黑道与家族

本来想在新年的第一天看一部暴力和权力交织、血液与激情混合的电影，爽一爽来着，没想到这部电影看到最后眼里噙满泪水。

实在是猝不及防。

再愚钝的观众也会看出来片中想表达的“责任感和荣誉感在时代的变迁下逐渐丢失”的主题。

然而就是这么一个可说是老生常谈的问题。

套上黑帮的外衣却让人更加触动。

这让我想起了《教父》，用家庭讲述黑手党。

电影前半部分并不出彩，但后半部分足以支撑住导演想讲的故事了。

现实太骨感了，生活在这几年的网络里，会多多少少感同身受，除非你不会独立思考，除非你是他们中的一员。

虽然这是一部黑道人物的电影，但我觉得，这是一部挽歌，有关人，而不是黑道的挽歌。

每个人都有自己风光的一刻，在自己还年轻时。

像贤治，抢过黑道毒品，打晕过持枪打手，跟柴咲组欧呀几甩脸子，上过漂亮女招待，也当过大哥，杀过人。

但那都是过去的事了，苦窑14年，在镜头切换间一晃而过，除了苍老，已经一无所有。

这14年，贤治以为用自己的人生换来的是组织的生存，当然这完全是一厢情愿，因为他以为的对手：侠叶会、坏警察看起来还有钱有势的样子，但实际上他们也完了。

用中村翼的话，也是当年他们说给柴咲博听的那句话的说法就是：时代变了。

时代变了，就像那根总也还在冒烟的烟囱，它背后的工厂日渐萎靡，原有的全面铺开的经济萎缩成一团一块，这个萎缩带来的是邻里的拆除，所以柴咲成了第一个牺牲品，然后经济继续萎缩，黑道所倚仗的保护费也就越来越稀缺，所以要靠毒品才能获得足够的资金。

而吸毒的人，看起来是越来越多的了，连二当家都已经到了注射毒品的地步。

这背后是什么？

是幻灭。

包括中村，前二当家，也一样吸毒。

原来，幻灭从中村时期，就开始了。

而幻灭依然在继续，不在中村、柴咲身上停留脚步。

黑道幻灭时代，也在2012年降临。

所有黑道，进入了一个全日本最低阶层的状态。

不但如此，黑道的家人，也一样受到社会抛弃。

而且，抛弃得那么彻底。

而幻灭也并没有在黑道身上停留，幻灭降临到所有人身上。

因为无论是黑道、警察、吸毒者、舞女还是开餐馆的爱子，都老了。

前述的幻灭，还体现在经济方面和制度方面。

但那相比起来，有着无数的空子可钻。

制度重压着，但空隙却总是存在着。

所以最后的幻灭才是真的幻灭。

这个幻灭的名字，我们叫它时间。

时间是没有空子可钻的，无论是谁，无论做过什么准备。

所以柴咲博贫病而死，所以其他人也不会有更好的下场，都是贫病而死，而且毫无还手之力。

贤治泪流满面的不仅仅是柴咲的死，而是绝望地看到了所有人被默然无声的时间打的丢盔卸甲，狼狈万状，他也看到了自己的尽头。

是他过去的兄弟，另一个也看到了尽头而绝望的人，刀刀致命的杀了他。

但他很释然地笑着，沉入水底，伸出手，去抚摸最后一丝照进水中的光。

中村的儿子小翼，贤治的女儿彩坐在贤治遇刺的地方，悲伤的说着逝去的人。

那个人再也不会回来，有段他的故事，听起来好像还有些精彩。

小翼点烟的时候，镜头从他身边摇开，吞吐的烟雾升腾起来，一轮夕阳在一亿五千万公里之外照射着这个地球一角。

汪洋里有一道波光粼粼，有一角小岛，远处，有一艘看不清型号的船。

这一切，其实与几十年前，几百年前，几千年前并没有什么不同，天还是那么大，海还是那么广，人还是那么自大而渺小…时间也还是一如既往的想不知名的方向滚动着，压过一具具苍老的尸体，迎来一个个年轻的生灵，再逐步将他们碾压成泥。

