皿三昧

我们都渴望成为善良的人，可是爱使得我们越来越自私。

这部番虽然充满着诸多奇幻元素，可是故事内容有很强的现实意义，希望大家不要因为它鬼畜的外衣错过这部有内在魅力的好番！

它虽然搞怪，奇葩，可是一点都不肤浅呐！

它把世界的复杂，人类矛盾的情感表现出来了！

这个世界上就没有一个好人，也没有一个坏人。

原本，每个人都是好人，可是，为了保护自己爱的人，他们全都变成了伤害他人的恶人。

这就是人性。

一稀的欺骗，是为了赎罪。

可他其实什么也没做错，这罪，来源于他心底的自责。

燕太的背叛，恰恰是为了守护他珍视的这份友谊。

悠的杀戮，是为了追随人渣哥哥，明明知道是人渣，还要盲目地跟随，犹如飞蛾扑火，因为除了那团火，其他地方尽是黑暗。

真武的选择，是为了玲央的快乐，可却换来了两人的绝望，因为玲央想要的真爱，真武再也给不了他了。

他别无选择。

这就是最残酷的地方：“陪伴”的唯一代价就是“真爱的隐藏”。

希望爱的人快乐，却不得不欺骗；希望保护，却停不住地在伤害。

为了一个人，牺牲一颗心；为了爱，选择“辜负”；为了陪伴，选择离开。

人生，可不就是在这样矛盾的选择中挣扎么？

这是一部残酷的动漫。

“死”并不是最可怕的，可怕的是，死了以后，你在世界上的所有痕迹都被抹去，仿佛你从未来过这个世界。

这是幻想？

不，这是现实。

现实中的人类不就是如此吗？

若你是大作家，或是立下丰功伟绩的科学家，你会名垂千史，你的作品流芳百世。

可是，有多少人能成为这样的“大家”？

大多数的普通人，在死去一百年后，就被这个世界彻底抛弃，没有人知道你是谁，没有人记得你生前是什么样子，没有人了解世界上曾有这么一个人存在。

“他在不在，与我何干？

”死了的人没感觉，活着的人不伤心。

是啊，好像没人会受伤，可是为何我会这么难过？

残酷的不是动漫，是人类。

那些鬼畜的设定，其实是因为剧情太痛心，所以用以让观众缓和的吧！

每个河童丧尸的设定也有社会隐喻在里面，应该是在讽刺社会上为了那些为了自己淫欲而做出出格行为的性变态。

一向喜欢看文艺独立电影的我，从未想过自己会抱着纸巾看一部鬼畜番，还为它写一篇长评。

还差一集完结，不希望圆满的大结局，也不希望太虐。

（更新）喜欢这个把片头曲放在片尾的结局。

End is beginning. 并不是大家幸福快乐生活下去的结局。

预见到我们以后会彼此怀疑，互相伤害，即使如此，还是想要相连。

未来一定不是完美的，有勇气面对那些负面可能的人才能拥有未来。

时隔两年再次的追番。

最近追过的三部分别是超人幻想、鲁邦意大利篇、法芙娜exodus. 再往前追溯就是space dandy和地球队长，居然已经是五年前的事情了。

这里面BONES的两个，过了好几年想起还是觉得无聊。

我一直以为动画就得有这种药味儿，充满幻想，出乎意料，脱离现实生活和物理定律。

日常生活的段子为什么不看真人呢？

这一点几原不负我。

11集是个很完美的长度。

再长下去，兼用卡就显得无聊了，路人的简化处理就被注意到显得简陋了，大道理就矫情了。

其实最后两集的升华已经有点让人厌烦，好在是及时收住了。

所谓爱、欲望、联系、记忆，确实有点像水獭所说的“概念”。

年纪大了感情退化，难以联系到自己生活的概念就往往觉得没什么意义。

最吸引人的是不断的泄漏。

坦诚相待之后仍然会有问题、有痛苦，然后再去积极地解决问题。

足球组有西莱的味儿；警察组化作流星，想起银河美少年，又想起夏亚。

理想的爱情就是这样哇。

好片子就是吃糖吃刀都让人舒服。

还有一点就是每次打完小怪兽的迎风冲浪，秃顶河童飞扬而稀少的头发让我太有共鸣了。

要是最后两集不这么赶，升华不要这么高，就更好了。

本我：“不要放弃你的欲望，那是你的生命。

”剧中的欲望是原始欲望，即是本我。

在动漫中，sara暗含欲望的意思，每个人都有不能说出的秘密，也就意味着“泄露即是真实”。

