最爱

看完了《最爱》姐忍不住想骂街。

《战国》出来时侯，姐没被骗，《关云长》出来的的时侯，姐也没被骗，到了《最爱》，网上一片赞叹，神马良心之作，神马传奇绝恋，神马各种感动。。。

姐没架住忽悠，被骗了。

看完了姐想说，感动你妹啊感动。

顾导你知不知道什么叫爱啊，还最爱呢。

通篇没看到谁对谁有爱啊，赵得意有爱啊？

尼玛自己都得了热病，你媳妇不跟你同房有错吗，最无耻还不让媳妇改嫁啊，尼玛进了孤岛就开始开下流玩笑各种黄段子啊，章子怡一进门你眼睛就直了啊，房顶上遇见章子怡假装唠了两句家常你就开始耍流氓啊，两狗男女从此就勾搭上啦。

尼玛你有爱吗，赤裸裸的性饥渴啊，你要真爱，章子怡被她老公捉奸毒打的时侯你咋不保护她哩，笑嘻嘻躲了啊。

尼玛你自己先得热病后搞破鞋，还要跟你媳妇离婚，你媳妇哭得泣不成声，你儿子旁边眼巴巴看着你，你连动都没动啊，丫连点儿对原配老婆的内疚连点儿纠结连点儿装逼都没有啊，你这么绝情就能衬托你那下半身的爱啦？

后来你犯病了，章子怡给你各种降温，你还在那边说他妈的快点，mb的还骂街呢，咋不烧死你啊，最后章死了，你突然意识到你最爱死啦，于是你又自己砍死自己了是不是啊，真他妈扯JB蛋啊。

要说要歌颂赞扬啥的，总得寻找点儿男主平凡中滴伟大吧，卑微中滴高尚吧，直到电影完了也没半点那个意思，当两小人要瓜分学校设施的时侯，赵得意出现了，姐心想，丫该出手了吧，结果丫嘟囔了一句不管了，转身回屋了。。。

#%￥%%。。。。

对他爹也没见他孝顺啊，为了在有限生命里合法的搞，遗嘱了还把房子给小海了，他不想想他老婆他儿子他爹啊，尼玛典型的死后哪管洪水滔天啊。

商琴琴有爱啊？

尼玛分明就是一标准的骚货啊，没看出跟老公有毛感情不说，人调戏你还半推半就啊，完了就相当自然滴开始幽会啦，尼玛看来也是早有此意，一拍即合啊，在连洗发水都没有的农村穿个吊带和内裤就在山坡上晃啊，有人围观尼玛连躲都不躲还回头冲人笑啊，尼玛一个赵得意看来是不够你用啊。

尼玛自己得病了不说，搞了破鞋不说，最后弄了个证儿就全村发糖奔走相告啊，尼玛现实中真有这种人不得让人骂死啊，看来顾导有意赞颂这种SB的行为，这有鸡毛好赞颂的啊？

姐真的不明白啊。

这俩人还缺心眼，一个跑外村去卖血，尼玛你家不是首富吗，你搞毛啊，另一个穿着高档衣服买不起洗发水，尼玛看那红色套装的质地最次也是雅姿哥弟啊。

不光这俩人，此片中所有人都精神不好而且都木有世界观滴啊，或者有，那只能说这世界观真JB奇怪啊。

齐全是血头，害了全村人，害完还卖棺材，全村人没一个吭声的啊，连句埋怨都木有啊，真JB宽宏大量啊，但是齐全儿子又被毒死了，不像村里人的作风啊有木有？

尼玛像不像X档案未解之谜啊？

村长是苦命银啊，不但是梦游症而且还瞎啊，回头穿了大红棉袄的章子怡就在眼前就是看不见啊，找个红本找死了，临死还把自己给蒙上啦。

梁房姐偷米被逮到了，发飙了，村里人又沉默了，尼玛意思就是偷的有道理偷得木有错是不是啊，关键是所有人吃睡都在一起，不知道尼玛偷米有毛用啊。

老疙瘩偷章子怡的红棉袄是为了完成给老婆滴许愿，丫不想想都一个村儿的，偷完也不能穿啊，完了尼玛老柱柱又感动啦，去把红棉袄硬给要回来啦，尼玛又是神马逻辑啊，尼玛你想做好事就给买一个呗，你大儿子不是村里首富吗，给人害了，给买个棉袄多大事啊？

尼玛感情就想要章子怡那件啊。

学校两个村民就想把学校东西给分了啊，尼玛这又不是黄四郎家，尼玛一个破烂学校有毛好分的啊，尼玛老疙瘩还拿了一块黑板，这玩意能tm卖钱吗。。。

老柱柱真JB溺爱儿子啊，大儿子奸商伤天害理，尼玛不疼不痒的打两下，回家爷俩和谐得很，这是当着全村人表演呐，二儿子作风不好丢人现眼，当爹的终于说了一句：你不得好死，你对得起郝艳吗？

姐一听，这还是句三观正确滴话啊，结果赵得意来了一句，她嫁我之前就有别的男人了，MB的这什么逻辑，MB的老柱柱听了这个又沉默了，尼玛的又被说服了啊？

我擦。

赵得意一年多没有性生活，终于搞了一次，乐的不怕火车轧死在前面跑啊跑，跑了足有10分钟啊，这体力没几个健康人能达到啊，一回头看见姜文了，姐还以为跳帧了跳到《太阳照常升起了》啊。

顾导以为拍出了这个段子就像艺术家了啊，关键这段跟片子相当不搭调相当突兀啊。。

俩奸夫淫妇过到一起去了，终于吵架了，没说两句俩人双双上吊啊，姐以为戏剧冲突要升华了，要迸发了，要感人了，尼玛郭富城突然破涕为笑了，这也行，观众以为这就给自己和章子怡都解下来了啊，结果丫自己下来了，留着章子怡自己在房梁上挂着啊，真JB怪异啊。

