皇家国教骑士团OVA

9.6/10What a bloody, stunning, hardcore and dreamlike feast. Almost every character are literally crazy and eager to killing and death, and somehow, that's why they're so charming to me, I can't help but fall into them. Except that biggest reason, the amazing plot, the exciting fighting, the poetic line, are why this anime will stay in my all-time favourite room forever.

终于把地狱之歌10集OVA全部看完。

最喜欢第4集和第8集，第4集中阿卡多虐杀女纳粹吸血鬼的画面过于SM，把我都看硬了，第8集英国、罗马、德国三方混战，英国Helling Sing的佣兵团，罗马十三科的十字军，德国纳粹的第九大队，三个阵营风格各异，战斗场面十分壮观，杀得伦敦满城血，阿卡多在这一集大玩换装。

要说这片子的内涵，都在历史文化背景中，主线情节倒很简单，无非是讲一群偏执狂的互杀，到后期基本就只剩放血和死人。

胖子偏执于扯皮，管家偏执于第一，神父偏执于给神当提提，所以他们都死了。

阿卡多不偏执，他想吸谁的血就吸谁的血，想变成谁的样子就变成谁的样子，时间在他面前没有意义，他永远活着。

相比阿卡多的放肆，我更喜欢《吸血鬼猎人D》中D的自持。

同样是吸血鬼，D却不愿吸血，片中最感人的一幕并不是异族恋人飞离地球，而是D信守承诺，出现在人类朋友的葬礼上。

对于D来说，人类一生的时间太短暂，正因如此，才有太多他不得不去纪念。

LUGY

毫无疑问的神番，毫无破绽的作画，配乐，声优，台词，剧情。

一场真正的疯狂的闹剧里面的每个人都是为了绝对贯彻自己的意志而存在，并且也有好坏之分，比如屠杀平民，渴望战争，玩弄性命，这些都是无法容忍的可恶的野蛮举动，这种反人道的事并不值得欢呼。

然而平野却以此来塑造这个舞台上的每个人，大家都是疯子，不择手段的贯彻意志，不择手段的获取胜利，人类拥有人性，拥有温情，拥有三观，却无法与怪物对弈。

这就是残酷的真相，这场“战争”就是一场闹剧，牺牲了无数的生命，无数的人格与灵魂，想象一下一个人类存在于这个世界上的意义，想象一下假如你的人生，你的家人朋友的人生就在那场可恶的，仅仅几个人自顾自的战斗中消逝，又会是什么感受。

这些推动世界命运的齿轮就这样被一群疯子扯下了一大块。

但是这也是平野耕太作品那独特的人格魅力，还是那句话，舍弃人性，仅仅作为一个怪物，你的目标意志，以及你存在的价值与意义，不择手段的混蛋们是多么的迷人啊。

血腥，杀戮，极其发泄，这是暴力美学。

杀伐的画面断肢残骸飞溅，伴着怪物们杀人的声音，配上BGM，恍若歌剧。

震撼，肃杀，直白，张扬，嚣张，夜色中，峥嵘可怖，却又带着无比的快感和美感。

正是这部作品，让音痴的我第一次开始关注配乐。

权利，欲望，鲜血，艺术，天堂，地狱，呐喊，疯癫，惨无人道的在那个伦敦之夜狂舞。

道义，追求，信念，在那个夜晚被践踏成灰烬，有升华成篇章。

过去，现在，未来，蔓延着，混杂着肉体的鲜血。

我看见，那个在死河中屹立的恶魔眼中的目光狰狞而又黯然。

那个男人，不，是吸血鬼大叔阿卡德，刚出场时，我认为只是一个没有灵魂的杀人工具般的怪物，舔食着鲜血，用舌头磨拭着疯狂，再然后，我认定他是个变态，在厮杀中残酷又满足的撕裂一切，墨镜后的目光狂妄又疯魔，嘴角撕扯着面庞，露出惨白的利齿。