主角三人合力将欲望暴露，夺走欲望，欲望化成盘，集成六个盘就可以实现一个愿望，这时盘便成了希望之盘。

不管是主角三人，还是警察二人组，都有想要实现的愿望（欲望）——想和珍视的人真实联系在一起。

水濑是欲望概念的具象化，反映真实的内心欲望。

主体与客体的矛盾：其实欲望来源于自己本身，自然会有由理想和现实的差异导致欲望得不到满足带来的痛苦。

想要和某人真实联系，而因为种种客观因素而无法实现。

例如燕太一直渴望和一晞重新做回“黄金搭档”，却一直没有得到回应，欲望通过极端的形式表现出来。

本我与自我的矛盾：为了联系，去伪装、去夺取、去占有……出于本我而用伪装去得到联系，但这不是真实的联系，而自我想要的是真实的联系。

一晞用莎拉的身份和弟弟联系，其实一晞真正想以真实的身份——哥哥去和春河联系。

被识破后他也意识到自己的逃避和自欺欺人。

欲望——联系——爱形成闭环，也就是圆。

欲望的对立面是爱。

“只有连接欲望的人，才能掌握未来”。

当双方欲望连接在一起，爱就产生。

春河真正想要联系的人是一晞而不是莎拉，被识破后一晞也意识到自己真正渴望以真实身份去和春河联系。

当双方欲望连接在一起后，圆就出现了。

上星期五，《皿三昧》完结了。

有不少声音表示：几原邦彦又双叒叕跌落神坛了。

至此，几原邦彦可以和宫崎英高一起加入跌落联盟。

一位又一位业界神话往人间跌落，一个又一个导师的倒掉垮台，业界药丸了。

然而，《只狼》已经向人们证明，宫崎英高还在神坛上坐着；那几原呢？

不论怎么看，《皿三昧》都已经是一部超出业界平均水准的作品。

它最大的问题，可能是节奏；而这番只有11集（我听说的是，几原只拉到了11集的赞助），要讲的很多，篇幅却不足，产生节奏问题是理所当然。

据称，BD卖得好，就出第二季。

然而，几原主要表达的应该都已经表达完了。

爱与欲望兼得 几原在我这里一直是个开放的导演。

《百合熊风暴》算一个证据，但那又怎样，做百合的男监督多了去了；直到《皿三昧》我才确认了一点——几原真是个包容的男人。

他本人倒没有这个怀疑，只有同事提及他年轻时和女朋友同居的材料。

简单来说，《皿三昧》一开始就因为“搞基”而失去了一部分观众。

几原在访谈中表示，“这次绝对不想让人说成耽美”，我还以为他搞的是假基，等我看完……这搞的还是真基啊！！

是“爱”还是“欲望”——这是片中，两位（男同性恋）片儿警玲央和真武几乎每集都要叨叨的词语。

实际上，“搞基”这个元素本身就在提出这个问题。

男同性恋和女同性恋一样也是“爱”，这在几原大爱的关怀里必定是相等的。

而有相当一部分（男性）观众比起《百合熊风暴》（女同性恋），却无法接受《皿三昧》（男同性恋），也证明了人与人终有无法“联系”之处。

就片儿警的行为来看，是“欲望”，就要被打成河童僵尸。

在《皿三昧》的设定中，“爱”就是“爱”，显然它是纯洁的；而“欲望”就是力比多，与性关系密切。

那么“欲望”真是不可取之物吗？

显然，“爱”和“欲望”是同等重要的。

在本剧后期，玲央终于能够面对欲望，河童王子拥抱了自己的“欲望”黑暗面，“不要放弃欲望”，这也是几原的呼声。

比起“爱”，“性”似乎从来就有着不好的名声，几原这种有些自然主义味道的提拔是难能可贵的。

当然，看过的都知道，《皿三昧》就是口嗨“欲望”罢了，实际上非常纯洁。

（不纯洁还怎么在电视台播放……相逢即是缘 tsunagari（繋がり），这个词语相信各位已经被念烦了。

这片11集，主要讲的就是这个“联系”，简单来说，就是人与人之间的人际关系。

男主角一稀，因为与家庭毫无血缘关系，因此感到事实上的疏远，然而出于对弟弟的愧疚与爱，一直用病态的方式与之保持亲密关系；男二号悠，小小年纪，到片尾手上已经有不少条人命并因此坐了少管所的男主（动画史罕见），父母双亡，因此汲汲于亲哥；男三号燕太，全片又一位真基，暗恋青梅竹马男一，所以拼命要维持的“联系”就是男一了。

