海关战线

舊年已經有《潛行》呢啲災難片嚟為已經日落西山嘅港產片出咗份力，估撚唔到過咗半年就有呢齣《海關戰線》嚟接力，好安全咁睇完呢兩齣戲嘅我直頭對未來充滿希望啊屌佢老母！

未睇戲之前，我本身已經對海關呢個職業已經充滿咗敬畏，日日對佢哋神咁拜，羨慕佢哋日日行行企企咁又逗份糧，諗起都夠晒和味。

睇完齣戲之後就擔心緊班海關職員個個準備劈炮唔撈。

邱禮濤上次喺《掃毒3》已經搞到戰爭片咁撚樣，今次可謂更加升級，玩到搞軍火，攪到好耐冇拍戲嘅學友連咪都唔揸，轉行揸槍。

唔知學友係咪好耐冇拍戲嘅原因，有幾場戲仲以為佢做緊烏蠅哥，呢啲三十年如一日嘅演技拍埋謝檸檬由片頭第一秒chok撚到片尾曲唱埋嗰一刻，估唔到真係有种過年睇賀歲片嘅feel，睇完發覺真係好撚頂癮！

再加埋檸檬第一次做動作導演，拍到自己好似成龍大哥搏命咁，但實質就冇場戲打得好睇，日日以為自己係成龍，點撚知隔離伍允龍都打得好睇過佢，加埋日日chok起個撚樣就以為自己係演技派，唯一一讚嘅就係啲普通話講撚到捲晒脷，好明顯同王菲學咗好多晚啦！

連關智斌戲份都多過吳鎮宇，呢齣好明顯係英皇賀歲片啦！

PS:好耐都冇睇過集合晒有廣東話、普通話、英文、泰文嘅國際笑片，唔入場真係笨柒喇你！

綜合評分:1/10

小乔刚刚看完《海关战线》，谢霆锋真的好帅为什么有人十几年都不变样，真的不公平张学友和吴镇宇的状态也是非常好就是想问你们港星保养的秘诀是什么，怎么都不老呀？

全程有三个大场面，哒哒哒非常的燃爆好多危险动作，看的过程忍不住替谢霆锋担心毕竟峰哥出了名的拼命，从来都是亲身上阵，不用特效建议所有拍打戏的演员都来学学吧，先把假肌肉脱掉

虽然打戏很燃，爆破场景也很多但邱礼涛的电影大多文戏都很差，这一部也是如此

邱礼涛导演李敏 李升联合编剧谢霆锋 张学友 林嘉欣 刘雅瑟 吴镇宇等领衔主演谢霆锋首次担任动作指导豆瓣尚未开分，推荐指数两星正在影院热映，喜欢动作港片的可以看，打戏很不错

原来张学友已经八年没有和大家在大荧幕上见面了原来《赤道》已经过去九年了期待演员张学友的下一部作品可是小乔又没抢到歌手张学友的演唱会门票，真的好想去看啊

接下来内容涉及剧透，请谨慎阅读不过这部影片最大的看点是打戏和枪战，都是视觉上的享受不影响哒

谢霆锋饰演的周正礼，是一名海关行动警员张学友饰演的张允南，同样是海关警员，周正礼的上司他们搭档七年，一起上班在香港海域巡查着来来往往的商船查看他们是否走私，是否携带毒品

这种题材的电影小乔没看过，但是开头这一段是拍的真好几位主演演的也好，比《维和防暴队》好太多有组织有纪律，还有专业知识就在一次平常的巡逻中，发现了一只没有报备就闯入香港海域的货船很显然这是走私船只，里面装的是泰国丢失的军火

谢霆锋一段皮艇上的打戏，拉开了故事的帷幕也奠定了影片打戏的水平周正礼总是第一个冲在前面，对着这群人就是嘭嘭两拳

对于这批军火怎么处理，不同领导有不同的处理方式但是他们似乎都想借机上位吴镇宇饰演的郭子强，是张允南的直属上司，也是他同期同学他主张“不作为”，只要守住这批军火，这是他们海关的证物

林嘉欣饰演的邵雅莹，是郭子强的竞争对手同时还是张允南的地下女友她想把军火还给泰国

走私军火的那群人简直不要太嚣张，直接冲进我们境内带着大型杀伤性武器来抢夺这批军火来交接的两名国际刑警，还被带走了一名这下丢的不仅仅是军火或者是走私的证据，更大程度上是丢的是面子

谢霆锋和刘雅瑟饰演的盈，前往战火之地寻找丢失的军火他们在炮火中穿梭就像走任务的NPC但是他们查到了香港海关里有黑警，就是不知道是谁

于是选择了最信任的张学友张学友这个角色令人难以琢磨，就像他的关系网一样令人难以猜测做为一直戏份很高的主演，进程一半就跳楼自杀了然后后面又拉了很长的回忆

整部电影看下来，可以说所有的故事走向人物设定，就像游戏里的设定好的平静毫无波澜，完全都能猜到的剧情纯属为了打而打，完全不考虑合理性有的人物就纯属在走过场，而主角却没有自己的立场

海关截获的走私军火真的要随便还给人家么？

说实话，小乔是站在吴镇宇这边的你在政府做事，肯定要有政治思维啊你想写张学友长期被领导push被领导骂，但是你没有突出这个点呀

还有最后的结局，他们真的破案了吗？

好像也没有抓到幕后黑手，张学友收受的贿赂也没有上交那个小岛也没有被处置结束的莫名其妙，演员的表演也用力过度可以说是除了打戏没有任何看点

最后在潜水艇的那段打戏，竟然被打的还不了手还要靠憋气来取胜怎么说呢，挺失望的，小乔觉得电影的核心还应该是剧本鉴定结果：为了打而打，打戏密集，文戏孱弱，算是烂片吧！