郭富城发烧，章子怡不给他吃药，却自己冰自己他降温啊，尼玛这是不是行为艺术啊，尼玛这桥段是有多做作啊。

片子看完也不知道丫想表达个什么意思，表达艾滋病人的痛苦的精神世界吗？

鼓励艾滋病人坚强面对人生吗？

揭露人性丑恶面吗？

丫什么都没挖掘出来啊。。。

通篇只看到干柴烈火男欢女爱啊，艾滋病到底有没有虚弱啊，还有这样饥渴滴啊，一天两次啊，这能不死得快啊,尼玛后来郭富城突然病发完全就是纵欲过度啊有木有。。

顾导你是要歌颂艾滋病患者顽强不屈的生命力啊。

我擦，立意真tm深刻啊。

只是此片艾滋病人看到绝对会病情加重。。。

全片就没有一个人物是饱满的，有因果的，尼玛看样子最爱是指的赵得意和商琴琴啊，关键是引发这两人之间感情的起因就是尼玛站不住脚的啊，两个不治之症的性饥渴的别无选择的男女在一起，尼玛怎么也跟最爱扯不上关系啊。。。

所以怎么看怎么别扭。

纵观整个片子，怎么看怎么透着一股猥亵味儿。

很多镜头就是一流氓的视角啊，叫床声做背景音啊，章子怡的屁股啊，还玩乱伦角色扮演啊，台词动不动就吃奶啊，真JB低俗啊，姐作为一个电影爱好者，本着对博大精深的电影艺术的探究，对各种片子都是相当有包容心的，但是这片真的让姐想吐啊。