在片末，男二欲追随哥哥而去，因此要切断在浅草的一切联系，也就是与男一男三断交。

在与逃犯哥哥的逃亡过程中，他不是没有感到过哥哥的动摇——“弟弟实际上是个累赘”。

哥哥临死时也承认，如果不带上你，什么事都不会有了。

但他怀里的照片却显示，他涂黑了所有亲人，唯独为弟弟留下了空白。

爱，如果历经动摇尚能保存，那就仍然不容置疑。

至于男三，大概是舔狗舔到最后不至于一无所有，但也啥都没有的故事。

很明显，片儿警组要表现的是“爱”和“欲望”；而初中小男孩组要表现的是“联系”母题下的故事。

人，是社会性动物，因此对于几原邦彦来说，失去联系，人也就不成为人。

孤岛上的鲁滨逊，虽然仍然是人，却因为无人知道他是人，是否为人也就不重要了。

人，是处在他人观照中的，如果失去了联系，存在也会被抹杀。

这就是为什么，河童王子将一个人的“存在”和他拥有的“联系”挂钩。

联系又是无处不在的——男一与男二原本以为是陌生人，不想男一珍贵的脚环就是男二小时候送的，并且告诉他“不要放弃”。

实际上，男二小时还曾遇到喵太郎，也就是后来成为男一家宠物的那只猫咪。

如果联系甚至成为人的根本，它也就变得不可放弃了。

这则是最后一集要集中表达的东西。

用中国俗语来说，“相逢即是缘”，缘，妙不可言。

男二为曾经的快乐时光而流泪了——人因此也是有趣的生物了，虽有快乐，但人尽皆知，“快”速而不乐，我们总是感觉烦恼轻易追上快乐。

然而，快乐却在历时性中找到了位置，一来记忆是有滤镜的，二来快乐总是在逝水的年华中闪闪发光。

能做到男二哥哥一样冷酷无情斩断联系的是少数，而他自称为“恶人”。

善人，是斩不断联系的。

“想要联系，可是……” 联系也脆弱。

河童王子为孩子们展示了他们未来可能发生的种种分歧，每一样都会导致联系的分崩离析。

但是，孩子们拼尽全力要保住当下的联系，这份努力却并不会因此失色。

“我不想再见到你们了”，也是时下常常听到的话。

然而事过境迁，你又是不是会感到遗憾，那些过去的快乐在闪烁，而联系却不在了。

这里让我想起了《你一生的故事》，后者提出问题就是，如果预见未来的悲伤，你还会愿意前往吗？

女主角做了肯定的回答。

因为在她的眼中，路程上的幸福势必比悲伤更多，我们不需要去计量测算，而幸福自会闪耀。

对孩子们来说也是如此。

年度最佳吧（毒奶警告×）不管是第十话可以载入史册的宣发还是最后一话的神级演出都让人有种见证历史的自豪感（？

） 尤其是最后一话 看之前其实很紧张会不会强行he 但看完就觉得合情又合理一切都很自然（除了ed和c-part稍微让我觉得有点概念先行说教感过重 尤其是c-part 仿佛穿越到新海诚你名剧组×）比起少革我会觉得可看度好了很多 这终于首先是一个大多数人可以欣赏的故事 然后才是概念 看得出来几原监督随年龄增长确实在很多方面做出了妥协 他自己也在访谈里提过年轻时候很傲并且因此得罪过很多人（笑） 说得现实一点大家都要恰饭 BD卖得好对所有staff都是好事 而从艺术角度来说 雅俗共赏也未必就不比孤芳自赏高贵 我甚至一直觉得 拥有随着时代的发展不断调整自己的创作模式（比如从少革的长番剧改为从企鹅罐开始的半年番和季番模式 还有此次三盘子的二三次元联动宣发）的心态 是几原监督能一直保持创作力不衰的一大原因 而这在与他同时期的跨世纪知名监督里并不多见要注意的就是概念在几原监督的番里仍然是很重要的 兼用卡和符号包括反复出现的台词都是有其意义的 不能单纯注意剧情 这些东西是一定要跟剧情结合起来看的（所以有老粉抱怨警察组的剧情太煽情 会影响概念本身的传达 包括看到微博上挺多朋友说最后一话没看懂 其实个人觉得都是看番方法不对才会引出的问题×）花俏的设定和怒涛展开的情节背后 几原监督要讨论的议题都是很严肃和深刻的 希望大家都能感受到监督这份心最后还是要恭喜三盘子叫好又叫座 这下做下一部不愁钱了×（最后表扬一下中文版译名 真的很强 一看就是出自老粉【）

虽然有些表现形式开始看着令人震惊和尴尬，但是却如此洗脑，简直令观众要撕破自己高冷的外衣，释放自己的本性。

“想要联系”是对人生深刻的思考，人的定义就是社会动物。

看到后面才会发现这番真实地呈现了人性，既满足观众猎奇心理，又令观众感动得涕泪横流，既让人感到欲望的卑劣，又让人感到欲望的力量和带来的希望。

HE真的是挺照顾各位看动画的小朋友了，还是挺充满善意作品的～此外，还是吹一波作画，画风好看，制作精良，表现形式新颖有趣，真的是精品呀～

从第一话开始，几原邦彦就在方方面面强调起了“爱与欲望”这一对名词。

可我直到最后一话，也没分清爱与欲望。

“爱与欲望”到底指的是什么?在这之后思考良多，也经历了一些事情，我终于有了一个不算很清晰的结论。

以下只是个人拙见。

显然，爱之中包含了欲望。

欲望有很多种，向善的欲望、占有的欲望、做爱的欲望欲……各种欲望，都是爱的一种客观反映。

没有“爱的欲望”，也就没有了“爱”；爱也有很多种，亲情、友情、爱情，不同类型的“爱”以不同比例掺杂在一起 ，具体呈现在某个人身上。

光有“欲望”，是达到不了“爱”的。

“欲望与爱”，在现实生活中，大部分男男都受缚于前者。

因为缺爱，所以想要有人能陪伴，渴求一份彼此之间的羁绊。

可这仍然是“欲望”，远远不是“爱”，或者说只是在渴求一份“暧昧”。

“爱”是一种幸福的体验。

而幸福是建立在你的对比之上的。

有了不幸的体验，你才能知道幸福是什么。

因此，幸福往往在悲剧中诞生，幸福离不开悲剧。

这同样也是一种最常用的戏剧理论。

“爱”包含了索取和给予，而“欲望”只有索取。

很多时候并不是不想“给予”，而是压根就没有能实现“给予”的通道。

因此“欲望”虽然有可能转化成“爱”，但就如同想要约炮约出真爱一般，难上加难。

而“爱与欲望”都是在我们与他人的联系中产生的。

“欲望”的联系是多么地脆弱，一点点风吹草动便烟消云散。

在网络上结识的好友，也大多难逃这如同一次性筷子一般的命运。

可由“爱”维系的联系呢?这种维系会夹杂着许多痛苦。

正因为这些夹杂着的痛苦，它比一般的联系要牢靠的多。

一个人如诺没有了“爱与欲望”，也就没有了羁绊，没有了与这个世界的联系。

人间失格。

话虽如此，但我终究难辨“爱与欲望”。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

只有默默承受下来，才能知道最后的结果。

或痛彻心扉，或恍然大悟。

几原邦彦素以风格前卫著称，最近导演的动画《皿三昧》中，河童夺取尻子玉的场景尤其“风味浓郁”，大概是几原动画众多变身场景中最让人眼界大开的一幕，其本人也对这一幕异常执着，不仅在访谈中表示尻子玉是本作重要的主题，甚至不惜亲自上阵实演。

河童是日本家喻户晓的妖怪之一，在喜爱奇幻题材的动画中，自然常见河童的身影。

不过搬出“河童拿走尻子玉”传说并且堂而皇之上演的作品，恐怕仅《皿三昧》这一家。

日本不乏各类离奇的传说，而“河童拿走尻子玉”传说更属于最为荒诞无稽的一类，讨论如何起源的问题，或能触及到日本民间信仰的深层部分，因此本文打算借一下《皿三昧》的名头，对“河童拿走尻子玉”进行民俗视角的讨论，希望以此呈现一些古老的日本民间信仰，全文8000字，谨慎阅读。

尻子玉传说 日本妖怪幻想的原风景 带来幸运的河童在民间传说中，河童是一种生活在河川、沼泽等水域的怪异生物，又有“河太郎（ガタロ）”、“渊猿（エンコ）”、“水灵（ミズチ）”、“水虎（スイコ）”等异名，全身绿色，四肢如青蛙（另有身形似猿的传说），背上外壳状似龟甲，头顶碟子，热衷与人比试相扑，并且喜好恶作剧。

