笔仙3

作为系列影片第三部，《笔仙3》的上映，证明一个中韩合作国产惊悚片品牌的建立完成，上映同时，状告《笔仙惊魂3》寄生营销的官司胜诉，标志性的确立了“笔仙”这一院线品牌已获得法律认可的事实。

就影片的观影体验而言，“亚洲恐怖大师”带来的，不仅是类型片的故事“革命”，也带来演员“生存”空间质的改变。

这一改变，在董子健饰演的角色身上有了最大体现，导演给演员设立故事空间，不再为了“惊悚”效果随便致角色于死地，而演员则要为角色诠释出最大生命力，使角色在影片以及观众的印象中，获得最大生存空间，前者需要导演和编剧设计，后者则要完全依赖演员的演绎。

董子健在影片中饰演了和自己同名的角色，导演用意显而易见，是对“90后影帝”客串出场一种“友情回报”，当然，作为被导演钦点加盟的演员，董子健也用演技对影片以及导演的热情做出了完美回应。

董子健在影片中只有三场戏份，却演绎了一个少年完整的“青春成长史”，故事线索集虐与欲的“禁忌之恋”，从初遇到热恋再到结局，有懵懂的美好，有情欲的诱惑甚至血腥的对峙，以致董子健的每一次出场，都会带来剧情的震动，短促而激荡——用三场戏表现一个角色完整的命运曲线（露两面然后等着被杀的角色当然除外），这在影片，尤其是恐怖惊悚类型片中，甚为少见。

董子健的首次出场，和焦俊艳似有若无的聊着天，向观众交代了两个人的背景信息，但因为董子健的画册里隐藏着秘密，所以在惊喜之余，多少又有些不知所措的慌乱，情窦初开的少年，总是会有自乱阵脚的麻烦，但这慌乱的表情在惊悚片中出现，为恐怖悬念的制造，做出了积极的铺垫。

第二次出场，就有了“我愿意为你去做任何事”的承诺，《青春派》的时候，董子健为爱情做个最大胆的事儿，是当着全班师生的面朗诵诗歌，然后和女神牵手离场，这在当时成为一个青春片的经典画面，但在《笔仙3》里，他的手被牵到了焦俊艳的胸口，一句“暖暖的”，则再次让令人捧腹的青春尴尬，成为这个影片中印象深刻的经典场景——“性”绝对是青春不可或缺的元素。

然后，他在焦俊艳的激吻之下，直接缴械投降了。

再出场，一厢情愿的美好被现实的丑恶打败，绝望与歇斯底里，让“子健”这个角色，终于有了最后一次情绪爆发，戛然而止的伤害，成为这个少年“青春史”的生冷断点。

作为国产标杆性的恐怖片，《笔仙》系列有深厚的观众基础，《笔仙3》启用江一燕、焦俊艳以及董子健首次触电恐怖片的“无公害”小清新演员，无疑是增加影片的青春元素，拓展影片年轻观众群体。

而在好莱坞大片的激战间隙，《笔仙3》取得的高票房以及观众的良好反馈，证明这部中韩合作的作品，青年演员们的表现是被认可和接受的。

而董子健在这部成功的作品中，三场戏“客串”男主角，亦可算是其银幕生涯中的小经典。

《笔仙3》如期而至，作为国内罕见的惊悚片系列，能和《小时代》《窃听风云》这类商业大制作保持相近的步伐，有两个"人力资源"因素不能忽视，一是安兵基带来韩片的创造态度和水准，二是女明星个个给力，前仆后继连续出彩，铁打的导演，流水的硬盘，这一次轮到了人气小花旦焦俊艳。

纵观无论故事还是表演都更胜前两部的《笔仙3》，最大的亮点莫不来自人气小花旦焦俊艳，和之前多数国产惊悚片都不一样，她不是用来被虐尖叫洒泪博同情的，也不是发骚性感打酱油的，而是密务在神目露凶光真正出来吓人的。