谁家有老人孩子真的别带去看啊。。。

跟《孔雀》、《立春》一样，《最爱》也始于一段画外音旁白，讲起了不算久远的故事。

从天堂到喜马拉雅山，看得出顾长卫喜欢旁白叙述，说它文艺腔或者艺术性加工都不为过。

本来爱添旁白的电影也很常见，但是，旁白出自谁口，这个很重要。

出现套拍纪录片《在一起》里的小孩，很熟悉。

用小孩口吻说出一堆深沉旁白，这个真没想到。

之后问题愈发严重起来，每告一段落，就来一总结陈词，听着相当突兀。

顾长卫先前的作品关注不被理解的小人物，现在它产生了改变，主人公希望得到周围人的理解和认同，这跟顾长卫试图走近观众的意图是一致的。

事先埋设好的旁白，它把观众引向了高高在上的上帝视角。

这般拔高的处理手法，个人实在不喜欢。

《最爱》有好几段拍得不错，像姜文开着他的火车来，蒸气鸣笛，见证了爱情的喷发。

一只好奇、贪吃又特立独行的猪，它带着人跑，患上热病的，还不如猪自在。

电影摒弃了常人预设的人伦悲剧和道德灾难，努力去营造荒诞夸张的黑色氛围。

在一个封闭的小村，病人们组建了一个更加封闭的村中村，偷吃偷情偷东西。

苦中作乐，生死度外。

然而当黑色变成了悲戚，当影像风格发生明显转变，镜头焦点游移到了主人公身上，他们的爱情被放大，《最爱》就多少变得有些一厢情愿。

影片尝试用国人传统的美好愿景，达成内心的告慰，让观者和主人公的命运连在了一起。

这就如同那个彩蛋结尾，孤独的烟花为谁而放，意义胜过一切。

能想象《最爱》的最初面貌，在热病来袭的背景下，它应该是一个村庄的全貌、一堆人物的群像。

现在，《最爱》空剩下了一份爱情的特写，余下人物支离破碎，完整性受损。

他们赶场一般，陆续死亡。

很多时候，《最爱》的剪辑显得有些混乱，跳着往前走，暴露出一块块的空白。

不由想起去年的《碧罗雪山》，里头也是封闭村庄，危机降临，多方矛盾。

一堆人物，线索穿插。

一份无望的爱情，虽有挣扎却归于冷静。

于是可以说，《最爱》里，爱情本应该是锦上添花的一笔，结果面对孱弱的躯壳，它现在反倒成了雪中送炭。

没有苦巴巴的爱情，主人公就拿不到象征合法的婚姻证——这是男女结合的合法证明，也是热病病人身份的合法证明，他们微薄的生存权利被官方和世人认可了。

最讽刺的一点则是，两个主人公都不是死于热病，一个死于受冻，一个死于心碎，这不能不说是有意的美化。

表面来看，五月档期里的《最爱》和《不再让你孤单》撞上了，二者都是苦情大戏，一段多舛爱情。

然而试看《最爱》里的郭富城，他在绝大多数时间里还是相当“乐天”的，老天拿他没办法。

他大胆去追求身份等同的爱情，这份爱情又迅速被催化为变异的亲情，血浓于水，很是新鲜。

章子怡身上的红袄袄也是标志存在，它表现为色彩上的连续，热病的血、女人穿的衣裳、结婚证的本本。

既是绝症，又是爱情。

一时的美好，却终归会走向残酷。

如果撩开《最爱》里的红袄袄，我们看得见正常的情欲，看得见拥有正常人情感的热病病人。

那就像年轻村民看到章子怡露出一屁股，性急难耐。

那也可以是死后有可埋之土的祈求，归于风俗。

与此同时，我们也可以把红袄袄换做黑幕或者遮羞布，从中看到人性的丑恶、世俗的冰冷以及某种力量的缺席。

最重要的一点，还有那些被删去的、看不见的断片残卷。

我在情感上支持《最爱》，但在理性上，又必须正视被损害了的创作本身。

我相信顾长卫怀着一颗善良的心 就如他拍摄的时代三部曲一般 想把观众深深的融入到他的内心世界去 可是看过此片 我却觉得 他的形象从我心中开始一点一点的抽离 直到消失不见 我也许再也欣赏不到《孔雀》里张静初饰演的姐姐在风吹过的大片草滩里默默的等待她的跳伞情人 再也感受不到《立春》里蒋雯丽饰演的王彩铃坐在去北京的火车上说出那一句句刻骨铭心的句子 某一刻我都不愿意相信这是顾长卫的作品 不过我终于接受 顾长卫真的开始堕落了当听到电影院里 那些为得意强奸琴琴 笑得前仰后合的人们的声音抑或是影片中 以做爱声为背景音乐独白 还是看到琴琴给得意湿身降温、手指挑逗的情节的时候 我更坚信了我的看法 影片用大量露骨、做爱和歧视HIV病人的情节做卖点和宣传 活生生的把人拉进电影院看一部所谓的文艺片 可是文艺气息从和而来？

没有了真实的生活和贴切的人物性格 没有了命运的艰辛和疾苦 没有了生命的大爱与大恨 整部电影看起来更像是泛着商业恶心的伪文艺及顾长卫对票房妥协后的证明道具 电影中无时无刻不展示着故意用怪异语气说出的引人发笑的方言 竭力想引进一种喜剧元素 我承认 他暂时做到了 从大家的笑声中就可以看出笑点比较的多 能让观众一时兴起 这就好比一次高潮 但生活中高潮过多的人永远不会因为偶尔的一次而印象深刻 她能暂时带你进去 却不能让人像记住胡金泉那些话那样去感悟命运的无奈和世人的无知 因此电影从语言上已经失去了电影的色彩 更让人郁闷的是郭富城饰演的得意 当曾经的四大天王配上一句带有东北口音的方言的时候 我觉得 整个人像掉进了冰窟之中 更不用说他的演技完全不能胜任得意整个角色 不过片子里章子怡的表演算基本合格 但是这是她应该做的 看来两个主演基本上就没有什么出彩的地方 不过 让人意外的的反而是那些配角 蒋雯丽的梁房女 孙海英的村长 陶泽如的父亲 濮存昕的哥哥 个个演技不俗 都非常出彩 特别是蔡国庆 简直让我惊讶了 不在于别的 单单看他们对自己生命的诠释就能获得许多非凡的感动 当王宝强的喇叭没电的时候 当蒋雯丽的米被吃猪完的时候 当孙海英的红本本丢失的时候 当李建华的媳妇没红衣服穿的时候 她们的生命也就随生命的象征而消失 不难发现因为即将失去生命所以对待生命如此执着的时候 每个人都对那些匪夷所思的东西（喇叭、米、红衣服、红本本。。。。

）有一种命运的寄托在里面 当他们对这个世界还有眷恋 内心不想死 不想这样离开 而命运的挣扎和残酷恰好因为这样才被表现得淋漓尽致 说到残酷不得不说濮存昕饰演的哥哥 在身为农村人却沾染城里人的习性之后 性情随之变化 为了钱导致村里人传染HIV 卖给将死之人的棺木 偷伐树林等等都表现出对村里人的恶和恨其中又包含着一点点炫耀（每次提礼物回家）而且同村人被传染以后 村里的人反而避之不及 也说明世人对HIV的误解和歧视 这些地方都能说明顾长卫对人的内心剖析得很到位 表现得也很隐晦 她很清楚 我们想的什么 做的什么 这点不得不佩服下他 影片慢慢进入到后半段 由之前的笑柄成为催泪戏 感觉让人措手不及 不过我并没有为琴琴结婚发糖还有给得意降温那段感动 相反 没有了上半段那些配角的亮点后 得意和琴琴的表演显得孤掌难鸣甚至觉得有些做作 有故意催泪之嫌 不得不说结局很失败 而且伴随着琴琴的死和得意的自残片段 影片嗖的一下就完了 这种感觉就像走着走着掉进了一个无底洞 此时此刻我觉得 顾长卫 也在我心中终于完了 观影完毕 我一直有个疑问 为什么顾长卫会把这种题材的电影取名《魔术时代》(后改名最爱) 不过现在我已经不想知道了 也许整部电影就是 你我心中的一个魔术 看似神奇 道理却再简单不过

注意！

我写的是《魔术外传》的影评而不是《最爱》的，没错，这根本就是两部电影。

半年前看过顾长卫2个小时的粗剪版，沉重和黑暗压得人喘不过气。

后来，由于大家众所周知的原因，以及商业上的考虑。

一部原本可以伟大，或者说接近伟大的作品不得不在现实面前低头。

章子怡和郭富城两位主角的戏份不到30%，爱情不是主线，更多的是群戏，每个人物的刻画都十分到位。

（可惜删了好多）类似于地狱的村庄，形形色色的人物都有明显的象征意义和隐喻，世间百态淋漓尽致。

目前公映版本情节上支离破碎，可以看出是妥协导致的，最终有些四不像了。

原来的两个结尾。

第一个是濮存昕掉到井里，两只蝴蝶从井里飞了出来。

第二个是在所有人都死了以后，画面中闪现出两个看上去颇似章子怡和郭富城的小孩。

另外原版中还有不少尺度很大的镜头，就不一一列举了……对顾长卫表示敬意！

希望将来能看到导演剪辑版。

作为一部艾滋病患者题材的电影，《最爱》并没有回避人的劣根性，那些对贪婪，对蒙昧，以及对欲望的淋漓刻画，让整部电影呈现出一股子生猛与放浪，因为这股生猛与放浪，这部电影才没有像其他电影那样落入道德的架空世界。

