少年的你

之前看到有人爆料说“删了七分钟，中间直接剪掉两分钟的戏”，也不是说觉得很遗憾，就想知道到底什么是痛点。

没有仔细去搜，想到几个说几个。

之一之前看了一个采访，史航访问赵润南，就是电影里借车给小北的大康。

他说到有一场戏，小北和几个小混混一起被捉进警察局，小北在嘴里藏了个刀片，警察搜他，硬生生把刀片从嘴里拉（这里读lá）出来，说“感觉到他的那种硬气和痛”。

这是我最想看的一场删减戏。

图片来自腾讯新闻

随之而来的就是预告片里有的这个片段，还没上映之前，被各路公众号吹爆的“你为什么不上学了”这个眼神。

看嘴上的伤应该是紧跟着嘴里拔刀片那一场之后的戏，相应地也删掉了。

之二预告片里有小混混们一起在江边喝酒放烟火，是为数不多的小北以小北的身份获得单纯快乐的片段，感觉是暗夜中的一点微光。

是我很喜欢的一段，删了。

图片来自《我们很好》mv之三主创采访的时候，易烊千玺提到那段互扇耳光的戏，双方对打一分钟拍了两条，拍完隔两天脸上还有指头印，这段正片里也没有了。

赌场打架的那一场是正片里为数不多的不大流畅的部分，估计来回删了好几遍。

图片来自“星闻揭秘”的采访

截图自官方视频“易烊千玺 第一次”现场花絮明显看到脸打肿了…………曾国祥在采访里说，这些小孩拍这一场拍得非常嗨，如下图⬇️

截图自 网易娱乐 专访文章之四（此条鸣谢豆友@做不了主的爱人）《南都周刊》影评里提到“删掉了陈念在厕所被欺凌的片段”，我去翻了一下之前的视频资料，截到俩图，大概就是这一段的内容，第一张是陈念被锁在隔间里，第二张应该是拍这场戏时候的场景。

图片来自西瓜视频之五（感谢@鹿柴）壁咚那场，拍的是小北摁陈念在墙上，手顺着大腿往上摸，有官方发布的现场视频实锤为证。

截图来自官方视频“易烊千玺 第一次”之六最早放出的一批图里面就有小北削苹果图，然后有公众号提过“这场戏拍了两遍，苹果掉了两次，第一次导演笑了，第二次易烊千玺自己也笑了。

”

之七这个不能算是删减片段，是导演自己没剪进成片里去。

说小北对着自己家水缸里的乌龟叫“龟儿子”，易烊千玺条条笑场。

如图文章来自“娱理”其它没有实锤，估计零刀碎剐的也删了些。

————-写了这么多，免不了谈下感受。

易烊千玺的戏我感觉是前半段日常的戏没有后半段爆发戏好，感觉他不太捉得住小混混日常那种混不吝的感觉，但后半段情感爆发戏明显比前面好很多，感觉是小北那一层混混的皮剥下来了，那层东西是他的保护色也是他的伪装。

后来小北真情流露，不需要那个壳之后，就演得顺畅了很多，该爆发爆发，该隐忍隐忍，指哪打哪。

看采访的时候演员自己也说，状态是慢慢找到进入的，很凑巧和我的观看体验重合了。

把镜头怼到脸上的拍法太考验人了，他的微表情和眼神都很经得起推敲，虽然我大概看过八百个易烊千玺的视频，但基本上不会跳出戏觉得那不是小北。

——————整个电影给我的感觉是超过预期，期待了很久没有落空，国产电影给我们的失望太多了，这一次能参与全民狂欢也是没想到。

在我看来整体的完成度还是不如《狗十三》，但曾国祥有种很奇特的能力，可以把非常抓马中二的故事拍得接地气很合理，从七月与安生的时候就感觉到了，细想整个故事线其实可以说相当狗血，和其它国产青春片并无二致。

有些偏说教的台词写得实在是略出戏，抒情是最难的，去掉一些感觉反而会更好，但总体氛围还是Hold住了，不容易。

现在的口碑和票房应该是流量人气和话题营销的共赢结果。

不管怎么样，有一部现象级的电影关注这个话题真好。

—————-最后希望易烊千玺总能做自己想做的事，Keep your faith，be yourself.

