四十九日·祭

一流的剧本，一流的拍摄，就是演员还凑着吧。

不得不说张嘉译大叔是实力派，演技那是杠杠的，演啥像啥，能把法比的狡猾，但不失真诚。

胡歌的实力就不用说了，大家都知道。

唯一美中不足的是小宋佳，她没把玉墨的妖娆表现出来，也就是说外在美，看着看着老是跳戏。

也感受不到她是女主，不过倒把玉墨的智慧展现了。

"忘记屠杀，就是第二次屠杀。

"不错的，这份历史的重量在我们心中都知道，也没有人会忘记，只是我们会暂时的遗忘，暂时忘了南京这座城曾满目疮痍，暂时忘了12月13号这天曾乌云满布，暂时忘了我们还是中国人。

但没事，只要你还有觉悟，就用看韩剧和美剧的时间用心看看这部不忘历史的正剧吧！

开头这句话就给了我很深刻的印象，内心很有触动。

我们生在和平年代，无法体验战争年代的炮火连天，无法体验那种奋力求生，无法体验那种生离死别。

南京大屠杀，死亡人数巨大，而且十分惨烈，我们不该忘记，我们不能忘记，我们必须牢记。

这部片子画面感很强，让人感受到了那个时候的惨烈情景，演员也演绎的很动人。

剧情混乱 拖沓 胡编乱造 后面看的莫名其妙 从进教堂起就弃剧吧。

但是日寇残害百姓这点没跑。

编剧不可能是张黎 感觉连个故事都讲不通剧情混乱 拖沓 胡编乱造 后面看的莫名其妙 从进教堂起就弃剧吧。

但是日寇残害百姓这点没跑。

剧情混乱 拖沓 胡编乱造 后面看的莫名其妙 从进教堂起就弃剧吧。

但是日寇残害百姓这点没跑。

看到大家都在批淑娟我就放心了，这丫头真的是无限反复的挑战她父亲的底线，万没想到有一天能看剧气的肝颤，再加上那些诡异的配音，本来是五分的剧，只能给三分了。

这部电视剧大家谨慎观看吧，电视剧把电影版两个小时的压抑拉长到四十多集，尤其黄老师这条线，气得我眼皮子都在跳，一个修养极高的国民党高官，南京城的规划师，对南京城了如指掌，在简陋的地下都能辨别南京城的方位，孝敬老母，爱护女儿，平等待人，对爱情留有天真，工作谨慎认真，却因为刁蛮任性的女儿一次又一次的逃跑而留在南京羊入虎口，对日寇委曲求全，折辱自己作为学者、男人、中国人的尊严，背上汉奸骂名，却换不来女儿一个好脸色，难道编剧真的认为那个年代有这样的女孩吗？

父亲必须做到这么多才能换来女儿的认可吗？

用孟这样的国家栋梁以及南京的线路规划换来的几个女学生，实在让我无话可说，她们不管不顾，用自己要挟在乎自己的人来达成目的，害死了多少人，以这种方法拖延时长简直幼稚至极。

不可否认，这是一部制作精良，演绎精彩的电视剧，然而，也正因为如此，它所展现出的过于精细的图景，也就像是把一座人间地狱活生生的铺在了大家的眼前。

战争的罪恶，人性的扭曲，屠杀，虐待，饥饿，无法想象的酷刑，让人胆战心惊，不寒而栗。

零零散散，半掩着耳朵坚持到三十多集，实在不敢再看下去，不敢回想剧中的那些恐怖的场景。

战争，是这所有罪恶的根源，是勾起人性丑恶的药引。

战争，使多少人流离失所，处于饥饿、寒冷、恐慌之中。

我不能理解，为什么好多人一说起战争，竟是一种从心而发的激动、向往，说起国际纠纷，便热血沸腾的脱口而出，哪位哪位领导人特别强硬，敢于发起一场战争。

试想一下，如果我们自己处于这样一场战争之中，会是怎样的情景，难道能安然处之？

2014年12月13日，南京大屠杀死难者国家公祭日，举国上下举行了隆重的悼念仪式，把民众对战争期间死难者的纪念升级成国家层面的哀思。

而在这深深的哀悼中，它带给我们的不应该仅仅是对死难者的深切纪念，对历史的深刻记忆，对敌人的刻骨仇恨，它带给我们的更应该是全人类对于战争的抵制，对世界和平的向往。

愿家园美好，愿和平永存......