基于这种设置所造就的人性的真实，使得一场爱情悲剧，更让人感觉周身寒冷，悲从中来。

　　对于艾滋病患者，舆论的主观视角通常会自然地投以同情，这种将其弱势群体的定位，容易让创作者为其虚构一个完美的道德世界。

《最爱》的精彩之处，就在于它突破惯性思维，将地点设置在一个愚昧封闭贫穷的山村里，将故事建设在一个充满蝇营狗苟，存在自私自利勾心斗角和尔虞我诈的现实基础之上。

　　艾滋病患者处于“多活一天是一天”的生存困境。

在他们身边，是经济洪流中贫困的村民同样以自己的方式来巩固自己的生存权，盗伐山林、倒卖棺木、遗嘱离婚，现实的残酷更凸显出人性。

与此相比，这些险恶现实挤压着艾滋病患者的生存空间，对热病的恐惧和歧视，反而落在其次了。

　　娘娘庙小学是艾滋病患者的“和平饭店”，但和影片里表现的所有快乐都非常短暂一样，这里只是外部欲望世界的一个缩影，因为欲望无处不在，无论它的宿主是疾病还是健康。

　　偷窃代表着一种贫穷境况下对物质的战友，这和艾滋病患者“多活一天是一天”一样，都是生存的欲望。

在这种语境下，这两种占有都无法否定。

偷米是因为要照顾家人，偷棉袄是为了兑现承诺。

影片甚至为赵齐全安排了一段独白，来说明在这个基本上反面的角色身上，导演也并非简单的善恶标准。

　　商琴琴和赵得意的结合也是一种欲望的演绎，爱其实是种性欲的驱使。

一个是一年多没有摸过老婆的手，一个是饱受丈夫虐待打骂，当两人在午夜房顶初次相会，那时还没有爱，仅仅是对压抑性欲的发泄和满足。

当两人因为偷情再次遭遇家庭的压力，他们才因为同病相怜而更加靠近，逐渐演变成更进一步的情感。

　　这种无法简单定义的情感，包含着较大比例的爱情，当然也包含着同病相怜同仇敌忾，以及为生存权的某种赌气。

当他们身处其中，那是种无法辨识的复杂情感，只有在经历死亡之后，你才发现冷暖依偎着走过的那个阶段，才是一辈子深入骨髓的“最爱”。

　　可能是我老了，对《最爱》中惊天地泣鬼神的郭（富城）章（子怡）恋，我完全没什么感觉，我不认为他们是爱情，他们只是在绝望状态下的彼此慰藉。

何况他俩演的都太用力。

　　感动到我的反而是几个小细节。

　　那个偷红袄的农民，临死前要完成自己对自己女人的许诺——给她一件红袄。

那件衣服穿在那个发胖了的女人身上，系上的扣子又崩开了，女人幸福地笑着哭，农民幸福地笑着死去。

我到这里想起之前他们在学校住的时候，被当众抓住的他躲在背阴处，等着章子怡过来突兀地出来要说话，但他没说出来，章子怡也没给他机会。

　　他不是会偷东西的人，他只是没办法了。

这种天性淳朴的人埋藏内心的爱的笨拙表达，才真的击中了我。

　　那个孙海英演的前村支书，看上去有点疯疯癫癫。

他丢了他的小红本，还有钱，但他说钱没关系，小红本才最重要，上面记着他一辈子不敢说的话。

这个人梦游，梦游时像当兵出操一样喊口号、走正步。

当他终于找到他的小红本的时候，他死了，小红本摊开在他手边，里面掉出一张他当兵时的照片。

　　他的一生是有寄托的，死不死对他来说并不是种苦难。

他是幸福的。

　　濮存昕演的赵齐全，是个坏人，他当血头带领全村卖血导致多人被传染艾滋病，他发死人财，在艾滋病人门口刷“卖棺”的广告。

在影片中他似乎没干过好事，甚至打自己的父亲。

但有一个细节，在他父亲被人欺负的时候，他秘密在夜里与两个人见面，用一副高档棺木收买了那两个人，让他们放过了自己的父亲。

　　赵齐全是个坏人，但并不比做三聚氰胺奶的城里人更坏。

何况他的儿子被毒死了，而做三聚氰胺奶的人，可曾有过半点报应呢？

在这部片子中，他的冷血也并没比其他某些村民——如小海——更甚。

他对自己父亲的这种藏起来的温情，让我恨不起来他。

　　郭章恋算是串起片子的一条线吧，但让人更注意的其实是郭章恋之外的东西：村民的冷漠与麻木、巨大的城乡差别、驻扎在人们观念中那种自轻自贱的想法，这些沉重的东西让这部片子有寒意，而上面所说的这几个细节，才让我在这无法呼吸的寒意中对人性还有了些希望。

有几个很俗的段子：一. 据说大地震之后保险套的销量会成倍增长，灾难造成的不安全感需要身体上的满足来填补。

这不失为一种好方法，起码它来得实在，比你上影院消磨时光却不幸撞见一部烂片强得多。

一个半小时的欢愉仅需几个安全套的价格就能买到，当然如果你活儿够好，不仅连这几块钱都能省下，还能收获妹子满足的眼神。

二. 《老井》里的旺泉和巧英被困在一口深井里，按照官方介绍：“随时可能有生命危险”。

两人在将死之前的最后动作，就是“终于做了一次夫妻”。

我觉得这句话没说完，起码应该改成“做了一次夫妻做的事”。

姑且不论这事儿不是夫妻也能做，好歹让人明白俩人不是在井里拜了天地。

三. 我不知道得了艾滋病心里是啥感受，但我猜想，也就跟被困在井里差不多了。

死是早晚的事儿，但这事儿一旦摆在眼前了，就有点膈应，有点儿让人毛骨悚然。

困在井里的幸好是俩人，相互开导不至于胡思乱想。

得了艾滋的是一大群人，却一个绊一个的脚跟，谁也瞧不起谁。

《战争之王》里面，凯奇怕被妓女传染艾滋病而要带套，结果伊悠悠地说：“这世界上每天都有数以万计的事情能让我们瞬间失去生命，何必在乎那些十年之后才能置你于死地的事呢。

