好久沒有在電影院看完片子,自動地鼓起掌來。
走出電影院還忍不住和朋友滔滔不絕戲裏的細節,心情愉悅,完全沒有連看兩部片子的疲倦。
奇怪那麼好的電影為什麼還只能在電影節看到。
沒有看過鬼才伊阪幸太郎的原著,但就電影來講,這部片子完全是我喜愛的風格。
全片出現了四個片段式的小故事,分散在不同年代的生活碎片,有些與片中的那首Punk歌有點關係,有些又似乎完全沒有關係。
這些故事中的喜劇元素卻讓觀眾完全不會因為劇情不串聯而產生迷惑。
直到最後,這些看似平行的故事被提綱挈領剪到一起,“原來如此”,觀眾大都恍然大悟。
如果說好萊塢電影已經不能帶來任何驚喜的結局,那麼日本電影時不時還讓人有所期待。
個人覺得片子的原名“Fish Story”極好, 到底這是一個荒誕的吹水故事,還是真如蝴蝶效應般:我牽動一下手指,你那裏地球爆炸。
“世界因你而改變”,這是否是這部電影想要傳達的主旨呢?
也許正是飯桌上一次小小的談話,互相安慰的異想天開,竟然阻止了地球毀滅。
“一首Punk歌救地球”這樣的翻譯太過直白,非要這麼算起來,還不如叫“一本破書救地球”了,畢竟那歌靈感來自於書呢。
貫穿始終的那首《Fish Sotry》的歌曲也確實好聽,由齊藤和義一手打造,據說伊阪幸太郎是因為聽了齊藤和義的歌曲,才下定決心結束上班族的生涯專心致力於寫作。
那麼就這件事來說正是歌曲改變了伊阪幸太郎的一生,而伊阪幸太郎的故事又很可能改變了很多人的一生,這些很多人裏,說不定就有人真的在未來直接或者間接地救了地球呢。
看完此片的觀眾,想想今天做了什麼,是否也改變了地球呢?
原文地址:http://ucinema.hk/filmreviewmollyzheng01.htm
一聽中文譯名《一首punk歌救地球》,就令人想起20世紀少年。
又是用歌曲拯救世界故事,又是以分段插敍形式,不過今次沒有神化敵人和英雄,而是以輕鬆搞笑的氣氛去講英雄救地球。
正義的朋友救地球,或動漫畫,或電影,都經常出現的題材,上至80老人下至3歲小孩都為之着迷。
今次fish story幽了它一默,將所有橋段放回現實情況問你信不信。
現在還有小時就世界末日了,會不會有正義的朋友出現呢?會不會有五架gundam飛出來救我們呢?放於現實,當然誰也不信。
再繼續問下去,為什麼救地球的主角總是五個人,為什麼主角會突然醒悟自己的責任,然後回歸原點,無論是這套戲,還是這些橋段,你我都知只不過是fish story(吹牛的故事)。
這套戲中最代表現實狀況的就是教主,除了指他很現實地享樂,還有就是很現實地接受現實,一邊以現實角度去反駁所有一般人也認為"荒謬"的橋段,一邊鼓吹其他人接受現實,認清現況,沒有誰得了世界。
可是人有夢,人有想像,如何荒謬的橋段,都是想像的延續。
人有想像,才有了希望。
故事的最後,就是要告訴大家,再舊的橋,用上數百次,都可以拯救世界,然後拯救你和我。
是以所有fish story仍然可以繼續大賣,繼續拯救世界。
FISH STORY (1975年間奏無音Ver) 词:斉藤和義・伊坂幸太郎 曲:斉藤和義 僕の孤独が魚だったら、 巨大さと獰猛さに、 鯨でさえ逃げ出す きっとそうだ きっとそうだ 僕の孤独が魚だったら、 巨大さと獰猛さに、 鯨でさえ逃げ出す オレは死んでないぜ オレは死んでないぜ 音の積み木だけが 世界を救う 僕の挫折が魚だったら、 悲痛さと滑稽さに、 海にさえ棲み処がない オマエはホラ吹きだ オマエはホラ吹きだ 音の積み木だけが 正義の味方 Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh 僕の正義が魚だったら、 貪欲さと傲慢さで 海底のマグマを爆発させてやる! -空白- 僕の孤独が魚だったら、 巨人さと獰猛さに、鯨でさえ逃げ出す オレは死んでないぜ オマエの目は節穴 砂糖たっぷりの アメ玉しゃっぶってな! Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh 僕の勇気が魚だったら、 巨大さと若さで、 月光の揺らめく波を 嵐に変えてやる! オレは死んでないぜ オレは死んでないぜ オマエはホラ吹きだ オマエはホラ吹きだ 音の積み木だけが 音の積み木だけが 宇宙に届く 世界を救う DumDaLumDum DumDaLumDum DumDaLumDum DumDaLumDum... おわり 倘若我的寂寞是一条鱼,它将会是如此巨大,如此凶猛,连鲸鱼也会感到畏惧,我知道它会,我确定它会,倘若我的寂寞是一条鱼,它将会是如此巨大,如此凶猛,连鲸鱼也会感到畏惧,我不会死去,我不会死去,只有堆积的声音才能拯救世界,倘若我的挫折是一条鱼,它将多么悲痛,多么滑稽,连大海中都没有容身之所,你不知道你是个骗子,你不知道你是个骗子,只有堆积的声音才能拯救世界,假如我的正义真的是条鱼,它将多么贪婪多么傲慢,我将由海底喷发出炙热的岩浆 “一首朋克救地球”,这是伊坂幸太郎“fish story“一书的中文译名,相比之下,前者似乎能隐隐反映出这本书的一些内容,但又有着挥之不去的中二气息。
对,就是中二气息,这是这本书以及电影给我的第一感觉。
中二并不是个让人喜欢的词,中二病是伊集院光在广播节目《伊集院光 深夜的马鹿力》中提出,比喻日本青春期的少年过于自以为是等特别言行的俗语。
自从我知道这个词,便把它代入自己身上,恐怕许多人都这么做了,并且令人难过的是我发现自己无比契合这个词。
比如说我曾获得几次校园十佳歌手并认为自己某天能成为摇滚乐队的主唱,写小说并且深以自己的文学天赋自豪(后来种种迹象显示并不这样),我脑子里总有些愤世嫉俗的想法渴望着有一天能亲手改变那些我所愤愤不平的现象……但是渐渐的,我不得不承认,这样的我累了,或者说自己在年纪渐长摸爬滚打后接受了许多无力的现实,那些曾经灿烂的,不羁的,带着中二色彩的想法也慢慢石沉脑海。
我说了,不止我,恐怕许多人都曾有过“中二“的梦想,它们像七彩的泡沫一样在脑海中若隐若现,直到有一天,我们意识到了自己的中二,于是我们亲手,一个一个地戳破了它们,于是我们也告别了,中二的时代,走向所谓日益成熟的自己。
“一首朋克救地球“,这个中二的故事,在豆瓣网上评分并不算高,有人说它荒诞无稽可笑无聊,但是我发现了,喜欢这部电影的人都非常喜欢,许多人说,当逆鳞的“Fish Story”响起时,他们流下来眼泪。
长大了的你们,还有我,不是已经戳破了那些泡沫了吗?
为什么我们还会因为这样一部“荒诞“的电影哭泣?
这个电从世界末日说起,一直层层剥茧,最终回到了30年前的那支乐队,那一首歌。
那是一群热爱朋克的年轻人,他们不畏世俗,爱好激烈的重金属,他们甚至比Pink Floyd还早就创造出了了不起的摇滚音乐。
然而天才的作品通常是超越时代而存在的,他们的歌不被理解,最终录下一曲“Fish Story“便曲终人散。
然而即使到最后,他们也相信自己的作品终有一天能够被赏识,也许它的影响力真的能够改变世界呢?
