时做出的开枪决定，但还是被M的各种冷酷大道理怼了回去……

像极了和妈妈闹别扭失败的儿子……从对话里我们再次知道邦德是个孤儿（因为其被官方认定死亡后由于没有亲属，连他的房产都被政府收走了，目前无家可归……），这也证明了Vesper在与邦德初识时的心理分析是对的：

出自《皇家赌场》(2006)随后一脸胡茬又酗酒的邦德回到了时别多月的总部，他需要重新通过体能及心理测验才能入职。

在路上Tanner 坦纳（从《皇家赌场》就出现的M夫人的助手，不过之前存在感不强）告诉了邦德总部遇袭的经过，说有人黑进总部系统策划了针对MI6的恐怖袭击，还特意调取了M夫人的档案，可以说对M夫人了如指掌，不过目前还没有袭击她的迹象。

这说明反派想要先威吓一波M夫人，而这个人极有可能被M伤害过，才能做的这么绝。

邦德接着随车来到MI6新的临时总部，这是一个建于地下的隐蔽场所，是二战时期丘吉尔地堡的一部分，主要功能就是屏蔽反派强大的网络侵入技术。

欢迎来到MI6新总部Tanner告诉邦德明天他就能见到M夫人，还有Gareth Mallory，政府新任情报和安全委员会主席。

不光总部是新的，领导是新的，甚至连Tanner汇报的反派情况都是新的不能再新的。

各种逼逼叨算法、数据、计算机……我们的邦德对这些是真的一窍不通终于在数日的体能测试后，邦德展现出了老态：

可给个机会歇歇了……在接下来的射击环节中，邦德也展现出状态不佳的体能：

持枪的手，微微地抖最后一项一问一答式心理测验更是肆无忌惮：

全部问答为：Day日子=Wasted用来浪费/喝得烂醉<口>，Gun枪=Shot用来杀人，Agent特工=Provocateur挑衅者（Agent Provocateur也是伦敦高级内衣品牌），Woman=Provocatrix挑衅者（女），Heart心脏=Target目标，Bird鸟=Sky用来飞的，M M夫人=Bitch婊子……Sunlight日光=Swim游泳，Moonlight月光=Dance跳舞，Murder谋杀=Employment雇佣，Country国家=England英格兰，Skyfall=……邦德现在的状态其实很适合套用吉良吉影的自我介绍：我叫詹姆斯·邦德，年龄43岁，目前无家可归。

没有结婚，在陆军情报六处工作，近三个月每晚飘无定所。

不抽烟，酒那是开怀畅饮，每天11点从不上床睡觉，不是陪女人就是在酒吧。

（甚至边玩蝎子边喝酒，可谓把酒持蝎）这样几乎就是一醉到天亮，早上醒来像小婴儿一样，没有一点活力。

体测检查的结果自然也是有异常。

这是在说明我这个人希望过着退休躺平的生活。

但无奈M夫人和总部出事了，我无论如何必须回来卷。

这就是我对这社会的态度，也知道这就是属于我自己的职责。

不过，真要动手我也不会输给任何人就是了……生活毫无意义，留下的只有义务和职责。

邦德这种随处体现出来的丧其实也算本片一半的主题，它特别像导演另一部电影中的男主角：

《美国丽人》中的凯文·史派西一种人过中年对世界的乏味和无趣。

日出游泳，日落跳舞，夜夜笙歌，日日勤作。

艰苦的愉悦的忙碌的稀松的生活都见识过了，心中没有了方向。

尤其又被自己效忠的国家打了一枪，自然会沦落到这个状态。

而这种中产阶级中年男人的疲态，就是导演萨姆·门德斯的私心，回顾其电影，他特别喜欢表达这种类型角色的生活状态。

随后邦德回到住处拿刀豁出了残留在右胸的子弹残骸，并交给检验员检验。

右胸是操作挖掘机时被火车顶反派射伤的，邦德寄希望于分析弹道反查反派的相关信息第二天，是体测与心测成绩公布日。

邦德去见M夫人和Gareth Mallory，期间见到了Eve Moneypenny，两人一阵道歉和调侃后，了解到Eve Moneypenny因“射杀”邦德后调职了，目前就职于Gareth Mallory办公室。

随后邦德来到M夫人地下地堡里的新办公室，这里第二次出现了斗牛犬瓷器雕像，不过变成了面朝办公桌摆放，暗示了M为国家务必解决恐怖袭击的决心。

（p.s. 影片中特意出现的任何重复元素必有其意义）随后进行三方会谈：

M给邦德引荐之后的新MM夫人对邦德说他通过了测试（实际没通过）。

紧接着Gareth Mallory与M夫人就邦德的表现发生了争执，Mallory认为M夫人对邦德有了情感依赖，并且觉得这是一场年轻人的游戏了，邦德其实应该继续装死退休，而不是跑来逞强，并临走前撂了一句狠话：

你小子别把事情办砸了可见邦德没给这位后期的新M留个好印象……然后就开始谈正事。

Tanner汇报了邦德右胸弹片的分析结果：

这是一种稀有的军工级贫铀子弹随后分析出了三位嫌疑人，邦德直接指出了他：

此人名为Patrice 帕特里斯，邦德与其在土耳其火车上缠斗过而且经CIA朋友提供的线索，此人因谋杀也门大使在被美方通缉，因此美方查出了Patrice下一步行动地点：上海！

