民王

这一定是我看过最扯的政治剧，颠覆了我对“政治喜剧”的全部认知。

你以为《是，大臣》和《是，首相》已经是暗讽喜剧的极致了吗？

那你一定还没来得及看“神经病改变社会”“二次元统治世界”的《民王》！

但这些无厘头的情节却出自一个很会写严肃争斗的作家之手，原著小说作者正是写出《半泽直树》的池井户润。

这种反差如同：有一天《纸牌屋》编剧又写了一部新剧，名字叫《总裁迷上甜心娇妻》...但当你阅毕全剧，会发现即便架构再雷化，出来的依然是高配版的甜心娇妻。

只有把现实主义玩到炉火纯青的人，才能把荒诞展现的合情合理。

这位新任总理的家庭关系荒诞无比，太太对外装完温文尔雅，关上家门就开始问“死鬼我的一亿块呢！

”当然泰山作为出了名的“肉食性”政治家，泡妞也是非常熟练。

更别提他的死宅儿子，搬离家后就以蜗居小吃店阁楼给脱衣舞娘美甲为乐（ What? )但也没办法啊，好不容易得到的总理位子必须用来大展拳脚，死宅就这么被推向了权利最高中心，用父亲的脸扮演起总理角色。

上任伊始就碰到了猪队友，他内阁的经济产业大臣在地方报告会上，公开骂中小企业社长是笨蛋。

而被推上总理位的儿子，是个对着讲稿都会念错的sb，沦为国会笑柄。

讽刺的是，作者试图说明，即使让一个看字都困难的傻逼孩子上位，也未必就比你们这群虚伪的政客差。

记者会上“总理”情绪崩溃大哭，却意外收获国民好感度。

稀有金属主产国乌兹拉斯克斯坦来访（这是个什么鬼？

），如果不好好谈判，日本制造业命悬一线。

总理幕僚们精心准备了讨好乌总统的方案，还打印了小抄让“总理”随时参考，然而'总理“却执行的一塌糊涂。

但仔细想想，现实中两国谈判也不过是像孩子们的 pillow fight，你以为你很高明，在对方眼中是早已识破的政治把戏。

（拜托，同为政客，你忽悠谁呢？

）万万没想到系列：因为儿子很喜欢的卡通人物恰恰深刻影响过乌总统的童年，两人因为爱着同一个动画而产生了共鸣！

然后，他就为乌总统跳了主题曲舞.....（观众已卒）乌总统十分开心大家也很开心然后忘记了正事是签合约....

死宅改变世界！

闹剧到这里并没有结束，乌总统打来电话说我准备再帮日本一次，只因为.....

惊！

呆！

了！

btw, 总理跳舞视频一经传播，他的支持率又上升了....

作者对日本政坛的讽刺在剧中无处不见，几次丑闻都能让人会心一笑。

作者的脑洞并没有结束，利用牙医诊所，美国CIA给总理和儿子植入了芯片影响脑电波，最终导致他们的互换。

在野党领导人，也是总理最大的政敌，居然也被控制脑电波，和女儿互换了身份。

整个政坛终于成为 二代子女们 的春天花花同学会.....其实，没有脑电波互换，最终结局也是如此，不是吗？

当大家齐聚一堂带上脑电波治疗仪（什么鬼）的时候，这场政治荒诞喜剧迎来了高潮。

宁看政客犯蠢，也不想看你们自作聪明。

这并不是影视剧中编造的虚幻情景，在今日美国大选中正真实体现着，川普正以弱智服人呢。

最后，一张图说明学生朋友们为什么需要看《民王》接受再教育。

冲着苏打来的，结果分分钟被高桥小哥萌到尖叫，可能本人内心住着一个M吧。

每个人的演技都好到不行，鳄鱼脸这个名字真是自带吐槽。

在B站看完后，手机里多了好多表情，大家真是没包袱啊。

第一次看高桥小哥的时候是在马赛克日本，被里面的hentai社长迷倒不行，虽然B太也是帅帅的，但社长大人真是啧啧啧啊(ಥ_ಥ)。

后来才知道是高桥小哥(内心自责中)。

但还好没错过，现在就指着贝原秘书的新番过了！！！

这是我最爱的日剧，反复看了20多遍，还会继续看下去。

在我心中的地位远超过封神的《legal high》和《交响情人梦》系列。

首先从技术上来说，这种交换灵魂梗必须要用强大的演技支撑下来的，而我觉得全剧看下来，演员们75%的完成了任务，意思就是四个设计交换的演员有三个完成了任务。

知英的演技跟另外三人比起来还是看得出差距，强行改变自己的声线也让人出戏。

但是刨开宪叔和草刈叔这种老戏骨来说，苏打作为只比我大一点点的年轻演员的表现让人非常惊喜！

为了演两个性格完全不同的角色而使用两种不同的声线进行表演，也能切换的丝毫不刻意浑然天成，并且这两种声线跟他自己本来的声线也是有区别的，作为一个台词功力超级差的人觉得这个真的很厉害。

