点球成金

还记得那些讲述大学橄榄球队和奥林匹克冰球队的电影么？

铁血又有爱的教练，靠激发球员小宇宙就能创造奇迹获得冠军的故事，和本片比起来就像怀春少女写出的甜腻腻的浪漫小说。

职业体育几十年前就已经进入每个人的生活，而在你的外祖母都学会了怎么玩Fantasy League的今天，我们才终于等到了一部把职业体育的冷酷，科学，陈词滥调，世态炎凉和浪漫完完全全演绎给我们的好电影。

Moneyball讲的并非体育，而是经济学。

人们总是编出各种笑话来讽刺经济学家，而真正有意思的是，当经济学家不再研究无比蛋疼的全球经济走势，而是把各种科学原理和数据统计算法作用于其他学问时，他们往往是最酷的一群人。

（不明白我在说什么的同学可以去看一下《Freakonomics》）使用经济学来分析球赛，就能够在教练球探评论员们或经验或迷信一般相互矛盾又相互支撑的理论之间看到这样的一个现实：从职业体育的角度来看，球员只是数字。

作为粉丝和媒体自然很难认同和接受这样的观点，我们毕竟不是为了单纯的数字才去看球的，除了胜负之外比赛和球员还有太多太多的意义：坚持，灵光一闪，人格模范，忠诚，还有奇迹。

奇迹。

然而对于一个GM来说，奇迹有多大意义？

人们记得镁光灯下庆祝奇迹的球员和教练，记得那个让他们永远难忘得美好时刻。

但对那个靠数字把球队堆砌起来的GM，只有最后胜负场的数字才决定他的价值。

所以他把球员当NPC一样对待，所以他雇用了一个经济学家做马仔，所以他在概率占优时像个老赌棍一样义无反顾的全下。

影片表现了很多违背观众感情的“如何处理球员”的桥段，就算加入了各种绝妙的冷幽默也没法掩盖骨子里的无情。

但正是在这部无情的电影里，我们又随时能够看到那种热情如火的职业精神：球员要和家乡球迷建立情感才算敬业，而GM要做的只有建设更强大的球队。

这种热情随着球队成绩的起伏也变成了一种坚持，一种对科学的信仰，一种对社会普遍价值的鄙视。

从电影一开始，我就一直忍不住联想到达瑞尔莫雷和他的休斯敦火箭队。

本片讲述的是我们不熟悉的职业棒球联盟，但只要是近几年的火箭球迷在观片时肯定会有莫名的熟悉感觉。

想想莫雷是怎么买入那些没有明星魅力或老或嫩的草根，怎么让这些草根变成城市英雄，又怎么在眼泪汪汪的球迷面前把他们像清仓处理一般的送走。

有一种电影的意义，在于通过戏剧化的表现，帮助我们理解生活中我们从未能够理解的东西。

题外话，非常喜欢乔纳希尔的表演，这个演惯了屎尿屁的小胖在和皮特对手的冷幽默段子中完美的表现出了一种geek独有的呆酷劲，期待他的更多正剧。

毕业于mit的火箭队总经理形象和片中毕业于耶鲁大学的那位助理有点像，在他的身后有一个专门的数据分析团队，能够发现那些真正被低估的球员，找到取胜的钥匙。

火箭这么多年来从第一轮末和第二轮挖到很多宝贝，最大化话价值后交易掉，比如landry，brooks都给火箭交易来了优质的球员和更低的薪金和未来的选秀权，这造成了NBA的经理都不愿意和莫雷打交道了，丫的又来肯爹了。

一个明显的例子是把匹克球星巴蒂尔从灰熊挖来后，去年姚明还被嫂子带队4比0打爆，今年就能轻松灭熊，最后导致枷锁远赴天使城。

也只有莫雷这种依靠对数据的深度挖掘而不是浮于表面的利用per值分析的espn那些脑残（火林格说的就是你），差距就是你只能做个球评写个专栏老死也想不到湖人会被小牛4:0,而只有莫雷才能发现巴蒂尔的潜在价值，没有耀眼的数据，没有夸张的砸到15排球迷的爆米花的盖帽，却能给球队稳稳的带来50+的胜利。