”所以有时候我觉得自己幸福得可怕，甚至担心下一秒就会一切崩塌。

还好安全感离我不远，就在一公里以外的男生宿舍。

看完电影回来就快断电了，简单地说，影评就一句话。

参见题目。

这部片子是一位童鞋发豆邮喊我去看的。

戛纳回来刚好有几天真空期，手上没有大的project，就抽时间下载了看完了。

因为片名的缘故，再上海报只有男女两位主角一脸幸福的笑容，于是先入为主地以为这是一部大体言情的片子——确实也真的就是大体言情，只是万万没有想到顾长卫把这个言情的背景放到因为《颖州的孩子》和《好死不如赖活着》这两部记录片而在网络上一时引发过热点观注而在网络之下除了每年12·1之外仍旧属于敏感话题的艾滋村影片用小鑫的os串起，一来这样确实方便在叙述中使用上帝视角，二来由一个被人害死的孩子来解释人性中的贪婪自私与欲念，生与死，爱与恨，使得开场非常显气质.这种“魔幻现实主义”的气质在中国导演中并不常见——陈凯歌曾经想显一把，结果没显好，裸奔了，《无极》了。

摄影出身的顾长卫可能不如陈凯歌喜欢满嘴“人文关怀”的挂着，却善于利用镜头语言。

影片用小鑫的死做序幕——这桩到最后也没抓到凶手甚至根本也没见人真去查过凶手的悬案因小鑫手中的放大镜，致他死命的苹果和拍他绝命场景的极大广角镜头而给全片铺了一个超现实与荒诞的基调，因而姐姐很自然地让这场戏认作一个预言式的序幕。

当穿着校服挂着红领巾的祖国花朵躲在棺材里，镜头从他的主观视角拍到棺盖合拢一片漆黑时，姐姐以为顾导这下rp爆发了——这种场景都能通过审查！

本片上头有人啊！

后势可期啊！

接下来一场众人齐聚看坠子戏的场景虽然有点干——说干，因为这场戏颇长，而分明底下就坐着后面将粉墨登场的主角配角们，镜头却似无处可去一样，只是来回地拍唱戏的二骚爷和底下黑乎乎的人群（连角度都是同一个），又显出搞摄影的于细节互动上的不足来，但唱词实在又厉害了——我本是老天爷他干爹，你看我体面不体面。

我冷不丁想起以前读过贾平凹一篇说村里看社戏的散文，姐姐立马把〈废都〉的调调和本片的编剧联系上了——可惜后来证明我这联想能力也是超现实与荒诞的。

自从赵齐全（好名字）父子的一场大闹三言两语道出“热病”普发的缘由之后，直到商琴琴赵得意发病之前，整个主体故事与艾滋病村这个背景的关系并不大，只要创造出一种隔绝的小社会，所有后面要讲的事情都是说得通的，瘟疫也可以，麻疯也ok，其他厉害的传染病也并非没有。

只要是能把这些人从日常生活中隔离出来，后面的事情全都可以发生，并不一定非艾滋不可。

这个时候，一方面是觉得没劲——〈鼠疫〉看过没有，〈百年孤独〉读过没有，观点都不是自己的，角度也不见新奇，如果说得还云山雾罩不能见血见喉，那就比较没劲。

另一方面，既然并非这样的背景不可，而且从实际效果上讲影片也毫无增加观众对艾滋病了解的意图，更无想经引发观众对病患及其家属的同情怜悯，那就难免要怀疑顾导特意选择这个敏感话题是为了噱头呢还是为了噱头呢？

千人喊万人骂的中国某总局从两条路上对国产电影进行绝育手术。

一是在现实中对电影的制作设下重重关卡，有各种怪奇的理由不发准拍准放证，致使一部分电影人为求省事，宁可在送审之前先行自宫，从而各种和谐诸多美好完整高大全，是为“去势”；二是在观众心理上造成了某种猎奇——你不给看的我非想看，从而引致涉及敏感话题的电影皆成热门。

最近有看到的就有〈夹边沟〉，听说的则还有〈无人区〉。

〈无人区〉已宣告死婴，不得而知，但〈夹边沟〉着实拍得一塌糊涂，摆明了导演除了向河蟹挑战的勇气外其他真是一无所有。

这样一来，题材就成了块遮羞布，好赖都去拍，好坏都去看。

拍的没有诚意，看的主题先行，把许多很值得深入蛮可以细说的题目都生生的浪费了，是为“引产”。

顾长卫也不是第一天拍电影，也不是第一次知道有〇局的存在，也不是第一回送审片子，确实中国的导演都在戴着镣铐跳舞，但是你既已明知想要跳舞是要戴镣铐搞不好还要踩火堆的，你也晓得镣铐大概长什么模样多少斤两，假设真是在跳舞的过程中被砍断了手脚，从神仙姐姐被迫剪成了天线宝宝，那也是斗争水平不够，智谋出得不足。

而且从上文讲到的影片序幕，还有影片中间夹杂的某些镜头（比如盲流双人组在棺材旁看赵齐全坐在“宝座”上），能够通过〇局这些“审片专家”（这些专家都是学电影搞电影出身的，而且常年就这几个人审片，只有比我辈火眼金睛的）的法眼，我想不通剩下是有什么样的剧情才导致片子只要做到“大体言情”，非要“大体言情”，就能，才能，通过审查。