首先，真的觉得这部片子还行，国产恐怖片这样子可以接受了。

然后，推荐大家去看看《笔仙惊魂3》，记得别去电影院看。

看到个新闻说《笔仙3》告《笔仙惊魂3》寄生营销获胜，获赔50W。

然后才知道这尼玛就不是同一个系列啊。

最起码笔仙还有点演技，你去看看那里的，你就会觉得惊魂的演员真的学过表演么，全场笑点无限。

文/满囤儿系列发展到第三部，《笔仙》有了一个特别吸引人的模式，那就是双鬼后。

当年香港警匪片的双雄模式，在这里被双鬼后所取代，营造出了同样的揪心。

前作中方鬼后辛芷蕾和韩方鬼后朴韩星 正面PK，本作则是新晋鬼后焦俊艳对前辈江一燕实施了青出于蓝而胜于蓝。

江一燕表示本作之后不再演恐怖片，而焦俊艳后边还将在亚洲视效大师、韩国希区柯克之称的鬼才导演张允炫所执导的悬疑电影《平安岛》中饰演女主角刘佳。

可见焦俊艳在双鬼后中的表现，赢得了韩方创作团队的信赖。

有赖于她的出色发挥，《笔仙3》的双鬼后模式张力十足，引人入胜。

由于《笔仙3》采用了类似于《环形使者》般的带有玄幻意味的时空观，所以焦俊艳所饰演的媛媛便承载着影片最大的谜团。

谜团的存在让这个角色始终处于吓人和被吓的摇摆状态。

观众也无法一开始便确定对媛媛应站在同情还是憎恶的立场上。

此时，她更像一个绿叶，在江一燕被房间里的诡异现象折磨的时候，偶尔出现调剂节奏缓和情绪。

当线索开始交叉，我们开始看到媛媛身上有着另外一个人的影子，一个含糊的影子。

这让她的关注度大幅提升。

她和董子健的每一句台词，都让人感觉似乎有着另一层深意。

江一燕的被吓成为习惯后，焦俊艳的这边的悬疑感接班。

这正是双鬼后模式的魅力所在。

即便两个鬼后不是直接碰撞，也会有一个此落彼涨的交替，不让观众有片刻的喘息。

焦俊艳对媛媛这个角色的一个准确把握，便是她的不形于色。

为了贴近高中生的枯燥生活状态，焦俊艳在《笔仙3》中并没有把自己的妆化到最无瑕。

至少不比她在《肩上蝶》、《永不消逝的电波》、《杜拉拉之似水年华》等代表作中的妆精致，与她为各大杂志所拍摄的写真比就差得更远。

可就是这种没有精致到完美的妆容，让观众心生悚然。

她总是能用一种过于平静的口吻来和别人对话，平静地似乎她早已把内心抽离人间。

这种“无心”状态，对观众而言是一个警告、是一个暗示、是一个威胁。

最经典莫过于焦俊艳勾引董子健的那段。

美女的投怀送抱，原本是天上掉馅饼的大便宜，可是谁都能看得出来董子健俨然是着了魔一般，毫无赚到了的兴奋，而是一种亏大发的担忧。

这正是焦俊艳演出的媛媛那鬼后的一面。

看完《笔仙3》最大的感触便是本作比前两作更接近于韩国本土惊悚片。

