摇摆少女

就像《水男孩》一樣，是一部熱血青春校園電影，矢口史靖這次的題材則是爵士樂。

故事圍繞在一群參加暑期補課的女學生，替管樂隊運送便當卻造成食物中毒，為了替代樂隊表演，在這個奇妙的夏天裡，她們臨時組成一隻有吉他和貝斯的爵士樂隊。

這樣描述熱血青春、勵志的故事總是遵循一定的模式進行著，從對樂器一竅不通、經過一陣埋頭苦練、到最後終有起色的過程，是美好而忽略現實面的公式。

但是這群swing girls最美好的結局卻不是發生在那個認識爵士樂的夏天，因為在她們像金剛戰士準備變身的時候，管樂隊又生龍活虎的要回演奏機會，這個悶熱無比的暑假也在有點特別、有點熱血、有點失落的情緒裡悄悄結束。

短暫的爵士樂訓練，讓有些人就像做了個美夢般難以忘懷，開始打工賺錢買樂器，用克難的方式繼續完成爵士樂隊的夢。

電影最後一幕結束在一場校外表演，舞台上盡情吹奏搖擺的swing girls and a boy終於彌補那年夏天未演出的遺憾。

劇中另一個有趣的角色是竹中直人飾演的數學老師，對爵士樂歷史如數家珍、因此被這群siwng girls當成指導老師，但事實上他對吹奏樂器可是一竅不通，只好偷偷報名爵士樂養成班，在片中引起不少笑料。

比起這些年輕小孩，大人們總是愛面子，硬是不承認自己的弱點，而學生們超強的學習能力也沒被賦予到竹中直人身上，可能導演認為，這個中年人不屈不撓的精神也算是勵志故事裡重要的一環吧。

比起《水男孩》，雖然同樣講求勵志取向，但是這部電影顯的太理想化而超現實，學習樂器倘若像swing girls一樣可以速速有成，那麼音樂會的門票就應該降價了...:)

橋﹐早以事先聲明是「番炒」的﹐只看導演怎樣將它重新包裝﹐炒得好看放到銀幕前。

寫青蔥歲月﹐勵志校園故事就像已成例行公事。

但正所謂音樂無彊界﹐有關這題材的電影大致上都有一定的方程式﹐法國有《Les Choristes》﹐美國有《School of Rock》﹐香港有《仙樂飄飄》﹐也可說大同小異前車可鑑。

相撲手和韻律泳之後﹐雖然沒有提著「五」這個數字﹐但戲中也有著典型的戰隊組合活現其中﹐醜女加滑稽(綠葉)都要是必備元素﹐笑料更不在話下﹐為賺外快買樂器﹐誤打誤撞殺死野豬王領償金一段﹐背後配以名曲〈What a Wonderful World〉真的打從心底笑出來。

值得一題﹐是一眾學生演員﹐而且都是爵士樂的新手﹐真實的演出與當中的「甩甩漏漏」在片中更加看得出努力的成果﹐觀眾亦同步跟他們及時趕到演奏廳﹐為他們的演奏鼓掌。

offical site : http://www.swinggirls.jp/index.htmlhttp://kahsone.blogspot.com/2005/08/swing-girls.html