“少年气”。

这是我看完《少年的你》从电影院走出后，心里久久不散的三个字。

也是我从周冬雨、易烊千玺眼中，曾国祥导演的镜头中读出的三个字。

国内的残酷青春电影，终于有了残酷得过于真实的模样。

这是一部想二刷又不敢二刷的电影，它承载了电影之外的太多意义。

少年的他们，有了少年该有的模样，有了少年该有的眼神劲儿。

有了少年该有的彷徨，有了少年该有的不安躁动。

更独独有了，仅属于少年时，那玩命对抗全世界的‘少年心气’。

少年的他们，有了少年该有的模样，有了少年该有的眼神劲儿。

有了少年该有的彷徨，有了少年该有的不安躁动。

更独独有了，仅属于少年时，那玩命对抗全世界的‘少年心气’。

周冬雨完全浸入到陈念的身体中，她全程素颜，花式展示了一百种哭法。

哭戏，不是拳头一握，眼泪从眼眶里挤出来就成。

懦弱、恐惧、无助、绝望、妥协、麻木、愤怒、倔强、克制、抗争……每一次哭，她都真实地把情感涌进了泪水。

每拍一部电影，她的演技似乎都还能进化一次。

太可怕。

曾国祥导演在电影里运用了大量的大特写，长焦镜头咔咔直接怼在脸上。

周冬雨的雀斑，易烊千玺脸上的伤疤都能被看得清晰无遗。

这要求了演员得有强大的自信：每一个情绪细节会被荧幕放大。

若表达不准确，半秒的迟疑都足够暴露在观众眼前。

周冬雨自不用说，易烊千玺出乎意料地扛住了这种镜头考验，且共情感十足。

易烊千玺，他太让我惊喜了。

少年心气是很难演出来，你得确实有，且相信自己有才行。

在他饰演的小北身上，我能真切感受到。

他让我相信了，他是‘小北’，而不是易烊千玺。

小北每一次出场几乎都带着伤，他会抽烟，会打架，会开黄腔，会蔑视大人，会对抗社会。

活得像我们青春里遇过的真实少年模样。

他眼神能释放刺眼张扬，冲动叛逆。

也能涌动出隐忍挣扎，温柔克制。

要用陈凯歌导演的方式来说，就是：眼里有故事。

我们都知道，有太多人等着看他搞砸这部电影了。

太多人等着看他搞砸自己的人生了。

《少年的你》监制许月珍在采访时说，易烊千玺应该在小北的人生里找到了移情的作用。

有一次，在半山腰拍完一小段戏，剧组准备转场，下一个地点在山底。

大家正准备乘车，听到易烊千玺问，我可不可以走路下去？

那条路很安静，没有人，最后，助理陪着他，慢慢地走了下去，消失在人们眼前。

“千玺十二三岁就出道了，每天过的生活，几乎没什么自由。

可能，他一周里面也没有几次像这样安静地走一段路的时光。

可能，他每一天都要扮演易烊千玺，不能放松。

”采访中易烊千玺谈到了对角色的理解，“吸引我的是他的生活环境，和身上那股韧劲儿。

”那股韧劲儿触及到了自己心底的东西。

“小北对未来抱有希望，虽然他生活在底层，但内心有向上的、很微小的这么一个劲儿。

“从童年进入演艺圈开始，易烊千玺过早地“成年”了，光环将他与同龄人隔绝开来，他很少有机会像同龄人那样，慢慢观察着别人成长。

只能找到自己的方法，比如通过演戏去经历一些人生。

易烊千玺的小北少言寡语，身处泥沼里笨拙又热烈地表达着自己想保护的感情。

这也许恰是他压抑青春里的一个短暂出口吧。

说回电影，曾国祥导演的影视审美和诚意值得赞叹。

从角色名字的开始，影片就充满了隐喻。

陈念，胡小蝶，魏莱，郑易，李想。

蝴蝶展翅堕楼，正义抱头睡觉，理想懦弱怕事，成年误杀未来，未来泥垢埋葬。

电影把高三的背景无限的渲染拟真，真实得像在我们身边发生过。

每个学生的脸容是真实粗糙的，没有精致面容发型。

有的是一幕幕的认真听课，低头做题，念念有词背书，老师激昂宣讲。

一切都是我们高中时代的景象，是那命悬一线的感同身受。

里面总有一个人，是少年的我们。

高考就像一支弦上之箭，倒数离弦。

重压氛围下的他们随时站在窒息的边缘。

疯狂的压抑下，校园欺凌的滋生显得合理且残忍。

高考，是陈念的希望。

她输不起，她迫切需要通过高考的逃生口，带她和妈妈‘走出去’。

于是她选择忍耐，跟城市里密密麻麻的万千考生一样，渴求着未来。

胡小蝶自杀全班跑出去时，她在做英语听力；被霸凌后的晚上，她在安静地做题；被拍裸照羞辱后，她在意的是复原撕烂的笔记；在警局审讯时，她执着的是赶赴考场。

陈念是懦弱的，又是倔强的。

她对高考有多执念，就意味着她对现状有多绝望。

当高考上升到了少年们生命里过于神圣的高度，付出的所有代价真的值得吗？

太扭曲了、太拧巴了。

当胡小蝶直勾勾地对着我们问道，“他们一直在欺负我，你们为什么不做点什么”。

陈念没有回答，没人能够回答。

他们没有做错什么，只是什么都没有做。

成为受害者前，陈念是校园霸凌袖手旁观的“同谋者”。

后来轮到了陈念。

她遭遇了对她妈妈的痛处霸凌，同学们在班上肆无忌惮地起哄、嘲笑。

镜头扫过去时，我注意到其中有学生捂着耳朵在喃喃自语——那是在背书。

多么真实得可怕的电影。

有人窃窃私语，有人群体性缄默，有人置身事外，有人乐在其中，像极了先生说的：“人类的悲喜并不相通,我只觉得他们吵闹。

”直到她遇到了小北。

她第一次成为了保护者。

陈念闭眼亲上这血迹污秽的少年，她救赎了小北，成为他黑暗生活里的一道曙光。

“你是不是喜欢我？

”这是少年觉得唯一合理的解释。

看到知乎一段写道：少年人不知这意味着什么，但是看到她眼中的挣扎，看到她颤抖的亲吻，知道了收到了某些珍贵的、重大的礼物。

最动人的英雄救美，不是英雄有多么强大，或是战斗有多激烈，而是在最绝望时，你向我伸出手来。

或许很柔弱，或许不足以打败恶龙，可是却让我知道，我不是一个人。

「世界上会有许许多多的陈念，却只有一个小北。

只有小北能保护陈念。

」遇见彼此之前，陈念只渴求未来，小北只活在当下。

之后，他们向对方投射出微弱的光。

小北什么都没说，心里已打定主意，总要有一个人走出去，走向她熠熠生辉的未来。

那一晚，陈念轻声地发着音节，练习那句话:“你……”小北瞪着她，张开口，不发声。

陈念抬起头，怯生生对他说:“你能不能保护我。

”于是没有犹豫，他说，我保护你。

那一晚的夜空下，陈念说着“我想成为最聪明的人，想走出去，如果可以，还想保护世界”时，眼里闪着星星点点。

那时我想，也许被世界欺负过的人，才会想让世界温柔下来。

于是他说：你保护世界，我保护你。

多幼稚，但从少年的口中说出，这样的话就有了重量，就是弥足珍贵。

哪有青春不幼稚，不中二。

小北不想保护世界，他只想保护陈念。

小北的青春，又热又硬。

小北和陈念的那段相互依偎共生的生活片段，我眼泪止不住的跑出来。

他们放肆地笑、喊、跑，玩闹。

又克制地保持一前一后的守护。

太美好了。

美好得太直接，太纯粹，太干净。

澄澈的少年与顽强的少女，这是一个人生命里能拥有的，最纯洁神圣的爱情。

“他们就像浑浊水里两颗挣扎的水草，没有人能帮到他们，于是他们自己缠在一起，希望有一天能冲出去。

”小北真的好善良。

“那个男的不要她，因为有我”，小北爱他妈妈，所以选择离开，想让妈妈过得好。

在审讯室提及‘李丽芳’时，他立马情绪失控，他依旧不恨妈妈，甚至不愿让妈妈对他有一点的失望。

他没有感受过被爱，没有被关心过‘痛不痛’，连眼泪都要转过身去流。

世界从未善良对他，他依然愿意牺牲自己去付出温暖。

“没有一个人会为了另一个人扛上强奸罪和杀人罪。

”“我和你不会，但他们都是少年。

”这就是少年的浪漫，深刻到骨子里的浪漫，虔诚而庄重的浪漫。

是一腔孤勇的至死不渝。

是用自以为成熟的世界观，来对抗全世界。

我们已经长大了，习惯了用成年人的心思去思考。

计较得失，算计利益，连亲近的人，都会揣摩猜忌。

爱的背后还有很多考虑和负担。

扛杀人罪？

疯了吧。

我想起了高中时的我，我为了那时的恋爱，能跑到别的班里踢开门，把散播女友谣言的同学揪起来骂。

能和年级长互呛，冲进副校长办公室，质问为什么要针对我们。

就连那时说的，‘我要娶你’都不是儿戏逞强。

是少年心气的深信不疑。

十六七岁的我们都不知未来会如何，也不知道变成大人之后将会如何。

那似乎是个离少年很远的命题。

「年少时期的感情是真实冲动又带着自我牺牲主义。

」“我喜欢一个人，就想给她最好的结局。

“这可能是每个少年能给出最好的回答。

十六七岁的我们都不知未来会如何，也不知道变成大人之后将会如何。

那似乎是个离少年很远的命题。

「年少时期的感情是真实冲动又带着自我牺牲主义。

」“我喜欢一个人，就想给她最好的结局。

“这可能是每个少年能给出最好的回答。

高考结束，答题卡和试卷像漫天飞雪洒落在陈念身上。

她成绩高出一本线近一百分。

所有少年脸上挂着轻松笑意。

被逼霸凌里的女生去了纹眉，小北的兄弟开始社会上浮沉。

好像所有人的人生迈进了下个章节。

施暴者会忘记了给别人带来的伤害，抽刀离去。

受害者会带着心上的伤痕，困扰原地。

电影之后，我问起一起看的几个朋友有没有遇过校园暴力。

回答让我惊讶，有朋友小学被人喂过厕所的脏纸巾，有朋友被班里的人孤立了一个学期，有朋友带着羞辱的外号度过初中。

每一个人，几乎都近距离接触和目睹过校园欺凌。

我想起初中时有个同学，姑且叫他小Q吧。

脑袋很大，智商有点问题，没有人愿意和他玩。

小Q很快被班上的男生开起玩笑，说他‘大头怪婴’，‘智障弱智’，他会很认真去辩驳。

但是因为说起话笨笨的，越反驳就越惹得更多男生加入起哄。

没多久变本加厉，他们把小Q的书包扔下楼，刚捡回来又继续扔下楼。

甚至发展到逼他在班里看A片，围着看他有没有生理反应。

我看着难受，劝阻了一次。

问他为什么不反抗。

他笑着说那这样就没人和我说话了。

后来我有空会和小Q聊几句，他总是很惊喜，觉得自己有了朋友。

他很珍视这段关系，下课时跑去买零食给我，没事就来我座位搭话。

初时还好，但几个月过去，好几次觉得他说的话和表情都太蠢笨，我都忍不住骂出口你怎么那么蠢。

慢慢地我疏远了关系，毕业之后更没了联系。

好像是一年多之前吧，我微信有一条好友申请。

我点开看，验证上写着‘’孔维记得我吗，我是XXX呀，初中时很好的朋友“我忽然就感到很难过，现在想起那可能只是我居高临下的同情而已。

却让遭受暴凌的人误将我当作照进他黑暗生活的一道光。

我到最后都没敢通过他的好友请求。

更多的他们呢？

像监制说的，“小北与陈念的故事，就藏在你身边的角落里，但如果你不去找，可能永远不会知道。

”他们没有小北亦步亦趋的守护，被围攻被凌辱，自信自尊被烂泥一样践踏碾碎，往后的阳光下会不自觉低着头走路，闪躲人群的目光。

仿佛他们生来肮脏、带着见不得光的污秽，活在阴沟里。

所有绝望的画面在几十年后依然反复重映在惊醒的噩梦中。

施暴者的掌握了施暴成本之低：‘我是开玩笑的。

你怎么都当真。

’‘我未成年，能把我怎样？

’‘我成绩好，老师会信你的吗？

’‘你敢声张，下次就不只这样了。

’有太多办法逃脱惩罚；大多数的施暴者能安然无恙的过下一阶段的人生。

现在的未成年人已经不是传统认知里懵懂心智，单纯天真的小孩了。

四年级时我已经知晓所有的男女关系。

更别说处在网络爆炸的时代，任何信息都唾手可得。

‘未成年’不该成为施暴者的保护伞。

十五六岁的少年们，敢爱敢恨，什么都敢。

电影的尾声，郑易带陈念看望小北。

没有说话，小北的眼神从讶异、不解再到坦然。

他们一墙之隔，看着对方。

笑着笑着就哭了，哭着哭着又笑了。

陈念和小北都得到了救赎。

他没有替她背负过去，她没有负担他的未来。

影片里有一个场景，小北和陈念走在一起。

后来小北越走越慢，陈念在阳光下回头问，怎么不走了。

小北站在大楼的阴影里，说被人看到不好。

陈念说我不介意。

小北就着说，你往前走，我就在你后边。

此刻，他们终于跌跌撞撞的从阴影里走出来了。

“你怕吗？

”“以前有点，现在不那么怕了。

”“你呢？

”“以前不怕，现在有点。

”陈念小北坐在各自的警车上，路在往前，缕缕阳光在他们脸上流转。

最后，没有人赢也没有人输。

少年只是长大了。

希望未来会有更多人用心倾听少年们的内心呐喊，带领他们走出泥泞，带领他们看到自己身上的勇气与亮光。

愿每一个往前走的少年，都能仰望星空，身后有人守护，与这个世界展开旗鼓相当的交手。

就像海子的一首诗所说的：“你来人间一趟，你要看看太阳，和你的心上人，一起走在街上。

”

首先，一定要谈融梗的问题。

很简单：电影拍的是好的，质量是高的，我绝不会打一星。

同时，如果东野圭吾要起诉《少年的你》剧组，我双手赞成。

如果法院判抄袭成立，那《少年的你》票房越高，赔给东野圭吾的钱也越多，那也算是支持了原创者的权益。

电影质量交给评分，融梗抄袭交给法律。

不要交叉标准，那是折磨普通观众。

本来坐进电影院安安静静看电影就行了，居然还要逼我先做个道德选择题？

观众如果这么万能，私刑如果这么万能，那还要法官干什么？

我把这部电影视作东野圭吾的“精神作品”，我觉得它的精神归属权是东野圭吾。

但我下不去手打一星。

我太理解“执行”的力量和难度。

没下地干过活的人，总是高估创意的价值，严重低估执行的价值。

算上这部，我看过三版《嫌疑人X的献身》，但在我心里曾国祥拍出了东野圭吾的最高水平。

如果我是东野圭吾的话，我一定会感到无比欣慰，同时打电话给律师：还是告吧。

同时我对“融梗”这个概念存疑。

“梗”到底是不是应该享有同等著作权？

我在一个非常注重专利的行业工作过，专利这个概念本身就颇具争议。

专利的存在是为了鼓励原创，但是专利的过度保护又会伤害原创。

所有的法律和制度都在寻求两者的平衡。

专利只被法律保护20年，就是因为过度保护专利会使创造专利的人躺在功劳簿上睡觉，而整个市场失去原创的动力和活力。

同样如果“梗”被过度保护，一个人只要在作品里创作出来一个梗，那就可以垄断所有类似的梗，后来者会发现能下脚的地方越来越小，这同样不利于原创。

最后，《少年的你》身上的融梗争议，对我来说是个反向指标。

这几年市场上有太多的烂作品，节奏失控的陷入沉闷的，大女主天天真恋爱假励志的，无视故事逻辑过度透支主角魅力只会甜宠发糖的……电影我看的比公映晚两周，但当看到影评最大的黑点是融梗，我反而吃了定心丸：这电影应该拍的挺好的，没太多别的毛病可挑。

为什么陈念被剃头拍裸照后没有报警？

回到电影本身，有一种论调说，《少年的你》打动你的，是“校园霸凌”而不是电影本身。

好笑，如果电影本身拍的不好，观众只会觉得它糟蹋了校园霸凌的题材，而不是校园霸凌打动了我。

如果电影拍的不好，我只会觉得“如坐针毡，如芒刺背“”用浅薄的笔触引发广泛的共鸣”我压根不会被“校园霸凌”打动。

我最赞赏的，恰恰是《少年的你》把握住了校园霸凌的精髓，并且所有的呈现都是动人且本土化的。

一条一条来看：为什么陈念被剃头拍裸照后没有报警？

这其实就是标题里的问题“为什么福威镖局被灭门后，林平之不报官？

”有人说这是逻辑bug，但这恰恰就是“校园霸凌”的描写最传神的地方。

不是因为陈念傻，而是因为她意识到这没用。

因为在当时的情景下，即使警察和学校是公正的，依然没用——因为官府解决不了江湖的问题。

1，报警，报告学校和老师，反而可能会招致报复和二次伤害。

最后变成无限制的伤害和竞赛。

坏人如果那么容易放弃，他们也就不是坏人了。

道高一尺，魔高一丈。

被霸凌的人处于弱势，常常是因为他们反而是文明的，有底线的。

就如同电影里的陈念一样，她不能也不愿意投入无限的精力与恶人缠斗下去，她要高考，她有自己的人生。

而霸凌她的人，人数众多，豁得出去。

如果陈念再次报警，她一定会陷入无限地伤害和拆招中去。

2，十几岁的青少年的世界，是个江湖。

里面有个不成文的规矩，江湖的事情江湖解决。

所有人都希望用学生的手段解决学生的问题，所有人都不同程度地鄙视通过打报告，皆由老师/家长的力量解决问题的人。

陈念如果再次报警，她的社交地位会进一步陷落。

几个恶人对她造成的“点式”伤害，可能会进一步变成所有同学的鄙夷造成的“面式”伤害。

3，最重要的是，家长，老师，警察处理问题的方式，只能是刚性的，斩断式的。

但校园霸凌问题如水鬼缠身，它是附着式的，像恶鬼追魂。

青少年，尤其施加霸凌的青少年，对于成年世界对他们的惩罚，是表面顺从，内心抵触。

电影里的魏莱非常准确地还原了这点。

当她被成年人惩罚的时候，她的反应真的是“惩罚好严重，我再也不敢了”吗？

当然不是。

她的反应是表面笑嘻嘻，内心MMP。

所以成年世界越是惩罚校园霸凌，反而越激发他们的叛逆快感。

她的下一次霸凌，不仅仅是对被霸凌者施害，还是对整个成年世界惩罚的不满和还击。

4，陈念和所有的被霸凌者，需要的不是“魏莱你打了我，我要借成年人的拳头还击你”。

陈念要的是，“我要把这事平了，我要我的正常生活。

”但哪怕电影里母亲爱陈念，老师认为她做得对，警察站在陈念一方，他们都做不到这点。

陈念选择小北，恰恰是因为成年世界给她的所有帮助，最多只能帮她再打一拳还回去，同时招致下一次还击。

反而同为青少年的小北，比电影里的霸凌者更无赖，更混混，更无可失去的小北，才能对症下药，帮她把事情平了。

所以当福威镖局北灭门的时候，林平之不能报官。

如果他报官了，他会被整个江湖鄙视，他会暴露自己激怒青城派，被青城派进一步迫害，他会被官府严谨复杂的调查取证审判过程拖垮，迟迟回不到正常生活。

所以尽管天宽地阔，林平之却只有一个选择——投靠同样的江湖中人，加入甚至更无赖的华山派。

华山派是好人吗？

当然不是。

但只有华山派能以同样无赖却被江湖认可的力量，庇护林平之。

你被霸凌，不是因为你做错了什么，只是因为你是低气压区。

为什么陈念是被欺负的那个？

她不是学习很好吗？

她不是不招惹是非吗？

又有人说这是故事bug，但这恰是精彩的地方。

校园霸凌的对象，不是一个做错事的人，不是一个学习不好的人，不是一个自身有问题的人，她被霸凌仅仅因为她是社交环境里的低气压区。

青少年世界里的低气压区是很神奇的，回忆一下你们的校园生活，你们一定可以回忆起来好几个低气压区。

喜欢独来独往，没有强势铁闺蜜铁哥们的人容易变成低气压区。

不喜欢惹事的人，容易形成低气压区。

看起来楚楚可怜，或者扭扭捏捏，窝窝囊囊的人，容易形成低气压区。

家庭背景有负面谈资的人，容易形成低气压区。

得罪强势校园人物，被强势校园人物挑战，且没接住挑战的人，容易形成低气压区。

其实这些人受害者什么错都没有，但只要符合上面的条件，她就会变成低气压区。

而陈念全部符合，周冬雨的演绎也完全符合。

只要陈念的人物立住了，魏莱的人设就变的简单了。

很多声音说魏莱的人物扁平。

但我个人认为，魏莱的人物越扁平越好，因为我根本不需要理解她什么心理，为什么要去霸凌。

事实是，只要低气压区形成，任何一个气压比她高的人，都是潜在的霸凌者。

他们不需要复杂的心路历程，风刀霜剑从高气压区向低气压区刮，摧枯拉朽，但很顺，如一种自然现象。

已经有很多人反应，当年霸凌自己的人，其实学习很好。

魏莱的人设不需要make sense，因为现实中的霸凌者施加伤害的人时候，也没在make sense。

《哈利波特》里詹姆波特是格兰芬多学生会主席是魁地奇超级明星，而斯内普是斯莱特林学霸，“混血王子”。

斯内普做错了什么？

詹姆波特有啥心路历程？

詹姆波特没有任何支撑他合理性的动机，仅仅因为他看斯内普不顺眼，就把他霸凌了。

甚至可能当着很多人的面扒了他的裤子。

回忆一下学生时代的校园霸凌，很多时候我们都不记得是从谁开始的。

但只要这个风向形成，仿佛命定，仿佛倒塌的多米诺骨牌，两年三年都无法逆转。

中学时代班上有一个女生长得不太好看。

不知道谁给她起了一个外号“班花”讽刺她。

这个外号迅速蔓延了全班，成绩好的人说，成绩差的人也说，长得好看的说，长得不好看的也说。

她越是反抗，大家越是觉得这个称呼真有意思。

直到初三那年，她长到一米七，亭亭玉立。

突然有人小声说，“她也没那么难看了。

”但又能怎么样了呢？

每一个叫过她班花的人，都是顺着气压区吹风。

全班都是罪人，要怎么惩罚？

要去惩罚谁？

我记得我曾经帮她说话，立刻被班上的人打趣“你是不是喜欢她呀？

”我立刻闭嘴了，因为我意识到，如果继续帮她，我也要陷入低气压区。

这部电影的前三十分钟，非常详细地说明了陈念为什么会成为低气压区。

这就是对校园霸凌的准确还原。

《少年的你》展示的校园霸凌，绝不是简单呈现学生欺负人这么简单平面的场景。

它对事件的描述非常经得起推敲。

曾国祥的神进步：可能很多人忽视了，电影使用台词有多么克制《七月与安生》虽然也是水准之上，但我最诟病这个电影的地方就是它依然是一个大型散文诗，里面有太多大段大段的文艺旁白了。