但在行动前，M夫人让邦德先去找新的Quatermaster 军需主任报道，拿点装备。

于是邦德去见新的Q，地点在英国国家美术馆。

这文艺的气息……不仅场景文艺，就连邦德与Q面前悬挂的那幅画也是导演想传达给观众的讯息。

这幅画是J.M.W. Turner1839年创作的作品《被拖去解体的战舰无畏号》（英文名：The Fighting Temeraire），描绘了Temeraire号从希尔内斯被拖曳至海斯解体的场景。

特纳绘画的主要动机是唤起人们对一艘曾经辉煌过的战舰的消亡的失落感。

这让人想起了这部电影的主题，即年迈的勇士M夫人和邦德，正从天幕坠落……而我们新任的Q正是：

非常受女性观众喜爱的本喵——本·威士肖本·威士肖是第四位在詹姆斯·邦德官方系列中扮演Q的演员。

而且标志着Q首次比詹姆斯·邦德年轻。

制片人表示：“当谈到试图重新引入Q的角色时，他现在是一个年轻的技术天才是有道理的，而这个角色就是考虑到这一点才写的。

”威士肖的Q被比作与Jack Dorsey（Twitter的创始人）、Mark Zuckerberg（Facebook的创始人）等人类似的计算机天才。

随后就是老少配组CP的时间：

大叔，俺就是你的新军需官两人经过一阵X世代与Y世代的灵魂交谈，开始了亲密无间的合作。

随后Q送了邦德一把新枪：

一把仅识别邦德指纹的沃尔特PPK/S 9毫米黑科技短枪，沃尔特PPK被认为是最受欢迎和广为人知的邦德枪，因为邦德在电影中使用它次数最多和一个定位发射器：

用于遇险的时候然后就是没有灵魂的一刻，当邦德怀念那些爆炸汽车、喷射飞机时，Q反而说：

我们真的不再喜欢这样做了……可能就是这句台词彻底惹恼了马修·沃恩，然后他拍出了新时代享乐特工片《王牌特工：特工学院》(2014)。

007不太行了，我们行！

第二幕完。

第三幕开始。

镜头抵达上海。

p.s. 这次《天幕杀机》在上海取景，使其成为首部在中国拍摄的邦德电影Patrice出现在上海浦东国际机场，而我们的邦德早已得到情报在此等候：

与邦德在土耳其搏斗过的Patrice

邦德……出机场后反派坐出租前往某处，邦德驱车跟随。

《天幕杀机》是第一部完全以数字方式拍摄的詹姆斯·邦德系列电影，因此充足的色彩宽容度能呈现美轮美奂的上海夜景。

随后Patrice进入陆家嘴三高楼之一的“开瓶器”——上海环球金融中心。

邦德在车上小试了一把自己的PPK指纹解锁，就看到Patrice杀死了大楼的保安，显然又想在这里进行某种暗杀任务。

随后邦德进楼，发现路上保安已全被解决。

Patrice则乘坐电梯上楼，邦德立马赶上：

宝刀未老！

（其实这段配乐明显效仿了汉斯·季莫的《蝙蝠侠：黑暗骑士》）然后就是一段科幻又迷离的赛博式摩天大楼场景。

不知道谁家的光纤宽带广告……只见Patrice非常精巧地取下一块儿玻璃，看来是要射击楼对面的某个目标，然后Patrice对面的房间灯亮了。

不得不说这部电影的摄影真的太绝了！

完全可以忽略剧情的那种！

摄影师罗杰·迪金斯yyds！

邦德继续悄悄靠近，显然Patrice要杀的是对面房间里一位买画的客人。

这幅私人拍卖的画是意大利艺术家阿梅迪奥·莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani）的《带扇的女人》（Woman with a Fan,1919）。

这是一次私人拍卖的原因是，这幅画于2010年5月从巴黎现代艺术博物馆失窃。

而它也会在《幽灵党》（2015）中再次出现邦德没能阻止Patrice的刺杀，随后二人开始扭打，最后Patrice掉下大楼而亡。

（不过这些场景都是在伦敦拍摄完成的，包括第三幕一开头的屋顶泳池场景，它们都在后期合成到了上海的夜色中）正当唯一的线索又随风而去时，邦德发现楼对面那位搞私人拍卖的美女在注视着他。

次情节A：一位神秘美女随后邦德通过检查Patrice遗留的作案工具箱，发现了一枚带有龙图案的硬币，并且侧面刻印着：

M A C A U——澳门第三幕完。

第四幕开始。

于是这趟也没白来，又有下一个动机了。

镜头一转，身在伦敦的M夫人继续研究被黑的电脑。

（p.s. 这段戏里M夫人的房子是詹姆斯·邦德系列传奇作曲家约翰·巴里的故居。

电影制作人认为，拍这段戏会是对已故作曲家的强烈致敬。

约翰·巴里定义了007系列标志性的主题音乐，他的作品是系列后期作曲家大卫·阿诺德创作现代邦德音乐的核心灵感来源。

约翰·巴里于2011年去世。

不过大卫·阿诺德由于担任2012年伦敦奥运会音乐总监的职责而无法为这部电影配乐，因此与导演萨姆·门德斯长期合作的作曲家托马斯·纽曼接过了向巴里致敬的指挥棒。

）哪知突然又蹦出来一个黑客程序：

骷髅头下方小字：点击“这里”来洗清你的罪孽原来反派先公开了五个从硬盘中破译的MI6特工信息，作为某种威胁。

信息被放到了Youtube上……不过视频中泄露的特工名字是制作组成员的名字，它们包括：艺术总监保罗·英格利斯，助理执行制片人安迪·苏里和特效技术员史蒂夫·贝尼莉莎。