别的演员就不说了，都将角色演绎的活灵活现，哪怕刷了20多遍之后再看，也会因为偶尔的截图看到的一些配角的表情而惊喜。

据说本剧的导演给了演员们不小的自由发挥的空间，所以演员自己也能更深入的体会角色从而展现出来吧。

本剧在技术上还有特别凶残的一点就是音效，音效简直让全篇的笑点提升了N个档次，是特别凶残的助攻，甚至在后面还起到了提示的作用。

想给音效组加鸡腿！

我个人非常喜欢的是最后国会那场大戏，宪叔作为老戏骨深刻的表现了什么叫不正眼不张嘴也能折服人心的演技，超赞。

《民王》作为政治喜剧，好像还是《SPEC》的编剧写的剧本，脱线是基本基调。

当然既然已经一开始就搬出灵魂交换这种戏码了，别的都算不上更扯了，所以我觉得本剧各种二次元救（日本）国的线路也不算是不能接受。

但是作为政治喜剧，除了各种跳脱的笑点之外，不少跟政治有关的戏码也非常出彩，当然不是作为正剧的那种出彩。

整个剧由于交换的父子俩，一个是老道的厚脸皮的政客，一个是稚嫩的脸皮薄的怂包儿子，换了身体之后，必须要用自己的性格去适应对方的生活准则，由此擦出了很多火花。

双方都给对方添了很多麻烦，但之后也用自己的特性帮助对方完成他们的事业。

老子帮儿子用手段和对人心的洞察解决问题，儿子也用自己的真诚和成长帮老子解决了烂摊子，让老子成了真正被国民认可的总理。

虽然儿子的很多（尤其是在一开始的时候）想法很幼稚，被当爹的总理吐槽，但是我却在其中看到了一种可贵的天真。

这是我觉得这个剧所传达出来的非常宝贵的一点。

在看够了各种（不论是不是国产的）把蠢当作萌，把无知当可爱，把没责任当作天真之后，这种真.肥而不腻清新脱俗的天真让我如沐春风。

这个剧里还让我非常感动和惊喜的一点是，编剧没有只用双方巨大的差异来制造矛盾，他同样很清晰的表现出了父子俩相互影响、相互理解、相互弥合的过程。

在交换的这段时间中，父子俩都真正了解了对方，而不是只有之前的误解和刻板印象，更从更深的理解了的对方身上学到了自己缺失的对方宝贵的东西，得到了成长。

是的哪怕是老道的鳄鱼爹也成长了的。

至于看片的我们看到最后至少学会了一个日语词”ワニ”就更不用说了。。。

儿子的很多天真的想法，源于他作为一个还没找到工作的学生，对真正要做成一件事的复杂和困难的不了解。

而父亲作为在一个“除了杀人什么偷抢拐骗都干”的政界中浸染得太久的人，忘记了除了计谋手段之外还有别的解决问题的方式。

两个人交换了身份之后相互被对方影响学到了对方身上自己所没有的东西，所以后面バガ息子学会了在从国会和财政部要不到钱的时候举办活动来募捐，老爹也能了解到自己作为总理真正应该为国民做的事，在选举之前的电视讲话中讲出不做作不客套的感人的演讲。

对我来说能看到这个是非常惊喜的。

当然很多人觉得这些东西表达的还是过于简单，但是对于一个只有八集的电视剧来说我觉得完成度相当不错。

当然让我比较不满的一点在于女主最后的时候狠狠的当了一把猪队友，显得智商捉急（9102年更新：我现在已经不觉得这是“猪队友”和“智商捉急”了，这就是人在巨大的惊吓面前本能的被吓住了的反应，不应该因为厌女症就去觉得这是女主做的不对。

但是为了保持当时写文章的时候的完整性和观感，这句话我还是不删掉，留在这里也算警醒自己），但是整体而言我觉得看到她和小翔和惠里香的样子，我觉得如果日本的年轻人大部分都是这样，那日本的未来那怕少子化严重也是很有希望的。

第四集里面女主自己为了自己的目标，也为了保护自己的客户去想办法跟sb二世祖老板据理力争，虽然最后问题还是靠鳄鱼老爹发动了国家机器的力量和私人人脉才得以解决，但是她以刚毕业两年的年龄阅历能做到这样的坚持和努力，让我非常感动。