后来,这首歌偶然间被一位平庸无奇,与朋克毫不相关的司机听到。
但由于这首歌,他救下了一位差点遭殃的姑娘,后来这位姑娘成为了他的妻子,他们培养出来一个正直勇敢的男孩。
男孩成长成了轮船上的应侍生,一次通向北海道的航程中,男孩认识了一名错过下船而滞留的少女,结果轮船被劫危在旦夕之际,少年挺身而出化险为夷,少女与死神擦肩而过。
彗星即将撞上地球了,印度发射了一艘载有5名背负人类使命前去炸掉彗星的宇航员的飞船,他们有0.000013%的可能炸掉彗星,拯救地球。
然而,电影之前倒叙又插叙,辗转反复讲述的所有故事都是为了此刻,印度的飞船炸掉了彗星,拯救了世界,原因是那个轮船上的少女。
其实她是深藏不漏的天才少女,她强大的计算能力最终使得彗星被精确击毁,拯救了世界。
电影很难得地将这个天马行空的间断故事讲得连贯有趣,甚至称得上锦上添花。
更重要的是它不动声色的情怀感动了许多人。
小时候,我们疑问“改变世界有那么难吗“,那是我们写作文,总会来上一句改变世界之类的豪言壮语,后来,渐渐变成了一句沉闷的感叹”改变世界,真的好难啊“,我们考虑的是如何改变自己,如何适应社会,如何让自己跟上世界的脚步。
没错,改变世界是件太困难太困难的事。
电影中,逆鳞想要出名,想要创造新的音乐风格,但是却在音乐市场上撞得头破血流,总是才华横溢,最终还是免不了解散的命运。
但是他们的作品却因为很偶然的小事,在后来以难以置信的方式改变了世界。
其中机缘巧合鬼使神差,令人惊叹。
不过,除了那两个唱片店的年轻人,还有谁了解这其中的联系呢?
我们说人生如戏,戏如人生,大家看完这部电影,赞叹与感动之余不免想到——这仅仅是部电影啊。
然而我们流下的眼泪和心生的感动却出卖了,我们,其实并未完全放下曾经那些肆意的,中二的梦吧。
我们依旧相信着,依旧憧憬着他们实现的那一天啊。
这世界上似乎真正做到了改变世界的人并不多,但是谁敢说自己不会是那个人,逆鳞以完全让人意想不到的方式改变了世界,谁又不可能?
就像是世界末日的时候,拯救世界的其实是总是被我们嘲笑的,印度阿三的飞船一样。
我这篇乱七八糟的文章不需要嘴炮们的攻击,这篇文章原本也是写给那些曾经烂漫的“中二少年们”。
如果你因为这部电影感动,那么承认吧,你心中的那些七彩泡沫还在飘荡,它们就像飞扬的蒲公英,也许其中的某个看似荒诞的种子,会在不经意间发芽,结出果实。
好吧,即使它们最终飘散了,成了无果的花,也不要灰心气馁,更不要因为攻击而难过。
你的经历和梦,某些人永远不会懂得,他们就像电影结尾的那个牧师一样,那些精致的利己主义者,自以为是的现实主义者,最终挨不过末日前的黄昏。
一个走在时代前列的朋克乐队,在朋克精神即将爆发的前夕解散了,他们最后一首歌,最后一次录音是吉他手根据一本小说即兴创作的,小说的名字叫《鱼的故事》。
二战后,经济萧条,被生计逼上绝路的年轻人,决定靠自己的长相最后拼搏一次————幸运的混血人的脸,他搏来了一次做翻译的机会,可惜,他一点英文也不会,对《fish story》是‘吹牛’,而不是‘鱼的故事’。