而到了《少年的你》，整个电影的叙事已经成熟到惜墨如金的程度。

大量的镜头语言，情感之浓烈，表意层次之多，令人赞叹。

讲两个印象最深的地方：陈念决定自首，隔着玻璃看望被拘留的小北，我出了电影院才想起来，整个过程没有一句台词。

但是所有的表意都通过表演传达了。

陈念这边，从冷着脸，到愧疚，到感激，到释然，周冬雨从笑到哭，再笑再哭，每一帧画面里有一百种感情。

小北这边，从不解，到责怪，到理解，到也释然……这两个人一句话都没有说，但是他们的表演完成了一整套供认和和解的过程。

玻璃罩子又很灵活地把他们的反应映射到了一起。

不算特别高明的手法，但在那个情景下配合两人的表演，没有台词，但所有的感情都传达到了。

我觉得这段很妙。

第二个地方是高考阅卷的场景。

这个场景加入的时候，电影里的高考成绩已经公布了。

但是是个非常妙的尾声。

同样没有台词，甚至没有任何主要人物登场。

一张张的高考试卷在眼前闪过，仿佛所有高中生们的青春注脚。

电影是少年们的故事，高考阅卷就是所有少年们的成人礼，而那篇作文《给二十年后的自己》就是成人礼的宣言。

所有的好的，不好的，幼稚的，荒唐的，少年时代，伴随着高考作文的阅卷，落下帷幕。

这一段场景，最后定格在试卷的封存，从这一刻起，我们把希冀写下来，封存进时光胶囊。

转身离开高中校园，成为真正的成年人。

经历过高考的人，才会特别懂这段又是没有一句台词的场景下，无限的潜台词。

高考的卷子，阅卷的结束，真正代表了少年的时代的结束。

在那一刻，翻篇了。

然后，名正言顺地承接成年后的剧情。

而我用大段文字描述了这么多的感受，导演之用一段一句话都没有的台词，就传达了，我实在是很佩服。

最后说一些我在国外见到的，觉得有用的校园霸凌防治手段校园里遍地的标志“if you see something，say something”。

其实本意是阻止性骚扰，但是用在校园霸凌上同样有效。

这个宣传的厉害之处在于，把报警报告的责任，和阻止伤害的责任，从受害者身上，转移给了旁观者。

鼓励报告，极大降低了报警的羞耻感，也减少了舆论对于报警者的压力。

同时旁观者是个比受害者大的多的群体，目标太大，不容易招致报复。

而报警的对象不是受害者，受害者本人可以免于被进一步报复和威胁。

这个口号听起来简单，但它是个非常精巧的设计。

另一个是校园安全APP里，有一个功能，如果你要去校园附近的一个地方，但你担心一个人走路的问题，只需要在上面申请，APP会帮你匹配一个实名制的志愿者同学，这个同学可以在离你一定的距离，看你着你走。

你不需要和他接触，但他可以维护你的安全（所以说小北能解决问题！

校园安全APP的这个功能是把小北Uber化，滴滴化）希望我们的后辈们，午夜梦回的时候，不会因为自己青春时的懦弱而懊恼，不会因为自己当年的无能而悔恨，不会因为曾经施暴而惭愧。

不要用半生的时间去治疗梦魇，只留下记忆中美好的少年。

————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注

“我们生活在阴沟，但依然能仰望星空”。

《少年的你》，是青春片，或许这样的青春，大多数的我们都不曾经历，但不可否认你我都浸染在这个残酷的现实之中，无论是过去还是现在。

就像电影中所言，我们处在阴影中，但抬头望去，都会看见阳光。

不要忘了，阳光和阴影，是共存的。

看完这个电影我想到了一连串的青春，但慢慢定格的，却是陈念那种被无数次特写滑过的面孔。

或许我们身边没有刘北山，但一定有陈念。

“小黄鸭”周冬雨，她真的长了一张有故事的脸，每次都能将过去抹平，再在上面，书写新的故事。

这个故事，我们慢慢说。

被侮辱和被欺负的人学校里的那些事情，想必大家都不陌生，无论是高考，还是校园内外，还是欺负人那些事。

其实《少年的你》这个片子其实有一种“乱糟糟”的气氛：课桌上凌厉的书本、小北破败的房屋、喧闹杂乱的夜市，还有架在城市上空凌乱的电线，在这样嘈杂混乱的环境下，当然还有几位角色混乱的人生，无论是成年还是少年。

而且电影发生的季节在夏天，也只有夏天才能酝酿出不论你什么身份什么人生阶段都无法摆脱的乱糟糟。

这一切乱糟糟，带来的是整体的不安于焦虑，正如电影中无处发泄的荷尔蒙。

因为高三时分，学生们面临着人生中最严峻的高考，但18岁左右的他们，恰恰在处于少年与成年的临界点，本该青春年华的他们，却不得不在高压的环境下度过自己的成人礼。

于是老师，学生，小混混等在这个特殊的节骨眼交汇一处，学校与成年世界混在一起。

我们都是过来人，想必对当年那种环境并不陌生（我他妈还复读一年，想想那段往事，真的是不堪回首）。

之所以对陈念这个角色有感的原因，我们班就有这样的女生，是在初中，可惜她没有陈北山的保护。

前文说了，阳光和阴影，是共存的。

我一直觉得我的中学时光是不幸中的万幸，不幸是因为我上的那所中学临近某大工厂，几乎算半个“子弟学校”了，且远近臭名昭著，快赶上铃兰高校。

但凡去过这样学校的，都知道里面什么样，拉帮结派很严重，什么人都有，成天打架斗殴，而且欺负外来人。

我因为对口的原因，我特么就属于“外来人”。

幸运的是，当年老爸跟校长是昔日战友，对我很照顾，开学军训就是我家安排的，那些赖小子们都知道我这个外来的貌似有特权，而且我跟大伙混得也不错，所以我在那种环境下没有被欺负，也是很幸运，但某些人可就不一样了。

有些人说，世上没有无缘无故的侵害，我想说您真的太单纯了，不知道有个词叫“无妄之灾”啊。

因为恶意的侵害就是这样的，无端的针对一个人，即使别人没有做错什么。

说白了，就是看你好欺负。

我们班的“陈念”，就是这样，她家庭条件一般，她老爸好像是烧锅炉的还是什么的，他妈好像有点病，在家卧床。

她平时很孤僻，不爱说话到极点（现在回想起来，没准是自闭），成绩也不好，老师不待见，也没有朋友，而且长得也不行。

就是这么不起眼，我甚至连她名字都忘了，只记得班上男生给他起了一个外号，叫“九仙姑”。

这样，她就成了被欺负的对象。

欺负不仅仅是肉体上，更是精神上的。

坏孩子们给她凳子上放木刺，桌兜里点寺庙烧的香，有一次，在上课途中她在班上竟然失禁了，理由是不敢去厕所，怕被小太妹帮在厕所里欺负（可想而知她遇到了什么）。

PS，不知道是不是普遍现象，当时我们班专门欺负人的那些，不是家里死爹死妈的欠缺家教的，就是家里穷的叮当响，不好好上学在外面混的那些。

而且他们大部分都没有读完初中就辍学了。

但这一切，换来的是全班无端的嘲笑，说句不好听的，连老师都瞧不起她（我们体育老师用“失足少女”来形容她。。。

），在当时那个环境，欺负她貌似就是“政治正确”，没有一个人敢站出来阻止，包括身为课代表的我，也选择了沉默。

所以，当看到《少年的你》中，学生们面对胡小蝶拿出手机，面对陈念全班同学的不作为，放肆的嘲笑。

我一点也不惊讶，因为我真正见过那样的事情。

不要觉得你没有经历过的就代表着没有，我只能说你很幸运，没有在那种环境中成长。

清楚的记得一次，她从我旁边走过，旁边一个小子冒坏水，猛地一下把她推到我身上，差点一块摔倒，把我吓一跳。

当时四目相对，她的那种眼神，我记忆犹新。

如今我在《少年的你》周冬雨的眼神里，看到了一模一样的神态，这也是我对这个角色有感的原因。

那张有故事的面孔这位少言寡语的角色在电影中眼神戏很多，她的目光，呆滞而怯懦，却又暗流汹涌。

就那么定定地看着你，你会觉得在那一瞬间，她想得很多，但知道，她什么都不会表露出来。

这样的表现，是让人惊讶的。

我们都知道，周冬雨在过去几年的的形象定位是什么。

从文艺女青年到小妞电影代言人，她经历了颠覆。

这个从《山楂树之恋》中走出的女星，早期身上也被烙印了静秋的模板，在出道多年之后，周冬雨的形象也被大众所铭记于心。

一个文艺范的女青年，小清新女神、学生情人的标签加之于身，《同桌的你》、《铁血神探》、《少年班》等等都是如此。

这并不是小弟说的，而是当年俺在营销公司，传说中的内部“大数据”给出的答案。

后来呢，也如大家所见，在《七月与安生》里她拿了奖，一个潇洒不羁、身处于爱的矛盾漩涡中，同时又为爱勇往直前的叛逆女孩儿呈现在观众面前，完成彻底的转型。

此后几年，从《喜欢你》的萝莉厨娘，到《后来的我们》那位仗义懂事的女孩，小黄鸭一直保持着潇洒女生的定位，有着华语“小妞”电影的一号代言人、“行走的斩男色”等称号。

同时，还不是小弟说的，是媒体给她贴上的标签。

所以给人无故“贴标签”就很烦，演员还没说话呢，媒体就给人定位了。。。

可见《少年的你》中，周冬雨又变了，我们没有想到开朗的小黄鸭能演出这样一个角色。

前面之所以啰嗦那么多往事，就是以一个过来人的身份，来告诉各位，她演得有多么好！

陈念正如我初中那位同学，他们都有着不完美的家庭，无论是学生还是小混混，这些群像化的角色中，无论何种阶层，都有一个共同点——没有安全感。

这个“安全感”是建立在当代社会的人与人之间关系的基础上，而高考来临之际的高压环境与不完善的家庭相互叠加，一切社会关系和人类情感，都被强行的剥离。

生活没有保障，未来无处安放，又无端的被人嘲笑。

两个情节让我印象深刻：★其一是陈念与小北第二次相遇，面对小北的吊儿郎当，陈念刻意回避着眼神接触，这就是一个缩影，很多场景中就感觉整个人是怯生生的，说话都不敢大声的样子，也从侧面决定了该角色这样“没有安全感”的状态。

★其二就是陈念来到小北家，陈念背对着小北与之的对话，依旧是不敢大声说话，但能看出孤独的内心有了久违的依靠，内心的小鹿，怎么能不小心翼翼的到处乱撞！

所以这部电影中，大家的情感都很克制，因为没有安全感，甚至不敢表露自己情感。

又因为他们都视对方都如冰冷世界中的一抹光辉，互相慰藉相互扶持，而片刻温馨。

陈念飘忽不定的眼神，她佝偻的身影，还有怯生生的表情，甚至连体育课上连球也不敢接的动作举止，卧槽，真的是跟当年那位被体育老师称为“失足少女”的女生，一模一样！

如果你没有看过周冬雨之前的作品，一定会觉得，这位演员当年一定经历过类似的事情，才会演得如此传神。

但正因为我们看过周冬雨之前的作品，知道她曾经不同的形象，才更加令人难以置信。

全程素颜，如被遗弃的小野猫，我相信这不仅仅是化妆的功劳，也不是演员真的经历过什么，而是真正演出来的。

尤其是她每次回家走过那段漆黑的回廊，这位目光游移不定，感觉危机四伏的样子，整个人都是焦虑不安，代入感非常强。

仅有一场情感宣泄的戏份，就是结尾周冬雨跟尹昉对峙的戏份，高考结束，被压抑的青春久违的释放，娇小的身躯蕴含着如此大的能量，这几乎是全片唯一能看到“人间情感”的段落。

