机动部队—同袍

本文完整图文影音版见：http://i.mtime.com/wzcjojo/blog/1875561/从《PTU2同袍》看银河映像的“老天爷”形象转变听说当年之所以有《PTU》第一部，是因为杜琪峰觉得PTU巡逻的样子拍出来很帅。

形式先行，之后才有故事。

结果《PTU》的确符合杜琪峰的初衷，任达华们活脱脱成了制服诱惑的男模，帅是帅呆了，可是故事情节在银河映像的作品里绝对不算上乘。

这些年，银河映像似乎越来越迷恋于对形式的追求。

《PTU》之后，《大事件》面世，形式再上一层楼，开头7分钟的长镜头枪战搞足噱头，可惜后面的一个多小时的正餐倒全成了这7分钟开胃菜的累赘。

后来有了《文雀》，从摄影到音乐到无数有趣的小细节，可以说杜琪峰的手法越来越完美纯熟，可是故事到哪去了？

我很喜欢《文雀》，可是后来能回想起来的都是碎片而已。

不过杜琪峰亲自掌镜时，镜头总有种魔力，让人很容易原谅内容的单薄。

而《PTU2》显然缺少这种魔力。

就拿枪战场面来说，银河映像的枪战从来都是追求写意多于写实，到了《PTU2》这里，罗永昌似乎也想写意一把，于是让任达华、邵美琪在枪林弹雨敌众我寡的紧张时刻惬意地丢头盔丢弹夹，本意是想彰显同袍间的情谊，效果却十分刻意矫情，以至于《枪火》中那种凝练于枪战中的兄弟情谊在《PTU2》的枪战里看起来倒更像是80年代国产主旋律电影里同志间的革命友谊。

我不喜欢《PTU2同袍》，不过看完它之后，忽然发觉杜琪峰、韦家辉、游乃海等一干银河映像的核心头脑们从来就没有放弃过对命运真谛的求索。

这似乎是一条贯穿银河映像创作始终的暗线。

纵然不是每部作品都涉及，却时不时就要拿出来探讨一番。

这是银河映像的终极问题。

银河映像眼中的命运是什么？

命运既不是尽在自己手中的一厢情愿，也非托付给天主安排的西方式信仰，而是东方式的冥冥之中自有天意。

09年，《PTU2 同袍》，苍天有眼。

本来一群无头苍蝇般乱窜的PTU在老天爷安排下鬼使神差地神兵天降，齐刷刷出现在悍匪面前，瞬间扭转局势。

在银河映像的影像里，这可不是老天爷第一回睁眼了。

07年，《跟踪》。

就在匪首在漫天大雨中行将逃脱之际，老天即时显灵收雨，好让狗仔队重新锁定目标，力挽狂澜。

而这部电影的英文名，索性就叫做“Eye in the sky”，“苍天有眼”。

03年，《PTU》第一部，各怀鬼胎的几撮PTU也是在老天爷安排下鬼使神差地神兵天降，齐刷刷出现在悍匪面前将其乱枪打死。

之前数十分钟多条线索不遗余力地铺陈，最后看来只不过是给这场老天爷显灵的戏肉做足烟幕弹而已。

《PTU2同袍》如出一辙，只不过是《PTU》的野外版罢了。

与其说是续集，还不如说更像是游戏正传以外的资料片或扩展包，换了张地图而已。

看来坏人们早就被老天爷盯上了。

天网恢恢，出来混总要还的。

可是，这并不是银河印象的本来传统。

在他们的传统里，老天爷可不是这么慈眉善目的：96年，《一个字头的诞生》，命运是差之毫厘谬以千里。

98年，《非常突然》，命运是下雨的时候没伞，带伞的时候没雨。

99年，《暗战》，命运虽然无情，却不过是“这辈子而已”。

03年，《大只佬》，彷佛是《暗战》中刘德华的转世，“这辈子”的命运是上辈子的果，命运之外，是下辈子的因。

这才是我喜欢的命运观：天威难测，命运无常；或者看似命中注定，却也并非无可作为。

可不知怎么，从《PTU》到《跟踪》再到《PTU2》，老天爷的面目变得慈眉善目起来。

如今苍天有眼，恶人终有恶报。

这可真是一个童话般美好的愿望，但愿它不是杜琪峰们思考的终极答案。

我不喜欢现在这个尽帮好人的老天爷，我很希望银河映像在原来那个传统上继续求索下去。

老杜啊，老天爷派你下凡来，可不是为了让你来拍他马屁的吧？

疯狂钻石http://www.mtime.com/my/wzcjojo/http://wzcjojo.spaces.live.com/转载请注明作者、出处和原文链接，谢谢本文完整图文影音版见：http://i.mtime.com/wzcjojo/blog/1875561

