五尺天涯

我很久都没有看的这么舒畅的青春片了，表面桀骜不驯内心敏感的少年x强迫症女码农，就算是两个人最后没在一起，我也不是仅仅为两个人没有在一起而难受，反而觉得他们能在“能活一天赚一天”的生命里遇到彼此，是一件非常幸运的事。

这个类型片，考验编剧的能力：能不能在两个小时内把两个人的青春中的深刻情感完全还原，完成剧情中的：相看两厌，两情相悦，情投意合，刻骨铭心。

最后升华主题，让电影中的年轻的二人，就算是BE也带有意难平的美感。

这个类型片，更考验演员的水准：青春片不大会有国仇家恨，也没有那么深刻爱恨情仇。

两位要还原青春里最平凡也是最美好的躁动，故事背景下人物的成长和蜕变，爱上一个人前后的反差。

从眼里的光到动作上的可爱毛躁，要清爽自然，让观众都相信两个人真的相爱，让观众都相信，这段感情美好的“高于生活”《五尺天涯》做到了。

先说影片里我最喜欢的几点①电影开头和结尾独白配的画面：结尾多出的画面将开头的碎片片段完整，观众在影片结尾看到女护士生下的孩子，小天使科尔带着呼吸管打打闹闹，女主的朋友和她插科打诨，女主过世的姐姐带着妹妹疯时妈妈温柔的警告，男主被拍到时故意的搞怪。

反而更能和影片共情：医院里的少年患者也许不久于人世，可他们都在爱里充实的度过了每一天。

②影片中的隐喻：1.斯黛拉和威尔第一次约会时，牵着台球杆经过一个拐角时，一对相爱的老爷爷老奶奶互相搀扶走过，男女主看到了相视一笑。

观众很容易get到这里编剧的巧思：如果斯黛拉和威尔是一对健康的情侣，他们也会像这对老夫妻一样相伴到白头。

2.泳池边的两个动作：第一个是女主牵起台球杆放在自己的肩膀上，影片的关键词之一就是【距离】，所以当男女主互通心意后女主羞涩的动作反而显得更加震撼，当时男主的深情的静默更增加了画面的虔诚感。

第二个是男女主脱下衣服给对方看自己浑身上下数不清的手术疤痕，没有情欲和不好意思，一直以来带着愧疚感坚强着的斯黛拉向威尔露出了自己脆弱的一面和痛苦的根源，而男主也懂女主的想法马上回应，让二者Soulmate的感觉更加强烈。

③画册里的“只有他懂她”这里我要先夸一下女主的演技……几张画她哭出了不同的感情，看到那天素描写实的自己是惊讶而开心，看到去世的一生挚友的画像是遗憾被抚平，看到姐姐和自己的素描时的哭是思念的积累而爆发。

编剧在这里把威尔看起来没什么正形但心思极为细腻充沛的形象变得更加丰满：他懂斯黛拉坚强的背后背负着什么，他懂斯黛拉最意难平的点，他懂斯黛拉的姐姐在斯黛拉的生命里扮演的角色。

生命里有一个人能真的懂你，懂你的不安，懂你的脆弱，能真的愈合你心里的伤痕，就算是时日无多，也觉得人生足矣两个角色的SOULMATE感愈来愈深。

再说演员：Cole Sprouse凭借该片和主演的《河谷镇》，拿下了2019年人民选择奖的电影和电视剧年度演员两个奖项，他是我小学时候就很喜欢的演员，《小查与寇弟的顶级生活》里秀气的他就已经有影片里让人移不开眼的雏形：毕竟是赛琳娜戈麦兹小时候疯狂迷恋的人。

脸型没有他哥耐造，但是五官精致气质出众，很多角度有点像小李子和休格兰特年轻的时候。

后来这哥去纽约大学读考古了，正儿八经专业性极高。

接受采访时随口说出的考古学术语让他更性感了……当然他最牛b的是摄影，这哥是真的专业摄影师，给无数大牌超模和一线杂志拍过大片，是可以被作为第二职业单独拎出来好好讲一讲的存在。

