动物世界

以下仅为个人观点，不喜勿扰。

冒死打个两星，一个是为了平衡下分数，再一个就是强忍着打一星的冲动，最后让理性稍微占了上峰。

本片印象最深的一句台词，就是最后郑开司力挽狂澜将自己拔出泥潭时说：“去他x的动物世界，我不要做你们这些人渣！

”多么振聋发聩发人深省，可你作为一个loser，有什么资格瞧不起渣滓呢？

开司就是个实打实的loser，所以他不屑于踏踏实实工作赚钱，所以他明明喜欢青梅竹马的小护士却不敢表白，所以他在现实的挫败下禁不住发小的诱惑卖了父亲留下的唯一一套房，最终为了免除债务自愿上了船。

所有的这一切如果建立在“他是个loser”的前提下，都会显得合情合理，可本片却是如何处理的呢？

“如果不是因为他妈妈他不会变成这样的”，“他原来是我们院儿最聪明的小孩”——他聪明勇敢充满正义，如果不是因为几年前的突发事件失去了父亲以及母亲变成了植物人，他会是一个十分优秀的人；卖了房子不是他的错，都怪他发小自私自利；如果不是因为发小他不会债务缠身，最后决定上船改命都是被逼无奈……导演和编剧早就找好了无数的理由和借口，让开司上船这个动机显得无比纯良合情合理，可就是怎么也不承认开司本人就是个loser是个底层渣滓的事实——毕竟上船是开司自愿的选择，即使不选也没有额外后果需要承担。

而这一点正是与原著的立意和精髓完全背离的地方——开司是个充满了性格缺陷的loser，而不是一个化身小丑四处打怪的超级英雄。

正是由于缺少“loser”这个立足点，整个影片看下来问题越来越多，一方面是对于人物塑造上，一方面是对于剧情走向上，最后是对于故事立意上。

首先，小丑开司不是loser，所以他在船上和在实际生活中判若两人，人物形象的割裂感十分明显，连我妈都忍不住吐槽：这么厉害的人怎么会沦落到去玩赌博？

是阿，这么厉害的人为什么不在生活中大展宏图走上人生巅峰，却要靠投机取巧的赌博来翻身改命呢？

这显然是不合逻辑的。

对于剧情来说，不是loser的开司少了太多心理和情绪上的大悲大喜跌宕起伏，每一次策略奏效的狂喜和每一次谋略失败跌入深渊的绝望、最后被背叛的愤怒与不甘以及后悔自己不该妇人之仁的小市民心态，都没能淋漓尽致的表现出来。

当然某种程度上说，这也确实超出了李易峰的能力范围，毕竟为数不多和周冬雨的几场对手戏都基本处于被吊打的状态，但最重要的是，导演在这些地方并没有留出情绪爆发的点，因为这样才符合不是loser的开司的角色定位——喜怒无常怎么能是帅气男主角的行为？

而结果就是电影失去了让观众时刻揪心的紧张感，情节也少了太多层次。

最重要的是对于本片立意来说，少了loser 这个设定，最致命的结果就是，这部电影完全沦落成一个只是拍的好看的商业片，而不是像原著一样竭尽所能挖掘人性弱点的最深处，撕开虚伪的假面让人直视不堪入目的现实。

那么原著是如何处理的呢？

首先开篇就交代，开司在现实生活中浑浑噩噩碌碌无为，好心替同事做了担保结果摊上巨额债务。

这样看来与动物世界的剧情铺垫似乎相差无几，但实际上看到后面我们就会发现，不论开司有没有摊上债务，上船参加赌博游戏都是他的宿命，因为他就是这样的人——游戏里他思维活跃聪明过人，靠着一时的聪明才智一次次化险为夷赢到最后，可现实生活里并不是靠着一时的小聪明就能够走上人生巅峰的，但开司却恰恰缺乏足够的耐心和定力，以至于在生活中眼高手低不愿意靠勤奋努力养活自己，而是寄希望于一夜暴富。

所以开司只能是个仇富、抱怨社会不公的loser，他对那些花大价钱观赏他们这些为了钱而不惜付出生命代价的loser当作日常玩乐的有钱人感到愤怒，却忘记了并没有人逼他们参与这些游戏，他们自己也都是因为贪婪又不想努力才沦落到如此境地；他眼中资本家权贵的代表利根川（本片中道格拉斯饰演的安德森）在输给他之后心甘情愿按照大boss的指示跪了十秒钟烧得通红的铁板，这又是另一个层面的讽刺——权贵的上面还有更高一层的权贵掌握着他们的尊严和生死。

所以这是一个双向讽刺的故事，纸醉金迷的资本家们变态冷血视底层平民为渣滓，而这些loser们一直身处底层碌碌无为任人宰割也是他们理所应得的，两方都该被谴责都不能独善其身。

说到这里，当初动物世界还在宣发期的时候，我和一个朋友就看过了韩延导演在发布会上谈到自己对于电影的理解和想法，当他说：“我特别喜欢开司这个人物，他代表了现在年轻人的一种冒险精神”的时候，我们先是异口同声：谁要被开司代表！

接着就觉得完了，这个电影怕是要改成上层资本家欺压底层平民这种俗套的设定了，结果后来发现还是想多了，人家连这么肤浅的一层都懒得表达。

对于改编电影我一向是保持相当宽容的态度的，一部优秀的改编电影足以让观众不去想原著是怎样的一部作品，而是立足于电影呈现出来的表现力进行评价和赏析，只是说有兴趣的话会想要看一看原著，这样体会的会更深刻。

其实改编作品从来不是说尽量贴合原著不做大的改动就是最好的，假如改编剧本相当靠得住，没有人会一直吐槽这里跟原著不一样，那里和原著不符，而我之所以滔滔不绝地挑了动物世界这么多毛病，正是因为这个剧本改编得差强人意，特别是当原著作品的水准和完成度相当高，十分优秀的时候。

看得出韩延导演非常迫切地想要给原著《赌博默示录》打上自己的烙印，所以开场仅仅30分钟就安排了极具个人特色的三场小丑内心戏，50分钟左右一场脑补追车戏，以及后面船上断断续续的内心世界脑补。