不厚道的猜想，只怕又像某些噱头片一样，想讲的观点拉拉杂杂一堆，能讲清楚的一个都没有，反而因没有主线而更显冗长松散，故此剪成这个言情版本，最后外加一个煽情结局，既满足现在市场上非大制作的几乎只有“言情片”和“煽情片”可卖的商业规律，又能拉出〇局这种让观众恨得咬牙的靶子来挡箭维护自己的艺术形象，顺便还能给将来的导演剪辑版dvd打个广告（我觉得除了因片长时间而导致更多杂七杂八的事情乱入之外，在“言之有物”这一方面的缺憾性上并不会有太大的弥补）。

本片唯一一个与背景密切相关，且能十足体现此片黑色面的角色就是赵齐全——他是血头，而因卖血而导致一个村的人集体染上艾滋本身是个很有和谐特色的事情。

在得病的村民一个个死去的同时，身为祸源的赵齐全非但全无悔过之意，且靠着这笔人命财做起了棺材生意——类似杀了人以后还把棺材卖给死者家属，还拿棺材收买了被他害病的村民帮他砍村里的树，进一步危害村民的生存，后来他发了富，搬到“城里”去了（话说在本片中“城里”是一个抽象的所在，商琴琴卖血也只是为了买一瓶子“城里”女人用的洗发水），与领导拉上了关系要搞起房地产，想用村里的地造陵园。

不难想见在不久的将来，老柱柱和赵得意都死透了，他将家财万贯，吃特供食品买lv把女儿送出国最后自己再移民出去。

他与村民之间的关系转变，简直就是农民在城市进程中被一步步赶上绝境的历史。

濮存昕大叔也演得非常给力，我总有好几个场景怀疑这人不是濮存昕而是一个长得非常像他的真实生活中的血头。

如果电影能把其他拉里拉杂——尤其是赵得意和商琴琴因同病相怜+生理需要+隔离效应而产生感情云云——先放到一边，想办法把赵齐全的故事讲好（是不能讲明的，因为讲明就真的阉你没商量了，但是可以避讳，本片既然走荒诞路线，完全是可以避过去的，都不要一开始就把观众想得太笨——虽然我最近发现有些人的确是不懂“反讽”是啥意思），然后再把其他的辅料加进来，特殊的事件背景，特色的人群，特有的切入角度才能耦合，而不是彼此分散掉能量。

另外一个让姐姐很在意的，就是孩子们。

艾滋孤儿是游荡在艾滋村背后最大的隐患，除了父母双亡无人抚养造成的社会问题外，还有更严重的甚至毫不夸张的说是足以威胁到民族兴亡的生理问题——如果有人有兴趣去搜一下中国目前的hiv感染人数，再想一下艾病的潜伏期，母婴传播后产下的孩子很有可能及至成年都没有发病的症状，很可能结婚生子……赵得意和商琴琴他们都是“现在时”，艾滋孤儿则是“未来时”。

因影片开场便摧毁“祖国的花朵”，姐姐一部以为片中至少会影射地说一下艾滋孤儿与中国的未来。

影片中商琴琴是新婚，赵得意却有一个孩子，后来被他老婆带回了娘家。

赵齐全的儿子被毒死了，女儿照理应该没有被传染。

但是剩下的村民呢？

他们家的孩子呢？

除了赵得意和商琴琴派喜糖时那一句惊得姐姐毛炸起的“我们将来还要生孩子”，其他则是一字未题。

小鑫的死不过就是小鑫这一个孩子的死，是我想得太多了。

最后必需要提下本片的阵容——实在强大！

顾导在业内ms很吃得开。

但真演到入味的，其实也就顾太太和前面已经大大表扬过的濮大叔（我都觉得大叔有点宋康昊的意思了〉。

其他诸人，也许是因为戏分确实被剪得比较多，也许是因为后期配音没对上口型看着别扭，总之全像在演小品一样。

其中又以两位主角为最。

拍这个片子找来郭富城和章子怡也是我怀疑顾导选题动机的原因——演员根本没有要“靠谱”的意思。

姐姐在城乡结合部住过几年，那里的人怎么说话怎么表情怎么动作，姐姐可是明张张的。

若说演员不可能真去村里找，但你看看王小棣拍〈飞天〉的时候怎么整治收拾的钮承泽——况且钮承泽本就长得比较像农民（既无抵毁豆导亦无贬低农民的意思，但是“黑”、“干瘦”和“早衰”这几条是必须的）。

商琴琴本身性格没什么塑造处，章子怡白就白吧，嫩就嫩吧。

但是赵得意绝对的是个小农形象，他言语上调戏粮房嫂，对着媳妇喊她改嫁一转头就想老爹阻她改嫁，婚还没离呢就开始对尚是有夫之妇的商琴琴动手动脚，一到学校就蹭去他爹房里搞特殊化，等等等等，一言一行都太典型了，郭天王是一点边儿都没沾上啊。