然后就是小提示，在b站看那一集反转之前建议大家关闭弹幕，一堆逮到一半就开跑还自以为自己很有道理指责别人的人瞎逼逼，看着肺痛，等反转之后再开。

作为一个政治喜剧，为了表达软政治的部分当然少不了煽情的内容，主要表现为儿子的天真和真诚对剧情走向的影响。

但是我觉得这个剧还是把煽情把握到了一个非常温情感人但没有泛滥到廉价的程度。

作为政治喜剧中“喜剧”的部分也随时穿插笑点，对于可能会过头的煽情起到了很好的缓和，配合食用效果绝赞！

很多人也因为这个剧认识了我老公高桥一生，因为他把秘书子演绎的赛高！

这个角色后来出了专门萌他的番外《贝原小秘书与6位有病的客人》，除此之外还有很感人的SP2《恋爱总选举》，当然这是另一个故事了，是民王正剧的前传。

因为太迷老公演绎的秘书子，我还去lofter上找了一堆同人来看，然后在这个过程中发现了一位日语大触看了民王原作之后写的repo，知道了很多原著和剧的不同。

总的来说我非常感谢编剧大大厉害的给了这个故事更多的内涵和升华，也让很多人物形象变的更立体更可爱。

原著里有一些更腹黑的部分，但是编剧用他的功力让这个故事表现出了可贵的真诚，这是我最感谢他的一点。

另外此剧中除了埋了很多梗和笑点之外，其实还含有大量的伏笔。

基本上后面的很多主要情节，前面都是有各种铺垫的，可能只看了一遍的民那不一定能捕捉到，也是因此我非常推荐此剧2刷，3刷，甚至像我一样n刷，如果您有兴趣的话。

以上就是我对这部日剧的评价，有热血，有真诚，有天真，有理想，有温情，有计谋，有笑点，却又不做作，不廉价的一个故事。

我非常喜欢。

因为SP2里也算埋下了一个新的伏笔，非常期待第二季的出现！！

这部剧灵魂互换的剧本设定算是一个不错的创意。

内心纯真的“笨蛋儿子”居然解决了很多政治纷争和国家间外交事件。

而被逼做儿子的事情的泰山也用其多年的政坛经验轻松的解决了阿翔的事件。

虽然在我看来这些事情都太简单太扯，阿翔用无脑搞笑的舞蹈至少三次解决了危机了吧！

这个我不能接受。

但作为一部喜剧，两位主角都已经都发挥了自己演技的最高水平了。

另外剧中的阴谋这个线索也是蛮抓人的期待之心的，新田警视厅部长真的是太有能力，似乎没有他搞不定的事情。

综上所述，对于这部获奖的剧我给四星吧。

最后值得一提的是：“在这个世界上，没有我武藤泰山翻不过去的山头”，真的是一句很有气势的话，令人印象深刻啊！

但是最后泰山领悟到：生而为人，重要的是要找到自己须要去努力的山去攀登。

这才是《民王》这部剧要传达的意念吧！

2017-3-2 13:32精神互换的爆笑政坛喜剧。

苏打的演技已经灵魂出窍直逼骨灰了。

尽管有用力过猛的诟病，我还是对这个才只有24岁的小盆友充满喜爱，驾驭角色能力超越年龄，或内敛呆萌，或气场爆发，全都信手拈来。

自然奔放，又柔情绵软，可看性一级棒。

集孩子气和少女气于一身，又不失男孩子或男人的刚毅和帅气，真真前途无量。

有幸在2017年认识了这个双鱼小劳模，作品多的看不过来，真是太开心的一件事[心]。

虽然灵魂互换的题材已经屡见不鲜，但《民王》将两个相差悬殊的父子互换身体。

一个是外忧内患经过勾心斗角的党派碾压当选日本第一百位内阁总理的武藤泰山，一位离家多年学业堪忧的笨蛋儿子武藤翔。

故事刚开始就给父子两抛出难题，一个亟需开记者会辞退公开辱骂中小企业的财务大臣，一个需要为打工的咖喱饭店解决信贷危机。

帷幕拉开，人物的形象特点也顺应而来。

《民王》在人物外观造型上做了很多与人物性格相符的设定。

泰山是圆形人物，外表来看年近五旬，视力昏花，皮肤下垂，常年皱眉，但个性有激情干劲，充满自信有魄力，心系国家秩序，对外熟谙官场做派无所不用其极，风月可以有聪明的律师摆平，最大的软肋却是自己的傻儿子；而翔空有青春的皮囊，蓄着爆炸式的发型，整日没精打采不自信，胆小怕事，不敢向喜欢的姑娘示爱，但是一方面内心纤细，善良细心，对周围的人充满友善，却不喜欢对自己漠不关心功利的父亲。

这样有落差的人物交换灵魂无疑是一个戏剧性的场面。

在社会上来说，“假泰山”需要用一个国家总理的气度与考量去做事情，当新闻发布会时“假泰山”抛开原本准备好的稿子，真诚地告诉记者财务大臣对中小企业的关切赢得了一片赞誉，“假武藤翔”用自己连任财务大臣的经验，在银行大谈民生之道，把一昧赚钱的银行家奚落了一通，意外解救了咖喱饭店的经济危机，这样看似意料之外但又与人物性格所做出的动作情绪相适应，使得故事情节铺展得合情合理。