Cole在这部片子里，刚开始虽然满身是刺桀骜不驯无所谓生死，但也绅士有礼。

爱上斯黛拉后开始想活下去，情话讲起来大胆直白温柔深情，开始露出刺下更“少年真实”的自己。

最后坦然面对命运想让爱人好好活下去时对手术后斯黛拉的那段独白，苏到拿下全美全民人气奖（人选奖）的确名至实归。

威尔这个角色和Cole在某一方面的确有重合点，Cole和他哥是ig上人气非常高的段子手，美国人盘点到他俩都用“American favorite twins”来形容。

幽默绅士，但说话总是莫名带着可爱的嘲讽感，夹着烟笑着讲着他对角色对考古对摄影的深刻理解，和相关领域的专业术语，瘦高带着永远不会低头的少年气，就很符合威尔这个哪怕被命运苛待的浑身是血也会不在意的笑笑的角色。

女主海莉·露·理查森她应该有芭蕾功底的，身材匀称健康，带着不轻易妥协的生命力，很符合斯黛拉这个角色。

女主的作品很多，她最好看的地方是她的眼睛，笑起来是明亮的月牙，哭戏非常非常好，上面已经说过了，她能哭出不同的感觉，无奈的哭，没有底气有些害怕的忍住眼泪，高兴的哭，崩溃的哭，释然的哭等等……屏幕里看到很容易共情这个女演员的情绪。

强迫症女码农的动作细节她也处理的很好，有些小动作更是十分可爱。

演员和我一样大，但是很有少女感，带着被爱包围长大的自信和生命缺陷带来的纠结和不安。

在国内青春片还停留在为心爱的女孩儿打架顶罪为心爱的渣男堕胎流产跳楼的时候，出过很多犀利青春片的老美这两年也量产了很多矫揉造作的“颜值片”——男俊女靓，男的要死不活生无可恋，女的家庭一般心里阳光学习优异，撞在一起莫名其妙又理所应当生出了荷尔蒙，然后回归当国产青春疼痛片的滥俗剧情两者唯一的不同是：国产青春片要矫揉造作的说一堆安妮宝贝式的旁白，文艺而高姿态地解释天朝青少年的不知天高地厚，不知柴米油盐贵，所有的折腾都是瞎折腾，爱的死去活来最后只有几种结局：跳楼坐牢或者彼此相忘于江湖美国的就比较简单：相逢一笑泯恩仇，男女主最后大多笑的释然而阳光，趴体上高举双臂庆祝自己“长大了”学会了“放手”——完成了从“幼小心灵受伤躯壳”里的没心没肺到“强大心脏”后的没心没肺的伟大转变。

