吉尔莫·德尔·托罗的奇思妙想

铅黄电影由于它的剥削属性，很多电影其实对女性相当相当冒犯，但是有些人影评虾扯蛋到铅黄电影俨然成为某种浪漫的视听风格语言的代表了，乌鸡鲅鱼-部分小伙伴们看个剧就是图个娱乐，不是当做学问研究学习。

但当有篇影片开始煞有介事地炫一些你第一次听到的词汇，断章取义地引用某个老师的语录，图文并茂低列出一些电影剧照进行它认为的科普向，甚至还貌似很严谨地进行横向比较，你第一反应是不是瑞斯拜，好厉害，新知识get，收藏学习？

如果该作者花了这么大力气真的让大家收获见识那真的是值得肯定。

但万一科普了半天科普了一堆张冠李戴的东西误人子弟，还把豆瓣目前为数不多的影评层面的学习氛围给带摆烂了，那就尴尬了，现在很多人有个非常不好的倾向就是原理层一知半解，丝毫没有做学问的态度和耐心，急不可耐要应用层上炫，让她交叉求证下是不可能的，但这个逼是一定要第一时间装的。

看到一篇高赞影片评价第七集是铅黄电影风格。。

她的佐证是某某老师对铅黄的释义，这个某某老师也是百度上的拿来主义，但没说全，说了半天没个重点隔靴搔痒。

但该影评作者要装逼啊，不求甚解还要强行缝合不相干的东西啊，为了显得体裁上靠边，这个作者直接断章取义，于是铅黄电影悲惨等同于了恐怖电影，然后她又觉得某几部铅黄电话的颜色好看夸张，于是铅黄电影悲惨地沦为了颜色夸张好看的恐怖片，呵呵呵，都花了时间特地写影评了，把铅黄放在国外文化语境里，搜下维基百科，了解下到底什么是铅黄的耐心都无？

上下网多查查资料的努力都不想付出下？

In Italian cinema, Giallo (pronounced[ˈdʒallo]; plural gialli, from giallo, Italian for yellow) is a genre of mystery fiction and thrillers that often contains slasher, crime fiction, psychological thriller, psychological horror, sexploitation, and, less frequently, supernatural horror elements.[1]This particular style of Italian-produced murder mystery horror-thriller film usually blends the atmosphere and suspense of thriller fiction with elements of horror fiction (such as slasher violence) and eroticism (similar to the French fantastique genre), and often involves a mysterious killer whose identity is not revealed until the final act of the film. The genre developed in the mid-to-late 1960s, peaked in popularity during the 1970s, and subsequently declined in commercial mainstream filmmaking over the next few decades, though examples continue to be produced. It was a predecessor to, and had significant influence on, the later American slasher film genre.[2]这是维基百科对铅黄电影的解释，首先铅黄是种电影genre，它的第一要位的属性是它的体裁属性！

而不是它的visual style属性，脱离了体裁不要聊什么什么电影是铅黄，连体裁都不是了，去从视觉风格结构电影？

视觉风格是铅黄电影的附属属性，你主要东西看不到把附属当饭吃？？？

内容，主题，制作，视听影响风格，这些要素共同组成铅黄电影的特点，光视听风格在你浅显的电影阅历里你觉得像，就随随便便把看到的新片子归为铅黄，也太粗糙了吧！！！！！

铅黄之所以叫铅黄，是因为电影的颜色长得黄？

只是因为很多电影改编自意大利一度非常流行的铅黄色封面的犯罪惊险小说，从体裁属性上，这类电影很简单粗暴，电影大量时长为惊悚恐怖和色情这三种主题服务，剧情即使无脑也没关系，变态的连环杀手，各种被辣手摧花的受害者（尤其女性，因为顺带可以把色情的裸露戏拍了），各种吸引眼球为了色情暴力而色情暴力的的死亡虐杀场面犹如人类处决大观，各种手无缚鸡之力毫无抵抗力的受害者，把他们描写成弱鸡才能电影时长上把各种压倒性优势的虐杀发挥到极致，所以很多铅黄片里的女性，遇到变态只会逃和叫，被杀时砍了几十刀，胸骨都戳烂了心脏都露出了，还在只叫唤不还手。