收藏癖患者对朋友吹嘘,我有几张‘性手枪’出道前日本朋克乐队的卡带呢,他们乐队叫‘逆鳞’,最后一张卡带的最好的一曲叫《鱼的故事》,音乐中间有段长时间的空白,传说有人会听到女鬼嘶吼啊。
朋友中的一位,唯唯诺诺,独自一人驾车时,卡带自动播放,停止不能,歌曲中途空白处果然传来女人的尖叫,他错愕不已,下车强自镇定,竟然发现了一场强奸事件的现场,他胆小且心怯,但思及过往,打算做一次正义使者。
渡轮上遇到了劫匪,浑噩噩的死理科女学生吓到死,这时,厨师小哥说,我的爸爸一直教育我,要做正义使者,没想到从小到大的苦练竟然有机会施展,大家要谢就谢我的父亲吧,帅气的小哥以一敌众,救得众生。
2012年,巨大陨石要撞击地球,唯一的解救之路就是引爆陨石的中心,成功率0.00000000013%,众人待死时,一个浑噩噩的女科学家竟然靠自己的超强脑力拯救了地球。
一个弱小的蝴蝶扇动了翅膀,遥远的部落迎来了巨大的旋风。
电影讲述的是一群失意者的故事,故事里都是切实实的阴郁,有朋友的背叛,有为生计的欺骗,有胆小怯懦,有浑浑噩噩,有倚老卖老的可耻,最关键的还是有一个BUT,在每一个故事里都有一个倔脾气的向善者,而恰恰正是这些微弱的向善的力量透过一环又一环的事件,最终拯救了地球,电影的镜头霎时又回到那个不卖座的乐队身上,他们喝的醉呼呼,自嘲道:说不定我们的音乐还能拯救地球呢!?
哈,真是孩子气啊。
再者,MADAO是什么?
银魂的第155章名为《反面的反面的反面还是反面》,那像是废柴大叔长谷川的自传,是一场陷入落魄之境难以自拔者的自嘲,我觉得MADAO和电影气质一样是一种藏在失落里的温馨,是一种独特的、细微的力量,当他悄无声息的慢慢聚集,在失意里汇聚了这样一碗如此浓郁而香美的鸡汤,这味道真的棒极了!
当初想看这片完全是因为片名--《鱼的故事》,而在机子上打开看初始的半小时之内,我一直尝试在迟钝与混沌中猜想这个故事要怎么讲下去,因为实在不是一般的闷一般的温吞啊== 40分钟之后我开始有了兴趣,因为女孩儿好囧,劫匪好傻,微笑好美,侍应生好牛掰,主唱好看。
其实它有另外一个名字:一首Punk歌拯救地球。
不过这翻译一下子就解释了整个故事,是不是对这片也就没那么疑惑和期待呢。
整个故事都好比是一团毛线,导演心情好了就多放几条线出来给你织,你又疑惑又迷茫,可是织了一会儿发现这件毛衣有个样子了。
所有故事的发生都是与一首歌有关,而这首歌的产生则是因为一本被误读的书。
或许是最近黑色幽默的东西看得太多,这片也被我不自觉地归入了散发着冷冰冰气息的黑幽片之类--一切无聊的东西都可能是有趣的。
而有趣是我衡量一切的标准。
相比列为末日拯救的俗套故事,我更愿意认为这是一个音乐故事。
虽然日本有很多非常优秀的乐队和音乐,大多数人还是不曾接受和听说的。
部分愚蠢的热情与热血这里暂且不表,如果有人喜欢音乐,喜欢看一个情节混乱但是非常有趣的电影,《鱼的故事》就值得一看。
那天大头给我在楼下放歌,我说听民谣吧,怕你受不了摇滚。
其实说真的我现在渐渐都有点吃不消朋克了哈哈,年纪大了就转向后朋后摇民谣,怎么永远年轻不起来了。
