安多第二季

在《安多》第二季临近尾声时，莫思玛议员站在帝国参议院的讲台上，声音清晰而坚定，被沉默的观众与空洞的权力回声所包围。

她说：“帝国让我们彼此怀疑，让我们害怕真话。

我们甚至开始相信，沉默就是安全。

”如果你觉得这听起来不像一部太空歌剧里该出现的桥段，那正说明了它的成功。

《安多》没有光剑，也没有原力，它呈现的是现实本身。

它呈现的并非星球大战，而是权力与恐惧如何慢慢扭曲一整代人的语言、判断与道德感。

在莫思玛那段激动人心的控诉背后，我们所看到的，是一套在历史中反复上演的控制模式：让人们在混乱中失去真相，在恐惧中放弃表达，在习惯中接受谎言。

这种安静的顺从，不靠暴力维系，反而比暴力更高明。

它不要求你真心相信，只要你“别惹事”；它不强迫你参与，只要求你“别多嘴”；它甚至允许你有思想，只要你不把思想说出口。

这种“不需要动用暴力的秩序”，其实更像一种情绪管理术——让人渐渐学会自我审查、自我否认、自我归顺。

于是你发现，最常见的不是那些激进的反对者，而是那些“没有意见”的人。

他们是最顺从的齿轮，也是最耐磨的燃料。

他们对一切都“不置可否”，对所有事情都“保持中立”。

可正是这份中立，把整个系统维系得天衣无缝。

曾有一位中欧作家写过，假如你在一家小店橱窗上看到一张标语，不必问那人是否相信那句话。

他贴出来，不是为了表达，而是为了不惹麻烦。

他甚至可能根本没有认真想过这句话意味着什么。

而这种“假装相信”的日常动作，就是最深的默契，也是最无声的协作。

因为这种秩序从不需要全民信仰，它只需要你闭嘴。

而一旦你习惯了这种小心翼翼的表达，你便逐渐失去了判断力，甚至不再知道什么是真实。

你会开始说“反正说了也没用”，你会觉得“还是活得安稳一点”，你会默认“说话要看场合”。

说到底，最可怕的，不是有人在审查你，而是你已经不需要别人来审查。

在《安多》里，没有哪一场战斗比那场“沉默的演讲”更动人。

莫思玛明知没有人会回应，仍然说了下去。

她并不是想唤醒谁，而是拒绝沦为另一个装睡的人。

这种不合时宜的清醒，本身就是一种对抗。

反抗不一定是举起武器，也不一定要推翻什么结构。

它可以是在一句“大家都懂”的寒暄中保持沉默；也可以是在一句“你懂我意思”的暗示中说出：“我不懂。

”这听起来微不足道，却是最危险的动作。

因为在一个只容得下赞美的世界里，哪怕只是一个不配合的动作，都是无声的反抗。

统治成本我们总是以为，一个庞大的机器的崩塌必然来自正面的冲击：一场大规模的起义，一次石破天惊的运动，一场轰轰烈烈的爆炸。

但《安多》却展现出了另一种更沉默也更真实的崩解方式——帝国并非被击倒，而是被自身的重量拖垮。

在这部剧中，最具讽刺意味的桥段，并非发生在战场上，而是发生在会议室里。

帝国安全局的官员们冷静、精密，每个星球的动向都要备案，每条传言都要上报，每一桩微小的抵抗行为都要派出小组调查。

你以为这代表系统的强大，但其实，这才是系统的真正弱点。

因为一个真正稳定的社会不需要天天靠命令来维持运行。

当一个体制必须通过密集的情报、繁复的制度与庞大的军力去压制每一个角落的异动，这说明它根本不被信任、不被认同、也无法放手。

它变成了一个必须不断自我加压才能站稳的高塔。

一旦停止运转，一切瞬间崩塌。

《安多》没有大张旗鼓地讲述“如何反抗”，而是揭示了这样一条规律：一个以控制为目标的封闭系统，终将被控制本身带来的损耗所拖垮。

因为它不是为进步而设计的，它是为稳定设计的。

它可以精确地压制各种不稳定因素，但无法控制与日俱增的运行成本。

恐惧可以让人闭嘴，却无法让人认同。

久而久之，这套系统就如同一架永不停歇的机器，在内耗中渐渐失衡。

我们往往误以为这种体制“效率极高”，因为它在执行中果断狠厉。

但真正的治理，从来不是压制冲突，而是化解冲突；不是让所有人听话，而是让他们愿意倾听。

命令与恐怖只能得到短暂的沉默，却买不来长久的稳定。

这种模式的终局，是它不得不持续扩张自己的监控触角，不断加强控制力度，不断填补那些因信任缺失而产生的漏洞。

它越来越庞大，也越来越沉重，它拼命地运转，直到不堪重负。

《安多》的结尾没有一场终极大战。

帝国没有被某个英雄打败，它只是在超负荷运行中悄然瘫痪。

这不是反抗者的胜利，而是封闭控制系统的必然结局。

牺牲一部分人在《安多》第二季里，有一个极其扎眼的情节设定：帝国为了推进一项代号“死星”的秘密计划，将高曼星变成关键资源的开采基地。

而为了掩盖这一布局，帝国选择以“维稳”为名实施大规模屠杀，将整个星球军事化。

高曼人民被屠杀，家园灰飞烟灭。

他们并不是因为危险而被清除，而是为了“保全大局"。

这在许多观众眼中，可能是一种反乌托邦的虚构设定。

但如果你稍微回头看看现实世界，就会发现，这种逻辑，我们并不陌生。

当问题出现时，有些体系的第一反应是“隔离变量”，是牺牲一部分人的利益。

在很多重大事件的应对过程中，我们反复看到：一些人被“选择性地”放在了牺牲的位置上。

这种选择，往往不是基于科学、效率或者人道，而是出于一个更大的目的——维持某种表面秩序，或实现一套宏大叙事。

于是你会看到，某些城市或社区在面对突发状况时，被迅速封锁、管控、沉默；有些地区则在自然灾害面前，理所当然地被安排为“缓冲区”。

这些决定下得如此迅速，仿佛所有人早已排好座次。

有些声音被屏蔽，有些责任被转移，一切都被包装进“合理调度”“统一安排”的公文叙事中。

当然，这并不是一国独有的现象。

1986年，苏联发生重大核事故，长时间未对民众披露实情，只为维持国家形象。

结果是成千上万的居民暴露在高辐射之下。

2011年，某日本发生类似灾难，电力公司与政府之间的互相推诿，导致许多居民未能及时撤离，酿成更大损失。

哪怕在一些被视为“开放社会”的地方，一旦集体利益凌驾于个体之上，信息封锁与牺牲式管理依然频繁上演。

2005年卡特里娜飓风肆虐新奥尔良，政府救援资源明显优先供给商业区，而黑人贫民区则被“延后处理”。

印度德里的贫民窟多次遭遇清拆，只因其“不够体面”，与“国家文明形象”不符。

在《安多》中，高曼人的命运并不只是一个悲剧设定，而是对现实的一面放大镜。