而《民王》构建的人物对比性错综复杂，编剧网罗了一张巨大复杂的人物图，相比武藤泰山的外形似“鳄鱼”，敌对政党死对头藏本则英俊挺拔，做事一致毒辣，但是他也有身为多面性格的底线，他的底线是国家。

所以藏本可以在电视节目上为博得支持率给“泰山”使绊子，却在面对与国家安全问题的时候放下计较，与武藤家联手。

由此，在我看来这不是一部单纯抨击政治黑暗的电视剧，这部剧的人物有现实的尔虞我诈，更多的是在一次次意外和解决意外的背后对现实社会更好的构想，不同于《纸牌屋》对于政治的一针见血，冰冷绝望又给予希望，这部剧不是置之死地而后生的励志，而是大雾中始终有一束光，即是真正的武藤翔和真衣。

真衣作为一个“真善美”的女神化身，赋予她的不止是日系典型的清纯长直发，更是在关键时候助力“假泰山”的一个充满爱和包容的设定，“假泰山”在面对外交谈判时的本能恐惧很好地被真衣做翻译而化解，在“假泰山”对自己的人生充满困惑的时候挺身而出，不同于老牌港剧鸡汤式的说教，“每一个成功男人的背后都有一个美好的女人”真衣的人物性格是正能量的代名词，看似可有可无的爱情对这一帮周旋在政治的男人们来说至关重要，剧中武藤父子两次关系改善都与真衣有着不可分割的关系，第一次真衣的出现让父子二人开始合作“扮演”总理大臣与大学生，第二次真衣的离职间接引发泰山与翔的为政的态度。

放在语文里真衣是承上启下，放在剧情里她是推动情节发展的重要正面人物，
人物的灵魂交换，最精彩是的人物性格强行被“改变”的生存状态，人物的性格带动人物产生对应的心理和生理变化，极大丰富了这部剧。

“愣头青”的“傻瓜”儿子武藤翔有自己固执的一面，当身陷舆论的压力他的善良与真诚考虑的是实实在在的对方的心声，而经过许多年摸爬滚打的武藤泰山则会利益最大化，最终儿子的固执让武藤泰山找回为政的本心——为民生而政。

这些生理上的处理与性格相与情节相关，一方面“假武藤翔”意外于不用老花眼镜也能看清字，凭着多年练习相扑的经验在乌兹拉坦总统到访时扳回一城，却始终无法打动友国总统财务投资的心。

在所有人都以为合作谈崩的时候，“假泰山”无意间拿出随身带着的“蓬蓬菌”图案的手帕勾起了加纳德总统对童年往事的回忆。

对原本的武藤翔而言，富有爱心、善良是他的本性，虽然愚蠢感情用事却始终真诚，在这部剧里他是正义的英雄脸谱，用细节赢得了别国总统的青睐，也在与对手藏本在电视节目里辩论时，利用自己熟悉底层青年生活现状的优势让对手哑口无言。

同时，他也开始了解父亲作为一个政治家的不得已；对原本的武藤泰山而言，为了政治的顺利开业不择手段用最稳妥恰当的办法达成目的，用儿子的身份给单亲妈妈介绍另一份工作的做法，这一轻率的提案是父子的矛盾爆发点，“假武藤泰山”说“如果连单亲妈妈的苦处也不明白，所谓总理就是个笑话”了解了儿子的苦心后，真假总理开始联手解决面前的问题。

从这一节点起，在交换身体后，用儿子的身体看到平凡社会的尖锐民生问题，他的人物性格开始发生转变。

他开始回想起自己要做总理大臣的本心，对治理国家又有了更深刻的认识。

极端的人物性格处理不当就是雷剧，《民王》这匹2015年的黑马的人物塑造看似荒诞无厘头，总理的儿子是个醉心于美甲的内八爆炸头胆小男，利欲熏心的神秘集团能造出控制人灵魂转换的秘密武器，但是却因为人物行动线与性格息息相关，让人觉得这样的性格就该做这样的事情的亲切感。

不同于偶像剧的灵魂互换，《秘密花园》大财团的继承人与替身女演员灵魂交换后，呈现出男女的感情日渐加深，而故事的走向也是为了找回遗失的童年的时候的诺言。

单一的叙事故事里除了爱情的主要，亲情为辅，虽然人物的刻画依然很到位，但与《民王》的人物大起大合，多个人物关系线交错的纠葛又不同。

所以这部披着政治的外衣讲述真善美的喜剧的人物塑造是成功的原因之一。

为人民服务（鼓掌）!!!一开始看标签分类的时候就感觉"喜剧"和" zz "两个词在一起挺不可思议的……在这个题材下面玩换身梗，日本人真有你的(!)……总体来说就是癫里面透露着三分荒诞四分凉薄和一分正经：价值观是很正的，细节是不可考究的，故事情节是中二魂大开的，但是看完了却还能让人砸吧砸吧有点味的（这些词能出现在形容一部剧里就很神奇了其实）……挺喜欢里面的一些视角比如说" zz 就是要帮助夹在制度与制度之间的人""是富有情理和人情味的"……而且和本学期课本内容高度契合是了解君主立宪制国家如何运作的非常好的实例；包括从秘书的角度看这个问题也是我从未设想过的角度﹣﹣总而言之言而总之，就是民王！

