爱情故事

一部好的电影往往能不动声色地直达观众的内心。

没有浪漫的风花雪月，没有甜蜜的誓言，《爱情故事》用最细腻的手法、最温柔的方式述说纯真年代的那些爱情故事。

一直认为文字是自己最得意的表达方式的我，此刻竟然却不知从哪里开始。

感受太多的时候，总怕表达不出最真实的初衷，因而亵渎了久久不能停止的感动。

喜欢电影的原名“basic love”,也许我更喜欢自己的翻译“爱的根基”。

简单地说：有一种感情永远没法忘记，有一种心跳永远无法停止。

爱着的人，自然能懂；爱过的人，亦更能体会。

对于爱过的人，无论我们有什么样的结局，无论我们走得多远，心里总有一个位置是属于那个人的。

留下的，也许不一定是爱，但一定是一种坚定的信赖，任很多人都无法替代的信赖。

相信某一天，当你想到时，一定有他出久违的笑容。

电影给的感动，源于它勾起了我们自己的故事。

爱情、友情、梦想、生命。

相爱的人总是心有灵犀的。

爱与不爱，一言一行足以说明。

电影用三个人述说了属于两个人的爱情故事。

爱情，永远都只是两个人的事。

正如在阿Lin ｇ离开这个世界之前，这份爱情从来就没有她的位置，于是，她无须努力也知道自己赢不了。

况且，爱情从来都不是以输赢来定义的。

　　有一个片段总是让我想起：当阿Ｌｉｎｇ躺在俊伟身上他们的那段对话。

　　“——你喜欢我什么呢？

”“——爱，是一种感觉。

”　　“我一直以为你喜欢的是小樽，你为什么不喜欢她呢？

”“——还真没想过这个问题”这句话看过、，但直至从主人公俊伟口中说出来才能如此接近这句话真正的生命。

　　“如果我走了，你不许爱上别人。

…除非那个人是小樽” 　　爱情，友情在这一刻都展露无疑，电影到这里已经完成了它要表达中心的使命了。

我们的青春里，有简单的爱情，也有纯洁的友情，而这两种感情一直都在陪伴这我们。

喜欢江若琳，喜欢她把阿伶诠释得如此自然而富有生命力。

说不上多漂亮，确很有亲切感。

更喜欢阿伶这个角色，总是能给身边的人带去快乐，用最真诚的心对待身边的人，也用最虔诚的心对待生活。

对她而言，日子不长，却将每一天都用心丈量。

有一段，在友情和爱情十字路口不知该往哪走的时候，于是她哭了。

或许我能感受她的感受，对于生命两个最重要的人，怎么取舍都是失去，最好的办法是能同时拥有。

而这对于一个即将宣告离去之日的人来说，是一种多大的奢望。

看着她在病床上对这个世界的眷恋，我也顺势哭了。

“顺势”这个词好像很突兀，但我想不起其他的字眼了。

那是种不知不觉的举动。

　　我想如果现在在病床上的人是我，我又会怎么办呢？

我会有勇气活下去吗？

听着周围的人说，总有一天会好起来的。

对于别人，我们总能不痛不痒，或者出尔反尔地这样劝别人，其实有些事实，每个人的心里都一样清楚。

如果我真的病了，也许就不会为了那一点小小的希望去斗争的吧。

对不起，我本来就是那么没用的一个人。

是什么让自己泪流满面呢？

我们亲爱的爸爸妈妈吧，在这个世界上给与你生命的人，还没偿还一点点的爱呢，就这么不负责任地走了。

走了就算了，还要留给他们这么多的悲痛。

那还有什么能让自己泪流满面呢？

原来，我的人生才刚刚开始。

我还没结婚呢，没有遇到这辈子上帝说的另一半；我还没有小孩子呢，我最喜欢的小孩子，我还没有呢。

就这两样，就足够让我紧紧地抓住这个世界了。

如果，就这么走了，我怎么能笑得象阿伶那样灿烂呢？

可是，有多么的不舍就有多么的美好，有那么多的美好，到时候也会选择幸福的微笑。

爱情不用错综复杂，不用周遭折腾，不用歇斯底里，因为总有一天会累的。

那就做一个有容乃大，内心平静的女孩子吧，其实这样，爱情也会在心中风生水起的。