鸟山石燕的河童绘日本壹岐岛流传了这样一则有关“河太郎（河童）”的传说：靠近海岸处有一块高台，相传，过去这里是村中一财主的宅邸，此人原本并没有特殊的致富之道，然而自从“河太郎”频频来访后，这户人很快就集聚了财富。

“河太郎”头发蓬乱、小儿身形，走过的地方湿漉漉的，屋内的草垫也留下了它的脚印。

这家人的主妇对此感到厌恶，于是想了些办法，最终与“河太郎”停止了来往，而财主家也在此后迅速衰落。

从异界来访的鬼神、妖怪带来幸运与财富，而这类好运并不长久，往往会因当事人的一时过失而消散，这样的故事形态在日本传说中不胜枚举，如东北地区流传的“座敷童子传说”，除了人物变动以外，情节展开与壹岐岛如出一辙。

平户流传的“女河童传说”中，“异界访客”、“带来财富”也是重要主题：当地一户富人家，一个女佣每天过来帮忙，白天时过来，到晚上离开，问其住所却不肯回答，于是家里人偷偷跟在她后面，一直跟到了海边，只见女佣跳进破浪中消失不见。

或许是发现自己被跟踪，女佣此后不再到富人家里帮忙，这户人之后逐渐家道衰落。

异界幻想一直是民间传承中反复讲述的主题，而在众多异界中，海上异界恐怕是所有异界幻想最初的发生之源，这两则故事中从海上来访的河童，恐怕是河童最初的原型。

那么，海上异界从何而来？

日本人精神的原乡：常世之国在上古的民间信仰中，“常世（とこよ）”，位于遥远的大海另一方，无边无际的大海向前延伸，眼界的尽头与天际线汇合，幽远而神秘，于是古代人认为那里是灵魂聚集的地方，祖灵的归宿，又是众神常驻的国土（高天原的传说大概与海天相接之遥远彼方的想象不无关系）。

“常世（とこよ）”这个词最初的用例，出现在《古事记》的“天岩户”神话中，建速须佐之男在高天原犯下种种“恶行”后，天照大御神惊恐之余，关闭了天岩户隐藏在背后，于是，高天原“此に因り常夜（とこよ）往く（变成了永久之夜）”。

“常夜（とこよ）”，永久恒常的黑夜，“往く（ゆく）”，即持续不断，“常夜往く”这个用例保留了“常世”原初的形态，即“常暗之国”、“常夜之国”。

漫长黑夜的国度，在意象中与死亡、死者联系在一起，在《万叶集》中大伴坂上郎女的长歌中，有这样一句：“とこよにも我が往かなくに（我虽尚未步入冥土）” ，这里的“常世（とこよ）”用法显然是“黄泉”、“死者之国”的意思。

不过，古代人对“常世”的印象并不止于此，尽管是死者的国度， “常世”幻想背后总隐现着一种近似眷恋故土的情感。

《古事记》中写道，建速须佐之男不愿听从伊邪那岐的命令，大声哭闹，青山萎成荒山，河海悉皆枯干，伊邪那岐问，为什么哭闹？

建速须佐之男回答：僕は妣の国根の堅洲国に罷らむ我想前往母亲的国土，根之坚洲国去“妣の国”、“根の国”是故去的母神伊邪那美居住的国土，也就是黄泉之国，逝者的灵魂最终到达的地方，死者的国度，也是母亲所在的地方，对古代人来说，海那边的常世，尽管是死者的国度，却也是内心永远渴望的魂归之处，魂牵梦萦的精神故乡。

随着时代变迁，“常世”的幻想中增添了新的意义。

“常世（とこよ）”中的よ与齢（年龄，读作よ）同音，并且常世是“祖先居住的国土”，人们由此联想到长寿，加之“よ”在古代又有农作物成熟丰收的意思，于是“常世”逐渐褪去了森然可怖的面貌，成为丰饶富足、不老不死的仙境。

在“山幸彦”“海幸彦”神话中，弟弟“山幸彦”在海神帮助下制服了哥哥“海幸彦”，获得了龙宫的财富，不仅如此，还赢取了美人丰玉姬的芳心（丰玉姬传说：丰玉姬是海神之女，龙宫城的公主，与山幸彦结为夫妇，然而由于山幸彦偷看其产子过程，发现丰玉姬鳄鱼的原形，丰玉姬感到羞愧回到了海里）。

在中世的佛教思想的影响下，海的尽头“常世之国”与净土的想象交融在一起，产生了“南方净土”信仰，熊野的僧人们信奉“普陀落渡海（普陀洛，梵语Potalaka的音译，指观音菩萨的南方净土）”，简陋的渡船，勉强果腹的食物，唯有 对“常世”与“净土”的憧憬，是僧人在漂浮不定的生死之旅中唯一的支柱。

常世是富裕、长寿、恋爱的国度，同时也是魂灵的国度。

人们的祖先魂灵充满了常世之国。

祖先之灵或化作白鸟，又或是乘坐白鸟，来到子孙后代生活的这片土地。

（ 折口信夫 “常世”与“稀客”）“常世”成为了丰腴富饶的桃源乡，于是，与“常世”相关的一切都被赋予了特殊的灵力。

日本民间流传“井底他界”“地下水信仰”，如“若狭井”传说中，相传一次诸神会议上，若狭的神祇远敷明神因钓鱼晚来，为了道歉，他约定送上在本尊供奉的香水，于是，黑白鸬鹚从东大寺二月堂下飞走，清澈的淡水涌出来，这口井被命名为“若狭井”，民俗学家、国文学者折口信夫将其称作“若狭井式他界观”。