假期里学校的吹奏乐部前去为本校棒球队演奏助威，一群参加补习班的女孩子负责给他们送便当。

便当因为天热而变质，搞得部员们集体拉肚子。

情急之下唯一没有吃便当的中村只好组织女孩子们构成临时吹奏乐团，由于人数不够，改为演奏爵士乐，大家只好硬着头皮上阵。

没想到以此为契机，这些女孩子们喜欢上了爵士乐，她们多方求教努力练习，不断四处汲取灵感，一支乡间女高中生爵士乐队由此诞生。

她们发现许多元素都可以溶入爵士乐，于是，家庭主妇拍棉被的声音，同学打乒乓的声音等等，生活中的各种声响都被她们吸收进自己充满青春活力的爵士乐中 。

比较喜欢里面的贯地谷诗穗梨，她和友子一样本是为了逃课而去参加乐队，而后受到音乐的感染毅然选择继续留在乐队演出。

最后出场的摇摆少女们演奏得很棒哦。

精彩！

好的音乐，少女的活力就是很让观众受到感染！

如何将一群功课不及格的高中女生转变成一支训练有素的顶级爵士乐队？

本片给出了最佳的答案。

将青春洋溢的校服女生和老男人们钟爱的爵士乐器有机结合起来，看似不可能，但一切皆有可能。

所以我说，这不仅是一场关于青春的励志，同时也是一场典型的『治愈系』演出。

COOL。

20年前的青春校园欢乐片，在如今看来依然不过时，毕竟发达国家，我们现在的学生才有可能大部分有这种校园生活基础。

所以也看到了现在的不少青春电影有来自这部电影中的元素，比如废旧厂房修乐器（钢的琴？

），最后散场的演出反转，以及团队中那么几个特别的人（如上图）。

当然还有cp的啦！

不过大部分片子所谓的成功幸福来源，大都还是得来自别人的肯定，比如非得参加比赛，并得到观众的起身鼓掌。

那得不到别人肯定的情况下，如何能得到自我的肯定呢？

很青春的片子，说很励志也没有。

只是觉得这样一群没心没肺地做着自己喜欢的事的女孩们，让人觉得很美好。

青春是什么，青春就是尽情去做自己喜欢的事，去努力实现自己小小的梦想。

电影有很多神转折，搞笑又有趣。

几个主角感觉都是本色出演，笑容很具有感染力，让人忍不住也摇摆起来了。

这个电影也是矢口史靖的电影，之前看了他的《哪啊哪啊神创村》来看他的这部电影的，也非常棒，很有青春的感觉。

于细微处感动你。

让我忍不住也开始找我遗失在角落里的口琴了。

没天赋的老师，一群摆烂的女学生。

能聚在一起，得感谢让人闹肚子的盒饭。

作为 Lindy Hopper，看到耳熟能详的摇摆乐是如何一步步被努力搭建起来还是非常感动和激动的。

这部电影做得最核心最有亮点的是：用Swing串联并撑起了所有，无论是剧情、感情、氛围、情绪，都随着欢快的爵士乐而动，如流水般自然变化，非常契合。

从一开始配合乏力的演奏（我还是第一次听到这么苦逼的Inthemood和Atrain又和剧情相衬哈哈哈哈），到红绿灯开始找到节奏的奥秘（那首歌count basie 有Swing版本的），电影才真正欢快（Swing）了起来，最后的Sing sing sing是高潮（每个人都在Solo部分有了自己的高光，如生命之花绽放，男女主的好感也通过钢琴萨克斯的互动很好地呈现了出来，实际听大乐队能通过音乐感受到乐队成员在互相交流）。

不过我被打动和感动的，或者说最能体现Swing价值观和特性的，应该还是他们困在暴雪中，情不自禁地演奏起了A Train，只要有音乐，哪里都可以演，一如Jazz总能如列车般冲破困难重重的迷雾、团结所有，用摇摆的音乐节奏带给人们永恒的、积极向上的生命力

青春勵志片，一直是日本人的拿手好戲，由數十年前的《青春火花》，到近年的《五個XX的少年》等，都拍得不錯。

《喇叭書院》故事講述一群女學生因誤事而認識了爵士樂，短短的2個星期便由一竅不通到懂得吹奏簡單的旋律，後來因事作罷後，當中的幾位卻愛上了爵士樂，為了爵士樂而改變，由懶惰貪吃愛美的女生，變成為了理想而努力。

青春片一向的手法，當然是老老土土的因她們而感動了整個樂團，最後來過大團完結局了。

故事雖然簡單，但卻拍得很好看。

導演矢口史靖曾拍攝《五個撲水的少年》和一些青春片，這次的《喇叭書院》也是由他自編自導，比上次更好看又更好笑，能令今時今日看青春勵志片也不覺沉悶，矢口導演的確有一手。

最厲害的，是這個17人大樂隊，差不多全部成員都是第1次接觸樂器。

為了拍成電影，他們（當中有1位男成員）要在3個月內學成演奏，戲內所有演奏戲份，絕對是100%由各演員親自演繹，不是運用鏡頭剪接或技巧拍攝。

這點最難能可貴，難得電影公司肯投資之餘，演員們肯花時間心機來學習，在香港便沒可能發生了。

多說一點題外話，日本人做事的手法實在與別不同，電影中的場景由百貨公司到中學校園到火車，均是實景和在山形縣拍攝，所以在上映後那裏成為了遊覽景點，還特設旅遊指南來給大家去遊覽拍攝場地，去年10月和今年3月更有主題列車和電影中的便當售賣。

唉，為何我們的港產電影沒有這種真實感，令觀眾能更投入電影世界呢？

http://www.yiklung.net/blog/archives/2005/09/19/331/

习惯牵着自己的手，习惯一个人骑着单车，习惯一个人游荡在偌大的超市……不禁被这龙凤胎喜剧给点燃了，感慨不应该只是嫉妒愤恨，不能总是被回忆追在身后，质问自己为何心甘情愿老的这么快。

我也是摇摆少女，扑水少年。

做想做的事，丢无伤大雅的人，反抗不讲道理的规矩，为自己在乎的事狂奔，爱想爱的人 …… 为自己的荒唐，幼稚，无聊，任性，好笑，疯癫，混乱，吵闹，不顾代价，没心没肺，不计后果，感到骄傲。

无关年龄，成熟，效率，高雅，理性，乖巧，礼貌，规则，主旋律，权衡利弊，世人眼光。

每个年龄层都该有的，不灭的热血之心。

就算没过上所谓的幸福生活，所谓的是他妈谁的不是我的，不可否认现在的就是最好的。

最差也可以自嘲，过着如此不幸的日子，简直跟天才没两样。