但青春片从来≠垃圾分类≠无脑荷尔蒙

大风刮了一夜，雨也缠绵了整个晚上。

遍地都是落叶，横七竖八地斜卧着，叠躺着，它们许是累坏了，终于交织在一起。

刚刚过去的风雨夜，它们领受天意——枝桠拼命摇伸，叶子触碰叶子，眉梢触碰眉梢，额头贴近额头，嘴唇吻住嘴唇。

两棵秋天的树在漫卷的西风里，发了疯似的恋爱了。

它们痴痴地随风飘摇，任雨水浸透臂弯——竭力牵紧的手，怎么轻易舍得松开。

透过帘纱和缝隙，丝丝光亮浸着寒凉触碰到手臂。

窗外窸窸窣窣的，渐渐没了声响。

安静下来的它们，昂然静默着，好像一切从未发生过。

它们之间隔着一个人伸展开双臂的距离，大概有六英尺的样子。

我和它们，隔着一个窗户的距离。

六英尺，是两个CF患者的安全距离。

CF全称「囊肿性纤维化Cystic fibrosis」，是一种基因遗传疾病，呼吸道内产生稠厚的黏液分泌物，影响身体多处器官，尤其是肺部跟消化系统。

没有任何治愈方法，肺移植也只能延长最多五年的生命。

而且CF患者之间更容易传染病毒，他们必须保持六尺距离。

斯黛拉和威尔都是CF患者，住在同一家医院。

斯黛拉热情，活泼，开朗，和护士如家人般相处愉快。

她喜欢直播自己的日常生活——风趣幽默的护士，满是药片的医疗车，墙上贴满画作。

她每天最有成就感的事，就是一个一个划掉待办清单里的事项，很努力地完成着她的人生清单。

她坦承自己的强迫症，快乐地跟全世界分享。

每有婴儿出生，斯黛拉都会欢快地跟上楼去，看一眼小兄弟波儿，走到隔离室玻璃窗边，望着保温箱里的新生儿，望得出神。

第一次碰面，威尔是尾随而至的，她知道。

随后，威尔找到斯黛拉的个人网页，看完她所有的视频，嘴角露出笑意。

威尔喜欢画画，他自由，消极，不受规则约束。

他把画给斯黛拉的素描换成幽默的漫画，看得斯黛拉哈哈大笑。

他觉得漫画有颠覆性——轻松有趣，蕴含着强大的能量，能比语言表达更多的东西。

斯黛拉用自己的强迫症恳求威尔配合治疗。

很快他们达成协议，开始一起治疗。

每天视频聊天，他学着她把大把的药囊和着布丁甜品吃掉，隔着玻璃窗遥相呼应，每天的任务一个一个消灭掉，治疗也活泼泼地，充满情趣。

护士对正在画画的威尔说，我喜欢看到你这样。

什么样？

充满希望。

如果这没用呢。

威尔望了眼一旁的治疗仪，问。

如果有用呢。

斯黛拉积极乐观地投入治疗，最爱的姐姐一年前跳水发生意外，她无法想象再失去自己，父母会如何承受，她觉得没有什么比活着更重要。

她讨厌威尔的消极态度，讨厌他那么轻易地把死亡挂在嘴边。

威尔知道她是第一次没有姐姐的陪伴在手术室，穿着厚厚的隔离服溜进来陪她，坐在床边给她唱那首特别特别老的，歌词还写得乱七八糟的歌。

她静静等待着，抬起头，看到威尔悄悄贴在墙顶的姐姐的那幅画。

手术很顺利，清醒后的斯黛拉打开了那份礼物，脸上露出的笑和那些花儿一样娇柔。

可是威尔的电话却怎么也拨不通。

为了和威尔恋爱，她研制出了一套对付“伯克霍尔德菌”的接触规则——保持距离，永远保持六英尺。

一根台球杆是五英尺，斯黛拉用爱偷走了一英尺。

他们牵着球杆约会，她握着这头，他牵着那头。

在游泳池，他们坦诚相见，愿意把自己的一切毫无保留地呈现给对方。

那些密密麻麻的伤口，无法触碰，却无比性感。

生日那晚，她给了他一个巨大的surprise。

小兄弟波准备了丰盛的大餐，还有蛋糕，朋友们一起举杯欢庆。

也就在那晚，波永远地离开了。

天空飘起雪花，斯黛拉邀请威尔出去，去看夜晚的灯火。

波的离去让她痛彻醒悟，不再为治疗而活，她想要生活。

他们牵手走在雪地里，在结冰的湖面上转圈，大喊大叫。