但我想说的是，这些场景除了炫技和对得起我花了十块钱买的3D眼镜之外，对人物的塑造和对剧情的推动毫无用处甚至拖沓节奏最终导致审美疲劳。

然而原著不是没有对开司内心世界的表达，每一次战术失利深陷绝望的时候，黑漆漆的夜晚、一望无际的大海、游不到岸的开司，配上诡异又悬疑的“sasasasa”bgm，顿时汗毛竖立，鸡皮疙瘩掉了一地。

假如动物世界是原创的剧本，我会不假思索地打三星，毕竟能编出这样带感的赌博游戏已经是相当不容易，先不说更深层的立意，冲着这个剧本设计就该三星起。

但遗憾的是，原著作者福本伸行的名字只出现在海报右下角不起眼的位置，还特意把字体调细；至于原著《赌博默示录》的名字压根就没有被提到过，而本应出现在电影开场的“改编自福本伸行原著《赌博默示录》”的字样我也完全没有看到，不知道主创人员对原著作品的尊重和诚意在哪？

快要看完电影的时候我就在想，下一部电影导演该找个什么理由让开司继续参与游戏？

（毕竟原著有至少三个游戏，动物世界不可能只拍一部）想了想第一部上船是因为患病的母亲，那第二部大概是因为多年前和父亲相关的突发事件吧，看到后面果真如此。

也不知道郑开司他爹是掌握了一键开启核武器的牛逼功能，还是背负了大量美国国家安全机密，使得道格拉斯不远万里来到中国，就为了弄死一个普通的天朝数学老师，或许有钱大佬的无聊我们不懂吧。

看到不少朋友讨论和解析动物世界里船上的纸牌游戏，只觉得发在赌博默示录的评论区更加合适，毕竟这部电影令人称道的赌博环节全部是拜原著所赐，而韩延导演自行发挥的部分却无法令人满意。

我不喜欢无缘无故挑别人的不是，也并不是对改编作品不友好，只是当改编作品既没有发扬原著的精髓，也没有改出自己的优越的时候，那些照搬原著的部分会令我尤为怀念原著的美好，而那些改得很糟的部分则让我无法抑制想要吐槽的欲望。

所以最后我打了两星，一颗敬原著，一颗敬理智。

以上仅为个人观点，不喜勿扰。

我一直都搞不明白豆瓣部分观影群众的评分标准，今天终于明了，因为想要彰显自己的厉害，所以通俗易懂的影片说三观有问题不知道为什么要拍，故弄玄虚需要稍微用脑子的影片就要捧臭脚，拜托不是刷单的就别再说什么数学了好吗，首先这不叫数学这叫博弈，博弈论是经济学的一个分之支，再者最基本的，你要想和某某谈博弈首先他得是个理性人，不是像李军这样的把布和石头都出掉的人，而这样的人在都是穷鬼的船上应该很多吧，真正的理性博弈者有几个？

船上有103个人之多，你怎么保证你出牌会有人一直盯着你知道你手中最后几张牌是什么，就算有人知道你成为了他的目标，只要他主动来找你你就拒绝不和他比，又有什么危险？

如果他告诉全船的人你手里的牌，怕什么，最后总会有人剩下牌打不出去或者没牌打。

所以所谓那个大胡子在用均衡原则男主大胆猜测存在一定问题。

但是这并不是什么大的bug点，因为还有一些铺垫引导。

但是主角通过布消耗得快就推论布一直消耗的快我就无语了，就算说他认为当前场上手里有牌的人对出布有偏好，可一个人的布出完了就该出剪刀石头了，况且有可能之前场上的人喜欢出布，但是他们把剩余的剪刀和石头卖给了其他人上了二楼，这种偏好就不存在了，所以他囤石头我也是？？？

之后就更可笑了。

外国帅哥来送血？？？

明明知道对方手里大部分是石头，还要傻傻地出布以为对方是傻子，男主都说了他知道外国帅哥在囤布，这外国帅哥还坚定地以为对方手里没有剪刀？？？

这个时候应该出石头啊帅哥！

包括最后为什么那个中国人要自己扇自己耳光，当时场上就剩下这四个人，他明明知道主角不可能让两个人都被淘汰，却还自己扇自己扇的那么嗨。

最可怕的是，主角的三人小组并没有打完所有的牌，最后还多余一张石头，问题来了，如果在对冲的时候，最后剩下两张剪刀一张石头，组员换了石头去对冲剪刀，那么还会有人少一颗星而被淘汰，拿剪刀的人（假设是那个胖子）就会多赢50万美金，虽然这比之后可以拿到那个人全部星星的利益比起来要少，但是不排除实际操作过程中的意外，所有人都遵守了规则，只有他们的牌在最后都没有被回收。

那么贵重的钻石贴在背后被人揪掉了没感觉，正常人都会感觉在背后粘什么东西容易掉吧！

当然你可以说他被打迷糊了。

或者他皮肤都是疤感觉不到。

不过他为什么不把膏药贴前面，或者贴在裤子里，却贴在容易被拽下来的后背？

最搞笑的就是小丑那几句话来回说，你是在写中学生前后呼应的作文吗？

当真你救了一个老头收了别人几张牌就是穿风衣的潇洒救世主了，不过也是残忍游戏里一个遵守规则的棋子，所以在凭借着不知道哪里来的运气出来的时候就仿佛一个代表正义的勇士了？

也是踩着别人的命出来的，说到底没什么不同。

这部电影最奇怪的就是把观众当傻子（不过看看无脑吹可能...），逻辑部分漏洞百出，情感部分又升华不上去，因为主角还是遵守着规则把其他人送进了深渊，也许还救了几个坏蛋。

他相信的胖子（窃贼、撒谎者）和发小（卖父亲房子的不孝者、骗顾客首付的欺骗者、骗朋友的虚伪者、赌鬼）把他出卖，别人骗他他就信，这到底是别人的问题还是他的问题，他救出来的人到底应不应该活下去，那些在监狱里的人又是不是好人，所以与其说他是遵守自己的道的人，不如说他是没有原则的在搅浑水。

