感谢网络大数据根据个人喜好推送的本片漫改版日影,三月的狮子,初春三月春暖花开,沉睡的雄狮慢慢苏醒。
堪称漫改巅峰之作!
前篇四星,后篇五星力荐,本以为后篇会按照前篇已铺陈好的故事脉络继续进展,但先是温情脉脉的桃子家族中的二姐卷入校园霸凌,然后又是不成器的父亲出现想回来当寄生虫,本以为三姐妹对难得咆哮的桐山君冷冷的说出这是我们的家事之后,会是烂俗的剧情发展,但是三姐妹只是想留下父亲一天美好的记忆,让观众感同身受先恨后爱,导演大师级!
而后是面对分崩离析的师父家很可能会一蹶不振的情况下,父亲的一席关于童年时那局将棋的讲解使全家得到了救赎,弟弟在颓废的房间打开了门接受了门票完成了童年的承诺,姐姐也在父亲的点拨下幡然悔悟,把握当下同男友重归于好!
看到此处又担心会不会导演直接让桐山一战封神得到棋王称号,果然没有失望,在山青水秀的悠然南山下,桐山同老棋王的对决刚刚开始,影片已戛然而止,个人觉得这是完美的结局,桐山得到了救赎并且带领身边的所有人都从心出发,此刻起,棋局中的胜负都与生活中的原色调小美好不再相关,有的只是对生活的感悟与享受,我想,这也是日影强大的内在力量,在讲故事的同时让观影者得到深刻的思考,这才是电影的高级境界!
好影片如饮醇醪回味无穷,期待国内早日拍出如此质量的好作品
在西尾維新的「本題」这本谈话集里,西尾和羽海野チカ有一番关于才能的对话。
「有人把才能当成一张车票,仿佛只要拥有了,就可以通向任何的地方。
或许才能的确如一颗种子一般,但那也是需要用庞大的时间,切身的血肉去培育的东西。
这之中没有一点的轻松和愉快。
」「或许有不置与否的人,那是就我所做的事来说的话,只要和我花了一样多的时间,执着地不放弃的话,这样的事其实谁都做得到。
我只不过是投入的时间比较长罢了。
」「如果花了那么长时间才做成的东西是被叫才能的话,那才能怎么会是那张车票呢。
而如果真有那张车票,那至今为止把所有时间都投入进去的生活,是有多么的可悲啊。
」这是3月的狮子的漫画作者羽海野的话。
你或许觉得感同身受确实如此,又或许觉得这无非又是那些有才能之人才能说出的一番说辞。
然而对我来说,更透心彻骨的,贴中要害的,让我记忆深刻的,是西尾的一番话。
「所谓的才能 不过是其他都没有 其他都做不到的集大成罢了」 自诩平凡的人们或许并意识不到自己拥有多少的拥有和做得到。
家庭,朋友,人和人的羁绊。
健康的身体,凑合的长相,不好不坏的过去。
昨天的晚饭,新出的剧,还没有到的快递,下午三点钟发的呆。
年末的旅行,喜欢的歌和书籍,揣在心底的情感,发在网络上的牢骚,得过且过的人生。
每天发生的日常或许就是最大的奇迹。
但是总有一些不幸的人,总有一些没有发生的奇迹。
于是因为其他都没有,其他都做不到,所以只能抓住仅剩的依凭,能专注专念,不过是因为只能专注专念,不过是因为只有专注专念罢了。
桐山在剧中反复地说,「我只剩下将棋了」西尾说,「当我被问到为什么会成为作家的时候,我答不出来」那些仅剩的依凭被所有的没有和做不到反复翻折压缩,在漫长的时光里变成一次又一次的关于某个河边公寓的枯燥的永恒的静止画。
只剩将棋的声音,如同分秒和季节,一起一伏,未曾停止。
没有人要看一部拍摄将棋天才在房中自弈两小时的电影,但他们喜欢那锋芒毕露的才能的交锋,闪光灯仿佛是一声又一声的感叹,闪烁中仿佛能看见凡人所碰触不到的才华的极致。
三月的狮子这部作品,说的是「持有才能之人的苦恼」。
西尾说才华本身 或许来自于悲伤和不幸。
而最后春天在三月来临,仿佛狮子一般。
在课上看完前半之后今天又到图书馆看了后半,几次热泪盈眶。
最后最期待的决战,估计也是电影结果的重点,成了一个未知数,戛然而止。
但是想想也是个好结局。
赢了宗谷是意料之中,感觉跟其他的片子也并不二样,若是输了又不合常理,难以升华。
自以为这是一个含蓄的结尾,暗示是桐山赢,却又不捅破,给人以遐想的空间。
若是现实,也不知道桐山是不是百分百能赢。
比较喜欢的两点,一点是人物的亲切感,对手不一定都是十恶不赦的魔头,杀人的可能是生活中敬业的警察,大家眼中的将棋天才也只是一个平凡人。
我觉得这比美国大片靠超能力拯救世界更加能够鼓舞人心。
第二点是在许多以某个专业为题材的电影中3月的lion传递了其中一个重要的精神。
你所热爱的东西从未辜负你,不是它们成就了你,或是他们毁灭了你,它们只是你表现自我的一个平台或者工具,一切的主动权掌握在自己手中。
一定觉得非什么不可的时候,就是你能通过这件事情得到很多。
原来就有喜欢这回事吗?