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

【4】中规中矩，非常普通的电影。

没有太超出预期。

没有想象中的那么好。

人物人设太单薄了。

只是浮于表面。

人物行动也是随着剧情发展而发展。

张学友饰演的那个角色太怪了。

建议把他和谢霆锋演的那个角色合为一体。

这样就成了一个既是内鬼又是英雄的复杂角色。

不过谢霆锋演的还是不错的，只不过动作设计中规中矩。

并没有太大的突破和新意。

几个大场面的动作调度也很普通，没有章法，也没有基本的镜头调度问题。

最后还强行给你来个vcr人物独白简直就是将烂尾进行的极致。

不明白为什么要加那一段？

这样就导致我对张学友的那个人物的人设定位问题更加混乱不清。

另外有几个女演员的普通话配音实在是太别扭了听着老尴尬了，不会普通话就不要配，要不就好好练。

那口型看起来都感觉有点怪，根本就对不上。

另外刘雅瑟演的那个女角色去反派那收集证据的那段戏着实搞笑。

不过当时电影院里面还有小孩在场，反正那个叫声弄得整个电影院都挺尴尬的。

另外，多线叙事在这电影里面完全多余。

并且还为这部电影大大减分。

张学友卧底那一条叙事线来的莫名其妙，走的也莫名其妙。

感觉是为了充剧情强行塞进去的。

还以为卧底很难猜，结果电影直接告诉你。

所以这一条叙事线完全就是为了水剧情而存在的。

而且张学友演的那个角色死的也是莫名其妙。

大概在电影的2/3的时候就死了。

然后剩下1/3全都是谢霆锋，1vs多的打戏。

而且还是长达几分钟的长镜头。

不过不得不承认，那场打击也确实比较精彩。

毕竟作为电影的重头戏，再不精彩的话，这电影真的没什么看点了。

另外张学友的演技也是用力过猛了点。

虽然是影帝，但毕竟不影电影这么多年。

演技始终是存在一定问题的。

还有就是电影中的某些个表情太像乌蝇哥了。

感觉是不是没从那个角色走出来一样啊？

还有刘雅瑟，作为新晋的香港金像影后，而且还是正儿八经的内地人。

在这部电影里面的演技实属是灾难现场。

后半段她作为人质，出现的却一直都是她的叫声。

还有某些个片段看她的演技是真的觉得尴尬。

不过这角色确实也没什么发挥空间。

上限太低，所以如果不是天赋异禀，演起来那确实挺难看的。

1.俗话说，一个成功的男人背后，一定有一个成功的女人。

但对于歌神张学友来说，这句话应该变成：一个成功男人的背后，或许得有个失败的女人。

最近港媒报道，张学友的老婆罗美薇4年炒股爆仓20亿，他家所有的资产只剩一套自住房，逼得61岁的张学友还在拼命演出。

新闻说法未免夸张，但绝非空穴来风，早在2008年雷曼兄弟破产那年，港媒就曾爆料，罗美薇投资亏过一大波，而她生性刁蛮，据说是香港换菲佣最多的人，一年换几十个都不满意，最后被菲佣组织直接挂上了黑名单。

得妻如此，夫复何求?当然是拼命赚钱啦。

这两年，张学友行程排满，去年他一共开了80多场演唱会，平均4天就一场，而且每场又唱又跳3小时起步，今年3月，更是传出张学友操劳过度住进了ICU，后来证实只是他阳了，取消了几场演唱会，虚惊一场。

但从另一个角度看，老婆的败家反而激发了学友唱歌演戏的斗志，功不可没。

有歌迷调侃，希望昆凌也败家个几十亿，让周杰伦能出点好歌。

张学友想要赚钱其实很容易，参加《我是歌手》，当一下《中国好声音》当评委，甚至四大天王合体录制个综艺，纷纷总几千万就进账了。

但他早年参加唱歌比赛出身，早已厌倦比赛竞技，综艺感又不强，不愿意居高临下对别人评头论足。

唯一的事业和爱好就是唱歌了。

学友哥是真爱唱，当年钟镇涛结婚，请了专业的乐队和歌手，结果歌都被他和谭咏麟唱了，歌手的钱白花了。

后来参加《艺术人生》录制，别的歌手是惜字如金，他现场直接给歌迷清唱，自带混响。

别人开演唱会都请嘉宾，他开了这么多年，几乎不请嘉宾，就自己唱，还舍不得给让歌迷唱，真是反向伍佰了。

2.对于张学友而言，唱歌排第一的话，排第二的一定是演戏了。

四大天王中，他颜值垫底，在演戏上也似乎没有野心，但他30年里演了80多部影视剧，拿过金像奖男配和金马奖男配，并且凭借《旺角卡门》里的表演活成了年轻人心中的表情包，只是他唱歌太出色，让人忽略了他的表演天赋。