他望着享受其中的斯黛拉，目光里满是柔情。

斯黛拉，我爱你。

她连跑带滑地奔过去，两个人扑倒在冰面上。

我也爱你，威尔。

斯黛拉的换肺手术很顺利。

威尔的治疗没有效果。

隔着手术室，斯黛拉看到整个通道铺满了这个城市里最璀璨的灯火。

威尔迎着闪亮的光芒走到玻璃窗前，跟她告别。

斯黛拉打开威尔留给她的笔记本，封面画的是他们的合影，她牵着气球，怀里抱住布偶，旁边是他和波，还有两位可爱的护士。

斯黛拉没有带鼻吸。

威尔每天都在上面涂涂画画的，全部是她的素描。

其中有一张漫画，是威尔给斯黛拉看他的人生清单，长长的纸拖到她的脚边，上面就写了一件事——爱上斯黛拉。

今生今世，厮守到老。

我很抱歉。

我不想走，我只想和你在一起。

但是我不能，我要确保你的安全，不被我传染。

我爱你，很爱很爱。

这个故事彻底俘虏了我两天两夜，无法自拔。

眼前还是会不时出现电影里的画面，两个年轻动人的脸庞还在眼前闪动，伤感和迷恋仍在心间萦绕。

有天清晨醒来，我看见故事又开始了。

威尔说他的生日愿望，就是希望下一年的生日仍有斯黛拉陪在身边。

他带着画板，开始了他的环游世界的旅行。

他一点也不孤单，斯黛拉每天都会更新视频，依然对着全世界分享。

威尔偶尔会把画作挂在网页上，分享他眼里的全世界。

给她看。

每次看到画里出现的紫色气球，斯黛拉都眯起眼睛笑，伸开手臂给世界一个大大的拥抱。

她记得他们的约定，他一定会梦想成真的。

黄昏，威尔正坐在海边画夕阳，紫色气球飞升在一片紫红色的霞光里，尽情撒欢，他眼前浮现出她肆意飞扬地笑脸。

光影变幻，霞光渐变成玫瑰红，隐隐地出现两个恋人牵手的背影。

电话响了，传来妈妈喜极而泣的声音。

余晖铺满海面，波光闪烁。

漫天流光溢彩。

天大的好消息。

莫名其妙出现在他身体里的病毒，跟着他畅游了无数个国度后，莫名其妙地消失了。

这部电影的男女主人公很特别，他们约会永远都要保持六尺的距离，因为他们都患有一种疾病囊肿性纤维化疾病，他们在医院治疗的过程中相识相爱。

虽然他们每一次约会，都要隔着一根台球棍的距离，但是这并不能阻挡他们的心在一起。

最让我感动的是最后一个情节，男主人公威尔为史黛拉在病房的玻璃上准备了星星灯，打着电话，和女主告别。

最后男主一个人带着耳机转身离开，女主插着氧气，却依旧在痛哭流涕。

因为， 我爱你，所以我必须远离你，我不能伤害你，我也不知道我什么时候会死去，我们就到这里，对我们都好。

我爱你，这是最好的事。

这是史黛拉和威尔的五尺天涯。

五尺天涯 (2019)7.12019 / 美国 / 剧情 爱情 / 贾斯汀·贝尔杜尼 / 海莉·露·理查森 科尔·斯普罗斯

看这部电影的时候，我想到了去年爱奇艺出品的《再见吧！

少年》，因为两部电影的相似点实在是太多了，虽然两部电影豆瓣评分差距不大，但实际上两部电影差距还是挺大的。

两部电影基本都是以医院为背景，讲述了身患重病，甚至是绝症的人的故事。

他们也在医院遇到了病友，互相鼓励，成为彼此的依靠。

而且这两部电影还都是根据真实故事改编的。

开头的时候，女主积极向上，她会做直播，直播自己的生活，自己有关自己疾病的一些感想，生活中，她会有自己的任务清单，每完成一样就划掉一样，这是一种非常积极的生活方式；而男主恰恰相反，他有点现实主义，他说他们这种人，什么时候死都有可能，多活一天就是赚一天，为何不享受当下呢？

随着故事的发展，他们也有了微妙的变化。

女主因为自己的姐姐和最好的朋友都相继离去而难以接受，她叫上男主一起去看灯光，仿佛忘掉了自己的病情；而男主在被医生一番教育过后，主动要跟女主保持六尺距离，而且跟着女主一起积极治疗。