他们的家园被摧毁，他们的存在被简化为“需要维持稳定的对象”。

他们并不危险，却被需要假定为危险——因为“选择性牺牲”总需要一个理由。

这才是《安多》真正让人胆寒的地方：它悄悄揭示了权力是如何定义“牺牲”的。

它告诉我们，最可怕的，不是帝国本身，而是当我们开始习惯“牺牲一部分人以保全大局”这套逻辑时，帝国已经在我们心中生根了。

屠杀第二季中有一幕令人战栗的场景：帝国为了不引起星际舆论的注意，他们以“安全维稳”为名，对高曼人进行了大规模清洗。

整个过程不是激情杀戮，而是精心设计的轨迹全套和冰冷的行政程序。

没有愤怒，没有辩论，只有按部就班的毁灭和帝国政策的执行。

而这样的逻辑，并不属于星系远方的帝国，它就发生在我们所居住的现实。

自2023年10月以来，以色列在哈马斯发动袭击后，针对加沙地区，展开了持续数月的大规模军事行动。

政府宣称其目标是哈马斯武装分子，但实际结果却是整个加沙城市的瓦解与数万平民的死亡。

学校、医院、难民营接连被轰炸，清单上的“军事目标”常常就是一整片街区。

然而，也不能忽视哈马斯自身的暴力与屠杀。

在2023年10月的突袭行动中，哈马斯越境杀害了超过一千名以色列平民，其中包括老人、儿童和音乐节上的年轻人。

这一行为不仅引发了全球的谴责，也直接成为以色列随后大规模军事报复的导火索。

就像《安多》中反抗军中的某些派别也逐渐走向极端，以暴制暴，制造恐怖行动，最终在道义上与他们所反对的帝国无异，哈马斯的行为也让整个巴勒斯坦民众的诉求遭到污名化。

如果说《安多》是政治讽喻，那么现实的残酷之处在于，它连“讽刺”都不需要——它直接将剧本搬演到新闻中。

更可怕的是帝国如何控制叙事。

在剧中，高曼人没有为自己辩护的机会，他们没有广播频道，没有参议员发言席，只能被定义，只能被转述。

而现实中的加沙，也在遭遇同样的沉默。

记者的办公楼被炸，媒体机构在“误炸”中不断失声。

即便影像流出，也在社交平台上被限流、标记、屏蔽。

信息的消失成为言论控制的一部分。

就在这样的背景下，一个名叫 Aaron Bushnell 的美国空军士兵走到以色列驻美大使馆门前，在镜头前自焚。

他说：“我不会再参与种族灭绝。

”他不是巴勒斯坦人，也不是穆斯林，而是美国体制内部的军人，用最极端的方式试图发出警告。

他像现实中的莫思玛议员和反抗军战士，用自己的行动打破制度的沉默。

但现实的回应比帝国还要安静。

美国政府未对其指控作出任何回应。

主流媒体将其事件快速降温为“精神健康悲剧”。

他的烈火没有唤醒权力中心的良知，只点亮了片刻的社交网络，然后迅速熄灭。

《安多》让人害怕的不是激烈冲突，而是那个“看起来冷静、讲程序、守规则”的帝国，在平静中完成了屠杀。

现实中的加沙，现实中的Bushnell，现实中的言论管控，把这种剧本复制到了我们生活着的星球。

高曼人最终什么都没留下，连反抗的资格都没有。

加沙人也正在失去所有，甚至包括讲述自己命运的权利。

而真正可怕的，从来不是控制，而是我们早已习惯了它的存在。

非暴力不合作我们常常以为，反抗就要轰轰烈烈。

就要有烈火与鲜血，有高举的拳头与街头的呐喊。

但在《安多》第二季里，真正震撼人心的，不是爆炸的街区，而是莫思玛议员在议会大厅中的演讲。

她没有煽动仇恨，没有呼吁暴力，她只是平静地说，我们正在被一点点剥夺了真相。

她只是请求人们说出真话。

可就这一点请求，比任何一枚炸弹更让帝国恐惧。

帝国希望高曼人选择暴力，那样它就有了“镇压暴徒”的合法借口。

而反抗组织中最激进的派系，也在等待暴力升温，好点燃一场全民的革命烈火。

暴力成了他们共同的舞台，仿佛彼此对手，却说着同一种语言：控制、毁灭、牺牲、胜利。

于是，反抗与统治之间的界限，逐渐开始模糊。

暴力，是帝国最熟悉的语言。

它们可以在新闻中轻松地把你归类为“恐怖分子”，在镇压行动中获得公众的容忍，在国际社会面前举出被烧毁的建筑和伤亡数字，然后说：看，他们是野蛮人。

而一旦你走入这个战场，不论你初衷多么纯粹，你的立场就开始动摇。

你再也不能轻易地说自己“是为了人民”，因为你牺牲了人民。

索·格雷拉是另一种声音。

他代表的，是反抗军中最极端、最铁血的那一派。

他在第二季中这样为自己的手段辩护：“理智的人干不了革命。

革命者就是要激情和狂热，摧毁一切。

”在他眼里，道义是奢侈，理性是阻力，只有彻底的破坏才能换来真正的觉醒。

他相信革命就应该不择手段。

这种逻辑——听上去熟悉又危险——恰恰与帝国拥有同样的内核：一个用暴力维稳，一个用暴力求变，两个敌对阵营却在同一个逻辑轨道上越走越近。

但《安多》深知这个逻辑的陷阱。

帝国不怕对手掀桌子，它怕你窃窃私语——不反抗，不合作，不按他设定好的剧本行事。

它怕你以非暴力的方式，让世界看到它的真实面目，让它丢掉合法性的来源。

这不是虚构。

我们在许多地方都见过相似的历史。

帝国最怕的不是“抵抗组织”，而是那些不打、不逃，却也不服从的人。

他们不造反，却也不鞠躬；他们不破坏，但也不合唱。

他们站在那里，就足以让体制产生缝隙。

因为那些沉默的抗议、理性的拒绝、不合时宜的提问，才是真正难以对付的力量。

你可以镇压一场示威，但你无法解释为何要抓走一个安静写字的人。

你可以封锁一个平台，但你无法彻底堵住一个还在追问“为什么”的头脑。

所以，真正改变权力结构的人，并不总是手握武器。

他们可能只是普通人，可能只是做了一件不合作的小事。

他们没有力量，却可以瓦解权利的高墙。

非暴力不等于软弱，它是一种慢性震荡，一种结构性的侵蚀。

它不制造废墟，但它让改变成为可能。

非暴力的优势，不只在于“更道德”，而在于它传播得更快、成本更低、受众更广。

当你放下仇恨，而不是放弃立场；当你拒绝参与暴力，而不是退出抗争；当你把抵抗变成一种日常行动，而不是一次性的爆发——你就超出了权力的掌控范畴。

当然，现实远比理想复杂，并不是每一次反抗都能优雅地高举道义旗帜。

第一季中的菲利克斯，纳尔奇纳五号的囚犯们，还有第二季中被逐步逼入绝望的高曼人，当他们被系统性地剥夺、羞辱，甚至失去了最基本的生存尊严时，暴力并不是“选项”，而是最后的呐喊。