此外为了色情服务，电影会有很多莫名其妙不重要角色的床戏，受害者各种身体裸露，也就是没了这些色情，电影剧情丝毫不受影响，但人家乐意。

请问第七集56分钟的时长光聊天就聊了四十分钟，你舔着脸说这是铅黄？？？？

然后说回视觉风格这东西，真的非常受铅黄电影著名导演本身主观的偏好喜好的影响，很多视觉风格其实是导演的个人风格 ，举个例子，达利奥阿金图喜欢用各种意向和高对比度色彩，lucio fulci在颜色的喜好上就瞬间沉稳写实了许多 ，受艺术浪潮和时代影响，虽然不同的铅黄导演的视觉喜好可以硬是提炼出一些共性，但是按照现在做学问小朋友不求甚解的态度，官方认证的铅黄导演lucio fulci是不是因为视觉风格上没有使用大色块，剧烈冲突的颜色和各种未来主义的几何图形，所以就可以被踢出铅黄导演的队伍？

你让人家老的电影大师情何以堪，自己拍的是个啥他自己说的不算，就凭你刚刚抖音上某某老师那边了解的一知半解后的张口就来？

如果按照作者的逻辑视听风格就可以定第七集是铅黄了，那拜托，以下电影岂不是比你的第七集更像铅黄？？？

毕竟颜色和第七集也超像啊，让人昏昏欲睡的犹如开了散光的氛围也像啊。

等该作者未来给2001太空漫游，穆赫兰道，双峰，soho惊魂夜，银翼杀手每部片子各写一部八股文影评说教他们是铅黄电影，开头引用某某老师不求甚解隔靴搔痒的定义 ，然后偷换概念把铅黄片等同于恐怖片/恐怖科幻片（或者你想说啥片子是铅黄，就把铅黄变个体裁）），然后放几部铅黄电影的剧照假装自己看过了，然后摆出这些电影的音乐和剧照说这就是铅黄，也毫无毛病好吗。

但真的电影粉丝看了想打人好不好至于音乐风格更不提了, all the colors in the dark用了大量爵士乐，人家不是铅黄片了？

你这片子用了点效果器音乐，没看片子光听音乐还以为是在看银翼杀手呢，于是这电影的音乐就变成铅黄电影会用的音乐了，懒可以，但不要懒得放弃基本的逻辑啊说难听点，知道个新词就开始毫无求学求知精神地好为人师了这种事情谁不会？

也亏现在很多年轻人的这种懒得做学问，拼拼凑凑从各种快餐渠道建立自己知识体系的态度，然后生产一些毫无营养的张冠李戴的文章，让各种猫阿狗啊都有做老师的市场了

本集是由爱手艺短篇小说《皮克曼的模特》改编而成。

原著主要内容是： 皮克曼自己祖先就是被替换的食尸鬼，自己如印斯茅斯男猪一般历史研究发现了血脉真相，于是学会了人类社会的装腔作势，非要copy出来成就自己艺术家之名。

男猪以为皮克曼是个疯狂艺术家飞蛾投火当迷弟，最后发现原来丫的不是疯狂天才怪兽而是肉体照相机于是愤然绝交！

其主题主要是食尸鬼行于现实的恐怖。

将电视剧与原著进行对比，会发现大部分内容都是编导的原创，对差异内容仔细比较，俺们会发现电视剧的主题与原著主题其实存在很大偏差，男主对疯狂的态度由奔赴改为疏离，而飞蛾投火拥抱疯狂的角色是电视剧原创的：男主的朋友和男主的妻子。

作为其恐怖形象载体的绘画，原著里重点描述的食尸鬼图包括《食尸鬼袭婴》、《食尸鬼换子》与《食尸鬼读书会》。

电视剧中皮克曼送到男主家里的就是《食尸鬼袭婴》，而《食尸鬼读书会》这张图在电视剧中消失了，取而代之的是《女巫的盛宴》。

“女巫”在爱手艺的原著位置并不突出，仅仅一句“皮克曼家祖上有人当过女巫被吊死了”一笔带过，而在电视剧版里几乎为编导原创的女巫比重甚至超过了食尸鬼，显然这是一个承载编导主题表达的重要意象。

女巫的首次登场是在皮克曼的画里。

皮克曼的祖先女巫居于C位，餐桌上是被祭献丈夫的腐尸，周围的食客们正在对着尸体大快朵颐。

该场景后面于男主的梦境里再度重现，不难发现啃尸的食客们都是衣冠楚楚的达官显贵，加上电视剧里明确指出皮克曼是有钱的二代公子，不难推测出：皮克曼祖先靠祭人啃尸进入了权贵圈子成为一方豪门，换言之权贵们也都是啃尸食人的怪物。