当我刚想认定他是个帅哥时，他的丑态让我一次次推翻了这个结论。。。。

但是，这个恶魔，却哭过，面对神父的残躯，血泪溢出了眼眶"你就是我啊，我也曾像你这样的狼狈＂他终于悲怆无力的喊了出来，那一刻，他是一个人。

无法忘记阿卡德的那段回忆与呐喊。

一片血色之下，在那500年前的战场，那个人类也是这样撕杀着祈求耶路撒冷的降临。

绝望，疯狂，荣耀，信仰，他已尝遍。

情与景我描述不出，那是一个人最后的信仰和拼搏。

信仰，多么美好的词，那个残暴者，那个穿刺伯爵，这个从来就与良善无缘的家伙，那一刻在我心中充满了温度。

＂疯王啊，为了你的乐园，为了你的信仰，本该守护的人民却被背弃，本该扶持的战友却已倒下。

＂纵使暴虐，但我想，这个人未必没有心魂。

500年了，他还在乎什么呢，什么大义，良善，法律，人伦，他都已没必要在乎了，仅为这早已不是他的信仰，他不屑，不顾。

他已是魔，无需禁锢，无须制约，无需人心，恣意着耗尽自己的狂躁，引燃最后的稻草。

他笑啊，笑啊，大笑着哭泣，战栗着歌吟。

他需要更多的罪孽，能让他不怀此望的离去。

无助又迷惘，自我贬低，自我流放，他向人类举起了屠刀，他向人类匍匐乞求。

他的笑声是干哑的，他的泪是布满血的。

谁又站在了谁的制高点。

他望着天际，感到自己的力量在一点点瓦解。

他的目光蓦然怅然平和了，画面转移，500年前临刑前的自己也曾在枯树旁望着斜阳。

他说为何我死前见到的永远是这幅景象。

夕阳壮阔坦然地洒满天际，不悲不喜。

我心中却滞留了无以复加的感伤。

最后，他微笑，而我也释然。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

好像写吸血鬼大叔的人不算太多，我个人很欣赏这个人物的塑造。

不知怎么，这样一部番茄片，竟给我已苍凉壮阔的味道。

阿卡多反复说“果然人类是值得钦佩的”“能打败怪物的只有人类”，但当神父为了信仰牺牲躯体甘愿沦为神罚的工具时，他却对这在一般价值观中可称为“高尚”的行为感到了彻底的失望。

他的信仰是人类自身——这也与他的遭遇有关。

当祈祷走到尽头时神也不曾显现，他自身也逐渐走向空虚的疯狂。

阿卡多对人类的敬佩是对神的失望，也是对自己的绝望。

他说，神不会向请求慈悲的弱者施以悲悯，因而只有不断地战斗和去死才是真正的祈祷。

所以在神父的弥留之际，他在所有镜头里第一次哭了，既是因为他的信仰又一次在眼前崩塌了，也是因为他又一次感到对自身命运的绝望。

所以啊，恶鬼就不要哭了，正是因为不想再哭泣才变成恶鬼的，不是吗？

那样的话就笑吧，狂傲地疯狂地笑吧。

在第三集时看到阿卡多面对millennium计划、面对人类突然暴走时本来感到很奇怪——他不再是前两集里穿着礼服、戴着帽子、优雅地在太阳镜后面吸烟的吸血鬼，而是一个战斗时不忘舔舐死者血液的疯狂的怪物——但到了最后便明白了，阿卡多的疯狂是绝望的呻吟，是向死的呐喊。