古代人相信井水、池水是来自于遥远的湖海大川，甚至通向海底深处的龙宫，自然也与远方海上的常世之国相连。

常世之水经过迂曲遥远的路程后，在某个特殊的日子，最终从井口喷涌而出。

每年立春之日，皇宫的主水司向天皇献上井中的神圣之水，即“若水（わかみず）”，古语中为“変若水（オチミズ）”，由字义也可以明白，这种水能使人返回原初的状态，天皇斋戒沐浴时所用的清水就被称为“常世的返童水（常世の変若水）”。

在古代信仰中，饮用常世之水或用于沐浴，能相应获得常世的灵力。

常世是灵魂的归处、众神常驻之所，在古代神道典籍中，魂灵聚集的地方称作“神づまる（神聚集的地方）”，这也是高天原的原型。

不过，常世的神并不总是呆在遥远的海那方，在特殊的时候（如季节交替时），他们会顺着洋流漂流过来，为凡间带来祝福。

《古事记》中，少名毗古那神乘坐天之罗摩船（形似雀飘的小船）漂流到出云，与大国主神共建出云国。

从常世漂流而来的神灵，折口信夫称之为“稀客（まれびと）”。

まれびと，“难得一遇的访客”之意，“まれ”既有稀少的意思，也有尊贵的意思（古代皇族的名字中，经常用到“まれ”的同源词“まろ”“まり”），“ひと”，在上古语中还没有形成现在的“人”的意思，往往用来说神或神的使者，因此，“稀客（まれびと）”并不是普通的访客，而是从遥远地方来访的尊贵神灵。

简短地说，我认为“稀客（まれびと）”最原本的形态就是神灵。

在最初的含义中，指的是来访的魂灵，在古代，每逢季节交替时节，它们从海那边来到村子里，为村人的生活带来幸运后，又返回海上。

（折口信夫 国文学的发生）冲绳石垣岛的传承中，每年初春时，“maya神（まやの神）”会造访每个村子，为今年的农事送上祝贺之词，maya神（まやの神）来自“maya之国（まやの国）”。

显然，这一民间传承与常世信仰同属一脉。

折口信夫认为，季节交替时（一般为冬季与春季交替时的正月）来访、为村人送上农事祝福的“稀客（まれびと）”，即常世神，这是日本神祇的原初形态，而随着古老信仰的式微，对“まれびと”的印象产生了分化，一些地方忘记了它们原本是神灵的身份，而将其视为妖怪。

秋田男鹿半岛保留着“生剥鬼（なまはげ）”的仪式，每年正月，村里人带着鬼面具，身穿蓑衣，扮成生剥的样子，造访各家各户，宫廷每年除夕的“追傩”仪式中，被方相氏驱赶的恶鬼，恐怕原本也是近似神的存在。

生剥鬼（なまはげ）（图来自 ジャパンアーカイブズ：https://jaa2100.org/），“なまはげ”是由“なもみはげ” 演变而来的发音，“なもみ”指的是冬季长时间呆在暖炉边形成的红斑，民间认为只有懒惰的人才会有这种红斑，据柳田国男的记录，正月的“生剥”拜访各家各户时都会念诵河童 常世来的幸运之神古代信仰中，常世的神灵漂洋过海而来，为当地人带来幸运或祝福。

本文开始介绍的两则河童传说中，显然都能发现“从海上来访”、“带来幸运”的主题，而在其他有关河童的传说中，河童居住的地方大到江河湖泽，小到井泉，甚至连马蹄踩过形成的水坑，也有河童的身影。

联系“井中他界”、“地下水信仰”，原本从海上常世来的常世神，顺着常世的水流来到湖川、或者井底，并不是困难的事。

日本各地流传的“借碗传说”，似乎就与井底或洞穴里的神灵相关：某一个地方有一洞穴，前往洞穴边上，将需要数量的膳碗写在借条上，投进洞穴里，第二天就会在洞穴边上发现所需数量的膳碗，然而某一次，有个贪心的人没有如数返还借来的膳碗，从此以后，洞穴边不再出现膳碗。

“借碗传说”在民间传承中，地点多为洞穴、坟冢、池塘、井边，借出膳碗的主人众说纷纭，有说河童，有说狐狸或地藏，比较而言，折口信夫的“河童说”更值得采信，洞穴、池渊，与地下水信仰一脉相通，坟冢则是后来才演变出来的。

“借碗传说”中借碗的主人是原本从常世而来的水神（折口信夫认为这位神灵就是河童），它暂居水边的洞穴或井底，在村民的祈愿下许诺给予财富。

借碗池（图来自　ひょうご神仏伝説記行）膳碗等食器，往往暗示了财富，接待客人的膳碗在古代被视为神圣之物，宗教仪式上，这些膳具用在宴请远来神灵的飨宴上。

藤原氏一门的首领将拥有这种宴请神灵的膳具视为尊严的象征，其意义类似皇室的“三神器”，只有一门的首领才能主持飨宴，因此历代藤原氏首领都极为用心地保管这些珍贵的膳具。

平安时代的漆碗（图来自 奈良县立橿原考古学研究所附属博物馆）膳具又与隐藏的仙界（隠れ里）相关，建速须佐之男在出云国肥河边上，看到有筷子流了下来，于是知道上流有人居住。

深山幽谷的“仙界（隠れ里）”是由 “常世”信仰发展而来的异界观，相较“常世之国”增添了更多地理上的具体性，而核心仍是对桃源乡的幻想。

可以看到，“借碗传说”在故事形态中，也有与“海上河童”十分类似的要素存在：从海上或池渊等他界来访的神灵，给人带来财富，然而由于某种禁忌被打破（海上河童：被赶走或被跟踪 借碗传说：失信），最终还是失去了到手的财富。