是为人民服务！

本来是冲着苏打看的剧，但这部剧确实中二魂大开，一开始换身的时候四十岁老男人的神态和气质把握的非常到位，但后面确实是哈哈哈哈咆哮帝式的演技（感觉苏打的嗓子这部剧下来能喊劈叉了笑死我了），武藤泰山的大叔演的真的很好啊啊啊！

但是看完了之后爱上的真的是高桥一生！！

我们一生菌怎么这么会演啊啊啊！

我真的超级爱小秘书这样的人设：冷静，能干，头脑清醒，有距离感，完美的像一台不会出错的机器；但是他还毒舌，纯情，易推倒（这是可以说的吗，看完整部剧下来磕了一个男女不限的 all 原 cp ……）他变成了一个很完美的人，西装外套好像机器猫的口袋一样让人看不透，其实最看不透的是他包裹起来的心脏，他背负的是像时光隧道一样深不见底的包袱，只有稚嫩的少年时代能在这样无暇的玻璃上刻上最细微的划痕，让每一次抚摸时心口渗出的鲜血化作代表着纯真的鼻血一一只是这样的背负无人知晓。

他演的真的好好，他和武藤泰山缔结的契约好像是我见过最忠贞也最浪漫的约定。

（对不起想到安室透的"我的恋人是这个国家"跑题私密马赛……）看过他的《四重奏》《新生活》都是完全不一样的角色，但是他演的不会用力过猛引人不适，而是能恰到好处的拿捏住每个角色的腔调，他知道他们身上带有的魅力，所以他用自己当容器展现给我。

（最后番外苏打和益生菌菜鸡互啄萌死我了！

!!)（额……这个番外拍的像 sitcom 虽然有的地方挺好看但有的地方是真的挺恶心的）（我会继续看下去苏打和益生菌以前的剧啊啊啊啊啊！

!)

完结撒花，分集剧评全部更新完毕。

********************************************两集《民王》之后，妥妥的被菅田将晖圈粉了。

第一次看到苏打是在《暗金丑岛君》第二部里，他演一个为了钱而节操尽丧的小混混。

可能是因为演技太好，简直令人产生了角色即本人的代入感，每次看到他挤眉弄眼的坏招频出，就会不由自主的联想到这个演员私下应该也很轻浮。

虽然是很降低好感度的角色，但演员本人的存在感确实刷出了新高度。

从此一发而不可收拾，在《只在那里发光》里，苏打干脆蹲了监狱，简直“本色出演”了刚刚刑满释放整天无所事事的脱力男。

跟另外一个脱力男绫野刚的对手戏抢尽了女主角的风头。

高潮是在刺杀姐姐情夫的这场戏，先是唯唯诺诺的忍受羞辱，然后是内心冲动和家人亲情之间的挣扎，最后是伤人时的狂躁和恍然惊醒的仓皇逃窜，很难演的一场戏，却被苏打演绎的生猛鲜活。

直到后来一场走廊里的抱头痛哭，更让人大为改观，这个中二的近乎有些脑残的角色忽然间多了几分悲情的深度。

全片我最喜欢的也是刚哥送苏打自首的一幕，两个人隔着马路遥遥相望，有些话不用说出来，理解和尊重全在彼此的眼神交流里。

这种表面波澜不惊，私底下暗流汹涌的对手戏实在是太过瘾。

这个时候的苏打，演技还有些生涩稚嫩，气场更是很难跟刚哥和池胁千鹤这样的“老戏骨”相提并论，偶尔难免有些用力过猛，但论起对角色的理解和诠释，已经开始显现出一个优秀演员的天赋和领悟力。

接下来的《问题餐厅》，苏打再次倾情出演劈腿坑队友的渣男角色，卖了富美妹妹之后也不见得有什么忏悔之意，还时不时恬不知耻在人家脆弱的时候秀一下下线。

就是这么一个没什么发挥且拉仇恨的角色，竟然也被苏打演的颇有些真小人的趣味出来，比起正直到面瘫还要伪装成渣男的东出昌大，苏打把这种小人物的坏和可爱演绎的真实和有趣的多。

接连三部花式混混角色，竟然也刷出了存在感，再看《海月姬》的时候，苏打也成为了重点关注对象。

但出人意料的是，藏之介这个角色存在感之高，简直让人挪不开眼睛，为此我深深感到了背叛能年小女神的负罪感。

在我看来，藏之介这个角色并不是通常意义上的伪娘，他只是有着穿女装爱好的纯直男而已。

原作是怎样的角色设定我不得而知，但是苏打演的非常有意思，因为他在换上女装的时候并没有刻意的模仿女性的言谈举止。

餐桌上不由自主的自称“俺”，跟哥哥对决发狠话要保护妹子，对着爱慕虚荣的大学女生大方介绍自己的御宅废材朋友，简直是男友力爆表，再配上比女主更精致妩媚的装扮，满满违和感制造的笑料突破屏幕。