讽刺的是，再次相见，他们脸上只能映衬着对方的倒影。

残酷青春与冷漠现实王尔德曾说使孩子品行好的最好方法，就是使他们愉快。

而这个社会的大多数时候，在让孩子愉快这点上，都显得出奇的吝啬。

陈念和小北，这两个电影里的少年，在残酷的世界里野蛮生长，他们都有着理想化了的纯美内心世界。

虽然电影都有着强烈的写实风格，可这些理想化的艺术勾勒，却没有给人不真实的感觉。

而电影也是有着艺术加工的。

这或许是由于这个世界的还一些少年有着天然的优美品质，虽然这些品质在日后可能会在时间中消失。

小北是真实又虚构的，他是小混混，但不是坏人。

这种人，我在一本书上看到过，他们被称为不良少年，不良少年与恶行少年的区别，他们生于自尊，且终结于自尊，因为这个世上，有他们在意的人，他们都没有放弃人生

所以，《少年的你》是献给这个失语世界一部深刻而凝重青春片，18岁节骨眼上的少年们，在本该挥洒青春的年华，却在高压而拘束的环境下不自主压抑着青春，学校中的搬桌子和校外不良少年打麻将做成生存质感上的呼应，生而围困，出局即亡。

电影里展现的是那些绝望纯美的理想主义色彩的少年们，还未成年的他们，被迫进入这个成年的现实世界中，尝到了来自这个世界第一份残酷，被现实逼着成熟。

成年和成熟只有一字之差，但完全不同。

你我都有过不成熟的时候，而少年的成熟，完全不同于成人口中的那种所谓的成熟，后者更擅长的是一种压抑的经验，并将冷漠当作保护衣。

而少年的成熟，更是一种对固有的打破，从而在这个混乱的环境中，完成属于自己的成人礼。

对于那么多的来自成人经验世界的限制，少年们能做的或是默默顺从，或是去做那些他们认为不正确的事。

卑微的人聆听风雷，勇敢而纯洁的人用理想叩问苍天。

当一切汹涌而出时，没有什么对不对，没有什么早和晚，只是因为这个世界粉碎了少年和青春的所有联系，他们宁愿亲手将之毁弃。

所以，这是电影。

在陈念身后默默跟随的小北，少年的他们，安全感是被这个世界强行剥夺的，如今成熟的他们，安全感却又在他们自己相互扶持相互依存下而换回。

而结尾处的跟随，更像是一种仪式，去祭奠那被毁弃的青春。

你有没有看见过被毁弃的青春年华？

他们还能站起来。

何止青春。

人生也是一样。

结尾。

周冬雨面孔特写的长镜头，口中叨念着“was”和“used to be”的区别，眼神则是饱含着情绪，这才是成熟。

她的脸上，写满了故事，仿佛就像一个可擦写的数据库，也经得住大银幕无数次的特写镜头。

这部电影所有的演员都很精彩，只有他们精彩的演出，才让这个故事如此动人，让观众与角色如此共情。

而且我也很少如此去夸赞一位女演员，但这一次真的被打动了。

PS，说说后续吧，我们初中班那位“陈念”，毕业以后再也没有这个人的消息，哪怕是后来初中班级建了QQ群、微信群，她也再也没有出现过。

而且成年以后大家对她，也是避而不谈，就跟人间蒸发了一样。

只有一次，就多年前同学聚会的时候，说起来这个人了，大家也是一阵唏嘘，就说那个时候连老师都欺负她，感叹世间险恶，而我们都是沉默的帮凶。

对了，还记得那个把她推到我身上那个坏小子吗？

他初中没有读完就跑了，几年前听说消息，丫在澳门让人打死了 公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

Vol.20，《少年的你》。

by曾国祥，周冬雨与易烊千玺，他们共同成就了这部电影。

本期依旧是被金羊内部胁迫写出本期观影团，实属带恶人。

争论，困境，利益，粉丝，交锋，还有不间断的谩骂。

在如此动荡的一个大陆电影年，似乎很难再单纯从“电影”的角度来谈论这部电影。

但是，在如此失衡的现实背景下，我们真的可以就此忽视电影，忽视这个团队的成果，忽视电影在镣铐下所绽放的生命力吗？

电影，是否真的能够回归电影本身？

本期金羊观影团共33位友邻参加，23则短评，均分7.5分 （本期参与人数创下金羊成立以来的新纪录，但没能拿下历届均分第一，有点可惜啊）

poster by 无良黑心资本家 @德卡的羊其中串联内容长评部分来自以下几位金羊优秀的羊友：@ 姜汁芬达 与他的大号@ 丧面人 前半段接近满分，后半段流于俗套@ 张萧不是潇 一小半《风雨云》，一大半《过春天》。

（赞美张潇，写的比我好100倍）@ 浮草 我取什么标题才能不审核我Chapter 1:在现实主义基调下造梦 @浮草，8/10 在《七月与安生》里，曾国祥的才华完全展露。

坦白说我并不很喜欢这部电影，但曾国祥能把安妮宝贝这样的剧本拍成这样，他足够称之为电影作者了。

今天这部电影，让我看到了香港电影里新一代的林岭东邱礼涛，与翁子光不同，就像“硬不硬”那段，他还是有彭浩翔的狡黠，所以他灵巧浪漫地藏起那股子劲儿，我希望没有改变之前的那版有着林岭东般的绝望黑暗癫狂，还原属于港片的暴力美学。

想想《少年的你》包含电影的两种形态且不管是不是均衡。

电影一种是卢米埃尔一种是梅里爱，整部电影是在现实主义基调下造梦，过分美好的骑士，过于精致的打光，过度浪漫的牺牲，而这些都植根于那样被放大的真实语境中。

更或许，苦涩和甘甜，梦境与现实同在，这本来就是生活本身而不是电影本身。

@空白岸，8/10 近年内地最勇敢的电影。

大量手持摄影居然颇有娄烨神韵;前半段胜在情绪营造，后半段胜在视听语言，审讯室一段平行剪辑全片最佳;剧作整体上有些轻剧情重角色了，不过曾国祥用精彩的调度和碎片化叙事剪辑成功将故事从狗血边缘拽入魔幻现实，占据全片几乎三分之一时间的面部大特写将情绪铺展得纤毫毕现，有几处仿佛是让角色直接直视镜头对观众喊话(隐约看到了这部电影对“有关部门”竖起的中指)，四字、周冬雨奉献的惊艳演技也让这简单粗暴的情绪传递成功凑效;缺点在于对“校园霸凌”这一主题的挖掘并没有注重其背后的成因探究而大多停留在现象的呈现;其实影片进入第三幕时已经与“校园霸凌”相去甚远，成为了一则少年对抗成人世界的浪漫主义暗黑童话;“三种时态”的闭环叙事将影片重新落位“少年的你”。

无良资本家 @德卡的羊 ，8/10 这是部勇敢的作品。

大量的不稳定手持与浅焦便已勾勒出这个破败的世界。

纵使某张无形的大手让动作戏支离破碎，但我反而从那份不完整中窥见了生猛的意志。

她是夹缝中向阳的雏菊，他是沟壑里滚烫的鲜血。

反复特写的面孔！

面孔！

灰暗的瞳孔里满是质问！

反射局部的伤痕，他们是少年，他们。

@铎mao猫，9/10 没想到这么好，残酷与绝望，压抑与心碎，霸凌之下是对整个社会的呐喊与控诉，对成人世界冷漠与自以为是的谴责，“只是想走出去，那么难吗？

”视听语言惊艳又优秀，周冬雨全场碾压级别，跟着她后半场哭到抽搐，曾国祥的整场气氛把控很稳，未来可期。

@果樹 ，8/10 问题很多然而瑕不掩瑜。

演员得益于遇见这样具有强大信念感的好角色，电影也得益于演员贡献了更具信念感的表现。

选择用大特写相信演员则成就了导演自己。

@03sanders ，8/10 一部国产片能让我想到燃烧，寄生虫，牯岭街这样顶级优秀的作品，已经做到了非常成功。

即使片子带上了审查机制下的枷锁，但仍爆发出国内难得一见的影像生命力。

在两小时的时长下深刻挖掘了社会原因，家庭教育，司法机制与社会阶级的碰撞，在成长的推动下层层深入。

很多地方的暗喻真的很令人惊喜，不管是在角色名还是高考后阴沟里的花朵，可见片子的细节方面做的也是很完善。

事实证明，真正的好片子不会被删减的阴云所掩盖。

@青年路小魁 ，7/10 易烊千玺的大特写刚一出现就使我全身发麻，那是一张真正的电影脸。

而当知晓了他的小混混身份，我便开始游离。

正如我相信周冬雨是真的在隐忍与怯懦，却不相信她能考到632分。

两人“白夜行”式的关系是成立的，但越是往他们身上涂抹具体的社会属性，就越不兼容，像另一个2011年就普及微信及表情包的平行世界。

《少年的你》并非《青春派》，将“高考”设为背景无可厚非，但硬要让它与核心事件形成互文在我看来收效甚微，反而让一个已经无比残酷的事实显得失焦。

PS.作为杰迷很羡慕千玺的粉丝，他们可以同他一起成长，见证他成为下一个超级巨星。

Chapter 2:只有"情绪"，没有"人物" @姜汁芬达 ，5/10 如果让我用一句话评价《少年的你》，我可能会说“只有情绪，没有人物”。

这并不是在否认周冬雨和四字的表演，而是导演的意图就是这样。

第一部分我说过本片一直在强调“面部”，其实还有一个部分，那就是“脚部”，“面部”是集中展现情绪，“脚部”则更多的是为了调整情绪的节奏而出现。

面部和脚部，一个是情绪的爆发点，一个基本上看不出明显的情绪，二者的交叉配合，像音乐一般美妙。

@下次开船 ，6/10 只能说是有佳句无佳章罢了。

从《七月与安生》就可以看出曾国祥很擅长处理情感关系，他电影中的人物总是能拥有一种区别于友情爱情但同样真挚宝贵的情感。

这一点也在《少年的你》中得以最大体现，陈念与小北同处阴沟仰望天空，两人之间克制隐忍的化学反应促生了电影的高潮也延伸文本的广度。

但最重要的情感关系建立的部分却采用了一种MV拼贴式的叙事手法，大前提的根基不牢靠，后面所有的进展都可以归结于动机不足、欠缺说服力。

同样的问题也存在于校园欺凌的讲述中，东野圭吾的《恶意》“我就是看他不爽”是一切的根源，文学可以承载起这样深刻、本质性的内容，但电影真的不可以。

整体看下来，也仅仅是叙事而已，不加节制的配乐也把叙事的重心转移。

和《我不是药神》一样是现实意义大于电影本身意义的作品，但我们在现在能看到这样的作品已是难能可贵。

@六个月亮的六 ，7/10 校园霸凌这种题材，故事讲不好会被说假，导演巧妙地选择交给情绪来运作。

面部特写，手持，剪辑这些片中亮点都在为整体情绪做烘托。

的确很快产生共情，让你稀里哗啦哭完全程。

但情绪太满就会造成鼻塞，继而就是呼吸困难。

几处台词尴尬得直出戏。

监控镜头下你可以说是跟踪，也能解释成保护。

是不是有点可怕？

想为世界和平做点贡献那就别生孩子。

@意识流螺丝刀 ，7/10 期待值放得有些过高了，演员的表演确实精彩，情感表达的力度与深度拿捏到位，审讯一场戏的光影处理和蒙太奇使用惊艳，隔玻璃对视的设计着实让人拍案叫绝，然而叙述对象实在让人难以信服，可能是剧作（多处对白生硬蹩脚）抑或是导演本身的问题（手持摄影未能赋予作品该有的代入感与张力，跳切营造的短暂视角代入无法抵抗全片的疏离，数段无比惊艳的影像处理在这样的背景下已然沦为炫技），这样一个完全可能发生在这片土地上的故事却显得生硬勉强而不真实，似乎是为了抵制校园霸凌而创作出的某种刻意宣传，几处共情几乎全然是由于演员出色的表演，私以为本片恰同《风雨云》形成对比，甚至可以说本片学到了第六代的神，却未能学到第六代的魂。

@法式曌影 ，7/10 这哪是年度最佳华语片，明明是年度最可惜华语片。

处理手法非常高级，手持镜头的摇晃和快速剪辑的凌厉不断压缩影片的喘息空间，诡异的是这些手法明明是用来加强影像现实感的，但在校园青春题材中居然反倒显得不现实，分裂感极强。

这种手法多见于警匪动作等类型，是加强不现实影像的现实感，于是在校园题材中反倒不适合。

（尤其这部中对高三的刻画非常写实）后半段就更体现出这一点了——当褪去校园这层束缚，后半段趋近于一个悬疑故事（这抄《白夜行》也太明显了），于是导演处理展现出了惊人的爆发力：张力把控的游刃有余，大特写把人物情绪及渲染力放大到极限，审讯室的平行蒙太奇、结尾警车的特写中，光线在人物脸上流动，近乎一场灵魂审判。