10年3年900没有续约allen是安吉的最大失误，allen加盟灰熊第一年就让灰熊杀入西部半决赛，甚至差点掀翻迅雷队，kobe曾说过allen是最强悍的对手。

缺乏二，三号的防守在丹尼尔斯受伤后显现无疑这也直接导致了安吉不得不进行一次现在还后悔不已的交易，把perk送走换来green，好吧如果续约allen，总冠军不是妥妥的，东区半决赛韦德还有那个撒镁粉能有那么嚣张么。

东区决赛再守个世上最水MVP。

有些球员的价值确实不是那么容易发现，否则当年皇马也不会把makelele卖掉痛倒现在，体育界里太多的情绪脑，是该大量引进科学的统计理论了。

可以预见今年勒布朗将会举起人生的第一座奖杯，记得感谢你身后的未来美利坚王国的总统。

短评写不完了写长评吧。

皮特制片的电影常能戳中我关注的点！

一个题外话，感觉这男主跟皮特的人生经历和个性有一些类似呢：球员转领导vs演员转制片，球员生涯失败vs演员生涯未获奥斯卡，领导生涯成功vs制片生涯常拿奥斯卡，二人都离过婚，本可以拿斯坦福全额奖学金却做了球员vs本可以本科毕业去当设计师却自己辍学去走上演员之路，男主之前太听所谓经验人士的话，听了却总是很平庸，而唯独没听话的这次成功了。

男主没成功之前对球队的整改不知对错，以成见判断他做的事是错的，但他内心深处认为是对的，这跟皮特第一次的辍学当演员、第二次的演员转制片都是一个道理，都是对成见发出的挑战，对内心信念的坚持。

正题：1、没成功之前，你所做的很难被定义为固执或坚持，凭成见判断的人总会认为你固执，只有伯乐知道你是坚持；若成功了，你所做的就会变成“坚持”，众人都会夸你“有改革精神”之类的话，你就成了可以制定规则的人；若失败了，你所做的就会变成“固执”，众人就会骂你骂得一败涂地；2、跟人沟通太关键；3、要把握整体，道理类似田忌赛马；4、一个团队好不好关键在于队友关系处得好不好；5、当团队里能力弱的做出的成果不好时，能力强的所说的话很容易得罪弱的，弱的会觉得强的太强势，自己做得很好，殊不知坚持己见不会给团队带来好处，总结来说就是弱的自我认知不正确；但在没有成果之前，即使自我认知正确也很难相信强的，甚至谁强谁弱都不好定义，道理类似于1；6、具备“看一眼就知道这人是金子”的能力很重要；7、一些拿高薪的人往往出于对事物的热爱去做；8、背水一战时会把人的能力逼出来，而这一战的胜负会产生很大的蝴蝶效应，道理类似于1；9、耶鲁文凭的年轻人完全无法共情高中文凭事业滑铁卢还要养家的人的压力，人生阅历不同啊；10、没成功但有能力成功的时候，最缺乏的是信心，这种信心源于深度自信（对自己有内心深处的信念，有一种直觉知道这么做是对的，感觉这么做离答案进了一步），或者他人的理解支持（让我想起了蜘蛛侠平行宇宙中小黑蛛的父亲），这种信心类似于蜘蛛侠平行宇宙里彼得帕克所说的信念。

自古以来成王败寇，说的就是现实的残酷性。

赢了你就有发言和改变规则的权利，输了你就什么也不是，会被历史遗忘甚至抹去。

成功和失败两字之差，却是两个不同的世界。

《点球成金》讲述的是一个棒球球员出身的球队经理比利比恩是如何在资金匮乏的条件下重组球队取得美国大联盟比赛20连胜纪录并向着冠军迈进的故事。

对于这种体育题材的人物传记电影，想拍出足够的娱乐性和深度是不难的。

但是这部电影很特别，它大大削弱了观众原本期待的精彩比赛现场的呈现，取而代之的是多个短的历史比赛录像，而把重点放在球场之外的球队管理和经营上，以比利比恩为主线，兼顾几个核心球员叙事，在现实和各自处境压力下的抗争中拍出了独特的风格和张力，实为难得。

整个电影的观影感受如同电影的配乐一般，平静又紧张。

在失落和激昂处体验人生的智慧。

影片結束時，billy的女兒不斷重複著這句個。

you are such a loser,DAD.you are such a loser,DAD.you are such a loser,DAD.just enjoy the show.然後鏡頭定格在billy泛淚光的左眼。