一部《海月姬》刷完，我已经被黄毛和美腿洗脑，从此看到刷苏打丑的，都恨不得上去大战三百回合。

但美人都任性，有颜值的人都喜欢靠演技吃饭。

在尚未完结的《想吃什锦面》里，苏打小哥彻底放弃了形象管理，蘑菇头，连心眉，吊脚裤，还时不时的摆着文艺青年标配的虚无丧气表情，让我要怎么跟小伙伴安利你其实美颜盛世？

《什锦面》是部出乎意料，非常好看的剧。

复古画面和悠扬民谣让人联想到《醉乡民谣》，却又比科恩兄弟更柔情更励志。

看苏打在剧中的表演好像融融阳光的午后慵懒的喝一杯姜红茶，辛辣和温暖都恰到好处。

跟《醉乡》里的Liewyn Davis相似，苏打饰演的佐野雅志也是以日本著名民谣歌手左田雅志为原型的二度创作人物，这种有着浓重时代背景的角色演绎起来本就十分困难。

但苏打的表现却十分舒服，对命运和自身的迷茫困惑，对爱情友情的懵懂无措，跟家人之间的矛盾羁绊，一切都发乎自然水到渠成。

一洗之前的浮华夸张，苏打找到了最适合自己却也是最出彩的表演风格。

如果说2013年的《共食》是菅田将晖演员生涯最耀眼的开端，那《什锦面》绝对是他最不起眼却也最重要的转折。

正是这部戏，才让我看到苏打作为平成代风头最劲的俳优之一，确实有着不可限量的潜力。

闲话一堆，说到夏季档最期待的剧，就是这部《民王》。

编导不用说，诸多珠玉在前，但怎么玩转交换身份这个老梗，关键还是在演员。

苏打跟远藤宪一继《什锦面》之后再续父子缘，已有前作铺垫，两人之间果然充满娴熟的火花。

第一集短短一个给闺蜜涂指甲油的镜头，苏打女子力尽显，却也不是娇羞gay气，而是燃烧着乙女之魂的纯直男。

这类娘Man娘Man的角色，是继中二混混之后，苏打又一专属杀手锏。

紧接着无缝对接霸气侧漏的新任总理，卫生间一记耳光扇的行云流水，如同羚羊挂角无迹可寻；跟着银行面试，嘴炮大杀四方，配合忧国忧民的连心眉，即中二又深沉。

第二集也是爆点不断，苏打多次以人肉背景出现，但凡镜头扫过，都是表现力十足，绝不放过任何一个搏存在感的机会。

调戏起众戏骨来也游刃有余，一双眼睛时刻都在提醒观众，这具年轻皮囊底下，活脱脱藏着个老奸巨猾心黑手辣的老狐狸。

菅田是这样的演员，野心和欲望写在脸上，却能头脑清晰冷静的拿下任何一个到手的机会，从酱油到配役再到主役，一路走的奇突又踏实。

让人忍不住就想看着，他究竟能走到什么地步。

这批平成代，真是精彩。

8.16颤抖的分割线第三集回归，首先给编剧的脑洞跪一下。

全程高能，节奏控制完美，笑料密集不癫狂，简直感人心扉！

本集苏打君完美控场，老子的自负和急色分分钟冲破荧幕，看到一个年纪轻轻就能从眼神中流露出老男人那种色迷迷的神态的"美少年"，我深深的被震惊了，苏打你是妖怪啊！

远藤老师也太牛，少年人的羞怯和迷茫一览无余，纯良的眼神和鳄鱼般的长相配合的天衣无缝，光看脸就笑喷了。

嗯，只要不烂尾，基本可以列入15年最佳了。

8.23笑尿的分割线第四集五分钟一笑点，十分钟一爆点，这起承转合简直是教科书级别的编剧，再加上导演超强的节奏把控能力，可以预见全剧将会高潮到底。

越来越担心苏打的脸会不会过劳，颜艺要逆天了。

这集总理的发挥余地不大，跟嘴炮攻略第一银行相比，区区富二代不在话下，但是苏打的演绎渐入佳境，控制力比较前两集要稳定很多，一代枭雄的气势已经不经意的融入到举手投足之间。

看到B站弹幕在论战90后这几个的演技，苏打，染谷，神木，其实有这种比较真的是件很幸福的事呢。

知英应该算是惊喜，因为颜值不符合预期，开始不太看好她，没想到在这集当中相当出彩，虽然肢体行为夸张的有些过了，但是微表情很赞，几次扬眉的神情都有不同，可见也是狠下了功夫。