另外两个名字曼苏尔·迪姆卡和本·达希尔似乎并不是基于任何人。

在视频的最后，施虐狂式的反派说每周都会再泄露五位特工的信息，因此找出信息源头刻不容缓。

来到澳门我们的邦德自然从上海根据那枚硬币跟到了这里……

……还有主要邦女郎Eve Moneypenny随后邦德想刮胡子。

我喜欢以保守的方式做一些事情（指用刮胡刀手工刮胡子）Eve Moneypenny则帮他刮上了，边刮边改善了邦德对其现上司Gareth Mallory的印象。

原来Gareth Mallory并不是那种一直坐办公室的官僚，他之前是北爱尔兰赫里福德团的陆军中尉，在爱尔兰共和军服役过三个月。

这段是实拍，一个刮不好又要写讣告了胡子刮净了，可以出发了。

前往金龙赌场，找私人拍卖美女。

其实澳门赌场这段戏主要在日本长崎拍的，外加后期特效合成了一个“金龙赌场”……英国松林工作室的外景水容器被用来制作了金龙赌场的外墙。

布景则由三百盏浮灯和两个三十英尺高的龙头点亮。

十二名工匠从中国飞来，以创造真实的结构。

整个赌场由缠绕的钢缆、丝绸织物制成，并由四百个灯泡从内部照亮。

进入赌场后，邦德朝靠在左边柱子上的Eve Moneypenny发出了警告：

不要碰你（带有通讯装置）的耳朵这是对《皇家赌场》(2006)开头马达加斯加追逐戏里的一个细节致敬：

特工边碰耳朵边通话特别不专业（当然那个年代的通信技术不大行……）随后邦德用从Patrice那得到的龙头硬币兑换筹码，显然它具有某种高级权限，服务员立刻去找领导汇报了。

而赌场领导正是邦德上海那晚在大楼对面的女人而且一枚龙头硬币也能兑换一箱钱，想必是反派组织给Patrice的酬劳了。

全是面值500元的欧元，约400多万既然照面了，邦德随即和神秘私人拍卖女聊上了天。

得知女人叫Severine 赛维琳“Sévérine”这个词是一个源自法语的拉丁语名字，翻译成英语的意思是“严厉”。

演员Bérénice Marlohe 贝纳尼丝·玛尔洛说她饰演Severine的灵感来源于希腊神话中“The Chimera”（奇美拉）中的Sévérine角色。

奇美拉希腊语本意为“母山羊，一种在小亚细亚的利西亚地区喷火的可怕雌性生物，由三种动物的部分组成：狮子、蛇和山羊。

贝纳尼丝·玛尔洛曾说：“我想让那种危险通过她蔓延，但同时，我想创造一个真正的人类，拥有一系列的情感，以及我们作为人类所经历的内心斗争。

” 但是邦德在与这个“根本不可能驯服”的女人聊了一会儿天后，就搞定了她。

因为邦德看出了这个女人的保镖并不是在保护她，而是在控制她，而她手臂上的纹身也另有玄机：

是从事sex贸易的标志Severine可能还是个小女孩儿时就被卖到这里来了，但邦德一提起她背后的人她就禁不住颤抖，可见Patrice的上级反派是个足以令人恐惧的狠角色。