当生活的每一口呼吸都伴随着羞辱与控制，当自由、尊严、甚至活下去的希望都被一点点挤压成粉末时，民不畏死，就不再是一句口号，而是仅存的选择。

有些反抗并非出于选择，而是出于绝望。

革命者的黑化《安多》最锋利的一层叙述，并非在于展示反抗者如何对抗压迫，而是在于揭示反抗的代价——反抗者正在悄悄变成他们所反抗的东西。

卢森·雷尔，一个游走于光明与黑暗之间的幽灵，代表了这一悖论。

他冷静、果决、谋划深远，为了撼动帝国的统治，他不惜欺骗同伴、牺牲无辜、制造混乱。

他知道自己正跨越那些本该不可触碰的底线。

他也知道，自己亲手铺设的未来道路，可能并不属于他。

但他仍然选择走下去。

因为他相信，有时候，为了那一线曙光，必须有人“死在黑暗里，只为让别人站在光中”。

这并非某一个角色的悲剧，而是所有反抗运动中反复出现的伦理困境。

当你面对一个冷酷高效的巨型体制，往往无法依靠善意本身去撼动它。

你必须建立自己的地下网络、筛选信息、制定纪律、动员人群。

你必须变得像敌人一样有组织、像敌人一样有算计，才能对抗这套严密机器。

而一旦你开始动用它们，这些手段就反过来塑造了你自己。

语言改变，结构改变，权力的运行方式也随之改变。

你不是在使用工具，你是在被工具改造。

这不是《安多》的独创设定，而是历史的镜像。

反抗组织最初大都因其道义感而受人尊敬，但随着斗争越来越残酷，他们也不得不引入更极端、更高效的手段。

而当胜利的曙光出现时，一切妥协与隐瞒都开始变得“可以理解”。

问题是，这样的胜利，会结出怎样的果实？

这不是对反抗者的道德责难。

相反，这是对“胜利”的警惕。

在绝对权力面前，维持道德的毫无瑕疵几乎不可能。

问题在于，人们是否曾在出发之前，就设计好了一套能限制“胜利者”的制度框架？

有没有一张地图，指引人们不在成功之后沦为新一轮压迫的起点？

如果没有，那么反抗只是旧世界权力的易手，不是新世界秩序的诞生。

卢森·雷尔的清醒令人敬畏，他不为胜利者设计神话，只想保住一种可能性的火种。

而真正危险的，是那些以“正义”为名，却从未思考正义应如何受限的人。

反抗军最危险的一刻，不是失败，而是快要成功的时候。

他们会开始觉得，一点点妥协、一次次隐瞒、一个个必须被“牺牲掉的少数”，都是可以接受的代价。

从那时起，反抗军就成为了另一个帝国。

这则影评是写给多年后的自己以不要忘记如此真实的故事相信对于任何一个看完安多第一季和侠盗一号的观众来说，对于安多最终季的期待一定是达到最高的，而它在我看来完全超过了我的期待，尤其是在人物的刻画之上。

先从我觉得做的很完美的人物说起。

首先便是Syril，两季的时间发生在他身上的事足够真实又足够令人可怜。

家庭在他身上寄托的对于上层社会不切实际的梦想，自己心中为大业服务的一腔热血，对于宏伟叙事的执着和由此诞生的对于权力的狂热。

这一切不但毫无违和，甚至让人觉得他就该如此，因为我们已经在历史或生活中看过无数类似的人了。

而提起他也就不得不提到Dedra，他们如此不同却又如此相似。

Dedra作为Syril对于权力和帝国具象化的投射，而Syril又作为Dedra攀登和享受自己权力的工具，他们的感情早就十分扭曲了。

他们爱的完全不是对方而是另一个虚无缥缈却又时刻在召唤自己的欲望的影子，所以Gilroy在第二季里面安插的诸多“typical”的感情戏在这两个人物的衬托下是更加的别扭，当然也更真实更有趣，很喜欢。

他们两人的结局也是处理的非常好，Syril在生命的最后一刻可能才有些许感受到宏大叙事的虚假，但早就晚了，他过去的经历已经不允许他再在此之上有任何选择的余地，被时代裹挟的人死在了洪流中。

而安多同时也将他的死投射到了更广的范围上，一个讨厌又真实的母亲，一个委婉的爱，一个不可能的梦想，一个家庭，所有的这一切在科洛桑的某一个不起眼的高层中但随着不断继续的谎言化为灰烬。

这一部分的处理实在是完美。

而对于Dedra来说，她的人物从头到尾没有一丝的动摇，不断地攀登不断地为帝国创造价值是她最崇高的热爱，这种疯狂也导致了她最后跌入牢中。

我很喜欢的是她不断的在不同场合面对不同的人，上至Krennic下至Syril母亲，所展现出的高人一等的态度。

对于她来说，她相信的是如此正确，她所做的是如此必要，这种痴迷让她想要贪婪的从Luthen身上享用成功，但也正是这种流淌在帝国所有人身上的自大，让她咽下苦果。

从这两个人的身上能看到关于体制的讨论实在是太全面又太真实了，对于他们我很喜欢一句话：每个人都是自己故事里的英雄。

对于他们来说所做的一切不仅正确而且必要，或许在这途中有人能感受到一丝悔恨，但作为人我们是不可能接受自己前半生都走在错误的道路上的。

通过他们的结局我们也可以看到，只有很少人能从体制或者思想方式中真正的逃离出来，多少家庭会被摧毁，多少罪大恶极的人却到死也认为自己是无辜，我们是不会知道了。

他们是对帝国这样一个体制的意向的很好的反思，也是对于我们一个长久的提醒，永远要认识到自己所处的位置，永远要思考正确的道路是不是真的就在眼前，触手可得。

同时一体两面，Luthen的反英雄人物的塑造也是做的几乎无可挑剔。

作为叛军Literally的背后创始人，或许在安多公布前谁也不会想到这样的人不是像Mothma一样喊着口号就能团结大家击败邪恶的如此一个Cliche的事情。

Luthen的反叛是因为厌恶和愤怒，而不是对于自由的追寻，他想击败帝国的意愿远比他想带给人民共和要强的多，如此一来其实也不难理解他在安多一二季里面的所作所为，一切都可以被牺牲，一切都是消耗品，包括他自己。