时间是一首挽歌，唱给所有人来听。

先说说刚子的演技，纵观整部片子，刚子在表现一些脆弱情绪时真的是和内鱼有壁：1.“人在恐慌无助时强烈发抖的样子、极度寻求温暖，并且只能用性的负亲密距离来填补”2.“杀人之际，鲜血淋漓下还能有种犬类的疯狂和爽感，没来由地转头甩血”——神来之笔的演绎3.一切尘埃落定后，却突被最好的兄弟一刀刀捅向灭亡，弥留之际，遗憾心酸与卑微歉意交织涌现脸庞，化作苦笑。

“对不起”，我毫无生欲，只得在你恨意释放的尽头，继续用一寸寸带血的去拥抱你，这能不能抚慰你受苦受难的人生？

哪怕一丝一毫？

——代际的宿命——黑帮遗子都会倾向于追问“我爸爸是个什么样的人？

”来填补自身残缺的家庭和空虚的心灵，在黑帮这个神秘又有着致命诱惑力的称谓魔咒下，父辈的影子是恩赐也是诅咒。

一环接一环，是唾弃、是怨恨、是不解、是在意、是悲伤，也就是这代代相承的节奏加强了黑帮史诗的感觉吧？

后半部分有种肖申克“老布到此一游”的遥相呼应。

但是还是有些地方觉得有些矫情：例如黑帮的情与义这个主题在绫野刚身上怎么成了一股圣母的味道？

大概刚子现实中克己的味道代入到了这种人设，那真算专业对口了。

片子看完，又去补了MV，安魂曲般的存在。

其中将贤治往生和老爹起灵下葬的画面穿插着痛击人心。

但不免地，我还是感到了好温柔好温柔的情意。

死亡的肃穆感在群像的敬意下显得那么浪漫和美丽，彼时我鄙夷的无用仪式感，在此时通过生者对亡者的眷恋与敬重：海边向着半明半暗的日光的方向，西装革履的一行人，沿路撒着对逝去者的思念，当事人缺席的最后这程路，令人悲恸。

果然还得是日本的死亡哀美文化。

“走马灯闪过的回忆，若全是你的身影，我再无遗憾。

在你身旁足矣，即使行至中途身先死，我再无遗憾。

”