用很复杂的剧情，讲了一个简单的道理，兄弟齐心，其力断金。

这次是警察内部的内讧，尽管所有公司单位都会存在这样的问题，但如果是警察界还是会让人更加关注，因为很可能会导致更严重的问题，会有生命的代价。

片中各个人物塑造得颇为丰满，不论是两个警长和他们的队员，还是督察和他的司机，都经历了一段转变。

胖司机尤其生动，豪赌怠工为朋友打抱不平，到了关键时刻，还是挺会随机应变的，不过一到事情稳定后，那胆小怕事的本性都冒了出来。

邵美琪好像很擅长这种女强人的戏码，为了升职可以默许一些看似不公平的事情发生（不过也对，都是竞争，没道理要让别人），丝毫不介意周围同事的对她的误解，有自己的坚持和原则；不过随着剧情的演绎，感觉香港电影或者说杜琪峰导演，越来越没意思了，香港电影中，当遇到所谓困境的时候，导演总是会引入迷信、宗教作为hope sign，似乎耶稣基督加上近乎神经病的斗鸡眼，反而成了片中那些警察们该如何团结的明示。

就个人而言，并不觉得这个结局有什么高明之处，也许是商业片对内地市场的妥协，是导演为了争取更多内地投资的谄媚吧。

不能做吃等死的只依赖前辈们传下来的说故事的本领，再这样下去，香港电影的精髓没多久都会毫无踪影，存在得只是半死不活的市场，自以为很酷的导演。

同袍终于上画了，但是听朋友的朋友说，电影院里的版本很难看，让人看的莫名其妙。

我想，应该又是上面阉割之后的效果吧。

果不其然，前几天在网上看到的新闻说，同袍真的被阉割了。

有见及此，我决定以后绝对不会花冤枉钱上电影院看非大陆的戏，因为你随时都冒着看阉人的风险！

还好，这次我能在网上找到完整的版本！

好像大概就是阉割了这几个部分：斗鸡眼和他写“世界和平、天下太平”的场面、may的手足跪拜骨灰庵的场面、还有关于天主教堂的场面一律删掉！

据说里面的歌曲还用了生日快乐歌来代替（脑残吗？

）！！！

但正式的说法是，这次在电影院上的是无删减版，依我看是完全删减版！

关键是我以为这几个情节都是至关重要的！

没有了它们就像被废了武功的张无机！

以我个人看来，可以这样串起这些情节——斗鸡眼傻子在他们抓贼乃至枪战的时候还在写“天下太平、世界和平”，意味着“天下太平、世界和平”只是痴人说梦、只是傻子才有的想法！

（与河蟹不符，删！

）世界并不太平、世界并不和平，怎么办呢？

在香港这个秉承了传统岭南民风民俗的地区，港人在尽自己努力的同时，自然会想到求神仙保佑，同时也敬畏着各路神仙；这是香港市民社会普遍的习俗——敬畏鬼神；在当时恶劣的环境下，may的手下的如此举动，自然也是港人面对“不太平”环境的心态或者说自然反应之一，很正常，很港味！

（封建迷信，删！

）当人们对这一切的混乱与复杂——无论是社会秩序的还是人际关系的——都无计可施、无所适从的时候，宗教出现了；这个时候，教堂的圣乐让人平静，教友们的真诚暂时地化解了同袍间的尔虞我诈，一切的纠纷在宗教面前都平息了；在香港这个中西文化、信仰交汇的地方，宗教能够产生如此力量，也许是再正常不过的现象了！

（当然，这在大路上映时还是得删一下。。。

）就这样，我个人觉得是点睛的地方都被删了。

阎得让人毛骨悚然；感觉导演就像被强健了似的....

内容简介：一群警察和几个贼玩躲猫猫，一开始警察很废柴，到最后警察终于聪明，继而抓住了贼。

完成老师布置的作业。

中规中矩的电影。

话说回来，任达华演警察比演贼更能吸引我一些。

去影院看的时候才发现导演换成了罗永昌，而不是杜琪峰。

整个就一职场政治的警匪版，没什么好说的。

失去了原来PTU的味道，冠名而已，表达有点做作的隐晦，再被有关部门几剪刀，就阉割成我看到的样子。

好在林雪的表演依旧很本色，比他人更能保持自己的水准，有点喜欢。

早就听说出来ptu2了，最近才心血来潮的想看，从同学那里拷贝来的，（幸好不是删节版，庆幸）。

从开始的格调就感觉不是很爽，到了丛林追捕，居然还玩出了惊悚的味道，哎，看得我是在很压抑。

到了最后的教堂枪战，才感到了些许的 杜琪峰式的风格，各种人物都汇集到了一个类似宿命的小圈子里。

有些的失望，但还是希望导演多努力

我觉得人家杜琪峰的PTU给糟蹋了 为什么名字取一样的 手法用一样的 风格一样的拍 明知道会让人看出来差 还要拍呢

【1】寻人启示首先播报一出寻人启示，现在寻找4月21号晚上20点场《pTU之同袍》坐最后一排我隔壁即N排07号的一位长发长腿讲惠州话和普通话的靓女n我隔壁的隔壁的三位靓婶，你们在哪里？