2016年，在《澳门风云3》的发布会上，他笑着说，不介意别人用我的表情包，我自己也用。

之后8年，他没再演过戏。

今年《繁花》大火，张学友演唱的插曲《偷心》出圈，张学友专门在演唱会上重唱了这首歌，表示这首歌30年仅唱了三次，感谢《繁花》剧组，让这首歌复活，好歌有好报。

最近又有好消息传出，时隔8年张学友再次出演电影，他和谢霆锋主演的《海关战线》正式定档7月5日，目前片方已经放出了最新预告片。

这部影片由邱礼涛执导，谢霆锋担任动作指导，张学友、林嘉欣和刘雅瑟参与，吴镇宇特别出演。

这是首部海关题材动作大片，讲述了中国香港海关调查员周正礼(谢霆锋 饰)与上司张允南(张学友 饰)在侦办一宗跨国大案的过程中，被迫卷入海外势力的暴力袭击的故事。

看过预告片，这是一部标准恶爆米花动作片，枪战戏、爆破戏、撞船戏都很精彩，还真对得起“暑期第一炸”。

但精彩之余多少有些审美疲劳，这几年这类型的港片太多了，全都被冠以爽片、燃片、大尺度片的噱头，观众都麻木了。

诚然，谢霆锋在本片中很卖力，这是他首次身兼男主角和动作指导，他对影片全情投入：“60多组的戏，但筹备功夫花了不少时间，总共拍摄了80组！

”张学友也很卖力，他说一开始以为不需要太多打戏，进组后谢霆锋对他要求很严格，他都顺利完成，并表示拍得还不过瘾，希望下次还能拍更多的打戏。

但对多数内地观众而言，对这样的片子已经意兴阑珊，更何况它其实2年前就杀青了，一直拖到今年暑假。

港片这几年颓势明显，张学友的复出无疑为港片注入了一阵强心剂。

《海关战线》的上映，对张学友本人，都消沉的港片，都是一件大好事。

但仔细想来，颇为讽刺，当香港电影需要香港歌神来拯救，这事儿听着就不太靠谱。

3.张学友之前还顶着一个谢霆锋，他也是被逼到这个位置的。

谢霆锋是星二代，但没享受太多光环，18岁就以歌手出道替父还债，后来转型拍电影，19岁拍了第一部动作片《特警新人类》，24岁拍了《新警察故事》，已经算是半个成家班的人了。

他后来拍摄《男儿本色》《新少林寺》《怒火重案》等都有和成家班的李忠志合作，李忠志专门训练过他的武打身手，他本来也是准备跟着成龙走打星路线的，可惜缺少成龙李连杰和甄子丹那样的童子功，拍戏受伤太多，只能中途作罢。

30岁时，谢霆锋凭借《线人》拿到了金像奖影帝，功德圆满，他本来是准备学习成龙转打星的，但因为缺少，受伤太多，直接放弃了。

谢霆锋其实算是成家班出来的，后来的，他没坚持到最后实在可惜。

30岁的时候凭借，功德圆满后就跑去综艺《锋味》里当厨子去了。

谢霆锋喜欢做饭不假，但他没有离开电影圈，后期转战幕后做影视投资和后期了，3年前还凭借《怒火重案》提名了金鸡奖最佳男配，整个人的状态比较佛系。

如果把香港电影比作一个江湖，这个江湖需要一个话事人。

港片巅峰时期，话事人是双周一成。

千禧年后，话事人变成了古天乐。

古天乐人美心善，在内地捐资助学，之前一直是大家心中的杨过。

2006年，《黑社会2》里他饰演的吉米仔成为话事人，也预示古天乐的结局。

2009年的《窃听风云》爆火，古天乐正式成为带头大哥。

之后十多年，港片形成了一种流水线式拍摄模式。

演员嘛，就是排列组合，古天乐攒局，刘青云、张家辉、林家栋等人加入，然后找一群配角，齐活儿，开工。

题材嘛，就是毒、腐、黑、卧，四道菜翻来覆去炒，直到观众看到吐。

古天乐也有追求，她花了近10年拍了科幻片《明日战记》，本质却是套着科幻皮的警匪片，和《流浪地球》完全是两个维度的作品，古天乐为了宣传吃相难看，遭遇口碑反噬，逐渐落寞了。

古天乐之后是刘德华，华仔比古天乐还大9岁，但他早年支持了包括宁浩在内的众多内地导演，多年后这份耕耘开花结果，2020年《拆弹专家2》爆了，刘德华顺势被推到了台前，接连主演和出品了众多港片，给港片强行续了命，只是今年他的新作《红毯先生》票房惨淡，老刘也不太行了。

古天乐和刘德华之后，香港后继无人了，唯一能拿得出手的就是谢霆锋。

2021年，《怒火·重案》票房大卖，谢霆锋被推到了台前，他上也得上，不上还得上。

拍片的论调还是那一套：谢霆锋不开工，香港电影人没饭吃了。

目前，谢霆锋的拍片行程已经满满当当，除了《海关战线》，还有《无限任务》《怒火漫延》和《新警察故事2》。

如果哪天谢霆锋也顶不住了，港片难道真的需要靠张学友复出来拯救吗？

4.细数最最近的华语电影。

内地电影虽然突破不大，但是商业片整体质量在稳步提升，导演号准了观众的脉，今年春节档更是迎来史上口碑最好的一次。

台湾电影则接连祭出了《周处除三害》《老狐狸》等兼具娱乐性和人文关怀的好作品。

唯独香港电影，青黄不接，陈词滥调，暮气沉沉。

其实港片的辉煌是90年代，没落也是90年代。

那时港片能辉煌，从大背景看，香港是中国唯一的对外口岸，获得了超额的时代红利；从小环境看，港片背后有黑道扶持，背靠台湾和韩国两大市场。

黑道就是洗黑钱，当年很多港星都被枪指着拍过电影，很多女星都以当小三为荣。

台湾对好莱坞电影实行配额制，大量引进港片，韩国也是如此，韩剧《请回答1988》里主角就一起看《英雄本色》，张国荣和林青霞当时是韩国年轻人的偶像。

众星捧月的情况下，港片呈现了尽皆癫狂，尽皆过火的状态，拍出来的东西都是猎奇、色情加血腥，大家看港片更多是冲着刺激去看的，有几个是为了艺术，那些个港星，有一个算一个，都拍过大量烂片。