电影最后半个小时太虐了，朋友的离去，自己女主掉水，我还是破防流泪了，我深深的被男女主的感情所打动，这种病友之间的爱情，太美丽了。

从某种意义上来说，这部电影也是科普了囊性纤维这种病，得病的人是少数，但是他们十分可怜，我表示十分同情。

祝愿他们都能好起来，能放心的拥抱自己爱的人。

世界上最远的距离是你就站在我面前，而我却不能拥抱你。

看到她落水的时候 心中有一口气喘不过来的感觉 让我形容心情 大概是幸灾乐祸？

又或者是看到别人出事后的 与传统价值观的冲突 心中会觉得不作死就不会死 这话好像说的很冷漠 也不太能形容心中所想所感。

不过当我想到这是价值观的冲突 瞬间那股气就没了。

我想每个人的一生中都会遇到各种各样的危险 不能停留在 事后说 早知道怎么怎么样 通常这句话是身边的亲人说出来的 再比如为你好或者你不知道这是危险的吗？

但还是做了 人不能总是待在安全的地方的吧？

虽然说我知道这是天性？

但是挑战 刺激感 这些应该也是天性吧 没人有资格评价别人的人生 甚至自己的人生都不能评价出来我们为什么总是不放过自己？

为什么要因为别人的错惩罚自己？

我如此的无知岁月易流逝，珍惜眼前人总是不珍惜自己得到的拥有的 错过了丢失了才后悔当初没有珍惜

从小清新恋爱片来说没什么毛病，只是从一个长期身体不好的人（重病患者和家属肯定比我痛苦的多）的角度吐槽一下：从来没见过有冥想室还有游泳池的医院，有也住不起。

大部分人住不起最普通的医院，还要整年整年的住。

一共两个女儿，这边付高额医疗费，那边玩潜水和蹦极。

啥家庭啊。

我有一点呼吸问题，我妈也有，也常用吸氧机。

很简单的说，如果你每天晚上都喘不上气像一条鱼一样拼命呼吸，一周以后你是不是还活着取决于你家楼层数多少。

一个有这么严重呼吸问题的病人不能喝酒和咖啡。

不能穿吊带裙子跳进游泳池。

不可能和人一起约会熬夜到天亮。

不可能在健身房里轻松的登脚踏车。

不可能下雪的时候穿很少徒步两公里。

掉进冰湖，另一个人不可能把她拉上来。

总之，这部片子里所有浪漫镜头都建立在超自然的基础之上。

而任何常年身体不好的人都会有各种个样的痛苦和心理问题……我喜欢浪漫爱情片，但是它对疾病的观念太糟了。

ps: 两星给女主因为她很可爱演技也比较熟练，男主很帅但他人生太顺利了我恨他。

两个不到十八岁的孩子，都患有肺病，感觉活着是为了治疗，而不是治疗为了活着，女孩比男孩还幸运一些，有换肺的可能性，男孩只能继续坏下去……女孩漂亮，却一直内疚，觉得自己身体不好，该意外的是自己而不是健康的爱自己的姐姐，自己活着，不仅为了自己还在替姐姐活着，所以强迫症一样的积极配合治疗，视频直播安利这个病的各种常识，鼓励病友……男孩帅气，善于画画，出生不久因为是病孩儿，父亲离开了，对自己的生很消极……男孩女孩在矛盾中，有了爱意……可两人的安全距离是六尺……女孩说为了六尺放弃了太多，现在想偷一尺与男孩在一起……但他们共同的病友一天晚上意外了再也没有醒过来，女孩伤心欲绝，只想和男孩在一起过稍微正常一点的生活，哪怕有可以换的肺原也放弃……男孩说“for Me”换肺吧……女孩手术的时候，男孩为了女孩准备彩灯，画了画，写了信，等女孩手术醒过来第一眼看见……之后，男孩和女孩告别……因为爱，放手……

她和他都是“囊性纤维化”绝症患者，为防止感染，不能像普通情侣那样触摸彼此，无法感受彼此唇间的温柔，无法感受他坚实的臂弯，无法感受她温柔的发梢，他们必须保持六英尺距离，即使她拼命偷回来了一英尺，也不过近在咫尺，远在天涯。