我常常想到空镜里式姐在夜里、在黑暗恐怖的小巷里的游荡，那也是将要熄灭的心在最后的呐喊吧。

在疯狂的杀戮中寻找光明和神的宽恕，在无人的夜巷里寻求他人的理解和回响，越是不可能的道路我们反而扎得越深。

听起来挺中二的，但不负责任地概括一下，后现代性便是如此——许多人在重压和内心的渴求下却选择了成为日子人。

麻木地过日子又和阿卡多的疯狂有什么差别？

随便扯了点对阿卡多的感想，其实也是想说Hellsing完全不是什么无脑爽片。

少佐的心理要分析起来其实也很有意思，他一方面是常规价值观下彻底的“疯子”，另一方面他又对自己对“自我”的坚守深信不疑——他十分信任自己作为一个人的完整性。

他和常规的灭世反派也不太一样：他坦率地承认他的计划“手段重于目的”；他坦白地说明战争就是他纯粹的渴求，他要“让你们看看这世界上有些东西是你们的哲学解释不了的”。

当然最初开始看Hellsing也是因为对这类题材没有丝毫抵抗力：卖番茄酱的暴力美学，怪物，夜，人，鬼。

有许多战斗场面也相当让人热血沸腾，比如阿卡多折断阿罕布拉的四肢让他“学会猪嚎”、塞拉斯爆发后将索林的头硬生生地贴着墙壁摩擦掉、死河的初次解放等等。

就算单纯地当作爽片来看也相当不错，和当时看斩服少女和落水狗时的心潮澎湃有的一比。

大概和许多人相反，我比较不满意的是塞拉斯和队长的感情线。

虽然在第四集就专门给了两人室外打情骂俏的镜头作铺垫，虽然我不否认队长大概是个在女性眼里很有魅力的不错的男人，但是我还是几乎生理性地厌恶这种喜欢装x、话很多、刻意卖弄“男子气概”，而且一副我就要赴死了小姐我对你的爱不求回报只求死前一吻我不指望你爱我只要我爱你就好了只要我承受就好了的卖弄样（另一个同类型的让我厌恶的典型角色是素晴日里的皆守，这种类型总是如出一辙但又总能吃香）。

或许我是为这种在我看来很作的男人却总受到好评而感到愤懑吧。

相比之下我还是更喜欢绝望的疯子，AI这对cp我还是很喜欢的，嘻嘻。

同类番中绝对属于最强一列的，暴力美学巅峰之作，非常具有代表性的“冷门出神作”。

造成这个的原因应该是这三点：1.正常人难以理解的内涵。

看这番的话最好别用大众的人生观，价值观来看，不然就很难理解它的深层含义。

Hellsing讲的核心就是唯心主义和生死观，外加另类反战争。

如果以大众的思维来思考里面的内容，估计就要把它当做什么邪典了，加上大量以反派的视角来“赞颂”战争这一点容易让人忽略它另类反战争的本质，你以为这真是在鼓舞战争？

其实这是反战争哒！

平民和士兵对战争的无奈与恐惧，神父说的“暴力只能对异教徒和怪物使用”，三百万无辜生灵在战火中被屠杀，塞拉斯和队长的惊世一吻，国王放弃了自己的军队，子民，家人到头来一无所有.....................................除了反派对战争的狂热让人误以为是在鼓舞战争，剧中有很多镜头都是在告诉我们战争下一切美好终将毁灭。

2.小众题材。

全篇大规模血腥镜头，血可以当做空气，各种爆头各种虐杀各种鞭尸各种脏话，这些内容本来就不是大众可以接受的，因此看的人太少了。

3.TV版这个难以忽视的巨大黑点。

估计就是tv版当年给观众留下了极恶的印象，然后就不觉得ova能有多少长进，再然后.....就没有然后了。

by 2010.03.22 「別哭啊 塞拉絲 你不是一個難纏的女人麼 吃了我 吃了我 然後一起出征吧塞拉絲」 笨蛋 不是叫你別哭了麼 你的雙眼都已經廢掉了哦 真是個笨蛋 手也只剩一隻了 滿身瘡痍 真是個蠢女人 啊啊可惡 真是可惡啊 真是個好女人的說 能夠保護這傢伙而死 也就是所謂的死得其所吧 貝爾納德隊長留下這樣的話，最後懷著這樣的想法，咽下最後一口氣。

只剩下塞拉絲抱著他的身體嚎啕大哭，撕心裂肺。

用唯一留下來那隻獨臂攬著他的頭顱，用廢掉的雙眼流出更多的血淚。

最後，她才飲下他的鮮血，超越悲傷，超越恐懼，浴血重生，而貝爾納德便永遠存活在她的體內。

「一起出征吧，貝爾納德隊長 一起出征吧 一起出征吧 一起出征吧 一起把它們，把它們統統幹掉！

」 血液即為靈魂的通貨 意志的銀幣 吸血或者給予鮮血也就意味著這一回事 ——修萊汀嘉如此說道。

鐮刀女將貝爾納德和塞拉絲逼到了絕處，也將自己逼上了死刑場。

貝爾納德一出場，就是我喜歡的類型，想不到最後居然跟女警弄得這麼慘烈淒美..不，不是淒美，是唯美，破破爛爛的兩人在一灘血中擁在一起、吻在一起，并不悲涼，只有綺麗。

因為貝爾納德在最後一刻也依然那麼帥。

堅定地萌上了隊長和女警……無敵的是整個ED都是貝爾納德的專場，太有愛了，而且最後居然還放上了隊長跟女警那麼溫馨的日常私照一張！！

以及最後的最後如同涅槃鳳凰般強大而沉靜的塞拉絲緊擁住仿佛睡去般的貝爾納德……太美了……HS的OVA7我在小電里放了將近三個月...才看.. 不得不由衷慨歎，HS的OVA就是無敵啊...當初看TV版明明沒怎麼喜歡的說 但OVA卻每集都如此高水準高質量，足可匹敵劇場版了 音樂方面一直都很贊。