虽然我是李易峰的颜粉，但是李易峰真的太让我失望，他演的这个角色就像一个天真而单纯的傻子（无邪啊无邪），这么多年这僵尸脸就没变过，等你有一天不能靠脸吃饭了你可怎么办啊。

小丑侠：对丛林法则说“滚他妈蛋”！

《动物世界》海报第一眼看到《动物世界》的小丑海报，我满心以为，这是片中大反派的造型。

然而，当我看完电影，才知道自己被惯性思维骗得团团转：这个小丑，是李易峰，也是《动物世界》的男主角郑开司。

事实上，在《动物世界》的原著漫画《赌博默示录》中，原本的男主角伊藤开司与小丑毫无关联，这个形象以及这条小丑故事线，完全是《动物世界》的原创。

为什么要在郑开司的灵魂中，放进这样一个怪异的小丑侠？

单纯为了动作场面的炫技？

还是为了让我这样不明真相的观众，走进电影院时大跌眼镜？

其中的深意，不妨在电影中一探究竟。

《动物世界》的丛林法则“春天来了，万物复苏，大草原又到了动物们交配的季节。

”别误会，这里没有赵忠祥浑厚的旁白。

不过，就像《动物世界》的片名，这部电影的主题，恰好也是动物世界中永恒的主题——丛林法则。

郑开司为了偿还巨额债务，不得不踏上“命运”号邮轮，参与这场以命相搏的游戏。

牌桌成了猎场，玩家既是猎手，也是猎物，上演了一场精彩纷呈的“动物世界”。

命运号邮轮上的“猎场”规则很简单，石头剪刀布。

开局时，每个玩家12张牌，4张石头，4张剪刀，4张布，外加三颗表示成绩的星星。

玩家任意与其他人对局，各出一张牌，失败者失去一颗星，获胜者赢得一颗星。

胜出的条件是手中有三颗星或者三颗星以上，并且手中0张牌。

淘汰的条件是当游戏时间结束，如果手中的星不满三颗，或者手中有牌，就被罚出局。

有趣的是，每个玩家手中的牌和星，都可以任意交换、赠与和买卖。

郑开司郑开司刚来时摸不着头脑，遇到的第一个人就是张景坤，在他亲切热情的游说下，郑开司轻易接受了他的“双赢”策略：只要他们商量好出牌顺序，每次两人都出一样的牌，这样每次都是平手，谁都不减星，打完12张牌，两人都是三星0牌，都可以顺利过关。

然而，张景坤在知道郑开司要出什么牌的情况下，两次违约打出获胜的牌，轻而易举就赢走他两颗星。

张景坤对，这样的角色，就是用来当头一棒打醒男主角的。

这还仅仅是开始，郑开司善良的天性，总会让他更愿意同情弱者、轻信对他友善的人，而这些披着羊皮的狼，也一次次辜负他的信任，为了赢得胜利，不择手段地欺骗他、利用他之后，还肆意嘲笑他的“愚蠢”。

这些残酷的教训，让郑开司明白，这就是“丛林法则”——是物竞天择，是适者生存，是优胜劣汰，更是弱肉强食！

为了成为强者，为了不被淘汰，郑开司迅速成长，把“丛林法则”的潜规则活学活用：1、实力弱小的时候，采取结盟不失为一种策略。

他遇到同样扑街的发小李军，他也只剩一颗星，跟他一样，只要再输一次，他就会出局。

为了给自己多备一颗星，他们必须找一个手中没有牌、只剩两颗星的同伴，这样的人为了自救，只能以自己的星作为加入条件，用他们手中的牌来赢得一丝胜算。

三个弱者的临时联盟2、同类竞争，异类共赢。

郑开司研究告示牌上显示的剩余三种牌的数量，决定暗中囤积石头，因为照现在这个消耗速度，全场最先被出完的是布。

没有了布，那他囤积的大量石头牌，跟场上任一人对局，要么赢，要么平局，始终立于不败。

可惜，有人跟郑开司有相同的想法，不过他比郑开司多算了一步：照现在的剩余牌数，肯定有人打算囤积石头，那么他就反行其道，大量囤积布，这样一来，场上会剩大量的剪刀，大家都出剪刀，消耗得最快的反而是剪刀，这样一来，场上没有了剪刀，那个囤积石头的人就会被他手中大量的布所克制，才能真正立于不败。

显然，郑开司与这个跟他有同种思维方式的人，注定有一场精彩的正面交锋。

3、强弱是可以逆转的，抓住机遇。

这个囤积布的人果然出现，指名要跟郑开司比，筹码加大，郑开司如果赢了，得三颗星；如果输了，输三颗星和四十万美金。

郑开司通过他坚持只比一局而非三局，断定他要出的牌是布，从而出了剪刀，赢了他。

事实上，这人完全可以随便找谁对局，把这张多余的牌打出，就算输了，也只是输一颗星，但他太傲慢，想要碾压郑开司，证明自己比他技高一筹，反而露出了大破绽。

实践证明，一旦郑开司下定决心玩儿“丛林法则”，这个命运号上的“猎场”，还真没几个能当他的对手。

郑开司的精神形象——小丑侠

《动物世界》宣传照关于《动物世界》新增的小丑故事线，说的是郑开司9岁生日那天，他的家庭惨遭变故，而他因为年纪小幸免于难，当时电视上正在放一部以小丑为主角的动画，从此以后，只要他感觉到恐惧、担忧、愤怒等等负面情绪，在意念中就会化身小丑，对敌人大开杀戒。

我一开始对电影中的小丑形象有误解和偏见，这不能怪我。

我们不妨把影视史上的著名小丑们，拉出来遛一遛：《美国恐怖故事》《小丑回魂》《鬼驱人》《小丑屋》《万圣节前夜》……光看片名，就想得到这些小丑绝不是什么好人。

事实上，从上个世纪八十年代开始，西方国家就出现一种奇怪的心理现象——小丑恐惧症。

《动物世界》的小丑更神奇的是，害怕小丑的人中，不仅有小孩，还有成年人。

原因很简单——小丑代表着为所欲为，代表着“无秩序”。

当小丑穿上这身行头，就表示现在是他的表演时间，而他的工作是达到娱乐效果，为此他可以不受约束地对陌生人做任何事：握手、拥抱、搞怪、变魔术、合影……当这种“无秩序”被恶意笼罩的时候，不适感也随之而来。