1993年，徐克的武侠片把这个类别带火了，大量人跟风拍武侠片，台湾片商无脑购买，结果亏惨了，最后一根稻草是周星驰的《济公》，台湾片商花了3000万买过去，票房惨淡。

此前台商对港片积怨已久，成龙曾透露，有的香港公司，拿了1000万投资，自己私吞500万，剩下500万拍片，港片辉煌时，台商忍气吞声，港片衰落时，积怨立刻爆发，八大台湾片商集体抵制港片。

而美国人趁机用301法案敲开了台湾市场的大门，《侏罗纪公园》这样的好莱坞视觉大片直接把手工作坊产出的港片干爆了。

随后港片第二大海外市场韩国，也开始搞自己的影视产业，现在后来居上，把港片甩在后面了。

接着就是97年亚洲金融风暴，港片彻底凉凉了。

5.现在的港片，成天扫毒、反贪、追龙和卧底，四大探长反复拍，实在没东西了。

这个弹丸之地，没有科幻的土壤，古天乐对科幻全部的想象就是钢铁机甲，他们没经历过战争，也拍不出深刻的战争片。

参考《神雕侠侣》里的塑料布当瀑布，线下特效他们也玩不转，数来数去，还真就警匪毒黑题材能玩得转，成本少，风险小，好过审，全都是优点，除了拍出来不好看。

我们当然承认港片过去的辉煌，当然尊重龙虎武师们不要命的特技表演，当然愿意把那些功夫片警匪片赌片甚至是风月片视为青春回忆。

但时代在发展，你还拿几十年前的小作坊作品还糊弄大家，并且用情怀做包装，一次两次可以，三次以后观众就不惯着你了。

香港电影真正的出路只有一个——拥抱内地。

王晶说得好，以后没有什么香港电影，只有中国电影。

你看林超贤、陈可辛、徐克纷纷北上，《红海行动》《亲爱的》《长津湖》都不是香港故事，那时带着香港元素的中国故事。

你看吴孟达，和周星驰拍了多少经典，但他却说，我干了40年，只有拍《流浪地球》才是真正的拍电影，这辈子值了。

港片该醒醒了，别再让港星排列组合做主演，内地演员插科打诨当配角，该走出铜锣湾，拥抱新大陆了，最后的倔强和优越感该放下了。

香港警匪片，并没有落寞，我在这里想说的不是一个题材的没落，只是它的风格在出现变化，或者说我认为曾经它的内核精华正在褪去。

我曾经以为《怒火.重案》带给大家的启迪，能够让之后的香港警匪片，包括大陆警匪片，带来一次新的复兴，让创作思路重新回到黄金年代。

但一个类型的复兴，单靠一部电影的横空出世是不够的，它需要第二部能够带来同样震撼的作品，来向世人昭示，经典警匪片的回归。

而本文想和诸位讨论的，便是《海关战线》能否扛起这个角色，将经典警匪片的火炬继续扛下去，发光发热。

影片看似双男主，但是谢霆锋的戏份时长其实是远高于张学友的在香港电影的发展史中，香港警匪片，这个带给我们无数回忆，已经成为香港电影标志的类型， 大家可以回忆一下曾经那些经典，当年成龙的《警察故事》系列，和甄子丹的《杀破狼》、《导火线》，刘青云的《冲锋队》，谢霆锋冯德伦吴彦祖的《特警新人类》，郭富城梁家辉的《寒战》系列，刘德华的《风暴》…..

《特警新人类》它的主题曲给我的印象最为深刻“you can't stop me”不由得说一下，陈木胜在这类型中真可以被视为圭臬啊，他对警匪片的表达，非常符合我对于这30年警匪片的定义。

而杜琪峰的警匪片，《暗战》系列啊，《盲探》、《神探》等等，同样精彩，麦庄的《无间道》更是警匪片的一座丰碑，但是风格和路线的确是不走寻常路，而这一风格，也在进入二十一世纪第二个十年后，被众多新的香港导演视为标杆。

这一类警匪片不在本文讨论范围内那么我认为的经典香港警匪片的内核是什么呢？

也是《怒火.重案》真正给大家带来的启迪是什么呢？

真实——这是我认为香港警匪片之所以吸引我的核心精神。

而龙虎武师这个称谓的存在，也就为香港警匪片的真实，提供了坚强的基础。

熊熊火焰中和剧烈的爆炸中，英雄一跃而出，而匪徒们被烈火包裹在地上挣扎；从7层的商场上，顺着吊灯滑下来；

说的就是你，陈家驹从直升机上一跃而下，高空伞降；被炸到腾空而起的车辆，被炸塌的中环；在近身肉搏中，与对手一块摔到一楼还有那些花絮里看到的演员，骨断筋折的，被送进ICU的，被车撞到后起不来的，从10米灯塔上摔下来的。

当看到真实的火焰，真实的爆炸，看到拳拳到肉，看到鲜血淋漓，当电影让观众真正感受到了那股火焰的炙热、爆炸的冲击、伤口的肿痛时，当观众真正感受到电影中所带来的危险时，只有在那一刻，沉浸在黑暗中，坐在舒适的座椅上，手中拿着爆米花和可乐的观众，才可以享受到一种安全感。