当男主失魂落魄离开皮克曼家后，立刻遇到了妖魔自画中来到人间：体面的上流社会老财，居然最大的爱好就是去下流社区护失足！

看到自己泰山的不体面后，男主居然也走进了马车加入了这不体面的狂欢。

后面的事情我们都知道了：男主倒插门成功入赘老财。

他有了殷实的家产、美丽的妻子、可爱的儿子、体面的社会地位，他成为了一个真正的社会成功人士，付出的代价是放弃了自己的艺术天赋（“你们当年哥儿几个里只有皮克曼一人在艺术圈里混出名堂”）。

一个曾经充满创造灵性前途无限的天才激情画家，拒绝了疯狂艺术食尸鬼缪斯而屈从于荣华富贵女巫的诱惑，毅然决心投身老婆孩子热炕头世俗生活，彻底毁灭自己艺术家天赋成为平庸成熟的成功社会人。

世间从此少了一个梵高，多了一个平庸的中产白男，这种人生选择被称为“成熟”，这种人生选择被称为“腐烂”，他在女巫餐桌上祭献的不是别人正是自己。

类似“平凡幸福婚姻扼杀女天才”的女性主义叙事电影乃至女性主义恐怖电影自21世纪以来屡见不鲜，而相对应的“平凡幸福生活扼杀男天才”的男性版婚姻家庭恐怖影视倒是极为罕见。

更妙的是，这集电视剧甚至又原创出了一条与男主平行互文的女性主义叙事线：女主出身的上流社会家庭外表光鲜体面实则肮脏下流（女主的体面老爸专门喜欢去下流社区护失足），女主外表端庄内心叛逆（喜欢参加各种降灵会），拥有极高的天赋（或者说“灵感”）但还是选择了平凡或者说平庸的婚姻家庭生活。

她当初看上男主是因为男主是才华横溢的天才艺术家，而婚后男主却变得平凡无奇在艺术上并无成就，想与老公行房事老公还阳痿。

她虽然内心深处隐藏着不满，但还是如社会规范要求那样当个贤妻良母假装自己很性福。

直到有一天，真正的天才疯狂艺术家皮克曼来了，女主内心深处的黑暗火焰呼啦啦一下熊熊燃烧了起来……她与初次见面的疯狂天才皮克曼一拍即合一见如故，眼看就要在老公面前来个夫目前犯（“你看他的眼神简直就像一个崇拜他的女学生！

”），却被老公一嗓子“咱们的孩子该睡觉了，送客！

”用家庭责任棒打野鸳鸯。

她愤怒了！

她癫狂了！

她要反抗婚姻与家庭的束缚压迫了！

她化身为食子的食尸鬼了！

俺对这一集“成熟与腐烂”的中产阶级中年危机式恐怖表示好评，但对其“艺术与癫狂”的表达仍觉不满。

至少在几个小细节上是可以更进一步的：1.开头大家讨论艺术家的时候把塞尚换成梵高，俺们所熟识的疯子天才画家里这位名气是最大的。

2.艺术学院里摆上一幅《酒神的信女》壁画，在呼应结尾画廊集体癫狂同时也不失希腊古典美学逼格。

3.男主家里放一幅 戈雅的《农神食子》 ，这可是爱手艺在原著里都点了名的，而且也暗示了影片的结尾。

———————————————————— 当然，也可以换个角度，比如用LGBT的姿势打开这一集： 皮克曼是个基佬，食尸鬼的意象是影射19世纪末20世纪初西方保守主义社会对同性恋的妖魔化刻板印象。