通过出色的心理分析后，邦德主动提出帮助Severine，除去她恐惧的源头，前提是要Severine带自己去见他。

Severine思索了一阵后同意了，还告诉邦德他现在身处危机，如果能逃出赌场，就到一艘叫“奇美拉”号的游艇上找她。

随后就是摆脱追杀的时刻，并且三位亚洲杀手中的一位很有来头：

有没有看出这是谁？

没错这就是来自黑龙江哈尔滨当时还没太出名的武术指导——杨亮！

这老兄在《碟中谍6》(2018)里把阿汤哥和大超虐的不行

网友恶搞：你不会想和这个男人身处一间厕所——伊森·亨特不过显然因为杨亮还没有太出名，所以《天幕杀机》(2012)里只是一个酱油角色。

（想想还是挺励志的）打到只剩三分之一，邦德的枪被大胖胖抢走，但其因为没有指纹解锁权限无法发射子弹，随后被赌场养殖的一种“观景”动物科莫多巨蜥叼走。

这段戏里的两只科莫多巨蜥完全由计算机生成，使用实际上并不存在的组件拍摄的困难足以说服导演萨姆·门德斯之后永远不再使用CGI创建角色。

其中还有一点很有意思。

如果大家仔细观察科莫多龙坑的场景，会注意到丹尼尔·克雷格有奇怪的外观——矮胖的手。

手部非常奇怪这是因为在拍摄期间，克雷格去商店买了一双手套，他认为适合007，于是导演萨姆·门德斯同意让他在现场佩戴。

但后来在剪辑过程中，他们意识到手套不符合该场景的逻辑：詹姆斯·邦德的枪被一个敌人拿起，而他无法发射，因为枪已经编码到邦德的手掌印上，只允许邦德发射。

所以戴手套的邦德是没有意义的，他这样的话就不能开枪了。

于是经过一系列疯狂的计算，发现重新拍摄该场景会非常昂贵，因此该场景下克雷格的手变成了CGI……之后就是去奇美拉号赴约的时刻。

据英国太阳报报道，丹尼尔·克雷格在拍摄他们洗澡的爱情戏之前很腼腆和犹豫。

Severine的演员说：“他非常害羞，当他看到我进入淋浴间时，他就像，'哦，我的上帝'。

他试图在淋浴场景中保持他的内裤平整，但我说，'不，来吧，不要害羞。

我会做任何事情让你感到舒服。

'”第四幕完。

第五幕开始。

镜头切回伦敦。

之前被泄露的5名特工造成了恶劣影响，其中一位被恐怖组织当众处死，MI6面临了更大的社会舆论。

而M夫人也清醒地认识到这位潜在的敌人一定是他们曾经的一员，而且可能是M夫人原先在香港任职时认识的人（根据Tanner之前的猜测）。

他一定是我们一员（或曾经是），与邦德一样但仅仅这样的猜测无法满足伦敦自负的旧官僚们，他们执意要M夫人公开出席一次质询会，来解释她率领的隐蔽部门为何会出现这样重大的战略问题。

因此如今可谓争分夺秒。

邦德携重大使命随Severine来到了反派的老窝，日本长崎县长崎市505个荒岛之一的——端岛。

端岛又称军舰岛，曾是全世界人口最稠密的地区。

但是自从1974年煤矿业陷入萧条，这座岛便遭到了遗弃。

岛上房屋的所有者三菱汽车公司一次性解雇了岛上的所有员工，于是这里就变成了荒岛。

但邦德很不幸和Severine一块儿被反派控制了起来。

端岛当年几乎一夜间变成荒城，还残留着那一时间节点的各种讯息而Severine在路上解释了这座岛变成荒城的原因，是由这位神秘反派人物当年用计算机散布了假消息，导致人们被迫撤出（显然是虚构……只为增加反派的能力值）随后二人被迫分开，邦德终于见到了这位法力无边的反派——Raoul Silva 拉乌尔·席尔瓦。

其正好在影片1小时10分钟时出现。

詹姆斯·邦德与蒂亚戈·罗德里格斯（又名Raoul Silva 拉乌尔·席尔瓦）相遇的挑衅场面，似乎有些同志的诱惑，常常在丹尼尔·克雷格和哈维尔·巴登之间引起笑声，以缓解二人的紧张关系。

哈维尔·巴登饰演的反派“拉乌尔·席尔瓦”实际上是一个别名，角色的真名是蒂亚戈·罗德里格斯。

“席尔瓦”或“达席尔瓦”，是葡萄牙和巴西等葡语国家最常见的姓氏。

它的意思源自拉丁语“silva”，意思是“森林”或“林地”。

人们的流动导致这个名字在许多地方被使用。

这部电影的编剧在写剧本时考虑到了哈维尔·巴登的国籍，因为巴登喜欢将电影剧本翻译成他的母语西班牙语来准备台词，以便更好地了解故事和他的角色。

哈维尔·巴登形容他的角色性格是“死亡天使，一个非常干净的麻烦清除者，只是碰巧处在一个腐烂的系统里面。

他有一个非常个人的目标，不是想摧毁世界，而是专注于某一个人（M夫人）复仇”。

巴登还解释了在恶棍心理深处找到角色的问题："这总是关于谁是角色背后的人。

对我来说，扮演一个我认为是某种象征的角色是非常困难的。

在这种情况下，会有一个人受苦，一个充满痛苦和沮丧的人，而他只是想解决这种情况。

在这段旅程中，会有搞笑或咄咄逼人的表演余地，但我完全可以理解他是谁，这帮助我描绘了他。

明显能看出两人竭力控制住想搞笑的冲动（哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈）果然Silva是M夫人原来的手下，1986-1997在香港效忠于M。

据Silva表示他当年就像如今的邦德一样受到M夫人喜爱。

这种前特工的设定出现在邦德电影不是第一次了，比如《黄金眼》 (1995) 的主要反派是007的前同事006 Alec Trevelyan(由肖恩·宾饰演)。

随后Silva向邦德展示了一波他真正的体能+心理测量成绩（顺带又秀了把黑客操作）

总之各项基本都不合格……但Silva显然不想对邦德做出什么体罚措施（因为没有必要），他表现得像邦德的亲兄弟一样，给他松了绑，承认了一切邦德想要问的事情，还对他说：