逼真，然后感同身受，我们坐在荧幕前，仿佛是现场的透明的第三方目击者，沉浸于其中，剥离于现实又沉浸于另一个现实，这就是电影的奇妙之处事实上看动作片和惊悚片，给观众带来的快感，从生理上来说是一样的。

越是惊险，越是逼真，带给观众的这种冲击感越强烈，我们一面感受到伤痛和死亡的威胁，一面又因为它只是发生在银幕上而感到高兴，这种安全环境带给观众的多巴胺就越会强烈。

所以比起崇拜，成龙、甄子丹、吴京、谢霆锋更多带给我的是敬佩。

此时此刻的大银幕上，满身血污，被打掉牙齿，肿了眼睛的男人，比鲜衣怒马、玉树临风的小鲜肉更能够让观众坐实在椅子上。

那么，如果把这种尺度放到《海关战线》上，会是一个什么水平呢？

而且我很自然得愿意把它和《怒火.重案》来比较，毕竟都是香港警匪片，都有谢霆锋来挑大梁，而陈木胜和邱礼涛在商业题材领域的成绩也都是有目共睹的。

《海关战线》没有《怒火.重案》好看。

《海关战线》并非不好看，是一部合格的邱礼涛作品。

仅此而已。

还是邱礼涛那个味道，风格非常鲜明——内核人物感情线要有背叛；动作戏份的话，枪战占8成，肉搏占2成，还是那个酷爱子弹横飞的邱礼涛；要有重武器，如果预算充足，就把酷爱的飞机拿出来，从直升机到战斗机；要求大规模火拼的战场，搞不到军队干这个，至少也得有制服部队出现；之前《拆弹专家2》里是炸机场，这回是轮船撞码头（题外话，珍宝坊那个游船在里面还给了一个镜头，致敬了一下）。

内地观众已经是看过核平机场，月球撞地球的人了，你现在撞一个码头，也就那回事吧可以看出本片预算很充足（后面我会有一个疑问？？

），于是我们不仅看到了直升机、攻击机，还看到了燃烧的货轮和沉没的潜水艇。

但是，也就这样了，没有惊艳之处，太过中规中矩。

邱礼涛对于特效场面，是一贯非常重视的，但最近几部作品，有一个我认为非常不好的现象，即比起实际烟火效果，他逐渐在加大CG在影片中的比例，特别是在超大场景上，这一点我觉得他越来越像罗兰艾默里奇了。

比如本片在中期的洛兰摩亚的空袭镜头和最后的游轮撞码头的镜头上，CG的痕迹非常明显。

这就是败笔。

我并不反对CG的使用，但是不能太假了。

正是因为CG出现的纰漏，造成了部分场景出现了失真的观感。

这也是我在前文中费大量笔墨强调的内核。

另外，在动作设计以及场景调度、镜头上，本片也与《怒火.重案》有比较明显的差距。

当初《怒火重案》的出圈，绝大部分要归功于影片最后高潮部分，谢霆锋和甄子丹精彩的肉搏动作戏份，和对《盗火线》的街头枪战场景的致敬。

怒火可称得上，枪好、拳好、人也好的杰作而本片动作戏份明显要少得多，说实话并没有足够戏份来考验谢霆锋作为动作导演的功底，同时邱礼涛的枪战戏的风格就是用大量的爆炸和高密度的开火，来弥补其自身在场景调度、镜头、剪辑上的短板（这个短是相较于陈木胜或者杜琪峰而言）就我个人，有感而发，谢霆锋作为动作演员要比动作设计好……再说说人物感情线，本片其实有三个表达主题，爱情，兄弟情，还有一个职场霸凌与心理疾病，本来第三条线其实挺有亮点的，不过有一点与主线过于平行了，味同嚼蜡。

总体而言，《海关战线》只能说是一部对得起自身预算的合格商业片，但是就香港警匪片的内核而言，其实本片也是在远离，而非类似于《怒火.重案》那样发扬光大。

但不可否认，邱礼涛已经是在用他的方式或者路线，想为香港传统警匪片走宽一条道路，也许有些偏了，但绝非是向着另一个方向大踏步奔跑（诸如杜琪峰、麦庄等导演）。

时光时光，你慢些吧，邱礼涛、谢霆锋、甄子丹众人在老去，新一代的动作明星们，还有龙虎武师们，如今还在雌伏中。

下个成龙，下一个陈木胜，你在哪里呢？

很惊喜的是这一部电影的动作指导就是谢霆锋本人，动作场面设计的非常漂亮，并且是扎扎实实的实战感，特别是那个一分钟长镜头运输船的动作设计行云流水，拳拳到肉，真有传统港片的力量感，而不是花拳秀腿。