我也和他一樣。

可能現在的我對於loser一類的字眼特別敏感，所以這樣的歌詞特別能打動我。

的確，自以為轟轟烈烈了一場，不想承認最後的結尾是這樣的。

其實我們都願意賭，但故事的結局有誰願意服輸？

向自己一意孤行的投入 say lose....很難畢竟給予的感情太多，卻斷了線，收不回。

影片的前40分鐘分了3次看的，但這並不影響它帶給我的感動。

那個結局，我重複了很多次。

女孩的那段歌聲在iPod裏也重複了無數次。

一個女兒的聲音最能安慰一個父親。

you are such a loser,DAD.just enjoy the show.但至少，billy還是改變了規則。

在他看不到的未來，he is not a loser。

本来打算先看小说的，但实在没有那个美国时间了。

怕这片像real steel一样从日程表中间挤溜出去——有丁丁，有暮四（这片儿居然在les halles的ugc里占了两个厅放vo啊！

有没有再夸张一点！

我表示理解不能啊！

），然后马上就是欢乐的儿童圣诞档了，穿靴子的猫，happyfeet2……像Moneyball这种一副小成本寒酸相的片，时不其待。

匆匆忙忙去了。

不知道是不是因为电视剧本出身的缘故，Aaron Sorkin的剧本总是非常重视节奏效率，完全focus在故事线和人物身上，一般不使用直线叙事，而在主线故事中穿插相关的“往事细节”以求吸住观众的注意力。

但是没有自以为是的卖弄，没有故弄玄虚的trick。

如果把看电影当成邂逅的话，有着Sorkin剧本作背景的那位，是非常令人愉悦的交谈对象——说故事的高手：知道该在什么时候描述细节，在什么时候略掉繁琐；情商一流的伴当：不会过分的情绪化，恰到好处的幽默感。

不容易引发“一见钟情”的激荡，因为缺乏那一种渲泄式的热情，话里话外也不见需要关心的暗示，只是很自在很在行的说一个故事而已，但是一定不惹人讨厌。

不管是不是美国第一受欢迎的运动吧，棒球那相比于其他球类来说略显复杂的规则，及相应而生的超复杂战略技，那肯定不是人人皆知的——在法国可以说是鲜少有人知的。

即使从小被安达充熏陶大，姐至多也就知道三好四坏，安打跑垒这些基本而已，偶尔在espn上看职业大联盟的比赛还是时不时看到一头雾水。

完全不向观众做任何背景知识的介绍是一件有风险的事，因为20连胜的那场关键之战是本片的高潮所在，而若是想这潮起得够高，必需让现场观众，至少在这一部电影的时间内，成为“奥克兰运动家”的fans，只有我们成为fans才会在这十几分钟内全情投入地揪心。

而这一场甚至不是什么决定生死的战役，只是一场“成则打破纪录”这样性质的比赛而已——话说回来，不用最后一役，而使用这场“纪录之战”作为高潮点，本身就是一个不走寻常路的决定。

当屏幕中的计分牌变成平分的时候，尽管我怀疑现场电影大部分观众根本不懂刚才的比赛过程中究竟是有了什么转折，但确实有一位女士咕哝了一声oh merde，准fans的口气。

这是Bennett Miller出色工作的成果。

如果要把观众变成粉丝，最简单直接的方法是叫伊拉暂时被队上的某个人迷惑——在这部电影中，此“迷人”的重任落到了男主角Billy Beans的身上。

虽然由Brad Pitt出演这一角色好似在外形上先占住了优势，但是咱考虑一下小皮的年纪，前段时间好莱坞对其“不注意保养”的批评，及这几年时兴嫩牛五方的审美趋向性，这个优势并不是那么牢靠的。

不仅要让观众认识，且要让我们认可并认同这个角色，直到能实现自我投射，甚至不能过份着意在其外表上，而需要创造moments，姐称为之“萌ments”，使之与观众建立起感情上的联系。

这些联系，很妙的是，建立在影片不经意沉默的时候。

Bonnett任由，甚至故意，在某个点上放空，没有动作，没有声音，没有plot在进行中，就这样，像Billy和他的小胖助理打电话交换球员的那场戏中，他接起电话报一个名字，向小胖审核，接另一个电话报另一个名字，你其实根本不知道他在干嘛，只晓得这件事成不成很重要。