《女巫盛宴》这幅画其实描绘的是基佬淫爬，皮克曼祖先就是负责提供场地的，祖先的老婆发现自己是同妻后愤怒地杀了出柜的老公，被基佬上流社会安了个女巫的罪名杀了灭口。

皮克曼认识到真实的自己后被社会环境所压抑，只能把基情释放在绘画里，被男猪慧眼识珠。

皮克曼勾引了男猪在自己的画室里发生了不可描述，男猪被掰弯后打开了新世界大门，看谁都不对劲了（发现自己的岳父老钱其实也是个深柜）。

思前想后一番，男猪决心为了前途拒绝真实的自我，于是和皮克曼分手，捏着鼻子假装直男迎娶白富美走上巅峰。

但同时，男猪内心深处一直隐藏着基佬身份曝光后社死的恐惧，女巫就是该社死恐惧的具象化。

若干年后，前男友皮克曼带着当年画室写真找上门求复合。

老婆叶公好龙腐女好给和皮克曼一见如故相谈甚欢，后来看到画室写真发现皮克曼原来是自己老公男友，自己是被绿的同妻，于是愤怒了疯狂了……

第一集：一个赌徒竞拍旧仓库去淘宝，卖废品还债，结果碰上二战纳粹用妹妹养的章鱼怪了，顺便坑了一个大佬；第二集：一个老头盗墓，碰上老鼠大军和巨型老鼠，结果杀掉巨型老鼠后被老鼠大军吃了；第三集：外星人寄生人类，中途换人，被绝症医生困在自己身体里，最后被警察朋友烧掉了；第四集：大眼睛怪异女主角痴迷护肤品，半夜跟电视推销广告对话，最后疯了用斧子砍死爱她的老公，然后成功换皮，去她上班的银行跟女同事炫耀；第五集：帅哥画家看懂了一个疯子的画，觉得特别恐怖，甚至差点疯掉。

多年后疯子开始影响画家的老婆和孩子，最后画家把疯子以及他的画一把火都烧了；第六集：罗恩找妹妹的灵魂，在一个异世界森林里找到了，顺便灭了一个想复活的女巫，但是被女巫养的人脸鼠怪以异形出生方式杀死，成功捡漏。

最后罗恩的尸体被鼠怪占据了；第七集：4个收藏家去郊外品鉴大佬的藏品，结果碰上外星生物，4个收藏家2个挂掉了2个成功逃跑，大佬被附身变成怪物，并从下水道走到了市区；第八集：两口子去一个景色优美的地方拍黑腹滨鹬，结果碰上古宅小男孩幽灵，女主角通过帮助小男孩升天来释然自己孩子去世的悲伤心事。

纯当是在写日记了，期待第二季，哈哈！

个人最喜欢第三集和第六集。

第三集脑洞厉害，第六集画面感最棒。

一口气看完八个鬼故事，本以为很爽，没想到——节奏拖沓，质量参差不齐。

一、36号拍卖品(Lot 36) 导演：吉尔莫·纳瓦罗（执导过《汉尼拔》第一季、《毒枭》第一季）战争、移民、邪教——美国热点元素大集合。

一开始探讨了一下战争对人心理的戕害和美国尖锐的底层和种族矛盾，可最后还是走上了“善恶终有报”的“纯粹恐怖”套路。

如此回头一想，前面不知演了多少废戏。

二、墓地老鼠(The Graveyard Rats)导演：文森佐·纳塔利（执导过《心慌方》、《美国众神》第一季、《边缘世界》）内核与第一集高度重合，都是惩罚“贪欲”的寓言故事，不过这集添了些戏谑的黑色幽默。

老鼠作为本集最重要的恐怖元素，在第六集里又再次出现了。

这部剧不同集之间难道不查重吗？

无聊。

三、尸检(The Autopsy)导演：大卫·普瑞尔（执导过《社交网络》、《龙纹身的女孩》的幕后纪录片）整部剧看下来，这集确实是完成度最高的一集。

克苏鲁之下，是科幻黄金时代人类中心主义的元气再现。

“验尸官”之所以有魅力，是因为在某种程度上，他就是人类美好品质的化身——智慧，忠诚和勇气。

结尾不息的川流也暗指人类文明的绵延不断，可谓元气满满。

四、外在(The Outside)导演：安娜·莉莉·阿米普尔（执导过《城堡岩》第一季、《独自夜归的女孩》）女性焦虑、边缘恐惧、消费主义——无疑是表义最满的一集。

想玩“珀尔”式的神经质心理恐怖，但表现还是不及《珀尔》。

女主杀夫是最过瘾也最恐怖的一段，小刀捅头，斧头砍背，然后掏空胸肚，做成标本。

也许“丈夫”从一开始就是女主的一个幻想，“杀夫”，就是杀掉潜意识里爱自己的那一部分，彻底否定自我，然后堕入消费主义编织的深渊，成为资本主义父权社会的“标本”。

五、皮克曼的模特(Pickman’s Model)导演：基思·托马斯（执导过《凶火》）章鱼人头、男主被砍头、烧烤小孩头……看出来了，导演对脑袋这东西情有独钟。

最后将家庭的损毁和破灭作为绝对的惊吓点，也许惊人，但不够瘆人，达不到预期的恐怖效果，反而显示了编导的黔驴技穷。

六、女巫宅邸的梦(Dreams in the Witch House)导演：凯瑟琳·哈德威克（执导过《暮光之城》、《小红帽》）比起前五集，第六集更像传统的“鬼”故事。

异界、通灵、鬼屋，一切元素都极具“类型意义”，但就影片本身来说，从经典的“寻亲”演起，绕了一大圈，最终还是落到了“夺舍”这个同样经典的点上，可谓平铺直叙，毫不新鲜。