人生何处不相逢，相逢何必曾相识，有缘的话，素不相识的我们还会能同座看电影吗？

能跟你们排排坐看电影是我的lucky也是我的荣幸，这边厢是唯有淡淡的若有若无暗香来使我鼻塞顿开深深沉醉，那边厢三位靓婶聊发少女轻狂，看到彭敬慈扮演的狗roy腹部被插一刀后看上去就来不行之际掏出家书请求同袍转交，一位靓婶说“不是入党申请书吧”，看到结尾枪战后一帮PTU唱着《PTU之歌》凯旋下山，一位靓婶说“为什么不唱《打靶归来》的‘日落西山红霞飞 战士打靶把营归把营归/胸前红花映彩霞 愉快的歌声满天飞’……”，当电影沉闷的时候，多得有你和你们，让我减轻了一个人看电影的落寞。

劳烦各位广播一下，也请靓女靓婶见到帖子请跟帖，feeel到我的脑电波请反射，收到我的乳鸽传书请回鸽……【2】一句话影评：更像一部电视电影。

理由：电视电影就是无x线电视翡翠台有时候会拍的那种剧场版电视：一来一蟹不如一蟹，因为《PTU》实在是很x型印象深刻很黑夜街头feel；二来因为难过影城的3号厅由于设计所限，大柱子遮挡之下屏幕只能是4：3，而不是通常的16：9宽荧幕，所以个feel很像在家里看电视。

【3】打分：★★★★★为满分，这部《pTU之同袍》值★★★只能用小写的p，《PTU》★★★★。

当然，影片还是有银河映像的印记和味道，不过珠玉在前，它不幸沦为山寨版。

当然，这个版本又好过其他几部不在电影院公映而只推出DVD的《pTU》系列片。

【4】让我深深地评一评：a、它着重描写森团队vs May团队之间，由人争一口气的冲突矛盾到精诚合作一天光晒大团圆结局，是编剧导演想着力突出的卖点。

它表现了全副武装的警察的脆弱无助，例如引发全场最多笑声的废柴林雪穷困潦倒吃叉鸡饭都唔得闲PTU警队上司给下属窒也没法，两个持枪PTU被持刀人蛇刀捅伤，PTU迷路时候的疑神疑鬼等等。

b、它表现了去香港自助游的内地F4（有一个留长发的有点像吴建豪）的脆弱无助，F4想去带齐家伙落香港吃大一顿茶饭，结果老大先吃了一车胎留下胎记差点成为青面兽杨志or男版钟无艳，之后给人围殴围住来砌生猪肉，被十几把长枪短枪左轮雷鸣登M16打到四个人躺在地上求饶，堪称银河枪战片里最丢人现眼的匪徒。

还有一个偷渡客（香港传媒称为“人蛇”），他无厘头的出现真系有点不知所谓，钱白白吃了一粒枪子，只是为了一点港币，老哥，如今是人民币的天下了，港币跌了。

d、编剧和导演的手法前抑后扬，渲染气氛，发散式思维让几条线索交叉，最后收拢到一个地方引爆，实行一锅熟。

在山中，内地F4vs废柴林雪、人蛇vs牛佬n狗roy、森团队vsMay团队、更加无厘头出现的斗鸡眼傻佬vs坐车上山的PTU警队上司，然后这几队落草or剪径的好汉，互相自由组合，像碰碰车or弹子球游戏一样你碰一下我碰一下他，推进剧情和引发变化，结尾自然是学梁山好汉那样在山中聚义开片对射火拼。