昏天黑地，无尽的水面，渔船摇曳，孤火相映，江南水乡的特色原来日本也能捕捉到。

ps：这部电影吃了苏记奶酪和麻辣烫，回忆也充满了这个味道。

没有人能不爱上山本贤治。

🌟总体评价：这个角色要是今年没拿影帝，我可能会意难平好几年。

粗略来说有点像《新宿天鹅》+《日本最恶的家伙们》。

但我对藤井道人的赞誉高于圆子温+白石和弥。

后面两位著名导演功力很足，但感觉躲不过类型片的局束。

而藤井明显是有仔细观察过绫野刚，按照他的特点调整运镜，镜头美感特别突出。

而且自然场景也有他独特的想法，海边几幕特别唯美。

🎥故事题材：剧本好不好见仁见智，但怎么也有70分以上。

黑道片少不了打打杀杀，但这部意外没有浮于表面。

导演想法很多，想表现的面包括黑道内部家庭一样的情感羁绊，帮派斗争的剧烈冲突，黑道人士背后的家庭，后黑道时代的景象和思考。

不见得每个坑都填的圆满，但还是可圈可点的。

前半段感官刺激很足，后半段节奏放缓，但细腻的画面和配乐还是能把控好，不会有拖沓感。

最后的剧烈冲突好评，很短很急但每一幕都交代清楚了，先缓后急也很能引导观众进入精神集中的状态。

这里的黑道就像一座年久失修的摩登大厦，无法恢复昔日的荣光，但在里面生活过的人永远带有烙印。

黑道就是贤治的家人，家人却有可能不是家人。

黑道人士的家庭一代接着一代对“爸爸是什么样的人”的拷问，放到生活中是个讽刺又唏嘘的命题。

但这个片子我读到了温暖。

让人印象深刻的的是25岁的贤治在夜店登场一幕。

众所周知霸总登场，帅就行，尽管装就完事儿了。

但刚哥的演绎方式是内敛的。

在灯红酒绿，物欲横流的衬托下他们一群人还是维持近似家庭的相处模式，那种歪门邪道追求物质的体感被弱化了，倒是温情占了主体。

这种反差感对我来说的新鲜的，而且融合得很好不突兀。

🎭演员表现：最后说说刚哥的演技，夸是夸累了但还是得说，这个年龄跨度25年的故事，刚哥在《日恶》是演过这个类型的。

到这也体现了本子的优越性。

《日恶》里的诸星，本质就是个急功近利聒噪的小人物，人物本身没有除了追名逐利之外的思考，个性还是太扁平了。

但山本贤治虽然也是混迹黑道，人物塑造的重心却在于家庭道义，动机都围绕着保护家人，虽然保护的形式各有不同，把你从被喂鱼的边缘高价赎回，为你报仇不惜杀人坐牢，或是因为爱你所以远离你。

这样，贤治的角色是很丰富的，被拯救的失足青年，一心只有社团老爹的儿子，大哥和叔叔，不善辞令的恋人和消失的父亲。

而刚哥的演绎，就如馆桑评价他说，他完全是没有自我的状态，自然到分不清他这时候是演的还是真的。

这个角色是真的适合他，把他身上的脆弱感表现得到点到位。

就好像他自己扒开的伤口，所有观众都在360度围观。

意外的台词不算密集的一个角色，没有哪句对白在讨好观众，没有耍帅卖萌，但一个微表情就足以让你心碎。

没有人能不爱上山本贤治。

平台上看的不是完整版，删去了一些不宜少儿的镜头，妨碍了一些情节的理解，但不妨碍我对这部电影的喜爱。

首先得说，同样是黑道，成田狂二和山本贤治如此不同，仿佛看到的是两个绫野刚，这恰恰证明演员的演技，而从内心来说，我更偏爱后者。

导演藤井道人对镜头画面灯光色彩环境人物造型等一系列元素的精心打造有目共睹。

一心要与时代挂钩，用时代的改变来为人物悲剧人生铺上不同底色。

片头贤治生活的城市宛如巨大的机器将贤治和朋友三人压至最边缘，仅给他们留下一条狭窄的道路，这一具有强烈隐喻的画面也垫定了全片的风格，后面无论是倾斜的摄影还是贤治头上不变的城市工厂烟囱，无不在暗示人物的命运。

贤治没有真正意义上的家人，也没有象样的家，更没有工作。

他偶然救了黑道老大，又不幸卷入黑道毒品交易，他并不想加入黑道，被揍得半死还能骄傲地向对方表明我就是我。

但贤治的软肋在对家人的渴望，因此当黑道老大像父亲一样关心他时，贤治破防了。

与柴咲博的亲子结成仪式是全片最有古典气息的一幕，在神明见证下建立的亲子关系，天生有了一种神圣和庄严，比人间血亲更加牢不可破。

贤治喊出"义父"的一刻，人们看到这个男人不仅长大，而且有了归宿。

影片英文名叫The Family，它从贤治的视角给了黑帮组织一层新的意义，同时也意味着贤治从正常的家庭中彻底脱离，它为贤治的悲剧收场埋下伏笔，但导演并未将所有责任推给黑帮，反而表现贤治如何在这一"家庭"中尽职并受到照顾。