尽管前两作都有改编安兵基过往作品的嫌疑，却并没有韩国原版的神髓。

韩国恐怖片最喜欢折腾的，其实是高中女生！

《女高怪谈》系列畅行十几年，都是因为观众也一样喜欢看美女在最嫩的高中时期被虐。

焦俊艳的出现，终于让安兵基的韩国团队得以在大陆的高中女生身上做起了文章。

这印证了焦俊艳对高中生状态的准确还原。

在内地，这种高中女生便遭到侵害的故事，我们一般是不敢写的呀。

因为这涉及到未成年保护哇，广电总局说不定会质疑我们太灰暗的啊。

可偏偏焦俊艳的高中生就能变身鬼后啦。

难道是连广电总局这片内地影视创作的“天”，都在眷顾这个女孩？

一个韩国棒子到中国来拍这样一部烂片，真的是侮辱国人智商。

情节拖沓地要命，用了一个棒子剧最常用的工具——车祸，杀了所有知情人，然后就不停地重复生活琐事，看得我想睡觉。

好不容到了城堡，晚上就开始见鬼，真是搞不懂女主角那么有钱难道非要住在鬼屋里。

恐怖元素太单薄，无非就是突然出现的血淋淋的鬼脸，红衣女孩，诡异的配音。

插叙的叙事手法让人看得云里雾里，回忆完全结合到现实中，好像穿越了一样。

最后温情回归，圆满的大结局。

看完后没有留下太多印象。

个人一直都觉得江一燕适合演两种角色，一种是文艺小清新的女生，一种是心理惊悚的女主。

她的眼神里总是有很多复杂的情绪传递，文艺片暂且不说，关于她适合演绎惊悚片的判断终于在《笔仙3》中得到了很好的验证，江一燕在《笔仙3》中饰演一位精神病患者，精准些说是精神分裂症患者。

“你是我的前世，我是你的今生”这本是片中请笔仙的咒语，但也高度概括了该片所要讲述的故事。

偏僻的老房子、密闭的阁楼、骑单车的红衣女孩……这些元素似乎都有点似曾相识，那么如何用似曾相识的元素打造一部让人眼前一亮的电影就成了观众关注的焦点。

最近在网上看到一篇长贴，是一个姑娘讲述自己从14岁开始，如何被自己的亲生哥哥性侵的经历，看完真心让人觉得后背发凉。

幼时的悲惨遭遇常常要伴随一个人一生，心里的阴影并非一朝一夕就可消除。

《笔仙3》的故事跟网络长贴极其相似，丽娜曾被自己最亲近的人伤害，所以在她的世界里，从不知道安全感为何物，而且越是被亲近的人伤害，心理上的创伤就越发难以愈 合。

《笔仙》系列显然已经成为国产惊悚片里程碑式的品牌，只可惜，这一品牌的打造者从严格意义上讲却是韩国团队。

安兵基作为亚洲恐怖大师，已经连续三年带给暑期档一档清凉之风。

从去年《笔仙2》刚刚上映就确定《笔仙3》的档期可以看出，这一品牌已然有了固定的受众群，在深谙观众所想的前提下，加之江一燕、焦俊艳、董子健等一干优秀演员的精心演绎，如此优秀的团队，想不打造精品都难。