除了各種恰到好處煽情的音樂外，坂本真綾的納粹軍歌（以前寫的時候我也有說過）、少校紅酒杯落地血洗英倫開始處的BGM（太TMD燃了）、還有這次迷幻纏綿哥特風味的睡蓮的曲子……處處都是大愛啊。

全憑它OVA做得如此精彩，我才會一路追看下來。

每一集，都像激素一樣強烈刺激著你的腎上腺素分泌，這就是我的OVA觀感。

每一集都刺激到想要開口罵髒話來宣洩胸中亢奮情緒的程度。

雖然我們知道屠殺是不對的，我們明白什麽是罪惡的，但又不得不承認，看到互相廝殺的場面，看到屠城的場面，看到納粹標誌，看到軍服、槍炮、戰火、硝煙、鮮血……一次又一次地陶醉沉迷在這片亢奮中了。

也許就如少校的感受那樣。

以前我思考過人類的這種矛盾，但我只能明白人類熱愛戰爭并不比熱愛和平少（甚至還多），這兩個方面只是人類在不同時期環境下做的不同選擇而已，它們本身互為因果，它們都發自人的心底，它們一樣都出於人的願望，所以根本不可能從對它們的選擇上分辨人類的本質區別。

很多時候我們都只是把結果的好壞當成了價值判斷的準則，而無視了最根本的因由。

然而要問我最根本的是什麽，我也并不知道答案。

OVA8好像是7月出來，不知道一共會做幾集。

聽聞漫畫已經完結了，所以至少這一點是安心了，故事不會原創。

雖然OVA很好看，但我不會去深究這部作品了，也就是不會去扒漫畫看。

首先我覺得我喜歡的就是OVA渲染出的那種快感，節奏，色彩，音樂，各種聲音……再者我實在沒時間去翻計畫外的漫畫了....雖然我對大家說的loli-A很感興趣……Loli-A，即阿卡特以前跟正太管家在一起時期化身的Loli……原本我就超萌管家，露出年輕時期樣貌后就更是激萌……於是Loli-A跟正太管家一起打遍天下無敵手的組合，想也知道其萌度簡直可以爆表……如果OVA可以演到一點那就太好了。

然後還聽說阿卡特幼時被QJ過……我知道這件事后腦子里第一個反應跟大多數其他讀者一樣——Guts自然而然地浮現出來。

於是在貼吧里看到這樣一條囧囧有神的總結：猛男小時候都被爆菊過。

一年前看完写的，随便放一放。

---两只酒杯，一只盛着红色液体，一只空着倒扣在桌。

一番动荡不息，一刹豁然沉寂。

于谁人手中怦然碎裂？

这个数次出现的画面，在脑海里停留。

忘记让我在被其画风吓退的十年后突然想起来补这个作品的契机是什么了，总之虽然只看了OVA，觉得这就是部看了根本停不下来的，呃，就不用被用滥了的神作二字了吧。

作为吸血鬼文化及哥特文学爱好者，对流行文化中相关的表现一直颇有微词。

美国佬那边不说，日系里接触的吸血鬼题材作品，确认作者功课和良心俱佳的只有两部，作者没了的TB，以及根岸京子的《直到死亡把我们分开》（注1），而《HELLSING》比两者年代都早。

出于这种视角，试从其与吸血鬼经典《DRACULA》的联系出发写这篇评论。

Alucard就是Dracula伯爵，并且作者爱玩文字游戏来炫耀文化底蕴：Alucard字母倒过来是Dracula，暗示角色真实身份，也暗示某种逆转；Hellsing是Van Helsing的变体，从家族到机构，传承之中有了割裂式的新变。