这类传说或许与古代人关于常世神禁忌的共同记忆有关。

通过以上的讨论，本文的观点已经逐渐明晰了，即，河童的原型为常世来访的神灵。

关于河童原为常世神，其实还有另一个线索：河童头顶的碟子。

碟子应是常世神头上斗笠的变形。

传说中，河童的头顶的碟子下储藏了许多财富，并且是河童生命力的来源。

折口信夫指出，隐藏了财宝的碟子，与水神、田神信仰有关。

水神的头上顶着碟子，其下隐藏了许多宝物。

若碟子的大小做一些变形，比如再稍大一些，就形成了斗笠。

与水有关的精灵——田神，大多都带着斗笠，或许正是出于这个缘故。

（折口信夫 话说河童）民间信仰中，田神、以及田神系统的神灵大多都以“披着蓑衣、头戴斗笠”的形象出现。

从遥远的常世出发，一路跋山涉水，蓑衣和斗笠在草行露宿的旅途中，能为远方的神灵抵挡一些风霜雨露，因此“蓑笠”之姿是来访神灵的形象，在民间祭礼中，人们身披蓑衣、头戴斗笠，正是为了扮演神的角色。

Maya神的祭礼主要由村里的年轻人进行。

这些已经举行过成人式的年轻人，在极隐秘的地方扮装成“蓑笠”之姿，脸部由蒲葵叶遮挡住，念诵神灵的贺词挨家拜访。

他们扮演的正是从遥远海那边来访的神灵。

（折口信夫 “常世”与“稀客”）

石垣岛的“マユンガナシ祭”中，村中的年轻人扮演“マユンガナシ神”，拜访各家各户，接受主人的精心款待 （图来自 吉成直树《琉球王国がわかる！

》）

“マユンガナシ神”进门前，会首先在门口念诵祝贺之词，预祝新一年取得好收成神以“蓑笠”形象出现，那么在祭礼中身披蓑衣、头戴斗笠的行为正是一种神格化的手段。

蓑笠之姿的来访神蓑笠，在现在一般认为是农民常用的，然而对古代人而言，这也是一种变身用的装扮。

在过去，头戴斗笠、身披蓑衣是脱离人的身份、获得神格的方式。

（折口信夫 国文学的发生）而到了后来的时代，“斗笠”的重要性逐渐超过了“蓑衣”，形成了“斗笠”下隐藏着宝物的信仰，河童头顶的碟子是从斗笠的形态演化而来，碟子下隐藏着无数宝物，打碎碟子就会涌现出各式奇珍异宝，民间的儿歌唱道：頭の皿は、いつさら、むさら。

なおさら、やさら。

ここのさら、とさら。

とさらの上へ灸を据えて、熱や、悲しや、金仏けい。

けいや。

头上的碟子来数数，5个碟，6个碟。

7个碟，8个碟。

9个碟，10个碟。

第10个火上烤一烤，哎呀呀真烫，哎呀呀可惜啦，出来个金雕佛呀哎呀呀。

《皿三昧》 实现愿望的碟子

《皿三昧》 喜爱相扑的河童。

相扑在古代并不单纯只是一项运动，而是农耕社会的预祝仪式，每个村子派出代表自己的力士，在相扑中获胜即预示着本年能取得好收成。

河童的这一喜好可能与它曾是来访神的形象有关。

《皿三昧》 喜爱相扑的河童。

相扑在古代并不单纯只是一项运动，而是农耕社会的预祝仪式，每个村子派出代表自己的力士，在相扑中获胜即预示着本年能取得好收成。

河童的这一喜好可能与它曾是来访神的形象有关。

尻子玉传说的深层围绕河童的民间传承中，拔走尻子玉的传说尤其荒诞奇异，到底是基于怎样的民间幻想，才会产生这样的传说呢？

关于尻子玉，一般的解释认为，这是人类肛门内一种想象中的器官，拔走尻子玉的想法来自于溺水者的形象，溺水者肛门括约肌松弛的样子，看起来似乎被抽走了什么，于是引起了人们的“被拔走尻子玉”的联想。

不过个人认为，这类解释过于拘泥于现实经验，基于现实经验的合理化解释，表面上似乎合情合理，却遗漏了一些更加根本的问题。

尻子玉传说的深层，个人认为重点并不在“尻子”，倒是在于对“玉”的理解。

“玉（たま）”，即“魂（たま）”，“玉”与古代的魂灵信仰有密切的联系。

日本信仰中的“魂（たま）”，是一种不可思议的、具有灵性的力量。

“魂”是一种赋予生命、生成生命的抽象化力量，相对神的概念，“魂”可说是神产生之前的形态，折口信夫在曾在“话说灵魂（霊魂の話）”一文中指出，《古事记》中的“神”有两种，一种是未能完全成为神、以灵的形式存在的抽象意义上的“神”（神に成りきらない、霊的なもの），另一种是我们所熟知的完全形态的“神”。

“魂（たま）”不仅能生成八百万神祇，也能形成包括人在内的万物，甚至“魂（たま）”进入到石头里，石头也能受到强烈生成之力的感染而逐渐生长，事实上，日本传承中有许多“生长石”的传说。

“魂（たま）”进入到人体后，人才会真正意义上获得生命力，因此自古以来，保护体内的“魂（たま）” 不散失，是关系自己生命的重大问题，“镇魂”的原本意思指的是保护体内的魂（たま）不向外散逸，维持内部魂灵的稳定状态。

“魂（たま）”在附到人身上之前，会暂时寄居他处，寄居的地方各式各样，而最有代表性的就是石头，石头当中，又以玉石为尊，于是玉石在古代是神圣的物品，寄居了“魂（たま）”的“玉（たま）”，被等同视为“魂（たま）”。

弥生时代的勾玉日本人称灵魂为“たま”，而“たましい”指的是灵魂对周边事物的作用。

并且，灵魂进入的物体也同样称作“たま”。

（折口信夫 万叶集中的古代信仰）古代日本人认为玉石并不单纯只是装饰品，而是储藏灵魂的地方，有时能发动神奇的灵力，对玉石神秘性的描述散见于《古事记》、《万叶集》等古代典籍中。