如果你想，你可以随意选择你喜欢的秘密任务，而不再给任何人打工，像我一样这种傻冒操作，应该不像是一个智商正常的反派做出的举动，显然他别有所图。

接着邦德与Silva来到室外。

伴随着喇叭里播放的二战时期法国歌曲《Boum!》，他们来到被绑着的Severine面前。

可怜的Severine变成了赌命游戏的玩物Silva说要给邦德第二次体测的机会，打掉Severine头上珍藏了50年的麦卡伦（MACALLAN）威士忌……

……用一把被称为“女士枪”的贝雷塔 Beretta M418邦德被迫举枪。

持枪的手，微微地抖×2然后没有射中，Silva随后举枪打死了Severine。

这就导致在连续三部詹姆斯·邦德系列电影（《皇家赌场》(2006)、《量子危机》(2008)和本片）中，与邦德拥有一夜情的每个有特色的女孩都以死亡告终。

这包括：Solange(Alex Dimitrios的老婆)、Vesper Lynd、Agent Strawberry Fields和Severine。

他没和Camille Montes或Eve Moneypenny小姐睡觉，结果这俩人都活着……Severine的次情节A结束，不过此时Q的增援也及时赶到端岛，抓走了Silva。

发射器立大功第五幕完。

第六幕开始。

再次回到伦敦。

邦德与M夫人去见刚抓回来的Silva。

Silva透露了自己为何如此恨M夫人：

M夫人导致他被囚禁在一个几乎没有空气的屋子里五个月，并且被折磨直到有一天他意识到是M冷酷背叛了他（为了某种更高利益不得不牺牲他，像片头枪击邦德那样），随后他选择了用藏在牙中的氟化物自杀，不过没死成，之后就变成了这个样子：

并认定命运要他复仇M这里值得一提的是，詹姆斯·邦德系列电影中的反派人物常常有一些生理上的障碍或特点，使他们与众不同。

在这部电影中，Silva的下巴是假的。

这是由于他企图自杀时，在他的左后臼齿植入的氢氰酸胶囊被打破，造成他的下颚骨物理伤疤。

不得不说这段演的太好了！

M夫人可能由于内疚或想打消邦德的疑虑，在路上向邦德说出了Silva的真名，以示自己一直记得原来的特工。

蒂亚戈·罗德里格兹而M抛弃他是因为：

此人太出色了，出色到飘了起来，在97香港回归前还黑中国，不想让权力顺利交接，于是M抛弃了他然后M夫人让邦德查出Silva电脑里的秘密，自己就动身去之前提到过的质询会了。

可一个黑客的电脑岂会这么简单。

我们的Q绕过重重障碍解锁了Silva的秘密后，发现了一张伦敦地下铁路系统的地图，然后整个地堡与地下有关的开关就全部被打开了。

显然Silva是故意被抓，诱导Q破解其电脑，进而更方便地黑入新MI6，开展在伦敦的某项恐怖活动而Silva自然也跑了……

空无一人紧接着就是一段伦敦地铁管道追逐，Silva从同伙那拿到一套警察的制服，然后上了车，邦德紧随其后。

易装后的Silva在其中邦德意识到Silva的目标一直是也会永远是M夫人，他让Q提醒M赶紧撤离质询会，但M在质询会上与部长刚上了，无法抽身……

老娘想撤撤不动啊……随后就是激烈的追逐：

这段丹尼尔·克雷格亲身演绎成龙快乐梯然而结果夸张的是，Silva竟然在准备前往路面的地方放置了炸药为阻断前来追赶的任何人，于是我们的邦德差点被一辆地铁无情地碾过，Silva也趁乱逃脱：

伦敦地铁列车事故是在英国松林制片厂庞大的”007舞台“拍摄的，该舞台一直是过去大部分超大规模邦德布景的拍摄地。

为拍摄这段地铁坠落戏，剧组建造了两个全尺寸的复制地铁车厢，每个车厢重约5至7吨，对应真实车厢的25至30吨。

列车被抬到距布景底座约20英尺的轨道上，在剧组的天花板附近。

破损的轨道向下弯曲，单轨从上方支撑着车厢。

然后火车在单轨引导的高架轨道上加速，由于它们偏离轨道因此撞穿了由可分离元件组成的地下墓穴天花板。

在火车坠毁时，它拆除了”007舞台“的大部分。

后来在后期制作中加入了数字特效，以锦上添花。

整个地铁坠落过程让摄制组留在现场太危险了，于是他们在”007舞台“周围放置了11个遥控摄像机，以从各个角度捕捉到整个坠落画面。

然后战局转入地上。

伴随着M夫人在质询会上引入的阿尔弗雷德·丁尼生勋爵的诗（《尤利西斯》中的《To strive, to seek, to find and not to yield》）。

影片又开启了一段极其文艺至少达到奥斯卡级别的平行蒙太奇。

全文如下：We are not now that strength 如今我们已年老力衰，which in old days moved earth and heaven; 再也不是当年能撼天动地的人；That which we are, we are; 这就是我们，我们如今的样子；One equal temper of heroic hearts; 往昔那颗一往无前的英雄心；Made weak by time and fate, but strong in will; 被时间和命运消磨，但是豪情不减；To strive, to seek, to find 这颗心还是会去奋斗，去寻找，去发掘，and not to yield. 并且永不屈服。