（注2）然而我要提到的远不止这些表面功夫，事实上，就核心设定来看，才更加有理由断定这是一部完全基于《DRACULA》的脑洞之作。

对特定时代作品的解读离不开社会历史背景下对身份的追问、于幻想的面纱下去辨识其后的意志。

在基督教的文化语境中，吸血鬼往往被诠释为以纵欲为旗帜的反叛者，而从《失乐园》起，这种宗教同时也是社会层面上的反叛者本身就具备着迷人的二重性。

尽管《DRACULA》在角色塑造上的单薄常为人诟病，但这一缺陷完全可看做其对哥特文学美学传统的遵守，并恰恰给出了在它的废墟上构筑新篇章的突破口，使得作品得以以别样的方式生生不息。

由此时过境迁，如《HELLSING》这类的后作，直接将吸血鬼这个曾经的异类当做叙述的主体，他们甚至不再是“他者”，而是在新社会里作为文化的胜者，面对着比从前更复杂的内化的斗争（极致就是Anne Rice的吸血鬼编年史系列）。

Alucard从出场就是无敌的，不停地杀杀杀，日光之外，仍无新事，早知的结果可仍有意义？

这实际上是在问，我们追求解放，那么解放之后呢？

你曾经反叛的早已入土，剩下的只有你自己。

无限的强大只会走向无限的缺陷，除了孤独以外，还有很多。

“血液就是生命。

”（注3）《DRACULA》里的这句用特殊字体突出的话，借伯爵狂热的追随者、一名精神病人之口说出，奠定了传统吸血鬼故事世界观的基础，血族生命的长度和惊人的力量，都简单粗暴地叠加自那些被摄取的身体。

到了《HELLSING》中，这一理论被放大成矛盾中心，并被进一步诠释：“血液是灵魂的通货。

”多巧妙的以市道为喻。

吸血鬼的血本是冰冷的，人的血才是炽热的，无论古代现代，故事一半的篇幅，都在讲人的心情与挣扎；离合悲欢，总归无情，生命的易逝和冗长的强烈对比之下，它的意义又无处放置。

吸血鬼始终渴慕的、人类本拥有却在历史长河中丢失的那个唤作灵魂的东西，在提及它时，血族的唇角总是嘲讽地上扬。

这种取笑的对象涵括了彼此。

Alucard说，只有人类能杀死他。

而《DRACULA》讲的，正是肉体弱小的人类如何凭借勇气、信仰与团结，战胜活了数百年的怪物，用理性的原则去终结疯狂。

那个早已入土的Dr. Van Helsing，是唯一让伯爵甘愿臣服之人。

而一个匪夷所思的问题，在漫长的回忆中早给出答案，只是人类习惯了遗忘。

遗忘所有珍贵的品质，所有深沉的感情，遗忘历史、书本、真相；遗忘此身的渺小，也遗忘自己的强大。

正如吸血鬼常常遗忘了，自己曾是人。

（注4） 似乎是见过一篇评论，讲到拥有不竭力量的Dracula其实是有意纵容人消灭自己，接近臆测，然而被其注意到的自毁倾向问题在吸血鬼题材作品中一直是绕不开的论题，到了《HELLSING》中，它更与战争狂心理背景下另一种动机和表现的同样倾向形成比照。

除了对生命的完整形式的执着，吸血鬼式的追求死往往又是为了超越死，正如那些古代作品所传达的，只有超越死才能抵达爱。

爱与死的永恒主题，在此被提出。

反叛者与被反叛者，也在此迎来必然的融合。

一朝是人，永远是人。

尽管现代作品在经典原著表面上泾渭分明的善恶之外增添了对主体在人与非人间“变形”过程及因果的思考，但角色们对抗到头，仍发觉自己便是敌人：HELLSING本是借助怪物猎杀怪物的组织；而Alucard在基于现代科技量子物理原理的攻击下，不得不将体内三百余万冤魂一个个消灭掉，直至确认和找回自己。