老套的青梅竹马，老套的三角恋爱，恶俗却青涩纯情。

选择在这样连空气都温柔暧昧日子里看，却也应了情应了景吧。

也正因如此，我也才会被这样的情节触动。

一生能有几回，会碰上春节与情人节是同一天。

这次我是两个节日统统弃权了。

都说今年没有春天，恋人们不适合在这样的年份结婚。

在我看来，新年以情人节为开端，多么美好浪漫，这一年，该是每一天都充满浓情蜜意才对。

从来没有过这样的假日，众人皆闹我独静。

空荡荡的大街，空荡荡的校园，有太多的空间太多的时间容我回忆过往，容我独自忧伤，独自傻笑独自发呆。

“你喜欢我什么”“我喜欢你..., ..., ... ...”太久了，都忘了像男女主角那样去爱一个人的滋味。

但，或许，也会那般，没太多的言语，去舍得付出愿意为ta做很多吧。

太久了，曾经的温柔曾经的话语曾经的甜蜜都早已远去。

我不知道爱着一个人的时候死去，是否就意味着会永远不变心。

若真是这样，这大概是爱情唯一永恒的方式了吧！

窗外，烟花声阵阵，定时漫天绽放了！

曾经的美好，连同我的记忆，也都淹没其中了。

如果我就快消失你将不可爱别人除了和我最好的那个她终结之时必将爱情公开告知天下谁是最后爱情得意者不管你是失去还是胜利我们彼此都还是依旧依偎着

某天下午，我买了一张超大容量的盗版DVD。

先看了一个姓顾的导演《爱情故事》。

依着这名字，我想找到温暖的爱情故事，我甚至还和女朋友夸下海口，这是一部好看的片子。

之后，我们没有快进，一点点切入。

缓慢的镜头，昏暗的光线，连说话都轻言细语，还算漂亮的女主角，特别女化的男主角。

看到中途才明白是一三角恋爱关系。

两女一男，A是一校园歌手，形象文弱；B是一开朗女孩；C是一内敛女孩。

都是同学。

A（男）喜欢B，C喜欢A，B喜欢A又故作无谓。

才知道B患了白血病，将死。

于是，三个人彼此暗示，终于在病房吐露了各自秘密。

一次烧烤聚会，他们彼此讨论同性恋，声称A是。

又称B和C是，是时，她们竟真接吻，完后才知是玩笑。

这一镜头，我不明白导演是在暗示什么：尊重同性恋者？

一次意味深长的爱情暗示？

这次讨论又在病房里出现一次，A说的。

与剧情和人物有什么关系，我一时不能明白。

莫非在说明他们三人间小心翼翼的关系，大家都在隐藏，谁也不愿意第一个吐露真相，怕破坏三角的和谐？

于是，大家相互暗示，而不愿意伤害第三者？

旋律很慢，慢的仅剩漂浮的音乐——莫非这就是爱情的背景。

男女主角，有着阴柔的性格，甚至那一男主角也中性的很。

当然故事探讨的更深一些：爱情和死亡。

主题很大，显然导演处理的不够细密。

内容的空洞和故事的简单，也难名副其实。

死亡与爱情自古以来的永恒主题。

故事淡若止水，并非嚎啕大哭就是好电影。

导演没有更深的体现他们的爱情前戏和矛盾，只是以爱说爱。

这部电影我给打50分。

再之后，我们嘘口气，看《红河》。

我喜欢电影的名字，它又把我带到了远方，远方有传奇故事。

一个越南姑娘阿桃，目睹当过兵的爸爸被地雷炸死，之后神志出现轻微伤痕。

被声称姑妈的女人带到云南一个理发厅，按摩。

阿夏单身，43岁，有一套音响，靠摆摊供别人唱KTV混生活。

他认识理发厅老板娘，一次正偷油，帽子被阿桃抢去并叫他爸爸，自此结识阿桃。

阿桃印象中的爸爸就有一顶同样的帽子。

她胸前一直挂着爸爸和自己的照片的圆形饰物，常常打开，视若珍宝。

阿夏用每月200块雇佣了阿桃在大街上陪人唱歌。

天真无邪，漂亮的阿桃为他赚了很多钱。

阿夏仅有十六七岁，总叫阿夏爸爸。

却不幸被当地一地头蛇沙巴看中，要买她。