故事情节，这次又是一个没有涉猎过的领域，海关。

职业片香港是带天赋的，呈现的和传统印象中的海关有偏误修正。

影片主题涉及的面很广，除了边境走私之外，反战，反腐，特别是心理健康都有很直观的呈现。

呼吁社会关注这样一个群体，一个常常被很多人忽略的群体。

演技方面，谢霆锋是一个稳扎稳打的角色，肌肉颤抖的微表情非常的真实。

张学友的癫狂和隐忍来回切换，被疾病裹挟。

吴镇宇举重若轻，人物性格非常的鲜明。

这电影主打的大场面的镜头非特效都实拍，质感和主后期的真不一样。

那些熟悉的建筑物的撞击感，很震撼，生猛且真诚。

#电影海关战线暑期首炸Ps：谢霆锋，关智斌真人真的好帅，一直觉得这两位是香港同年龄段男性保养的天花板。

林嘉欣也很美。

上一次看到谢霆锋还是17年前一晃而过，他还是那个他，仿佛时间未走，只是他变得更加的成熟帅气。

聊聊张学友饰的张允南。

一个既有业务能力，又有工作热情的大好人，最终无法承受生命的重担，选择了一条不归路。

张允南版的小公务员之死，是《海关战线》细腻而精彩的表达。

影片开头，周正礼（谢霆锋饰）问张允南“是不是换咖啡豆了”。

张允南诧异。

周正礼回应：“跟你这么多年，怎会闻不出你的咖啡味道。

”而后，邵雅莹说她终于找到张允南爱喝的味道。

精彩！

张允南有喝咖啡的习惯，他肯定有自己爱喝的味道。

这里隐藏着一个事实，为了邵雅莹，张允南换掉了多年来最爱的咖啡味道。

取悦女友，不敢展现真实的自己，张允南把自己活成了男人的噩梦。

一、男人的噩梦爱情和事业，是绝大多数男人必须面对的人生课题。

然而，张允南把这两个课题做成了囚徒困境。

简单讲，他想要的爱情和追求的事业有巨大冲突。

先说爱情这一块。

张允南给邵雅莹当小太阳，代表了他对爱情的渴望。

爱情可以疗愈人心。

但是，邵雅莹是职业狂，她没有精力疗愈张允南。

他们对爱情的诉求，本就南辕北辙。

且看两人谈话。

张允南：不要和郭子强争上位，健康最重要。

潜台词：为了事业，伤害身体不值得，我就是个例子。

邵雅莹：说得好像你是我老板似的，我们同期考进海关的。

潜台词：我们起点一样，现在我的职位比你高，你就不要指指点点了。

张允南：不过你太棒了，升职也比我快很多。

我有关注你的，恐怕你看不到了吧。

潜台词：你比我厉害我承认，但我一直爱着你。

邵雅莹：我现在不就看着你了。

潜台词：以前就不说了，重要的是我们有现在。

不得不说邵雅莹接话漂亮，把原本有火药味的话变成了娇嗔。

张允南：你不是想养病，在海边找个房子.......邵雅莹：想想都很爽，不过趁我现在可以拼。

潜台词：老娘不要辞职，老娘要升职加薪当大领导。

双方交流乍一看柔情蜜意，细品却是暗流涌动。

张允南对爱情的渴望是远离职场，和心爱的人面朝大海，春暖花开。

邵雅莹对爱情的渴望是，助我一臂之力打败郭子强，让我成为副关局。

那么问题来了，如果邵雅莹未能如愿升职，张允南没啥利用价值，他们的爱情也会受影响。

邵雅莹打败郭子强，郭子强吃瘪，张允南更容易成为郭子强的出气包，他的日子更不好过。

妥妥的囚徒困境。

再说事业这一块。

郭子强是张若南的直属领导。

他的画像是：涵养不太行，甩锅第一名。

证物被抢后，郭子强很生气。

因为大领导有指示，保护证物是郭子强的职责。

张若南端正态度，一直说sorry。

郭子强开始疯狂输出。

我最怕sorry，一说sorry就是有人做错事。

其实你不同意我的安排你早说。

sorry sorry，阿南你知不知道你比别人升得慢，就是因为你惯用你的低级思维，导致你犯低级的错误，就一直在低级的位子上。

会做事是要讲政治智慧的，人怎么好怎么努力是没用的。

但凡张若南的逻辑思维发达，他都会明白郭子强犯了归因偏差的错误。

归因偏差是指对人的行为进行归因时，高估内在倾向作用而忽视情境因素作用的一般倾向。

简言之，是指个人归因多于或强于情境归因的现象，也就是无法将一个人的实际品质与他所处的环境条件使他产生的行为区别开来的情况下，倾向于认为是个人品质造成的结果，而不是环境或者客观因素造成的。