杀戮是宿命，是自毁的掩饰，杀光了之后，又一个新的黎明才会降临。

尽管对于生活在现实琐屑中的人类全体，连这种降临也是暂时的。

Stoker原著中的Van Helsing只是一名看似迷信的医生，猎人家族都是美国佬拍电影YY的（注5）。

在人们记得的Van Helsing之名下，Mina才是一群人的精神支柱。

尤其从我们的时代看来，她不是一些批评者笔下那个作为维多利亚时代女性性权力被控制象征的死物，而是一个真正活着、拥有思考和精神力量的人，Lucy的美貌和脆弱的纯洁赢得男人们的倾慕，而Mina的智慧与坚韧赢得他们（包括Dr. Van Helsing在内）的尊敬。

因此，从角色因袭上看，与其说Integral拥有Hellsing的高贵血统，不如说是继承了Mina的个性——《DRACULA》结尾，老医生把Mina的孩子抱在膝上说，他的母亲是位勇敢而高贵的女士，而这个孩子的名字中包含了这个小小团队中所有男子的名字。

这是另一种血缘延续的形式。

在OVA最后，管家看到了被纳粹挖出来做研究的Mina的枯骨，她的神魂实际上却正站在敌人面前与之对峙。

只不知，百年前用力拒绝的那个初拥，而今可接受？

两只酒杯，一只盛着欲望、罪愆、邪恶的生命力量，一只什么也没有，并且封闭、孤独、自足、自由——于时空上都有限的自由：Alucard和Integral，镜子两面的黑与白、长生与短生，分享同样的强韧和同样长久的等待； 它们也是Alucard的两种永生，“有之以为利，无之以为用。

”Dracula的名讳颠倒，酒杯倾覆，不过是一种回归。

秩序（有）—失序（万物）—秩序（无），风暴之后最终的宁静，是悄然滑过的无形羁绊的影子。

几百几千年过去了，时间流逝哪曾如此缓慢。

可他一去一回，便是三十年，恰好是一道岁月沧桑的缝隙。

庞大的过去已被粉碎，庞大的未来则方才到来。

三十年，壮年政客已成碑石，襁褓中婴儿已为人父，灾难的伤痛已痊愈无痕。

而他的红眼睛，还如Stoker笔下的Lucy在一个多世纪前的夜里所叹息的那样恐怖，且美。

注：1.一个巨著，一个中篇，不幸都烂尾。

后者多半没人看过，但是真心不错，讲Van Helsing的后人被吸血鬼咬了，发誓要干掉对方，一路追杀一路被虐（不。

在线只有台版： http://www.1kkk.com/vol1-104945/ 2.改变名字字母顺序这种玩法，其实可追溯另一部维多利亚时代的中篇吸血鬼小说《CARMILLA》，《HELLSING》TV版有致敬这部作品。

另外诸如Wingates与eating my wings的呼应，暂时看来意义不大。

3.“惟独肉带着血，那就是它的生命。

”（《创世记9:4》）希伯来人的传统观点认为血液就是生命和灵魂，也是灾厄的象征，从而人面对它的情绪既包含崇拜也包含恐惧。

4.写这段的时候想到《历史学家》，另一部衍生自《DRACULA》的优秀作品。

http://book.douban.com/subject/1776856/ 5.有人说民间传说里有这个驱魔人式的人物，不过没看见证据。

另外Stoker的真名是Abraham，Abraham Van Helsing这个主导行动的智者形象也许可以和作者本人联系起来。

附记：1. 从文学史的高度来对一系列文艺作品共同的主题和现象、特征进行研讨，往往忽略它们与具体作品自身系统的联系及于其中呈现的特殊意义，利用整个文学史及文艺理论来研究某一作品，又显然容易弱化作品历史性，限制理论视野的开拓。