其中最著名的小丑反派，当属《蝙蝠侠》中这位。

更有意思的是，蝙蝠侠作为一个恪守英雄准则的正面人物，小丑击败他的方法，正是针对他的弱点反行其道——打破规则，违反秩序，让蝙蝠侠措手不及，只能受制于人。

《蝙蝠侠》的小丑而在《动物世界》中，导演大胆地选用了剑走偏锋的小丑形象，代表郑开司的精神内核，也赋予他小丑的“无秩序”特质，但却是善意的一面。

这种善意的“无秩序”，恰好用来对抗丛林法则中充满恶意的“有秩序”：为了达到目的，不择任何手段，即便伤害他人也毫无愧疚。

在命运号的这片“猎场”，有无数人除了输给运气，更输给人性，他们就像刚入场的郑开司一样，轻易相信别人的花言巧语，真的以为可以相互协作达到双赢，殊不知，那些冷酷狡猾的丛林法则者，只想独赢，不想双赢。

《动物世界》的小丑在这种情况下，虽然郑开司不得不遵守丛林法则，避免失败，但他却并不完全认同这种充满秩序的优胜劣汰。

在他看来，强者胜，但也应尽量帮助弱者不败。

因此，他在电影最后，把极其珍贵的三颗星，用来帮助一个素昧平生的中年男人，只因为他有一个身患癌症的儿子在等他回家。

在真正奉行丛林法则的人看来，郑开司这种行为简直傻透了，他完全可以把三颗星卖了，轻松赚几百万巨款。

但这也正是郑开司跟他们不同地方，他用小丑精神中的善意“无秩序”，打破丛林规则，拒绝世俗驯化，贯彻执行一套自己的准则，正如他牢记于心的小丑台词：该打的仗我已经打过了，该走的路我已经走到尽头。

但老子信的道，老子自己来守！

关于小丑的细节我不知道有多少人跟我一样，开始看到小丑的时候，有点恐惧。

车厢里小丑打怪兽，动不动就爆头，截肢，还有五颜六色的怪兽汁液满天飞，说实话有点恶心。

但是看到影片最后恨不得自己也成为披荆斩棘的小丑。

在动画《赌博默示录》和日版电影中并没有小丑的设定，在中国版的《动物世界》中，小丑绝对是点睛之笔。

那么小丑到底隐喻了什么？

1，释放内心的怒火。

孟国祥一个编造的名字，偷来的钱包，伪装成可怜虫，最后出卖恩人，拿同伴的性命去卖钱。

不论是谁被这种人渣欺骗，都会想把他劈成两半。

郑开司盗取刀疤男的钻石后，绝地反攻，成功离开小黑屋。

抓到孟小胖，一顿暴打。

暴打孟小胖的时候孟小胖变成了怪兽，同时又回放了列车上小丑把怪物爆头和劈成两半的镜头，那个瞬间简直不能再畅快。

但是如果认为小丑的设定只是为了发泄情绪，渲染恐怖气氛，那片头的半小时就有点拖沓。

特别是飙车那一段，虽然火爆，但居然只是想象，删掉好像也完全不影响剧情发展。

其实小丑隐喻了我们潜意识中的动物本能。

2，攻击性是一种病？

影片开始的时候郑开司的女友刘青被流氓病人要求帮忙脱裤子，愤怒的情绪一下控制了郑开司，让他抄起吊瓶朝流氓砸了过去。

事情结束后郑开司的母亲从病房被移到走廊，刘青的姐姐劝刘青离开郑开司，因为他的行为导致刘青又要承担一大笔赔偿费。

郑开司觉得是内心的小丑在控制他，让他不计后果，小丑是一种病。

作为动物，有攻击性再正常不过，但是而作为人，攻击性却经常是被压抑的，特别是一些老实人和性格内向的人。

很多“老好人”不能接受自己的攻击性，面对自己想要毁灭其他人或物的冲动有极大的恐惧。

攻击性被认为是野蛮的，暴力的，不善良的，需要用理性克制的原始本能。

3，动物本能具有极致的观察力。

在接到李军的微信留言后，郑开司知道自己被骗了，家里唯一的房产即将失去，陷入绝望。

当恐惧和愤怒情绪控制了郑开司之后，男主像是获得了蜘蛛侠一般的听力和视力，时间变慢，药片在水中溶解冒出的气泡，护士手中的笔尖，时钟的滴答声，一切都成百倍的放大，这就是极致的动物本能。

现实中我们的眼睛和耳朵接收到的信息只有一小部分能被我们的思维意识到，大脑会自动过滤出那些我们想要看到和听到的信息，屏蔽其他信息。

但是实际上我们从身体接受到的信息量大得难以想象。

大部分信息进入我们的潜意识。

举一个看书的例子，有人看书逐字逐句，有人看书喜欢默念，还有的人看书一目十行。

其实我们的身体都具备一目十行的能力，一页书密密麻麻都是字，普通人扫一眼不知道是那些文字是什么意思，但是只要稍微经过训练，你会发现即便是扫一眼，你也能够理解了文章的大部分内容了。

4，直觉来自于动物本能。

影片中当郑开司变成小丑的时候，也就是动物本能发挥作用的时候，能够预知危险和未来。

如果一个人把郑开司当成猎物，郑开司的小丑形态立马会看出他是一只怪兽。

从见到李军的第一眼，李军便成了一只怪兽，可以说就是郑开司的动物本能在告诉郑李军会对他造成危险，只是当时郑开司以为是自己大脑犯浑又犯病了。

再到黑衣人为郑开司注射自行研制的安眠药，郑开司的动物本能意识到危险，瞬间时间停止，郑开司的大脑中把逃亡的飙车情节预演了一遍。

后来到船上刚开始游戏的时候被张景坤骗取2颗星，陷入绝望的时候，动物本能启动，这时凡是有恶意的人都会变成怪兽，而那些在小屋子里没有战斗能力的人还是人形态，郑开司陷入幻觉中感觉自己掉入漩涡，在一个循环中反复出现，那其中有一张牌是剪刀，也反复出现。