如果靠单纯的喜欢能否撑到最后?
我们能把某件事情做得很好的原因,我觉得可能有以下三个,一个是喜欢,这是一种说不清道不明的东西。
一个是能力,许多没有能力坚持下来的人即使有喜欢的东西也是徒劳,反之一个有能力的人也能做好许多自己并不是那么喜欢的东西。
最后一个是正面的反馈,这或许跟你的喜欢有关,又或许因为你坚持这件事情获得了正面的反馈后喜欢上了它,它可能来自于外界,也有可能来自于你的内心,把喜欢的事情和有能力做的事情都更好地呈现。
原以为能控制自己的意志,但为何别人尚且不控制你你又要去控制自己的意志呢?
把自己当作一个正常的人来照料,时不时站在第三方的角度为自己考虑考虑,或许这会比取悦别人带来的收入和正反馈效应大得多,毕竟最完整的一生,只有自己能够一直陪伴啊
我是说过要来写下篇的人,所以在看完两天后,稍微打起精神开始写下篇了。
上篇是阿姨陪我看的,下篇是亲友陪我看的。
这次因为多开了帝一,所以不得不再次体验了一年一次的赶场,还有一堆赶场的伙伴们,大家都狂奔的好热血。
狮子大概是今年本土口碑不错,然而电影节并不热门的作品吧。
作为动画党,对于上篇已经足够满意了,谁知道看了下篇,禁不住要为导演鼓掌啊。
感谢你将这部作品表达的这么完整,作者的世界观,零真正的期待和期望,都用了和片子相符的热血方式表达出来。
这部电影是很少,从宣布选角以后我就高度认同的作品。
其实一开始也只是因为神木出演了才打算刷的,后来在大阪玩正好上映了上篇,于是买了visual book。
回上海就刷了动画,一边看动画,一边看选角,简直让人拍案叫绝,每一个角色都好合适。
伊藤,高木都100分呈现了原著角色的性格,染谷虽然牺牲了造型,不过在有限的戏份中,算是做到极致了,只能说,导演对于二阶堂这个角色的认知和我还是有差别的。
作为看完圣之青春后,感叹不已的人,二阶堂这种在有限生命里面不停燃烧自己的人,是多么让人热泪盈眶的角色。
其实主要想要赞扬的是影帝,因为没有看过影帝封帝作品,所以对他多少有些不认同,毕竟spec中的角色,很多人都能胜任。
但是这次,有可能是造型加分,但是整个名人的清风道古感,还有因为压力过大,有耳聋现象的朴实人感,和在圣之青春中东出的角色相比,的确他的名人更胜一筹。
和服的确是加分了,不过瘦杆形的身材更加给这个角色一种寂寞,神秘,还有故事感。
村花的角色,依旧很无力吧,但是又想同年龄的妹子里的确也没有别的妹子适合这种争强好胜的角色。
每个人都是寡淡的角色设定,不知道如果tao适不适合,因为姐姐本身的颜值需要有点冷艳感,然而有演技的妹子们气质上都缺乏冷艳感吧,望天。
因为没有追后期的漫画,所以不知道导演是否私心提前修改了结局,有点过分热血了,其实没必要那么快就走上和名人决斗的情节。
不过从铺垫,人物心理历程而言,总体也算是过度顺畅,没有给观众不流畅感,同时也成功带给观众热血的感动,导演的功力在下篇表现的还是十分可圈可点哒。
最后,作为神木吹,让我再次来赞扬,神木对于零这个角色的表现。
神木演过太多不一样的角色,JOJO的koiichi,家庭游戏的叛逆兄长,11人里阳光的哥哥,以童星出身的神木近两年的都让人感觉他在挑战不一样的类型,尝试越来越夸张的故事和越来越夸张的导演合作,例如宫九的作品。
这次的零,可以说是突然回到当年的自己,来挑战之前的自己,怎样的表达,才能不仅仅是角色设定上和零接近,而是在内心上无限向零靠近,神木做到了。
特别是下篇的变化,从自信的,要努力的零,到突然被打击对世界绝望的零,到终于发现自己不进渴望爱,也被大家爱着的零的蜕变,每一个细节,每一个苦恼,每一个动作,零的成长,在神木的演绎下表现的彻底,对上篇中所有零的赞扬,在下篇又可以翻滚重新加分啊!