顾导这都能让戏过了，摆明就是冲票房来的

很久不写这么长的博文了，只为了深夜里不能平复的心绪吧。

——题记去看了顾长卫的《最爱》。

去年就看到《魔术外传》的片花，农民扮相的郭富城和章子怡，花枝招展的在小巷里傻笑，当时以为又是哪个烂片出来吓人了，毫不在意。

直到两个月前，在百老汇当代MOMA看了纪录片《在一起》以后，我便发誓一定要看一看《最爱》，纵然这是一个被河蟹过的版本。

顾长卫，对他的了解源于《孔雀》，以及与张艺谋的同学关系。

看《孔雀》的时候我还太小，挚爱《哈利波特》的年级，尚不能理解这样一部小人物命运故事的文艺片如何捧得满堂彩。

然而，《最爱》确实是顾长卫的一个巅峰。

先说说《在一起》吧，一部82分钟稍显凌乱的片子，《最爱》片场艾滋病患者志愿者的感人故事、国内爱滋病患者群体的悲情描述，以及各种细节。

作为文明社会尚未完全发育的中国社会，人们如何去坦然的以科学的视角和正常的心理去接受艾滋病这样一个说可怕也不可怕，说不可怕也可怕的顽疾。

医疗技术的限制、伦理道德的障碍、社会舆论的偏差……造就了艾滋病不仅仅是一个目前无法治愈的疾病，更是一种社会文化现象，象征着所谓的“不检点”，甚至“灾星”。

扯远了，抛开上述可以长篇大论叙述的艾滋病患者群体生存状况不谈，单就《最爱》来说，视角和立意都是独特的。

一个与艾滋病患者有关的故事、农村题材、爱情、乐观、偏见、歧视、命运……中国元素的混合，很难说这部片子究竟是文艺片、是商业片、是爱情片还是什么片。

在中国舆论管理的大环境下，仅以导演个人的情趣和视角去描述艾滋病是不可能的，主旋律的色彩必然会有意无意的穿插其中。

150分钟版的《魔术外传》我没有看过，120分钟版通过审查的《最爱》，呈现出的是一个多面的世界。

首先，农村背景的故事，让我们最先看到的是长久的农业文明孕育下的中国社会，种种人性、食宿与文化情感。

顾长卫对片中农民的刻画是深刻而生动的。

抛开他们是不是艾滋病患者不谈，单就“农民”这一个标签贴在他们身上时，他们就有血有肉起来。

农民是善良的，因此粮房婶才会主动请缨为大家煮饭，老柱柱才会为了赎儿子犯下的罪而主动在学校开辟爱滋病患者之家（暂且这么称呼吧）；农民又有自私性的，小农意识的一面：比如为了给老妻子履行结婚时送一件红棉袄的誓言而去偷窃、为了多分财产而要挟老柱柱让出学校管理权瓜分财产；农民又有无知的一面，表现在他们对艾滋病人的歧视、远离；农民又是有敬畏之心、敢于自省的，比如将瓜分的财产送回来，比如面对妻子的痛哭和孤助无力。

抛开艾滋病元素之外，片中农民角色的刻画是足够饱满的，也是真诚而生动的。

而加入艾滋病元素后，一切就变得更加无法控制，恶疾与他们自身的农民性结合在一起，早就出了性格各异的几个人物。

有好心人、有趁人之危的恶人、有自私自利者，也有会忏悔惋惜者。

或许在他们眼里，艾滋病并不仅仅是一种病，而是一种命。

面对命运，与其说去抗争，或许更现实的选择是，只能去接受。

片中的每一位患者，都很坦然的意识到自己将不久于人世，就像世界末日来临前的人们一样，头顶悬着一把随时可能坠落的利剑。

他们没有长远的规划，只有现实的考虑。

而这种现实的考虑，则夹杂着人性、欲望、私利、信仰和所有的向往。

剧中人物无不鲜明的体现着这一点。

郭富城和章子怡的几次野战，从一开始，似乎只是一群被孤立的寂寞的人排解寂寞发泄欲望的方式。

被社会群体抛弃的他们，只能以这种方式自救，或者说，让自己短暂的余生活得像个人样。

既然命运给他们的生命开了玩笑，他们也自己给自己争取一点点为人的权力。

因此，这种或者说是爱，或者说是欲的情感，最终发展成了一种依偎，一种怀抱，一种无助的相濡以沫。

郭富城是乐观的，他的乐观既源于他时日不长无可畏惧，也来源于对命运的无奈。

而内心的赵得意其实是脆弱的、孤独的、渴求爱的。

他本有一个幸福的家庭，却因为年少无知而卖血患病。

卖血也并非为了挣钱，只是一种逆反心理作祟。

“我哥不让我卖，我就去别的村子卖”。

在人生刚刚开始的时候，一切烟消云散，世间只剩下孤助无援的自我。

所以他愿意称呼商琴琴为“妈”。

这种恋母，或许并非是俄狄甫斯情结，而是人在遭到同类群体抛弃后，对最挚爱的最不会抛弃自己的母亲的一种无比迫切的怀恋。

商琴琴则是另一种人。

为了美丽而卖血染病的她，无疑是高洁的，有崇高的生命追求的。

对美的追求，让她坚强，让她敢于自救。

在遭到家人抛弃后，可以无视舆论的非议和谴责，义无反顾的与赵得意在一起。

因为她明白，任何时候都要有尊严的活着，而这种尊严是自己给与自己的。

即便遭到命运的抛弃，即便遭到群体的抛弃，内心不能抛弃自己。

或许，商琴琴需要的不是关怀，而是理解。

因此，她才会在生命的尽头，如此重视结婚证这一纸公文，才会在赵得意发病时，用一种自戕甚至以命抵命的方式来拯救他。

都说女为悦己者，其实，有时候女子也会为知己者死的。

《最爱》，展示的不是海誓山盟的爱情，而是对命运的抗争。

面对残酷的命运，他们都在用一种方式聊以自慰，笑着哭。

最后说说其他细节吧。

黄鼠狼这个人物，最开始通过敲诈要挟老柱柱而夺得学校的管理权，继而以此变卖学校财产获取私利，这是他自私的一面。

后来又通过为赵齐全盗伐树木，只为获得一口真皮棺材，这是他无知的一面。

然而亮点在最后，当喜结连理的赵得意、商琴琴上门送喜糖的时候，这个自私自利又无知贪婪的人，突然崩溃了。

他也是人，也是一位不久于世的爱滋病患者，看着曾经的结婚照，思念曾经幸福的家庭而如今烟消云散。

在命运面前，他尚不如门外傻笑的赵得意和商琴琴，至少他们会主动寻找幸福，而黄鼠狼只会在命运的逼迫下让自己越陷越深，最终一刻人性的回归让他的形象再度饱满，也更加突出了悲情色彩。