他无疑是一个很有作为的人，他的牺牲不计其数，他的偏执也带给了他许多肮脏的胜利，他自信但从来不骄傲，他也明白在能成功之前他早已不在，自己所做的不过是一次又一次失败的尝试。

这就是对于一个革命家最好的刻画了，没有口号只有作为。

而写到这里忽然想到，或许帝国最需要也是Luthen这种人，他有着一个铁腕反派最需要的特质，却从来不知停歇，从来不会去享受胜利，而帝国如此一副好牌玩的稀烂的原因恰恰正是从皇帝到Dedra这样的职员无不骄傲自满，要是Luthen能做到塔金的位置，事情很可能就不一样了。

故事的最后，Luthen自杀未遂，而Kleya以女儿的身份去圆了自己弑亲之人的愿望帮他终结了自己的生命，如此drama，讽刺却让人动容。

对于自己信仰的追随早已超脱了所有这一切。

荣誉提名Krennic，我好喜欢他的声音，这种黏糊糊的说话的方式简直是太适合这么一个二人之下万人之上的人物形象了，在侠盗一号里被维达掐被塔金炸，在这一季里终于是能演的又骄傲又霸气侧漏一会了。

荣誉提名Ghorman上的所有人，虽然篇幅并不长但作为星战历史上最好的四十分钟无需多言。

荣誉提名K2，最后三集每一句话都很好玩也不违和，很好的接上了侠盗一号的叙事风格，很喜欢。

同时也有很多刻画一般的人，首先就是Andor本人，用了一整季的时间他的人物形象居然是没有一丁点的改变是我没想到了，虽然十二集最后演的很好，但要是第一季硬接上侠盗一号也不会感觉特别冲突。

他曾经一腔热血，经历了一堆东西还是一腔热血，好吧。

其次是Luthen的小伙伴们，篇幅少，人物形象呆滞，Wilmon和Saw和Dreena经历了那么多居然还是看不出来这个人和之前有任何区别，有点显得浪费了，Brasso也是三集用完即弃，确实能展开说的不多了但还是感觉少了点什么。

Bix的人物弧光也是怪怪的，虽然最后有孩子对于Hope这个星战主题的call back还算不错但也就是有点不至于了，不管是炸Ghorst战胜心魔还是自己因为孩子离开都很刻意，虽然银幕表现力这两部分都做的很棒但依旧是细想的话这样一个Bix是一个很怪的人物，参与了太多却又没什么参与感，除了感人之外删掉也罢。

最后就是ISB的所有人，很难想象在一艘歼星舰百万白兵的情况下如此最高级别的行动却总是之放个位数的人员，一炸就跑一打就倒，我看Kleya要是想直接给Krennic杀了也不是没有可能，可能是设定崩坏吧但每每让主角这样子成功都感觉胜之不武只能尬笑。

Partagez最后伴随着Nemik的自白自杀很有帝国的毁灭的味道，表现力也非常的不错，只是相对来讲这么一个重要的人物还是太过工具，Krennic在和他单独说话时叫他Leo还是让人总想他们以前一起经历了什么事情，不过可能再也不会知道了。

写到最后脑子里一直浮现着斯卡里夫爆炸时Andor看向镜头的最后一刻，想说的太多却又只能沉默。

或许你会想起Maarva对于地域纽带的高呼，或许你会想起Luthen在黑暗中的离去，或许你会想起自己没有救下的Ghorman人，或者是K2，或者是那个不会游泳的狱友...或许你会想起那个海滩的清晨，伴随着Niamos的歌声，没有帝国没有叛军，只有自己，只有自由...他们不是完美的人，这也不是一个完美的故事，但它所涉及的范围之广，以及其中几点的深度之深注定了这三部曲是星战历史上最好的故事之一， 它是历史，也是预言。

很感谢Tony Gilroy所呈现的这二十个小时的杰作，Andor的故事早已结束，但它所承载的东西会一直延续，或许是在这里，或许是在 A galaxy far far away...

原作者：The Canvas载于：youtube《Evil in Andor》安多里的帝国的压迫感并不来自于邪恶/反人类/意识形态，而是那种面对精密运作的庞大体制的无力感。

《安多》讲述了主人公安多在银河内战，或者说革命开始时期的经历，更重要的是，它展现出为了革命所需要的损失和牺牲，同时也描绘了在面对一个日益专制的政权不作为的后果。

但对于我来说，这部剧最主要的亮点是它对于“恶”的刻画，其中大部分恶并不是那种留着小胡子刻板印象的“恶”，而是官僚主义之恶（bureaucratic evil），是平庸之恶（banal evil）大屠杀的策划者之一 阿道夫·艾希曼，这位负责种族灭绝组织工作的纳粹分子，在1960年被逮捕并因罪行而受审，记者们对这次审判大量报道，人们对这位即将出现在公众面前的纳粹分子充满了期待，艾希曼的面孔将被公开并通过电视播放，人们将能通过电视目睹恶魔的面貌。

正当艾希曼面貌被传播开的时候，很多人希望看到一张极端分子的脸，但他们所见到的只是一张非常无趣的脸。

他长得既不恶贯满盈，也不翩翩君子，只是非常普通的一张脸。

阿伦特这样形容他“非常的普通，但又非常可怕的普通，这样的普通之所以令人恐惧，因为这意味着任何人都能犯下同样的罪行”这种“恶”披着国家制度的外衣后，普通人在政府机构中工作成为这种恶的一部分，这些工作者并不是有意作恶的，只是在履行职责、听从命令、努力沿着职业阶梯往上爬。

普通人通过普通的手段犯下普通的恶行，合并成一个高度规范化的组织结构。

《安多》里通过不同的角色展示了这样的一个专制系统，Dedra Meero和Blevin是国家安全局的官员，他们互相竞争以便晋升，对工作投入了相当多的奉献和热情，也不会避免在工作内外使用强权来完成他的任务，她追捕反抗军也不是出于私人恩怨，或是对于帝国价值观的认可，仅仅只是因为对于工作的个人奉献确保帝国的安全，敢于她的同事，捍卫她的职责，相比于帝国本身的安危更关心保全自己的工作。