——Alfredlord Tennyson 阿尔弗雷德·丁尼生

文艺吧，文艺就对了……奥斯卡那帮老头子评委就爱看这种蒙太奇！

然后诗结束了，Silva也赶到质询会场了。

不过他面对M时还是犹豫了两秒，给Gareth Mallory机会救下了M夫人。

加印象分的操作随后邦德赶到，Gareth Mallory也展现出了服役时的实力，他们连同会场旁听的Eve Moneypenny一同打退了敌人，Silva见状只能不甘地逃离。

单手举枪横移的邦德帅炸了！

待邦德追出会场时Silva已经乘车跑了，于是他心生一计。

我直接拐走M夫人！

（Tanner：？？？

）在车上邦德说出了他的计划，既然Silva的目标一直是也会永远是M夫人，那不如利用M夫人作诱饵，使Silva处于被动位置。

于是借助Q的力量，邦德携M夫人消失了，还故意给Silva留下了追踪线索。

开着007经典款阿斯顿·马丁DB5，奔向下一个目标！

第六幕完。

第七幕开始。

其实这次袭击也算帮了MI6大忙。

正当部长们觉得隐蔽战线漏洞百出时，Silva就及时出现提醒了他们：

这个世界还需要007而007带M夫人来到了他成长的地方：

苏格兰苏格兰格伦科是本片第七幕的拍摄地点。

在詹姆斯·邦德的小说《女王密使》中，伊恩·弗莱明给邦德一种家庭背景感，他写道邦德的父亲安德鲁来自格伦科。

而格伦科地区是苏格兰最具标志性的景观之一，山区拥有世界上最古老的沉积层和火山地层。

在这部电影中，这些山脉是邦德和M在阿斯顿·马丁DB5中穿过格伦科风景秀丽道路的美丽背景。

制片人芭芭拉·布罗科利说：“我们想真正挖掘邦德和M之间的关系，因为这是他一生中最重要的关系。

M是唯一代表他权威的人。

你有两个非凡的演员，我们只是想，让他们一路走来。

结果效果非常好，这是一个非常感人的故事。

” 随后邦德带M夫人欣赏了沿途苍茫又葱郁的苏格兰美景后，将车徐徐地驶入一处宅邸：

SKYFALL——天幕庄园SKYFALL(天幕庄园，也是片名)是James Bond的老家，11岁时邦德的爸妈爬山遇害身亡，给他造成了比较大的心理阴影。

所以本片之前做一问一答式心理测试时邦德最终被问到skyfall，他表现得很不安，并且粗暴地打断了测试。

（而且反派Sliva在给邦德念他的测试报告时也提到他有“童年阴影”）这部电影还讲述了詹姆斯·邦德的苏格兰血统。

邦德的家族史是由伊恩·弗莱明在邦德小说《女王密使》中创造的。

弗莱明在看到肖恩·康纳利爵士（苏格兰人）在《诺博士》（1962年）中饰演的邦德后，受到启发，将邦德家谱的背景故事添加到书中。

这是第二次在官方的詹姆斯·邦德电影里讨论他父母的死，而第一次是在《黄金眼》(1995)。

随后二人来到庄园领主屋前：

一座破的不能再破的大House并在里面见到了邦德儿时认识的大叔：Kincade 金凯德

由阿尔伯特·芬尼饰演之后一行人准备即将到来的遭遇战。

在这里我们见到了邦德老爸的猎枪：

A B代表安德鲁·邦德，是007的老爸。

这是一把0.500口径的Nitro Express 硝基特快猎枪，是一种威力极强的猎象枪还有一些仅存的武器装备……

两杆猎枪，一把手枪三梭弹夹，一把匕首不过这座老House也是另有玄机，它有一个地洞，可以供危机时逃跑：

牧师洞这部电影暗示邦德的祖先是保守的天主教徒。

当Kincade向M夫人展示邦德祖传庄园教堂的秘密逃生通道时，他解释说，它最初是牧师的藏身之处，这强烈地暗示英国历史上宗教改革的悠久时期。

在此期间天主教是非法的，那些继续信奉天主教、庇护牧师和拒绝官方教会（苏格兰教会，又名长老会）权威的家庭被称为"Recusants 抗拒者"。

他们中一个来自多塞特郡的著名的现实生活中的隐居家庭被命名为“Bond 邦德”。

他们家庭的拉丁文座右铭是"Non sufficit orbis"，意为"世界永不足够"，或者，更通俗地说，"The World Is Not Enough"（是《007之黑日危机》的英文片名)。

据报道，这个家族的一名成员约翰·邦德在伊丽莎白时期是弗朗西斯·德雷克爵士的间谍（尽管他家信奉天主教）。

Kincade：我告诉邦德他父母死亡的那晚后，他躲在这个洞里两天。

当他再出来的时候，已经不是一个孩子了。

这也即与《权力的游戏》第五季第五集雪诺从渡鸦学士那听到的话一个意思：Kill the boy and let the man be born.——乔治·R·R·马丁