开始我们不明白为什么是剪刀，但是后来跟张景坤的决绝中突然明白，凡是拿“剪刀”的都是张景坤的“猎物”，而在小屋中的人都是别人的“猎物”，决定胜负的居然也是被人拿到厕所冲掉的3张“剪刀”，这些其实都是潜意识在提醒郑开司。

除了视觉，听觉，触觉，味觉，嗅觉这五感之外，人们还拥有第六感：直觉。

直觉是什么？

我们都有这样的经历，比如某天突然想起一个久未联系的老同学，不知道为什么突然想起他，但是没过两三天，这个老同学突然联系了自己。

又或者是要做一件事情，表面上看各方面都万无一失，但是就是有一种不安的感觉，结果意外果然发生。

这种预感有时准，有时不准。

人们常说女人是感性的动物，第六感特别准。

5，守住了我的道对于动物来说，趋利避害，再正常不过，人也是动物。

但人与动物的区别到底是什么？

“道”。

“该打的仗我已经打过了，该跑的路我也跑到了尽头，老子信的道老子自己来守！

”一只守“道”的动物，滑稽，可笑！

对于“道”的坚守，注定了我们小丑一般的命运。

然而，我选择做一辈子披荆斩棘的小丑。

—— 完 ——公众号：投石问路S我的文字为你而写，但却疗愈了自己。

前几天去看了《动物世界》，一开场其实是有点不适应的，惊艳的特效与一镜到底，有小丑，有怪兽，还有各种爆炸式浓浆飞溅，有一种颅内高潮的感觉。

一时竟让我回不过神来，暗想这导演葫芦里卖的什么药？

这种观影的主观反应让我意识到，目前在中国很难找到一位导演，对于商业片有着如此敏锐嗅觉，且能在技术上达到及格线水平，韩延是个例外。

《动物世界》改编自日本漫画家福本伸行作品《赌博默示录》。

韩延导演一直擅长并热衷于漫改电影的创作，之前的《滚蛋吧！

肿瘤君》就是这种风格，不过在《动物世界》里，他玩得更飞。

如果说《滚蛋吧！

肿瘤君》只是简单利用了漫画这一形式与电影进行嫁接，那么《动物世界》对于漫改的处理就更为深入有层次了。

日本漫画人物的那种二次元精神从开场就做的很足，李易峰饰演的郑开司喜欢神神叨叨的，就像漫画中人物内心os的瞬间。

只不过，韩延导演真的通过特效将这些晦涩甚至是敏感的心理状态外化出来，比如郑开司在被打镇静剂时眼前晃过的苍蝇，设计的那么逼真，还有地下水道的描写，以及各种飙车戏，战斗力十足的画面，都在呼应本片主题：每个人心里都住着一个小丑。

既不能丢掉漫画本身那种快节奏的冲撞感，也要有足够的细节供观众品味，这点很考验整个制作团队的技术水准。

而韩延导演很有想法，比如中段飙车那场戏，在预算不够的前提下，他利用乐高结合手机将自己脑海中疯狂的概念展现出来，而且还搞定了制片人，加大影片投资，这操作也是很骚了。

本片特效团队来自美国维塔数码（《阿凡达》《复仇者联盟》），质量上自然有保障，开场动画片与特效的结合让观众的兴奋度瞬间被调动起来，这次的特效确实加分不少，特效逼真只是技术层面的追求，《动物世界》让我印象最深的是营造出一种“真实感”，在观影过程中你会相信这个世界观是成立的，不会出戏，这得益于微观与宏观的把控都足够精确。

尤其是郑开司上船后的重头戏，其实这部分属于封闭世界，从空间上来讲比较架空，而时间则被精准定位到“游戏时间”。

想想我们看过的那些密室题材电影，越是封闭的空间越能发挥想象力。

这种手法多见于恐怖片中，而在《动物世界》里这种框架感保证了故事的紧张刺激，还带有一种神秘感。

其实游轮上的赌场就像巴别塔，不同语言，种族，肤色的人聚集在这里。

人性与道德被抹杀，这是本片在主题上拔高的地方。

电影将故事设定在赌局上，饥饿游戏式的赌局，其实已经在宏观上加入了厚重的基调。

因为每个人的人生都像是一场赌博，在此基础上加入爱情、亲情、友情作为调剂品，更符合商业片对故事设定的要求，这些是套路以内的东西，但韩延在套路中又打出了自己的招法，这才是他最厉害的地方。

这可能也是开场给人感觉摸不透脑的原因之一，因为这位导演鬼点子真多。

韩延曾说之所以叫“动物世界”这个名字，和韩乔生老师没半点关系，是他在看完原著漫画后的第一直觉。

韩延想拍出人类的动物本性，那种狼性，原始冲动，不受道德法律约束，其实是很有野心的想法。

不过，他在里面混杂了自己的恶趣味，比如二次元情结，他个人和李易峰一样都是漫威迷，像小丑这种有着强烈个人英雄主义情结的角色想必是受此影响，这些个性化元素的融合让本片变成了韩延的电影，而非商业流水线下的复制品。

另外，其他的商业元素也做的恰当好处，有怪兽，有小丑，有飙车，但不是完全好莱坞式的效仿，所有商业设计都是服务于叙事，服务于整个故事的世界观，没有博人眼球的噱头。

当观众受够了那些套路式的爱情，套路式的打斗戏后，《动物世界》会给出更加明确的服务态度。

比如它不会刻意拉长这些刺激肾上腺的镜头，而是点到为止，为演员情绪以及故事氛围服务。

只有这样操作，观众才会觉得这个人物是生动的，而不是矫情冷漠的。

比如片中多次出现的小丑变形，其实如果做不好会显得很违和，虽然和超级英雄里多面人性的表达是相同的，但在中国敢这么玩的人还是很少，而韩延却做到了。

从开场郑开司强调自己脑子有病，到结尾他还在默念这句话，这从心理上做了一个延续。

而通过现实场景再跳跃到动画片或者想象世界里，这些大幅度的跳跃动作，不仅考验导演的脑洞，更考验故事的连贯性以及特效的扎实功底，小丑从造型再到内心演绎都没有出现格格不入的感觉，韩延导演说想拍三部曲，从《动物世界》的成色来看，这个IP值得关注。

