奥迈耶的痴梦

片中有好几处角色直视摄像机的镜头，剧情主题算是较为老生常谈：殖民、反抗。但镜头处理的非常梦幻。

作为电影角色来说，只有妮娜是真实的。其他人都只是痛苦的剪影，奥迈耶尤甚。

开头懵懵懂懂，结尾戛然而止；一个一颓到底的父亲和一个面无表情的女儿。三代人的悲哀。大概基于文学作品改编，所以恰如散场时和春春聊天，这已经算阿克曼叙事性很强的作品了。“你的（父）爱从来都只停留在口头，没有行动。”不太明白的是戴恩怎么又活过来了以及为什么他们家仆人（应该是吧）要杀他？哪那么大深仇大恨啊！但总体的调子我还算喜欢，文学性很强，搭配那种东南亚湿热的雨天海边氛围，值得为此转赠了今晚《宝岛一村》的票。殖民地属性、直男父爱，看似和女性主义关系不大但时时似又都在诉说。这片子不止法语英语吧，当地马来语也有，角色们还都会说能听，真厉害。香特尔·阿克曼作品回顾。她的作品风格真是多变，我想得去看看普鲁斯特了。内嵌中字。资料馆1号厅，五六成满。今日二连之二。今晚空调正常，户外还有些闷热，好很多了。

看过~

情节不够顺，只是一些情绪上共通到了，最后的长镜头里父亲的痛苦比河水还长还粘稠。

＃阿克曼回顾展＃@天山，慢归慢，但是个人风格强烈，影像魅力溢满，令人沉浸在潮湿闷热、暴雨如注的东南亚雨林，异域混血少女如同小兽般的桀骜，在阿克曼的电影语言里会表现为小时候还有点婴儿肥的妮娜游泳真就像一只小青蛙，康拉德的反殖民立场，当时常见的淘金热，在本片中则显得更为情绪的、幽微的，河流贯穿，开场黑暗中的月色光瀑摇曳，仿佛预示着后文“趁着河面上还没有月光，快走”，河流无法引向黄金矿藏，也无法引向女儿注定离开的心，他落寞的坐在河边，关心仆人的话终究只能是无法关心女儿的代偿；妮娜，妮娜，妮娜，电影中她的名字一直在被呼唤着，似是遥远的耳语，似是永远也抵达不了的心乡

热带丛林，一切都是湿漉漉的，荒僻的小岛，周边皆是河流与海洋。一个做着痴梦，也是坐着等死的法国人，一个有着混血血统的女儿。影片的节奏非常缓慢，但故事线仍在，静静地观看，倒还是能让你看到一些东西。

大银幕效果非常棒，想看一遍胶片版

慢慢慢，连我也觉得很慢，Herzog与科波拉之外的异域迷幻水域，是阿克曼永远的濒死状态，她的濒死状态太迷人了，迷人了，人了，了。

为什么分这么低？痴梦的营造，失败的殖民者/父亲，语言和歌流露出的归属，语言就是权力。红眼眶的斯坦尼斯拉斯太绝了。

冰冷东南亚，寒雨过境，带走她抽烟的姿态，带走他将醒未醒的痴梦。

这梦一样的如此康拉德的画面确实迷人。主演换成克劳斯金斯基应该不会那么jump scare吧。

四刷，资料馆，23.8.12。

好喜欢她的长镜头 治愈系画面，还有怪调的旁白，都让我想起了《我是古巴》里的旁白氛围。充满神秘感的音乐让我抽离了反殖民主题，幻想东南亚之美。

阿克曼把康拉德的小说拍出了一种私人化的伤心。帝国的幻梦被雨打风吹去。“明天我就会忘记。”但是没有明天了。文明仿佛一个终结了的梦的残骸。

啊…湿漉漉黏糊糊昏沉沉

如同殖民主义梦碎伴随着父权的倒塌一样失语，最后一镜到底的痴语呢喃正是整个后殖民时代的写照，这其中，唯一充满生命力的是女儿，明晰的语言、自我选择的归属如利刃一般划破浓稠的黑夜，旧世界已然无力，转身拥抱民族是唯一的出路。

剧情其实很简单，也有困惑，但不需要解开。我感兴趣的是在如此风格很强烈的电影面前观众们的神情表现，比如我隔壁两个人一直在手机上敲字聊天，但大部分人都保持了极大的耐心，看完片子。

丛林风光

很长，观看的时候一度闭上了眼睛，在半梦半醒的状态里睡过去了。被种草了康拉德的小说，接着补一补。