杀死心中的男孩，成为真正的男人。

然后就是猎杀时刻。

暗影猎手准备就绪！

差点忘了武器装备还有个阿斯顿·马丁DB5……

我们的防弹DB5还是这么给力！

小兵清的差不多了，Silva咣咣当当地从直升机上放着歌来了。

（该机是一架阿古斯塔·韦斯特兰·梅林 AW101直升机。

在开头我们谈到的2012年伦敦奥运会开幕中，人们看到了一架阿古斯塔·韦斯特兰·梅林 AW139直升机，特技演员马克·萨顿和加里·康纳利分别打着詹姆斯·邦德和伊丽莎白二世女王的幌子跳伞。

）

放的英国著名R&B摇滚乐队The Animals翻唱的布鲁斯大师John Lee Hooker的《Boom Boom》经不住强大火力的冲击，邦德让Kincade带M夫人从牧师洞先走。

而反派每次失败的原因也很简单……

……那就是总要把关键主角留到最后让他杀（因此他们不炸了整座房子）Silva的策略是用燃烧弹逼邦德出来，结果也挺成功，成功把邦德最后的家给烧了。

百年老宅，毁于一旦M夫人与Kincade则成功从地道逃脱，不过M在之前展示很菜的枪法时显然被击中了。

（M在清小兵时展示了自己差劲的枪法，随后邦德问她”伤到了么“，她回答”伤到自尊了“……）

77岁的朱迪·丹奇女士辛苦了随后Silva又看上了邦德的DB5，然后把他车也给炸了。

你说你烧他房子就算了， 炸他车干什么呀……然后邦德就恼了，拎了俩煤气罐就要炸飞机。

看这愤怒的小表情

飞机被房屋爆炸碎片波及，驾驶员GG虽然M夫人已逃脱，但Kincade随身提的照明灯暴露了他们的行踪，Silva随即追了过去。

不一会儿邦德从地道逃出，也紧随其后。

嗯！

有《1917》内味儿了！

（毕竟就是同一导演摄影师拍的，摄影美极了！

是只有数字摄影机才能拍出的美感！

）追了一阵，邦德被Silva困到了冰面上，他急中生智射穿冰层逃离，但又遭遇一次Skyfall……

冰层Skyfall最后来到本片大结局场景：邦德家的墓园。

最中间的墓碑上刻着邦德的父母，分别是：安德鲁·邦德与莫尼卡·德拉克鲁瓦·邦德。

后面的墓碑上还记着：罗伯特·邦德，西莉亚·邦德，凯瑟琳·邦德，艾尔莎/埃尔西路易丝·邦德，拉姆齐·威廉·邦德和玛格丽特·让·戴维森·邦德。

然后就是生死局。

Silva面对M还是下不去手，正当他想拉着M同归于尽时，邦德及时赶到：

用装备中最后一根匕首干掉了Silva不过M夫人也命不久矣了，显然之前的枪伤和逃亡的奔波对这位七十也没怎么从心所欲的老人造成了不可挽回的生命流失。

邦德伤心地说：

只要你在，我就会在你身边（当特工）然后M说出可能是其此生最为动情的话：

当特工头子大半辈子，我起码还是做了件人事儿（指领导邦德）随后这位影响了邦德一生的”母亲“M夫人就驾鹤西去了，愿其在天堂与Mathis相见。

其实《天幕杀机》是唯一一部没有明确邦女郎的007电影。

朱迪·丹奇夫人作为M，通过参与高潮，掌握着故事情感的关键，是一位拥有举足轻重地位的女性角色，但她不是邦女郎，因为她和邦德没有恋爱关系。

而电影中的主要邦女郎则是由娜奥米·哈里斯饰演的Eve Moneypenny小姐。

并且这是詹姆斯·邦德第二次公开哭泣。

第一次是在《女王密使》(1969)。

55555555第七幕完。

尾声。

画风带着伤心回到了伦敦。

这一幕直接明致敬了蝙蝠侠Eve Moneypenny将M夫人的遗物带给了邦德，并且我们得知Eve小姐彻底远离了外勤组，安心当Gareth Mallory的秘书了。

遗物就是M夫人放置在办公桌的斗牛犬雕像，它象征着爱国主义，这是在本片第三次出现。

随后就是解答我们在《皇家赌场》挖的大坑的时候：M的真名到底是什么？

（具体可见👉：《皇家赌场篇》）

从箱子上的铭文我们可以看出：是Olivia Mansfield 奥利维亚·曼斯菲尔德，Mansfield是由“男人的领域(man's field)”演化而来，暗指M夫人工作领域是男人的天地。