一次阿夏和风流女子云雨中被阿桃阻挠，阿夏打她并推出房间。

他们趁机劫持而去。

终于，阿桃还是逃了出来。

阿桃总是躲在阿夏摩托三轮的车厢里，到乡下去，逃避沙巴的追捕。

在溪水中，阿夏的鞋子冲走了。

到了一处有火车经过的街道，阿夏去打电话，回来时候却不见了阿桃。

他忙乱的去寻找，心如刀绞（因为随时都有可能被沙巴捉去）。

这时火车来了，隔断了两处的连通，只有等长长的火车穿过，才能看到街对面。

阿桃在火车这边，也看不到阿夏，忙乱，不知所措。

终于（我多喜欢这个词），火车过去，看到对方。

阿夏生气打了阿桃，从她怀里掉下一只崭新的皮鞋和纷乱的硬币。

这个细节绝对经典，一个常有灵感闪现的导演才能做到。

终于，他们没有逃过这劫。

沙巴还是绑走了阿桃，阿夏被打断一条腿。

也是在那个等火车的地方，阿桃用枪打死了沙巴。

阿夏和阿桃被警方带走，阿夏判刑5年，阿桃遣送越南。

分离那一刻，阿桃追着警车，她还是咬到了阿夏的手指（阿夏是瑶族，举行婚礼时女的咬男人手指表示：咬指永相伴），无法割舍的情感此时是燃烧的。

它足以令铁石心肠融化。

理发厅老板娘来探监，才告诉他沙巴只想让阿桃做他的干女儿。

一场误会引发的悲剧。

无语，只能无语。

阿夏于一次的野外劳动，听到远处类似阿桃的歌声“红河，有两条鱼……”，古老的歌谣在歌唱爱情。

阿夏不顾一切朝歌声奔去，渺茫的河水和山野。

此处的女子正晾晒布匹，单薄的布匹在风中飘摇，人已被老板叫回室内。

女子到底是谁，显然不是阿桃。

她被遣送越南后，就没有了讯息。

电影自此剧终，导演卖了个关子。

这是一部震撼人心的电影，爱情故事在哪里——没有比这部片子更能证明的了。

导演一会伏线千里，一会柳暗花明，拍的很艺术，却又在情理之中。

不管人物性格还是故事情节，都超出了我的阅读范畴——这也是我喜欢远方的原因。

2009-4-26于松江九里亭民房

一开始发现节奏很缓慢吸引我的却是贯穿全场的模糊镜头的运用，再到后来发现剧情还不错，帅哥美女一个不少，关键是有性感的嘴唇嘎嘎，情节很连贯，配乐没有问题，角色都发挥不错，该煽情的煽情，该含蓄的含蓄，如果细节的心理动作表现再突出点(就好象樽同希分手后，玲去找樽那段)就更加灵了，也应该满足啦！

-=END=-

爱情故事，红白玫瑰塑料花。

我承认结尾的那点明朗让我不舒服，还有让我挺反感的一句，我死后你不可以爱上任何人，除了小榛。

剧情是俗气了些，不过主角找的倒还好，里面的音乐也够好听，可以加分。

我觉得江若琳长的有点像张静初，姑且学某女把她叫做女一。

我喜欢女一。

因为她那句因为某人想知道很有看点。

不是所有楚楚可怜的人都让人会心痛和心动，这样的淡定我很喜欢。

至于小榛呢，她的感悟让我也有所领悟。

她说，你知不知道为什么我拒绝小希，因为他让我知道，不喜欢一个人是很难去接受他的。

本来我也喜欢男一的，如果没有结尾的一分钟。

看阿玲和小榛kiss的画面，我居然一直在想，是不是小榛把阿玲当成了男一。

说不定导演也是此意，我觉得我的想法不狭隘。

话题说到这，男二真是一个无关紧要的角色，好像是陈翰典一样。

这段暗恋都够清汤挂面的。

电影结束，爱情也结束。

哭什么哭，笑什么笑，导演还是没有把剧情搞的太复杂，其实我一直想把阿玲设计成拉拉的角色，这样显的比较热闹。

电影结束，我也要归家。

首先剧情实在是很老套，就是俩女爱一男，然后一女得不治之症，最后撒手人寰，然后一男就和另一女产生了爱情。

如果单说这样就算了，反正现在老多电影都是看了开头就猜到结尾了，可是翻出来我去年看的一个泰国片，叫《三心两意》的，好像是这个名，你会发现两部片有异曲同工之妙哇，我都不知道是谁抄袭谁的了。