简单讲，证物被抢和张若南会不会为人处世没太多关系。

我错了，即便张若南知道郭子强的逻辑谬误，以他的脾气，也会息事宁人。

这就是张若南最可悲的地方。

他明明知道郭子强有问题，他还要忍耐。

这种社畜心疼资本家的情操，最终让张若南有了抑郁症的“福报”。

二、抑郁症先分享一个小知识，抑郁症患者多半睡眠质量差，因为他们脑内的神经递质紊乱，睡眠模式与正常人截然不同。

张若南患有抑郁症，睡不好是他的常态。

因此，为了提神，他有长期喝咖啡的习惯。

编剧明显在张若南身上花了大心思。

准确讲，张若南患的是躁狂抑郁症。

《海关战线》简单科普了躁狂抑郁症的表现，情绪就像钟摆一样，在两个极端摆动。

可怕的是，张若南看起来就像正常人一样，他是同事眼中的情绪稳定大好人。

前文提到，周正礼能在第一时间注意到张若南换了新款咖啡豆。

他的洞察力一流，和张若南有7年的搭档经验，即便如此，周正礼都没有发现张若南有抑郁症。

可见张若南掩饰得太好了。

然而，他越掩饰自己，他就越容易陷入一种拍球效应。

越用力拍球，球面会承受相对的压力，力气越大，反弹就越高。

吵架就是一种拍球效应，双方越希望吵赢对方，提高声音，结果让吵架越来越失控。

张若南提出放弃药物治疗，想用意志力打倒抑郁症。

这个思路无异于火上浇油。

他越压抑自己的情绪，他的抑郁症就会越严重。

他的抑郁症越严重，他就需要用越来越大的意志力压抑自己。

恶性循环就这样出现了。

张若南可能是《海关战线》中最容易引起打工人共鸣的角色。

他面对的职场困境，是很多社畜的日常。

2019年，《21世纪经济报道》就有报道，中国超5400万人患抑郁症，其中职场人群成主力。

为什么会这样？

因为职场中人——尤其是有社畜味的职场人，或多或少都有张若南的坏毛病，宁愿承受长期的慢性压力恶心自己，也要保护领导。

世界上99%的动物在受到压力时，都会在3分钟以内体验到极度的恐惧，紧接着战胜恐惧或直接昏倒。

而人类呢？

人类竟然可以一直承受着30年的房屋贷款带来的巨大压力。

——罗伯特·萨波斯基，斯坦福大学神经内分泌学及进化生物学教授话说回来，职场生活容易让人抑郁。

但有意思的是，抑郁反而是一种生存优势。

准确地讲，压力是一种生存优势。

当人发现危险时，就会感到压力时，让人做出战争或者逃跑反应。

压力是一种危险预警，从而提高人类生存概率。

张若南的抑郁其实就是身体在提醒他，郭子强有毒，要远离。

然而，即便郭子强指着张若南的鼻子骂他“低级”，他依旧当郭子强的情绪垃圾桶，继续忍耐直属上司的无名火。

长期的慢性压力得不到疏导，于是，张若南患上了抑郁症。

《海关战线》还有个值得细品的地方，张若南和周正礼简直就是同一形象的两种人生。

面对同事的伤亡，张若南的选择是忍，压抑自己的情绪，并且美其名曰“尊重自己的这身制服”。

周正礼在线怼人，大意如下。

“是不是我尊重我的这身制服，就不能为我的兄弟们难过，开不开心都要领导批准。

”这就是不同价值观的碰撞。

张若南口口声声说人最重要的是明白自己想要什么，其实他不懂。

他在职场上的所作所为都是以大局为重，他是工具理性的践行者。

工具理性强调效果最大化的角度考虑问题，人将自己异化成工具，漠视情感和精神价值。

工业社会中容易出现精神危机，就是工具理性大于价值理性的弊端。

‍周正礼则说做人要有底线，惩恶扬善依旧会救反派，因为这是他的“duty”。

他是价值理性的践行者，价值理性强调将理性注意力集中在行为本身代表的价值，看重行为所选择的结果。

周正礼能从工作中感受到自我价值， 不把自己异化成工具人，因此他不会压抑自己的情绪，反而更容易快乐。

我们同情张允南，但我们要警惕自己成为张允南。

相信身体的判断，那些长期让你不适的工作和关系，都有必要远离。

—— 序幕 ——一艘無任何登記的貨輪，因暴風雨失控，漂流進入香港海面，海關人員登船搜查，船上藏有大量黑市軍火，船員已全部中鎗身亡…—— 故事大綱 ——周正禮(謝霆鋒 飾)任職海關，與上司張允南(張學友 飾)情同師徒。

張Sir頂住高層壓力 ──直屬上司助理關長郭子強(吳鎮宇 飾)、作風強悍的情報科主管邵雅瑩(林嘉欣 飾) ──推薦禮參與國際刑警組織的聯合行動，偵查早前一宗涉港的龐大軍火走私案。

禮聯同泰國情報員Ying(劉雅瑟 飾)，深入軍火交易的活躍地域，追查幕後黑手。

此時，海關內部傳來噩耗！

禮無畏無懼，堅持查明真相，一場戰爭浩劫即將爆發…

昨晚特地重温了《超级学校霸王》，港片全盛时期诞生的一部超级无厘头的喜剧片，一票大腕齐聚，都处在年华正好的阶段，一晃居然是三十多年前的电影了，其中给我留下最深印象的还是张学友扮演的“扫把头”。

喜欢看张学友演的电影，一来他的确是个好演员，二来还能听到他唱歌，饱了眼福还能愉悦耳朵，简直一箭双雕，何乐而不为。

就在《海关战线》放出张学友主演的消息，就有了一定的期待，掰着手指算算，真的太久没在大银幕上看到过学友大哥了。

这片的另一看点就是谢霆锋即作为主演又是武术指导的身份，谢霆锋算是香港中生代演员里难得能文能武的中流砥柱，在小鲜肉泛滥成灾的当下算是一股清流。

从《新警察故事》、《十月围城》到《怒火·重案》，亲自上阵，常常弄得一身伤，相当拼命和敬业，从他身上总能感受到一种想要重振辉煌的使命。

在采访中，谢霆锋提过之前在与前辈的合作中偷师不少， 经受许多锻炼和指教后，透过这片也让观众见证了他的实力，既有震撼的枪战，也有刺激的打斗，还真有种重回黄金九十年代的错觉。

感觉拍过不少B级片的邱礼涛还是挺明白大部分观众的胃口，除了满足感官上的快感外，同时也洞察到了当下大环境中焦虑盛行的生存处境，这不单单是一部体现香港海关火拼以及侦察能力的爆米花电影，角色也并非干扁轻飘飘的工具人，而是用了不少篇幅刻画了角色的心理。

片中张学友扮演的张允南和谢霆锋扮演的周正礼是上下属的关系，但张允南更多的是文戏，他的痛苦和挣扎，抉择和站位，都使这个角色更加的有血有肉，而周正礼心理上虽有摇摆，但很快就摆正了自己的位置。