总之，《动物世界》对于中国电影工业来说绝对是有贡献的，很多创作者的实力仅局限于想象，但是实际执行力非常低。

如何在有限资源内达到自己想要的效果是一大难题，而作为80后导演，韩延似乎让我们看到了中国商业片的希望，对他下一部作品也多了一份期待。

你懂得问一句why，大概率就可以下船了。

要有这种跳出迷局旁观大势的能力。

比方说，为什么安德森这家公司会组织这样的一个游戏？

首先，对于第一层的人来说，这是一家高利贷公司。

其次，对于第二层的人来说，这是一家博彩公司。

高利贷公司一定是使用暴力进行催收的，想让人上船，除了利诱之外，绑架也可以呀。

反正他们需要保证，他们所“需要”的人上船。

玩家不给力，游戏就没意思了。

为什么呢？

因为他们的盈利不仅仅是由第一层的“动物”在游戏中叠加贷款产生的。

更多是由第二层观看“动物”们博弈的“人”所带来的。

对于“动物”们，他们关心的是“下船之后”的生活。

贷款、债务、妻儿老小。

而对于真正在第二层赌博的人，他们只关心游戏是否带劲，自己堵的那匹“马”跑得够不够快。

对于安德森，他赚钱的模式是船上的贷款，加上二层赌博大佬们的赌资。

船上贷的款，会在交易中转手，从贷款者手里流入卖星星的人手里。

借钱越多的人，安德森其实就越舍不得让他们死。

否则是白白便宜了那些拿了他们贷款成功下船的人。

他拿去做基因试验的人，最理想的情况下是那些没有在船上进行额外借贷的人。

也就是那些半路上星星就被消耗掉了的人。

而到了最后，总会有些人可以存活，并还剩下多余的星星，那么他们就想要等人来买。

因为自己本来就可以下船了，能带钱走当然是最好。

所以毫不犹豫滴去借钱吧！

反正凭借按分钟复利的规则，你也肯定是还不起了。

越借你就越是大爷用这些钱把星星买到手，或者把手牌清空。

然后背着一身债务下船哈哈要钱没有，要命拿去给你，你也不能换成钱。

你也知道我的命不值那么多钱。

不想让我成为坏账的话，就来请我再次上船吧。

后来这招在2008年被美国的金融机构学会了，2018年又被中国的地方政府学去了---以上纯属抖机灵。

其实看了电影之后立刻跑去练了10道小学奥数题动脑筋的感觉久违了，觉得脑子都锈掉了。

思考是愉悦的因为从思考中，似乎短暂忘记了自己只是一直无忧无虑的猪

已经写过一篇讨论帖...懒得重新写影评了，就直接复制了过来。

谈谈电影牌局中的推理漏洞，欢迎大家讨论。

首先赞电影，我是挺喜欢。

关于电影究竟值多高分不想评论太多，自己喜欢就好。

就是想聊聊牌局游戏中的逻辑漏洞，因为感觉漏洞挺明显的，但是没见人提到过，而且看到评论区瞎吵吵的一帮人根本没聊在点儿上。

主要是两场牌局有漏洞，第一是李易峰四张剪刀对战大胡子胖子，第二是对战囤积布的三人组。

两点漏洞都是对手出牌思路特别不真实，稍微会动脑子的人绝对不会这么出牌首先承认均衡定律，因为按照正常人思维这么打最保险，而且电影如果没有这个定律真的没法拍。

但是请注意均衡定律是建立在不知道对手什么牌的情况下随机出碰运气，目的是为了保留实力，但如果能推断出对方会出什么牌就绝对不会按照均衡定律出牌。

接下来谈第一点，对战大胡子。

只说最后一起比的三轮，李易峰想骗大胡子认为他三张牌各一张，第一轮剪刀输给石头大胡子的推理认为李易峰剩余一石一布，只要出两布就能保证一平一胜。

但是第二轮剪刀赢了布，这个时候大胡子是可以意识到自己之前的推理错了，李易峰留的并不是一石一布，而且已经连出三张剪刀。

但是大胡子却没有意识到自己推理出错而是坚持出布。

这个逻辑是错的，因为第二轮之后他的推理已经被推翻了，为什么还要强行坚持呢？

正确玩法是：意识到对方并没有按照均衡定律打牌并且连出三张剪刀，最后一张也是剪刀的概率很大最起码不能再出布送死，无法推理出李易峰剩什么牌只能碰运气的话，至少按照最初逻辑均衡定律出牌，按照均衡定律怎么也轮不到出布。

谈第二点囤布三人组，三人组老大认为李易峰石头多肯定出石头，所以自己出布稳赢...这个逻辑太肤浅，能想到同样囤牌的三人组应该能和李易峰一样做到换位思考“自己能想到这点为什么李易峰就想不到，李易峰可以觉得三人组布多肯定出布，那李易峰出剪刀就能赢布”。

一个极其简单肤浅的逻辑大家应该都能防住对方。

正确玩法：三人组目的是打掉单数牌输赢并不必要，本着不想输的心态可以说打平即出线；李易峰少星所以目的是必须赢，打平没有意义。

首先均衡定律在这局无效，李易峰囤积的石头也赢不了三人组囤积的布；其次三人组能推出李易峰不可能出布，因为从李易峰的视角推理本来布就少，而且三人组很大可能也出布，打平并没有意义。