总之我看的时候基本上连演员对白都才出来了，感觉只是换了换演员而已。

有那么多叫爱情故事的电影，我咋就看这部了，虽然女主角中短头发的那个还是蛮可爱，男主角也很秀气，也许这就是我没把它凭很差的原因了。

是的，这是一部情节老套的电影，普通的三角恋，普通的青梅竹马，加上普通的校园故事。

然而我所关注的是被这部电影忽略的正真主角--小樽，因为她出彩的表演，使得影片有了另外凌驾于单调情节之上的可取之处，那就是演员所赋予角色生动的形象。

当然其他演员的表现，虽然谈不上惊艳，却显得十分自然真挚，为此，我决定给5分。

电影的一开始，我是跳跃式观看的，因为我明显感受到了导演拙劣地对岩井俊二等文艺青年的模仿。

从普通的生活细节开始描写，然后加上一些有气无力的对白和跳动的唯美画面，之后便引出该故事的主要三个人物：小樽，Rex，和阿伶。

如果导演试图跃进屏幕把自己充当该剧的主角，我想我会关掉窗口。

所幸的是，导演并没有这样做，而是通过演员--特别是小樽--的表演来诠释主题，于是我有了继续观赏下去的冲动。

从此开始，我已经不关心剧情了，因为这样的爱情电影的剧情总是经不起推敲。

尽管悲剧更具艺术性，然而为了不折磨观众，编剧通常会选择喜剧收场。

而且为了使得故事圆满，有时心脏承受能力比观众还差的编剧会把剧情改得脱离现实。

所以，有时候不要在意剧情反而会使得你更有看下去的冲动。

我看电影的时候喜欢关注人物的各个方面，遭遇，性格，心理，以及选择时的态度。

这些东西很容易被导演独立地表达，显得人物的架构有点脱节。

然而本电影在这方面做地还是非常到位的。

生活中也好，影视剧中也好，我们通常会遇到电影中的这三种人，一个女孩有着不幸的家庭，为了生活不得不过早地成熟。

然而越成熟越容易自卑，她总是低着头，不善言语，外表冷漠松散内心却比任何人都敏感。

她也会把这种自卑带到爱情中去，此刻真正的悲剧就此诞生，这也就是所谓的傍观者伤理论。

这样的女孩往往没有什么朋友，除非有一个特别热情洋溢人，不拘小节的人，才有可能融化这层冰霜。

这个人就是阿玲。

当然还得有个男主角，他不一定是最帅的，但要有足够的魅力征服这两个性格迥异的女孩的心。

可以说，这三位主角对这三种人的诠释非常地到尾，举手投足间没有一丝“演”的痕迹，感情的流露也是自然真挚。

请注意他们的眼神，小樽的眼睛似乎没有聚焦点，总是一副松散的感觉，却能让人感受到她什么时候是失落的，什么时候是开心的，什么时候心灵是被触动的。

阿玲的表演似乎要简单一些，因为演员本身长着一副水灵的大眼睛，然而在生病状态下，既要体现被病魔摧残后的憔悴，还要体现处于爱情中的满足感，演员的表现还是可圈可点的。

惟一不足的就是男主角的变现了，不管怎么样，我始终无法从他身上找到能够吸引异性的魅力。

可能这种平庸加才气的男生才是感情细腻女生心仪的对象吧。

我最中意Rex和小樽一起吃饭的那场戏。

小樽第一次叙述自己的家事，语气中只有少许的无奈，更多的只是平静，还有那冰冷的眼神。

当听到Rex惟妙惟肖地叙述自己钢琴那档子事情后，她脸上终于露出了笑容，冰冷的眼神也开始泛光。

甚至开始问起Rex喜欢的女孩子的类型。

只是不识风情的Rex又把话题转到了阿玲上，而小樽也恢复到了平日的冷漠。

当一个人向你述说自己过去的不堪的回忆的时候，说明他是正真信任你的。

当一个男孩子开始当面评价一个女孩子的时候，也总是会引起女孩子更大的兴趣。

我们生活缺少了太多这样的场景，不能与人真诚地面对，而总是带着形形色色的面具。

以为这样做是为了得到更多的朋友，其实只能使得我们更加孤独。

回到情节中来，我能理解为什么小樽和Rex都对阿玲有好感，因为他们有着类似的性格，这样的性格正需要像阿玲那样炙热的心。

然而却无法理解为什么这些年来Rex会对小樽毫无察觉。

照理说男主角，特别是想Rex这样会写歌，有着细腻心思的男孩来说，应该会更关心小樽而不是阿玲。

或许Rex的心只能容纳一个人，或许小樽对这份情过于谨慎，或许Rex有所感觉，只是无所察觉。

人的心总是复杂的，解释不清的，试图去解释最后只能是一场错误。

除此之外，电影对于女女之间的感情也是交代地不够清楚，那个吻代表什么？

这个举动仿佛是打了一个檫边球，似乎是在暗喻她们之间有着不一般的感情，但是后来对这种感情的延续又戛然而止，我们只能认为这个吻就是一个开得尺度比较大的玩笑，暗喻没有90后做不到的事情，只有她们想不到的事情。

其实女女之间的感情也有很多值得叙述的地方，还有他们小时候的认识及相处也是可以被展现给观众的。

但是一场电影总共就只有这么几分钟，而且是小成本制作，从这个角度上来说，这部电影已经做得很不错了，有唯美的画面，有在梦幻与现实之间摆渡的钢琴曲，还有演员真挚不留痕迹的表演，我们还能奢望更多的什么呢？？？