贤治对义父的爱发自内心，他可以为了义父去死，当贤治为保护义父尊严和地盘动手惹下祸事，义父柴咲博并不让他出面，而是像家长一样去同对方谈判。

而当义父遭到暗算，死的却是要好的同伴，贤治不仅表现出巨大的哀痛，更拖着未愈的身体前去复仇，最后更以为大哥顶罪收场。

黑帮成员替自家老大或兄弟顶罪的戏码在港片中很常见，但这常被描述为义气，和贤治的出发点大相径庭，贤治是为自己心目中的"家人"顶罪。

这个故事大可以看作一个渴望家庭温暖的男孩得到家庭又失去，最终又再没无处可去的人生。

出狱后贤治发现他曾经依赖为之服务的黑帮家庭已在分崩离析。

导演在这一分崩离析中加入了对社会的思考，让贤治这一人物最终的死亡变得更加悲伤沉重。

柴咲组的式微跟政府出台政策打击固然有关系，但更重要的是对手与政府官员勾结联合排挤，坚持老的人情义理的柴咲组无力对抗。

柴咲博临死前让贤治脱离黑帮重新开始，但社会并没有给贤治机会。

贤治仅仅上了一天正常人的班，身份就被曝光，并且连累了女朋友和女儿。

导演也没有纠缠于黑帮的罪有应得，反而是让黑警对陷入绝境的贤治最后一击。

当贤治愤怒于人生被毁，对方却说，这不是你应得的么。

贤治自然不该有如此人生。

他抢毒品被黑帮抓，救他的也是黑帮，黑帮仇杀，警察坐收渔利，他顶罪入狱，也无人再调查真相，他想重新开始，却再次失去家人，无立足之地。

而从始至终，不良警察以及政府官员如影随形。

最终贤治杀掉了这些人，而这似乎也并不应该由他来做。

这不是什么小人物反抗权势的情绪高潮，只是一个没有去处的男人最后的绝望。

如果留心贤治三个时期的造型，会发现只有最初有一点明亮的色彩，头发染成金色，白色羽绒服下面搭了一件花色衬衫，加入黑道后出场的贤治一身黑，戴着墨镜，蓄着胡须，出狱之后头发成了灰色，服色也跟着改变，令人倍感苍凉。

《教父》里有一句台词，大概是说如果一个男人没有家庭不能成为真正的男人。

《黑道与家族》仿佛是为这句话做了个悲伤的注脚，贤治并不是要活成真正的男人什么的，他只想要个去处，但最终没有得到。

首发《北京青年报》

文/淹然因为导演藤井道人，《黑道与家族》备受关注。

此前，他的《新闻记者》一举拿下日本电影学院奖最佳影片。

这一次，面对黑帮类型片这条大河，35岁的年轻导演会放进怎样的新思考呢？

#黑帮神话与如父如子

黑帮片的世界里，“盗亦有道”散发着持久的迷人气息。

聚焦日本影史，1973年，深作欣二的《无仁义之战》率先对黑帮神话发难。

直到2010年，北野武的《极恶非道》才算真正摔碎了这种浪漫想象，有的只是，全员恶人，利益最高。

不过，《黑道与家族》又重新扶起了黑帮神话。

我们跟随孤独的少年山本贤治，一脚踏进了黑道的修罗场。

从平成到令和，越过二十年的时间跨度，导演的野心显露无疑，一场黑帮史诗呼之欲出。

片名早已泄露了最关键的秘密，整个电影以家庭为主轴。

故事由一场葬礼启动，一个无父的少年登场了。

19岁的山本与父亲的遗照沉默相对，冷静得可怕。

他与伙伴若即若离，如孤狼般闯荡街头，抢劫越货，也因此得罪了当地黑帮，险些丧命。

谁能想到呢，跟你有过命交情的，这个世界还愿意接纳你的，只是一个碰过两次面的老人，柴咲组的老大。

他问山本，你有什么地方可以去吗？

一身血污的山本，突然卸掉野兽般的强蛮，一下变成了迷路的小孩，大哭起来。

山本加盟柴咲组的仪式，拍得气势磅礴，又充满宗教感。

与此同时，演职员表和片名适时亮相，似乎在宣告：少年有了家，故事才真正开始。

家，首先意味着归属感，电影里，唯有柴咲组这个黑帮才能给予。

另一些无父者，比如山本的恋人与女儿、饭馆老帮娘的儿子，他们如孤魂野鬼，始终找不到安心的落脚地。

如果黑帮是家，那么，过往黑帮神话里的义字当头与恪守规矩，就变成了对家庭的忠诚和无私奉献。

影片开场不久，柴咲组二当家就宣示了家族信条（也是黑帮神话的核心要义）：我们承担着责任和荣誉，大家要努力做一个绅士，在成为一个真正的男人的道路上不断探索。

相比电影里被塑造成反派的黑帮——京代凯帮，柴咲组不与警察勾结，拒绝毒品，不染指房地产，“老老实实”收取着娱乐场所的保护费。

虽然老派，但也有着别样的“道德感”。

所以，以家为重是山本最高的信仰。

二当家手刃仇人后，山本不假思索选择顶罪，理由是，这个家更需要二当家支撑（如果我们按下快进键，许多年后，山本仍是最好的孩子，为老大筹措医药费时，他比所有人都交得多）。