恰逢建军节，本想翻看老片，却被人推荐，又重温了四十九日祭。

真的看不下去！

不是拍得不好，是拍得太好，心痛地看不下去！

昏暗的如同纪录片的色调，仿佛又回到了那个时代。

不一样的是，鲜血，尸体，破坏的城池，血淋淋地出现在眼前。

是的，血淋淋。

四处逃命的百姓，在机枪扫射中倒下。

不同于其他片子，一摞摞的尸体，破旧的衣服，流淌的鲜血，狰狞的日兵，惊恐的百姓，压得人喘不上气。

想要放纵自己找女人的士兵，为国效力，却连一身暖和的衣裳都没有。

捐躯赴国难，视死如归，一个个年轻的生命，就那样消失了。

法比，一个市井小人物，对天长叹，谁能救他们？

不是神父，不是美国军旗，什么也不是，在战乱中颠沛流离。

戴涛，不敢远离，仅仅是因为还想证明自己活着。

打仗把人的心都打近了。

那个本该是养尊处优的人，一家人都为国家献出了生命。

还有玉墨，风情万种，剧终时的控诉，是每个人的心声。

还有无数无数人，在影片中留下了鲜活的一笔。

不敢再看，不愿再看，那一段不能忘却的历史。

日本軍隊殺入南京城前的最後一個凌晨，到處找女兒不果的孟繁明，六神無主地來到不太可能的藏玉樓。

這次似乎是跟趙玉墨正式告別，雖說氣氛平靜，更可以說是平淡，但比以往更狠更無奈。

不難理解告別後又氣又傷的玉墨，她從來不求別人為她贖身，她求的只是真心接納。

另一邊廂，老兵李全有帶著被迫穿上軍服的娃娃兵王浦生，不是一般老兵帶新兵夾著輕視心疼的呵護，而是像面對過去的自己般包容及照料。

白天日本兵全面攻進城裡，劇集以法比居高臨下的視角，一覽無遺地把日本兵對待南京老百姓的殘酷不仁收攬於眼底，讓觀眾也類比式的感受那份寒心要命般的恐懼。

可幸法比是一受盡街頭訓練的奇人，很快就回到求生的唯一目標，帶領女學生逃回教堂；也挺身在路上拾回任性懊悔的孟書娟。

法比的相救行為，恰巧對比趙玉墨誓死拯救那有一面之緣已被日本兵糟蹋的小女孩。

這引證了不管關係親疏，生死關頭是會逼出人類無法解釋的光輝。

其實早從小女孩被丟下卻跟玉墨錯過的那刻，我就深信玉墨會救這小女孩，只因命運。

玉墨在彈火橫飛的街頭重遇小女孩前，她帶著藏玉樓的姐妹似乎也走到筋疲力盡，也沒有了逃走的目的地；在槍聲的精神凌虐下，剩下的只有在恐懼前的絕望。

可當有了努力的動力（小女孩），就再不會有退縮的想法。

就這樣，命運把兩幫女性連到一塊。

終於安全到達教堂後，風塵女子似乎被拒絕在可能跟道德有關的大門外。

趙玉墨的下跪，依舊不減傲氣，卻是誠懇且卑微的，讓神父再也沒有拒絕的理由。

原來即使是年事已高，終身參透神學的神父，也不能如軍隊中身歷眼前生死的戴濤教官般，毫不猶豫也理所當然地，作出不分地位背景的捨命拯救。

严歌苓编剧，大家就知道这就是《金陵十三钗》的电视剧版虽然有文章和杜海涛，我也不喜欢宋佳，但是电视剧却有战争片的真实昨天头三集就是南京保卫战的最后几日了，三集里面没有宏大的战争场面，也没有神剧那种爽快感，但是却把战争场面拍摄的相当真实书娟无意中闯入巷子所看到满巷子催死的伤兵....日军在屠杀了村子后歇息，许多士兵掩饰不住的疲劳，和他们烧掉房子在屋子里面拖出还没烧死，但是全身焦黑的小姑娘，一边笑着说都烤熟了，一边施暴。

小姑娘的惨叫声中，许多疲劳的士兵依然冷漠地看着....一幕幕都让我觉得很真实，似乎回到那个年代，似乎以一个旁观者的身边置身在梦魇之中。

观众还要经历46集，似乎对精神也会是个折磨

文艺作品不能做市场的奴隶，对电视剧来说，就是不能仅以收视率论成败，有些题材的剧集，无论怎样都应该拍，譬如南京大屠杀，是很沉重，是很虐心，在普遍娱乐化的荧屏上似乎有点格格不入，但这样的剧集，我们不能缺少。

当然，也不是说有了情怀追求的剧集就必须“难看”，虽以南京大屠杀为题材，但《四十九日•祭》就是一部“好看”的剧集，改编自严歌苓的小说《金陵十三钗》，很多人会拿来跟张艺谋执导的同名电影作比，但剧集的编剧由严歌苓亲自操刀，她也说了，剧集的篇幅更长，比电影更贴近原著。