直到电话都打完，下一个来电将决定事情成败时，突然停下来，Billy和小胖面面相觑。

这个空窗给了刚刚发生的事情沉淀的时间，给了观众反应的机会，当观众反应过来的时候，我们紧张了，就在我们紧张起来的时候，Billy突然爆出一句“tmd怎么还没人打电话来”，他反正变成我们紧张的代言人。

噹，角色和观众之间的桥梁就架起来了。

能如此控制节奏的指挥家，我们遇到的时候要叫mastero影片让观众和Billy Beans保持这个距离。

他手上戴着婚戒——虽然没有故事给特写，但是那个镜头的角度是决意要让你注意这个存在的，家里却不见妻子，与其他经理人的谈话中亦没有提及家人，似乎是个“局外人”一个淡漠的不喜欢在工作中搅和私事的人，就像他说的“不喜欢和球员有私人的交情”。

然后不经意间，我们见到了他的女儿。

他和前妻见面的时候又是个沉默的萌ment，双方的客套话讲完了，难以为继，一轮尴尬。

这种情况大约人人都经历过。

很难不对Billy生出同情与同理心。

又一个不经意间，我们窥见了他与棒球之间的纠葛。

曾经前途无量的新秀，各项指标超一流，放弃了斯坦福的奖学金而成为职业球手。

却因为无法适应职业赛场而渐渐陨没。

就像Sorkin的剧本一样，这是个成熟，目标明确，情绪不轻易外露，又有良好幽默感的人。

不屑用什么甜言蜜语或者狗血淋头求关注求同情——唯一一次看到他哭，镜头强行把观众留在小胖这里，只许用黑白监视器间接再间接地观看这一幕，他不在乎那些棒球fans，在说到丢饭碗的时候一脸云淡风清，只有不经意中言语之间泄露那么一点，只是一点点，内里的激情。

擦，这是针对熟女市场的言情小说里的标准配置啊（最近正在读Evening）。

无论喜欢与否，当他在BM的镜头下这样被呈现出来的时候，绝不会惹人讨厌。

所以当他的女儿专程打电话催他回赛场，而他终于在成为职业经理人之后第一次观看自己的队伍比赛时，你绝不想看到他失望伤心。

这一刻，你必需站在奥克兰这一边为之加油，因为他们的经理人如此的风趣，直率，真实，而他热爱这项运动，付出了诸多努力希望改变这项运动，希望借此弥补少年时做过的错误决定。

你可以把任何一个时期的自己投射到这个人物身上。

最后那一首“dady you are a loser, just enjoy the show”拨动了不知多少人的记忆——曾经我们都以为自己与众不同，前程似锦，继而被现实吞没，余那一点光，一点梦想，寄望仍能改变些什么……没有人要在屏幕上看到梦幻的破碎。

能如此掌握人性的导演，我们见到时亦要叫maestro听起来这真是强强的组合，看上去也真是部出色的电影，但是就像Billy一样，身为制片人的小皮没有遵循好莱坞“大明星、大制作、大宣传”的模式。

全片除了他自己之外（姐极度怀疑他自己出演根本也是为了省钱），没有一个星光闪瞎人眼的名字，但是这些演员全都完好的诠释了自己的角色——他们或许不是超一流/一流的演员（P.S Hoffman是超一流的演员，问题他这演谁像谁就是不像他自己的百变神功，对于一部娱乐片来讲明星效应不足），但是够用了，就像棒球比赛一样——你花钱买的不是球员/演员，而是胜利/出色的电影。

明智地选择蓝本，编剧和导演，就像Billy选择了James的理论，小胖助理还有……呃，教练也算吧（不管Billy怎么在后方运筹帷幄，前场主阵的毕竟还是Art，战术水平太差还是不来塞的）。

在非常enjoy这部电影的同时，姐自窃喜少女时代相人的眼光。

C仍然坚持“迷恋Pitt是三俗的代表”，但是一人一世有几次机会在因为一头飘扬的金发一见钟情之后，十几年后，发现证实那个远在大洋另一边的人和自己真的有同样的审美，真的在看一部电影时会用同样的眼光，不仅仅体现在做为演员挑剧本的时候，还有作为制作人选题材与建班底的时候。