最后贴面坐大腿什么的，我被大和汉子们的“激情”感动哭了。

8.29喝多了的分割线第五集是导演泡在威士忌里拍出来的吧？

这抽风一样的高速剪辑和各种重复梗是什么鬼，一度以为视频源卡壳了。

编剧是有多爱苏打哦，什锦面分分钟出来刷存在，你这么给别的多拉马打广告，半泽直树知道么？

民王跟半泽的缺点相似，情节点重复太频繁，不管是商战还是政局，处理手法都偏弱了。

虽然是娱乐大众的电视剧而已，但是屡屡用一些幼稚的巧合和难以服众的嘴炮解决问题，难免会产生视觉疲劳。

不过这也是日剧的通病，估计还得看上很多年。

本集苏打表现略浮夸，也许跟重拾青春梦想这个主题有关系，鸡血有点打过头的感觉。

不过跟高桥小哥的互动小动作很有爱，背景板的时候也在抢风头。

看了这么多年日剧，对霓虹金的好感度不断刷新，原因只有一个，人家很拿天真当回事，银行界，政治界和法律界的米娜桑都要为人民的幸福谋福祉。

这种理直气壮的理想主义情结，说实话，天朝没人好意思拍出来。

作为一个负能量爱好者，平时从日剧里吸收一些正气还是很有必要的。

且看八嘎儿子和腹黑老子如何改变人生改变日本。

9.5世事难料的分割线所以上集的抽风是为了缓和这集的悲伤么？

父子之间的羁绊感人至深。

苏打君再次狂秀演技。

第一集没有欣赏够得花样少年女子力再次惊鸿一瞥，人生若只如初见请你给我擦擦嘴，蓦然回首弱男告白直结巴什么的，简直分分钟想让人推倒。

最后回到总理身份，从容淡定交待后事，无憾无悔回首人生，一代枭雄终落幕的苍凉无奈尽显眼角眉梢。

这种从神态到气质迅速而强烈的转变，连带长相都能给人以不同感觉，只能让人感慨此君真是天赋异禀。

剧情越往后发展越显露出编剧的乏力，仅靠演员的演技撑场和导演炫拍摄技巧，就很难称得上是经典。

虽然是欢脱向的政治喜剧，但真的玩到失控未免浪费了大好题材，况且一众演员在极速跳跃的节奏里也很难发挥出实力。

还剩最后四集，且看编导如何圆场。

PS.补充一点，话说秘密阁楼里那只苍蝇怎么回事？

难道致敬是在致敬毒师？

内心好焦虑，编剧你想太多了吧……9.19完结撒花的分割线继第七集被吓的无话可说之后，第八集也妥妥的让人失望了，这一点铺垫都没有就各种强行反转加高潮，演员都演的尴尬万分。