但开头和结尾的两场戏太多余了，拉低了全片的高级感。

另外台词写的太失真了，要不是演员的把控，会是个大灾难。

同时后半段过于追求戏剧性、加上说过的抄袭，归根结底，全片的所有大缺点都来自于剧本。

至于导演和演员，都是当之无愧的今年华语最佳。

易烊千玺在周冬雨神乎其神的表现下有些相形见拙了，但仍然是非常强大的发挥，未来非常可期。

@和光同尘 ，7/10 人物本身的出彩会掩盖局部问题，没有追根溯源校园暴力其因，而是大部分展示受害者，这本身的视点还有白夜行的设定都是非常讨巧的。

摄影、剪辑和高考高度还原都是十分惊艳，也看得出导演的功底不俗，算是今年很好的一部华语电影。

可问题的原因不能完全通过解读来深究，探讨问题本身应该查明原因，而不是驻足于个体，用说教来解决。

@卡佛啪啪卡夫卡 ，7/10 比较喜欢的地方是悲剧性源自以“高考”为代表的沉默的大他者，罕见地在中国校园青春片中现身，并结结实实地施加强力于人物，当它的血腥被许诺为阶级跃升的必经之路，所有暴力都有了根由，所有的抗争都被消解；又或者困兽们其实全然懂得其虚幻的本质，“要么被别人欺负，要么欺负别人”，他们不得不随波逐流，却也依然选择相信某些珍贵的东西。

当陈念走在阳光下，身后并没有小北，她会不会想：She is gone but she used to be mine.（建议本篇短评全文背诵）

Chapter 3: 它就是那样的值得被观看的，被肯定的，被鼓励的，“我们所需要的电影”。

@张萧不是潇 ,8/10 曾国祥拍《少年的你》其实更像是同社会/审查→及“电影”的一次博弈，他调动了多重偏实验性的影像技巧（例如：声音—耳鸣那刻的万息静停 剪辑—往往伴随意象）与极具写实效果的高三（高考）图景组合，突破了国内院线对青春片各种限制及俗套的窗纸。

其成果便是，《少年的你》在一众国产庸烂作中突出了它最奇殊的气质——【少年的对抗】。

它接近全程都在传递出一种讯符：面对欺凌，我们（少年）究竟选择大人，还是同我们一样年纪的孩子？

如果没有高考的情怀柱和对现实的勇气鼓足它还真可能只是另一部拖泥带水的中庸作品。

当然这一切没有“如果”，就以现在的成品来讲，《少年的你》在冲击社会尺度的同时仍保留对青春的希望色彩，鉴于以上两个元素能被如此细致地融合在一起，于是它就是那样的值得被观看的，被肯定的，被鼓励的，“我们所需要的电影”。

@幽幻 ，8/10 整体来说还是挺可惜的，后半段的戏剧性还是差了口气，但本片在华语青春片的地位已经凌驾于所有前作之上，以多角度解剖霸凌事件和背后的社会因素，又大胆又绝望。

无数的大特写强迫着凝视着主角的喜怒哀乐，压的人无法喘息，只留下更深次的刺痛。

曾国祥如此的去相信这些青年演员，而他们也没辜负导演。

未来可期。

@车尼尔没有斯基 ，7/10 已经困了的正义，没有吊用的理想，操蛋的未来。

曾国祥对于内地本土化的细节做的实在到位，高考机读卡准考证，月考后换座位搬动桌子，疯狂的口号，跑操誓师大会，桌上立起的书，书背后的麻将简直不要太真实。

以及剪辑上的神功，高考试卷验封切换挖掘尸体。

导演依托校园欺凌阐述的是庞杂的社会道德，情感纠葛，都有缺陷的家庭，疯狂的高考是命运的出口。

两颗弱者的灵魂相依，所以才会有审讯时的默契。

也是小北和陈念二人关系发展到高潮的时候。

这是我最喜欢的一场戏，只有两个少年才能在面对囚徒困境的时候能坚信彼此。

如果在小北收起对陈念欲念的那一场戏的结尾，小北能点上一只烟，那真的会更好。

由于审查机制所以小北没有一句粗口，这是十分遗憾的。

@迷宫中的站起来 ，9/10 伤痕青春与地狱恋人的畸变结合是烂俗失真的，但观众感受故事框架内时间驱行的同时，依然能够由心中生出抽象的存在，即针对作为平行于现实主义之外的、以小北之家为精神核心的第二世界所感受的存在。

继而，电影从审讯戏开始，遁入了一个更高的层级，“看见”各种力量在交汇：基于事实经验产生的“痛觉”、抽象的情感交互，“看见”时间——后半部的美妙体现在影像存在与角色存在的轻柔一致：观众通过极多的线头视角去揣测角色之所想，观众之所想便叠加在角色身上，而镜头此时又不断对准他们。

（依旧值得全篇背诵）@鱼汤 ，7/10 不只是简单地校园欺凌，在中国语境被赋予更政治化的解释，自以为是的、泥潭般的各路系统否认受害者的遭遇和自我意志，给出虚幻的美梦/目标（高考、警察的口头保护）企图转移其苦难，这是必然失败的，只有一个来自失序世界的以暴易暴同病相怜做到了。

前半段特别地好。

几乎窒息的追逐戏，手持、特写，影像传递情绪。

后半段索然无味，努力安抚前半段给予观众的不适应感。

如同天启般的坏人觉醒，挤不出一点时间来解释。

结尾更倾向《母亲》或者《风中有朵雨做的云》对真相地揭露并戛然而止，观众没法带着情绪出影院，这部影片显得软趴趴。

@身不在场 ，7/10 比较意外的是逻辑能够自洽，小北一开始躲着天眼走的动作在最后也有了呼应，骨子里缺的是推动力，几乎全程都是靠着强设意外和仰仗题材本身强大的张力把这两个互为镜像的少年推搡着走。

台词更是让情绪在山雨欲来之际被徒然打断的罪魁祸首。

不过这些都是小错，曾国祥在他的第二部电影里向我们展示了强大的影像调度能力，学校里的手摇镜头，在大楼间与陈念脸上表现主义的灯光，以及最后仿佛自天空射下的一道硬光，这样强烈躁动的影像只能由HK掌控的团队拍摄出来。

是一部佳作，但是可以更好，只要大家拥有换一片土壤的决心。

@Abbsinthe ，8/10 周冬雨好美，易烊千玺好棒，摄影精彩，剪接惊艳。

优于其他国产现实主义题材作品，它摒除了简单的黑白对立，重现了人性复杂的可能，也试图为各人的行为动机完成归因。

更重要的是，电影不给出解答，而以抛出的诸多问题激起千层浪花。

蒙太奇切换间勾连起小北与陈念的共通，教育和法治的不在场看似向截然不同的方向延伸，却在被欺凌者与欺凌者的对话间通往同一种绝望。

应试导向一种妥协，社会导向另一种妥协，但青春是决不妥协。

然而在晦暗的阴沟里，李想已然遗忘，郑易不曾到场，口口声声说要去往的魏莱，终被埋葬。

@不死者 ，9/10 情绪久久不能绕出，大脑几乎在“如果世界是这样的，你愿意把孩子生出来吗？

”这蓄谋已久的念白炸响的一刻顿时醒彻。

高考是一次非自觉/被操纵的跳水，只需循着哨声一头栽下去便是救赎，灵魂画地为牢，肉身拼命游向“自由”的彼岸。

所有的散漫无意识形态都在排座的凌乱得以呈现，无形之手正操盘施令，环境音始终咄咄逼人。

当“李想”劝服你忍气吞声，“魏莱”请求你不计前嫌，即使成功纵身一跃，这险恶的现状沟壑又如何填补？

迟到的“郑易”是否可以重铸被摧垮的未来？

观众的焦点被局限在面孔上的血渍与泪道上（神态特写的反复），是否还会去关注到现实困局的多义（校暴泥沼/应试困局/影像阉割）。

3种语态所描绘的“乐园”可否在经历“受难”后成为现实？

最后一幕则悄悄地塞下了答案..... @老滚 ，9/10 影像的力量，面孔的力量，本片从开头的反复剪辑就营造出了让人喘不过气的压抑感，大量的面孔特写占满了整个屏幕，压迫着观众的呼吸，让观众去感受死灰一般的高考时期和校园霸凌，但是他又充满了“生”的光芒，最后审讯的对应剪辑，是对社会的质问，是欲求生的光，是怒火，就算被阉割掉了，但是他还是重拳，是少年欲打醒沉睡的成人的灵魂，一张张面孔摆在屏幕上，这样的力量很难想象是当初的易烊千玺。

但可惜的是现实，现实带来的骂名甚至比电影里面的霸凌还让人愤怒，还让人可笑。

仅打分：@月色归来时 ，@絶対値対相対値 ，@卡列宁，@无色无味的气体：8/10@海鸥马步，@西卡里奥，@夕颜 ，@ 孤独的自由：7/10@笑别掩柴扉 ：6/10 历期评分TOP5：1.《痛苦与荣耀》 8.0；2.《同义词》 7.7；3.《风中有朵雨做的云》 7.6；4.《你的鸟儿会唱歌》《少年的你》 7.5;5.《太空生活》《江边旅馆》 7.4；被金羊内部各种资本家压榨，估计下周的《天气之子》还要继续被压榨劳动价值。。。。