七、观赏(The Viewing)导演：帕诺斯·科斯马图斯（执导过《曼蒂》、《迷幻黑彩虹》）长达四十分钟的话痨铺垫，揭示了导演风格化的诉求和支持这种诉求的薄弱的功底。

十分钟的高潮片段，也无非是一个从石头里蹦出的牛魔王“融化”和“爆炸”了几个人物。

最后几秒，怪物来到雨夜下颓丧的现代都市，竟又有了几分赛博朋克的味道。

七荤八素、一塌糊涂。

八、喃喃(The Murmuring)导演：珍妮佛·肯特（执导过《鬼书》、《夜莺》）《行尸走肉》瑞克演员的参演算个小小的惊喜吧，哥们还是帅得一如既往。

女性故事的讲述有一万种，而这一集选择了最无聊的那一种。

感受不到女性的困境，感受到的只有不知所云，以及进度条的漫长。

总的来说，除了三四集稍微好点，其他普遍不行。

可以不看。

盲目喜爱打分的话5＞6＝3＞7＞8剧情编剧合理性打分的话3＞＞8＝5＞7＝6剧情不完整，铺垫半天到最后十分钟才点题，or硬加一个结尾。

尤其7，铺垫了半天收集人才，结果这些人才都没有用，只有禁止吸烟的制作人发挥了作用，nerd博士飙车和出逃有关吗？

附体的怪兽走路那么慢，用跑的也逃走了，演到跑路逃就可以了，又为绿色跑车加戏一段飙车mv是要干嘛？

这一段和附体鼻涕怪慢悠悠走路一点链接都没有，是就要让观众去品这种毫无关系的生硬吗？

罗恩就妹最后ending也是，人面老鼠还有大招能咬死人？

突然释放技能咬人很难和前面狗腿老鼠奴才的形象结合，如果老鼠有此等大招，那之前咬人夺舍就好了啊，干嘛苦兮兮在破楼里面过日子？

整体来说，作为美剧还是合格不乏味的。

想求大小谎言1 真探1这类剧情剧

在原著里，男主角最后没有疯，家人也没有死，他甚至每天好吃好在，到处玩，过的美滋滋，《平克曼的模特》正是他喝酒潇洒的时候随意讲出来的一段人生经历，这下子你能看出原著和电影的差别了吧，阴险的编剧彻底毁了这个完美的故事，这也是我生气之下取了这个粗俗标题的原因（当我看完这一集的时候，气急攻心的瞬间，我就把拖鞋扔到了电视上，结果拖鞋掉到了电视柜后面的夹缝里了，我到现在也没拿出来，这就让我更气了）。