看到结尾的全民公投，观众都哭死在电视机前了吧？

跟霓虹最近的某事一对比，啧啧，只能说一句，黑的漂亮。

苏打最后这两集明显没什么发挥余地，而且感觉已被编剧各种脑洞乱开的梗玩坏了，经常出现生无可恋脸。

倒是高桥小哥各种魅惑狂狷，存在感爆棚，可惜还没炫酷多久，就莫名其妙的洗白了。

忽然想起spec里被玩的又瞎又瘸的某位，毅然决定对西荻这蛇精病转黑了，这么爱玩你自己去当演员吧？

所以说编导非要这么任性，这剧不扑街都没可能了，就算各种卖腐都救不了。

学学人家隔壁的斗牌，虽然只是一间屋里一夜的事，但是本子写的多扎实，就连基情戏也高明了两个段位好吗？

拍电视，戏都给演员就好了，编导都抢着秀演技是什么鬼？

最终话完结，至此，夏季档基本全军覆没。

进击的新一代劳模苏打君，2016再见！

本来以为日剧的夏季当没有出挑的片子，没想到出了部《民王》，排在B站日剧榜首位肯定有一定的来头啊！

主角都不是大红人！

所以来头到底是什么啊！

——改编原作者写了《半泽直树》，和导演导过《圈套》，编剧编的《Spec》啊！

这条线藏得也不深，看看编剧你就能发现，没有不火的道理啊。

剧的主体肯定是无厘头地去严肃呀！

介绍完《民王》的来头，让我们来看看剧情——其实也很老套：灵魂交换。

日剧简直超级喜欢灵魂交换，《秘密》里面母女换，《父女七日变》里面父女变，《山田君和七个魔女》里面情侣变。

这次是父子变，而且变得居然还有一些科学依据，是政敌乘父子俩换牙的时候植入了芯片操控了脑电波。

于是，严肃的总理父亲，和娘炮的儿子就此互换了身份，然后，当然不会一帆风顺啦总理的儿子是餐馆服务生兼美甲师，不可想象？

更不可想象的是，总理居然也觉得OK没问题。

小哥换上爸爸的灵魂去银行面试，照理说爸爸气场全开应该会折服一众面试官吧，可现实就是你不懂得讨好面试官，卵用都没有。

这部片子才播了三集，每集都有出乎意料让你笑的地方，夏季无所事事的小伙伴们，不如看一看吧O(∩_∩)O

连讽刺安倍都不忘“卖萌”，夏季档日剧、改编自池井户润的同名政治小说《民王》，在“萌化”日剧这件事上再创了一个高峰。

一对最初水火不相容的父子，一个是当朝总理，一个是“毕业等于失业”的日式废青，不幸灵魂被交换，无奈进入彼此的人生，这是开场时观众所接收到的剧情设置。

灵魂交换并不是什么新鲜剧情。

韩剧最成功的比如《秘密花园》，一贯韩剧灰姑娘风格，描绘生死爱情赚人热泪；日剧早几年也有与《民王》颇类似的《父女七日变》，以喜剧呈现代际冲突与和解。

到了《民王》，全剧在强化父子两人的性格差异、角色碰撞上更拼。

主演远藤宪一刚拿到今年“日剧学院赏”（日剧最高荣誉）的特别赏；菅田将晖虽然只有22岁，却也曾凭《死神君》拿过第81届“日剧学院赏”的助演男优赏。

《民王》里每次俩人开始牙疼，开启灵魂互换之际，互飙演技的时候也就到了。

到了最后一集，两人到底是灵魂互换还是为敌人放烟幕弹、假扮灵魂互换，连资深弹幕党都鉴定不出。

你以为灵魂互换玩不出什么新意？

那就错了。

因为二人身份的特殊性，灵魂交换以后，总理在电视直播里念错字，说话狗屁不通，又在接待外宾时大出洋相；废青儿子则在大学课堂里指点江山呛讲师，在面试的时候搬出政纲把面试官震慑得哑口无言…爽到拍大腿。

远藤宪一饰演的总理爸爸武藤泰山，原本是一个自称“除了杀人以外什么都干”的政治家。

“什么都干”的他深谙政治伎俩，却不知道今时今日大学生找工作有多难。

灵魂进入儿子的身体以后，总理光环消失，他需要以儿子的身份参与激烈的大学生毕业求职战，体会年轻人所面对的就业压力，逐渐知道社会向上流动的难度已今非昔比。

菅田将晖饰演的儿子武藤翔原本懦弱，不愿参与社会竞争，厌恶政治，如今却需要以父亲的形象，在全国观众面前接受在野党的质询。

背秘书的稿子虽然能令他勉强过关，言语间却不改一派精英言论。

只有当意外脱稿时，翔才得以说出自己内心的真实想法。

所幸他长期和社会底层一些最平凡的朋友交往，又定期去便利店打工，当他变身政治家后，反而开始以笨拙但真诚的言辞，表达社会大众对国家掌权者真实的期待，令武藤总理显得从未如此亲民善良。

也只有当聚光灯打在身上，翔才知道平日冷冰冰、不可一世的父亲，身上揹负了多么沉重的工作压力。

眼看翔把仪式化的政治活动变成一场场闹剧，最后都因祸得福，化险为夷，这试图表达一种理想的状态：政治游戏里是否按常理出牌不重要，重要的是政客的真诚和解决方案的实用性。

剧中还多次以主角之口表达具体的政治诉求、改良之策，以讽刺现在的安倍政府……不过这并不是严肃的日版《纸牌屋》，日剧最拿手的卖萌在这部剧里又有了用武之地。

全剧最印象深刻的是武藤总理在灵魂互换后，以老男人的身躯释放唯唯诺诺的嘟嘴表情和时刻天然呆的无辜脸，还有儿子怒发冲冠，全场公鸡似的战斗格，不禁令观众大呼：太萌了！

““萌”文化兴盛，商家生产拟人化商品、街头潮人的打扮中加入更多可爱元素……追捧“萌”成了亚洲新流行，“萌化”了的人和物往往更惹人喜爱、有喜感、有趣味。

日剧当然也不会落下这个流行元素。

不少日剧原本就以漫画为脚本，改编成剧集后，逐渐也开始保留漫画中的萌属性。

“萌”系日剧摆脱了日剧黄金时代作品一贯的心灵鸡汤、热血奋斗和泪流满面，把中心思想笑着演，荒诞地演，《民王》相信也会成为其中的一个代表。

令《民王》成功的一大卖点，正来自全员不懈地卖萌和自我解嘲。

如果说电视作品的属性就是轻松、娱乐至死，那么将其萌化真是太正确不过了。

萌化并不意味着反智，脱离现实，它反而是举重若轻的好方式。

一些沉重或复杂的社会话题中因为穿插萌元素，变得更亲切、有观众缘。

正如《民王》这样，让国家总理以天线宝宝的造型坐在家中痛斥政治对手，调侃政治居然不用上纲上线。