赵齐全同样是个复杂的人物。

他怕穷，因此不择手段，闹得全村人染上艾滋病，又出来卖棺材，甚至和县长攀亲戚，搞墓地开发扬言让人们“生不能在苏杭，死也要进天堂”。

在剧中所有人物里面，他是抗争命运最积极也最卖力的一个人。

然而，在告别了贫穷、获得了所有想要的一切之后，任何人都可以问他一句：“你幸福么？

”我不知道看着儿子和县长女儿结阴亲的“体面”队伍渐行渐远的时候，赵齐全的内心是什么滋味。

或许，在命运面前大家都是无助的，而更无助的是，走错了路，走上了一条不归路。

纵然结局是悲情的，但是片子过程中穿插了不少笑点，最经典的或许是粮房婶骑着猪跑那一段，还有大喇叭的搞笑等等。

让我想起一句话，命运，纵然结局是杯具，但生活应该过成一场喜剧。

送给所有的人，送给在命运赐予的悲剧下，依然顽强的找寻着幸福的人们，生命纵然短暂，每一秒都可以熠熠生辉。

祝福所有的爱滋病患者。

商隐俊二〇一一年五月十二日 04:00:46

不知道有多少看完这部电影的观众，最后能意识到《最爱》这部电影的野心和企图。

它实际上并不想只讲述一个绝望的婚外恋故事，它只是在各种无奈之下，别别扭扭地变成了一部由章子怡和郭富城这样的大明星主演的爱情故事。

这部电影原来的名字叫《魔术时代》，后来改名成《魔术外传》、《罪爱》，最后变成了现在的《最爱》。

从电影片名的更迭，我们或许可以猜想出一些原因，来推断出这个故事原本最初的模样应该是什么样的。

从《孔雀》到《立春》，再到现在这部《最爱》，顾长卫导演的电影在故事上越来越脱离现实，而在气质上则越来越接近现实。

相比《孔雀》和《立春》所试图描述的那种“沉默的一代”相比，《最爱》的主人公是一个在国内相对小众，并且被各方所刻意漠视的群体：农村艾滋病患者。

可能是出于叙事安全性的需要，整个电影故事已经将背景放置在一个几乎完全封闭的环境中，所有试图和现实有所勾连的细节都呈现出了一种奇怪的暧昧状态，最后整部电影的叙事重点在各种因素的影响下，不得不变成了赵得意和商琴琴的一次“事先张扬的婚外恋事件”，虽然电影仍然保留了足够的叙事动力，但整部电影中最能令国内观众有所感慨的故事元素基本上已经荡然无存了。

《最爱》这部电影在我看来，属于典型的“坏的好电影”。

就其本质而言，《最爱》是一部好电影，它在重重禁锢之中，仍试图去讲述一个对当下现实的种种荒诞和悲剧有所反思的故事。

在许多中国电影面对诸多荒诞现实时所表现出的闪转腾挪功夫，《最爱》这部电影还是试图去做一次正面强攻的，无论最后结果如何，其勇气和情怀都是值得尊敬的。

但所谓的“坏的好电影”，就是它在现实的重重禁锢之中，虽然立意高远，但却终究不免在最后的成片中束手束脚，被迫做出了许多无奈和无谓的牺牲，最后使得本片成为一个在艺术性上留有许多遗憾的影片。

造成这种遗憾的，既有冰冷的现实因素，也有艺术手段的匮乏和内心情怀的缺失。

我们现在已经无法从最后公映的影片中来判断，那种略显冷漠的旁观视角是顾长卫导演在创作时的初衷，还是经历了无数次妥协之后无奈留下的遗憾。

但《最爱》这部电影无疑会让许多观众感到一种悄无声息的窒息感，因为片中所有人物的命运都令观众感到生命的荒诞和虚无，而且入戏越深的观众越能感受到这种无处不在的绝望。

如果一个观众自己拥有强大的内心世界，并充分了解了这部电影背后的实际故事，那么这位观众是能够通过这部电影得到许多超越本片的思考。

但是对于很多只是冲着电影明星和奇情故事的观众来说，这部电影会在黑暗的影院里给他们迎头一棒，因为他们完全没有做好准备去面对这样一个讲述绝望和疯狂的故事。

在所谓的“热病”背景之下，《最爱》讲述了一个本质其实很绝望的故事。

面对注定将要到来的末日绝境，唯有爱情才能拯救灵魂。

在这样一个经典的设置之中，好的故事和好的人物，会让观众的情绪在绝望和希望之间游走，如同溺水之人，拼尽全力去寻找最后一丝救赎自己的希望。

即使最后终将直面黑暗，但终于相信黑暗之外仍有希望，观众心中依旧会有一丝欣慰。

而关键就在于这个“相信”，即使故事本身是悲剧性的，但电影传递给观众的最后仍然需要是光明和希望。

这种绝境之中的希望，既是艺术能力的展现，也是导演情怀的体现。

电影中不能只有单纯的绝望。

现实已经够绝望了，我们为什么还要在电影中再绝望一次？

我们需要去相信某种我们可能无缘去见证的希望，即使我们最后终将直面黑暗，但好电影能给我们一些抚慰：黑暗之外一定仍有希望。

这个世界一定有生存下去的意义。

我们只是在寻找的道路上。