当《笔仙》拍到第三部，显然已经超出了“笔仙”的范畴，这既可以说是整个系列不断升华，也难免有文不对题的嫌疑。

好在精彩的内容才是吸引观众眼球的杀手锏，当丽娜跟媛媛相遇的那一刻，注定了这座阁楼里将不再平静。

俗话说三个女人一台戏，尽管小女孩还是未成年人，不过负责人的说，小女孩的设置绝对是影片的点睛之笔。

正是小女孩的出现，让这部看着让人无比揪心的电影有了一丝的温情。

在国产惊悚片几乎沦落为国产惊吓片的当下，安兵基以缜密的逻辑和超高的烧脑指数为中国惊悚片指明一条道路。

《笔仙3》绝对不到最后不明真相，观众都有一探究竟的欲望，而安兵基懂得把握节奏的将吊胃口的手法发挥到极致。

一个无处不在的傻子，一副深不可测的画像，似乎都在给观众提示，但同时又将更深的迷惑带给观众。

直白点讲，如果说惊悚片是一条长长的黑暗隧道，安兵基则懂得在观众过隧道的途中时不时的给一点亮光，希望和失望的不断交替，才是刺激人继续探究的可取之道。

韩国导演即使在惊悚片中都不忘记自己擅长的温情手法，当影片最后一身红裙的小艾转身离开，泪流满面的远不止媛媛，我想观众也随着媛媛留下的眼泪而释然了。

媛媛送走了心里的小艾，而迎接了躲在角落里的新小艾，走掉的是心理的阴影，迎接的是活下去的希望。。

很少有惊悚片像《笔仙3》这样，披着惊悚的外衣却讲述着温情的内核，前世今生循环往复，过好当下才是王道。

开头竟然是4分来钟的广告，减一星。

龙标和里面没有鬼一起减一星。

小孩子笑得好假好磕碜呀，是导演逼得吧，后面才发现不笑的时候多漂亮啊？。

场景切换的莫名其妙，一会儿演东一会儿演西，前后场景完全没有联系。

一会儿演学生一会演主角和小女孩儿，两人有什么联系？

看不懂。

主角发现杀人犯在别人屋子里杀人，第二秒杀人犯就出现在主角的房间，主角刚跑出房间第二秒他们就来到室外的离别墅很远的废墟里，难道他们会瞬移？

小女孩的声音和嘴型完全对不上。

话说请笔仙不是让笔在纸上画东西么，怎么变成招魂上身了？

还有那个男学生和女学生撕波的时候不小心摔了一脚就死了？

我一脸懵逼。

啊，原来那女的没在自己屋，在别人的房子里，那个女生是家教老师。

让人看不懂的剪辑。

前一阵子主角在屋子里也不知道是谁的屋子里砸晕了男人，她和女学生就跑到林子里，后一秒竟然在对面遇到了男人？

男人会瞬移么？

正在林子里跑呢，竟然被车撞死了？

车开进全是树的林子？

下一秒他们竟然在公路上？

剪辑师吃屎吧。

小女孩儿为什么管女学生叫妈妈？

还有一个问题，女学生是被男人当做性奴的，如果主角是长大后的女学生，女学生都是幻觉的话，主角被男人追，同一时间女学生又生孩子了这个怎么解释？

最后解释了这一切都是主角没有救火中的孩子产生的心理阴影，但是那个弹钢琴的女鬼和请笔仙时上了对方身的女鬼怎么解释？

看完了，全篇和笔仙几乎没有一点关系。

文/梦里诗书《笔仙3》无疑是最接近韩国04年电影《笔仙》的作品，皆以情亲为点升华恐怖，但就如同中国足球请了法国教练不可能让中国队就化身法国队一样，一位韩国导演同样显然也改变不了什么，《笔仙3》依旧是场难以及格之作。

安兵基作为曾执导多部韩国恐怖电影的导演来说，作品水平个人之见也仅是维系在了韩国二线导演之中，而其给我最为映像深刻的也并非《笔仙》而是《鬼铃》，之后也更是难见佳作，这或许也是其不得已而转战中国市场的原因，但矮子里面挑将军，相较于已然“闻名遐迩”被网友调侃隔几天便有部国产恐怖电影上映本身就是件很恐怖事情的中国鬼片，在面对这样的电影环境里，反而凸显了安兵基其在中国执导的《笔仙》系列实属诚意之作，而《笔仙3》就观感而言，其无论是从情感氛围的塑造还是视觉镜头的精致度上，顿时与诸多骗一个算一个滥竽充数的某些鬼片拉开了差距，而其最甚的当莫属挂羊头卖狗肉的《笔仙惊魂》系列，《笔仙》都也仅是这般如此，居然还有冒牌货?!不经然感概于中国恐怖电影创作氛围的悲凉。