Dedra Meero她之所以是恶人，只是因为她是一个尽职的员工。

syril karn是最能代表平庸之恶的人物，他是一个平庸的人，一个尽职尽责的人，捍卫那些他工作的价值观:秩序、纪律和正义，当他被上级通知不许调查他同事的死亡时，他认为应当继续调查，这才是正确的，因为这就是他的职责，甚至不惜忤逆上级。

syril karnkarn起初在莫拉纳管理局上班，这是一家为帝国服务的公司，他是管理局私人警察部队的中层管理人员，与帝国军队相比，管理局警察本质是商场保安，他们的制服不像帝国军官那样剪裁精致，大多同事制服松松垮垮，然而karn的制服裁剪比他同事修身的多，这一视觉上的细节为他痴迷和崇拜权威的个性定下了基调。

karn对士兵发表演讲时，他并不相信他说的一切，他手下的警卫也不信这一套，他们的奉献精神不是为了抽象的正义感，而是为了得到来自权威的认可，他为帝国工作，效忠帝国，有着专制主义的价值观，并会毫不犹豫的使用威权来完成工作。

他也更愿意直接为帝国工作，追求比同事更高的标准，而他的同事并没有对自己的工作投入太多心血。

具有讽刺意味的是，这种积极性让他最终从人群中脱颖而出，却还是被解雇了。

帝国宣称的宗旨是加强和平、统一和管控，但《安多》里帝国内部很少有人是受意识形态驱动的，其他人更多的是出于腐败、贪婪或对事业的渴望。

他失业了还得回家和老妈住，拖亲戚找工作，她母亲专制、控制欲强的性格，也能解释karn对来自权威认可的需求。

karn和母亲平庸之恶推动着帝国发展，每一位工程师、士兵、飞行员和少尉都在做着他们的工作，并没有考虑到自己工作的道德影响。

判处主角六年监禁的法官只是在执行国家法律，把主角带走的士兵只是在执行命令，监狱的守卫只是在执行规定。

入狱审判官机构习惯于把自己包装的自然、公正，不涉及政治，karn的工作是维护秩序，与之相反的就是制造混乱，谁会喜欢混乱？

因此，karn的工作成为了一种公民义务，社会必要的一部分，而不是政治性的东西，制度就这样融入生活，变成正当的行为，meero和防暴警察也没有用政治包装自己，艾希曼的工作机构没有用政治包装自己，他们把自己当成社会组成必要的一部分，来证明自己的工作是对的。

正是这些机构让普通人不再去思考他们工作的政治意图，并犯下普通的恶。

纯白制服除去了任何个性和文化认同感

与小镇上深沉柔和的工人手套遥相对应小镇上工人们的手套色调温暖柔和，质感坚实耐用，没有帝国阵营中那种整齐划一，在自己服装上表达个性同时仍同属一个阵营。

有趣的是，监狱制服中的橙色跳色，疑似X翼战斗机飞行员穿的橙色连体服的直接前身之一，后者是未来义军同盟最具特色的制服之一。

监狱里工作时间12小时两班倒，吃的是没啥味道的流质食物，业绩不好的小组会被电击，只有业绩好的人可以好好吃一顿有味道的饭，以此来让囚犯不断的内卷，靠廉价劳动力来运作这个庞大的国家。

表面上说刑期满了就能出狱，实际上是把囚犯转移到其他监狱让囚犯干到死，犯人发现新的法律改变了他们命运，成千上万人被打入监狱，而大众甚至根本不知道有这条法律，整件事一点水花都没有。

帝国民众被彻底排除于政治之外，权利就是这样无声无息地消亡的。

利用囚犯为帝国生产零件，这种反乌托邦设定是《安多》出色政治叙事又一个亮点，展示出帝国剥削和分裂那些本可能会反抗的人的技巧。

监狱犯人们生产的零件都将用于组装死星的主炮，本质还是平庸之恶的衍生。

隐藏政治目的将自己塑造成社会必要组成部分从而驱动更多普通人去参与恶行就是平庸之恶的关键一步。

他们不是恶，但他们是组成完整恶行的重要一环，只要作恶链条足够长，身在其中的每个人都觉得自己是无辜的。

制度化的恶基本就是无解的，只能由外力摧毁。

戈尔曼大屠杀第一季建立起整个系统以后，第二季则全面铺开了种族灭绝——戈尔曼大屠杀。

这不仅意味着成千上万人的死亡，还有整个文化的毁灭，包括习俗、象征、纪念碑和历史。

如何在《安多》进行种族灭绝？

秘密会议上戈尔曼大屠杀从未被大声提及，官员们只是高效冷静的提出问题、解决问题，并以此来证明行为的正当性。

宣传是帝国采取的主要手段，抹黑运动背后总有更大的动机，利用宣传手段迫使受众去憎恨某个群体，这是种族灭绝最为有效的工具。

德国一战后经济崩盘物价飞涨，社会上主要有两种声音。

左翼共产主义喊：都怪资本家！

无产阶级无国籍！

大家一起团结起来打破旧世界blabla右翼民族主义喊：犹太人聪明又狡猾，到处放贷blabla日耳曼民族最高贵！

恢复第二帝国荣光！

结果1918年俄国直接改朝换代后各种社会管制把当时的德国人给吓出应激反应了，社会上瞬间极端右翼民族主义的选票暴涨，越极端民族主义越受欢迎，然后犹太人就被滴楞出来当工具人使了。

卢森失措阴鸷的喊出那句:"A smear campaign is an opening move, not an endgame！

"

Meero提出了为帝国侵略行为辩护的最佳策略:支持义军激进的叛乱并让他们犯错。

军械库为这场叛乱提供了完美的催化剂，这个简单的附属建筑赢得了人们的信任，并提供一个思想钢印发散地。

平庸之恶终于结出恶果，所有的参与者都是权力施恶的一环，只要作恶链条足够长，身在其中的每个人都觉得自己是无辜的，这种恶换了马甲依旧还存在着，历史一直重复，人性从未改变。

karn此前一直认为自己是善的、正义的，他从来没有意识到自己才是恶的一方。

茫然的karn小胡子本人没有签署过任何一个剥夺犹太人生命的官方文件，甚至演讲也没有明确说要人性命，虽然他的党卫军和盖世太保该做的不该做的都做了，单从法理上来说他把自己保护得挺好。

所以就导致他亲妹妹战后一直不相信他知情屠杀，坚持底下的人干的哥哥不知情，身死国灭了妹妹的滤镜都没碎。

My favorite moment was during the prison break when they finally reached the control room. The source of the deep, monstrous voice that has condemned hundreds to their deaths and oppressed the entire prison population for years. They finally reach him and it's just some scared, ordinary dude using a voice modulator.