今年1月，《少年的你》入围柏林新生代单元，然而后来官方却宣布退出柏林展映。

5月，《少年的你》宣布定档6月27日，最终还是没能如期上映。

10月22日，《少年的你》突然宣布重新定档10月25日。

几经折腾，这部电影终于与我们见面。

据说《少年的你》前前后后一共删减了7分钟，得知这个消息后我对影片降低了期待，结果没想到比想象中要好。

虽然也有一些缺点，但总体而言是中等偏上的。

豆瓣8.7分是有点偏高，但7.5分还是有的。

同样是讲校园霸凌，比去年的《悲伤逆流成河》不知道高到哪里去了。

《悲伤逆流成河》太狗血了，和以往的校园青春片没有本质的区别。

相比之下《少年的你》则更成熟，更像是一部电影。

影片为我们展现了另一种高中生活，不再是以往校园青春片千篇一律的早恋、堕胎、逃课、抄作业，而是更黑暗、更深入。

面对坠楼，他们忙着拍照发微信，只有陈念为她盖上衣服。

面对欺凌，他们假装没看见，只有陈念选择报警。

因为盖衣服，她成了下一个被欺负的人；因为报警，她遭到疯狂报复。

袖手旁观的人平安无事，制止恶行却受到牵连。

被欺负了没人管，欺负你的人死了马上就管了。

受到伤害无法得到保护，犯了罪绝不让你少判一天。

当初不重视你的遭遇，不了了之；如今却想尽快结案，让你接受法律制裁。

人人都说可以帮你，其实没有人能帮你。

受过教育不一定就品质高尚；没上过学也可以善良正直。

家境富裕的好学生其实是校园霸凌的始作俑者；你眼中的小混混却真正付出行动保护弱者。

你只看到他打架，却没看到他是为被欺负的人挺身而出。

你不会无私奉献，我也不会，但是他会。

为了帮助她实现梦想，成全她的人生，他甘愿献出一切。

你保护世界，我保护你。

只有你赢了，我才不算输。

陈念、胡小蝶的经历，可能你也经历过，或者看到别人经历过。

但大多数时候我们都没重视，没有意识到这是个问题。

就像郑警官说：我小时候没发生过这种事。

老杨说：那些不好的，你都忘了。

《少年的你》有虚构和夸张的成分，但是像胡小蝶被欺凌、陈念被全班同学嘲笑的事情，是很普遍的。

很多学生不知道嘲笑、欺凌他人，会对他人造成怎样的伤害，以为只是小小的恶作剧。

像魏莱那样召集一群人欺凌一个人，甚至扒衣服、拍视频，在现实生活中也发生过。

可怕的是，很多施害者就像魏莱一样，还未成年，而且又没杀人，关不了多久然后又可以出来为非作歹。

魏莱一直欺凌胡小蝶，直到胡小蝶跳楼自杀才善罢甘休。

然后她又一直欺凌陈念，直到自己死的那一天。

非要闹出人命，警察才会管。

要么你被打死，她犯罪伏法。

要么你把她打死，你犯罪伏法。

魏莱一直欺凌陈念，陈念不还手，魏莱就得寸进尺；陈念还手，魏莱就把她从楼上推下去。

小北警告魏莱不要再欺凌陈念，魏莱就疯狂报复。

不还手不行，还手也不行。

永远甩不掉她，直到她摔死才能摆脱她。

但陈念并没有因为魏莱的死而彻底摆脱这件事。

她把魏莱推下楼摔死了，虽然是过失杀人，但也要判刑。

所以说啊，被欺凌真的无解。

胡小蝶受不了欺凌选择了轻生，陈念不小心把魏莱推下楼，迎接她的是四年的牢狱之灾。

小渺逆来顺受、乖乖听话，最后也成了被欺凌的对象。

没有一个有好下场，没有一个能安全脱身。

这也是为什么小渺听到魏莱死了的第一反应是笑了，因为她终于摆脱魏莱了。

和《盲山》有点像，被拐卖的妇女有的自认倒霉，放弃反抗；有的想逃出去，结果被抓了回来。

又不愿放弃，又逃不出去，绝望的女主角最终选择了一刀砍死村民。

砍死村民解决不了问题，她的人生只会走向更加黑暗。

被拐卖、被欺凌都是无解的难题。

被拐卖后靠自己是无法逃出生天的，被欺凌也是如此。

所以这个时候就要靠法律、制度、警察了。

对于魏莱这样的人，应该如何教育、惩罚？

对于校园欺凌，又应该如何避免？

如果欺凌已经发生了，又该如何处理？

这些都是需要思考和完善的问题。

还有魏莱的母亲不了解自己的女儿，以为她很单纯；陈念的母亲不管女儿，无法保护女儿，也是导致魏莱欺凌陈念的原因。

包括小北也是因为被父母抛弃才做的小混混。

没有人天生就想做小混混，如果他的父母没有抛弃他，可能他的人生会迥然不同。

只有制度更完善，法律更健全，父母、老师更关心孩子，不仅关心学习还要关心生活……多方面同时进行才能从源头解决问题。

《少年的你》的上映，能让更多的人重视校园霸凌、思考减少校园霸凌的方法，这正是这部电影的意义所在，我们也很需要这种能够改变社会的电影。

这也是为什么警察王立让人感到很讨厌。

她怀疑陈念有罪没错，她迫不及待想要让陈念认罪也没错。

但当初陈念被欺凌的时候她怎么没有拿出这种誓要解决问题的气魄呢？

当初陈念被欺凌的时候她怎么不去对魏莱态度这么强硬呢？

陈念被欺凌的时候你不管，她不小心把魏莱推下去摔死你就这么迫切地要抓她。

该重视的时候不重视，该强硬的时候不强硬。

要是当初胡小蝶自杀的时候她就用这种态度问魏莱，就没有后面那些事了。

对坏人太宽容，对好人太苛刻。

包括郑警官也是如此，他审问陈念、小北没有审出问题，后来又专门去陈念家套她的话，逼她说出“他还没成年”，从而得知他们认识，然后再诱导她去自首。

其实电影拍到陈念查到高考成绩，心情五味杂陈的时候就该结束了，后面反而有点画蛇添足。

小北觉得自己很没用，所以他想牺牲自己，成全陈念考进一流大学的梦想，不让无心之失毁了她的大好前程。

他不仅这样想了，还这样做了，不是只是随口说说而已。

魏莱家庭条件那么好，做的全是丧尽天良的事，其它同学也嘲笑陈念，唯独小北愿意为陈念的错误买单，因为他爱陈念胜过爱自己。

这样一对比，更突显小北的高大。

但最后10分钟强行让陈念自首，就把小北前120分钟建立起来的伟大、无私、高尚全都打回原形。

当然，不这么拍的话这部电影就上映不了了。

就像《心迷宫》男主角也是被人勒索，然后慌乱之中推了对方一下，结果对方就死了，片尾还是加了一个父子俩自首的字幕。

的确，现实中人们犯了罪就该遭到惩罚。

但人们之所看电影，就是为了能在电影中找到现实中不存在的另一种答案。

所以人们喜欢看《十一罗汉》《瞒天过海：美人计》《赛末点》《速激5》……犯罪伏法是人人都知道的道理，不需要再在电影中强调了。

国产片中主角犯了罪就一定会接受法律制裁，哪怕他不是有意的。

所以我们就把《少年的你》最后10分钟当做不存在就好。

最后要表扬一下周冬雨，当初演《山楂树之恋》还很稚嫩，很多人都觉得她是花瓶。

后来的《七月与安生》，我们开始看到周冬雨的演技。

到《少年的你》周冬雨更成熟了，逐渐开始实现偶像派到实力派的转变。

正如陈念历经挫折，终于变成了大人。

以前周冬雨总是被批评，现在很少有人批评她了，因为她已经用实力赢得了人们的认可。

10月22日下午，电影《少年的你》片方突然宣布定档10月25日全国公映。

这一定档消息，迅速登上微博热搜，预售票房势如破竹。

此时距离影片原定的6月27日上映日期已经过去了近4个月。

《少年的你》海报两年前，曾国祥的导演处女作《七月与安生》一鸣惊人；两年后由原班团队再度打造的《少年的你》，是流量巨擘易烊千玺的银幕首秀，万众瞩目。

固然当时的撤档令人感到遗憾，此次的突然定档也让它拥有了极高的爆发力，映前7小时37分，预售总票房已破亿元，市场前景可观。

残酷青春与现实基因《少年的你》是一部残酷青春题材的电影，涉及了敏感的校园欺凌议题，因此整个定档过程一波三折。

《少年的你》海报我们总习惯于讴歌青春，提及青春，联想到的都是美好、清纯、明丽、白衣飘飘等形容词。

但青春不总是如此。

米兰·昆德拉就曾说，“青春是一个可怕的东西，它是由穿着高筒靴和化妆服的孩子在上面踩踏的一个舞台，他们在舞台上做作地说着他们记熟的话，说他们狂热地相信但又一知半解的话。

”写过不少残酷青春小说的中国作家金仁顺也如是谈到她对青春的理解，“我看不出青春有多少美妙之处，相反，青春期就像莽林一样，埋伏着陷阱和危机，充满了暴力和死亡。

一步行差踏错，一生满盘皆输。

”青春的确如同莽林，它是少年与成人的过渡地带，是孩童化与社会化的交叉口，不是所有人都能够顺利穿过莽林走向大道，也有一部分人会迷失其中或坠入泥淖。

这是青春残酷的一面。

残酷青春电影，主要是以写实的手法，表现处于青春阶段少男少女们的呐喊、彷徨、迷惘、痛苦、无措、慌乱，甚至也包括暴力、犯罪和死亡。

“残酷青春”是华语青春电影一个非常重要的脉络。

从台湾侯孝贤的《风柜来的人》（1983），杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》（1991），到中国大陆姜文的《阳光灿烂的日子》（1994），贾樟柯的《站台》（2000），王小帅的《扁担·姑娘》（1998）、《十七岁的单车》（2001）、《青红》（2005）……这些大导演不约而同关注青少年的生存状态，以他们的残酷成长反映转折时代的阵痛，将社会、国家、时代紧密融入青春故事的讲述。

当然，随着时代变化与社会进步，讲述青春的方式也发生了变化。

2013年赵薇执导的《致青春》是一个重要的转折点，青春依旧残酷，但青春抛开了社会、时代、历史等重大议题的负荷，将关注点聚焦于青春内部的龃龉与裂变，凸显了青春的主体性。

之后的《同桌的你》《匆匆那年》《左耳》《秘果》等，都是这一路数。

短时间内大量同质化的作品扎推，这一类残酷青春电影也渐渐显露其它的问题。

除了套路化、狗血化（比如大多有堕胎、车祸情节）外，它的残酷更近乎“为赋新词强说愁”。

残酷与社会、时代无关，也因为离奇无法投射到普通观众身上，不具有现实意义和普世意义。

如今，这种架空、狗血的青春故事已不受市场欢迎。

另外一种既突出青春主体性，同时也注入现实基因的残酷青春叙事，成为新的创作趋向。

它们虽没有杨德昌、侯孝贤的电影有那么强烈的历史感，却也以相对轻盈的方式扎根现实的土壤。

比如去年上映的曹保平的《狗十三》《悲伤逆流成河》，今年3月上映的《过春天》，残酷青春与现实困境相互交缠、难解难分。

《悲伤逆流成河》剧照，易遥对欺凌者与围观者的控诉。

直指校园欺凌的《少年的你》，也在这一序列中。

“你们为什么不做点什么”《少年的你》改编自玖月晞的小说《少年的你，如此美丽》。

陈念（周冬雨 饰）性格内向，是学校里的优等生，努力复习、考上好大学是高三的她唯一的念头，却因校园欺凌而陷入漩涡。

周冬雨饰演陈念小北（易烊千玺 饰）是个小混混，辍学后便开始混迹街头，日子浑浑噩噩，对生活失去信心。

在一场霸凌中，陈念被迫与小北亲嘴，从而相识。

因为种种机缘，小北成了陈念的保护者。

易烊千玺饰演小北

陈念与小北第一次见面的场景， 被迫亲吻只是小北保护陈念的方式，除了默默守候外，也只能选择“以暴制暴”。

这并没有根绝校园欺凌。

在一次他人对陈念失控的欺凌后，意外的悲剧发生，两个少年的命运由此发生改变。

校园欺凌是全世界所有国家和地区的显性问题，其指涉的是，“在校学生之间发生的强势一方对弱势一方进行侮辱性身心攻击，并通过重复实施或传播，使受欺凌学生受到身心伤害的事件”。

侮辱性的身心攻击包括肢体欺凌、言语欺凌、关系欺凌（小团体的孤立和排挤）、网络欺凌、性欺凌等。

在舆论中，校园欺凌和校园暴力常常是混淆在一起的概念，实际上它们的指涉并不同，校园暴力是犯罪行为，校园欺凌往往只是失范行为，因此它更普遍，更隐蔽，更难以被发现，危害人群也更广泛。

有数据显示，西方发达国家校园欺凌的发生率一般均在80%以上，而国内学者的调查数据显示，国内校园欺凌发生率为33.36%。

下文为了论述方便，一并将校园欺凌和校园暴力，统称为校园欺凌。

青春电影一直不曾缺席这一主题的讲述，比如岩井俊二的《关于莉莉周的一切》，曾获得戛纳金棕榈奖《大象》，曾获得奥斯卡最佳纪录片的《科伦拜校园事件》，松隆子主演的《告白》，韩国电影《韩公主》等等。

相较之下，大陆电影这一题材比较罕见。

《少年的你》的首要意义是，它较之于之前关注校园欺凌的电影《悲伤逆流成河》更进一步，更全面、更深入也更尖锐地聚焦了校园欺凌。

虽然正片中少了不少预告片中曾出现的涉嫌欺凌的片段，但单单就正片而言，尺度已经有极大的突破。

肢体上的殴打，语言上的侮辱，行为上的排挤，网络上的语言暴力等，均有很直接的呈现。

《少年的你》更直接地呈现了校园欺凌少年们的恶从何而来？

或者这么问，少年是如何成为欺凌者的？

一个孩子的个性发展，是家庭、学校、社会等一系列外在环境因素共同作用的结果，家庭与学校对孩子个性有最直接影响。

电影中的欺凌者魏莱（周也 饰）来自一个富裕家庭，长得漂亮，成绩好，很受学生欢迎。

但诸多细节也透露出，她的家庭对她要求极高，只许成功不许失败，所以她的复读让她父亲一年都不跟她讲话。

正因为她在家庭中是被压抑者/被欺凌者，在父母面前过于弱势，所以到了学校，她便成了欺凌者，在欺凌他人的快感中消弭家中高压、缺爱的不安全感。

漂亮的魏莱，是一个冷漠的欺凌者这是欺凌者的一个普遍特征。

有研究数据指出，50%的施暴者来自有虐待行为的家庭。

他们本身来自于一个充斥着冷漠、欺凌甚至暴力的家庭，从小就缺失了亲情建构的安全感，这让他们焦虑、恐慌，同时也可能对他人冷漠、敌视。

如果说家庭是防范校园欺凌的第一道关口，那么学校是第二道，也是最重要的关口，因为学校是校园欺凌的发生地。

《少年的你》对成绩压倒一切的教育体制提出隐晦的批评。

电影大量桥段呈现出了高考前整个学校压抑与鸡血并存的状态，人人都是高考机器上的一个螺丝，好像只要不影响高考，其他都可以暂时放在一边。

在高度功利化的教育体制下，成绩是最重要的，对学生相关的道德教育、生命教育、法制教育可能也没有落到实处。

校园一旦失守，校园欺凌便会蔓延开来。

那么社会呢？

那些口口声声说“你为什么不告诉老师”“你为什么不报警”的人，可能也恰恰忽略了，整个社会构建的反对校园欺凌的防护网依旧存在太多漏洞，有时告诉老师或报警了，并没有发挥真正的效用。