可是在听这个传说中的逆鳞乐队在录音棚用他们的默契和真诚大声地唱“倘若我的寂寞是一条鱼...”的时候,我觉得有些东西复活了。
几年之后,如果有了自己的小孩,胎教就从我热爱的爵士和摇滚乐听起,因为这个世界也许会被拯救,也许会发生任何意想不到的奇妙事件,可是音乐拯救人心,总是会让一部分真正听音乐的人变身为“正义使者”。
PS: 发现从来没好好地写个靠谱的影评,每次都扯上别的想法哈哈。
下次要改正。
我特别不愿意看见人们评论这部片子,说着,好燃啊,好励志啊,路人救地球啊,这种话语。
这明明就不是励志片好吗。
这明明就不是正能量主旋律好吗。
这明明就是一个又一个卢瑟的混乱奇缘啊。
这明明就是黯淡压抑痛苦失落懦弱躲多过炫美晴空的片子啊。
有多少歌手高唱着一次共鸣就足够。
有多少懦夫相信着一次勇敢就足够。
有多少斗士等待着一次机会就足够。
有多少天才期盼着一次计算就足够。
抛出多少砖头才能引出一块美玉。
投出多少石子才能碰撞一颗真心。
需要多少黯淡压抑失落无奈懦弱悲愤沉入深海,才能比肩鲨鱼的重量。
需要多少恳切自嘲真诚狼狈忍让执念同时引燃,才能让彗星变成烟花。
也许只有大和民族有这样的能力,可以将人性中冷酷与温情之极致做到相当的程度。
这种极端在各类推理小说中便可窥一二。
伊坂的作品拿过不少推理大赏,像1996年,《悪党たちが目にしみる》,获得第13回三得利推理大赏佳作,后大幅修改后成为《天才抢匪盗转地球》(阳気なギャングが地球を回す);2000年,《奥杜邦的祈祷》斩获第5回新潮推理俱乐部奖;2004年,《死神的精确度》夺得第57回日本推理作家协会奖短篇部门 。
但实话说,伊坂作品中传统推理的成分并不多,取而代之是精妙的故事架构与各种神来的伏笔。
这部《FISH STORY》也是这样一个伊坂风格天马行空的故事。
故事中,伊坂塑造的主角几乎都存在偏执的倾向,一根筋、理想主义,甚至有些木楞:个性懦弱却大胆救人的少年,睡觉错过下船就哭不停的天才少女,坚信自己肩负正义使者使命的年轻糕点师,以及一直怀揣音乐梦想却未能走红被迫解散的PUNK乐队,或许还可以包括那位不懂英文却通过翻查字典硬生生译出一整本书的冒牌翻译。
这些人的命运因各自的傻缺冲动和坚持而紧紧串联起来,最终拯救了地球(听起来真是个宏大的命题)。
伊坂就是有本事将宏大的命题分解成为平凡人的故事,既温情,又励志,还有点搞怪。
我爱这里面的每个人。
如果能有一次冲动或一种坚持,人生至少可以不那么狼狈了。
一本完全垃圾的翻本,一只市场毒药的乐队,一首草草收场的rock, 那么的平庸,那么的无可救药,却一不经意拯救了30年后的地球。
在整个链条里的故事人物,那么普通却入人心:有沉重家庭的牵绊,有沉甸甸的责任,有对朋友的背叛,有任性的畅游;有命运的注定,一瞬的暴走,来世的救赎,永远胜利的假面超人。。
最后不免落回俗套的 科学家救地球 。。。
简单中不乏激情的倾诉,真的像 一只 大鱼一样 告诉观众: 无论何时何地,你在做什么,把自己的寂寞也好,斗志也好,梦想也好, 真实的宣泄成眼前的努力,脚踏实地,小小的今天 终将 改变 全世界的轨迹!
(蝴蝶效应?