如《古事记》中：（伊邪那岐命は）その御頸珠の玉の緒もゆらに取りゆらかして、天照らす大御神に賜ひて「汝が命は高天原を知らせ」と。

（《古事记》）（伊邪那岐命）取下颈上挂的玉串，玎珰玎珰地拿在手里摇着，赐给天照大御神命令道：“你去治理高天原”。

玉具有神秘的力量，玉石相互碰触发出的悦耳清脆的声音，更是激发了古代人的想象，“玎珰”之响似乎指引了灵魂所在，又或是神力的发动。

古坟时代的玉串（图来自 文化遺産オンライン）月日夜は 過ぐは行けども 母父が玉の姿は わすれせなふも（《万叶集》）日月如流，长夜匆匆，我仍难忘怀，父母美玉之姿《万叶集》中的这首诗歌将记忆中父母的身影形容为“美玉之姿”，这里并不是简单的形容，因为玉石正是父母灵魂的一部分，古代人旅行时，随身携带玉石作护身之用，玉石多为家里的亲人赠予。

赠予“玉（たま）”给对方，也即意味着赠予了自己灵魂的一部分，因此玉石才拥有守护旅人的力量。

因此所谓“尻子玉”恐怕并不简单只是身体内脏器，在尻子玉的传说中，被拔走尻子玉的结果轻则精神衰弱，重则丧失性命，显然正是由于“玉（魂 たま）”的离开，人也随之丧失生命力的缘故。

“河童夺取尻子玉”的传说，与古代的厕所形态不无关系。

日语中厕所读作“かわや”，即“川屋”或“河屋”，如字面所示，厕所一般设置在河边，排泄物会顺着水流冲到下游，江户时代的学者本居宣长在《古事记传》中写道：古时候的厕所建造在流水之上，排泄的污物顺水漂流，因而称作“河屋”（古厠は溝流の上に造て、まりたる屎は、その水に流失る如く構たる故に河屋とは言なり）。

这种形式的厕所早在绳文时代就已经出现了。

（江户时代由于农业发展水平的提高，注重废物再利用，排泄物大多用于肥料，不再直接由河水冲走，因此在本居宣长的时代，“川屋”已被视为古代的厕所形态）

绳文时代的厕所（模型）如前所述，民间信仰中的河流是常世的通路，顺着水流最终能到达遥远的常世之国。

另一方面，民间认为，能通过河流，将不祥之物送往另一个世界 。

每逢三月三的桃花节（雛祭り）时，女孩们将人偶放到河水中，吸收了灾祸与不吉的人偶顺着河水漂流而下，也将灾祸一起带去了另一个世界，这个习惯一直保留到江户时代，随着时代变化，人偶不再流走，而是摆放装饰，演化成现在的习俗。

此外，盂兰盆节过去也有将献给死者的供品放到河中流走的习惯，意在通过河流将死者带来的不祥送去另一个世界。

《古事记》中描述，伊邪那岐与伊邪那美生下蛭子后，因其残缺不全而将蛭子放到河中流走。

显然，放到河水中流走，是一种净化仪式，在人们看来，一切污秽与不祥的东西都会顺着河流被送往另一个世界。

河水是另一个世界的通路，连接日常的世界与非日常的世界，“赛之河原”、“三途川”，这些词都显示了河流是此世与彼世的边界，在这样一个“境界性”的空间里，除了他界的神灵，更有魑魅魍魉徘徊不定，于是不难想象，古代人蹲在河流上搭建的“川屋”，从两股之间往下望见浑浊的水流，生出莫可名状的不安，这种不安来自于游离于日常与幽冥的“境界性”，在这个晦暗不明“境界性”空间中，人的灵魂处于不稳定的状态，弥漫着混沌的潮湿空气中，愈发强烈的内心不安催生出各类妖异的幻象，尻子玉的传说也是其中一种。

河水中伸出爪子的，原来也有其他热爱恶作剧的妖怪，不过从常世神沦为水界精灵的河童与水的联系尤为紧密，于是河童夺走人尻子玉的传说逐渐固定下来。

日本的妖怪随动漫文化的传播已经广为人熟知，不过我们所津津乐道的各类鬼怪的形象，大多都是江户时代流传下来的，而事实上，江户时代的鬼怪形象较之前的时代已发生了不少变化。

许多古老的信仰随着时代变迁逐渐被遗忘，民间习俗中虽保留了形式，而原本的意义却不再为人们理解，所幸的是，在民俗学者的研究下，一些被人遗忘的古代信仰又重新展现在世人眼前。

本文的结论，也多得益于民俗学者折口信夫的众多论说，相信这些有关“来访神”、“灵魂”、“常世”的民俗讨论，已勾勒出了古代信仰世界的一隅。

在一个高度拥挤又日渐原子化的社会，很多人都对自己的存在抱有深深的焦虑，这种存在靠自己和他人的联系确证，并在网络时代成为分散而又易被集中抽取的碎片。

对“关系”，或曰“羁绊”的渴望原本口是心非地隐藏着，却在动画中以夸诞的方式揭露，成为无可遁逃之物，与其说是对羞耻(耻亦即欲，欲亦即耻）的戏讽，不如说是对孤独的抒解，几原邦彦不够冷峻，犹且充满温情，这大概就是藏在他花花绿绿的消费主义美学之下的意味。

河童的“爱”和水獭的“欲望”不是对立的，事实上所谓的“关系”正是“爱”和“欲望”的混合物，没有爱的欲望让人异化，迷失自我，而没有欲望的爱不过是自欺欺人的赝品。

可惜由爱和欲望织就的关系不会一成不变，不能让所有人心满意足，不论是以欲望为名的爱，抑或是以爱为名的欲望，都面临着被否定，被截断，被销毁的时刻。

“皿”的形象，既是一个环，暗示彼此关系的联结，又是一个圆，暗示搁置未来的短暂圆满。

当发现孤独的本质并没有因此改变，人们是否能够接受？

还是说人们其实不得不接受？

几原的回答似乎仍是珍视当下之意，只是这样的处理未免风力微弱，无法构成真正的慰藉。

批量复制的符号拟于后现代的艺术风格，然而符号的隐喻又过于直白，因为完成度太高，反倒失去了芜杂，显得略欠余味。

不难发现，对人际联系的强调反复出现在近年的日本动画，比如《青春猪头少年不会梦到兔女郎学姐》就是一例，它的底色得自《山田君与七人魔女》，设定更为精致，本质上折射的还是平成世代因为生活在密度极高的社会圈，造成了不可消除的日常压抑，惟能通过非日常的手段进行救赎。