张允南卡在中间，一直没啥升职的机会，头顶两位上司，每天鸭梨山大，上班面对一个不断PUA自己的上司郭子强，做得好是理所当然，做不好就有你好受的。

军火当场被偷，同事因公殉职，面对郭子强的指责和训斥，张允南握着手低着头不停道歉，表现得十分卑微和隐忍，就像个习惯性背黑锅的“老好人”。

内心的憋屈、压抑、不甘和难堪可想而知，下班回家还得面对想要和郭子强一争高低比自己高职位且拥有一颗事业心的女友。

线上线下这容不得半点喘息的双重夹击，简直要了命了，患上躁郁症也是合情合理。

从张允南的身上多多少少大家都能看到些许自身的影子， 这不就是鲜活真实的职场生存处境嘛，话说张允南“发作”时的特写镜头，狰狞的表情有点让我想起了乌蝇哥，一个张狂，一个憋屈。

心烦意乱或是焦躁难安已经成了这个时代的病症，只不过有的人熬过来了，但身处高敏感内耗列队里的张允南捷径没走成反倒走上了不归路，从他身上看到一种身处夹缝中求生存的无力感，渴望提前退休找个世外桃源躺平的心愿其实也是现在很多上班族的心声，同时也是驱使张允南走上绝路的一个诱因，谁不想快点攒钱逃离这病态的职场过悠闲日子？！

而进退两难的张允南不断应付两位上司的处境，堪比“一国两制”，上面为了谋权谋利争个你死我活，下面民众的生活唯有大写的难过。

虽然张允南被定义在内鬼的类别里，但他也并非实打实的反派，看到最后反倒会让人心生一丝理解和唏嘘。

回到周正礼这边，面对同事和昔日爱人的牺牲，就在他灰心丧气准备自甘堕落的时候，是张允南激励他并帮助他走向正路，论有位亦师亦友能提供思想引导和情绪价值的好上司的重要性，虽然张允南推荐他公派，有一定的私心，但两层上下属的关系还是形成了鲜明的对比。

除了文戏，片中的动作场面相当之密集，上天下海飞车，无所不能，真枪实弹般的对攻，少不了的爆破场面，的确提供了不少娱乐性。

但我看得最起劲的还是最后船上的一段，船内展现谢霆锋好身手的棍棒肉搏战，让我联想到了好几部电影，特别是《飞鹰计划》和《玻璃樽》里的打斗场面，很明显是得到了成家班的真传，一招一式应接不暇，又帅又实在，并非那种过家家式的以卵击石，而是有种经过灵活合理设计的过招，抓住快狠准的要点，反应灵敏，身手不凡，声东击西，急中生智中杀对手个措手不及，看得人挺过瘾。

最后看到承载着大量军火的大船突破防线一层层撞击维多利亚港的片段，仿佛带有一种反殖民的隐喻。

战火纷飞也在现实中不断上演，很多不受管控的第三世界国家依旧为了权力和利益置身于战争的水深火热之中，看到采访的那段还挺让人感慨的。

这片的故事架构很宏大，涉及多国多个组织，也无限放大了香港海关的能耐和作用，剿灭国际走私军火团伙，揪出同伙和内鬼，有时候难免有些假大空的感觉，而一文一武的个人形象就让这片沉了下来。

特别是张允南，最后快递的咖啡豆已经说明了一切，虽然没有守住底线，但他还是做了最后的挣扎，倾向了正义和爱的一方。

周正礼就要来得简单干脆许多，他更多的是充当一个打手的角色，打得也的确是很精彩。

话说每每进电影院看片前我都有祈祷不要遇到奇葩的习惯，结果好死不死突然跑进来五个小屁孩，我心里一咯噔，完了，又是一场观影灾难，好家伙看到一半，这伙人索性坐到了我前面一排，兴致十分高涨的随着周正礼的拳拳到肉而兴奋不已，甚至还拍手叫好。

看到最后，其中一个小屁孩忍不住喊出声：快看，谢霆锋有八块腹肌。

第一次没有被小屁孩惹生气而是被逗乐了，这片不愧是燃爆暑期档的第一发，妥妥是把小屁孩给看嗨了。

片尾曲《很远的地方》，很好听。

一定要看粤语版。

张学友的角色若给更多发挥空间是值得一尊影帝的。

头顶着上司的甩锅指点，肩负着情人的计划安排，脸面着同事的声声招呼，内含着内鬼的出卖阴谋。

而他的内心却对这一切不满，在躁郁中陷入自责痛苦，人格上出现割裂，微笑里藏着忧伤。

他心思复杂，步步细腻，在自我与工作中企图寻求平衡，却跌倒在罪责千棱。

可惜电影让歌神过早下线，约束发挥，虽然结尾独白足够震撼，但只是亡羊补牢。

可以看出电影想从歌神的角色中窥探香港海关的腐败斗角，但无论角色还是讽刺都浅尝辄止，让本片忠实地沿商业爽片的道路前进。

偏重于霆锋、雅瑟小队的行动，把缉拿走私犯一条线讲得还算完整（虽然罗博士仍逍遥法外），而爱情线、政治线、歌神线都只冒个尖，让人犯尴尬。

总之爽是爽到了，要宣传海关力量，传达守住底线的价值观也做到了，那对于本片也就足够了。

海关战线 (2024)5.32024 / 中国香港 中国大陆 / 剧情 动作 / 邱礼涛 / 谢霆锋 张学友