像电影中的老师和警察都以“高考要到了”而轻松放过了那些欺凌者，这加剧了她们对陈念的欺凌。

《少年的你》在这一点的控诉上，有着极大的突破。

在魏莱被害后，作为犯罪嫌疑人被带到审讯室的陈念，与女警员言语对峙，她问怀孕的女警员，“你敢让你孩子出生在这样的世界吗”（大意），让女警员哑口无言。

据导演曾国祥说，他拍《少年的你》的起因是看到一个新闻，一个女生被许多人按在地上，被扒光衣服、拳打脚踢，而站在一旁的人，却无动于衷。

他不仅想知道为什么少年成为欺凌者，他也想知道为什么那么多人会是无动于衷的旁观者。

因此，电影也以极大的篇幅关注了校园欺凌旁观者这一群体——他们究竟在欺凌中扮演着怎样的角色。

他们有的协助，有的附和，更多人只是事不关己的围观。

包括陈念也曾是一个围观者，在同学胡小蝶因被欺凌而跳楼自杀前，她问陈念，“她们一直欺负我，你们为什么不做点什么”。

胡小蝶，因不堪欺凌而跳楼自杀陈念沉默，胡小蝶自杀，而陈念也成了下一个被欺凌的对象。

在她被欺凌后，对她有好感的男同学让她忍一忍，马上就高考了，他劝陈念“她（胡小蝶）是太懦弱，你不要被她们（欺凌者）所影响”。

围观者的冷漠或许是出于自保，只是在无形中，他们也成了帮凶。

海报上“总有一个人是少年的你”看上去抒情，其实它可能是在问：在校园欺凌中，你扮演怎样的角色？

“我和你不会，但他们是少年”曾国祥是非常细腻的导演，《少年的你》将小北与陈念这两个置身于“阴沟中”的少年，相互庇护、相互温暖、相互拯救的爱情，拍得扣人心弦、催人泪下。

周冬雨爆发了超越《七月与安生》的演技，易烊千玺与角色高度贴合，两个人的许多对手戏都令人心疼。

因为太少见了，这样的爱与守护太少见了——如此纯粹，如此强烈又如此无私。

他们的“攻守同盟”几乎都要骗过警察了，就像女警员说的，小北不至于为了陈念而背上杀人、强奸的罪名。

但郑易（尹昉 饰）答道，“我和你不会，但他们是少年”。

警察郑易是的，他们是少年。

少年的核心特征，其实是散文家周晓枫描述的，“只有可贵的一腔蛮勇”。

“没有经验，不明白后果，青春期的勇气是无知赐予的礼物。

一个十几岁的孩子很容易‘爱你爱得要死’——没有经过价值衡量的话，一句抄袭的俗套修辞，轻巧得无需对此话负责他才随意出口。

对‘死’不求甚解，他没认识到人生语法上的错用。

青春敢于付出代价，在于它没有付出过代价，无知加盲目，化合之物与勇气非常相似……所谓干净的青春，指的是因毫无经验而呈现的敞亮——它还没有形成立体结构，所以没有必然的自身阴影。

”什么意思呢？

就是如果你被小北与陈念的爱所感动，你被少年的美丽所感动，你也得正视，少年可以有多么美丽，少年也可以有多么邪恶。

这句话很煞风景，但它赤裸地真实。

像白纸一样纯洁的少年，可能会有着超出大人想象的纯粹与善良，也可能会有着超出大人认知的残忍（联想到刚刚发生的13岁少年杀害10岁女童）。

儿童心理学家让·皮亚杰将儿童的的道德发展划分为四个阶段。

在道德观真正建立起来之前，孩子们可能被绝对的自我中心意识带偏，也可能受到一个错误的道德权威代表人物影响，换句话说，此时的孩子是“无知”的。

正因为“无知”，所以少年会有一腔蛮勇，为爱无所顾忌，肆意挥洒；也正因为“无知”，所以少年没有经验，不明白后果，他们的作恶也不计代价，就像小说中写道的，“他们不像成年人伪善，所以他们看不起谁，讨厌谁，就光明正大表现出来，光明正大地欺压他，嘲笑他，孤立他，打击他”。

因此，当我们歌颂少年的美丽时，我们歌颂的很可能是因“无知”而呈现出的敞亮；当我们讶异于少年的残忍与血腥时，少年或许还觉得自己是“无辜”的，因为他们这张白纸恰好最先被涂抹了暴力的颜色——他们邪恶得不自知。

电影中的少年，也由此让观众觉得“矛盾”。

高考前夕放孔明灯许愿的那一张张美好的脸，在另外一个场合，他们是校园欺凌的冷漠围观者；在陈念这里，小北是默默躲在身后的守护者，但在街头上，他又可能成为信奉暴力的小混混……我们明明白白地为小北与陈念的爱所打动，我们又切切实实地为那些欺凌者的恶所震惊。

极善与极恶可能存乎一身，因为是少年的你啊。

这是保护陈念的小北，一个至真至纯的守护者

这是信奉街头暴力的小北。

这两个小北，是同一个小北。

《少年的你》的意义，不仅仅是唤起公众对于校园欺凌的认知——它不仅仅是一部社会问题电影，或许也在于它对“少年”的一次重新认识。

小北与陈念的相互守护也许会引来许多抒情，但且慢抒情，少年的你，可能有一张明媚的脸，也可能有一张邪恶的脸。

看清我们的少年，认识他们的“无知”，让爱与善先于恶抵达他们，才能引导他们走到正途上。

——版权属于【澎湃新闻·有戏】——

11月1日8时51分更新： 经观察，本影评于10月30日晚被点击“没用”数量暴增（800条左右），除此之外评论区突然出现不少人身攻击评论（点进发言人主页，通常为刚注册账号）。

原因不明，仅对现象作记录。

先从剧情以及主角的角度谈一下。

1.先谈剧情之不合理与重大漏洞。

其一，案发后，证明周冬雨与易烊千玺的地下关系，不需要调监控，不需要那么多戏精一样的审问，只需要做一件事，查两人来往的通话记录即可。

当然，有人可以杠，也许他们没有互相通话啊。

但是，易烊千玺被作为强奸案调查对象后，出来的第一件事就是给周冬雨打电话，当然，没打通，所以还是可以杠没通的电话查不到通话记录。

那我继续说，易烊千玺被作为杀人案嫌疑犯调查后，公安会做的一件事，就是对其住处进行搜查，是不是立马就发现周冬雨的生活痕迹了？

把侦查员当傻逼来推进剧情，真的没关系吗；其二，最后，为了首尾呼应，强行装逼，玩结构。

哦，原来周冬雨出狱之后凭借自身努力，通过某种方式再次获得了受高等教育的机会，最终在某培训机构担任了英语老师。

当然，可以作为励志情节来看。

那么再说，为了首尾呼应，周冬雨在培训机构学校也遇到了一个貌似受到校园欺凌的小女孩。

试问，校园欺凌已经蔓延到补习班里了吗？

不禁令人感慨。

2.法律问题漏洞百出。

其一，根据《刑事诉讼法》第二百八十一条规定，对于未成年人刑事案件，在讯问和审判的时候，应当通知未成年犯罪嫌疑人、被告人的法定代理人到场。

无法通知、法定代理人不能到场或者法定代理人是共犯的，也可以通知未成年犯罪嫌疑人、被告人的其他成年亲属，所在学校、单位、居住地基层组织或者未成年人保护组织的代表到场，并将有关情况记录在案。

然而剧中，易烊千玺作为未成年人接受讯问之时，很遗憾，并没有除了警察以外的任何人在场；其二，刑事诉讼中，判决生效前，除律师以外的人是不可以会见犯罪嫌疑人的，家属也不行。

但很遗憾，剧中最后，周冬雨甚至作为侦查对象也被带入看守所和易烊千玺完成了一场竟无语凝噎的、被称作影帝影后级别的、演技爆棚的哭戏。

以为自己演杀人回忆呢？

宋康昊呢？

其三，剧中最后以字幕形式告知周冬雨因过失致人死亡被判刑四年，对于易烊千玺是否受到法律制裁未予以提及，给观众造成一种感觉就是易烊千玺并未犯罪。

但实际上，易烊千玺在剧中的行为应当是构成了帮助毁灭、伪造证据罪，亦应当受到法律制裁。

本剧给观众造成的易烊千玺无罪的误导不仅浪费了一次普法的机会，也让普法变得更为艰辛。

其四，最开始当那个女生跳楼身亡后，一旦查明为自杀，无论背后原因如何，都和警察无关了，更谈不上由警察来学校跟学生谈话了。

其实，细细一想，创作者应该是请了法律顾问的，但是可能为了剧情需要，再加上认为观众也整不明白，所以干脆就乱来。

导演可能会说：那你跟我说看守所里见不了面，那我这个无语凝噎的戏加哪儿嘛！

说白了，还是不把你观众当回事儿。

3.谈谈主角演技。

两位主角的演技是该剧重点宣传内容之一。

在进电影院之前，我看到微博存在诸如“影帝影后已提前预定”、“中央戏剧学院已经教不了易烊千玺了”此类言论。

看完之后，我发现自己还是太年轻，被水军们给骗了。

可能在粉丝们看来，何为演技呢？

那当然就是周冬雨剪掉长发（当然，高考成绩都出来了头发还是没长出来，也不知道为啥），易烊千玺满脸伤痕与污泥。

这代表什么？

这代表偶像放下了偶像包袱啊！

代表作为职业演员抛弃鲜肉形象，牺牲造型，只为剧情付出啊。

让我仿佛感受到了克里斯蒂安贝尔、马修麦康纳等等为了演戏增重减肥的牺牲精神。

人家都付出了这么多了，你凭什么能喷他们演技不好呢？

对不起，真没看出什么演技。

演技这东西太玄乎了，但真不是哭、也不是喊，也不是脸上画个被揍的妈都不认识的妆容就是演技。

举个例子，最后那次看守所无语凝噎吧。

先笑后哭，但演技真不是嘴唇抖两下就是演技啊。

同类型的要不去看看《小偷家族》？

去看看最后安藤樱长镜头下从正常状态到哭出无声眼泪的过程，去看看宋康昊《杀人回忆》最后的无语凝噎。

那个叫演技。

你不能因为他比鹿晗在《上海堡垒》里演的好就说他有演技，矮子里面拔出来的高个他始终不是高个。

再谈一下关于抄袭 4.一个男的对一个女的暗生情愫，某日该女因为自身与他人纠纷，失手导致他人死亡，该男见状挺身而出，以己之力掩盖犯罪事实，不惜将自身塑造为变态性犯罪分子形象，只为将罪孽全揽于自身名下，以避免该女受牢狱之灾。

无奈遇到机智且纠缠不放之经查，最终该男未能实现最初愿望。

你以为我在说《嫌疑犯X的献身》吗？

还真不一定，也有可能是《少年的你》。

如果基于以上这段话，仍然有人为该电影抄袭辩白，或者纠缠于抄袭的道德定义与法律定义，此类人必定无辨别是非对错之能力，只讲立场，不问对错。

5.除了抄袭《嫌疑犯X的献身》以外，周冬雨与易烊千玺之角色关系几乎照搬《白夜行》中的男女主角之关系。

依稀记得昨天在电影院听到周冬雨那句台词“总有一天，我们能够手牵手走在大街上”云云，此句在《白夜行》中对应的大概是“只想牵着手在太阳下散步”。

而在《少年的你》中，周冬雨说出这句台词时，甚至还没发生失手杀人事件，实在让人摸不着头脑何来无法牵手走在大街上的理由。

仅仅是为了说出这句装逼的台词吗？

即使是抄袭的、即使是令人尴尬不合时宜的。

除此之外，几个人在公安局重复那句强奸犯的台词，明显抄袭《食神》桥段。

另外，最后二人脸部特写谈话，最后拉远镜头才发现原来周冬雨穿着囚服，也被定罪了。

这一片段也脱不了借鉴《罗曼蒂克消亡史》片段之嫌。

另据网络新闻消息，导演表示自己未曾看过《白夜行》，此一表态感觉可以和当初表示没看过《红辣椒》的诺兰相媲美。

这种抄袭电影大行其道的现象，让国内创作市场不堪的知识产权环境更加恶化，令人痛心。

再从配角们的角度谈一些细节 6.说说以魏莱为代表的几个校园欺凌的施暴者角色。

当楼上刚TM跳下去一个受害者后，这几个人就能短短几分钟、十几分钟后继续从容的在周冬雨的凳子上洒红墨水，这需要多么强大的欺凌信念以及心理素质才能完成。

是把校园欺凌当做事业来做的吗？

另外，都高三了，而且还是复读班（都是有一定考试追求的），只差60天高考的复读班，真的存在这样把欺凌当做大过高考的学生的存在吗？

还是三个甚至以上。

这电影最初想写校园欺凌，又想丰富剧情，于是加入高考这一背景，但是逻辑上根本的不合理性导致他必定只是个牵强附会的产物。

后面，魏莱再次施暴，并最终导致自己被推下楼死亡，此为剧情推进的关键环节。

仔细一看，全是为了推进剧情而强行加入的各种牵强的内容。

其一，魏莱带人于小巷施暴周冬雨，且恰逢当天保镖易烊千玺因故没上班；其二，施暴过程中被楼上一仅因吵闹而开窗掷物警告之大爷打断后，魏莱莫名无比恐慌，其后专程找周冬雨，实在让人感到迷惑，你找周冬雨去向大爷求情不要报警。