)大爱 fish story, 注满情绪的punk的一首 真的 给自己注满了动力: 好歹我还是个科学家+吉他手呢
鲍勃·迪伦与皮特·西格(1963)「这件乐器将会战胜仇恨。
」——皮特·西格(美国民歌之父)网易云音乐的开屏大家都很熟悉,红底白字写着「音乐的力量」,它可以说是中文互联网最广为人知的slogan之一了。
虽然作为一个产品slogan多少显得有些古怪,但它确实很有用:没有人会否定音乐具有的力量。
《20世纪少年》,浦泽直树音乐让人感动、热血、快乐,当然也可能使人陷入痛苦、忧郁,这些是每个人都经历过,再平凡不过的体验。
在幼儿教育的广告文案里,甚至会看到什么古典音乐能够开发智力,提高智商,调节血压之类的「研究成果」,且以贝多芬、莫扎特音乐的功效最佳,结论之野蛮,不由得令人想要为其流泪拍手祝贺。
可能是世界上最懂古典音乐的春田花花幼儿园小朋友们调侃归调侃,音乐能做到、影响到很多事,确实是不容置疑的。
那么,音乐能够拯救地球吗?
突然被没头没脑地问这么中二的问题,想必各位会有点不知所措。
但是,如果冷静下来想想,这个问题或许并不如它听上去的那么中二。
全球疫情大爆发的时刻,人们想到的是举办「OneWorld」线上慈善音乐会;
日本311大地震之后,人们一起唱坂本九著名的「让我们昂首向前」鼓舞士气;1969年美国深陷越南战争的时刻,人类历史上最大规模的音乐节,口号是:「伍德斯托克:三天的和平与音乐」。
显然,音乐蕴藏的力量远远超越了我们日常能够体会到的经验。
所以,今天要推荐的电影不仅仅是跟音乐有关而已,而且还是音乐拯救世界的故事。
《鱼的故事》这个片名来自英语 fish story,在俚语中的意思是吹牛的、夸大的故事。
据说是因为钓鱼的人总是爱夸大自己钓到的鱼的大小(这么一说改叫dick story或许更贴切)。
给作品起这样的名字,显然原作者伊坂幸太郎从一开始就没有打算讲一个合理、可信的故事。
正如国内引进的原作小说标题《一首朋克救地球》所提示的那样,这是一个不同时代的人因为一首朋克歌曲,经过各种小概率事件和蝴蝶效应,最终拯救地球免于毁灭危机的故事。
是不是听上去就非常荒诞?
事实上就确实很荒诞。
但「讲故事」的魅力从来不在于合理,好的讲述者即便你知道他\她是在胡扯,还总会忍不住想要知道下面会发生什么。
《鱼的故事》很好的体现了伊坂幸太郎小说的特色:「一本正经胡说八道」的人物、漫画般的想象和拼图式的叙事。
电影开始的时候,出场的每个人都神神叨叨,行为也荒诞不经,不可理喻。
有的人从小就想要做「正义的伙伴」,惩恶扬善,每天在家后院练武;
阿宅可以模仿一下,搭讪小姐姐的开场白:我是正义的使者。
有的人胆小慌张,在强势的人面前说话都哆哆嗦嗦,脑门上永远急得全都是汗;还有人预言1999年地球毁灭,结果没有毁灭,被人暴打一顿。
总之,看着都不是什么正常人。
话虽如此,故事却有一种古怪的魔力,引诱着人往下看。
一直到最后所有的线索合并收起,终于要开始拯救地球了。
这时你不仅不会反感,反而会觉得有意思:一群虾兵蟹将般的人物,手忙脚乱地在自己毫不知情的情况下拯救了地球,多神经呀!