最后的和服杀太美貌了啊!
突然那么美丽让人心动的零啊以上是hc部分。
我们在最后还是讨论下故事的深意吧。
这部作品让我对原作是刮目相看的,因为我是吃不下蜂蜜与四叶草的安利的。
首先零这个角色就很妙,他很符合日本人所特有的性质,因为从小就孤独,特别渴望爱,所以一旦有被爱的机会就一头向前努力,零这个角色的某些部分是和夏目友人帐中的夏目相似的。
同时,他也在努力地爱着家人,只是不停被伤害,例如姐姐,因为自己的实力而被姐姐彻底讨厌,作为一个导火索,后期的赢棋,会让他忍不住大喊,大家不都是实力不够嘛,为什么要让我来做这个恶人。
此刻的他就是需要三姐妹这样的阳光啊,三姐妹这样来自陌生人的爱,让他对自己开始渐渐改观,棋社的友人,研修会的道友,还有二阶堂,老师,父亲,每一个人用自己不一样的方式爱着他。
所以说,作者想要表达的应该是,无论怎么丧,不要对这个世界绝望,总有人在你身边爱着你,只是你还没有发现哦。
不要放弃去寻找幸福,有可能就在角落等着你哦。
我之所以会推荐此片,重要的原因是通过此片我才算真正“看懂了”这部作品,或者说理解此作品的第二部的意义。
按我的总结就是“向前看”。
这里不仅仅是指桐山零,也有着川岛三姐妹以及幸田香子等一家人。
其实我没办法真正理解幸田姐弟的颓废,只不过是不能子承父业而已,至于这样开始自曝自弃同时对桐山冷嘲热讽甚至敌视。
也许这就是在身份等等制度下的问题,对于中国人来说那已经是数百年前就消失的东西。
事实上除了财产,也许中国人并不对父母的东西有过多的兴趣。
我们只是推崇一代比一代强就行了。
所以根本不会产生片中问题。
而这种敌视以及桐山零的其他问题比如说职业过于脱离当今主流,也过于“天才”,造成了桐山的自闭和内心黑暗,而这时川岛三姐妹的关爱让其渐渐开始恢复,开始打开心扉。
而此片则出现了两个问题,一个是川岛日向的学校欺凌问题;二是其生父的“回归”。
面对这些问题,桐山零开始勇于出面解决,而川岛三姐妹也直面冲突来解决矛盾。
最终得以解决,而解决的方式就是忘记过去,向前看,一步步向前走,不仅川岛三姐妹这么做了,也教会了桐山零。
这也就是桐山说日向是恩人的缘故。
直面自我,认真面对,永远向前,我想这就是此作品想要表达的内涵。
一部讲天才棋手故事的漫改剧《三月的狮子》。
偶尔拿来看的,竟然很好看。
还是日本特擅长的孤独少年长大成人的故事。
一众人物群像刻画相当细腻,在上下两集的时间体量里塑造众多关系,并梳理好主线和复线的节奏,着实不易。
“成人”到底意味着什么?
“幸福”又由什么决定? 电影的短短几个小时,提供了开放而宽广的可能性答案。
如何与自己的特长和缺陷相处;与原生家庭的和解;建立与他人的深刻链接,等等等等。
我们可以做的太多了。
不要只因着惯性而生活呀! 共勉。
声优们都好会演呀。
神木隆之介,就是那《千与千寻》里的白龙呀。
又一位有少年感的好演员。
电影画面调度也非常美,大光圈看得人色意至极。
前篇和后篇就一起评价了吧,准确讲其实后篇是配不上这个分数的,因为前篇和后篇里面男主性格转变比较大。
前篇里面男主更多像那种即使被欺负也会默默忍受,待人也很温和的人。
如果不是看过一点原作,知道那之后又过了很多剧情,不然实在想不通为啥后篇男主突然就敢对着三姐妹的混蛋父亲说出那种话。
关于这两部真人改编电影,其实挺难评价的,因为原著里的那种奇特的氛围和一些抽象表达很难通过真实镜头来还原(这点动画要做得好得多,新房牛逼)。
但是真人电影真的就全是劣势吗?