六英尺是生与死的距离，五英尺则是至死不渝的守护。

不能靠近的爱情，不能阻挡的心动。

他们只能柏拉图式恋爱，他们无数次地试探，用导管呼吸，借药片续命，靠球棒爱抚，递漫画传情。

许愿的生日蜡烛不敢吹灭，牵手的橡胶手套不能摘掉。

一开始就注定了结局，对命运的妥协只求换来未知的生命线，直到同是天涯沦落人的最好朋友的突然离世，他们才发现一直以来都是为了活而活着，甚至都没有看过灯火阑珊。

他们任性地在寒冬冰面上嬉戏，在她溺死边缘，他将她救回，也完成了自我救赎。

让人羡慕、让人生气、又让人无奈的他们用短暂放肆的一段生命，来付出真心去爱着身边人，却让死亡偷了空。

结局依然是悲伤的，从前她为治疗活着，现在她为爱下去治疗，答应了他的恳求，做了移植手术，却最多只有五年的寿命，也无法帮他兑现未完清单了。

而他也有着随时倒地不起的风险。

生存与死亡的残酷选择摆在面前，她为了对他的爱而选择放弃，而他为了她多活一秒而选择离去。

这很残忍，同样也很现实。

在爱和生命的界限里，爱也可以存粹，生命的尽头意味着新生。

也许是爱情向生存妥协了，又或许，这是爱情的另一种模样。

爱大概就是没有道理的退让和宽容吧，爱大概也是想触碰又收回的手吧。

他把她想看的灯光秀搬到她面前，却只能在这浪漫的氛围中诉说着永别。

玻璃窗外头也不回离去的那一步不是决绝，是他知道再舍不得也要离开的最后温柔了。

“-Five feet apart. Deal? Are you in? -I’m so in.”仅仅五尺，亦似天涯。

能拥抱爱的人，真是一件美好的事情。

“Touch him, touch her. Life is too short to waste a second.”岁月易流逝，珍惜眼前人。

影评和观后感是两种东西，正如高艺术水准不代表能让人共情。

我对影评不感冒，正如我大部分时候不看重所谓艺术水准。

反正我又不当影评人赚钱，也不搞艺术骗名誉。

所以记住这区别，影评，重在评，观后感，重在情。

而我觉得看电影最重要的就在共情二字。

作为一部以爱为主线的电影，囊性纤维化，再怎么听也不像是能让大部分人共情的题材。

但我觉得这部电影做到了，因为，这种疾病，不过是一种象征。

因为疾病，不能触碰，就像世间千万种距离带来的不敢触碰。

用哲学术语来说，是主观情感的客观化——这种病症，让我们能更直观的感受不能逾越的距离，五尺天涯。

就像罗密欧与朱丽叶家族的世仇，

罗密欧与朱丽叶 (1996)7.51996 / 美国 / 剧情 爱情 犯罪 / 巴兹·鲁赫曼 / 莱昂纳多·迪卡普里奥 克莱尔·丹尼斯

剪刀手爱德华“拿起刀不能拥抱你，放下刀不能保护你。

”，

剪刀手爱德华 (1990)8.71990 / 美国 / 剧情 爱情 奇幻 / 蒂姆·波顿 / 约翰尼·德普 薇诺娜·瑞德

至尊宝带上金箍就不能再沾半点人世间的情欲，

大话西游之大圣娶亲 (1995)9.21995 / 中国香港 中国大陆 / 喜剧 爱情 奇幻 古装 / 刘镇伟 / 周星驰 吴孟达

一切说白了，都是距离，不可逾越的距离，这部电影象征的东西。

地理距离，阶级距离，年龄距离，时间距离，性别距离，一切被距离阻止了去爱的人，在此共情。

因为，距离让我们不敢去触碰，无法触碰。

他们二人之间的共情。

也是片中最感动我的一个点。

他们一起治疗，一起抵抗，一起向着死亡，盼望着生，多好。

大概每个人一辈子，都在等这样一个人。

插一句，片中的Poe实在是一个有意思且令人惋惜的角色。

作为女主的Gay蜜（女孩子都想要吧，又暖又贴心，像不像蔡金浩，啧啧啧），他身上有双重束缚，疾病和性别。

他身上也有着大部分人面对距离时的症状——不敢触碰，不敢爱。

当他终于敢放下一切顾忌，却离开了。

命运的捉弄，像是希腊悲剧永恒的命题。