真是何其有幸……PS：其实小皮年轻的时候真没觉得他长得像Redford啊，到了这个年纪上还真特么的像！

点球成金（Moneyball）导演: 贝尼特·米勒 编剧: 斯蒂文·泽里安/艾伦·索金主演: 布拉德·皮特/乔纳·希尔/菲利普·塞默·霍夫曼/罗宾·怀特/克里斯·普拉特关键词：咖啡

故事开始时，主角使唤前台小姐给他冲咖啡。

后来，他开始自己冲。

自己冲，但是不分享。

此时，助理小胖手中什么也没有。

见教练。

注意，教练也在冲咖啡，他们各喝各的。

见球员。

他们还是各喝各的。

故事中段，主角开始关心球队，关心他人。

渐渐地，助理小胖手中开始有咖啡了。

注意主角的杯子上的“DAD”字样。

虽然这个瓷杯之前就出现了，但是直到主角改变与他人的相处方式之后，它才开始变得显眼。

助理小胖除了手中的咖啡之外，自身的打扮也有很大的变化——在主角的带动下，他从一个木讷寡言的耶鲁毕业生，变成了球队大家庭的一员。

关键词：开车

这个初登场的画面高度概括了主角的困境。

主角第一次开车，虽然是白天，帽子+墨镜，人被挡得结结实实。

就像他封闭的内心。

球队惨遭挖角，主角在黑夜中驾驶。

虽然没有帽子和墨镜，不过在光线的作用下，他面目模糊。

球队连败时。

球队跌入深渊。

黑夜里，主角为了泄愤，用他的皮卡来了次漂移。

球队状态复苏，20连胜即将达成，白天+墨镜。

尽管球队的形势在好转，但他个人问题依旧没有解决。

在助理小胖的启发下，主角意识到自己的改变。

这个画面与初登场时的画面进行对比。

他终于从心魔中走了出来。

结尾处，白天，没帽子没墨镜，听着女儿的歌声，镜头逐渐推进他的眼睛。

他已彻底释怀。

关键词：手机

片头处接到Offer时，他在拖延、逃避。

和前妻谈及女儿时，对手机很敏感。

主角和助理小胖谈论如何裁掉球员，座机反复出现在前景。

接下来是主角主动出击，决心交易球员。

他此时统统用的是座机。

座机反复入画。

球队形势大好，他仍然没有改掉这个习惯。

前妻给他打电话，都准备留言了他才接。

这说明他在私人生活中也不爱接手机。

交易截止日，一开始依然是让前台接线，用座机联络其他球队的经理。

交易白热化时，主角突破了自己。

他主动用手机给别队经理打电话谈交易，并自掏腰包购买球员。

主角开始牺牲自己，球队的未来已经从公事变成了私事。

片尾接到波士顿红袜队的Offer时，他开门见山地表明自己已经和奥克兰续约。

并且开放地决定与波士顿红袜队的老板见一面。

值得一提的是，整个故事男主一直都是身着便服。

他总共穿了两次西装。

一次是在新赛季的开幕典礼上，刚退场他就立马脱掉了，各种不自在。

见红袜队老板时，他从容了许多。

红袜队老板用手机叫了两杯咖啡。

咖啡和手机又一次出现了。

大家再想想，皮特是怎么来到波士顿的？

是坐加长林肯。

在结尾“与红袜队老板见面”的这场戏里，手机、咖啡、开车、服装这四种自我保护的旧习惯均已消失。

尽管他的球队还在为总冠军挣扎，但主角已经脱胎换骨，重获新生。

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1、billy知道球队的目的是什么，不是物色哪个队员好，然后用最合适的出得起的价格去购买他，而是赢球，赢球。

我们总是会忘记我们的终极目标，为了达到一个个小目标而奔走，其实他们只是烟雾弹，而你不知道的是，达到终点，可以走一条更纯粹的道路。

是不是总有那么些人在做本末倒置的事情呢。

2、billy忘不掉的是20年前发生在他身上的事情，全世界的人都告诉他他是明日之星，他被高价买下，却连续几年击不出一个球。

他具有五项能力又怎样，他有潜力又怎样，这是比赛，不是他一个人的比赛，不是billy show，而是团队对抗。

他也许从自己身上的悲剧发现了胜利的本质，明明他们要的是一个冠军结局，而不是有像giambi一样的棒球明星，少了一个又怎样，他们可以用另外三个去填补，这是一张巨网，填补完依旧是一种胜利。