所以李易峰不可能出布，三人组的推理应该是李易峰出牌选择只有无脑出囤积的石头，或者想赌一把赢牌出能赢布的剪刀。

这时候三人组只需要出石头就能保证自己立于不败之地，胜利更好平局也达到了自己目的。

（当然如果有杠精说李易峰可以在这个基础上再反向思考就没完没了，我只是说电影中给出的逻辑推理太表层肤浅了）以上两点个人见解，再重申虽有漏洞但是不影响电影的精彩。

欢迎各位讨论逻辑，有聊剧情bug什么打胖子为什么没人管、偷钻石怎么没察觉这种的麻烦绕道杠精忽撕区，或者分析一波李易峰为什么不直接报警的bug

善意提醒：《动物世界》被媒体捧得太高，观影前最好放低预期。

演员的表现还算不错，问题主要出在本片的支线上，特别是韩延为李易峰增加的心里戏。

李易峰在儿时受到心理创伤，长大了深受困扰，成为了游戏厅里逗笑的小丑，还常常做着英雄的白日梦，每当其心里波动时，便会幻想自己成为超级英雄般的小丑，拯救世界。

丰富男主角的人设，是韩延对原著重点加强的部分，小丑打怪和飙车的特效也非常炫酷，但看完后却有种使错劲的感觉。

因为反复出现的“白日梦”除了炫技和破坏影片的节奏感外，只起到了画蛇添足的效果。

如同片名一样，无非就是表明动物世界的弱肉强食和人性的反差。

用大量的篇幅反复讲一个显而易见的事实，使观众产生了审美疲劳，也冲淡了整部影片的主题。

2009年的日版《赌博默示录》中，男主角是一个身世相对简单的“废材”，影片没有对其作过多的背景铺垫，他很快被骗进入赌船。

但是人物经历了赌博游戏中的尔虞我诈，作为失败者被剥夺自由成为游戏操纵者免费的劳工后，心中的善念和对生存的渴望被唤醒，激发出自己最大的潜能，最终过关斩重获自由。

虽然没有过多的外部包装，也受到那时的影像技术所限，但原版对人物内心的描写，性格的转变等，更为自然。

另外，在影片中多次用到的“白日梦”桥段，也有一部影片可以看看。

2013年由本·斯蒂勒自导自演的电影《白日梦想家》中，男主角是《生活》杂志的一名胶片经理，经常做着“英雄白日梦”，现实中却性格内向，不敢向心爱的女人开口表白。

直到有一天杂志被并购，要做最后一期封面，男主角必须亲自去寻找远在国外的摄影师，他终于鼓起勇气开口搭讪女主角，并踏上真正的冒险之旅，冰原、大海、雪山，都被他一一征服。

观众这时才发现，原来他的白日梦远不及现实精彩。

在这部影片中，现实最终与梦重叠，并超越了“白日梦”，在这个过程中人物也得到了升华。

白日梦想家 (2013)8.62013 / 美国 英国 / 剧情 喜剧 冒险 / 本·斯蒂勒 / 本·斯蒂勒 克里斯汀·韦格

白日梦想家 韩延的野心很大，他不满足于仅仅做原著的影像化，希望以赌局游戏为基础，丰富主角的性格，还加入工业化的特效，虽然这些元素单独来看都非常优秀，但放在一起却貌合神离。

小丑的形象与李易峰在赌船上的高智商表现和善心之间缺乏有效的衔接和联系，很难让观众从情感上认同。

原本最期待的亮点成为了败笔，改编成了画蛇添足，这明眼人一看便知，导演和制片方却视而不见，大谈所谓的工业化特效，莫非真是应验了“不识庐山真面目，只缘身在此山中”？

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“我们终于有了高完成度的漫改作品了，我们终于有了能够超越日版电影的改编作品了。

”看完《动物世界》的我们终于可以这么说了。

由韩延导演执导，李易峰领衔主演，迈克尔·道格拉斯特邀主演，周冬雨特别出演的电影《动物世界》改编自日本漫画家福本伸行的《赌博默示录》。

漫改作品很难拍好，尤其是改编自日本的漫改作品，《深夜食堂》（豆瓣2.8）、《网球王子》（豆瓣4.8）全都是翻车现场。

而令人惊喜的是，《动物世界》在各个方面，真的是目前为止最成功的一部国产漫改电影。

韩延利用炫酷的特效将漫画中那种二次元开脑洞的感觉拍出来了。

看过原漫画的都知道，在游轮上，开司每次遇到危机时都会脑洞大开，会有很多泥潭的画面，为了体现开司的紧张，原著中还有画面空间被挤压得越来越小的脑洞。

《动物世界》中韩延很成功地影像化了原著里的二次元脑洞。

其实在韩延的上一部作品《滚蛋吧！

肿瘤君》里面，就有很多熊顿开脑洞的情节，比如幻想自己和吴彦祖欧巴演韩剧之类的脑内小剧场。

到了《动物世界》，韩延也让郑开司脑洞大开，但这次不再只是小清新般的演演韩剧了。

贴合人物性格，郑开司的脑内小剧场显然就更加残暴了更加酷炫了，幻想自己是小丑在地铁打怪，幻想自己酷炫地开车逃跑，幻想牌局上的对手是丑陋凶残的怪物等等等等。

电影还有一点很好的改编是对于视角的改编。

原著中采用的是上帝视角，而电影中则变成了郑开司的第一视角。

值得注意的一点是，为了更加贴近郑开司的视角，在船上所有的对话都没有翻译，因为郑开司听不懂，所以我们自然也听不懂。

这样带来的是未知的恐惧感，我们和郑开司一样，被放置在了一个封闭的陌生环境中，谁都不知道在动物世界中，下一秒会发生什么。

跟随着郑开司的视角，我们也好像在船上经历了生死牌局一样，一起因为危机而紧张，也一起因为胜利而雀跃。

《动物世界》让很多人都很诧异的一点是导演风格的转变。

《滚蛋吧，肿瘤君》也是一部漫改作品，但是其类型更像是小妞电影。

而《动物世界》则是一部工业大片。

但其实从内核上来说，《动物世界》其实和《滚蛋吧，肿瘤君》是一脉相承的。

《滚蛋吧，肿瘤君》中，熊顿无法改变身患癌症的现实，只能做好自己。

在《动物世界》中，郑开司也改变不了动物世界的本质，他能做的也只是坚守自己的底线。

有钱的主办方把这群走投无路的亡命之徒聚集在一起，用金钱和利用诱惑他们，让他们陷入互相猜忌互相陷害的泥沼中，看着他们肤浅又丑陋的为了钱互相厮杀，然后坐在上面暗自窃笑：看，果然只是群动物啊。