好像没什么人说Vel和Cinta这对，那我就来说说，看完第二季第六集之后的我调理了很久…….最一开始黄金劫案时期的她们两我还是很磕的，Vel的举止投足之间都透露着对Cinta的爱，一直作为领导者的Vel在行动前一刻也竟然会犹豫不决，而那时候是Cinta让她有了勇气，这个反差或者说两人之间的互助让我甚是喜欢。

但在那之后她两的互动却让我一直喜欢不起来，因为感觉这段关系并不平等。

Vel时时刻刻挂念着Cinta，抓住一切机会和她见面，见面后也是一直主动积极地表达自己的思念和爱意。

而相对之下，每次的Cinta都非常的冷漠，看到有网友说过Cinta一整季都是一个表情：面无表情，也确实如此。

Vel心里的第一位是Cinta，Cinta心里的第一位是革命斗争。

对重要人事物排位的差异对一段良好关系的发展来说并不是很理想的。

不过话又说回来，在这样特殊的场合中产生的感情，Vel自己都说过她们的关系连good都算不上。

Cinta对Vel说的话：斗争永远排在第一位，然后才轮到我们。

Vel之后用原话回了Mon，她也是在用这句话劝说自己…聪明坚强的她其实都知道大概率这段感情是不会有结果的，但她从来没有放弃过…

直到在Ghorman大概已经一两年没见面的二人因为任务又走到了一起。

在餐厅中的Cinta刚见面时就对Vel露出了笑容，满脸爱意地看向Vel，这是我从来没有见过的Cinta。

Vel：我和Luthen说，除非有你不然我不会接这个任务的。

Cinta：你是我来这里的唯一原因。

此刻在屏幕前泪流满面的我无法想象当时的Vel是什么样的心情。

这是我第一次明确地感受到她们是如此的相爱。

之后Cinta解释了为什么自己会发生这样的变化。

原来是一次任务的意外，让这个因为全家被杀而背负着沉重复仇任务的女战士有了喘息的时间。

我突然意识到Cinta其实也只是一个年纪轻轻的女孩，失去家人的她只知道一件事：战斗。

没有人教她正常的生活是什么样的，在受伤可能自己不能再战斗时才会去思考人生除了战斗是不是还有其他的意义。

她想到了Vel，她害怕如果自己接受了Vel的爱就不能更好地战斗了，她害怕不能战斗的就会失去自我，所以她一直在逃避Vel的爱。

是Vel的爱，Vel的坚强，又给了她勇气。

最后她们终于决定一起勇敢地面对这段感情了。

在Cinta满眼爱意地看着Vel时，我心里就开始隐隐不安…最后不安还是变成了现实…还是以这么唏嘘的方式……看着静静躺在Vel怀里的我已经在屏幕前泣不成声了……愤怒，悲伤，绝望……不敢想象此刻的Vel内心是多么的混乱…她完全可以暴打甚至一怒之下杀了那个男孩，而Vel还能做到如此克制，只是狠狠地指责了犯错的男孩。

因为她知道不管做什么Cinta再也回不来了…这需要多么坚强的意志啊……

没错，对Vel来说Cinta就是一个奇迹。

我想在胜利之后，Vel会坐在屋前看着日出和远处的Cinta说：你看见了吗，我们胜利了，我们的努力没有白费，你的努力没有白费……

大家都在讨论安多，但我想提一个对起义至关重要的配角: 朗尼 杨格，一个卢森安插在ISB的间谍。

我认为朗尼是星球大战系列最关键的配角，正是他的存在改写了义军的命运。

可以说如果没有朗尼的情报，革命就不会成功。

我们从朗尼为卢森提供的第一个重要情报说起。

在安多第一季中，朗尼向卢森透露了ISB在斯佩尔豪斯发电站为安托 克里格尔设下了埋伏，等待他自投罗网。

而在此之前卢森向索 格雷拉提议支援克里格尔，而且索 格雷拉表示愿意接受。

为了保全索 格雷拉，卢森不得不告诉索 格雷拉关于斯佩尔豪斯的真相并劝说他放弃通知和支援克里格尔。

作为一个非常激进的革命家，索 格雷拉没有一个固定据点，他每次出击都是倾巢而出。

如果他落入ISB的陷阱，那将是无可挽回的悲剧。

如果他壮烈牺牲，那么他就无法拯救琴 厄索，并收到盖伦 厄索那至关重要的关于死星的信息，侠盗一号的故事也就不会发生了。

朗尼为卢森提供的第二个重要情报是供出了作为朗尼手下并且安排在义军撤离蒙 莫斯马小队中的ISB特工。

正是由于朗尼提供的情报让卢森发现了撤离小队中的内奸，火速通知安多前来救场，安多才得以帮助蒙 莫斯马从参议院中顺利撤离。

如果蒙 莫斯马被帝国逮捕，且不说她会透露多少有关义军的重要信息，重点是她将无法作为义军的领袖领导义军。

正是由于蒙 莫斯马的领导，义军才能改组为正规组织并团结诸多具有重要意义的反抗星球，发展壮大成为一股不可小觑的反帝国武装。

朗尼为卢森提供的第三个，同时也是最重要的情报正是死星计划的存在。

如果朗尼没有警告卢森关于斯佩尔豪斯的陷阱，那么盖伦 厄索发出的关于死星的第一份信息将永远不会到达义军；如果郎尼没有利用戴德拉的密码获取到死星的情报，那么安多将永远不会将关于死星的第二份信息传达给义军。

我们从安多第二季后两集可以看出，义军对从单一渠道获取的未经验证的信息高度怀疑，甚至曾把舍命获取情报的安多关禁闭。

正是由于朗尼获取的信息和盖伦 厄索提供的信息可以相互印证，义军才决定发动斯卡里夫战役，获取了死星的设计图。

正是这份设计图为绝望的义军带来了新的希望，开启了众所周知的星球大战：新希望。

朗尼作为深入敌军后方的间谍，他需要在扮演一个敬业的帝国官员的同时隐藏自己的间谍身份，因此他每天承受的压力是绝对不亚于卢森的。

能坚持这么多年没有暴露可见其坚韧的意志，灵活的头脑。

这正是我敬佩他的原因。

值得注意的是，朗尼是经过卢森本人认证的英雄，可见朗尼对革命事业做出了极高的贡献，卢森本人也是非常认可并尊重朗尼的。

正是由于朗尼为义军做出了重大贡献，他成为了我在安多系列中最感到惋惜的配角，虽然他的死亡是不得已的，但他绝对值得一个更体面的死亡，一个英雄般的死亡。

向义军的传奇间谍朗尼致敬！

May the force always be with you.