也是对人们的警醒，再不去爱，要是没机会了呢？

即便如此，又有几个人真的敢去爱呢？

最后，我在男女主身上看到了触碰之后的痕迹，我指的是心灵的触碰。

当我们的心，不再有距离，你成了我，我成了你。

刚开始，女主为了治疗活着，男主为了活着不在乎治疗。

形成了循规蹈矩和随意洒脱的强烈对比。

后来，女主想要真正的生活，男主体会了爱的束缚，懂得为爱而放手。

因为爱，她学会了自由，他学会了放手。

能够在对方身上留下痕迹，大概就是最好的爱了吧。

就在这里结束吧，象征与共情，触碰与距离，就是这部电影带给我的感受。

不谈情节，不谈水准，我只在乎感情。

那么祝大家都会找到那个人，和你共情，让你敢于触碰，无畏距离。

这是我的第一篇评论，不能说是专业的影评，只能说是发表一些我的看法吧，先说说为什么我想发表评论，在我看来，在这个大信息时代，随着短视频的兴起，有着大批量的信息冲击的我们的脑子，使我们自己本事对事物的看法被信息流冲淡，我们的理解也可能被一些别人发表的看法所影响所替代，有人说"记日记是抵抗遗忘的方式"，那么写这评论可能就是我抵抗遗忘那些我看过的电影，小说的方式了叭。

原本很早就想看这一部电影，但一想到疾病，我脑海里的画面就是冷色调的，但是这部电影打破的我的思维定式，虽然故事的场景大部分发生在医院，甚至是病房，但故事的温情却使整个医院变得像家一样温暖。

一尺约0.333米，6尺约两米，这是患囊性纤维化患者必须与其他患者保持的距离。

故事中男女主人公所患病不同，但都有个特点，保持距离。

女主是一个积极向上的人，喜欢把所有的事情安排的井井有条，每天都会给自己列一个to do list(我也挺喜欢把清单上完成的事用笔划掉，但是每次列的清单都没有完成)，发视频到youtube上记录自己的生活，即使是疾病这种大多数人不愿意提及的话题，女主也能以一种积极的心态把他向观众诉说，有一个要好的要好的同样住院的好友，而男主我认为他对病情的康复持一种悲观态度，认为应该及时行乐，甚至去旅游世界，他们的第一次见面是在新生儿出生的地方，可能因为女主觉得这个地方充满希望的，毕竟小孩的未来有危险可能，并且单纯的不知道这个世界残酷的模样。

喜欢把事情安排清楚的女主和喜欢打破规则的男主必然会擦出火花，当女主看到男主的治疗表后，有点崩溃的看到有这样不愿意接受治疗的人，她和男主约定要积极的和她一起治疗，并以自己愿意当她作画的模特作为条件，他们一同把雾化器举过头顶(让我想到周董的冰淇淋干杯)，一起把药丸💊拌进巧克力里当零食吃，一起一边视频一边倒立治疗。

在医院的感觉像在家一样，男主在闲暇的时候喜欢作画，而女主喜欢在高楼上看远处的灯火，看新生的婴儿，与好朋友视频，聊天。

就算相互之间吵架闹矛盾了一副精心的话，一份小礼物也能重归于好，医院里一个护士长比较严厉，会不让男女主见面，很像扮演着一个妈妈的角色，虽然有着六尺的限制，但女主决定要回一尺，一根台球杆的长度正好是五尺，他们的第一次约会便是牵着这根台球杆。

各自要好的朋友聚在一起庆祝了男主的生日，轻快的旋律被女主最要好的朋友的突然死亡打乱，感慨自己甚至都还没拥抱过他，死亡教会了她把握当下，我认为她一直都在为了治疗而活着，而不是为了活着而治疗所以她拉着男主，在大雪天漫步五英里去看一直想看的灯火，他们躺着雪地里滑动身体，在结冻的河上溜冰，接下来的事真让我的心一上一下想给编剧寄刀片，总之女主被男主从冰河里捞上来，并接受了医院刚刚受到的肺。

这场意外也让男主相信了他以前不愿意相信的话"爱一个人就会学会放手"。

在女主掉进冰河的时候感到一切都不重要了，如果女主不在了的话。

所有他决定离开女主，在他实现了她看灯火的愿望之后(连分开都这么温柔)。

她说：我们需要身体接触就像需要氧气一样，可惜的是他们的接触仅仅是在那一个夜晚，那一根台球杆，既然我们有机会，何不珍惜眼前人。