遗憾的是非日常不可能在现实发生，特异能力也只是在心相上对科学的内在超越，真正的温暖必然还是得自他人。

并非仅有主角身处边缘，每个人相对于群体都是边缘，既被群体强迫而戴上面具，又害怕脱离群体的“氛围”成为孤家寡人，只有期待着偶遇游离的微光，期待着贫困的心在刹那间被人点亮。

但是内卷化的日本社会真的如此在意“关系”，在意“羁绊”吗？

好像也并非如此。

动画虽然真切地折射现实，又已构成了和现实的视差，被表象意图遮蔽的深层心理，应该才指向真正的问题。

己亥仲夏随安室 记

皿三昧 (2019)8.52019 / 日本 / 动画 / 几原邦彦 武内宣之 金子伸吾 神保昌登 / 村濑步 内山昂辉不知道有多少人和我一样是被《皿三昧》的先导预告片吸引，然后让尻子玉的榨取所笑到，对迷一样的结尾感到不悦，多年后回想又回味无穷的，最近，我又看回这部强调“联系”的动画，谈谈我对三位少年的一些看法。

一·空虚少年一稀我觉得一稀这个角色的设定非常符合这部剧“欲望”的设定，他所在的家庭是一个重组家庭，他有一个可爱的弟弟。

他的家，看面积就知道是“マンション”级别的单位，就算是租住，在大多数社畜蜗居的东京已经算得上是一个中产以上的家庭。

物质上的充足并没有让他感到快乐，他喜欢自己的弟弟，却接受不了这个次生家庭，这让他开始寻找心灵上的慰藉来满足他心底的欲望，于是，他决定去找他的生母。

这就引起了他个人在剧中的第二个悲剧（第一个是生父母离婚）。

生母邀请他去同住，他毫不犹豫地答应了，强烈的欲望让他忽视了春河的呼喊，害怕失去哥哥的春河急切地追上去，遭遇了车祸，深受重伤，下体瘫痪。

剧中没有作多余的解释，估计是落下了终身残疾。

这让一稀对弟弟更加愧疚了，也是他之后化身偶像讨弟弟欢心的原因。

其实后面燕太的遭遇和春河一模一样，看来一稀确实在春河一事之后没多大长进。

我总感觉，一稀代表的，就是现代社会，物质充足，而精神空虚的人们吧。

二·缺爱少年燕太燕太是我在剧中最喜欢的角色。

喜欢看日剧，或者了解日本这个地方的社会文化的人都知道，排挤少数派是日本人群体最显著的特征，典型事件太多了，外国人或外国归国子女就是最典型的少数。

因此，在燕太还是小学生的时候，就遭到同学的排挤，动画和漫画所表现出来的特征就是没人和他踢球。

在他最孤独的时候，一稀主动邀请他去玩，从此，一稀在他心里占据了最重要的地位。

到了中学，燕太似乎适应了日本社会的生存方式，和同学们有说有笑（漫画里有体现），但是无论男同学怎么给他看女生的照片，女同学怎么和他说笑，他还是只喜欢一稀，内心的欲望随着青春期迸发的激素，逐渐通过性欲表达出来。

在第一次尻子玉榨取之后，燕太的黑历史遭到放映公审，三人和河童王子都看到了燕太对一稀的笛子做了什么。

悠看完之后，黑线都画在脸上了，一稀明明看到了，却装作若无其事的样子，勉强维持着表面的关系。

这一幕之后，可以确定他确实对燕太没有爱情，但他不表明态度拒绝他的做法为后续事态走向失控埋下了伏笔，由此引起燕太的妒忌，燕太搞破坏被甩，直到燕太偷盘子被打，被枪击...事情差点就没有回头路（当然编剧又给了个好结局）。

在这里我并没有过多的苛责一稀，毕竟燕太出于自身的爱欲搞了许多破坏，但这也能从侧面看出，一个人在喜欢另一个人的时候，处于自身的身份的卑微，或是自卑，对喜欢的人无底线的献媚，不平等的爱情竟是如此地让人惋惜，我多想对燕太说，你别再这样做了，他就是把你当备胎了而已，你不值得为他付出那么多！

只可惜，和燕太相似的人们，很少会听。

即使是在现实中，你肯定也有这样的朋友。

题外话，要是燕太像春河那样掉进了欲望回收站，系统会判定他为“爱”吗？

三·迷途少年悠悠是一个扭曲的兄控，他的自身经历向我们说明了原生家庭对一个人的成长有多么大的影响。

兄弟俩本来拥有一家面馆，悠小时候过得挺快乐的，祭典的时候和giegie玩得很开心，后来他哥走向黑道，正邪观尚未成型的悠选择了帮助和自己有亲密关系的这一方，也就说明，他和哥哥是不可能善终的。

比较幸运的是，悠遇到了一稀这个愿意拉他一把的人，即使他记性一般；也遇到了燕太这个愿意默默付出的幸运星，能在知道事情的原委之后从嫉妒他转而帮助他。

题外话：是不是因为燕太的转变使得悠对他产生了好感？

（反正官方比较会玩，各种收割CP粉）自此，关于三人的简单个人分析就结束了。

实话实说，一开始我是感受不到这部动画说了什么的，只有接触社会多了之后，才懂得人与人之间联系的重要性。

这句话敲键盘很快，但实施起来有困难，每个人都能品尝出不同的味道......