观剧的过程中总是不自觉地想起去年那部德国电视迷你剧《我们的父辈》，此剧从德国人的视角展现了第二次世界大战的血雨腥风，在德国本土乃至全欧洲都引发了轰动效应，长久以来，我们太缺乏这样厚重的当代史电视剧作品，特别是当我们自身的苦难记忆深刻的嵌入其中时，习惯了在荧屏上找乐子的观众常常会本能的选择回避。

必须指出的是，《四十九日•祭》并没有一味的渲染苦难，而是难得的在叙事中体现出幽默感：偷看妓女洗澡的小乔治，喝酒、赌钱的“混混”神父法比，还有在大屠杀间隙难得的角色“碎嘴”，都让剧集饱蘸着生活趣味。

1937年12月的南京，无疑是一个人间地狱，但即使在这样苦难的环境里，生命就如同顽强的小草，在每一个缝隙中每一缕阳光里倔强的向上。

历史有高光，也有暗影，在历史的暗处，布满了民族的伤疤，不负责任的扒开伤疤，只是徒劳的增加苦痛，但好了伤疤忘了痛，就是忘记历史，用列宁的话来说，忘记历史就意味着背叛。

面对南京大屠杀这样的厚重题材，简单的“控诉式”叙事很难真正打动普通受众的内心，而《四十九日•祭》沿着原著的路径，把中国妓女、外国神父、抵抗战士、受难民众、国民党高官、残忍的的日军指挥官、“软弱”的日军小战士，各色人等都通过一个核心场所——教堂，汇聚纠结在了一起，在这个教堂内，我们可以看到人性的种种演出，特别是身份、地位和道德水准发生剧烈冲突之时。

对于看过电影的观众来说，《四十九日•祭》是“缺乏”悬念的，最后的故事走向大家都心知肚明——大而化之的说，所有的严肃历史剧都是这样的（除非创作者别出心裁的不采用历史共识）——但在细节的展现上，《四十九日•祭》足够让观者动容，特别是对史实的尊重。

譬如国际安全区和魏特琳女士的出场，譬如日军集体屠杀中国战俘的恶行，譬如唐生智放弃南京时面对蒋介石命令的无奈，日军中既有灭绝人性的高官，也有良心未泯的新兵；中国军民既有铁血刚毅的抵抗，也有怯懦无知的逃避，更有为了救女儿不惜当汉奸的父亲。

这些历史细节一方面有比较翔实的史料佐证（否认南京大屠杀的日本右翼常常以此来刁难我们），另一方面则较为真实的还原了历史的原貌，不是简单地脸谱化塑造。

一个自信的民族，才敢于直面自己最苦难的记忆，就南京大屠杀这段历史而言，《四十九日•祭》在荧屏上展现出强大的文化自信，相信这是一个好的开始，未来会有越来越多让我们痛定思痛的历史记忆被搬上荧屏。

（刊载于《北京青年报》2014年12月12日）

近期重看四十九日.祭，上次看的时候，实在太沉重，看到第四集就看不下去了。

现在重看真的感受很深，这部剧拍的很好，比现在很多抗日剧真实，完全忠于历史，整个画面都使用黑白灰的色调，体现出历史的厚重感，使人看着揪心的痛，另人深思，另人难忘。

而该剧的成功，离不开导演和演员的共同的努力，印象最深的是胡歌所扮演的教官戴涛。

戴涛一出场，身穿德军装备，腰杆挺直，声音有力，头戴钢盔，眼神坚毅，步伐坚定，体现了军人那种钢铁般的意志，表现出抗日战士的铮铮铁骨，不畏牺牲，即使兵临城下，仍视死如归，人在城在，立志保家卫国的铁血军魂。

影片最动人的是知道时日不多，仍不忘给女主来一段浪漫的水中之舞，即使脸上布满战火的销烟，仍不忘对美的追求，表现了革命军人铁汉柔情。

在狱中，法比问戴涛，为什么不离远点，戴涛说我不想离开你们，我想靠你们近点，因为你们是亲人。

看到这不禁热泪盈眶。

在狱中看到戴涛被变态的日本兵折磨时，心里在滴血，为他心痛，即使受尽酷刑，而戴涛只还给敌人一个轻蔑的眼神。

在拍戴涛自杀那场戏，胡歌躺在又脏又潮的牢房里，用脚慢慢挪到电灯下，用木箱撑起自己的身体，用尽最后的力量打碎灯泡，用灯泡的玻璃自杀。

这场拍得太好，他没有顾及自己的形象，为了角色的要求，尽力做到最好，另人振撼。

胡歌表演这个角色真的非常成功，他把自己融入到角色当中，虽然在该剧里他不是主角，但演出了革命军人真正的军魂，中华儿女的浩然之气。