我想并不是,除了真实感的塑造,真人改编的最大优势就在于演员。
尽管难以实现原著中许多超现实表达的部分,但真人电影中演员的表演仍然可以赋予角色以灵魂。
而正好,这部电影的选角也真的不要还原,演员们演技也是真的好,尤其是村花真的把姐姐的那种既恨又担心的矛盾心态给演绎得淋漓尽致。
这种演员通过表演对角色进行再塑造和升华的优势,是不管漫画还是动画都难拥有的。
这也是为什么明明我都知道剧情,但仍然要点开真人版电影再看一次的缘故。
总的来说,这部改编作品并没有让我失望,反而演员的表演带来了意料之外的新体验。
上海电影节收官之场。
前篇的观影感觉是有点复杂的,说他是一部很棒的电影吧,但是又觉得节奏似乎有点太散漫了,说他不是好电影吧,奇怪的是又能在看电影的过程中沉静下来。
所以前篇的影评我大概只能写一写人物写一写无关痛痒的东西。
但是后篇大概就有点想说的了。
所有人设都没有崩塌,所有的情节都是有迹可循,所有在一开始纠结的东西在这里都能得到解决。
我想,这大概就是后篇存在的意义。
如果没有这个结局,我想这大概就是一部无功无过甚至可以不推荐给朋友的普通电影,但是这样的结局让电影的格调一下子变得非常特别。
当所有的一切都被放下之后,光线忽然明亮起来,在高山流水的地方,与人生的阴暗搏斗成功的少年对阵将棋界最深藏功与名的顶级高手,电影不肯告诉我们结果,但看完这几个小时的人们都知道,这个时候,结果是什么已经不再重要。
因为,他已经战胜那个差点就让自己讨厌的自己。
可惜不是一下子将前后篇看完的。
首先,我超迷那个天台上吃泡面的老师有没有!!
应该三四次了吧,见着他时都是手捧着泡面和零对话。
最后一次他俩一人咬面包,一人搅拌泡面。
“我就是莫名喜欢这个顶楼。
”“风吹着很舒服”这场景亲和力满分啊简直!
零养父这个角色也演绎得十分出色。
身为职业棋士的他从头到尾都是绷着脸,看似只在乎将棋,内心却是一个关心儿女的父亲。
令我意想不到的是,演员竟然曾出演过当年《情书》里的秋叶茂。
曾经很帅气的青年现如今完全变成了大叔模样,果然岁月如歌亦如刀啊,难在刀不怜人,人终老去。
染谷给我的感觉就是,无论让他怎么变,演杀手也好,演林业人也好,这次演富家少爷兼棋手也好,一说话那张脸看上去就写着“中二”两字。
过两天打算去看庸才来着,期待期待。
整个剧情过程我觉得节奏尤其好,从开头的桐山与宗谷的两人对决,到受校园欺凌所困再受拯救,零与日向家的关系日渐亲密到最后自身的困惑及释然。
村上先生说过,写小说就如同演奏音乐一般,(大概如此?
),我突然有在这部漫改真影片中感受到类似的旋律感。
很舒服。
有一瞬间我真以为三女要跟那个混蛋父亲走而把零留在原地,旋转木马,笑容…最后还是被精明的编剧给忽悠了。
我真是…为了悲情而悲情啊啊。
但是,真要这样想的话确实很揪心不是?
香子很有魅力啊,被后藤赶走的那晚喝醉终于回家,先是自嘲地笑了笑而后痛哭出声。
好美。
我没想到她的父亲竟是用那种方法解开这个结,不过也堪称完美了。
只是最后飞快的复合有点说不过去吧。
“知道你为什么会输么,都是因为你没有好好珍惜我。
”瞧瞧这脑回路,男方居然还立马接受了随后牵手回家。
喂喂,还能这么玩?
总之是一部看完后感到十分温馨和舒服的电影,幸福感好像瞬间溢满全身。
为什么豆瓣上只有这零星几个评论昂,这么好的电影… 结尾附上日向家的三只猫,可爱(๑• . •๑)
加濑亮好帅…后篇的内容比前篇丰富很多,前篇实在过于清汤寡水了。
没有看过原著,但是觉得将棋这种题材,是不是应该有更多角色通过将棋得到领悟的内心描写呢?