而后，山本就获得了老大——这位精神之父的最高赞誉：你让我这个父亲深感骄傲。

就这样，山本亲手葬送掉了自己的十四年，被警察逮捕那刻，无悔无怨。

对他来说，保全这个家远比心爱的女人重要。

他与恋人感情线的启动，其实源于老大开始关心山本的情感生活。

山本的心动一刻是影片少有的暖色时光，那就是女孩主动为他清理伤口，但同时，山本逐爱的背后，也脱不开家庭责任感的驱使——面对家长的目光灼灼，我必须尽快成家，而完整的家里，一定要有个女主人。

在对家族的绝对效忠下，电影反复申说着某种宿命感，没人可以偏离这个家为你提前写好的命运脚本。

山本在饭馆初遇老大时，就展现了柴咲组的家庭基因：拔刀相助，不畏生死。

他是注定要被圈进柴咲组的孩子，即便他本来不想重蹈生父混黑帮的老路。

而饭馆老板娘的儿子——另一个镜像版的山本，虽说山本劝诫过少年勿入黑帮，但少年最终和自己的父亲一样，踏进了同一条河。

这些无疑是远比血缘更顽固的家族“诅咒”。

#时代挽歌与不朽传说

十四年的监狱生涯终于结束，山本到了归家的日子。

这也来到了影片第三个时间节点——2019年，往前数，1999年是进家（入帮），2005年是离家（入狱）。

突然从16:9变成4:3的画幅，透着强烈的过气感。

当山本接过组织给他预备的智能手机时，他才知道自己被时代甩得有多远：有黑道背景的人连购买手机都困难重重。

时代已经变了——这句话，贪污的警察说过，反派黑帮说过，现在终于轮到柴咲组老大来说：责任和荣誉，现在已经胜不过金钱了。

老派从前是“美德”，现在就是过时。

当年的兄弟早就退隐，帮派地盘业已蒸发，只留下几个老人，勉力维系着这个家不散，以非法捕鱼为业。

而这个大家族的头领——老大的生命，随时可能被癌症病魔夺走，高昂的治疗费则只能靠二当家贩卖违禁药品。

至此，导演突然像个颇有耐心的研究者，在镜头前开展田野调查，细细讲解起整个社会是如何驱逐黑帮的，那些艰难的生存之道。

山本从重逢的老友口中得知，政府几年前重拳出击，形成了所谓的“五年规则”：黑帮成员退出组织，要过五年，社会才能接纳他们。

在此期间，没社保，没银行账户，甚至没有家。

我们终于明白，那些频频出现的倾斜构图所预示的摇摇欲坠所指为何，而那些不断出没于远景的冒烟烟囱到底在暗示什么——一切固定的都消散了，黑帮遭时代绞杀，家庭即将崩解。

崭新的黑帮分子形象出现了，他们就像怕光的吸血鬼，慌张躲避。

这是此前鲜少在大银幕展现过的，黑帮分子的时代困境。

本来，山本已经看到了家庭重组的可能。

他遵循老大的好意，退出组织，回归日常。

这时候，仿佛是神的恩赐，恋人与女儿相继出现。

但就像坏警察说的，现在的黑帮是没人权的。

山本的出现，毁掉了恋人与女儿，一个没了工作，一个要退学，他只得到了这样的回应：一切都毁了，你为什么要回来？

最后的结果是，老大死了，山本也死了，而且是被昔日帮派伙伴杀死的——因为山本的归来，伙伴的生活也被毁掉。

大家长没了，家人自相残杀，黑帮神话似乎寿终正寝。

但果真如此吗？

无论时代变改，山本始终是那个最孝顺的孩子，忠于柴咲组这个大家庭，而在最后时刻，为了饭馆老板娘儿子的前途，他毫不犹豫牺牲自我。

时代为黑帮奏响挽歌，但神话始终如一。

电影结尾，山本女儿和老帮娘儿子，相逢于山本死去的海边。

女孩问，我父亲什么样？

男孩说，我们聊一会吧。

可以想见，经过男孩的讲述，那些暴力和死亡将被滤去，留下的只有以仁义为题的不朽传说。

其实，每个时代的黑帮片，都是对时代情绪的敏锐回应。

二战后，政府无力独自完成基层治理，这时候，黑帮就被调动起来，协同维持街面秩序，东映的任侠片因此盛极一时，大银幕里的现代罗宾汉成为流行偶像。

此后，黑帮的盟友性质丧失殆尽，深作欣二带起的实录电影风潮，直指其罪恶本性。

到了三池崇史的黑帮片，异族与边缘群体的身份焦虑变成了焦点，而北野武更关心死亡与宿命，这些都是迷惘时代给黑帮片投落的阴影。

到了藤井道人，他似乎又开始退回老路，为黑帮打造起仁义的圣殿，这是不是对当下日本信任危机的一种回应，我们不得而知。

能肯定的是，他捕捉到了最新的时代切片，比如日本黑帮老龄化问题……而越过黑帮这个特殊群体，导演抛出了这样的问题，我们是否能给犯错的人一个重来的机会？

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电影看了两次，两次都哭死在了最后。

第一次从山本在义父的床边握着义父的手告别那里开始哭；第二次看的时候忍着忍着，结果听到山本最后平静又不舍的说出「もう一度会いたい」「愛してる」的时候终于又没绷住地哭出来了。

刚哥真是演出了山本的灵魂，即使摘掉了粉丝滤镜，我也还是想说刚哥演的太棒了！

爱的渴望电影里没有过多交代山本的家庭情况，直接信息只有山本的父亲因为吸毒最后跳海自杀。

但是从山本家的细节（全家福、家里的奖状、到处堆着的书）可以看出原来他也有过幸福的童年，而且家庭本身也并非处于社会底层。

只是因为毒品，才毁了他的家。

电影的前十分钟，我们看到的山本就是一个玩世不恭无所事事的小混混。

只有当他回到家一个人时，他内心的情感才能释放出来。

这一幕被刚哥演得太细腻了：回家坐下后，习惯性的点上一支烟，然后他好像突然想到了什么，停顿了两秒钟，之后缓缓望向旁边父亲的遗像，这时那种怨恨、想念以及各种复杂的情绪都从他的眼神里传递出来。