「正义伙伴」其实还蛮厉害的《鱼的故事》包含了日式故事的两个重要特点:有趣、治愈。
日本的创作者们从来不排斥鸡汤,甚至可以说他们一直都是鸡汤的拥护者。
对他们而言,真正重要的是如何把鸡汤做得好喝,而伊坂幸太郎可以说是这其中最杰出的代表之一。
「拯救地球」这种不着边际的事,在美式超级英雄的叙事里是钢铁侠们的工作,背后其实是一种强力崇拜心理。
而在这部电影里,拯救地球是一连串因为一首朋克歌曲机缘巧合联系在一起的小市民。
从这个角度说,《鱼的故事》所向往的理想主义跟超级英雄们正好相反,它是1967年「爱之夏」延续至今的小概率事件。
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片头是末日来临的前期,我以为是灾难片,然后唱片成为了线索,穿越到8,90年代,几个年轻人听这个磁带带来的故事,这本音乐碟片名叫鱼的故事,巧妙的是它在结尾会有一段空白消音,伟大的音乐,伟大的消音,它影响了世界。
拯救地球这样的影片,充满正能量的,我们看到的多了并不稀奇,甚至有的觉得很浮夸,反正跟自己的生活不搭边。
于是,我们很喜欢看小人物的生活,听他们的故事,好像能够代入到自己的生活,这个电影不仅用各种小人物的描述,还有各种插叙,每个小故事看似独立却层层递进,一点都不枯燥,一直到最后那个被正义使者救过的高中女生的出现,彗星炸成了绚丽的烟花,整部电影被顶到了高潮,那些人们和故事全都串联起来,就像柯南用零碎的线索完成了破案一样的精彩,热血澎湃。
我也曾这样想过,我们现在做的某些事,即使荒诞可笑,让人捉摸不透,甚至自己也不知道在搞什么,或者是一个不被人看见的善良的小举动,或者是你现在种的一棵树,给别人的一个温暖的回应,也许这些很渺小,也并不会立刻给你带来什么丰厚的回报,但是在你看不见的以后,你的举动都会影响到未来,甚至是拯救地球而这样富有正义的电影,让我越来越坚信,人们现在做的善事会带来一大片蝴蝶效应,我们得到的福报或不幸也都事出有因,而最终你所做的都会回报在自己身上,好人一定会有好报。
中村监督果然是伊坂殿的好基友!2012有什么好怕的,一起来拯救世界吧少年们!
四个片段式小故事,挺扯的,有点儿意思。乐队叫逆鳞,主题曲是fish story。
私以为如此结构亦能覆电影啊 毕竟有时感觉牵强了
高良是真唱的吧,可以考虑转行做歌手了,比起原唱更喜欢他的版本
有点蝴蝶效应的意思。
可爱中二热血,献给在无意义人生里创造无用艺术的赞歌
豆瓣高分影片,我正在耐着性子看,说句实话,节奏太慢了,不懂为什么得到那么高的评分。看到最后才明白,但还是不太喜欢。
看不懂觉着很无聊
还好,故事很会编
赤裸裸的感情分,伊坂幸太郎对于音乐的热衷不输那些死发烧啊。
蝴蝶效应?punk音乐拯救世界
摇滚乐拯救世界 其实可以拍的更好
看不下去…
故事包括叙述都很有意思,让我想到两杆大烟枪。可是除了正义那一段,霓虹斤的拖沓感始终让这电影变得不冷不淡。给逆鳞的歌词一个高分。
烂片
港名太贴切:一首PUNK歌救地球,类似蝴蝶效应的感觉。结构和余生皆假期类似都是几段故事拆开叙述,不同的这里有一条救地球的主线。歌词有意思带点哲学的味道(笑)但总觉得差了点味道PS:多部的演技好尴尬啊...
前半段略微乏味,像是几个零散的片段,一直到结尾全部串起来才看懂,原来是类似于蝴蝶效应的片子。讲到那支苦逼乐队录音的时候,我还希望那首歌最后真的会成功,后来一想,这毕竟不是台湾偶像剧。故事本来的样子,就是我们真情实感地吐露了自己的梦想,随后再自嘲似的一声苦笑将它否定。
对蝴蝶效应并不感冒,用蝴蝶效应来解释因果关系未免也太思想懒汉。又,拿朋克说事但还是隔靴搔痒。以上,三星半。
朋克真屌嘻嘻嘻。 多部未华子哭得好乡土好可爱呀。
已经开始有点免疫这种理想主义式的发烧了,想想还有点伤感