和船上来参加比赛的所有人一样，郑开司也很穷，穷还倒霉。

但是在最后需要他做选择的时候，他选择了传统价值观中的道义。

他的选择就是他的反抗，就是他打的仗。

那些高高在上、围观比赛的上等人们，不就是想看这群走投无路的亡命之徒在钱的诱惑下变成动物吗？

我偏不。

导演其实还是很温柔的，电影中有一个为了孩子来赌钱的老头，他给郑开司留了一个电话号码。

韩延在最开始写过很让人绝望的一笔，郑开司下船之后打老头留下的那个电话，是空号。

但是最后导演还是决定不这样做，郑开司是这个动物世界里的异类，还是让这个动物世界里留有一丝善吧。

电影最后导演留了一个大坑，其实再回过头二刷电影的时候，会发现导演埋下的很多伏笔。

比如郑开司说自己八岁那年看到电视机里的小丑，觉得自己就是那个小丑，但是后面一次闪回我们会发现当电视机里在播放小丑的时候，郑开司的头是蒙住的。

被蒙住头的郑开司是怎么看到小丑的呢？

他的父亲去了哪儿？

他的父亲和这个组织又有什么纠葛呢？

嗯，interesting.据悉《动物世界》会拍出三部曲，蛮期待续集。

无论是高质量的特效还是完成度较高的剧本，《动物世界》都会让你耳目一新。

导演说拍一部新题材的国产电影他们所有人都在承担风险，但也只有这样才能有更多的好作品。

《动物世界》做到了，也希望敢于尝试的《动物世界》能得到它应有的赞誉。

从目前公布的海报来看，主线应该是接着上一部的剧情，迈克尔·道格拉斯饰演的安德森带着小弟找到了下船的郑开司，以某种手段威胁他参加之后的一些赌博游戏。

【一.走钢丝游戏】从海报的右下角的“我愿为你再勇敢一次”来看，“再”字揭示了开司又将为了女友去玩一次赌命的游戏(第一部中就是怀着赌徒心理，想大赚一笔出人头地)，而这一次的赌命游戏就是原著中占据《赌博默示录》(三部曲的第一部)三分之一篇幅的“走钢丝”(漫画中为狭窄、通电的金属过道)。

从第一部铺垫的“小丑人格”的设定来看，开司实际上走的应该就是狭窄的过道，但是在危险的激发下，他脑海中的小丑人格幻化出的就是在兽群攻击下走钢丝的场景。

至于动机，安德森应该是以开司的女朋友刘青(周冬雨饰演)为威胁条件，逼迫开司去进行这场游戏。

同时，肯定也是以高额的赌金作为辅助的引诱条件。

根据韩延版第一部的改编力度，赌博场景完美还原原著漫画(不像日版，包钉锤游戏只有半小时的简短篇幅)，对赌博的心理刻画让出了极大的篇幅(为了增加可看性，心理刻画由小丑人格填充)。

因此进行走钢丝的过程基本就是还原漫画中的场景:一群赌徒(包括第一部中被开司赎出来的大叔)赌上性命，只要能走过钢丝到达对面的大厦平台，就能拿到一笔千万的奖金。

(过程省略，详情见原著漫画，想看的可以关注一下然后私信我)开司走过钢丝，发现了躲在玻璃后面的幕后主使(不是安德森，安德森只是个打工的)，这个幕后主使很有可能就是开司失踪的父亲，至少也是与他父亲特别相关的一个人物(原著中是帝爱集团的老板，韩延版中相信会做出相关的改动)。

但是呢，本来开司是能够救回女友并拿到一笔高额奖金的，但是他在走钢丝的过程中为了拯救几个将要掉落的赌徒，情急之中喊出“快把电给停了，我们不要奖金了”这类的话(原著中的重要过渡内容，漫画里赌徒们走的过道是通电的，因此不存在趴下来用手辅助的情况)。

走过钢丝之后，安德森或幕后主使也就凭着这一句话赖掉了奖金，并且给了开司另一个救回女友和赢取奖金的机会。

(以上篇幅时长估计45分钟左右，全片预计两个小时)【2.重头戏·皇帝牌】上述的机会，也就是让开司和安德森(原著中为日本人利根川幸雄)进行皇帝牌游戏博弈。

具体的精彩游戏过程不透露，有兴趣的还是私戳我拿原著(希望喜爱这部作品的以后也要继续关注《动物世界》三部曲，相信会有超出漫画的精彩之处)。

在我的猜测中，这一部出现的幕后主使很有可能还不是开司的父亲，他的父亲应该会在片尾彩蛋中出现，从而作为第三部大结局的线索引子。

至于第三部究竟会改编漫画中的哪些部分还不得而知，漫画中的地下赌博、柏青哥游戏、麻将游戏等都充满了各自的趣味和魅力，关键还是要看第二部的主线剧情会怎么发展。

【3.关于《动物世界》系列的回溯和展望】《动物世界》第一部在豆瓣收获了7.3的评分，以及5亿的总票房。

相对来说是亏损的一部。

一方面是因为宣传力度不够和李易峰事件的冲击，另一方面则是因为口碑和排片逆天的《我不是药神》的影响，动物世界的热度很快就被盖了过去，未能在电影市场上翻出更大的浪花。

根据周边很多影迷的反馈，除了个别说看不懂的数学废(嘘，他们自己说的)以为，大部分好友都给出了较高的评价。

再综合电影本身的质量、实力和口碑，原本的预测票房应该在15亿以上(回本后再赚几个亿)，但是始料未及的却是“勉强回本，略有亏损”的情况。

中国影迷的观影现状，基本都是一段时间内选择一部最火、口碑最好的去购票观影，和笔者这样大部分院线好片都会刷掉的影迷不同，普通影迷实际上并没有一天或近几天刷多部电影的习惯。

以上的一些都是《动物世界》票房失败的基本影响因素，无论是发行、宣传方式和要点、档期还是观众的观影习惯对票房来说都非常重要。

至于《动物世界》的第二部和第三部，希望能够总结之前失败的经验，凭着过硬的实力实现口碑票房的双丰收，并且深化目前还略有单薄的主题意蕴，在复杂的人性和赌博式的快感之间找到平衡点，在2020年票房大爆！

【至于那些说《动物世界》烂的，可以去看看日改电影，无论如何，改编很成功】以上。

2018.9.10佤岚