对山本来说，人生中的每一次选择似乎都和被看到、被关心有关。

黑帮不碰毒品的原则和他们那一套冠冕堂皇的说辞都没能打动山本，反而是一句“你有什么地方可以去吗，贤治”戳中了他的心。

这一句话瞬间瓦解了他所有的防备和逞强，这时的他就像个小孩子一样把所有的委屈一股脑的都哭出来了。

从此，他又有了家和家人。

在酒吧里，就因为由香帮他清理了伤口里还残留着的玻璃碴这一个动作，于是他又陷入了爱情。

很难想象，一个人得是多么孤独多么渴望被爱，才能在他发现有人关心自己时拼命地想去抓住这个人。

也许正是因为如此，他才会用性命去守护那些他在乎的人吧。

爱的守护 其实山本并不是一个做事会考虑周全而且具有大局观的人。

他所有的行为都源自他自身的原则，以前是反对毒品，后来是保护家人。

所以当他听到有人对他老大出言不逊时，他直接拎起酒瓶子开打，完全不考虑前期协议和后果；他可以替老大挨枪子，也会牺牲自己去给兄弟报仇。

此时的他躺在医院里，眼神里既有复仇的坚定又好像充满了自我毁灭的绝望感。

他可以替中村进监狱、替小翼干掉杀父仇人。

但当他发现他已经无力再保护他所爱的人的时候，他会选择道歉然后离开。

当爱他的人已经离开，他也无力再继续保护他所爱的人时，此时的山本已经彻底失去了人生的精神支柱。

从某种意义上说，此时的山本已经死亡，最后的一刀其实也只是肉体上的一种解脱吧。

看到一些无脑的影评，觉得很恶心，想说点什么。

并不是要发表什么长篇大论，而是讲一讲，我间接了解到的知道的日本黑社会故事。

有一个大叔，他是怒罗权的一个中层，怒罗权某种方面来说，是一个日本的中国血统黑帮，但也是日本早期的黑帮之一。

在这里不赘述人际关系。

而是想说支片子虽然有艺术加工的成分，但却确实是我了解到的日本黑帮成员的现状。

在2020年，有一个段子：日本黑帮逐渐没落，DP交易困难重重。

却突然发现，奶茶店竟然比贩X还挣钱，又不违法，于是纷纷开启了极道奶茶的事业。

而这是真实发生的，起码我了解到的，日本有几家奶茶店的血统确实极道。

虽然当时觉得很好笑，但看完这支片子，才能了解到其中辛酸。

因为最早的日本黑道如日中天，并不是说其暴力性，而是他的可靠，甚至远超于当地警署。

当一个日本黑社会做出承诺时，就必定会兑现。

伤害平民，必会被严惩。

但当然，并不是所有人都坚信电影中的“人情义理”，即使是森严的制度中，有一个老鼠屎，也只能倾盆。

毕竟暴力与恐惧作为基底的信赖，必定埋藏祸根。

越是强大的人，希望他倒下的人就越多。

于是，在日本民声与法律的双重制裁下。

如今的日本极道宛如空壳。

起码那个我前面提到的，出身怒罗权的大叔，跟影片中相比，目前还是非常幸福的。

有一家自己的小日料店，有幸福的家庭。