本周《安多》第二季放出了最后三集，这个系列彻底完结作为外传，两季《安多》和《侠盗一号》组成真正的星球大战史诗三部曲，不敢相信这之前迪士尼还拍出了“野史三部曲”以及《欧比旺》

《安多》第二季依旧延续了第一季的相当一部分水准，制作精良，道具画面服装都无可挑剔，可以说是星战有史以来最好的作品。

剧里没有光剑和原力，有的只是平凡人的抗争故事，他们没有被写入银河系的历史，不会有人记住他们，但是其中的每个人都共同组成了“新希望”仔细梳理一下，最后这部分的时间线，你会发现原来从死星消息泄露，到死星被卢克·天行者摧毁，只有十天不到的时间第一天早上朗尼通知卢森并被杀，卢森同天对峙戴德拉并自裁进医院，同天克蕾雅前往医院给卢森拔管子，当晚克蕾雅通知安多并在第二天被营救到雅文4第三天早上安多前往卡夫林，同天义军小队营救琴厄索第四天安多和琴厄索前往杰达并于当晚前往伊杜第五天义军小队突袭斯卡里夫，义军舰队突袭斯卡里夫并由坦提夫4号飞船携带死星计划逃跑第六天帝国在塔图因上空抓获蕾雅公主，同天机器人逃跑并被贾哇人捕获第七天机器人与卢克碰面，死星摧毁奥德朗第八天卢克携带机器人和本克诺比登上千年集逃跑，同天他们前往奥德朗并在死星营救蕾雅公主并逃向雅文4第九天死星前往雅文4并被摧毁第十集的主要角色只有卢森和克莱雅，影片花了一整集告别卢森这个精彩的角色

剧集播出时很多人都在猜测卢森这个角色会怎么下线，作为义军最黑暗的存在，在帝国首都科洛桑的卢森干掉了可能会暴露消息的朗尼，在和黛德拉对峙后自我了断由于黛德拉的造访太突然，卢森自尽未遂被帝国强行续命，克莱雅去医院帮卢森善后，中间还回顾了一下她小时候和卢森的相遇，很多人推测克莱雅是安多的妹妹，但看两个小演员，长得完全不一样

没有卢森就没有义军，迪士尼完全可以给卢森拍一部个人剧，讲述他早期和帝国对抗的故事朗尼的死导致帝国体制内公务员黛德拉涉嫌泄露死星情报被调查

没想到这位为帝国服务了一生的政治女强人，最后被送进了第一季关押安多的监狱里

为了抓捕克莱雅，同时又不泄露死星的消息，居然找了个阻止传染病的借口

最后一集和《侠盗一号》衔接的非常完美，奥德朗地狱笑话永不过时

最后一个镜头给了稻田里抱着孩子的比克斯，孩子应该是安多的，但是想到不就之后《侠盗一号》的剧情，非常令人唏嘘

第二季继续不一样的星战风，继续革新叙事：不再是非黑即白的英雄史诗，而是由无数“自诩正义的帝国属民”与“为自由而战的无名者”的冲撞碰触。

不仅深化了其反乌托邦内核，更通过角色群像的塑造，揭示了银河革命的本质：威权统治下的人性觉醒碰撞，每个人都是时代洪流中的囚徒与觉醒者帝国的“正义囚徒”：体制内异化的平庸之恶希瑞尔·卡恩是帝国官僚机器的典型化身。

他从银行柜员晋升为帝国安全局特工的历程，展现了体制如何将个体异化为“效率至上”的暴力执行者：其一生都在为被更高权势（位）者乃至体制肯定（从妈味十足的老母亲到控制欲更强一心往上爬的上司兼女友黛德拉），自被怒斥“设下圈套、背叛了革命”时开始怀疑，当被问及“你是谁！？

”时则彻底宕机（按照星战系列的尿性，果然立马高潮时下线）黛德拉的“数据暴政”更具讽刺意味。

她以“提升资源效率”为由，合理化屠杀平民的决策，将极权逻辑简化为冰冷的数学公式，只差一句“一切为了（皇）帝国”：帝国的恐怖不在于暴君的疯狂，而在于普通人甘愿成为体制齿轮的自觉但齿轮终究也有磨损或被更换的一天：片尾阿黛PTSD再发作（拼命解开衣领感觉像被窒息）不知是否因其意识到其一生中唯一真心爱过她的人被其欺骗利用后已下线无名者的觉醒：从被规训者到星火传递者与帝国的“正义囚徒”形成鲜明对比的，是无数湮没于历史的无名反抗者。

纳尔基纳监狱暴动中的工头基诺，从“模范囚徒”蜕变为起义领袖堪称革命觉醒的缩影。

当他发现“刑满释放”只是谎言时，那句怒吼的“One Way Out”不仅是求生的呐喊，更是对制度性欺骗的终极反抗剧中以细腻笔触刻画了他们的觉醒：大众用拳头和农具对抗帝国的激光枪。

呼应了《侠盗一号》中无名义军的牺牲：他们不是绝地，没有原力，却以血肉之躯证明了“星火燎原”的草根力量星战宇宙的底色重构：制度与人性的永恒博弈《安多》的颠覆性在于其将星战从“天行者家族史诗”降维成“看时代的一粒沙落在普通人身上怎么变成一座山”。

科洛桑的官僚在黑白极简的议会厅里推行“文明教化”，阿尔达尼的帝国军官以“帝国观礼节”取代传统流星雨庆典，极权统治的本质：通过文化规训消解反抗意志，将自由驯化为制度化的恩赐而反抗军同样面临道德困境。

卢瑟·雷尔为大局牺牲战友，蒙·莫思马以政治联姻换取经费等直指革命的残酷真相：正义的实现往往需要先玷污双手。

这种复杂性让《安多》超越了传统星战的善恶二分，更接近《权力的游戏》式的政治现实主义隐喻：从银河到现实的镜像，从未如此贴近现实剧中帝国与反抗军的对抗，暗合历史上的威权与革命原型：· 纳尔基纳监狱的“圆形监狱”设计源自边沁的规训理论· “戈曼大屠杀”过程与意大利电影《阿尔及利亚战役》极其相似· 帝安局的“数据统治”映射算法监控社会的当代焦虑与《克隆人战争》动画剧集中分离势力的“理性反叛”形成对比，《安多》进一步解构了“正义”的模糊性：无论是帝国的官僚还是义军的领袖，都不过是历史洪流中自洽的“囚徒” 这里没有天生的英雄，只有被体制异化的“正义囚徒”和用鲜血书写自由的无名者。

当卡西安在《侠盗一号》中走向注定的死亡，他的身影与基诺的纵身一跃、矿工的镐头挥击重叠，共同构成银河系最悲壮的宣言：“我反抗，不是为了胜利，而是为了拒绝沉默。

”

这是我自从沙丘：觉醒以来看过最佳科幻剧。

我接触过星战IP之前只有外传-侠盗一号，有很多星战迷告诉我我恰好看了一部最好的星战电影哈哈哈。

现在看完Andor再看侠盗一号的集锦，好多面孔瞬间有了故事。

记得当时观看侠盗一号的动机是女主是万物理论的女主同时也是达芬奇密码的女主，当时不知道鲁纳，也不知道莫瑟玛，只是做外星战外行人看看。

整部剧最让我悲伤的就是卡西安最终和Bix分开，看过侠盗一号的人都知道卡西安再也不会看到Bix了，真的超级难过，片尾最后卡西安走向U型船这一超长的特写当时观看的时候觉得莫名其妙，联想到侠盗一号后顿悟这是卡西安最后一个任务了。