最终这一场勃火枪战的场面好弱，这是最大的失落，第二大失落是任达华穿起PTU制服怎么没有第一集咁英咁型了。

【5】致歉：如果未看过电影，请不要点击本帖，本帖有剧情透露。

【6】水鱼：公映版本删减的部分这么多，传媒采访时候说一刀不剪，该死的剪刀手，该死的撒谎者。

http://www.douban.com/review/1970936/关于 机动部队：同袍 的删减部分。

记得好像是60年代有一个著名的心理学实验。

是为了证明挫折感能带来攻击行为的。

随机在夏令营中选择两组小朋友，分别给他们组成两个小队并取了名字，例如叫雄狮队，猛虎队。

然后在下面的活动中，故意安排如下的事件：在开饭前，把一半的盒饭做的十分的槽糕，另外一半正常。

可是当放饭前，先让一队小朋友去吃，正常情况下，先吃的小朋友就会把正常的盒饭尽数吃光，留下的全是糟糕的盒饭。

就这样，两个小队的梁子就结下了。

并在后面的所有活动中，两个小组成员开始从语言的冲突逐渐发展到肢体的冲突。

在实验结束前，为了抵消实验的负面效果，研究人员用了个简单的方法就把两队的敌意彻底消除。

把两个小组放在一辆车上驶向山顶。

半路车抛锚了，现在需要两个小组的成员全部下车一起合力才能把车拉向山顶。

好了，当他们从山顶下来的时候，敌意开始消减。

等到了营地，突然发现停水了，需要大家一起动手，才能吃到水。

到了晚上大家都喝到水的时候，两队的小朋友已经好的跟一家人似的。

如果心理学的实验都能换个名字换个地点拍成胶片的话，可拍摄的话题和人性且长了呢。

关于罗永昌的同袍还能说什么呢？

既然都看了，就往好了说吧。

简单的老实验，如今回锅作了盘新菜，味道很一般。

这个片子下载很久了，一直没有看。

今天偶尔有空就看了，完全是因为这个片名中有PTU。

其实大家看了就知道了，同袍和PTU除了那些演员外，就本质而言其实没有任何关系。

（当然，本片很多主创都是银河映像的老班底，多少会带一些影响进来。

）看了以后有点感想，随意说两句，不是很严肃的想法。

罗永昌之前的片子我都没看过。

只就《同袍》来说，他的场面调度和节奏的控制我觉得都有问题，直接导致91分钟的片子却让观众觉得观影时长漫长无比，全片都只见一帮人在树林里走来走去，很多原本可以出彩的细节都很可惜地被浪费掉了。

电影故事的基础还好，剧本有一些问题，但最大的问题还是出在导演的控制上。

单就最后一场教堂枪战戏来说，场面调度装神弄鬼，而节奏实在是只能用“拖沓”来形容。

一场枪战戏被拍成这样拖沓，也不是一件很容易的事情。

我可以理解大家打半天没死一个人，毕竟是打算进内地的片子，所以一定要“以和为贵”。

但既然这么打算了，那么能不能在合理性和逻辑方面稍微下点功夫呢？

既然你不打算作吴宇森，那么每一枪都要有设计感，不能像现在这样一顿乱枪之后，连基本的空间关系都没交代清楚。

教堂的空间虽然比较局促，但也还是有场面调度的空间的。

而本片在这块儿做得只能说是遗憾了。

我觉得问题可能主要出在视听语言上。

说实话，全片整体的画面感觉更像是电视剧而不是电影，缺乏大银幕的空间感和气势。

本片虽然是小片，故事小，人物少，估计资金也不会太多，但电影就是电影，在基本的视听语言上还是要有电影化叙事的追求。

这部电影我没在电影院看，但以我的感觉来说，我估计在电影院看的感觉也不会相差太多，还是有电视剧的感觉。

这个问题的成因就很复杂了，不单是场面调度的问题，是很多地方综合起来造成的。

不管是想要学杜大炮还是要故意和他有风格上的差别，也不能像现在这样，动不动就玩画面造型感，基本属于不伦不类的感觉。

造型感的前提是要有节奏感，不管是内部节奏还是外部节奏，才能有摆造型的空间。

现在经常是大家乱打一气之后，忽然在一个莫名其妙的节奏点上停下来玩造型感，那种感觉实在是别扭的不行──观众刚被枪战戏调动起情绪和关注度，然后影片忽然来了一个停顿，观众一下子就被卡在半空中，上是上不去了，下也是下不来。

现在的音乐节奏、故事节奏和画面节奏全是拧着的，感觉是导演对这方面的处理有些随心所欲，没看出来有任何导演意图或者统一的美学处理。

关于内部节奏和外部节奏冲突最明显的例子就是女警官让下属护送居民下山那段，女警官要去支援森哥，让下属带居民下山，下属很感动，掏出子弹递给女警官，女警官很感动地看他一眼。

这段戏从节奏感上来说就是完全脱节的，不但时间很长，而且眉眼传情，全然不顾背景上传来的枪声，很有点早年内地电影中交党费的感觉。

我能理解导演想在这里交代人物关系的转变，强化叙事的努力，但是这个情节就是内部节奏和外部节奏都不靠谱的典型例子，那边打的稀里哗啦，以一挡四，这边拿个子弹还想好几秒（有什么好想的啊？

），最后还要靠眼神和肢体语言来完成交流，这时候的“慢”就不是节奏而是拖沓了。

对于观众来说，观众的情绪还沉浸在那边的枪战中呢，这边就硬拽着观众去琢磨这边的人物关系，同时节奏感还要马上从刚才的枪战戏感觉转换到细腻的人物内心戏感觉，实在是刹车有点猛，不但理解不了导演本来想表达的人物情感转变，还耽误了那边枪战场面的节奏。