所以我给了5分，因为它以与以往不一样的方式感动到了我。

昨晚在办公室放歌，想起阿桑就点了《一直很安静》。

喜欢那样的歌词：给你的爱一直很安静，来交换你偶尔给的关心。

明明是三个人的电影，我却始终不能有姓名。

不小心看到彭顺导演的《爱情故事》，想说即使是三个人的电影，也都会有姓名。

外表开朗内心脆弱的长发阿伶；王子般精致的音乐才子俊伟；短发脱俗的小樽。

看了两个晚上才看完，好久没那样的伤心，欲罢不能地陷进这样的青春故事中。

画面清新，精致的让人心痛。

阿伶属于白色，最终化为天使，离众人远去。

俊伟属于蓝色，流动的忧伤，夹在两个可爱女生中间。

小樽属于灰色，一直很安静的样子，终于鼓起勇气去追求心中的白马王子，可惜知道王子喜欢的公主不是自己，天灰灰的，衣服灰灰的，心情灰灰的；不过最终灰色变成了银色终于发光了，公主遇见了王子，莞尔一笑，怦然心动。

电影最感人的除了爱情的左右手外，音乐也是重要的一笔。

首先歌手江若琳主演，加上俊伟的身份是作词，最最激动人心的是片尾小樽在阿伶火化那天把自己给那首俊伟最重要的作品填的词交给俊伟，她姗姗离去，他潸然泪下。

音乐起，一幕幕的画面闪现。

原来三个人的电影，每个人都是主角，只是旁观者清的同时也是旁观者伤。

林夕大师的词真的有忧伤到绝望，却舍不得放的感觉。

爱情里本该只有甜蜜，有时却那样忧伤。

两情相悦似乎都太理想化。

时间真的可以去接受一份起初不看好的爱情吗？

记得小樽在阿伶外婆的小船上说自己与阿希分手的原因是明白了很难接受一个自己不喜欢的人。

可是她坚定地认为俊伟不会接受自己，自己却一直一直只锺意他。

如果没有阿伶让俊伟接受她的那个请求，俊伟还会在四年后小樽回国找工作的时候在阿伶的墓前碰见吗？

他还会邀请她去吃她喜欢的潮州菜猪大肠吗？

老套的情节和可以预期的结尾。

普通的三角恋，穿插某个主角的劫难和两外两个人的纠结。

演员的造型和演技也很普通，如果非要说很烂 也很少有人会理直气壮的去反驳。

REX无论怎么样都不能说是帅，江若琳和文永珊在戏里也很不协调--江怎么看都要比文老上十来岁，没有任何理由相信她们是同一个时代的人物。

柔情钢琴音乐作为背景的确在让观众入情方面起到了催化作用，尽管灯光合适，演员脸上厚厚的粉底还是可以很明显地看见。

唯一的惊艳是文在最后出现时的全新造型，的确是有眼前一亮的效果（而且我也特地去GOOGLE IMAGE搜了文的其他图片，虽然结果不理想，还看到了诸如 女大十八变 等不知道是褒还是贬的新闻），但这时的情绪已经完全脱离了电影本身。

虽然大部分时间是低落格调的，但是结尾还是圆满的。

一个人的死去，时间的距离，愿望的实现，剩下的两个人新的开始。

不很突兀，当然也不自然。

但是彭顺一开始就没有想要到达怎样的高度。

低投资，小范围的放映以及连翻译配音都没来得及做。

这样的一部电影，你还能要求什么。

很多人不断批评它的老套，俗气，过时，可是爱的主题无非就是纠结与反纠结，无它。

要想看奇异主题，可以找大卫芬奇，彭顺只是安分守己的小角色。

眼泪不是骗出来的。

一开始电影就没有告诉你这会让你流眼泪。

如果你看了海报，冲着 爱 的主题，冲着纠结的三角，然后片中情不自禁难过了，伤感了，票价就值了。

不要用谁谁谁的标准去看它。

彭顺就是彭顺。

小人物就是小人物。

爱就是爱。

朴实的，坚定的，落俗套的。

所以，你想看，就看，说明它是你的STYLE。

不想看，就不要看，也不要明知它是俗片还怀着阴暗的伺机批判的心态去苛责它。

一部电影就是那么长，不会教育你什么，不会让你学到什么，那都不是娱乐业应该做的。

在短短的103分钟里，你忘记了自己，忘记了一些烦心事，跟着演员走过一段爱的路途，是否就该知足了。