在《平克曼的模特》这个故事里，男主角一直很欣赏皮克曼的画技，故事通过主角与皮克曼的几次接触接二连三的揭开这位奇艺画家不可思议的一生，在故事里主角完全没有被吓到失智乃至sin值狂掉直接祸及家人，甚至根本没有重点提及他的老婆孩子（尽管他的老婆挺漂亮的，尤其眼睛部分很好看，这也让我一直盯着他的老婆看，罪过），总之编剧压根偏离了故事原本的主旨，皮克曼的模特并不完全是一个恐怖故事，这个故事完全可以被称之为“我有个好哥们叫平克曼”，剧里女巫什么的完全只是一笔带过，女巫在爱手艺的世界观里并不是主力选手（宇宙深处的湮灭之地，漩涡中央那不可提及之物才是爱手艺笔下的真实恐惧），噩梦什么的简直就是编剧无趣又幼稚的加戏，尤其做梦被切下了头颅的场景完全让观众误以为这是个驱魔的故事（切头的场景在小说里仅仅只出自皮克曼其中的一副画，而对于这副画的描写仅仅只是为了突出平克曼的血腥笔触），总之故事里多次出现的女巫压根不是故事的重点，尤其男主看到老岳父坐在马车里嘿嘿嘿，wtf!这是什么鬼?要把爱手艺从坟墓里气活吗?依我看这集不要叫平克曼的模特了，不如改名叫做《平克曼那一家子的女巫会在你醒来时候看着你/我的老岳父在马车里那些不得不提的故事》!那么好了，皮克曼的模特里到底什么是主题，到底什么是平克曼的模特，平克曼的模特是个啥?平克曼的模特就是食尸鬼，食尸鬼才是重点，才是大菜，那应该怎么拍?只需要按照书里写的去拍就好，这就是一个简单到爆的过程（我觉得只要改变思路， 本集导演能很容易的完成这个故事），故事的顺序实际上是这样的:主角遇到皮克曼→被这个孤独又落寞的画家所吸引→皮克曼并不是一个坏人，从来没有想过迫害主角，他只是画自己在黑暗里看到的事物→那皮克曼到底看到了什么?→主角很好奇，开始研究皮克曼，他看到皮克曼经常画的都是一些残酷的场景，但不可否认，画工精湛，举世罕见→皮克曼是那种类似天才一样的画家，专注又孤独，而且被血统所困，他是只能蜷缩在阴影里的人，但他没有拒绝这一切，他反而很热爱这一切（爱手艺本爱化身），而且平克曼认为主角是懂自己的，他打算把自己最满意的画作给主角看，画作上的主角正是食尸鬼，一种潜伏于城市地下管道里的怪异生物（这些生物直接把巢穴管道挖到了地下深渊的黑暗世界里）→主角一开始并没有见到真正的食尸鬼，他只是一直好奇皮克曼的画作是照着什么画的，两人后来断联了一段时间，关于皮克曼这个人，一时成为了男主波浪不惊一生里的一个有趣回忆→很多年过去了，主角再次与皮克曼相会，两人多少还有点儿老友重聚的喜庆感，皮克曼试图让男主角明白，世界并不是他看到的这样，在城市的下面有着复杂又深邃的地下洞穴，里面住着一种名叫“食尸鬼”的生物，男主角一直好奇，忍不住想看看，皮克曼把男主领到了自己的画室，皮克曼怕食尸鬼吓到男主，还很热心的把食尸鬼赶走才把男主带进画室（电影里也有还原），在皮克曼的画室里，男主角真正的看到了食尸鬼，当然只是一副画，这副画名为《食尸鬼在干饭》画的就是食尸鬼在吃肉，画的血糊里拉可怕至极，但主角是懂画的，他自己都承认这是一副伟大的作品，可惜这样的作品注定不能被大众所接受，当然主角直至此刻都认为图画上这个食尸鬼是平克曼的臆想生物，直到他看到在画板的后面是有一张照片作为参考的，那张照片上的不明生物正是一头真实的食尸鬼（这也就是平克曼的模特!），这次可真把男主吓坏了，这让男主角意识到，皮克曼不是凭想象力在画画，这世界上真的有食尸鬼，但是男主也没像电影里直接被吓尿那么怂啦，甚至后来，平克曼还很友好的把男主送出了画室，不过男主就不地道啦，这家伙竟然偷摸把皮克曼的模特顺出了画室，也就是那张食尸鬼照片，最后男主把照片烧了，皮克曼的模特也就没有啦，这次经历把男主吓够呛，当然，没过几天男主又回俱乐部愉悦又欢乐的和朋友们喝起了小酒，并且把这段冒险说给了朋友们，那时候，男主角声称要同平克曼断交，因为这家伙认识真正的食尸鬼，然而很多年过去了，男主角反而越发的佩服平克曼精湛的画工，他甚至对外声称能认识平克曼三生有幸，当然自那以后男主再也没有见过平克曼，平克曼这个老实人钻进了电影里那口井，变成了一头真正的食尸鬼，在另外一个世界里，另外一段堪称为最伟大的冒险里，简直是爱手艺自己当主角的故事里，平克曼再次出现，并且帮助爱手艺脱离险境，攻克难关，看没，这根本不完全是一个恐怖故事，这是关于一个朋友的故事，叫做平克曼的男人的故事。

另外关于鬼魂兄妹那一集改的也一般，但是尸检官那一集拍的太牛了，即使拍成电影也是八分以上的作品!

为同好们推荐一些类似的美式恐怖剧集和电影(也包含个别日本分段式恐怖作品）:《阴阳魔界》《魔界奇谭》《夜间画廊》《噩梦工厂》《鬼作秀》《世界奇妙物语》《鸡皮疙瘩》(1995美剧，改编自同名图书)《爱，死，机》《希区柯克剧场》《希区柯克悬念故事集》《鸡皮疙瘩》(日剧)《慑魄惊魂》1972《勾魂慑魄》1968《浴血凶宅》1971《夜夜破胆》1993《四个房间》1995《活尸的城堡》1965《死亡之夜》《篝火故事》《奇特的故事》2013《危情十日》《闪灵》《异魔禁区》《致命12天》《美国恐怖故事》《怪奇物语》《恐怖大师》以及爱伦坡、斯蒂芬金的相关改编作品。