他真的不想让这种悲剧发生在别人身上了。

20年前的错误从来没有淡出他的生活，他本来已经拿到了去stanford的offer。

于是他再也不愿意看现场直播。

3、为什么我这么爱这种用博弈支撑整个故事架构的剧情片？。。。。

要走上一条不归路了呢。。

4、"I made one decision in my life based on money. And I swore I never do it again."It's so weird. Billy的心情居然是可以lenka的the show来描述。

也许20年前的失败，让我永远都无法用任何东西去填补那一块缺失。

“他打出了本垒打，可他却还不知道。

”你已经做得够好，剩下的，该放下过去了，just enjoy the show。

在深圳去河南胖东来的路上看的这部电影，值得一看，虽说电影有2个小时.感触特别深的有：1.关注你内心需要是什么，而不是在意别人对你的评价.你把事儿做出好结果，自然人人才会信服你.想明白然后按照你的想法落地，不要因为外界的评价而妥协.2.不讲武德：当你在同等资源下已经落后，再按照同样的打法很难取胜，只有另寻他路.3.做真实的自己，有个性.要开除别人就直接讲，不要扭扭捏捏.你是要别人一招致命还是要让人慢慢流血致死.另外，保持平稳的心态，不因为之前打的好坏而影响接下来的行动态度，保持平稳，打进入击球区的球，棒球，有点意思.

1 球员培养这里有两个点：球员都是从高中毕业培养起，不象篮球可以让你去读大学。

所以Bill放弃了斯坦福。

美国棒球属于传统项目，没有女生。

高中完球探选择运动体格好的男孩子进行培养成职业选手。

这种思想一脉相承，从雅典开始大家一致认为长得高大健美，跑的快跳的高力量好的，就是好的种子选手。

所以开始他们议论谁的女朋友辣，也说明球员自信，也可以被球队看好。

这就是为什么Bill可以被选中，但是其实实践证明他不适合这个运动，所以他很郁闷，结尾他说唯一次被钱左右选择就是放弃斯坦福，后悔不已。

所以他后来坚决反对这样看待球员的潜质。

另外一点，很现实问题。

对于穷球队怎么样招到实力选手？

这里的行规是培养新人的球队可以直接签前六年的协议，从无名小卒开始薪水是很低。

所以球队就可以发现好潜力的队员。

但是这里问题是一旦成名，六年之后好球员选择高价薪水，离开球队。

这就是Bill一开始的问题。

2 劳务合同模式首先的基本的是一个队只能有25个正式队员。

假设跟A签了5年合同，那么这队就一定得履行合同的条件，如果5百万那一分都不能少。

但是A表现太差想踢掉，就可以跟其他队换人。

象那个年纪大的黑人本来在洋基队，7百万，但是嫌他老，Bill愿意要。

那洋基队很开心，和Bill商量老黑的7百万一人出一半。

因为一个队只有25人是正式队员，但是可以有第二梯队，放候补或者新人，钱很少。

当Bill从其他队抽一个人换了自己第二梯队的队员。

那么他的主力有26个，所以他降级了一个人，合约内钱照给，但是之后就没有保障，相当于被炒了。

3 行业改革Bill肯定只能改，因为自己的经历，他不信老的那套。

那些老的经验的人很担心自己的饭碗，这种人的惯性给了新秀机会来占领市场，这也是为什么我东家美国在线目前象砣屎。

另外的原因是真的没钱。

谈谈那个胖子，真实人物瘦而高而且是斯坦福毕业。

统计学服务体育管理，他不是首创，但是机缘巧合遇到Bill能够魄力信服并实施。

我有一哥们现在还在美国读统计体育的硕士。

胖子后来在洛杉矶Dodge队做经理。

但是虽然人家新人，但是业务熟悉也是大家叹服的。

所以机会只给有准备的人，不要抱怨，要准备。

波斯顿红袜子队领会了他们的技巧之后夺冠。

而Bill也不错，他也入股t，他的队也有他的一份。

他的那个大offer其实是四五年累计的钱，电影不讲清楚，钱多大家就激动。

他主要舍不得女儿。

这是中国人很难理解的，人一辈子亲人最重要，两地三五年美好时光都无法相伴，只留遗憾和怨恨。