因此我搞了这样一篇不伦不类的评论出来……难度最大的地方在于如何平衡对两部作品讨论的主次。

就不写参考文献了，因为多数资料看了半天基本没用，大部分还靠吃老本。

本来就是写着玩也看着玩的，所以不了解的领域就绕道走了，比如宗教，希望不会导致整个文章觉得缺点什么。

2.重翻译林的《德拉库拉》，发现这么一段，Jonathan差点被三个女吸血鬼强X，伯爵赶回来怒道：“你们竟敢去碰他！

……我警告你们，这个人是我的！

”然后女吸血鬼放荡一笑说：“你从来没有爱过，你也永远不会爱。

”伯爵在她们的嘲笑中“转过身来，盯著我的脸端详了一会儿”后说：“我也会爱……在我完事以后，你们怎么亲吻他都可以……”后来呢？

后来Jonathan就吓晕过去了。

新世界大门好像打开了呢……我是说指不定实际上Harker夫妇都被咬过，早就是伯爵同伴，伪装成人类等着黄雀在后干翻医生他们……（。

另外Seward医生是真爱。

3.查设定资料的时候发现，斋贺弥月配的那个修士（不）是女的……就是脸被自己人射穿了然后一辈子缠着绷带的那个短毛的，是女的。

作者你造斋贺有多努力么。

Feb.2014

看完本片真的是震撼人心，每一集都是精工细作，每一个人物也都有血有肉，活灵活现，无论是疯狂又顽强的少校，虔诚而狂热的安德森，还是强大却崇尚人类的怪物阿卡多，都能带给我们许多感悟。

尤其是那句话：只有人类才能战胜怪物。

人类无疑是弱小的，但人类却有伟大的精神与意志，怪物战胜怪物，怪物依然存在，因此只有人类才能战胜怪物。

这也是a叔崇拜人类的原因。

一位网友说过，a叔输了三次，也有三次胜利，第一次他用尊严换取生命；第二次他用自由换来羁绊；第三次他用死亡换来无限，他的每一次取舍都能给我震撼。

The Bird of the Hermes is my name,eating my wings to make me tame.

B站上得知的神作，只看了几个画面，就感觉这个作品跟定了，两天刷完，趁热发个短评。

全剧看下来其实和其他同仁一样，看得很爽，非常爽，爽到颤抖那种。

阿卡特出场就满级，无限的生命，无敌的力量，无情的杀戮，一个典型的反英雄人物；

因特古拉，第一次出镜是个无助小女孩，第二次就成了冷傲的女强人，因为全名极长，导致我回看了一下，才确定这两个是一个人！

对比太大了。

女警维多利亚，可以说全剧终的颜（fu）值（li）担当，笑点担当了，在全剧紧张压抑的氛围下，总能让人松一口气，笑一下，而且人物塑造十分饱满，没有从头到尾的热血，也没有一盖的阴郁，她有自己的世界，阳光可爱的外表下，也包裹着一个悲惨的童年和伤痕累累的心，贯穿全剧，观众见证了她的成长，在和队长诀别亲吻的那一刹，泪目。

可能是我的阅历太少，学识不够，实话说没有看到太多深层次的东西，战争、国家、政治....但有一句话，感受深刻：“只有人类能杀死怪物”在整个动漫里，人类可以说是最弱小的存在了，灾难面前，任人宰割，不但战斗力不行，而且心灵也不够强大。

但阿卡特却十足承认人类的力量，“不要成为像我一样卑微的怪物”而且坚信只有人类能够杀死自己。

大boss少校，但五十年前绝望，生死存亡之际，也不愿抛弃人类的身份，拒绝成为怪物，哪怕失去人身，也不失去人心。

全剧血腥，怪异，残忍，却对人类给予了充分的肯定，这就是我看到这部动漫闪光所在。

让我想到了《游戏人生》，男主直言人类的弱小，但因为弱小，才拼命地生存，才拼命的钻研，才拼命的战斗，因为弱小，所以强大。

所以，阿卡特也好，神父也好，死神也好，无论多么强大，主角依然是人类，依然只有人类能杀死怪物。

阿卡特是最强的怪物，却也依然卑微弱小。

阿卡特去异世界还是令我比较难受的，比较他是男主角，最近看了太多男主角领便当的番，有点上头。

但最后三十年后，他还是回来了，杀尽了三百八十多万亡灵后回来了，就此完结撒花，给了强迫症一个舒服的睡眠。

剧中人物真的是都很饱满，每个人都有故事，每个人都个性鲜明。

当然，十集的ova，肯定也存在瑕疵，比如人物立场转变突兀啊，个别剧情不合理啊，但瑕不掩瑜，这依然是一部能存在电脑里，看很久的作品，推荐看看。

而且2006年开播，好像是2015年才完结，幸好我是完结以后看的，要不然得急死。

游戏人生 (2014)8.72014 / 日本 / 剧情 动画 / 石塚敦子 浅香守生 渡边琴乃 细川秀树 清水明 池端隆史 中村近世 白石道太 佐佐木纯人 青木弘安 / 松冈祯丞 茅野爱衣