先说标题《the outside》，这里最直接的翻译是“外貌，外表，外在”，而实际上，outside还有外部的意思，也就是女主所居住的房屋之外，所指向的是整个的社会外在环境。

后面我们会说到，女主所居住的房屋和女主内心世界有一个对位关系，可以看做一层隐喻。

一个被邪魔招募的过程从表面上看，女主好像是因为外貌焦虑一步步走向疯狂，而实际上，本片套用的是一个很经典的人被恶魔诱惑，签下契约，成为恶魔信徒并自我献祭的恐怖模式，只不过恶魔或者邪灵不再是长着两只犄角的传统形态，而是一个无形的状态。

片子一开头女主吃东西的时候听到异常的声音，并拿着斧子去各处查看，都没有看到任何形象。

在打电话给丈夫求助的情景中，提供的信息是这房子经常会有这样的情况。

这里的暗示是房屋里存在一个比较弱的邪灵，并且是隐形的。

后面女主去同事家做客，因为被赠送了一箱高档化妆品却由于过敏无法使用，心理崩溃，这个时候润肤膏自己溢出，暗示邪灵在女主最心理脆弱的时候，找到了突破口。

润肤霜和女主关注的润肤广告成为恶魔或者邪灵操控女主的一个方式。

其后女主在看润肤霜广告的时候，开始出现电视里的人很她对话的现象，而在影片看头，女主一个人看电视的时候润肤霜广告也出现过，但女主是用遥控器转台的，所以润肤乳和广告本身没有问题，有问题的是女主房子里住着一个恶魔。

女主在使用润肤膏的过程中皮肤发炎，并多次很电视广告互动，这是经典的恶魔诱导过程。

直到女主和电视购物的主持人对掌，完成了入教，或者签订契约仪式。

电视购物主持人一直在强调绝对的信任女主在地下室第一次看到润肤霜的盖子自动弹开，这是恶魔第一次展现出有型面貌，女主被吓走了，但是并没有告诉丈夫。

传统故事中信徒第一次看到恶魔的真实面貌也会被吓到，但并不会就此改变信仰。

这里还有一个女主离开地下室后润肤乳自己疯狂增长的画面，提示观众这一切并非女主个人的主观想象。

女主发现自己蜕皮，觉得这是新生的标志，而与丈夫起了很大的冲突，跑到地下室发现了人形的润肤膏，女主眼中发出一种崇拜的光芒，并走上去和其热吻。

如果我们把润肤膏换成传统的恶魔形象，这种信徒见到恶魔上来就腻乎的场景是不是很常见？

女主杀死丈夫后，跟随着润肤膏的脚印来到浴室，泡了一个润肤膏澡，这又是一个经典的人与恶魔交媾的情景。

当然在本片中，这一情节也对应着女主被制成标本的过程，后面我们再分析，标本意象的对应关系，这一点很多人都看出来。

谁是标本从第一个入室镜头交代女主生活环境，到女主为了送礼物制作标本，动物标本几乎无处不在。

标本在本片中拥有的隐喻内涵，很多人都读出来了。

标本所代表的是什么呢？

是完美的外表，是空洞的内在填充物，是用于展示的装饰品，是生命体的替代物，是对某个物种的标准形态的认知指导。

那么在本片中最像标本的是谁呢？

是她——商业社会中外貌完美的女性模特

商业社会中外貌完美的女性模特，没有个性，但却定义着女性的标准形态她们没有个性，无需表达，只是为了向受众展示，而社会却以她们为标准来定义女性群体（物种），她们就是标本。

而最后女主通过向恶魔献祭自己肉体的行为，也成为了一个带有魔性的标本。

片中很讽刺的一幕是，女主将鸭子标本作为礼物送给女同事，在场的女人表现出不适，因为她们认为杀死动物制成标本是一件很残忍的行为，这符合当下的zzzq。

但是如果她们把“将动物制成标本”看做残忍，那么把人做成标本的行为呢？

制作标本的过程，不过是剔除和填充，把外皮切开再缝合，这不正是她们津津乐道，并花大价钱进行的整容吗？

女主制作标本的过程，拍得非常细致，其实对位的正式整容手术和美容。

下面我们看一下这个影像对位关系：

女主在给自己的标本整理眼部细节

女同事在讲述拉皮手术的操作细节社会正在残忍地把女人变成标本，而女人竟然也对此趋之若鹜。

女主与女同事家境的对比，其实是在暗示，在同样的工作和受教育程度下，女性分配到的社会资源仍然是以外貌为标准的，好的外貌可以获得好的人际关系，好的人际关系可以让你接触到更高阶层的人，最终在婚姻中变成实际的财富。