这是啥逻辑啊？

其三，施暴结束后，给了巷子口硕大监控一个硕大的特写，一方面告诉观众，这些施暴的都是傻逼，瞎子，看不见监控。

另一方面，至少后面让警察看看监控视角的内容吧，结果还是看的手机里录的画面，那么给这个监控这么多戏是为啥呢？

其四，魏莱之所以害怕是因为怕不能如期高考。

这TM和那个丧心病狂整人的形象到底能不能是同一个人啊？

是精神分裂吗？

哦对，还是能考北大的。

7.说说年轻男警察。

开篇接触魏莱，上来就先在车上整鸡汤，一会儿又什么睡不着觉了，一会儿又什么人生就像跳进水里，显得和周冬雨产生了共鸣且感同身受。

中间还和老警察有过对话，当提到年轻男警察是不是被欺凌过，被他自己岔开了话题，让人以为还会展开讲这个年轻警察，却也无疾而终。

最TM让人诧异的就是，高考第一天晚上去捉周冬雨，这男警察就变脸了，一下就一点儿情面不留了，都尼玛双面人是吧，前面塑造的共鸣感就彻底不要了？

你这个时候好歹让那个看起来贱兮兮、司马脸的女警察去捉周冬雨也好啊。

不难看出，导演很想把这个警察塑造成《嫌疑犯X的献身》里，那位与石神渊源颇深且站在警察一方的天才数学教授一样的形象，奈何讲故事的能力极其有限，人物塑造水准极其低下，导致这个年轻男警察其后的一系列举动让人只能用迷惑来表达感受。

8.说说女警察。

全程毫无由来的司马脸，质问周冬雨“都让人家拍裸照了，还能专心高考？

”让我不禁怀疑这女警和周冬雨在抢男人，至少也是有一定的私人恩怨的。

另外，把她设计成一个孕妇，仅仅是为了让周冬雨说出那句“你生下来的孩子就生活在这种环境吗”这种装逼台词，然后孕妇低下羞愧的脸吗？

9.说说老警察。

老警察看起来好像是那俩警察的上司，全程打酱油，跟剧情屁关系可以说都没有，纯粹多余角色，凑数充时间。

总结 总的来说，这部电影，从选题之初，枉顾原作抄袭之事实，结合热点，精准选题，把准风向，再找当红流量明星，二者一结合，效果立马翻倍。

这部电影起了个宏大的头，看似要讲校园暴力，后半段却又落在了两个个体脱罪的故事上，而到了最后，最开始所关注的校园欺凌这一大主题，除了用字幕显示各种法律的颁布，却也没有更多的提及。

而脍炙人口、流传广泛的“你保护世界，我保护你”中，你保护世界这句话，也仅仅落在了最后周冬雨陪伴疑似遭受校园欺凌的学生回家这一“童话式”结局上，空洞、草率。

后半段个体脱罪的内容，又让本片变成了悬疑推理电影，而作为悬疑推理片，却又是漏洞百出，令人出戏。

导演东拼西凑、野心不小，想讲的东西太多，无奈水准有限，最终出来这么一个在各个方面都浅尝辄止的电影。

同类型里，《我不是药神》 自始至终都是通过个体的命运，来关注群体的命运，结局不论煽情与否，都是在烘托最初的主题，以小见大。

当初觉得，《我不是药神》不就是胜在选题嘛，现在想想，有了对比之后发现，药神其实拍的挺好的。

在目前国内电影市场畸形，流量、IP称霸一切的时代，不论是出于关注社会还是利益驱动的考虑，能够选一个好的、深刻的主题值得赞扬，但是你的选题好，和你拍的好是并非天然划等号的。

首先来解决一个这部《少年的你》电影中最关键的疑问。

片头，片尾长大成人后的陈念在英语教学机构里所说的“三句乐园”——这是我们曾拥有的乐园。

这曾是我们的乐园。

这是我们的乐园。

这三个乐园到底怎么解读？

有什么象征含义吗？

一点点来分析。

影片里陈念自己告诉孩子used to be比起was更有失去的意思。

从英语的语法来说used to be 是指过去习惯或常常是如何,强调的是现在不那样了;而was是指过去是如何,但现在这个习惯依旧。

不断强调乐园是长大成人后的陈念在告诉孩子，青春这个最美好的年龄，每一个少年都应该是美丽的，都应该活在最无忧无虑，最自在的乐园里。

这是从绝境中爬过来的陈念所持有的一种期望，一种对所有少年的美好祝福。

但是事实上，少年时的陈念和小北都没有活在乐园里，而是活在了炼狱里。

但陈念为什么一直还要强调这曾经是我们的乐园呢？

因为同样寂寞痛苦的陈念和小北用对彼此的保护把这个炼狱变成了乐园，两个渺小而又伟大的灵魂在这个残酷的世界里绽放出了绚丽而又温暖的生命之光，将这片炼狱短暂照耀成了乐园。

回到三个乐园，也就说第一个乐园——“这是我们曾拥有的乐园”表示陈念认为少年时代的青春已经逝去，但这个青春自己并不喜欢，也不愿提起，不想怀念这段痛苦的过去。

第二个乐园——“这曾是我们的乐园”表示少年时代的青春虽然过去，但多想想后自己觉得还是喜欢的，因为这里面有温暖，值得一再回忆的存在。

自己开始学习着接纳了这段过去。

第三个乐园——“这是我们的乐园。

”表示长大成人后的陈念终于真正彻底接纳了过去的自己，与这段少年的她达成了最后的和解，也接纳了那个时期的自己所不能承受的所有悲伤，这是真正从痛苦走出来后的一种对过去释怀的回望。

这三个乐园层次依次递进，是影片中主角陈念的心里活动和成长经历过程，也是一个少年真正长大成人，接纳自己的过程。

影片中最大的看点就是周冬雨所扮演的陈念与易烊千玺所扮演的小北的对手戏。

两个人的对手戏如果有张力，有化学效应，彼此使出的大招都接住了的话，一部电影也就成功了。

看完电影后，觉得易烊千玺出乎意料的强，比想象中的强很多，这个角色特别适合他。

而周冬雨则遇强更强，个人觉得她的演技比起封后之作《七月与安生》又进一步提高了。

这次陈念这个人物的表演可以让所有曾经质疑过周冬雨影后资格的人闭嘴惊艳。

两个人表演的好在于都可以见到彼此人物背后充沛的痛苦，而两个人把这个痛苦以一种十分内敛而又充满力量的表演方式释放出来，陈念和小北最后在监狱玻璃窗那里互相没有一句台词的对视，两个人却把重逢的欣喜，对彼此的感激和不舍以及对未来的彷徨，对没有保护好对方的难过，对终究输了的不甘等等复杂的情绪表现的淋漓尽致。

两个少年都没有父母的依靠，缺失父母的爱，于是只能互相报团取暖，抵御命运不断袭来的痛击。

小北对陈念说，你是第一个问我痛不痛的人。

是第一个愿意关心我的人。

陈念从一开始看不起这个小混混，到慢慢接纳他，喜欢他，然后对小北说，你能保护我吗？

导演在表现两个人的心里活动时不断用大特写来展露演员，这是对演员演技的极大挑战。

好在两个人的眼神和表情都没有流于表面，都让观众感受到了两个人物最内里的灵魂。

陈念是这个世界里光明，干净的存在。

她读书成绩优秀，希望好好读书，考试，上好学校，可以报答母亲，报答社会，甚至保护世界。

小北是这个世界里黑暗，肮脏的存在。

他整天无休止地参与斗殴，荒废人生，没有目标，无所事事，他的世界里一切都是灰色的。

一黑一白的反差和设定都在为结尾是谁真正犯下不可挽回大错的反转做戏剧冲突的铺成，为最后彼此互相保护和互相救赎做情感的铺垫。

影片之前的跳楼，到一系列的校园欺凌让人看的十分压抑，直到陈念遇见了同样在生活泥潭挣扎的小北才让影片有了一丝暖色。

影片的导演曾国祥非常善于挖掘人物最内里，最细腻的情感。

陈念和小北从来没有像一般青春电影里恨不得向全世界宣布的那样，对对方大声叫喊表白说一句我喜欢你，我爱你。

但观众却能非常深刻的感受到两个人的情意，感到到两个灵魂无法分割的深刻羁绊。

这就是导演处理情感的高明之处。

小北对陈念的喜欢是笔记本上调皮的写陈念欠小北一次，是从此有了一个可以保护之人的挂念，是被警察抓走没有保护好陈念回到家里看见被欺凌的她深入骨髓的痛心，是我陪你一起剃发对痛苦的分担，是一起看金鱼恣意游动的温柔，是一起扮鬼捉弄路人的玩笑，是我们一起睡在一张床上却只聊心事的克制，是宁愿葬送自己未来也要让你赢一次的保护。

陈念对小北的喜欢在被警官欺骗说小北被判了死刑后绝望颤抖的背影和不顾一切的暴走，是把身体紧紧靠在开着飞驰摩托的小北身上的安心，是我一路前行却不用惦记背后，知道有人在守护自己的安全感和归属感，是我们不好，不求任何人原谅，但这个世界有一个人懂我就够了的安慰。

是自己快要赢了却甘愿为对方前功尽弃，宁愿放弃我好不容易得来的未来也要把你一起拉出泥潭的决心。

随着易烊千玺所扮演的小北这个角色进入陈念的世界，也让观众真正的入戏了。

观影的过程是压抑——暖心——同情——痛心——欣慰。

少年时期的我们应该如何面对困境来一步步成功迈向成人世界，这个问题是一个广泛的，具有代表性的，非常容易共情的现实议题，所以这部《少年的你》在导演和演员的共同努力下，赋予了青春电影新的意义，引发了我们对校园欺凌，对青春，对自己的成长经历，和对自身命运救赎的广泛思考。

影片的最后，小北终于可以从阴暗中走出来，得到赎罪，终于可以在阳光下走在陈念的身后保护她，导演似乎给了我们一个值得欣慰的结局。

导演没有告诉我们，而我们必须知道的是长大成人后的世界真的是那么美好吗？

所以只要我们长大了，一切问题就都会迎刃而解吗？

少年时期的你必须面对的问题也许是高考，是没有朋友的寂寞，是欺凌，是对未来的志向的彷徨。

而长大成人后的你将要面对的问题将会是少年时期的你所有问题的几何倍的增长。

年迈父母老去的速度，竞争激烈的社会里工作的压力，如何立足，如何安身立命，对于孩子养育和教育培养每天巨额的支出，夫妻间无休无止的争吵和冷暴力甚至是出轨的猜忌，随随便便一个新的问题都能压垮你。

电影中陈念和小北会互相保护，而现实中的我们，一夜长大的我们又会有谁会来保护？

答案是没有人，可以拯救你的只有你自己。

朋友。

愿看完这部《少年的你》的所有人，都会多一份去直面命运的勇气。

哪怕一点点就够了。

这是一个非常令人悲哀的现象，我们的现象级影视剧竟然很大一部分都是改编自抄袭作品，《甄嬛传》、《三生三世十里桃花》、《花千骨》，还有本电影。

我悲哀的有两点：其一是优秀剧本的稀缺，使得影视改编需要把目光瞄向三流抄袭小说，可笑不可笑？

其二影视团队作为文化产业的一员，却不知道尊重原创，对侵权一事失去敏感，支持抄袭作品，助纣为虐，使得原创更加艰难，从而又导致优秀作品的匮乏，恶性循环。

那么在抄袭作品基础上所做的努力和所获成就应不应该被肯定？

我认为不应该被肯定，这从头至尾就是一件错事，就像你在比赛中犯规，不管你的成绩多么优秀，都是要被划零的。

如果肯定了你的成绩，就相当于支持犯规。

抄袭在文艺创作中就是犯规，并且严重亵渎了其他原创者的努力，应该被钉在文艺创作的耻辱柱上，而抄袭的衍生品，也一样是没有资格入流的。

这是原则、底线，就要无情地一刀切，没有例外。

试想，假如有人抄了我辛辛苦苦创作的东西，换汤不换药地发表出来，这时还有人付他版权费，把他的东西改编成电影，大获成功，所有的观众都在夸赞这抄了我的东西改的电影，我做何感想？

我是不是会怀疑这个世界，为什么原创者应得的东西却降落在抄袭者身上？

为什么没有人指责他们的不是？

为什么抄得好拍得好大家就忘了抄袭这件事了？

那我为什么还要去原创？

我也像他那样去抄抄不好吗？

反正抄得好就没人说我，还能名利双收，多轻松。

为什么我还要原创？

为什么还要去原创？

因为我有底线，我有作为创作者的尊严。

我不愿意为了考一百分去偷看别人。

小时候爸爸妈妈就教，别人的东西不能随便拿。

同时，偷来的赃物我也不能买来己用，否则我就是帮凶。

为什么我这么愤怒？

我是如何学习前辈和同行的？

我一遍遍翻阅，挑他们写得精彩的情节，做笔记，思考是为什么导致了这个情节的出众？

这个人物他需要怎样的经历才能导致他如今的言行？

我一遍遍地去琢磨、去学习，而现在有人，桌上摊着两三本书，大纲先是照着这本写，人设照着那本写，大纲再转成那本写，不用动脑子，如此大功告成。

又有一个团队，无视它的卑劣出身，买下它的版权，以它所有的努力和汗水来为这样一本书洗白，这个团队究竟知不知道自己在做什么？

他完全可以自己重新创作一个同题材剧本，或者去买原作的版权再加以改编，为什么要对一本抄袭小说表示肯定？

整个过程最吊诡的是，影片在批判校园霸凌，影片自身却带领着观众对所有原创者实施霸凌。

它是如此可耻。