《笔仙3》之所以自感有别与诸多零分恐怖神剧，在于安兵基这位韩国电影在受中国电影制度“不见真鬼”的制度限制下，至少用心的去拍了这部电影，将韩国电影人物细腻的展现与氛围融入期间，就为这一点就能令诸多三脚猫功夫的导演汗颜，君不见某些恐怖神剧甚至连最基本的配音都没做好就敢草草杀青上映，更且不用谈何内容，而在《笔仙3》中至少有着一个尚具可看性的剧情，以母女亲情为引的延伸，即使抛开恐怖电影本身不谈，同样是个可看性较好的故事，在此也不做过多剧透，而江一燕饰演的母亲形象虽然稍显稚嫩，但在角色的整体把控值得认可，电影在恐怖氛围的营造虽然还是那般一惊一乍，故弄悬虚，不过画质倒是精美，有些桥段恐怖的展现确实尚能令人一惊，在不见真鬼，又不能太恐怖的大前提下，能做到此也算是业界良心。

面对每年层出不穷的国产恐怖烂片，安兵基同其韩式的中国鬼片，虽也只能归于庸作，不过若实在想在电影院里感受一把恐怖范，这部电影至少能在看完不会令人只有无奈的苦笑。

（转载须注明：原作者梦里诗书）

其实本来自己是怀着看《特种部队》之类电影的心去看笔仙的，所以在看完后的第一时间觉得异常的云里雾里，一遍一遍地怒黑国产恐怖片。

这确实体现出来不用脑子看电影是多么的可怕。

在我看来，一部真正意义上的惊悚片佳作，并不在于它里面到底有没有鬼，也不在于有多少能让让人血脉贲张的限制镜头，而是在于，当你在看完这部电影之后，细细回想情节，你会收获比在电影院里观影时更多的恐惧。

这一点上我认为笔仙3做到了.观影时，诚恳的说我并没有被任何一个镜头吓到。

午夜女人的奇怪电话，被烧焦后的圆脸女孩的脸，亦或是鬼魅的钢琴女孩。。。。。。

都算是正常范围内的惊悚片噱头。

如果观影人在观影时只看到了这些，必然会认定这是一部国产烂片。

我想要点赞的方面也正是该片烧脑的方面——时空拼接。

其实资深观影人在这方面的经历一定不胜枚举。

比如说Matthew Parkhill导演的《超时空来电》（我能想起来的）。

笔仙3巧妙的将时空拼接，努力且还算成功的表现出了过去与当下女主周围的人事转变与心态转变。

在扭曲与错位中使电影在前半段让人一头雾水。

但细细理清人物网，一种轮回错觉和看似及巧合之后的悲剧真的让人在品味之中感受到了电影的震撼力。

人物其实跳出了平行空间或是因果空间的限制，用自己的行为推动情节的发展。

当然硬伤不可避免。

整片拍摄略显随意，镜头切换各种不到位。

在剧情方面，很多的刻意感与对观影者的谄媚感使电影降档。

焦俊艳的人物其实很有特点。

她的部分发挥空间很大，是各色人物的网络交织点，发挥尚可。

江一燕埋没在俗套惊悚片女一号的套版里面，温情表现尚可，但确实并不出彩。

最后想提到的是，五年真的可以让一个人的下吧改变那么多吗？？？

前世今生也罢，好歹不能把观众当盲人吧。

致命伤！！！

烧脑片，还是为中国电影保住了颜面。

对于这部攒了很大勇气去看的恐怖片，实际上看完之后并没有很害怕，这点对于我来说也算是一个奇迹了。

中国的鬼片：没有鬼、大宅子、精神错乱。

这三要素似乎处处都能见到，也说不出这样到底是好还是坏，但个人觉得，≪笔仙3≫这部片的结局虽说出乎意料，但它超越了一般鬼片的怨念，给人以一线希望和美好，也许这就是我为什么没有后怕的原因吧，总觉得这结局打动人心。

对于人物与场景的转换方面，可以看出导演的经验丰富，那些前世今生什么乱七八糟的东西也能安排的条理清晰，不得不佩服。

其实个人认为最机智的地方是最后女主的录像，能跟记忆很好的配合起来，比较易懂，不像某些影片故弄玄虚，丢下一堆难懂的谜题。

总之算是个不错的鬼片，给韩国的导演点个赞。