他有一个小弟去年刑满释放，听说要去组织旗下的奶茶店打工。

有些难过，却也挺有意思。

某天当你去买奶茶时，那个毕恭毕敬的奶茶店员工。

他当年可能曾经穿着西装 提着武士刀。

在这条街上大声喊着八格牙路的日本极道。

祝愿赎罪之后的人，有个不太悲哀的未来。

开头的画面色彩和造型感觉还挺有味道，以为会是古典纯正的黑帮片，谁知越往后剧情越傻逼，简直是傻逼中的傻逼。

既不是《极恶非道》那种暴力类型，亦没有《花火》的细腻文艺，我只能说他是个为反类型而反类型的四不像。

仅为表达黑帮被边缘化的时代景象，就充斥着主题先行的刻板说教和荒谬逻辑。

还没来得及起高楼刻画过往繁华，就迫不及待地把楼推倒去渲染苍凉，完全感觉不到世事变迁的史诗感，只有写实之名下的扭曲想象。

莫名其妙安插的感情戏，廉价到不能再廉价的俗套爱情故事；莫名其妙的顶罪，难道他不是本就打算开枪杀人？

黑帮出狱难以被社会接融可以理解，但为何十几年没联系的老婆女儿不能工作上学还要远走他乡？

兄弟老婆的离开更是耸人听闻，完全是导演的自我意淫，现实中都不可能如此极端。

再说人物刻画，前半段完全没有飞扬凌厉的黑帮感觉，帮派成员死亡及处理方式又乱又怪，形象绵软无力毫无极道之感；后半段突如其来的落魄也未免夸大其词。

所有人物命运和情节皆由导演外力驱使，而非内部矛盾推动，一切都是导演预设好的社会对主角的猎杀。

另外关键情节非常扯淡，莫名其妙的合影上传网络就被万夫所指，然后命运急转直下到被兄弟刺杀。

结尾主角被兄弟刺杀更体现出导演对心灵世界的探索十分幼稚，对压抑的表达过于僵硬，这种夸张扭曲的情节幼稚到像动画片，而不是在拍电影。

只能说导演想表达的东西很多，对黑帮世代的解构，对武士道精神落幕的感叹，对公民社会下黑道身份的探索，乃至有《狩猎》中那种对世俗虚伪道德的批判。

只可惜这一切都是主题先行。

想描述世代变迁，却只有零碎拼凑的单薄画面；想描述家庭概念，三次父亲形象的缺席(主角、老板娘儿子、主角女儿)看似巧妙有命运轮回之感，实则是一种低劣的投机，过于肤浅而刻意。

全片值得称赞的只有第一段时间线，镜头感和光影效果倒是不错，服装也挺考究，就是剧情太松散扯淡。

一句话，说教意味太浓而艺术表现力太差。

我只能说99%主题先行的作品都是垃圾，这玩意就不是电影，最多是个伪纪录片，这种片子能7.8，豆瓣的审美水平真是越来越低了

大时代下，芸芸众生，故事的发展情理之中，意料之外。

至暗时刻来临前真的有被治愈到，男主很帅，最终回归少年之感。

互联网的记忆真的很让人讨厌。

画面风格很喜欢，故事节奏也很喜欢，叙事风格也很喜欢，画面也很喜欢。

故事的重要节点都在海边，在海边时，男主回归最初的自我。

与女主在海边的第一场戏，差点吧，只能说差点吧。

为爱放弃。