因为这仍是一个由男性主导的消费主义世界，在化妆品广告中主持人是一个貌似公司高管的男性，而女性只是展示物；女同事们在讨论胸部和臀部的整形，这些也是男性希望女性突出的性符号。

女主把丈夫做成标本的过程也是细节满满，这是一个经典的恐怖元素，导演在向观众展示“把人制作成标本是多么恐怖和残忍的事情”。

注意，女主是在自己完成献祭成为了“恶魔的标本”之后，这里一个精神意义的标本在制作一个现实意义的标本，主创想强调的是被制作成标本这件事情本身的恐怖、残忍与荒谬。

当脱胎换骨的女主去上班的时候，还不忘和标本丈夫告别，恐怖感爆棚，而镜头给到的丈夫标本也是一个完美的状态。

男性为什么不会成为标本？

片中女主对丈夫说，你没有毛病，你永远都不会有毛病，知道为什么吗？

因为你是男人，男人再胖，再多毛，再愁，再失礼，再老，都不会有人介意，也不会有人讨厌你们，大家都想和你们聊天。

这是一个现代社会职业女性经常能够体会到的一种生存的不平等，在片中主创通过将男性制成标本这一恐怖意象，对这种社会情绪进行了宣泄。

房屋和女主精神世界的隐喻关系其实这个隐喻关系也不难对位，房屋对应女主的精神世界，丈夫对应的是女主的理性思维，地下室无形的恶魔对应的是被压抑的欲望（或者是开头陀螺说的真我），制作标本是女主“完美主义”的倾向，也可以看成某种自我修复或宣泄。

这也是为什么丈夫的发言总是有某种语录感，因为那些话都是传统宗教和现代心理学，教人们如何面对自己的外貌时的经典话术。

然而追求外貌和交配，是人与生俱来的动物性之一，这两点主创通过女主同事间的聚会和聊天内容做了表达。

理性的作用终归有限，或许可以帮助人在独处的时候（房屋内部）帮助女主达成某种平衡，但一旦她走向外部世界，需要融入社会的时候，面对这样一个消费主义的环境压迫，理性本身并不能给她更实际的帮助。

最后再开一个脑洞，如果你认为我上面说的都是瞎扯，根本没啥恶魔，女主就是个深井冰，一切都是她幻想出来的，不要共情杀人犯……那么，她的丈夫真的存在吗?难道不可以是她幻想出来的吗？

女主一开始就会和标本说话

《吉尔莫·德尔·托罗的奇思妙想》：第一集：36号拍卖品第二集：墓地老鼠第三集：尸检第四集：外在第五集：皮克曼的模特第六集：女巫宅邸的梦第七集：观赏第八集：喃喃最喜欢的几个故事：第二集《墓地老鼠》，第三集《尸检》，第四集《外在》，第七集《观赏》。

其他几集很难说比较喜欢，特别是最后一集觉得特别无聊。

一颗星给特效和布景。

一星给第三集的医生。

最后在身体里和外星人的对话实在太有魅力了，大智慧勇于牺牲自己。

从他一个人要搬运5具尸体来看，体力就不是一般人。

觉得这个社区有一些安静吧。

绝了。

最后罗恩的出场真心让我跳戏。

每一集都是看了开头知道结尾的故事，最后两集全员智商掉线，就是为了完成剧情的工具人。

各种好说不通的bug。

第五集那个画家就那么直愣愣地跟着明显看上去不正常的同学去了他家。

他那个同学也是逗，非要让他去家里看画。

不去不行满地打滚的让人家去。

就他老人家家里，在桌子那里抬头看男主，就有一种前任找上门的即视感。

最后一集也是，黑人同事给罗恩找工作，还哀怨地说，你关心死人胜过活人。

感觉下一秒就要说出，我对你的爱，你为什么看不到？？

最后要死了给黑人同事打电话，人家还颠颠地来了。

那么牛逼的女巫就被抢了魔杖被一下子戳死啦！

老鼠都活到最后。

那个黑色画家和黑人同学看罗恩死了就走了，走了！

把尸体就那么扔在那里了。

WTF？

老鼠最后夺舍还有那么一点点惊喜吧。

我的画从来不说慌。

黑人女画家真是有点绿茶，出事了跑去教堂要保护，还说我不走我不走。

虽然当初我拒绝你，但我有事，你就要帮我。

就那么大的脸。

看出来恐怖片难拍了。