这回终于有图有真相了。

而我们的Gareth Mallory，自然也就接过了M夫人的衣钵，成为了新M。

不过在那前，Eve Moneypenny的秘书间值得关注：

最后的Eve Moneypenny小姐和新M的办公室是《诺博士》(1962) 中同一套的直接复制品。

最后邦德与Gareth Mallory相见，他们的新关系就像侧方那幅画寓意的一样：

与之前国家美术馆的画《被拖去解体的战舰无畏号》作对照，新M办公室里的画则描绘了特拉法加战役中的同一艘战舰——Temeraire号。

战舰正处于她的黄金时期，象征着007的回归！

007系列50周年献上！

尾声完。

全剧完。

尽管对于本片有很多争议，但真正想品味这个年过半百的老系列应该以一种更加深邃的眼光看待它。

毕竟时尚是一个圈，审美是一个圈，电影潮流也是一个圈。

它兜兜转转，最后指向的还是人类心灵深处那最本源的写照——一种社会阶层的符号。

而其实大多数人，主要看的是电影本身，即一种对故事的精雕细琢和人性的不懈思考。

它有，还是一流的，那就足够了。

感谢大家的收看，关于量子组织、关于Vesper、关于Mr. White、关于Gareth Mallory……关于更多邦德的身世，我们《幽灵党》再会！

接下文👉：《幽灵党》篇

总觉得听证会这段就是全片高潮 全文如下我为国王，虽已迟暮我与妻偕老，人生渐冷国之嶙峋，民之亦愚纵法之恢恢，其难以治民王之心，民之不晓不堪伏枥，我志亦在行千里死亡将至恨此生之多艰感此生之欢愉或与故人乘风破浪，或茕茕独步荒岸星团攒动，暴雨淋淋，波涛滚滚我因而至此我心未盈，因之漂泊我走遍大大小小之城我察尽繁繁复复之礼彼时，我为英雄，无上光荣在名为特洛伊的战场奔走厮杀，享尽欢愉此仅为一毫然纵观全部，似拱门一座未征服的土地在门外，熠熠生辉踽踽凉凉，我步履蹒跚却奈何，渐行渐远在单调中止步，在沉闷中终了长戟沉沙，彼时光华不再气息尚存，却觉生命已逝永生也似瞬息更奈何我此生须臾唯有在永恒的沉寂中苏醒毫秒间，收获新生厌倦了将自己封存在人类思想最远的边界之外追寻新知．像追寻沉没的星星此为我子，忒勒玛科斯遗之我国，遗之我权我怜之，因其之胆识可为王谨而慎之，可治我民纵其年幼，无可为过待我逝去，我子将为王并以敬神我与我子，不再相往彼处为海，船已杨帆向着昏暗的大洋我的水手们与我同甘同苦，同思同想同为雷电阳光而欢腾我们以自由之心，坚硬之头颅抗争却皆已年迈然辛劳荣耀尚存死为终点，然前于终点我们尚可惊动天地，与神斗争灯塔渐生辉长昼将尽，月亮缓缓攀登，我静听海之召唤探寻探寻为时永不过晚，起航！

划破喧哗的海浪，驶向太阳沉没的彼方，穿越星斗的狂欢，至死方止我们或被深渊吞噬我们或至达琼与故人游，名为阿喀琉斯所获也多，所失更甚如今我们已经年老力衰再也不见当年的风采历历往事如烟 岁月如冰霜命运多蹇常使英雄心寒气短但豪情不减我将不懈努力求索战斗到永远It little profits that an idle king,By this still hearth, among these barren crags,Matched with an aged wife, I mete and doleUnequal laws unto a savage race,That hoard, and sleep, and feed, and know not me.I cannot rest from travel: I will drinkLife to the lees: all times I have enjoyedGreatly, have suffered greatly, both with thoseThat loved me, and alone; on shore, and whenThrough scudding drifts the rainy HyadesVest the dim sea: I am become a name;For always roaming with a hungry heartMuch have I seen and known; cities of menAnd manners, climates, councils, governments,Myself not least, but honoured of them all;And drunk delight of battle with my peers;Far on the ringing plains of windy Troy.I am part of all that I have met;Yet all experience is an arch wherethroughGleams that untravelled world, whose margin fadesFor ever and for ever when I move.How dull it is to pause, to make an end,To rust unburnished, not to shine in use!As though to breath were life. Life piled on lifeWere all to little, and of one to meLittle remains: but every hour is savedFrom that eternal silence, something more,A bringer of new things; and vile it wereFor some three suns to store and hoard myself,And this gray spirit yearning in desireTo follow knowledge like a sinking star,Beyond the utmost bound of human thought.This is my son, mine own Telemachus,To whom I leave the scepter and the isle—Well-loved of me, discerning to fulfillThis labour, by slow prudence to make mildA rugged people, and through soft degreesSubdue them to the useful and the good.Most blameless is he, centered in the sphereOf common duties, decent not to failIn offices of tenderness, and payMeet adoration to my household gods,When I am gone. He works his work, I mine.There lies the port; the vessel puffs her sail:There gloom the dark broad seas. My mariners,Souls that have toiled, and wrought, and thoughtwith me—That ever with a frolic welcome tookThe thunder and the sunshine, and opposedFree hearts, free foreheads—you and I are old;Old age had yet his honour and his toil;Death closes all: but something ere the end,Some work of noble note, may yet be done,Not unbecoming men that strove with Gods.The lights begin to twinkle from the rocks:The long day wanes: the slow moon climbs: the deepMoans round with many voices. Come, my friends,'Tis not too late to seek a newer world.Push off, and sitting well in order smiteThe sounding furrows; for my purpose holdsTo sail beyond the sunset, and the bathsOf all the western stars, until I die.It may be that the gulfs will wash us down:It may be we shall touch the Happy Isles,And see the great Achilles, whom we knew.Though much is taken, much abides; and thoughWe are not now that strength which in the old daysMoved earth and heaven; that which we are, we are,One equal-temper of heroic hearts,Made weak by time and fate, but strong in willTo strive, to seek, to find, and not to yield.