实际上电影里这方面却很少…神木dd坐在比赛场地时,那种紧张感的传达还是够的,但是不太明白每一场比赛对于这个角色精神世界的升级起到了怎样的推动作用?
尤其在意的是,主角和九段对弈的那场,导演把比赛过程和三姐妹与爸爸约会的戏并行剪辑,仿佛在表达主角的心理是与她们有连结的,但到底连结在哪里??
主角为什么哭了??
是哪一步让他领悟到自己想要保护重要的人却不得章法这件事的??
以及九段那句:“别哭,没出息”是什么意思?
他们理解彼此了吗??
没有看懂…最后,看making发现男主那个胖胖的好友是染谷将太演的时候我瞳孔地震了…完全没看出来,他是为了角色瞬间增肥了吗…
棋局紧张气氛把握的真好,剪辑和配乐给满分,就是鸡汤洒得不是很到位
字幕刷一眼草野正宗我就满足了 w 神木弟弟说要向hina报恩时我有点蒙圈啊不过那真诚得过分的认真眼神好喜欢!还不懂如何去守护重要的人的懊恼、自我厌恶以及钻牛角尖的情绪我感同身受:内心的黑暗有多深,生存的意志就有多顽强。话说神木和伊势谷的对峙感觉就像宗次郎在踹苍紫的脸2333~觉得前篇更好看~
算是高手对决的戏吧,人生道场修行的棋魂,加濑亮发挥的电影最高演技,就是完全没有表演痕迹。
已经差不多忘记前篇了,后篇直接看就很不错,所有的人都在成长。
落ち着ける映画です
我觉得还是这几年漫改电影里完成度比较高的。下部比起上部,更立体地展现了桐山零这个人的血肉。最后和后藤九段的比赛里的焦虑和挣扎仿佛和后篇开头时那个似乎已经阳光起来的少年判若两人,这场胜利是他实实在在痛苦的成长吧。整片里除了村花的表演实在是做作讨厌让人不适意外,演后藤九段和宗谷名人的伊藤英明和加濑亮真是四两拨千金的演技,特别是后者。我想,我们为什么这么喜欢关于将棋类的作品呢,可能因为那是一个我们永远也没有天赋和能力去参与的领域,精神力和体力的极限里,主题是对自我的挑战与和解。有时不自觉地想,将棋界也是一个小小的圈子,兜兜转转在里面的是人和人之间的牵连和关系。有的人专注的只有将棋,有的人可以在有将棋的同时拥有其他。
只能说还行,将棋看不太懂,剧情算是流畅。
从为了活下来而下棋到变成为了幸福而下棋,少年终于踏出了对自己至关重要的一步,就算是不懂将棋的人也会有所共鸣,最后,高桥一生的小胡子实在是太可爱了
更适合拍剧而不是电影,导演为了还原原作置剧情于不顾。零对后藤的狮子王大战这么重要的比赛感觉草草就收场了,最后后藤对零说“别哭,丢人”,简直笑出声来。#姐夫和小舅子不得不说的故事。#香子对后藤的感情,零对日向的感情,全部让人匪夷所思。
3.5
后篇个人所感不如前篇那么纯粹,明明是将棋番,少去了前篇在将棋盘上交锋的对决。转而衍化出了学校霸凌等支线,过于冗杂了。
作为一个漫改特别好看了!而且电影化的比较成功!
有点散,不如前篇。最后,大家的心结也都得以开解,“知道为什么输棋么,就是因为你不珍惜我”,算是扣题了。
反正我不是很喜欢
作妖
可能篇幅有限吧,不如动画版描绘的细腻。不,应该说是动画的表现力太强。
上下篇连看,4个小时。川本三姐妹这条线还是有看点
没看过漫画和动漫,但感觉漫改的还不错,一直觉得神木弟弟长大后从治愈系变成暗黑系了,但是演技依然在线。
後篇比前篇更差,沒有終於原著,改的更差
我从来没有把播放速度调到2.7倍速,三月的狮子后篇让我做到了。又臭又长,之前还把三月的狮子跟花牌情缘相比,这么想想真的挺对不起花牌的。中规中矩,同样是竞技顺便寻找生活答案的作品,还是更喜欢花牌情缘,这个太闷太闷了而且三观老不正是怎么回事。不过神木隆之介这个演技,真的太给电影加分了。