最喜欢的一条线是卢森的剧情，这一路上太富有传奇色彩，最后死在“女儿”手里也释怀了。

另外其实很喜欢Dedra，这部剧因为她而精彩不少。

等我了解完星球大战整个IP再来写更多吧

革命是不是最终都把我们推向了另一个自己？

连着一周不到刷完了S1➕S2，体感S1给我的震撼更多一些，可能因为初入第一季是一个很新的东西很新鲜的世界，对一切人物事物都充满了好奇。

也是许久没找到一个如此对我胃口的史诗剧集了，也是第一次看大IP的衍生剧。

安多系列之最，刻画最完整成功的角色：安多，Luthen，KleyaBix，Maarva还有Cinta属于第二梯队刻画的还可以的，真的是Andor身边最重要的女人Bix和Maarva一步步把他推向了终极反叛之路。

其他人例如Senator和Vel就是大量篇幅堆砌不知道拍了个啥，到底是什么推动力她们一开始想要加入反叛军的呢？

刻画的太单薄了，角色特质一点厚度都没有。

记录一些S2给我一些印象深刻（但可能不多）的场面第二季第一集开头出现的帅气Cassian

鼓舞（蛊惑）女帝国员工时候的这幅样子当时震惊到我了，我看的时候be like“Who are you？

” 怎么一年不见如此会蛊惑人心？

“we started flirting”时候那个有点漫不经心，又胜券在握，又有些老谋深算的笑容让我觉得很陌生。

还有说“you are coming home to yourself”时候的虚假走心虚假真诚。

对比一下后面发现飞机型号不对任务交接出问题时候的怒火，每次出任务的不情愿，为了Bix暴怒找上门Luthen，以及一次次地说quit，做完这票就走人……感觉这才是真正的Cassie，又或者哪个才是真正的Andor我们也不得而知。

面对工作他也渐渐长出了两幅面孔，工作时候的冷静沉着杀人不眨眼，再到生活中对Maarva和Bix的患得患失。

Who are you？

其实ep1-3我认为的记忆点也就这一个了lol，节奏和剧情安排的都挺平平的。

烦了一个大型剧集到后面都会有的问题（例如权游和怪奇物语）就是角色越来越多，线越来越多，而且剪辑节奏也很奇怪，让andor在任务失败的地方待了两集多？？？

一个wedding看一群人疯狂party就半集多出去了，不得不说这个剪辑很奇怪是一，剧情丰富程度有问题更为致命。

上层阶级的荒淫奢靡，底层人民的苦难（Bix差点被rape的戏码），这种cross cut已经是很老掉牙的手法了，而且基本上第一集这两种对比我们也都看到了，第二季没有任何进步反而更无聊了。

ep4-6ep4小情侣一些mission ptsd 果然干革命的人最后都是broken inside

ep5我最喜欢的高光时刻：Kleya！！！

越发地感受到她和Luthen之间power dynamics的转换，她似乎才是Luthen的依靠，是那个可以给Luthen足够安全感的人，是那个真正掌握权力的人（演员演技太好了，全剧我的最佳）

这一段对话也是很有意思的，果然革命会让自己和原本的自己越走越远，太过清醒的人可能也搞不了革命。

ep7-9真正的高潮部分来了，其实整体的高曼大屠杀场面够足够长，够真实，够残忍，但就是感觉又有点不够意思？

类似于打戏够精彩但文戏张力不够。

遭受灵魂质问的Syril 我到底是谁？

令我震惊的点莫过于Andor在一切混乱大场面里面都表现的过分淡定，尤其是这个大屠杀仿佛和自己完全无关，只是拿钱办事刺杀Meero，好一个第一季雇佣兵即视感，不过Andor一直都给我这种感觉，也算是一个角色的consistency吧，就更让我觉得他越来越像Luthen了。

也变得不太能理解为什么他对Bix有这么多分离焦虑症，而且剧情做的最不好的一点就是没有安排什么俩人一起出任务做到生死攸关的场面，这样虽然cliche但是Andor和Bix这个关系线会交到的更明确一点，以及俩人为什么会做一些决定，给够足够的理由，而不是只是活在他们口中“翻旧帐”的任务里。

一眼万年（不是）Syril终于看到自己心心念念一直活在全息投影里的Andor，然后没抓住target几分钟就死了，这里真的是灵魂质问：Who are YOU！

”也是本季最highlight的地方。

所以Syril到底是谁？

他知道自己是谁吗？

他总是认为自己做的事情是对的，也总是被人骑在头上，母亲，上级，Dedra，一辈子一直在满足别人的期待，一直在追逐一个幻影。

这里我最好奇的地方是Dedra在为经历了高曼大屠杀而感到崩溃，还是失去Syril一人而感到伤心内疚？

两者很难共存吧？

如果看到高曼大屠杀这种惨状还不为之所动的话也很难为死去的一人伤心吧？

ep10-12感觉ep10的质感高了n个档次，开头的秘密对话，灭口…配乐和摄影感觉都和前面不是一个level，最精彩的关于Luthen和Kleya的关系也都释出了。

这两句告别的话我真的哭死，俩人终究是完成了一个power dynamic shift，反叛大业也终于慢慢交到Kleya手上了啊啊啊啊！

Kleya真的是终极无敌T人，很适合搞革命…….但不得不说最后几集剧情真的很降智，Meero直接被关起来了，审查原因也够敷衍的，生硬的转折。

Kleya一人突击医院，任务成功，毫发无损出来了？？

还能成功发射信号给Yavin，帝国你们要是这么差活该倒掉……还有最后救出去Kleya的剧情就更降智了，全靠一个K机器人，这剧主角光环真的好明显好明显……

What's the difference between the Republic and the Empire?The empire can win, the rebels can win, the fascist can win, the allies can win.这是胜利的时代，这是失败的时代——胜利属于帝国，胜利属于义军，胜利属于法西斯，胜利属于盟军。

智慧与愚昧并存，秩序与叛逆共生；信仰的星火在虔诚的灰烬里闪烁，理性的天平在情感的浪潮中沉浮；这是一个用同种模具铸造的混沌纪元，这是一个被同种光芒照亮的永夜轮回。

But why did the rebels win? More trust, more understanding, more respect, more good human nature.结尾Andor 走向U-wing，走向早已确定的宿命，至此星战粉全体起立！

May the Force be with you,great captain.Sky and stone.